枫桥夜泊教学反思(通用12篇)

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枫桥夜泊教学反思篇一

作者为什么会听到夜半钟声呢？因为睡不着，因为有旅愁、在思念。所以这首诗归根结底就是在写诗人的愁思，诗人创造了这样一个诗中有画、画中有声、朦胧多义的愁境。

这首诗的题目很精练。“枫”是季节；“桥”是地点；“夜”是时间；“泊”是事件，四个字，“吝啬”到了极点。

首句直接进行景物描写。“月落乌啼”，有声有色有情。在古诗词中，凡用“月”、“乌”者不外乎“凄愁悲苦”四字，不解人意的霜气偏偏充盈天地，为这深秋之夜和张继心中洒下丝丝凉意。视觉、听觉、触觉三管齐下，恰如其分地现出了他的心境。同样的景色在不同心境的人有不同的感觉。同样是秋夜对月独处孤舟，李白、苏轼二人定是要“举杯邀明月”、“把酒问青天”了。但换了失意的人，不过是“独步漫长宵，风过花零，遥望月空鸣”而已。

因此，作者在第二句中用一个“愁”字点出全诗主旨。寒水微波粼粼，江中渔火点点，一片片枯败枫叶划过张继心头落在水面，恰恰勾起了他对故乡的思念，对前途的迷茫，对国家内乱的担忧，他的心中仅剩下一种感情——愁。秋风送寒，独卧小舟，辗转反侧无法入睡，这“对愁眠”甚至有几分“茕茕孑立，形影相吊”的孤苦伶仃了。于是，一个落第书生形象跃然纸上。

恰在此时，“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”寒山寺每年正月初一凌晨鸣钟一百零八响，因为佛法认为人生愁苦有一百零八种之多，故而鸣钟解忧。一百零八钟响，一百零八忧解，开始新的一年。这诚然是美好的祝愿，可惜张继秋季到此无缘聆听，他听到的是寒山寺每夜常例的“警世钟”，但这也让张继联想起了“钟声解忧”的传说。钟声声声敲在张继的心坎上，撞击他心中的苦闷，他多么希望这忧这愁真能随钟声而去。作者用这样两句作尾，应该是激励自己重燃生活的希望，使始终压抑郁结的诗境有了个还算昂扬的结尾吧！

本课无论是在导入新课的创设情境，感受意象时的画面想象方面，还是在领悟与升华诗情，激发阅读与积累方面，都进行精心构思，巧妙设计，力求符合学生认知规律，最大限度调动学生主动参与学习过程。

语文训练要扎实。本课教学注重在课堂中对学生进行听、说、读、写综合训练，体现在：

2，“我口说我心”。新课程标准认为：阅读教学是学生、教师、文本之间对话的过程。因此，我在引导学生探究张继愁因后，注重创设情境，让学生走进作者内心世界，与文本共鸣，与作者对话，实现学生语言与精神的同构共生，既有效提高学生表达能力，又回归语文教学的“人文”之真。

“授之以鱼不如授之以渔”。在这节课我和学生及时总结读书方法：

1，搜集资料法，让学生了解写作背景，给古人和学生之间架起一座桥梁；

2，利用偏旁来记住字形、揣摩字义的方法；

3，借助注释学古诗的方法；

4，解决学习中遇到困难的方法；

5，不动笔墨不读书的读书方法；

6，抓住重点词句来体会诗句法；

7，想象画面直观意象法，著名的小学语文教育专家、特级教师许汉老师说过：“古诗词教学没有想象，就没有情境，就没有品味，就没有创意。”阅读其实就是“还原”——由抽象的文字，还原成生动的形象，此时，把诗中的“画”，在学生头脑里“画”出来，画的过程就是理解的过程，就是形象思维训练的过程，再用嘴巴把整首诗的画面描绘出来，既注重对诗文的整体把握，又强化了语言文字的训练。

从“泊”字想到《绝句》，从“客”字想到《九月九日忆山东兄弟》，从《枫桥夜泊》这首诗，我们仿佛看到相隔千年的张继，相隔千里的寒山寺和枫桥也如临其境，这正是古诗的魅力所在，借此打开学生阅读与积累的窗口，激励和唤醒学生传承中华民族五千年文化的欲望，回归语文教学的“积累”之本。

枫桥夜泊教学反思篇二

《枫桥夜泊》是唐代诗人张继的诗作，诗题意为夜晚停船于枫桥，全诗写的是一位旅途中的游子，夜泊枫桥时所领略到的一种凄清、寂寥的景色，以及由此而产生的愁绪。

本课无论是在导入新课的创设情境，感受意象时的画面想象方面，还是在领悟与升华诗情，激发阅读与积累方面，都进行精心构思，巧妙设计，力求符合学生认知规律，最大限度调动学生主动参与学习过程。比如，在课始，我通过“有一首诗，让一位诗人名垂千古，让一个城市名扬天下，让一座桥梁成为当地众多名桥之首，让一座寺庙成为中外游人向往的胜地，这首诗就是唐代诗人张继写的《枫桥夜泊》。”这样一段话激起学生对《枫桥夜泊》的阅读兴趣，紧接着又以教师的范读，把学生带入古诗，让学生产生自己也想试试的迫切愿望。

“诗无达诂”，如果我们一字一字地解释诗句，诗意就没有了，诗只剩下枯燥的文字。因此，我们在古诗教学中要努力挖掘诗的薏蕴。教学时，我紧紧地抓住了诗人张继看到了什么？听到了什么？引导学生对诗中“月落”“乌啼”“寒霜”“钟声”等景物的想象和体验，从而自然而然地理解了诗句的意思，感受诗人此时的孤独、凄凉、寂寞。

在进一步理解体会诗情，感受魅力时，我紧扣诗眼“愁眠”一词展开教学，找准这首古诗的感情基调。“诗人张继为什么愁眠？引导学生深入地学习古诗。通过文字资料的介绍，让学生更进一步地认识到诗人张继的愁不仅仅是愁自己，愁家乡，更是愁国家的命运，愁百姓的疾苦，层次分明，并且实现了理解诗意到感悟诗歌意境的跨越。

学习语文，理解课文，培养语感，最有效的方法是朗读。学习古诗时朗读贯穿于课堂的始终，由读通读顺，到读出感情，再到边读边想象画面、感受意境，学生们带着不同的目标，一次次充分朗读诗文，层层深入了解诗意，也体会了诗人的情感。尤其是多次配乐朗读，更好的引领学生融进《枫桥夜泊》这首诗所散发出来的愁苦孤寂的意境中去。

虽然学习的是这一首诗，但教学时却联系到了学生们过去所学的很多首古诗，如王维的《九月九日忆山东兄弟》，杜甫的《绝句》，白居易的《忆江南》等，尤其是将很多通过“明月”来寄托思乡之情的诗句归纳整理，让学生再次感受到了中华古典诗词的伟大魅力。

当然，教学是一门遗憾的艺术，在这次教学中，还有许多不尽满意的地方，如，在一次次的诵读中，学生还是没有真正触摸到诗人那颗忧愁的心，与作者共鸣的目的，仍未达到预期效果……我一直在努力。

枫桥夜泊教学反思篇三

淡化预设，关注生成。在教学实践中，当我们拿着精心设计的教案走进课堂与学生对话时，学生往往会有意无意地提出一些奇怪的问题，给老师毫无准备的意外。笔者认为这个“意外”就是课堂上学生的生成。面对生成，我们不应固守预设，而应该尊重学情，当好一个促进者和引导者的角色，积极有效地进行调控，促进更精彩的生成，这是新理念指导下教师应有的情怀。在古诗《枫桥夜泊》的教学中，面对“意外”，我抓住并有效的利用学生突发的疑惑，且适度“放大”，激发学生“潜心会文”的热情。正因为我把学生当作了一个个天真活泼、个性鲜明的人，看成了一个个具有“生成欲望”和“生成潜能”的人，所以学生的对话是活泼、深入、有效的，恰似“一江春水”，充满生命活力，学生也在对话中更深刻更全面地理解了文本，感悟了文本。

积极引导，适度调控。在对话过程中，新理念强调尊重学生主体地位，“尊重学生的独特视角”，但并不意味着教师放弃引导的职责，笔者认为此时教师的引导更重要。因为小学生作为特殊的生命群体，受自身的认识水平、生活阅历、知识积累的局限，理解判断能力不会很全面很深入，所以教师巧妙的引导必然会激发学生思维的火花，生成更精彩的“对话”。当许辰提出这个疑问后，我假装不懂，灵机一动，又把问题扔给了全班同学。学生有哪一个不愿意为老师解难呢？同时在学生的对话过程中，我没有追求表面上的热闹或沸腾，而是准确的对对话质量和价值进行定位。发现合理的对话时，就及时把肯定、赞赏传递给学生；发现有偏差时，就及时给予指点，促进自悟。从而使“静态”文本在越来越全面、越来越深入、越来越成熟的对话中创造性地延伸拓展，焕发出更加鲜活的生命力。

关注过程，自读自悟。阅读教学中有效、生动的对话，是学生在教师搭建的平台上展现对文本的独特感悟、分享智慧的过程。深刻的感悟是进行积极、有效对话的前提。只有读得越多，想得越深，感悟才会越丰富。这样，对话就会成为“一口泉眼”，不断涌出鲜活的水来。教学中，当学生提出疑问后，我没有告诉学生答案，也没有急于让学生解答，而是巧妙的把问题扔给学生，给学生充分“悟”的时间，鼓励、引导学生深入读书、思考、讨论交流，使学生对文本中的画面、情感、意境获得较为丰富的感悟，与诗人的情感产生共鸣，所以后来学生的一次次对话都充满了激情和活力。

回头细细品味这个“意外”，我收益匪浅。在阅读教学中，只有更多地关注学生的感悟和体验，只有把学生当作活生生的人，当作“学习的主人”，学生、教师、文本三者之间的对话就能焕发新的生命力。

在备这首诗的时候，我觉得让学生来体会诗人的“愁”很难，所以感到很棘手，在网上看了几篇有关这篇课文的教学设计之后，收获很不多，总觉得二升三的学生没有这样的感悟能力，毕竟在他们的脑海里，由景抒情的文章他们一般只会体会出高兴、兴奋等积极向上的情感，哀怨忧愁的似乎很难，更何况是古诗呢！面对这样的古诗，我想只能从诗句中的字词理解，进而来开启学生的情感之门。

在课上，我简要地复习了一下上次所学的古诗《山行》，背诵、提问等等，让学生能够温故而知新，以便更好的引入新古诗的学习。开始教授《枫桥夜泊》了，我直接挑明了作者的情感，告诉孩子们：“我们今天所学的新古诗，跟《山行》可不一样。虽然两首都是描绘了秋天的景色，可作者抒发的情感却不相同，大家要注意体会哦。”开门见山的说法，大大引起了学生的兴趣。在接下来的听范读过程中，我都注意让孩子们聆听，听听录音老师是怎么读的，语速如何，哪儿停顿，哪儿缓慢，并让大家在书上标好记号。在反馈意见的时候，孩子们敏锐的小耳朵果真听出了不少地方，他们争先恐后地告诉我，看来，孩子们已经站在了这首诗的门口。有一个学生的回答很精彩，他说：“我听了之后，觉得作者好像在叹气。”“叹气”，多朴素的词语，可他却已经体会到了诗人的情感，我为他的精妙词语而鼓掌。

围绕着“叹气”，我就开始讲解古诗。一些费解的字词解释，我一边口述，一边做板书，孩子们听得很认真，并开始不约而同地做笔记了。由景抒情，为了更好地让学生明白诗人的“叹气”，我从“残月”、“霜天”、“江枫”、“渔火”、“寒山寺”、“客船”这六景，和“乌啼”、“钟声”二音入手，让孩子们来亲临诗人当时所处的环境，配上插图，加上诗句的讲解，孩子们开始点头：“是啊，诗人在叹气。”“所以，整首诗都是围绕一个字来写的，那就是……”我马上接着孩子们的体会，步步深入。“愁。”大家异口同声地回答。“真棒！你们已经读懂了。”我由衷地赞叹他们。后来，孩子们已经能够用他们稚嫩的声音，读出诗人忧愁的情绪。我想，能够做到这一点，已经算是比较成功了。

古诗是难理解的，尤其是这样的古诗，读好难，要读懂更难。我们作老师的要扶着学生，一步步的走进诗中，理解诗句的意思，体会诗人的情感，并且要时时注意抓住孩子们的回答，“一石激起千层浪”，说不定他们的回答会更好地让自己来感悟诗中的精华，更好的引领自己走进诗，喜爱诗。

枫桥夜泊教学反思篇四

五年级的学生，已经具有初步的根据注释理解诗句意思的能力，有了一定的独立阅读能力，但对诗情、诗境的领会还不够。我认为到了中高年级，仅仅限于读正确和理解是不够的，我们要努力实现意义到意境、意蕴的跨越，在后两者有所着力。我们在古诗教学中一般停留在意义的解释，而诗的薏蕴却没被挖掘出来。“诗无达诂”，如果我们一字一字地解释，诗意就没有了，诗只剩下枯燥的文字。所以我们要教给学生抓诗眼、悟诗情、入诗境的方法。

1。能正确有感情地读古诗，初步理解诗句的基本内容。

2。想象诗句描写的意象，初步感受诗的意境，从而体会诗人的愁绪。我们要把能读到的尽量就读并且抓这首诗的诗眼，围绕“愁”来展开教学。

本节课我个人认为最主要两个问题：一是未能读出层次感。二是师、生底蕴不足，表词达意上及对诗情、诗境的领会未能达到预想效果。

枫桥夜泊教学反思篇五

低年级的古诗词教学，主要定位在诵读和理解诗意上。进入三年级的孩子，有了一定的独立阅读能力，如果仅仅限于读正确和理解诗意是远远不够的，我们要努力实现意义到意境、意蕴的跨越，所以在教学《枫桥夜泊》一诗时，我把重点放在理解古诗诗意、体会诗情上。

教学中，我紧抓住诗中的“愁”字展开教学，找准了这首古诗的感情基调。紧扣诗眼，抓住“这首诗到底抒发了诗人一种怎样的心情呢？你能从诗中找出一个字吗？”学生一下子找到了“愁”，什么叫愁？（烦恼）从哪里可以看出他愁呢？他为什么发愁呢？”这一连串的问题，引导学生深入地学习古诗。在引导学生体会诗人张继“愁什么”时，首先是引导学生通过对诗句字面意思的理解，乌鸦悲戚地啼叫，整个大地都被寒霜笼罩，江边的枫树，点点渔火，寒山寺的夜半钟声这一切都让诗人感到孤独、凄凉、寂寞。然后引导学生展开想象，猜猜诗人为何而愁，学生猜测：他可能远离家乡，在思念亲人；他可能是忧国居民等，然后出示一段介绍诗人张继落榜的小故事，让学生更进一步地认识到诗人张继的孤独、寂寞。

最后指导学生诵读诗歌，学生的情感也就自然而来，也就读出了张继这种深深的愁。

枫桥夜泊教学反思篇六

今天和孩子们一同学习了古诗《枫桥夜泊》。在进一步理解古诗诗意、体会诗情时，我紧紧地抓住了课文中“江枫渔火对愁眠”中的“愁”字展开教学，找准了这首古诗的感情基调。紧扣诗眼，抓住“从哪看出诗人张继很愁？”“诗人张继愁的又是什么？”两个问题，引导学生深入地学习古诗。

在引导学生体会诗人张继“愁什么”时，首先是引导学生通过对诗句字面意思的理解，月亮落山了，乌鸦在哇哇地叫着，整个大地都被大雾笼罩着。江边的枫树映衬着点点渔火，诗人张继独自站在船头，难以入眠，只听的姑苏城外寒山寺的钟声在耳畔萦绕，感受到诗人此时的孤独、凄凉、寂寞。此时的愁是为自己而愁，是思念故乡、故乡的亲人而愁。然后出示一段介绍诗人张继的内容，让学生通过对这段内容的解读，更进一步地认识到诗人张继的愁不仅仅是愁自己，愁家乡，更是愁国家的命运，愁百姓的疾苦，层次分明。

但是在引导学生赏析品味诗人张继的愁绪时显得空洞、凌乱，没能让学生们真正地体会到其中的愁，没能让学生明确地知道诗人张继看到了什么？听到了什么？没能利用对比、移情，让学生深入地体会诗人夜泊枫桥时的心境。若此处教学，能够把串讲诗意改成：如果这个愁是有颜色的，你认为应该是什么颜色，你是从哪感受到的？如果这个愁是有声音的，你认为应该是怎样的声音，你又是从哪感受到的？这样，学生对诗意的理解将会更透彻，对愁的体会也会更深刻。

在结束本课教学时，我没能很好地利用课前谈话这一资源，抓住课前谈话画龙点睛，使诗人张继的人格得以升华，而仅仅是在做一项无谓的猜测、揣摩，浪费了整整10分钟。课后我反思到：此时，应该把所谓的练笔的时间还给学生，让学生去诵读古诗，去诵读诗人张继的愁绪。诗是读出来的，缺少读的古诗教学犹如空中楼阁，一切都是虚无飘渺的。

枫桥夜泊教学反思篇七

在一个月黑风高的晚上，呼呼的北风怒号着，月亮已经落下，这使得栖息在树上的乌鸦不禁时不时的尖叫几声，这时已是深秋，石头上、树上都是霜，好象一个冰的世界。张继来到这停船，看到江边的枫树上叶子正一片一片的飘落下来，岸边的渔火忽而明亮，忽而微弱。这时，张继突然感到一丝凉意，便下意识的进入客船。“砰！砰！砰！”，这是苏州城外寒山寺的钟声，钟声传入了客船，传入了张继心里，这声声钟声，构起了张继深深的思乡之情……。在家乡，小朋友常常陪他玩耍：捉迷藏、捡贝壳、捉蝈蝈……，有着无穷无尽的乐趣，在家乡，爸爸妈妈常常起早摸黑，半夜起来做工，而自己白天在外面和小朋友玩耍，天黑了才在爸爸妈妈的千呼万唤下回家吃饭、睡觉。家乡的一切都是那么美好！想到这里，张继不仅感慨万千，然后跳进船里睡觉去了。

枫桥夜泊教学反思篇八

低年级的古诗词教学，主要定位在诵读和理解诗意上。进入三年级的孩子，有了一定的立阅读能力，如果仅仅限于读正确和理解诗意是远远不够的，我们要努力实现意义到意境、意蕴的跨越，所以在教学《枫桥夜泊》一诗时，我把重点放在理解古诗诗意、体会诗情上。

教学中，我紧抓住诗中的“愁”字展开教学，找准了这首古诗的感情基调。紧扣诗眼，抓住“这首诗到底抒发了诗人一种怎样的心情呢？你能从诗中找出一个字吗？”学生一下子找到了“愁”，什么叫愁？（烦恼）从哪里可以看出他愁呢？他为什么发愁呢？”这一连串的问题，引导学生深入地学习古诗。在引导学生体会诗人张继“愁什么”时，首先是引导学生通过对诗句字面意思的理解，乌鸦悲戚地啼叫，整个大地都被寒霜笼罩，江边的'枫树，点点渔火，寒山寺的夜半钟声这一切都让诗人感到孤、凄凉、寂寞。然后引导学生展开想象，猜猜诗人为何而愁，学生猜测：他可能噪家乡，在思念亲人；他可能是愈居民等，然后出示一段介绍诗人张继落榜的小故事，让学生更进一步地认识到诗人张继的孤、寂寞。

最后指导学生诵读诗歌，学生的情感也就自然而来，也就读出了张继这种深深的愁。

枫桥夜泊教学反思篇九

《枫桥夜泊》是唐代诗人张继写的一首七言绝句。全诗描绘了诗人夜泊枫桥的所见所闻。月落、霜天、江枫、渔火伴着乌啼、钟声，交织成一幅凄美的秋江夜泊图。“愁眠”是《枫桥夜泊》的诗眼，因为愁眠，诗人才看到月落、江枫、渔火，感受到霜气满天，听到乌啼、钟声。月落后，天地之间一片昏暗，江边枫树影影绰绰，江中渔火星星点点，霜气袭人、乌啼凄厉，景中无不带着作者的愁思。诗人与愁思相伴，难以入眠。或许，只有城外寒山寺悠扬回荡的钟声，才能与诗人相伴。在教学时，我从诗题入手，引出“愁眠”，在反复品读中感受诗人内心的“愁”。

在课始，我通过“一千二百年前，有一个叫张继的人进京赶考，最终却名落孙山。时至今日，当年的状元现在已无人知晓，可落榜学子张继的一首诗却流传至今。那么这首诗到底有着怎样的魅力呢？今天就让我们一起来学习这首诗——《枫桥夜泊》。”这样一段话激起学生对《枫桥夜泊》的学习兴趣。

遵循“一课一得”的教法，这节课仅仅围绕“愁”来讲。我紧紧地抓住了课文中“江枫渔火对愁眠”中的“愁”字展开教学，找准了这首古诗的感情基调。初读古诗，并让学生评价。之后学习了一个生字“愁”。通过反复朗读，在阅读中理解古诗诗意、体会诗情。又结合图画来说诗句意思。紧扣诗眼，抓住“从哪看出诗人张继很愁？”引导学生深入地学习古诗。在引导学生体会诗人张继“愁什么”时，首先是引导学生通过对诗句字面意思的理解，月亮落山了，乌鸦在哇哇地叫着，整个大地都被大雾笼罩着。江边的枫树映衬着点点渔火，诗人张继独自站在船头，难以入眠，只听的姑苏城外寒山寺的钟声在耳畔萦绕，感受到诗人此时的孤独、凄凉、寂寞。重点讲解了关于“霜满天”和“对愁眠”的几种说法，开拓学生的思维，让他们知道答案不止一种，面对同一事物，可以有自己的看法，只要能够自圆其说就好，自己的见解来会更好。最后体会诗人的“借景抒情、情景交融”的写作手法。

通过课后反思，以及找别的老师评课，我感到有许多不足之处。

1.在给五年级的学生上公开课时，是否还要讲解生字？如果讲的话，怎样来讲，讲到什么程度，占用多长时间才合适？这是令我困惑的地方，这一方面的问题没有很好地处理。

2.在引导学生赏析品味诗人张继的愁绪时显得空洞、凌乱，没能让学生们真正地体会到其中的愁。没能利用对比、移情，让学生深入地体会诗人夜泊枫桥时的心境。看来，真的要教好古诗，确实要花一番苦工在上面。

3.由于对理解“愁”没有引导到位，学生的朗读也始终没有出来感情。朗读指导太少，导致学生几乎没有读出应有的感情。而面对这一问题，我也没有及时的朗读来引导学生。

4.前后时间安排不太合理，前面朗读占用太多时间，导致后面讲诗句意思时没有太多时间来引导学生理解，这又回到了前面几个问题上，总之就是应该引导学生深刻感悟诗人的愁思愁绪，这样学生才能更加满怀深情的投入到朗读之中。前后朗读对比才更会有层次感。

5.板书也是一大问题，没有做到清晰简要。本来我设置的是板书完以后，会变成一首叫做“愁”的五言绝句，但是我最后没有点出来，这就造成板书不清晰简要。

6.本课快要结束时放的一首歌因为选择失误，太不符合情景，因为太过欢快，导致把前面营造出的“愁”的氛围给打破了，反而弄巧成拙，没有收到预期的目的效果。

7.我觉得本节课最大的问题的，教学基本功有待提高。上课时只顾讲自己的课，完成教学任务，没有照顾到学生，没有很好地处理课堂的生成，感觉和学生没有融合在一起，课堂也很少走下讲台与学生互动，这可能也直接导致学生没有很好地理解体会到本诗的感情。

总之，在这次教学中，有收获，也有许多不尽满意的地方，但是找出不足和需要提高的地方，在以后教学中会指导我继续努力。

枫桥夜泊教学反思篇十

低年级的古诗词教学中，主要定位在诵读和理解诗意上，进入三年级后的孩子，有了一定的独立阅读能力，如果仅仅限于读正确和理解诗意是远远不够的，我们要努力实现意义到意境、意蕴的跨越，所以在教学《枫桥夜泊》一诗时，我把重点放在理解古诗诗意、体会诗情上。

教学中，我紧抓住诗中的“愁”字展开教学，找准了这首古诗的感情基调。紧扣诗眼，抓住“这首诗到底是怎样的一种情？愁，什么叫愁？（烦恼）谁在愁呢？（诗人张继）他为何而愁呢？”这一连串的问题，引导学生深入地学习古诗。在引导学生体会诗人张继“愁什么”时，首先是引导学生通过对诗句字面意思的理解，乌鸦悲戚地啼叫，整个大地都被寒霜笼罩，江边的枫树，点点渔火，寒山寺的夜半钟声这一切都让诗人感到孤独、凄凉、寂寞。然后引导学生展开想象，猜猜诗人为何而愁，学生猜测：他可能远离家乡，在思念亲人；他可能是忧国居民等，然后出示一段介绍诗人张继落榜的小故事，让学生更进一步地认识到诗人张继的孤独、寂寞。

最后指导学生诵读诗歌，学生的情感也就自然而来，也就读出了张继这种深深的愁。

枫桥夜泊教学反思篇十一

月亮斜斜地躺在天幕中，黑色的纱布蒙住月亮，便让月亮若隐若现，乌鸦躲藏在树枝间，像一团黑影闪来闪去，一会儿在这儿，一会儿又到那儿，时不时发出“呀——呀——”凄厉的声音，回荡在寂静的天空，十分悲哀。白霜的眼眸在月光下闪闪发亮，江上的船也一闪一闪，身影忽隐忽现。

江边的枫叶，火红火红，船上的渔火，火红火红，它俩痴缠在一起，谁也分不清了。诗人看着眼前的景，翻来覆去，不知为何，辗转难眠。江边的柳树拂过湖面，湖面上倒映着的枫树、渔船、斜月、拱桥……都破碎了。周围一片寂静，人都回家了，只有诗人还在外游荡。夜风来回穿过几遍，诗人的愁思也翻滚了几次，家乡是那么遥远，家啊！

苏州城外，寒山寺还默默地立在那儿，看过了多少悲欢离合，周围的松树陪着它度过了几个春夏秋冬。月光落下，寒山石显得更加幽静，僧人推开寺门，发出“吱呀”的声音，打破了宁静。

枫桥夜泊教学反思篇十二

当周五上午听完王崧舟老师执教的《枫桥夜泊》之后，令我觉得汗颜。课堂过程中教师不仅是引领学生对一首诗歌进行剖析与感悟，更是一次与诗歌、民族经典文化的零距离面对。整个70分钟的授课过程，不光台上学生投入学习，台下几百个师者也沉浸其中，给人感觉那不单单是一节语文课，更是一种文化的追根溯源，一份美的享受。

整个上午，我都沉醉在诗一般的课堂氛围中，跟随王老师的每一步教学，专注中时光转瞬即过，那味却悠悠不绝。心灵最大震撼之一――师之功底。

教师本人身上、言语间所传输出的深厚文化底蕴，是作为一个师者最基本也最凸显的地方。王老师的旁征博引，谈古论今，信手拈来，都使人感到师者本身的功底。也许正是这份功底使师者的教学风格更显从容淡定，自然深远。不论是诗歌教学以后报告讲座，教师自身的这份文化修养和学术魅力，都犹如诗之有韵、有味、有境，让人听罢仍语音萦绕，回味深长。

古之云：师者，传道、授业、解惑也。不论“传道”“授业”“解惑”都需教师有扎实而深厚的底蕴，这底蕴，来自于文化素养，来自于个人修为，是“知”与“识”的合二为一，是教育之源头活水。