最新读月亮与六便士有感300字(通用11篇)

艺术是人类精神活动的高级形式，是表达情感与思想的媒介。在写总结之前，我们可以事先对所总结的内容进行分类和整理，让文章结构更加清晰。请欣赏以下总结范文，它们或许能为我们的写作提供新的灵感。

读月亮与六便士有感300字篇一

人这一生到底该怎么过？好像一路走过来都是选择，不管选哪个都是后悔。毛姆在《月亮与六便士》中写道，满地都是六便士的街上，他却抬头看见了月亮。我们都是在现实中挣扎奔跑的人，而他眼中只看到了理想。通往理想的路从来都不好走，可是只有精神在，毅力在，就会改变现状。

妈妈说确实如此，一路走来，小时候小学毕业面临选择，同学们各奔东西，但是十几年之后大家的选择就会各有不同，等三年初中又开始选择，大家奋斗三年之后又面临不同的专业不同的学校不同的城市不同的未来，尽管我们小时候都是在一个小学学习一样的知识，但是十几年过去，我们经历的不同，人生的路不同。所以妈妈才会为我焦虑，而我并没有感到恐慌，生活很美好有什么可顾虑。

最近在看奥运比赛，都是佼佼者，有年轻人有中年人还有老年人，都在参加着这个全世界的比赛，感觉真是新奇，不知道他们是如何进入到这个圈子里来的呢？看了他们的简历，有选择，有机缘才让他们找到了自己的方向。表面上看他们轻而易举的拿到了世界冠军的奖牌，但是背后他们付出的汗水是我们不能想象的。但是不管怎样，如果我们不想被生活所选择，就不如从现在开始，去做那个主动选择生活的人。扭转一下乾坤。

生活就是顾此失彼，鱼和熊掌不可兼得，这就是生活的常态，小说的主人公从小喜欢画画，相当一个画家，可是他的父亲并不同意认为画画没前途，坚持让他做生意，他的梦想就搁置了，想着总有一天一切顺利就可以重操旧业拾起画笔，但是现实生活并不给你喘息的机会，他在伦敦一家证券工作，结婚生子，日复一日，生活的压力压抑着他对画画的渴望，他不能这样一直过下去，没有人生目标的日子，他决定拿起画笔去巴黎寻梦，他留下一封信就去闯荡巴黎了，留下妻儿。

每一种自由都是有成本的，每一种生活，都是有遗憾的，每一种选择都会让你后悔，但是你能做到的就是认清自己想走的路，承担起相应的后果，明知山有虎偏向虎山行，自己的选择自己受着。也许虽然以后会后悔，但是当下是欣慰的。小说的主人公为了画画，过着饥寒交迫的生活，他努力学习画画，但是画作并不被人赏识，无法赚钱，无法生活，日子越来越难熬，他越来越瘦，最后奄奄一息，还好有朋友及时发现并解救了他。就算这样他也放弃他之前的安稳生活，在巴黎卖苦力，做推销，搬运工，他之前的职业为什么不能在巴黎帮助他呢？不明白那个时代的生活。他的执着在于画画，对于物质生活享受都不看重，这也许才是一个真正艺术家的灵魂吧，我看好多艺术家都是饥寒交迫的过日子，等过个几十年几百年他们的作品开始有名了。

小说的主人公明知道前路荆棘依然选择，这就是他觉得幸福的生活吧。他的日子过得并不舒服，他的晚年是在一个小岛上度过，但是他一直和病魔斗争，尽管这样他一直醉心于画画，哪怕他双目已经失明，所剩时光不多，他都要画画。小说的主人公其实有一个原型，他就是印象派画家高更。在外人看来看不透的他们，才是真正的艺术家。原来人生路上真有这么一种人为了自己的理想而奋斗存在着。

读月亮与六便士有感300字篇二

生活中更多的是不理解与不被理解，查尔斯·斯特里克兰德，前半生过着世俗的生活，家庭美满幸福，工作顺利多金，却突发奇想，成了一个“艺术家”，物质与精神一直存在矛盾，如果换句通俗的话说就是“我过我的生活，爱咋咋地，我开心就行。”毕竟能够享受这种精神上绝对愉悦与自由的都为少数，我们会讥笑放牛娃的故事，我们又何曾不是放牛娃?为什么读书?为了找到一份好工作。为什么工作?为了赚钱。为什么赚钱?老婆孩子热炕头。又让人联想起世界荒诞的本质，人类也就是这样循环往复，繁衍生息，问为什么这么过活着?因为老祖宗们都是这么走下来的。

人文学科的悲哀，也许就是看淡了人世浮华，却还是想轰轰烈烈地活出自己，以前的我是个悲观主义者，认为一切都是徒劳，一切只不过是存活的斗争，当实现了一个小目标，又当上了乐观主义者，认为人生是明媚的，过去的晦暗是能够被改变的，现在的我，更多了些理性，也许还是幼稚的，也没什么值得讥笑自己的，毕竟世界的本质都是荒诞，我只是天马行空了一下，也无伤大雅，在生存面前，任何困难都不称其为困难，哪怕活得悲哀，过着蝼蚁般的生活，也没有什么值得恸哭的，还有勇气选择活着，不需要太高贵的`自尊心，像是罗翔老师说的我们拿着自己的剧本，登上不被我们选择的舞台，也并没有很多的选择机会，所以我们没必要去羡慕别人的剧本。就想打游戏，单纯的开始，可能以为自己十足非，直到发现了氪金用户的存在，这时候，又贫又非的我们选择了拼实力，但是后台程序会给你一些自信打败部分氪金用户，但是最终仍无法打败他们的高级氪金用户，这难道不是生活么?有时候很佩服会打游戏的人，不管是思维、操作能力还是人生态度，他们往往会成熟一些，“游戏说”也是文化起源说之一，现代有多少人已经不会游戏了，没有精神上的愉悦，还哪里来的创造力?哪里来的生动活泼的感情?也不是为网瘾少年辩白，只是觉得他们生来并不是丝毫自制力都没有，也不是生来脑子里只连上了无线，可能他的舞台太过枯燥无聊吧，只有在游戏中才能体会到真正的自我。似乎有点偏题了，回归正传，每个人都有自己的价值选择，如果你正困顿于现实世界，那就好好的与内心世界聊一聊吧!

读书真的让人宁静，不知不觉也就过上了大三的生活，又一个岔路口即将来临，以前我会很畏惧，觉得自己什么也不行，突然想起来我爷爷说：糊口饭吃总能做到吧?有点不争气，也一直很讨厌“糊”的态度，但现在想想，有什么不能接受的呢，有了最低生活保障，为什么要去惧怕失败呢?命运选择了我，我也同时选择了命运。

读月亮与六便士有感300字篇三

一百多年前，英国诗人王尔德写下这样一句话：“我不想谋生，我想生活。”我想，这简直可以拿来概括《月亮与六便士》这部小说。

一个家庭美满、事业成功的证券经纪人——思特里克兰德，年届不惑突然抛弃一切，从伦敦去了巴黎，没有给出任何理由。后来人们才知道，他是去那里画画，并因此在巴黎穷困潦倒，吃尽苦头。有位好心的画家赏识他，同情他，接他到家里养病。他却恩将仇报，“勾引”画家的妻子，并导致她自杀。他对家人、朋友、一心爱他的情人都非常残酷，对世俗的一切观念都不屑一顾。只对艺术，有着一种本能的，不可遏制的追求欲望。最终，他厌倦了文明世界，来到南太平洋中的塔希提岛，与世隔绝，娶妻生子，终于创作出了艺术史上的不朽之作。但在得了绝症之后，他又叮嘱自己的土著妻子，一把火烧了这些伟大画作。他的后半生，就是为画画本身而活。只有画画这个过程，是让他醉心的，至于画作的价值，受多少赞誉，他毫不关心。

这就是整个故事。“满地都是六便士，只有他抬头看见了月亮”，这句有象征意义的话很煽情。“六便士”代表了世俗的利益，“月亮”则是看似遥不可及的梦想。

读完了整部书，虽然不能百分百理解主人公的理想，但是十分欣赏他追求梦想的极致状态。虽然主人公的许多行为与世俗道德不符，但他的初衷却令我颇为心折。这就是所谓的“先人高品，虽不能至，心向往之”吧！

由思特里克兰德，我想到了更多“神仙”一样的人物！

半个多世纪前的中华民国，有一位浊世风流公子李叔同，于39岁时毅然决然抛抛弃富家生活，遁入空门，度己度人，活出了恣意而为的心性、遗世独立的风骨——那就是一代高僧“弘一法师”耀眼的传奇。

“人是一个被废黜的国王，否则就不会因为失去王位而悲哀”，借用帕斯卡尔的这句名言，我们可以把这些奇人异士的精神史，看作是为恢复失去的王位而奋斗的历史。无论是小说中的原型人物高更，还是佛祖、高僧，他们的`决心犹如壮士断腕，选择了忠于自己的梦想，就像一个真正的勇士去挑战一切厄运。

然而，对大多数人而言，梦想从没有照进现实，而总是败给了现实。二十世纪初的英国，正是经济快速增长，工业化进行得如火如荼的时代。时代的特征反映在人的身上，就是金钱至上，物质主义横行。这也像极了今天的中国。如今，有多少年轻人愿意放弃高薪职业和稳定地位，去寻找虚幻的梦想？有多少人的梦想不是百万年薪，宝马香车？每个人都低头寻找着地上的“六便士”，抬头欣赏月亮者，鲜矣！

我想，这就是一个选择的问题，无所谓对错，但确实有高贵与平庸之分。如何选择，还是取决于我们追求的目标和人生观、价值观。

离经叛道追求“月亮”的不一定就是疯子，他也有可能是神明；循规蹈矩为五斗米折腰的不一定就幸福，他也有可能很压抑；荣华富贵、功成名就，不应该是成功的唯一定义；做自己想做的事，让内心安宁，不完全是不负责任的借口！

人生苦短，还是要回到内心，追问灵魂。生活也好，谋生也罢，做出自己的选择，无悔就好！

读月亮与六便士有感300字篇四

毛姆的《月亮和六便士》中写到“月亮是那崇高而不可企及的梦想，六便士是为了生存不得不赚取的卑微收入，有多少人只是胆怯地抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士?”

六便士是现实，是衣食住行，是生活中不可缺少的，书中斯特里克兰原来的生活是众人赞许甚至向往的：有恩爱贤惠的妻子，可爱的女儿，一份虽无聊却收入不菲的工作。“现实”是极有道理的，价格更高的食物的确更美味，更具营养价值，无论我们追求与否，“六便士”都是我们一生中不可或缺的。

月亮是理想，是从心所欲，是看似飘渺的追求。在《月亮和六便士》中，斯特里克兰为了梦想几乎放弃了自己前半生奋斗所获得的一切。他说“我是为了不愧对自己而不顾一切，就让那梦想的.熊熊烈火，烧掉所有道德与社会的羁绊，烧亮我穷尽一生的追求。”他在现实与理想中选择了理想，用美好平静的生活换来了传世芳名，他不是为月亮而放弃六便士的嚆矢，只是其中的成功典型。“理想”亦是极具道理的，不从心所想的去追求，永远也不知道自己多优秀，昊大无边的天，看似平淡无奇，却有一轮明月，成为多少人追逐的美好。

月亮和六便士中的任何一个都难以割舍，如果做不到斯特里克兰般的绝对，我们不妨于现实的路上向理想的方向奔跑，袁隆平热爱研究，致力于解决人民的粮食问题，如今的他让理想充满现实意义;霍尊热爱传统、弘扬传统曲艺，人们喜爱欣赏他，也喜爱欣赏着传统曲艺;《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》中多崎作自儿时起就喜欢观察火车站，长大后成为火车方面的工程师。由此可知，梦想与现实可以兼得，正如七堇年《被窝是青春的坟墓》中所写“我们要有最朴素的生活，与最遥远的梦想，即使明日天寒地冻，路远马亡。”

其实梦想是一个说出来就矫情的东西，它就像扎根在现实的土壤中的一颗种子，只有破土而出，奋力生长，终有一日开出花来，才能光明地凌驾于现实之上，让所有人知道。在此之前，除了在现实中苦苦坚持，我们别无选择。廖一梅有言“跟梦想有关的一切对我是禁忌，在生活里你可以随意伤害我，我无所谓，但是你不能碰我的梦想。”把理想藏在现实之下，仅仅是因为理想尚未开花，不代表有人可以伤害种子。

读月亮与六便士有感300字篇五

“有些人，一出生就好像被抛到了一个本不属于他的地方。或者与周围的人格格不入，或者与家庭观念相冲突，甚至对自己当下的身份缺乏认同，似乎某个远方才是冥冥之中的家乡。”偶然间看到这句话吸引我读完了这本《月亮与六便士》。

它是英国著名作家毛姆最重要的长篇小说代表作之一。从名字直白的理解，也许月亮代表着崇高的理想，六便士是英国价值最低的银币，则代表了现实与卑微。小说中的主人公思特里克兰德原本是一位事业有成的证券经纪人，他的相貌很平凡，只不过是一个忠厚老实、索然无味的普通人，一个恪尽职责的丈夫和父亲，而他的家庭也如同世间无数对夫妻一样感情十分融洽，让人心生艳羡之感。作者写道，这种生活模式给人以安详亲切之感，它使人想到一条平静的小河，蜿蜒流过绿茸茸的牧场，与郁郁的树荫交相掩映，直到最后泻入烟波浩渺的大海中。但是大海却总是那么平静，总是沉默无言、声色不动，你会感到一种莫名的不安。突然有一天，一切常规都被他打破，他离开了原本创造的一切生活，离开妻子孩子，独自一人逃到巴黎开始画画。读到这里时我一边觉得疑惑，为何他能果断抛弃如此幸福稳定的生活，一边却被他的一意孤行坚持自我所打动，正如他自己所说“我必须画画儿，我由不了我自己。一个人要是跌进水里，他游泳游得好不好是无关紧要的，反正他得挣扎出去，不然就得淹死。”辗转流离的他最终选择抛弃文明世界，远遁到南太平洋与世隔绝的一个岛屿，在那里找到了灵魂的归处，创造出了一幅幅令世人震惊的艺术作品。

书中的部分情节让我对这位画家一度感到不满，从丈夫和父亲的角度来说，他一定是不合格的。抛家弃子、伤害危难时期帮助自己的朋友，视伦理为无物，藐视时间道德价值，无情而冷漠，用疯子来形容他不以为过。但是，从另一个角度来看，他同时又是个天才，中年时期没有任何基础，即使生活拮据到快要死去，他丝毫没有动摇，手中的画笔似乎是他生活的全部。他从不在意任何人的评价，燃尽一生去追求纯粹的艺术。满地都是六便士，他却只看到了月亮。每个人都有其复杂性，不同的选择使我们的人生角色在做一道道加法，而文中他却丢弃了社会中的各种角色，努力挣脱束缚只为了遵从他内心的声音——追求艺术。每个人面临问题的选择不同，正是在不断的选择中造就了各色各样鲜活的人。如同书中的施略夫特是最早发现主人公才能的人，在危难时伸出援手却被背叛时依然出于内心对天才的爱惜选择默默离开，妻子在得知丈夫离开时强大的报复心以及丈夫成名后的虚荣心与她原本温柔可爱的形象大相径庭。也许我永远无法真正理解，更不能站在道德制高点去评判任何人，但我无法否认他是一个伟大的人。原来卑鄙与伟大、恶毒与善良、仇恨与热爱是可以互不排斥地并存在同一颗心里的。

另外一个让我印象深刻的角色是一位叫阿伯拉罕的医生。学生时期的他对于外科手术是个天才，没有人不承认他的才华过人。然而面对人人艳羡的最佳选择，他坚持留在了亚历山大港做一名检疫员。书中是这么描写的：“他从甲板上看着这座阳光照耀下的白色城市，看着码头上的人群。突然间感到一阵狂喜，有一种取得无限自由的感觉。他觉得自己好像回到了老家，他当时当地就打定主意，今后的日子都要在亚历山大度过了。”一个人因为看到另一种生活方式更有重大的意义，只经过半小时的考虑就甘愿抛弃一生的事业前途，这需要很强的个性。做自己最想做的'事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争。与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万磅，就是成功吗？这一切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对于社会应尽什么义务，对自己有什么要求。可以看出这两个角色有着相同的特质。从他们身上我感受到了一种模糊却认同的东西。主人公在临死前都不知道自己是个天才，他只是离家后笨拙的开始学画，坚持内心，在无人问津的小岛上心满意足的度过了一生。而阿伯拉罕医生同样放弃了唾手可得的成功，选择了一个小城市胸怀坦荡的过着自己想要的生活。他们的选择，都注定会不被理解。同样是天才，一位选择了纯粹的理想，人们认为他是个疯子，另一位选择了平凡的快乐，人们认为他是个傻子，但二者都乐在其中。既然免不了被评判，我们为何不无视这些外界的评价坚持自我呢。主人公最终是创造出了惊世骇俗的艺术作品，而天才只是万分之一，现实中多是碌碌无为的平凡人。这本书给了我一个答案，无论外在因素是怎样，无论我们是不是天才，我们每个人都有选择一生为之努力的东西的自由，当我们敢于无视外界评价，努力坚持自己的时候，我们本身就已经处于自由之中了。不管是主人公、阿伯拉罕还是我们，始终追求的无非是不辜负来这世界一遭，能够心满意足的度过快乐顺遂的一生。很多事情纵然拼命也没能够达到终点，是否我们就应该后悔当初的选择呢。我想内心的富足正是在我们每一次鼓起勇气踏出第一步的时候积攒下来的，一切经历都是探险，在未知中探索自我，找到自己愿意为之坚持一生的东西。如同史铁生在《病隙碎笔》中说到，且视他人之疑目如盏盏鬼火，大胆地去走自己的路。我试着描述出想要的生活却始终无法得到清晰的答案，但我想只要还有学习新知识时的激动，品尝美食时的快乐，与亲人朋友相处时的真实，那么一切都是值得的。（张薇）。

读月亮与六便士有感300字篇六

斯特里克兰原市委收入不低的股票经纪人，可他为了心中的理想抛弃了妻儿，放弃了舒适的生活，离开伦敦，去了巴黎，这种行为简直疯狂，可他却毫不在乎，住在简陋的小屋里，整个房子乱糟糟，人也脏兮兮的模样。他一点愧疚感也没有，也不求舒服，仿佛这才是他想要的。她也不全无魅力吸引朋友的妻子，最后他自杀了，因为斯特里克兰并不爱她，这也可看出他一直坚定为追求艺术而放弃世俗功名，儿女情长。

后来他去了塔希提岛还结了婚，真没想到，我想是因为阿诺心甘情愿和他生活在大山里吧。而并非其他什么，他一个人总会孤单，总会希望有一个人陪伴，但斯特里克兰还是觉得他依旧可以尽情创作吧。不过后来他命不久矣。

所以夜以继日地创作，终于在临死前完成了这幅巨画。当库特拉斯医生又一次来时，情不自禁地感叹着这幅画的绝美，不得不承认，斯特里克兰真是个天才。没想到的是他死前嘱咐阿塔将它烧毁。尽管库特拉斯医生劝过阿诺，但他还是烧了他这幅伟大的作品，倾刻间消失无踪，真是一大遗憾。

斯特里克兰从开始一个没脑子放弃舒适的人，一个脾气暴躁冷酷无情的人，一个不被理解接受的人，变成了如今伟大有名的画家，他的画价格不菲，这与她的不断努力与追求艺术之心是分不开的，或许你身边的某个人看似无用，不务正业的人。到头来会有一番大作为，一定会惊掉下巴的，有一句话说得很好，天生我材必有用，所以不要瞧不起任何人，每个人都有可能成为像斯特里克兰一样的人，关键在于你如何掌握。

让我们每一个人都勇敢地追逐梦想，用行动来证实自己，让那些嘲笑你的人不敢相信。但也要有恒心和毅力，一往无前。

读月亮与六便士有感300字篇七

毛姆是一个非常智慧的作家。这是我第一次阅读他的作品，不得不说，他的语言风格独具一格，貌似接近钱钟书先生的某些风趣。

《月亮与六便士》，从小说人物的塑造上、情节设置上，很精细也引人入胜，没有任何繁杂，斯特里克兰生活过三个地点：英国伦敦、法国巴黎、塔希提，以及在这三个地方，分别经历了三个女人：妻子艾米、恩人的妻子布兰妮、艾塔。

在伦敦的日子，也就是传说中为了六便士奔波的岁月吧，与大多数人一样，过着波涛不惊的家庭生活，干着证券分析师的工作，还有一双聪明美丽的儿女，并且最重要的，他还有一个贤惠的妻子，而且，在伦敦，他这样生活了40年。

在巴黎的日子，是他追逐月亮的第一站，截然不同的生活由此展开，生活也陡然充满了艺术气息：穷困而潦倒，性格也忽然那样不近人情、不可理喻，以及不惜伤害一个无辜且对自己有过帮助的人，无声息的捣乱了别人的生活、甚至是以生命为代价之后，他摊摊手说，这与我有什么关系呢，我需要对此提出说法吗？还是来看看我的画吧。

之后经过马赛到达普拉提，也许在这里他找到了心中最亮的月亮，这是他的灵魂出窍之后得到升华的地方，这个地方属于他，属于他的艺术，普拉提与他合二为一，在这里他与梦想毫无阻隔，还有那个叫默默守护他，忠诚于他的梦想，叫做艾塔的女人，于是这里也注定是他生命的终点。

如果说每件事情都需要一个理由，那么在他离开伦敦抛妻弃子的时候，我需要一个令我信服的理由，然而没有，于是，我对他很是无解。

而在另外一件事情上面，我更需要一个理由，他为何可以如禽兽般抢走恩人的妻子，而后将其伤害后，完全无感得面对别人的自杀，于是，我对他很是愤怒。

在塔希提的日子，才是最最纯粹的日子，正如那里的天空，那里的云彩，以及那里的人们。

也许毛姆本人并不懂得女性需要被尊重，于是，在一个伟大的艺术家之所以成为伟大的路上，需要一次又一次，特意或有意，去伤害一个又一个的女人，或许他会认为，除了完全诚服于艺术家本人的女人，才配是女人，不然就是该、就是自作孽，或者干脆叫自取其辱。

于是，即使被抛弃、被遗弃、那么别期望有什么理由可说。因为就是这样啊，女人与艺术，本来就是那么格格不入。

我是女性，对此当然不敢苟同，或者说，对于一个离艺术尚有距离的女性，我接受着传统的教育，那么斯特里克兰，该是传说中的渣男吧。

而这个渣男，确有几把足够分量的刷子，就如在那间毫无装饰的木房里，那一副旷世之作，付之一炬，即使他价值连城，也毫无意义，只有隐隐约约听到两个字“天才”。

所以女性朋友们，珍爱生命、远离艺术家。不过如果你想为艺术献身，那么，就此别过。

月亮很远、六便士很近……月亮很美、柴米油盐也有她的温度。

读月亮与六便士有感300字篇八

初读月亮和六便士，总给我一种是真是幻的感觉，骨子里明白这仅仅是小说但精神上却隐约觉得是多么真实。对于毛姆为何选这样的名字，我更加偏向于这样一种解释——据毛姆说，这本小说的书名带有开玩笑的意味。有一个评论家曾说《人性的枷锁》的主人公像很多青年一样，终日仰慕月亮，却没有看到脚下的六便士银币。毛姆喜欢这个说法，就用《月亮和六便士》作为下一本小说的书名。这种说法很简单，我想，也正好符合艺术家们对简单的向往和追求。

其实，我也希望有像斯特略夫那样的对艺术的欣赏能力。对艺术的欣赏不仅是吸收和接受，同时也是投入和创造，里面掺杂着自己的人生体验，这可能就是那种和作者心灵交流吧。可以说，斯特略夫的遭遇值得同情，他一心一意地帮助思特里克兰德换来的却是家破人亡。这就让我不禁发问，思特里克兰德这后半生所追求的一定要建立在这样的基础上么？他所追求的艺术并没有错，为了艺术他几乎抛弃了一切身外之物，这让我感觉到和古希腊哲学家们追求的幸福有着相似之处。伊壁鸠鲁说过“过一种简单的生活，实际上，一个最不需要奢侈生活的人，他能够最奢侈的享受生活”。简单的生活是享受生活的重要法则，而要追求精神上的超脱，也许在思特里克兰德眼里还需要放弃人们那仁义道德，过那种原始人所有的半人半兽的生活吧。所以，他会对拆散斯特略夫的家庭会毫无愧疚；对勃朗什的死也会无动于衷。他所关心的仅仅是自己身心的自由。

毫无疑问，思特里克兰德是被现代社会所不能接受的人，在初读时我也不喜欢这样的一个画家，即使在一开始便知道他画了一幅能和西斯廷小教堂中的壁画相媲美的作品。但当我看到他在马赛所过的生活时，脑海中迸出了一个词——安贫。的确，他很好的传承了儒家“安贫乐道”中的安贫，而对于乐道却丝毫不以为意。我想，要是孔子知道了一定会气得从墓中蹦出来和他讲解五常中的仁义礼吧，而他也一定会回一句“关我屁事！”。

在马赛的生活是我对思特里克兰德态度的转折点，从一开始的不喜到这时的迷惑。我看到了他那种在经历周流之苦后依旧坚忍执着的精神，佩服于他的毅力，折服于他的精神。但当我想到他一开始对家庭的抛弃以及后来的致使恩人的家破人亡，这无论如何都是在道德上有缺陷的人，抑或说是抛弃了道德。所以，所迷惑的是难道对这更高品质的追求一定要突破那道德这些伦理的枷锁么？而如果真的是这样，那我们所追求的精神上的超脱恐怕对于别人而言是一种无法理解的灾难吧。

在最后思特里克兰德找到了精神的归宿，他创造了能和米开朗琪罗相提并论的壁画，却在临终之际让自己的妻子毁灭了它。这又让我想起叛逆的鲁路修里鲁路修最后说的话——我毁灭了世界，又创造了它。这种截然不同的做法，让我感觉思特里克兰德又有着道家的超然物外，他的确无为，但更加符合道家中小国寡民中的寡民形象。在小说最后，显然给人的更多的是敬佩之情，虽然在道德上不完善，但也无法掩盖思特里克兰德的伟大，正如作者说的那样：这是“一个惹人嫌的人，但我还是认为他是一个伟大的人。”

回归到现实，在人性自由和道德的选择上我更加偏向于那种阴阳调和折衷的方法。追求人性的自由没有错，但要是建立在他人的痛苦上的话就大错特错了。有些时候我们的确要抛弃人的价值尺度去看待一个问题，这样才会具有所谓的神性。而在更多的时候需要我们用道德律去约束自己，让自己更能融入社会中。不要过分追求超脱，也不要过分让自身一直处于尘世之中，入世和出世相辅相成在我现阶段看来是最好的方法。所以我很喜欢苏东坡的这句话“吾上可陪玉皇大帝，下可以陪卑田院乞儿，眼前见天下无一不好人”。这种热爱世界，热爱人生的生活态度是值得我们追求的。

将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。

读月亮与六便士有感300字篇九

最开始拿起这本书，让我最感兴趣的，不是它抽象的封面，亦不是它像《白雪公主与七个小矮人》般富有童话味道的书名，而是简简单单的两个字——毛姆。不得不说，听了太多他的故事，所以难免也想拜读一番他笔下的故事。

读《月亮与六便士》，有人读出的是自由与责任，有人读出的是非凡与平庸，而我读出的'，是束缚与挣脱，以及带有绝望意味的自我解放。主人公查尔斯。斯特里克兰在故事的开始被作者评价为：一个有些木讷的男人，在仁慈的上帝安排下的生活中尽其本分。然后正是这个男人，抛弃了妻儿，先后去到巴黎的小酒馆和一个荒岛上学习画画和寻找灵感。在荒岛上，他拥有了另一个妻子与两个孩子，也创造了许多流芳百世的非凡画作。然而，他的一生，仍旧令人唏嘘，他的冷漠，也同样令人发指。他似乎是没有爱的，当然，对画画除外。

有人说斯特里克兰的原形就是大画家高更，这样的推论我们无法鉴定它的真伪，但是很显然，我们生活中不乏这样特立独行的人存在。无论是高更，抑或是别的什么人，反正历史总是惊人的相似。我对书中印象最深的片段是主人公在墙上画了一幅被惊为天作的伊甸园图，他在失明后仍旧每天长时间面对这幅画，仿佛能透过心来描绘它。但令人不解的是，他在弥留之际却要求他的妻子将画连同屋子一起烧掉——烧得干干净净，一点儿也不剩。

为什么呢？听闻这件事的人都在问。大概是因为他终于实现了心中所想，也认清了现实所迫。他的前半生在庸碌中度过，他的后半生也在追逐中消弭。终于，他在人生尽头创造了一个他心中的美好世界，自由天堂。但同时，作为这残缺世界的一份子，他清楚的知道这样的自由不可能存在于现实之中，然后，在骄傲和淡漠的心境中，他又把它毁掉了。何其不幸，又何其有幸！他找到了他所追逐的，但也意识到即使放纵自己，燃烧生命，他也永远挣脱不了这尘世的枷锁。

伊甸园或许终究只能活在灰烬里，正如桃花源也只留在下寥寥几笔。梦想可以天马行空，但双脚却必踩苍茫大地。现实可以选择逃避，但它一定在这里，让你避无可避。与其如此，何不直面现实，主动出击。

读月亮与六便士有感300字篇十

就像伍尔夫说的，读《月亮与六便士》彻底把我的思想解体重构。很早便知道“月亮与六便士”这个名字，以前好像有朋友的昵称是这个，一直充满好奇，觉得很文艺，只是从来没有拿起这本书阅读过。大概这也是一种命运吧，思想过早或者过晚的被解体都不是一件好事，而在这个时候，刚刚好。

她从来没有真正爱过自己的丈夫，过去我认为她爱施特略夫，实际上只是男人的疼爱和生活的安逸在女人身上引起的自然反应，而大多数的女人都把这种反应当成了爱情。这是一种能被任何人(或任何事物)所激起的被动感情，就像藤蔓会攀附在任何一棵树上一样;因为这种感情可以叫一个姑娘嫁给任何一个想要她的男人，相信日子久了，自然会生出爱情，所以世俗的见解承认它的力量。说到底，这种情感只不过对衣食无忧的满足，对拥有资产家的自豪，对有人疼爱的沾沾自喜，和对自己有一个家可以掌管的感激之情。女人们生性善良，爱慕虚荣，于是便认为这种情感具有它的精神价值。但在冲动和激情面前，这一感情就失去支撑了。

爱情总是那么诱人，又是那么容易让人误解。爱情的基础是平等，所以不论是身高、相貌、收入稳定情况都是需要对等的。否则很容易被人误解也容易被自己误会，到底是对生活稳定的贪图，还是真的是爱情。都说女生没有爱情，只要一个男生对她好，她便认为那是爱情。但我觉得女生只要遇到自己真正喜欢的人，便不会再轻易改变，也不会轻易接受其他追求者的好。大多数的不平等一般是女生比较弱一点，这个时候很容易被人怀疑不是真的爱情，但别人的看法又何必在意呢，重要的是骗不过自己，每个人都可以做出自己的选择，只是这后果也需要自己承担。同样不平等的问题也会出现男生较弱的一方，以前我是不赞同这种搭配的，但现实生活中有太多这样搭配依旧很幸福的男女朋友。但不平等还很幸福的前提是，双方都可以接受这样的不平等，一旦有一方(任何一方)不能接受，那么在一起也是于事无补。不论是哪一种选择，我只能说我会尊重，但至于我会怎么做我也是不知道的，只有事情真的发展到那一步的时候，我们才会知道到底自己是站在哪一方的。

这本书的译者提到了《了不起的盖茨比》，恰巧我也看过这本书，作家总喜欢把一个人写的极富优点又极富缺点。施特略夫明明那么善良，他的样貌却是丑陋无比，总是受到别人的嘲讽。《了不起的盖茨比》中也是这样，盖茨比极其有钱、善良、又看重爱情，但在书的开篇却把他刻画成一个骗子，极其隐秘，当然这些都只是别人的推测。一直看到最后甚至是看了这部电影之后，我才理解了作者的用意。

或许命运就是这么的不公平，善良的人总是那些底层丑陋的人们，或许是因为他们得到的少，所以对社会的要求也不高。反而是得到的越多的人就想要更多，一味的索取。杨澜曾给出这样的评价“当一个人拥有了六便士，他是想要另外一个六便士，还是想要仰望一下月亮呢”。人就是这么奇妙的生物，都是人但思想各异，耐人寻味。我们只能试着去理解别人的生活，却无法尝试各色人的生活。

对施特略夫这个人谈不上喜欢，善良也是需要有个度，对他人好的前提是不伤害自己。之前我也是那种无法拒绝他人的请求，看的书越多反而越懂得取舍。而且我也是外貌协会的(哈哈)，对施特略夫只是有一种怜悯之情，但是可怜之人也有可恨之处，他之所以落得被妻子抛弃也是因为他的善良而致，可以善良但不能愚善。

思特里克兰德说：“一个女人可以对给她造成伤害的男人原谅，但是，她永远不会原谅为她而做出牺牲的男人”。

不得不承认这句话很讽刺，但又不得不承认很犀利，正中下怀。大多数女生可以重新接受抛弃自己伤害自己的男人，却永远不会回到对自己好、愿意为自己付出的男人身边。因为知道，即使那个人再好，终究不是爱情，再在一起也是毫无意义。但恰巧那个舍弃自己的人正好是自己喜欢的，都说女人容易被感动，更会轻易选择一个爱自己的男人，一旦遇到了那个喜欢的男人，任凭那个女生也不舍得放弃。女生的爱总是那么卑微。

这段文字属于这本书中后部分，思特里克兰德的话一步步瓦解了我的思想，一次次刷新我的观念。以前我会对这种男生不屑，反对他们这样的言论，也鄙视这样的男生。但是思特里克兰德让我对男生有了新的认识，随着年龄的增长我也慢慢可以接受这样的人。每个人都有权利选择怎样生活，怎样看待爱情。男生不重视爱情，但他们也没有强迫女生重视爱情。重视与不重视只是自己的选择，那么后果也应当由自己承担。

施特略夫太太选择了和思特里克兰德这个evil在一起，最终走向自杀的道路，也是她自己的选择，不存在可怜与不可怜。如果不可以接受这样的爱情观，不想和这类男生在一起，那么我也可以选择做一个强大的女生，也选择把爱情看作生活很小的一部分，毕竟我们还有亲人、朋友以及事业(学业)。当然我还是相信总有那么一种男生的想法与你相契合，也就是说每个人都可以等到对的人，早与晚只是时间的问题。

可怕的是，作者在思特里克兰德的反问“我想知道，勃朗什·施特略夫是死是活，你真的在乎吗”?下不得不承认这个残酷的事实：事实上这件事对别人并没有什么影响。人们继续活下去，没有一个人因为这个悲剧而生活变得更糟。这些顶多是人们茶余饭后的谈点，顺便感叹一下这就是她的命，或许刚开始大家会因此讨厌思特里克兰德，觉得他是一个渣男，但是之后呢，他还是一个与自己不相干的陌生人，假如是认识的人，并不会因此与他绝交，还是在一起谈诗论画，并羡慕他身上的天才特质。就连我，作为整部书中人物的旁观者，也越来越喜欢思特里克兰德。

思特里克兰德。

天使。

证券交易所经纪人。

照顾家庭。

恶魔。

天才画家。

抛妻弃子。

玩弄别人感情。

伤害对自己一直很好的施特略夫。

正常人应该对思特里克兰德恨之入骨，正常电视剧里他也应该有一个坏的结局。可是在毛姆的这本书里，他最后又和一个小他20岁的漂亮的爱塔结婚，并有了孩子，爱塔照顾他，爱护他，为他买画材以及颜料。在一个温暖僻静又很美丽的伊甸园里度过自己的晚年，在生命的最后一段时间终于画出了一直想要画的。明明是一个恶魔般的人物，但对他还是忍不住的喜欢。或许书中有一些精髓我没有get到。赋予他邪恶一面的同时，他又那么的敢于追寻自己想要的，一直尊崇自己的内心，不在意外在的、物质的任何事物与其他人对他的看法。

“在这个世界上，只有为数极少的男人把爱情看作是他们的头等大事，这些人往往是些无聊乏味的人，甚至把爱情视为崇高之至的女性对这类男人也会瞧不起”。

思特里克兰德的话总是这么直接，给你当头一棒，让你在惊讶于这句话的同时又不得不承认他的话是对的。

“小说的不真实性可见一斑。因为一般来说爱情只是男人生活中的一段插曲，是诸多事务中的一件，小说对爱情的强调和渲染，赋予爱情一种与实际生活中不相符的重要性”。

小说都是这样不真实，更何况通过小说加以改变更梦幻的电视剧。电视剧永远可以满足你对爱情的幻想，却从来不是教人们谈恋爱的教科书。

如果可以，我多希望我身边朋友的生活可以像小说一样任凭作者随意改变，那么我一定会赋予她们所有人一个美好的结局。

希望每个人都足够成熟，以承担自己做出的选择的后果!

作者：书呆子。

读月亮与六便士有感300字篇十一

月亮与六便士这本是是我在公园跑步和遛弯的时候，通过喜马拉雅app听完的。说实话这本书听的让我几度想要放弃，因为情节实在是让我讨厌。但是出于对于一本名著的尊敬与向往，我忍受着厌恶感把这本书听完。虽然书还是读起来更好，但是对于这本书我是很庆幸是通过听书的形式完成阅读的。如果是通过阅读，我可能看了三四章就会放弃。

这本书的描写手法或者说情节的设置在我看来可能不是符合中国人的思想脉络与阅读观念。主题对于中国卷帙浩繁的书卷来说并不缺少此类文章。个人感觉其并没有特别突出的或者可以称之为一本世界名著的特点所在，当然这并不否定这不是一本出色的小说，但是我认为其文字、情节、乃至主题均无法称之为世界名著之流。

之前总是能看到豆瓣上说毛姆的月亮与六便士，卡夫卡的什么什么之类的，我并没有阅读过卡夫卡，但是毛姆的这本书真是让我失望。读后感·书中整体上可以说用着欲扬先抑的手法，这本书直到斯特里特兰到了塔西提的时候，我才稍微产生了些许同情，前面的情节真的是让人讨厌，尤其是对于女性的描写，几乎都是各种近乎于侮辱的描述，对于感情也是无比贬低。当然可能过去的年代里女性的地位角色都是差不多的，可能是我个人的喜恶比较明显。

在阅读过程中，可能是在我预知了斯特里特兰将来的成就的原因，对于他所做的一切都有着解释，作者一边极尽可能的贬损主角，但是行文间的认同与赞美让我觉得极为矛盾。书中让我觉得最为舒畅与对斯特里克兰产生认同的情节是在结局，老医生描述斯特里克兰描绘那幅心中的天堂并烧毁的情节，真是极为震撼，也真真让我感受到了作为有着激情的画家，和艺术家的崇高。

但这本书最大的问题是让我觉得别扭，整本书百分之八十的情节都让我觉得追求理想如果是这种方式，莫不如放弃，仰望星空也要脚踏实地，但是这本书给我的感觉就像是只有为了自己的理想，用折磨自己，用自己的痛苦去献祭才能实现它。

也许画家的原型就是这样？我并不了解高更，因此无从揣测。但我可以肯定的是，原型是高更给他增加了许多名气是肯定的。