2023年西餐厅设计论文范文(汇总20篇)

总结是沉淀思考的过程，让我们能够更好地理解和解决问题。写总结时要注意结合实际，给出切实可行的改进和提升方案。在这里为大家分享一些总结范文，供大家参考和学习。

西餐厅设计论文篇一

班级：姓名：学号：序号：

本学期学习了《会计制度设计》这门学课。通过对企业会计制度设计课程的学习，我对会计、会计工作流程和企业会计制度都有了较深的了解，尤其对会计制度有了较全面、系统的了解。企业之所以成功，与健全有效的会计制度是密不可分的，从某种意义上说，这也是企业致胜的法宝之一。我根据对企业会计制度设计的体会和收获并联系学习《会计制度设计》的理论知识谈一下自己的心得体会。

一、对会计制度设计的认识以及大学生学习会计制度设计的意义会计制度是进行会计核算、监督工作的规范，是会计工作应该遵守的工作准绳。国家统一的会计制度由国务院财政部门制定，包括：统一的会计核算制度;统一的会计监督制度;统一的会计机构和会计人员制度;统一的会计工作管理制度。会计制度设计，就是根据一定的理论、原则和会计法规的规定并结合会计工作实际，运用文字，图标等形式对全部会计事物和会计处理手续以及会计人员的职责进行系统规划的工作。搞好会计制度设计有利于贯彻国家的财经政策和法规制度;有利于提高宏观和微观经济管理水平，有效抑制会计工作的混乱局面，保证会计工作顺利进行;有利于加强会计管理，及时、准确地提供会计信息。对于我们这些在校的会计专业的大学生，将来很有可能从事会计工作。所以我们学习《会计制度》这门学课是很有必要的。做好企业会计工作，对于降低成本，完善企业经营管理，提高经济效益，保障财产物资的安全与完整，具有重要的意义。所以我们必须要了解工作单位的会计制度。若有机会从事会计制度设计的工作，我们通过这门课所学的知识对我们来说将是非常有用的。二、会计制度设计的具体内容会计制度的具体设计是根据总体设计确定的内容，全书以“设计”为主线，系统地阐述会计制度设计的基本理论、基本组织、基本方法与操作技能以及具体地设计各种凭证、帐表的形式、种类及其使用方法，业务处理的办法等，以组成一套可以实施的会计方法和程序。

4考、积极创新的能力，能够针对不同单位量体裁衣，设计健全有效的会计制度，保证单位经济业务的有序进行。

西餐厅设计论文篇二

摘要：在信息爆炸、产品日益同质化的时代背景下，人们对广告的思考与选择逐渐模糊，对品牌的忠诚度降低。但在社会不断发展、技术日新月异的当下，人们的本性变化较小。在现有的广告创意设计中，设计者基于人性的思考，通过科学调查获得大量资讯，注重对人们生活形态、心理、生理、审美等方面的分析和把握，就能从人性层面分析广告创意设计和用户需求，最后获得基于人性思考的广告创新策略。基于此，该文探讨人性在广告创意设计中的应用策略。

关键词：人性广告创意策略。

在信息爆炸、经济全球化的时代背景下，产品日益同质化。某种产品与服务要想获得消费者的青睐，就要在广告创意上关注消费者的心理，通过对人性化设计恰如其分的展现，最终达到广告的目的，影响消费者的行为。面对复杂的市场环境，现代广告设计者应当遵循人性的特点，准确分析人们的生活形态、心理、生理、审美等，基于人性思考进行广告创意，从而影响消费者的行为。因此，研究基于人性思考的广告创意策略是十分必要的。

一、关于人性的思考。

儒家的性善论、法家的性恶论、佛家的中性论以及道家的无为论是我国古代思想中对人性的深刻认知。通常，人们将生命延续过程中的七情与六欲视为人的天然本性，也就是人性。人有生理需求、社会属性和自我实现需求，追求生命安全、荣誉、安逸，逃避恐惧、忧伤，还要学习、交往，这些都是人的本能表现。无论性善还是性恶，都只是人性真实的表现，是人生存与发展的动力。广告创意的主体与服务对象是人，是研究人的需求的科学，也是研究艺术与技术的科学。因此，设计者对人性研究得越深入，对消费者的定位就越准确，引导消费者的观念、唤起消费者的行动就越容易实现。

二、基于人性思考的广告创意策略。

几乎所有成功的广告创意都是从人性的视角采用广告说服策略。人性是广告创意的灵魂，创意来源于设计者对人性的洞察。优秀的广告创意通过对受众的认知、情感、社会性心理感知等方面的思考影响受众，进而改变或促进其购买行为。

1.基于人性欲望。

生活在复杂的社会环境中，每个人都有弱点，如贪婪、恐惧、懒惰等。关于人性的一切弱点，广告都能借助产品功能和人性引导用户的行为，最终达到一定的目的。人性最普遍也是最显着的特点突出反映在欲望上。欲望会使人的言行举止、思想、情感发生变化。设计者基于人性思考开展广告创意设计时，应当研究人的欲望，基于人类美好的、良善的、积极的、进步的欲望进行广告创意设计。如，某洗衣粉的广告词“只买对的，不买贵的”,某果汁广告词“今天你喝了吗”,某洗发水广告词“(雪)该停了”,等等。这些广告创意在介绍商品的同时，引发了人性某方面的.欲望，提升了宣传效果。

2.基于人生态度。

人性的善主要表现在“诚信”与“仁爱”两个方面。广告创意设计对善的表达核心应基于这两个方面，对人们进行感化，使其树立正确的人生观。弘扬人性本善的广告是对消费者的关怀和对消费者个性的尊重。如此，基于人性思考的广告才会拥有持久的生命力，并引发受众产生强烈的共鸣。如，在公益广告《妈妈洗脚》中，小男孩端水给妈妈洗脚，是因为看到妈妈为奶奶洗脚，这一广告创意设计基于人性思考和生活中的小事，广告效果较佳，容易引起观众的共鸣。

3.基于情感记忆点。

广告创意要借助人性达到刺激人们情感的目的。如，某方便面品牌基于大众对于方便面快捷、方便的认知，在整个广告设计中强调一个“等”字。在广告中，呈现了等待约会的女孩、等待下载图片的少年、等待绿灯放行的摩托车手等形象。此后，广告词“来一客，不要等”与人性本能非常接近，具有普遍性与典型性，可以快速创造出一种情趣盎然的氛围，从而引起受众的共鸣。其心理反应模式是受众根据自己的标准(如个性、兴趣、期待、经验等)选择广告信息，带有浓重的个人色彩。

4.基于审美通感。

人的视、听、嗅、味、触等各种感官都能产生美感，它们虽有分工，却能相通。广告作为现代比较常见的设计艺术形式，目的在于调动受众长期积累起来的生活经验，让他们揣度、体会难以直接描述的事物，达成一种更高层次的共鸣，并在欣赏过程中产生如临其境、如睹其物、如闻其香、如聆其声的真切、深刻的艺术感受，进而产生一种任何单一的视、听、嗅、味、触觉中没有的新感觉。

结语。

新时期的广告创意从说教模式逐渐向注重受众转变。在现实生活中，广告设计者应从人性的角度思考，向受众传递一种生活方式的信息，促进广告与受众的沟通，引起消费者的共鸣。

参考文献：

[1]李蕾。人性化视角的广告策略。淄博师专学报，2010(2)。

[2]李蕾，马丽霞。人性化视角的广告策略。青年记者，2014(5)。

[3]陈京晶。现代广告创作中的人性化思考。科技视界，2015(2)。

西餐厅设计论文篇三

同公共景观的设计一样，理解场地、尊重场地的肌理非常重要。当一块土地经过一系列的过程成了私家庭院后，赋予这块土地的则是新的文化和意义。尊重场地很大一方面则转化成尊重场地的主人、尊重主人的文化背景和信仰。据不完全调查，目前杭州地区消费别墅的主要群体大都是中年及中年以上人群，基于他们所处的时代背景，大多有中国的风水意识。关于风水，我们既不论它是迷信，也不说它是科学，只是一种现象，这种现象变成活在民间和人们心中的一种通俗信仰，作为景观设计师我们应该尊重它。譬如在这个过程中，很多业主就会明确地提出，在哪个方位要有一个水池，在哪里要有几棵大树等（当然，这些都是业主请风水先生相地后提出来的）。另一方面是对现场进行观察，了解庭院地形坡度、各种有利和不利因素及周边环境视线，完成了这项工作，很多时候就能形成大体构思和方向。这一步工作现实操作起来可能会有很多不便，但却是非常重要的环节，还是要尽可能地争取实现。接下来就是设计师发挥自身的专业知识、文化素养来营造美丽的庭院了。

二、庭院空间设计。

园林布局的形式是用来增强空间的品质。景观设计不能只停留在视觉美的层面上，更重要的是营造各种能激发心灵去感受的空间，特别是在这只属于自己和家人的空间里，尤其需要。空间设计环节对于庭院设计的成败是关键。目前别墅开发针对不同的需求呈现多样化，庭园面积大小不一，小则一两百平方米，大到几千平方米。别墅面积大都在200m2～1000m2之间，这样的尺度给了庭院设计一个很大的发挥空间。别墅是人类对于自然追求的产物，大多别墅开发都选择依山傍水，因而别墅庭院的地形构成也是丰富多样，加上建筑座落于花园中的模式，使得大部分花园都有了东、南、西、北四个独特、大小不一的空间。这些空间构成形式丰富，经过上一步的现场观察工作对它们进行有针对性的设计和改造，使其突出各自的特点，且相互间能完美结合是设计的重点。欢快的入口环境，迎接着主人的归来；幽静的竹径拂去你心灵的疲惫；洒满阳光的露台，让你尽情地享受着这“一方净土”给你带来的惬意；清澈野趣的水池里，鱼儿在畅游，蜻蜓来点缀；开阔的阳光大草坪，带给你舒畅的心情和孩子们嬉戏的身影；精致、漂亮的小景时而“侵入”到你的视野中。每一个画面和空间都出现在最合适地方，最合适的时间。

三、庭院植被设计。

作为庭院景观的基础，庭院植被除了本身带来的四季观赏价值和生态价值外，还有非常重要的一点，那就是用来营造竖向与上部的围合感而不仅仅是装饰。首先，植被对组合庭院空间起着非常重要的作用。现在的别墅区开发对于整体的'效果要求较高，别墅单体都采用开放式，不允许高大构筑物的建造，因此私家庭院的空间或开阔，或隐蔽，或幽深，这些都需要通过植被的设计来实现；其次是植被对于建筑的修饰作用，建筑要融于花园中也需要植被的设计来实现，合理巧妙地发挥植物的造型特性，与建筑组合在一起，能带给人意想不到的画面效果；最后，如水体、花架、假山、小路等景观元素的运用也需要植被的组合才能更加生动。

四、庭院摆设、装饰设计。

这个环节是画龙点睛的环节，也是目前最不被重视或是忽略的环节。庭院的装饰如同室内的软装修，一个没有家饰和经过精心摆设的居所是不完整的，缺少灵魂的。在庭院里，它的装饰可以是门前主人精心栽培的盆花；可以是几个精美的陶罐；可以是象征着吉祥的小雕塑；也可以是别墅一隅的四季鲜花。总之它们都是主人喜欢的、并给庭院增添魅力的元素。

一个庭院的设计营造成功与否，与庭院大小无关，与造价高低无关，与是否豪华无关，而是取决于这个庭院是否和主人的心灵进行着对话。私家庭院不是权利和地位的代名词，而是属于主人一家享受天伦之乐的“一方净土”。庭院一角的小菜园里有老人的身影，传承着上一代人的朴实与善良；阳光草坪上孩子欢快的笑声承接着未来的希望；全家人在晴好的夜晚一起望着天上的星星、月亮，这一幕幕动人的场景，营造的是人与自然的和谐之美，追求的是人类灵魂的宁静澄澈。

西餐厅设计论文篇四

摘要：在科技发展飞速的今天，人们的生活需求的品质也在不断的变化，对建筑以及宜居空间环境的各项评判标准也有了新的要求，在对科技发展的追求途中，如何在室内空间设计中对传统的文化进行创新运用，使之与新的现代化生活相适应，本文从客家文化的特点出发，分析了客家文化在室内空间设计中应用的意义，提出了几种以客家文化创意为例在室内空间设计中应用的方式，探究如何在高速发展的现代化社会融入客家文化创意，进行创新性的设计方法。传统文化要不断的和创新意识相结合，发挥传统客家文化的独特魅力，使之成为经典，设计这一过程作为文化的表现形式也是一样，具有更深刻的文化内涵才能做到对文化更好地表现，设计的内容要具有生命力才能更好地吸引大家。发展民族文化是我国在室内设计上能够利用的优势，客家文化作为中国的传统文化具有很强的民族色彩。

关键词：客家文化；室内空间；文化创意；再创造。

1客家文化的概述。

1.1文化历史。

“客家“是在历史长河中不断迁移过程中形成的，迁徙路线的不仅包括国内迁移，还延伸至国外迁徙，而它的迁移方式是群体式的大规模的迁徙。客家先民主要迁徙定居在赣闽粤交界的山区，地处偏远，并经过不断迁徙，至今已分布全球各地，散布于全球的80多个国家和地区。这种迁徙使他们无形中把中原汉民族的生活观念和宗教传统带到他们颠沛流离的生活中，在其过程中强化了他们的家族意识，促使他们依靠族群的力量生存下去。独特的客家精神，是区别客家人的四要素之一，成为汉民族最优秀的一支民系，最大的特点是勤劳节俭、朴实苦干。这与他们的移民历史有很大的关系，其进取精神和奉献精神是客家文化的核心。乡土情义一直是中华文化中重要的一部分，也是客家文化中独特的表现形式，客家人在迁徙之后，即使居住在较远的山村中也仍然使用着自己民族特有的语言，在日常的生活及饮食习惯，或者民间的传统艺术中，也能展现出特有的民族文化，如在制作的手工工艺品、特色小吃、民族歌谣中都能体会到客家人的乡土情义。

1.2文化特性———圆。

客家人起初经过了很多分离之苦才有了团聚，在战争时期他们团结在一起抵御外来的侵略，与家人的团聚在客家人心中也是及其重要的，这些体现了客家人对“圆”文化的`追求，并展现在生活方式等各个方面。在客家人的建筑中也很好的体会到这一点，客家人的建筑将太极八卦的理念进行了很好的融合，中国古代一向有天圆地方的理念。客家人将“圆”的文化也发扬在了精神上，提倡遵循自然、向往圆满的生活。

2文化创意下的客家元素提炼及在室内空间中的表达。

传统文化体现了一种民族的特色和风貌，是经济、政治、道德、艺术等各个方面的集中体现，而客家的传统文化有其独特的艺术魅力气息，了解客家文化各个方面的内容，得出最具代表性的客家文化创意元素。

2.1客家文化传统代表性元素。

客家文化传统代表性的元素当然是它的建筑——土楼，土楼全封闭，只有一个开口，防御能力强，弱化了尊卑秩序，土楼保存着客家的民俗风情和人文传说，主要分布在龙岩市永定豈和潭州市南靖县、华安县等，龙岩市永定是的王楼为最出名。客家文化的服饰文化也有着独有的特色，“上穿大襟衫，下穿大档裤”是客家传统服饰的真实写照。客家人开屋荒地，与大自然相处，既保留了中原汉族服饰的传统，又受到了些许当地土著文化的影响，服饰习俗自然也发生了变化。客家人多崇尚简朴，不浮夸，一般以朴素和实用为主，吸汗、耐脏的衫裤成为客家人的主要服饰。客家工艺品的品种也是丰富多彩的，客家工艺品朴质、实用，对装饰纹样和使用功能极其重视，其中最具客家特色的工艺品有花灯、油纸伞、竹制品、调版印刷等。

2.2客家文化创意下的空间设计应用。

在室内空间设计中增加视觉印象中对土楼的辨识。大家在日常的生活中一看到土楼就会想起客家文化，这就属于土楼在建筑领域中具有辨识度的表现，因此将客家文化应用在室内设计中能够增加建筑视觉感受转换到室内空间中的与众不同，在文化元素展现的形式中增加辨识度，是加深客户影响获得客户好感的一种有效设计方式，并且能够带来第一视觉感受冲击，激发顾客的客家情怀。由丹麦建筑师lundgaard和tranebergarkitekter以客家土楼为设计灵感，共同设计的根本哈根大学的“tietgenkollegiet”学生宿舍，它w独特建筑造型和设计理念被称为＂世界上最酷的大学宿舍＂。宿舍与客家土楼十分相似，中间为天井加强了学生之间的沟通与交流，共有七层，四种不同大小的房间，每层有公共空间，更利于学生学习和生活。

2.3客家文化创意下的空间设计应用意义。

随着时代不断的前进和科学技术快速的发展，全球化因素给地域文化元素带来了巨大的冲击，地域性文化特性渐渐消弱，室内设计中的各种设计手法日新月异与科技智能化很容易具有当今时代性的特色，但却失去了地域性文化的特色，而地域性文化若不经过文化创意改变，那室内空间设计就缺失了新颖，一味的照抄，只会让空间设计死板，没有创新。所以，客家文化在全球化的今天，不是简单的模仿和复制，而是要求对地域文化元素进行创新、创意和再创造，在突显客家文化地域性的同时也表现了现在科技的时代性。

3结语。

综上所述，客家文化在室内设计中创意和再创造是必不可少的，能够积极帮助室内设计者提升室内设计的独特性和审美。在室内设计中传承传统文化并不是对传统文化一味地照搬，对传统的客家文化进行创意和创新，做到现代工艺与传统文化的良好融合。

参考文献。

[1]谢重光.客家文化述论.中国社会科学出版社，2008，12.

西餐厅设计论文篇五

西餐厅在装修过程中不仅要注重营造良好用餐氛围，还要从细节上提升顾客体验度。今天小编就西餐厅店面装修这个问题进行一个系统介绍。

中国的西餐厅主要以法式和意式西餐厅为主。中餐厅和西餐厅的风格不同主要是文化的差异和用餐环境的差异。西餐厅的餐桌设计大部分为矩形，用餐人数2-6人，桌子上摆着鲜花和蜡烛，显得用餐环境很浪漫，温馨。

西餐厅的布局也是十分规整的，餐厅里面大多都会摆放酒吧柜台以及钢琴，用餐喝红酒也是西餐厅的一大特点，西餐厅注重空间的隐秘性，所以桌子与桌子之间都会用刻花玻璃或者沙发的靠背，创造出十分明显的就餐单元。

西餐厅的风格大致分为欧式古典型和欧式建筑简化型。各个细部，线角、柱式、拱券是西餐厅中运用最广的三大装饰细部，进行组合搭配，可以形成不同的设计风格。

桌椅是西餐厅的`主要家具。餐桌由于被桌布覆盖而没有太多要求，餐椅作为主要的视觉要素要求就比较严格一些。餐椅的造型一般都比较简洁，没有太多繁复的装饰。重要的是，餐椅的靠背和坐垫需与沙发采用相同的面料，已达到视觉统一的目的。而那些采用大面积复杂装饰的法式座椅一般只在一些豪华雅间中使用。

西餐厅常用的灯具主要有三种：顶棚常用的古典水晶灯，墙面常用的铁铸灯和反射壁灯，以及结合绿化带的庭院灯。综合来看，西餐厅的照明要求光线柔和，避免直射光，并结合餐厅整体的私密设计营造光线明暗变化。

西餐厅的装饰离不开西方艺术品和装饰图案的点缀，而装饰品的大小和多少都是依据餐厅的实际空间大小来定的。有些经营者误以为装饰品和装饰图案越多餐厅就越华丽。其实不然，任何事情都要把握一个度，否则就过犹不及了。西餐厅的装饰品主要分为以下几类：雕塑，西洋绘画，欧美工艺品，生活用品与传统兵器以及自然风格的装饰图案。

西餐厅设计论文篇六

本文从vi的概念入手，对其在和谐校园文化构建中的作用进行了探讨。大家在相关论文写作时，可以参考这篇题目为“和谐校园文化构建中vi设计的运用”的。

摘要：从vi的概念入手，对其在和谐校园文化构建中的作用进行了探讨。

关键词：vi设计；和谐；校园文化。

vi是英文visualidentity的缩写，国内一般翻译成视觉识别系统。其具体的应用理论可以概括为，把以前ci非可视内容转化为现在的静态视觉符号，以丰富多样形式，进行广泛直接的传播。一般来说，职业技术学院的vi设计涵盖了基础部分和应用部分。标志、校名中英文标准字体、标准色、象征图形构成了基础部分；而学校中常见的办公用品、服装、室内外环境、公共礼品、视觉指示系统、网络媒体等。

学校的视觉识别系统是对学校形象中各种视觉因素进行整体的规划和设计，在对外宣传时需要按照统一规范执行。vi设计把学校的办学理念、学校文化特色、专业设置特点等抽象化理论化的部分转换为具体符号概念，以有形的方式把理论化抽象化的学校特色直观展现出来，形成独特的、一目了然的学校形象。vi设计最大的优点就是把学校的形象变得外在并且直观，同时又可以增加学校形象的艺术性。

和谐校园文化的构建是一项复杂的工作，将vi设计融入到和谐校园文化构建中，可以通过直观的视觉形象塑造高雅的校园文化环境，把实用性和教育性以及艺术性融于和谐校园文化的建设中。vi设计在和谐校园文化构建中的作用，主要体现在营造和谐的校园环境和打造个性的校园文化以及提升学校的品牌价值。

和谐校园文化中最直观感受、最易融入其中的部分就是校园环境。在职业技术学院这类以技术专业为主的教学学校中，优美和谐校园环境的打造更多依赖于vi设计。和谐优美校园环境是一种立体的、多彩的教科书，在职业技术学院这类学校中，和谐优美的校园环境是学生在技术类专业课学习之外进行陶冶情操、美化心灵、激发灵感的重要平台。vi设计的引入使得原来枯燥无味单调的校园环境变得丰富多彩。vi设计打造的优美校园环境有助于提高学生的综合素质，也能够减少教师脑力疲劳，对师生的身心都有极大的帮助。

vi设计应用部分中，室内外环境与视觉指示系统的有效结合可以打造个性的校园文化。校名、校徽与象征图形等元素在建筑物外观、路标、学校建筑平面示意图、公共设施标识中的运用，有助于全面打造校园的个性文化，这种个性校园文化的打造是全方面、多方位的。这种个体校园文化隐含了学校的教育思想、办学特色以及办学传统。vi设计对于个性校园文化的传播有着积极的推动意义，有助于增强学校的知名度，可以增强职业技术学院这类学校自身的实力。

一所学校良好的品牌形象是其长期发展的重要保障。因为良好的学校形象有助于学校的招生和教师招聘以及申请国家资金，还有和其它学校建立合作关系。vi设计使得许多职业技术学院类院校保持了持久旺盛的活力，增强了自身的优势，依靠学校的良好品牌形象在上述各项工作中取得了相对的优势。

其实学校品牌形象包罗万象，它既涵盖了校名、校徽等有形部分，也包括办学信誉、办学思想、创新精神等无形要素。而vi设计通过对有形部分和无形要素的有效整合，形成统一的良好品牌学校形象，这样就提升了学校自身的品牌价值。

校园文化活动目的在于满足大学生精神需要和提高学生道德修养，其涵盖了学术、艺术、文化、娱乐等形式丰富、种类繁多的活动。这些活动确实拓展了学生的知识面，也陶冶了学生的情操，丰富了业余生活。在vi系统的引入中，校园文化活动有助于学生创新能力的提高，还能够培养学生利用高端技术进行组织管理团队协作的能力，有利于学生综合素质的发展。校园文化活动是重要的实践教育环节，是弘扬学校办学精神，构建和谐校园文化的重要载体。vi设计的视觉识别系统以学校文化精神和办学思想为校园活动的精神内涵，使学校的文化特色深入到校园的文化活动中，很好地构建了学校的和谐校园文化。vi设计对校园文化活动的举办有着巨大的积极意义。

通过学校vi设计系统的引入，职业技术学院等学校进一步增强自身的凝聚力，使学校师生言行与学校形象得到统一，一方面提升了院校的办学精神，另一方面也明确了在校师生行为规范，对构建和谐校园文化有着积极的意义。

参考文献：

1傅小芳。vi设计在构建和谐校园文化中的作用[j].科技信息，20xx（3）。

2邓婷。vi在构建和谐校园的意义[j].神州，20xx（12）。

西餐厅设计论文篇七

随着经济迅猛发展，社会对商科人才的需求也呈增长趋势，商科教育已成为我国高等教育中一支蓬勃发展的新生力量。

与此同时，社会对应用型人才的渴求也在持续发酵，而创新创业是对商科应用型人才的基本要求。

实践教学在培养学生实践操作能力和创新能力方面具有特殊的作用，是应用型本科教学工作不可偏废的重要组成部分。

西餐厅设计论文篇八

vi设计是企业视觉识别系统中最具有传达力和感染力的部分。而作为视觉传达最突出的vi设计中，企业的色彩是最具形象的视觉语言，色彩作为视觉要素中先声夺人的部分，是其他视觉要素无法超越的。具有思想的色彩在企业形象识别系统中为企业文化及其塑造品牌个性发挥了及其重要的作用。

单一色彩主要色彩倾向是由不同的色值和亮度的单一色彩所形成。

对于同一种色相，通过改变明度和纯度产生视觉上的强弱，比如黄既有温暖无杂质的正黄，也有鲜艳的柠檬黄，还有沉稳的灰黄色系。当人们评价一种颜色很鲜艳明时，是指它的饱和度高，当它混合其他颜色时其饱和度被降低，当饱和度降到最低时形成为灰色系，则降低了色彩的明度。这里的vi单一色彩泛指的企业识别系统中一种基本颜色的扩展。

一、单一化。

而vi设计中的单一色彩在一般情况下是通过标识色彩的延展表达的，色彩运用的单一化更好的强化视觉冲击力，通过整体的单一色调，将视觉情感感受形成最具强烈的识别效应，为视觉识别系统树立更醒目的企业形象。比如在应用系统的色彩中，办公用具，员工服饰，车体旗帜等，这些色彩形象要通过标识的色彩进行延展，根据标识的色彩表现应用于各类用品，看似单一化的vi设计，在单一色彩的统一下显得整体、凝聚、易识别。

所以单一化的色彩识别为企业识别系统形成完整的、系统的视觉表达体系。例如福州德卡信息技术有限公司的vi设计就采用了单一化的处理方式，整体颜色只选择了蓝色，通过单色渐变配上背景白色，这样清晰而明快，同时富于科技质感，其logo也是由字母d处理而来，简洁但不单薄，达到了直接醒目的效果。

二、多样化。

在这里的单一色彩的多样化不是运用色彩的多，而是单一色彩的多样的处理手法。vi设计是以标志作为是视觉中心点向外辐射的识别系统，通过多样性的色彩表现，呈现出更加多样化的形象，视觉上更显个性突出，功能上更注重实效性。在设计方法上，根据vi设计的原则，一方面是形态的拓展：标志的色彩形态具有较大的延展性。在部分的设计中，有较大的发挥空间，色彩在不同的载体中采取各自不同的形态拓展设计，在视觉上形成不同的形态而统一的风格，使整体vi设计活泼，富有情趣。另一方面是色彩的拓展，在保持原有色彩的基础上对一种颜色的明度或者纯度进行变化，围绕原有色彩的基调，以"万变不离其宗"中的手法在vi设计中进行多方的设计规划，赋予企业更具形象的独特魅力。

三、

规范化。

单一色彩的规范化实质是破除设计的规范性向自由的色彩视觉符号发展，形成形成适应于设计对象理念的整体色彩视觉印象。从vi的本质来看，它是vi色彩实施的过程，也是色彩资源的整合，亦是通过协调的视觉印象去作用于目标受众的过程。利用单一色彩视觉符号的规范化强调形成设计体的整体视觉印象，是完善及规范企业识别的充分条件。也就是说，视觉符号的规范性有助于整体视觉印象的形成，对建立起良好的企业形象以及提高企业及产品的知名度是有益的。

在设计方法上：一种是通过图形传达鲜明的设计语言，并规范行业色彩，以此表现丰富的色彩心理，使消费者印象深刻。另一种方法通过单一色彩的单纯、简洁风格，呈现出多姿多彩的设计形式。如中国四大银行在色彩的应用上都是以单一的色彩表现的，建设银行以蓝色表现建筑工业色彩，在vi的应用上也突显蓝调；中国银行则以中国红加以诠释；农业银行用绿色表现生命及农林；工商银行也用红色代表行业交流的特点。

四、统一化。

在色彩运用方法上：为了形成统一化的视觉识别，实现vi设计的标准化导向，可以采用色彩简化、色调统一，色彩的系列组合等手法对企业形象进行综合的整形。统一化的设计原则能使大众对特别指定的公司形象有一个完整的色彩运用意识，不会由于公司形象的辨别要素的不一统而萌生辨别上的绊脚石，加强了形象的广泛散布力。

五、独特性。

色彩本身就具有独特的视觉语言，通过视觉来表现色彩的含义和情感。vi设计中的色彩运用通常被作为企业的形象色，它体现出企业理念和形象在感觉上的诉求。什么样的企业具有什么样的颜色特征，通过颜色的表达折射出企业形象的独具的魅力。往往单一色彩在此就发挥出重要的企业性质。

颜色运用过的话有时会造成企业形象的弱化，企业特征的不具体性。运用色彩的心理因素将单一色彩集中突出行业特点，强化与其它行业不同的形象特征，以便识别认同。例如可口可乐、中国移动、银行类设计等其企业形象均别具一格，个性化突出，有效地获得了大众的认同。

六、单一色彩在企业识别系统中的意义。

根据企业所属行业、产品类型、使用对象，可以根据单一色彩有选择性地使用色彩，体现企业的行业特征，突出企业文化；利用单一色彩，不仅可以调动员工的情绪、激发员工的工作热情，还可以拉近员工之间的距离以形成良好的工作关系；还可以利用单一色彩与相同领域的企业形成企业差异，通过色彩的的差异突出企业竞争性。

单一色彩在vi视觉传达的环境中，为企业塑造了企业形象；通过选择与众不同的色彩，为企业的塑造独特的个性；；通过单一色彩的渐进变化，为相同性质的企业带来差异性。利用色彩象征能使人们在形态的基础上进一步对企业理念、产品、服务产生印象与共鸣，在识别系统中能够有效地区分与强调企业形象的差异与个性。

参考文献：

[1]蔡庆昱。论产品包装设计的市场调查[j]。高等函授学报（哲学社会科学版）。20xx（08）。

西餐厅设计论文篇九

我们知道，西餐厅注重的是优雅和简洁。在西餐厅就餐的人很多都是收入比较高的人。西餐厅装修设计应该满足这些人的要求。事实上这类人对于就餐环境确实要求很高，而且内心里会追求一种文艺感。对于室内装修而言，所要满足的也恰恰是这些人的文艺感。西餐厅装修设计应该如何做才能满足这些呢？下面小编带着大家一起来了解一下西餐厅装修设计原则吧！

如何让西餐厅里有很好的氛围呢？其实想做到这一点也不难，但是一些细节需要严格注意。不管忽视掉了其中哪一个细节，最终结果都是西餐厅设置的`不够好。第一点就是音乐。西餐厅里会同时播放一首音乐，而该音乐应该被每一个角落的人都听到。第二点就是光线。不管在哪个角落，光线都要既明亮又浪漫。

西餐厅里所选择的家具绝对不可马虎。采购人员购进家具时就必须选高档家具。当然，为了控制成本可以不选择使用名贵木材加工而成的家具，但是一定要注意家具的造型。这里所说的家具包括了所有在西餐厅的家具，比如餐桌，椅子，吧台等。客人进入西餐厅后，首先看到的便是这些家具。家具不吸引人，大家自然也不会喜欢。

其实西餐厅装修有很多风格，而不是说所有的西餐厅都是一种风格。说到风格问题，大家可以根据西餐厅的定位来设定风格。比如法式西餐厅可以设计成法式装修风格，如果是韩国料理则可直接按照韩式装修风格对西餐厅进行装修。这些的选择目的是为了让西餐厅和它的定位更加符合一些。

以上便是的相关内容。其实在西餐厅装修上要注意的事情还有很多，比如说室内所选购的窗帘应该是什么材质，什么造型；西餐厅内绿植如何进行摆放等等。

西餐厅设计论文篇十

本文从vi的概念入手，对其在和谐校园文化构建中的作用进行了探讨。大家在相关论文写作时，可以参考这篇题目为“和谐校园文化构建中vi设计的运用”的vi设计论文。

原标题：vi设计在构建和谐校园文化中的作用。

摘要：从vi的概念入手，对其在和谐校园文化构建中的作用进行了探讨。

关键词：vi设计；和谐；校园文化。

1vi的概念。

vi是英文visualidentity的缩写，国内一般翻译成视觉识别系统。其具体的应用理论可以概括为，把以前ci非可视内容转化为现在的静态视觉符号，以丰富多样形式，进行广泛直接的传播。一般来说，职业技术学院的vi设计涵盖了基础部分和应用部分。标志、校名中英文标准字体、标准色、象征图形构成了基础部分；而学校中常见的办公用品、服装、室内外环境、公共礼品、视觉指示系统、网络媒体等。

学校的视觉识别系统是对学校形象中各种视觉因素进行整体的规划和设计，在对外宣传时需要按照统一规范执行。vi设计把学校的办学理念、学校文化特色、专业设置特点等抽象化理论化的部分转换为具体符号概念，以有形的方式把理论化抽象化的学校特色直观展现出来，形成独特的、一目了然的学校形象。vi设计最大的优点就是把学校的形象变得外在并且直观，同时又可以增加学校形象的艺术性。

2vi对构建整体和谐校园文化实施的作用。

和谐校园文化的构建是一项复杂的工作，将vi设计融入到和谐校园文化构建中，可以通过直观的视觉形象塑造高雅的校园文化环境，把实用性和教育性以及艺术性融于和谐校园文化的建设中。vi设计在和谐校园文化构建中的作用，主要体现在营造和谐的校园环境和打造个性的校园文化以及提升学校的品牌价值。

和谐校园文化中最直观感受、最易融入其中的部分就是校园环境。在职业技术学院这类以技术专业为主的。

教学。

学校中，优美和谐校园环境的打造更多依赖于vi设计。和谐优美校园环境是一种立体的、多彩的教科书，在职业技术学院这类学校中，和谐优美的校园环境是学生在技术类专业课学习之外进行陶冶情操、美化心灵、激发灵感的重要平台。vi设计的引入使得原来枯燥无味单调的校园环境变得丰富多彩。vi设计打造的优美校园环境有助于提高学生的综合素质，也能够减少教师脑力疲劳，对师生的身心都有极大的帮助。

vi设计应用部分中，室内外环境与视觉指示系统的有效结合可以打造个性的校园文化。校名、校徽与象征图形等元素在建筑物外观、路标、学校建筑平面示意图、公共设施标识中的运用，有助于全面打造校园的个性文化，这种个性校园文化的打造是全方面、多方位的。这种个体校园文化隐含了学校的教育思想、办学特色以及办学传统。vi设计对于个性校园文化的传播有着积极的推动意义，有助于增强学校的知名度，可以增强职业技术学院这类学校自身的实力。

一所学校良好的品牌形象是其长期发展的重要保障。因为良好的学校形象有助于学校的招生和教师招聘以及申请国家资金，还有和其它学校建立合作关系。vi设计使得许多职业技术学院类院校保持了持久旺盛的活力，增强了自身的优势，依靠学校的良好品牌形象在上述各项工作中取得了相对的优势。

其实学校品牌形象包罗万象，它既涵盖了校名、校徽等有形部分，也包括办学信誉、办学思想、创新精神等无形要素。而vi设计通过对有形部分和无形要素的有效整合，形成统一的良好品牌学校形象，这样就提升了学校自身的品牌价值。

3vi设计对构建和谐校园文化的作用。

校园文化活动目的在于满足大学生精神需要和提高学生道德修养，其涵盖了学术、艺术、文化、娱乐等形式丰富、种类繁多的活动。这些活动确实拓展了学生的知识面，也陶冶了学生的情操，丰富了业余生活。在vi系统的引入中，校园文化活动有助于学生创新能力的提高，还能够培养学生利用高端技术进行组织管理团队协作的能力，有利于学生综合素质的发展。校园文化活动是重要的实践教育环节，是弘扬学校办学精神，构建和谐校园文化的重要载体。vi设计的视觉识别系统以学校文化精神和办学思想为校园活动的精神内涵，使学校的文化特色深入到校园的文化活动中，很好地构建了学校的和谐校园文化。vi设计对校园文化活动的举办有着巨大的积极意义。

4结语。

通过学校vi设计系统的引入，职业技术学院等学校进一步增强自身的凝聚力，使学校师生言行与学校形象得到统一，一方面提升了院校的办学精神，另一方面也明确了在校师生行为规范，对构建和谐校园文化有着积极的意义。

参考文献：

1傅小芳。vi设计在构建和谐校园文化中的作用[j].科技信息，20xx（3）。

2邓婷。vi在构建和谐校园的意义[j].神州，20xx（12）。

西餐厅设计论文篇十一

笔者针对阅读课中理由设计的重要性、设计的原则以及理由的分类，阐述如何在阅读课上科学的设计理由：包括理由明确具体、有计划性、有启发性、有多样性、有阶梯性、有度。

以此来体现阅读课教学的实效性，从而提高初中生的英语阅读能力。

一、理由的提出。

在初中英语教学中，阅读课已占据主导地位，它直接关系到学生的阅读能力和效果。

优秀生回答理由相对过多，中等及中等以下学生回答理由相对过少;理由的设置没能引导学生积极参与课堂活动、引发学生积极深思的阅读习惯等等。

基于上述理由，在本篇论文中，笔者主要针对初中英语阅读课上，如何科学合理地设计理由进行研究。

之前，也有很多学者进行了系统性的研究，提出了一些策略和策略。

本课题结合了前人的经验，又提出了一些个人的观点，以改善初中英语阅读课教学。

二、阅读课中理由设计的重要性。

英语阅读课的目的是教会学生阅读策略和阅读技巧，有目的的阅读材料，获取其中的相关信息，并对所获取的信息进行分析，归纳，进行信息重组，以此来理解文章的内容。

因而，在阅读教学中，理由的设计极为关键。

好的理由可以让学生大大受益。

科学、合理及巧妙的设计理由会更大限度的理解文章的内涵，提升学生的学习兴趣，引发学生积极主动的深思，进而提高课堂阅读的效率，从而达到优化课堂的效果。

教师在课堂教学中，应重视理由的设计，把学生引入理由情境，引导他们积极深思，提高学生的语言综合运用的能力。

由此可见，学生学习英语的过程中，阅读能力尤为重要，而理由的设计又直接影响阅读的效果。

因此，笔者通过对初中英语阅读课的理由设计进行研究，希望提高学生的阅读能力。

三、阅读课中教学理由设计的原则以及理由的分类。

1、目标性原则。

教师设计课堂上所提的理由，必须围绕教学目标，为完成本堂课的教学任务服务。

备课时要认真钻研教材，紧紧围绕重点、针对难点、扣住疑点，避开随意性、盲目性和主观性。

2、层次性原则。

教师设计理由时应分出层次，力争让不同层次的学生在不同程度上有所发展，从而实现因材施教的原则。

3、渐进性原则。

知识的掌握、学生能力的培养是一个由少到多、由浅入深、由易到难逐步积累的过程。

提问的设计要遵循由浅入深，由易到难，循序渐进。

4、量力性原则。

教师在理由的设计过程中，充分了解学生的实际情况，正确认识学生并科学地估计他们的知识和智力水平，真正做到从学生实际出发，理由设计要有“弹性”。

至于初中英语阅读课教学理由的分类，从阅读材料本身来看，“理由大致分为以下三类：认知类理由，分析类理由及评价类理由。

这类理由只要通过快速阅读或浏览就能把握文中事实和细节，从阅读材料中找出正确答案。

这类练习可训练学生又快又准的获取信息的能力。

与认知类理由相比，分析类理由难度上升，不仅要求学生掌握句子的表层意思，更能挖掘句子的深层含义，并考察学生理解、分析理由的能力。

回答分析理由时，既要理解句子的字面意思，而且能理解句子的隐含之意，并运用文中的语言线索进行分析、重组和归纳，根据上下文揣摩真正的含义，这种练习可以训练学生分析、推理和归纳的能力，是阅读能力提升的重要手段。

关于评价类理由，要求学生根据阅读材料中的相关内容，结合自身的认识和看法，围绕阅读材料中的理由表达自己的观点。

这类理由不仅是对学生思维能力的考察，也是对学生语言能力的检验，难度大，层次高。

基于以上三种分类，教师在设计理由的时候一定要多加深思，巧妙、科学的进行设计。

四、阅读课中理由提出的策略。

而从学情来看，教师应根据学生的情况来设计理由。

在一个班级中，学生的层次大不相同，因此，在设计理由的时候应照顾到每一位学生，让所有的学生都参与到课堂活动中，才能体现课堂教学的实效性。

1、理由的设计要明确具体。

阅读理由的设计要符合学生的水平，能为学生理解，让学生有思路可循，切不可含糊不清，影响学生的阅读效果。

2、理由的设计要有计划性。

教师在设计理由前，要仔细备课，认真研读阅读材料，之后精心设计理由。

而且，对于同样一个理由，可能会有几个答案，这就要求教师深思如何进行正确的引导，如何训练学生的多角度的深思理由的能力。

因此，充分备课非常重要。

3、理由的设计要有启发性。

教师在设计理由时，要考虑理由的提出会训练学生的思维能力，让学生在深思后得出答案，从而，让学生在课堂上养成动脑的好习惯，积极参与深思理由的教学活动中，进而，提高英语的阅读能力。

(1.)理由的设计要有多样性。

为了更好的理解一篇文章，阅读理由的设置要灵活多样，在教学过程中，可设置选择题，问答题，判断正误题，填充表格题等等，全方位、多角度的训练学生的`阅读能力。

(2.)理由的设计要有阶梯性。

首先，阅读理由的设计应难易结合，因为我们学生的层次参差不齐，这样题型的设置会让全体同学都参与到课堂活动中来，而不是只关注某几个学生。

这样的教学手段会推动所有同学学习的动力，积极投入课堂活动，认真完成学习任务。

其次，阅读理由的设计应层层递进，先设计一些铺垫性的理由，逐渐深入，提出揭示文章主题的理由，由浅入深，一环扣一环，达到理解文章深层含义的目的。

(3.)把握理由设计的度。

理由的设计要把握好度，难度、深度和广度。

科学的设计理由，可以激发学生的求知欲，调动学生的注意力，让学生体会到学习和深思的快乐，同食也激发学生的思维能力，提升英语的综合能力。

五、结论。

初中英语阅读教学中，理由设计尤为关键。

在理由设计与实施的环节，应根据学情，设计好每一个理由。

理由的设计要明确具体，有计划性，有启发性，有多样性，有阶梯性，有度。

要符合学生的水平，要精心设计、深思理由，要注重学生思维能力的培养，理由的形式要灵活多样，理由要难易结合、鼓励全员参与，要把握好难度、深度和广度。

理由之间应有联系，层层递进，环环相扣。

遵循着这样的设计模式，应用于教学实践，实现对阅读课教学的改善。

参考文献：

〔1〕程晓堂，郑敏《英语学习策略》北京：外语教学与研究出版社2002。

〔2〕范煜华精心设计课堂提问，提高课堂教学效率中小学外语教学2004.6。

〔4〕刘润清《英语教育研究》北京：外语教学与研究出版社2004。

西餐厅设计论文篇十二

各位老师，上午好！

我叫王静，是20xx级**班的学生，我的论文题目是《osevena+新概念清吧vi设计》。论文是在胡红忠导师的悉心指点下完成的，在这里我向我的导师表示深深的谢意，向各位老师不辞辛苦参加我的论文答辩表示衷心的感谢，并对三年来我有机会聆听教诲的各位老师表示由衷的敬意。

下面我将本论文设计的功能和主要内容向各位老师作一汇报，恳请各位老师批评指导。

首先，我想谈谈这个毕业论文设计的功能和意义。

vi视觉识别设计是企业cis（corporateidentity）企业形象识别系统的重要组成部分.它是在理念指导下的企业管理，对其内在质量和市场定位的可视化图形设计方法的使用和可视化的结果，是作为一个独立的社会运行和周围的环境，经济环境和社会环境，最直接、最常见的信息平台之间的联系和沟通。

伴随社会不断的发展和提高，市场竞争也日益加倍激烈。伴随企业规模不断发展和扩展，企业vi视觉识别设计通过与企业推动品牌战略有机的融会在一起，使企业vi视觉识别设计发展到崭新的高度与地步。企业的vi视觉识别设计通过视觉识别和科学传播的有效也显的越来越重要，越来越多的企业重视。

vi作为一个商业经济的标志，有着独特的美学价值。然而它并不是纯粹的艺术作品，是受社会经济、企业文化、艺术风格多方面影响的；同时它担负着对信息诉求的传播，有着很强壮的社会功能性。随着80年代中国经济发展，中国企业从计划经济无品牌意识到品牌阶段，大致经历了一个从vl意识重视冷漠的过程。现在，vi形象一定意义上反映了公司品牌的内涵和精神，该vi设计的研究应站在文化社会学的高度，从经济，社会，文化的许多方面探索与思考。而且vi设计和企业发展的问题相关，对通信科学，经济学，市场营销和其他方面的分析，也有必然的积极意义。

其次，我想谈谈这篇论文的主要内容。

本文介绍了vi设计的概念，vi设计的基本原则，osevena+新概念清吧vi设计的基本流程和vi设计元素的概念，所有的过程和设计经验，明确vi设计。通过整个设计，让我有更深入的了解和对企业vi的理解，而且提高了图形设计能力和审美能力。

最后，我想谈谈这篇论文存在的不足。

由于客观条件和自身理论知识、研究视野和实际研究水平的有限，在本研究中还存在很多的不足。

西餐厅设计论文篇十三

近十年，设计教育与设计产业得到快速发展与提升，设计在中国呈现出前所未有的繁荣发展态势。根据资料统计，中国现有近千所开设艺术与设计相关专业的院校，每年培养毕业生十几万人，设计业的繁荣与从事设计专业人群的增加不无关联。与设计教育相比，设计产业的发展势头也很快，从北京、上海、深圳到西部城市，到处都在建设设计创意产业园区，各个城市都在争相开办设计周、设计月等活动。

通过分析可以看到，近十年设计快速发展的两个重要因素是民众积极参与和政府大力支持。民众参与表现在大众对设计的逐步认同以及亲历亲为的'设计实践活动快速增多：从日常服饰搭配到家装陈设选材、从挑选汽车造型到评价城市建设，对设计的热情与追崇使懂设计、做设计、用设计的人群大大增加。闲暇时间和旅游活动增多开阔了人们的眼界，网络和获取知识的便捷使设计理论和技能不再高不可攀，设计成为大众百姓提高生活品质的有效途径，已经渗透到日常生活的方方面面。政府支持则体现在设计得到国家层面的理解、尊重和支持。近年，国家和地方政府出台了许多鼓励设计教育与设计产业发展的相关政策，这些政策的落实，也是促进设计繁荣的重要保障。

设计繁荣背后也有阴影与盲区：部分设计产业被商业化、世俗化或游戏化侵蚀;消费经济“看不见的手”裹挟着设计大旗，以过度设计、多余设计的方式，做着实体经济“够不到的”商业目标;设计被分割为一个个单独项目，只为甲方服务，其成果从个案来看都合理完美，但从整体审视，对国家乃至全球经济长远利益与生态保护可能有负面影响。在设计教育领域，也存在着观念和口号是“以人为本”、“可持续设计”，实际做法或技术路线却是浪费资源、有损生态的不合理设计现象。

在这种时代背景下，设计界，特别是精英设计应该重新确立独立精神并审视设计深层意义，整体而不是局部、宏观而不是微观地看待设计与环境、设计与技术、设计与商业、设计与社会的种种关系，进而梳理出当代设计真正的责任与义务、理想与目标以及可为与不为之界限。设计应该在当代哲学与伦理层面重新探讨新时代大目标、大理想，除了以人为本原则外，更应树立为地球家园全生态圈服务的生态责任。

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西餐厅设计论文篇十四

摘要：本文主要阐述了何为设计速写，设计速写的作用，设计速写与绘画类的速写有何异同，并根据自己的教学经验，浅谈了设计速写的教学方式。

关键词：设计速写；特征；教学方式；兴趣。

一、设计速写的地位和作用。

现代设计主要包括建筑设计和室内外环境设计；以生活用品、家用器具、工业产品外观等为主进行的产品造型设计；以陈列展示、企业形象等为主进行的平面设计以及等。但无论哪种设计，最后都是要以具体实体形象直观的呈现在人们面前，这就要求设计师要有极强的造型能力以及审美能力。设计速写是训练学生增强其造型能力、审美能力的最好方式，同时也是将来作为一名艺术设计人员收集素材、记录灵感、与客户沟通、向客户展示创意的最快速、简便的方式之一。

1、设计速写具有锻炼学生造型能力的功能。

艺术设计师的设计速写决定着他的产品图纸的效果，也就直接决定着后期的产品制作，所以设计师的造型基本功决定着他的想法能否顺利、完整的实体形象展现出来。概念车的设计草图总是复杂而精细。时装大师的手绘效果图也是非常美的绘画作品。

在一张小小的速写中，浓缩了对概括能力、观察能力、构图能力的训练。民办高校学生的造型能力大多数都比较薄弱，画素描和速写是很好的提高造型能力的手段。但是高考班的集训让他们很厌烦紧张的、长期的素描训练，速写也是一种素描，但是时间短、随意性又较强，很少受到时间和地点的限制，他们的心里压力较小，较容易长期坚持练习，同时也避免了发生画素描时“磨”的问题。

2、设计速写提高了学生的审美能力。

设计速写课程的学习内容包括人体、空间、比例、透视、构图等多方面的内容，当学生运用这些基础知识写生时，临摹大师速写时，描绘优秀的设计作品时，这些蕴含着艺术形式美法则的知识和作品都潜移默化的影响着学生的思想，使之逐步的提高了审美能力和艺术修养。

3、速写可以第一时间记录设计师的灵感、

二、设计速写的基本特征。

1、绘画类速写与设计类速写的异同点。

画家画速写的目的不外乎两个，收集素材以及锻炼造型能力。收集素材虽然现在已经有了相机，但是用手画的速写通常更生动，保留了绘画感，有的画家现场画的速写再回去之后经过一番整理和修饰，就是一幅完整的创作作品，所以绘画类速写中是带着许多画家个人情感的，同时为了画面的效果，画家会使用省略、加减、夸张等很多的艺术手法。绘画类的速写是为了艺术创作而用，而艺术创作主要是为了表现美感、表达人类情感，所以绘画类速写并不要求绝对的准确和严格的细节刻画。

设计类速写与绘画类速写具有同样的搜集素材和锻炼造型能力的作用。但设计类速写往往要求要具有更高的准确性和写实性。

设计的宗旨是发现问题和解决问题，作为设计师，其设计的最终目的是创作出为人服务的“物”，那么设计速写就要将解决方案以准确、明了的视觉形象呈现出来，并且所有的细节都要表现清楚，才能与客户、工人进行沟通交流。

2、设计速写具有多样的表现形式。

设计速写按工具分有铅笔速写、钢笔速写、炭笔速写等等，按画法分有线描式速写、明暗式速写、快速画法、线条与明暗相结合的综合画法等，上色时可以选取马克笔、彩铅、水彩、水粉，色粉笔、还可以彩铅和马克笔混合使用，彩铅和水彩混合使用等等。

三、设计速写的教学。

1、利用课堂教学，提高学生的速写水平，在画法上尽量选取线描式速写。

画速写时要同时融入理智和情感，虽然设计速写大都要求具有准确性，但是小心翼翼的描画出的形体必然是死板和僵硬的，准确不代表不生动，而是说要锻炼洞察力和整体概括能力。

（1）学生在画的时候首先要保持对描绘对象的第一感觉，在画的过程中一直贯彻着这种感觉，仔细观察写生对象的形体、气质、职业等特点。即观其形、会其神、见其美，力求“意在笔先”、“以形写神”。将对对象的神情、动态刻画出来。

以人物速写为例，短时间的速写作业，学生主要注意的是大的动态等，人物的五官、衣服的小细节等刻画的不到位，长期作业可以强迫学生多画细节性的东西，可以深入刻画五官，也可以更多的注意线条的穿插，思考如何用线条的前后压叠来表现体积。另外，现在的时装非常多样化，衣服的抽摺、兜子等有极强的可画性，许多学生在刻画这些细节的时候也发现了描绘对象的趣味性，增强了他们的绘画积极性。

（4）要求学生尽量选取线描式速写。

学生的绘画基础不尽相同，但大多数的学生基础还是比较薄弱的，如果采取明暗速写的话，有的学生会投机取巧，结构理解不清楚的地方会用阴影一带而过，这不利于速写技能的提高，用线条画速写，每一笔线条的走向都决定着结构的准确性，加强了学生对待作品的严谨态度，也提高了速写的准确性和写实性。

以建筑速写为例，建筑速写的教学中可以先画室内，后画室外。在教学中我感到要锻炼学生线的造型语言，可以画不同风格和材质的建筑。如农村小院和城市的高楼大厦等，通过这几种场景的练习可让学生观察不同建筑存在不同线的变化，学习运用不同线去表现不同的物，循序渐进加强学生在写生中对线的'造型概念的理解和认识，培养学生线造型的能力。

（5）加强形式感的要求，激发学生创作乐趣。

纸张的选择上可以选择肌理、色彩个不相同的纸张，加强作业形式感，提高学生绘画兴趣。学生上交速写作业时，要求他们将作业进行装裱，这与其他设计类专业课程也达到了形式感的一致。

四、强化学生的默写能力。

有意识的安排直接写生和默写的交替进行。写生一段时间后，可以对这段时间内的写生对象进行默写，同时对画面进行一定的整理、修饰，使画面更加完整，这样由浅入深，由目识到记忆，由局部描绘到整体描绘，加强了对对象的理性认识，加强了对画面构图等能力的训练，也就将强提高速写的表现力，提高了学生的审美能力。

五、欣赏好的速写作品，提高审美能力。

1、对大师级范画的分析和临摹。

2、对教师作品的分析。

教师的作品可以说是为课堂教学而准备的教具，教师与学生同时在课堂上画速写，这样学生可以及时的掌握自己不擅长的部分的绘画方式，切实的解决了学生的困惑。教师拿自己的作品给学生分析，让学生在教材的内容之外又有了新的参考目标。

3、对学生优秀作品的分析。

学生自己的作品是最适合拿来借鉴和学习的，因为学生之间的绘画基础差的不是太多，优秀的学生作品中成功的表现方式、塑造手法比起大师和教师作品更容易被掌握，所以可以将高年级同学或者本年级同学的优秀作品拿来作为“范画”分析，让学生学习他们的优点，同时对“范画”中不足的地方指出来并加以分析，分析这种不足形成的原因以及克服的办法，让学生从中吸取精华，从而形成自己的知识体系和技能。

参考文献。

[1]史国良、史国良速写作品集[m]、天津人民美术出版社，

[2]张成忠、设计速写[m]、北京理工大学出版社，

西餐厅设计论文篇十五

服装设计的整体美感的产生和形成，离不开和谐的比例关系，比例是决定构成艺术作品的一切单位大小，以及它的各单位之间的相互关系的重要因素。本文就如何调整服装造型中各要素间的比例关系，已达到人与服装形成最佳的比例关系做了阐述和分析，论证了服装设计中的比例美。

一、比例。

“比例”是形式美法则（多样统一、平衡、对称、对比、比例、节奏、宾主、参差、和谐等之一）。“在任何一种艺术和审美活动中，比例实质上是指对象形式与人有关的心里经验形成的一定对应关系。当一种艺术形式因为内部的某种数理关系与人在长期实践中接触这些数理关系而形成的快适心理经验相契合时，这种形式就可被称为符合比例的形式”（美学辞典p48）比例是指造型物的全体与部分，部分与部分之间的长度或面积的数量关系，也就是通过大与小、长与短，轻与重等质、量的差所产生的平衡关系。这个关系处于平衡状态时，就产生美的效果。

服装设计中的比例关系是十分重要的，设计师在进行设计时通常会以比例的角度出发（着眼于色彩、图案、面料、质感、装饰配件、体型等）进行设计，使服装的比例更加符合人体视觉比例的变化。

将黄金分割率应用于衣服的比例，即：背长平均等于37cm，假设背长为1，裙长等于背长的1.618倍，即得出以下公式37cmx1.618=59.866≈60。以背长等于37cm、裙长等于60cm为基准。如果衣服的肩宽为40cm，上衣的长度为60cm，那么，这件衣服的长宽比例为60：40或3：2。在艺术创作和审美活动中，比例实质上是指形式对象内部各要素间的数量关系。一套服装的上衣长与裙长、袖长与背长、袖长与外套长等等。采用这种比例尺寸，将得出比例美的特征。但在服装设计时要考虑到着装人不一定都是标准体形。要设法用服装来弥补或校正着装人体型的不足和缺憾，就必须利用比例美的造型规律来重新考虑服装的比例，注意服装是人体的穿着物，要符合人体美，又要找出其规律的比例美感来，这是比例设计的关键所在。

服装设计需要有好的比例。比例是决定构成艺术作品的一切单位大小，以及它的各单位之间的.相互关系的重要因素。服装的长短、宽窄以及各部位裁片，各部分装饰分割等都有比例。服装在造型上存在着面积的大小、长短和数量上的比例关系，要求取得最美的比例，如领子与全身大小的比例，裤长与身长、肩宽与上衣长之比，口袋、袖笼、肩斜度、领型、衣袋和扣子等的比例，一切形状在大小上的比例，都反映在统一与变化的规律之中。

一件合体的服装，其各部分之间必须存在着给人美感的，和谐的比例关系。服装的比例分割是为修正人体的比例失调而服务的。如服装的长短与人的身长(头长、躯干长、腿长等)的比例关系，服装块面与块面间的比例分割关系。事实告诉我们，不管是人体还是服装，不管是男装还是女装、内衣还是外套，和谐的、合乎美学标准的比例一般均符合黄金分割法。人们对失去比例关系的服装设计往往感觉不顺眼，就是这个道理。一般来说，人的下半身长些，就显得比例匀称。因此，女青年上身穿得紧身瘦小的衣服，下身穿长的裙裤，再加上高跟鞋，增加腿部的长度，能充分显示出自己优美的体形，道理就在于符合黄金分割的比例。

衣服的比例要配合人体的比例，但并不意味着需要通过服装去再现真实的人体比例绝大多数人的体形都不完美，所以对于腰节和臀围较低的女性，制做收腰裙时，其腰节线就应该比实际的人体腰节位置适当的提高，以补正下身的比例。高跟鞋也有补正上下身比例作用。其一，服装本身的造型也有比例是否得当的问题。例如，服装长度与围度之间的比例，也就是长短与胖瘦的比例，会体现出各种不同的造型艺术风格。领面的宽窄比例，贴袋的长宽比例，腰节线的高低比例，分割线的位置比例，都事关一件服装的造型是否协调美观。套装的上长下短或上短下长或长度对等都是常见的穿着比例，它们也表现着不同的穿着效果。还有波浪裙下摆的大小，领口的深浅，西装驳头的宽窄，等等。其二，装饰物与人体以及衣服都存在比例问题。例如，耳坠和项链的大小，伞、帽、包的大小及服饰图案的大小，都应与人体和衣服形成良好的比例关系。总之，在人体上、衣服上、装饰品上，以及它们之间的关系上，比例无处不在，也无时不在。比例是服装设计、服装穿着和服装鉴赏中不可或缺的重要因素。

但是，比例在服装上的应用紧依照“黄金分割法”是不够的，因为服装造型包含着多种因素，涉及到色彩、图案、原料，装饰附件的配置，更重要的是要照顾到穿衣者的体形。人体有着不同形状的线，如，直线、曲线、弧线等。人体的健美是由这些线来表现的。服装美学，就是运用这些最有表现力和装饰性的线去刻画人体的健美和穿着的适宜性。所以，在设计服装时。对比例问题也要有整体观念。

在服装造型中，如果能巧妙利用面积、长度和数量的比例关系，就会使服装产生和谐，对形体起到衬托装饰的作用，例如，正常体形的外衣长度如运用5:8=肩宽：衣长的比例方法的话，那么就会收回到较好的效果。比如是一个矮胖的女性，最好不要穿肥短、方格、横条或大花的衣服，应选择简洁的、衣肩窄些的、领口开的低些的服装，上下身的复杂颜色要基本一致；比如是高而瘦的女性，选择服装的原则恰恰相反。采用方格、横条大花的设计可以扩大你的体形的横面感，缩短你的身高，从而弥补体形比例上的不匀称。比如是胸部较平的女性，要使它显的丰满些，可以选择上部紧的款式和质地柔软的面料，外衣在肩部和胸部两侧加些褶裥，能取得较好的效果。比如是腿短的女性，穿裙子比裤子显得美。

服装的比例，还表现在面块的分割和色彩分量的设置上。所以，在设计上可参考“黄金定律”的比例形式。如设计前后过肩，过肩的高矮不当，就会破坏了上下两块协调的比例关系。又如色彩在感觉上也有分量，做色块的设计，就要在面块的比例和色彩的比例中注意考虑均衡的效果，否则分量的比例就会失去协调感。

在实践应用中，比例是指长与宽，整体与局部的尺度关系。长方形的长度和宽度的不同，形成一定的比例。宽度相同长度不同，比例关系也不相同，或三与二之比，或四与二之比等等。整体与局部是服装外形长与宽和领、袋、袖等部件的比例关系。

比例的作用是解决形式美的一个方面，服装的美包括造型、面料、色彩三者的比例关系。两种面料拼缀，甲、乙面料各占多少，是比例关系；两种色彩配合，甲色和乙色各占多少分量，也是比例关系。

服装造型之间的比例，服装的长与宽，是以人的体形为依据的。

（一）袖的长度以手臂的长度而定，但长袖、中袖、短袖的运用则以款式而定。有的比例关系比较固定，有的则有一定的灵活性，但最长和最短不能超过手臂。

（二）领的高度与宽度是以颈部围柱和倾斜的特点为依据的。男装衣领一般在喉结偏下；女装部分衣领略高一点；而时装衣领的宽长和深度，一般则是依据颈部长短、肩部宽窄和体长而定。

（三）口袋的宽与窄，一般取决于手的大小和厚度，并稍大于手若干公分。目前，有的时装的口袋向特大、特小或特多的方向发展；有的基本上作为一种装饰，没有什么实用价值，如袖上的微型口袋。

综上所述，服饰的比例，首先要与穿衣人的身体相吻合。穿衣人不一定都有标准的体形，为了修饰人体的缺陷，就必须考虑到服装的比例。

参考文献。

[1]吴卫刚编著.服装美学.北京：中国纺织出版社，6月。

[2]徐青青编著.服装设计构成.北京：中国轻工业出版社，1月。

[3]吴永．服饰美学．黑龙江：黑龙江教育出版社1995年3月。

[4]包昌法．服装设计理念．上海：上海科学技术文献出版社2010月。

西餐厅设计论文篇十六

［摘要］在对多个化学漂白实验方案进行前期探索的基础上，经筛选确定用过氧化氢漂白牵牛花和玫瑰花花瓣，并详细考察了不同过氧化氢浓度和不同漂白温度下的完全漂白时间，最终设计了高中化学漂白课堂实验方案，为高中阶段开展化学漂白课堂实验提供参考。

发表于：2017/5/2515:46:28点击数：12次商业空间设计探讨。

发表于：2017/3/309:02:59点击数：93次藤编家具设计分析。

西餐厅设计论文篇十七

一、选题的目的'及意义。

选题的目的：平面广告设计对于平面广告传播及其效果具有重要影响特点在于围绕视觉形式动力进行设计，强调平面广告设计吸引受众注意，是遵循受众接受心理规律及视觉原理，充分传达广告信息，实现广告效果最大化。

选题的意义：本文把众多方法表现形式置于平面广告设计中,着重对平面广告设计。

这些新的视觉表现形式及方法进行研究与探讨,为平面广告设计注入新的活力,丰富平面广告形态的表情。

二、主要内容及提纲。

主要内容：阐述了平面广告设计中的概念与软件的运用，并举例说明。

提纲：

1、平面广告的基本概念。

2、软件的功能及应用。

2.(1)photoshopcs软件环境。

2.(2)photoshopcs功能。

2.(3)photoshop的工具应用。

3、点、线、面在平面广告中的应用。

3.(1)造型要素——点。

3.(2)造型要素——线。

3.(3)造型要素——面。

4、平面广告“立体化”表现形式。

4.(1)“立体化”表现形式产生的原因。

4.(2)“立体化”表现形式在平面广告中的应用。

三、主要方法和措施。

主要方法：

1、社会考察(根据事例进行研究)。

2、文献参考(国内外研究资料的分析)。

3、网络信息研究(网络资料研究分析)。

主要措施：

1、老师的专业指导。

2、网络资源的利用。

3、图书馆查阅书籍资料。

四、主要参考文献。

1、《平面设计艺术》李砚祖、芦影编著—北京：中国人民大学出版社。

2、《中国艺术设计史》赵农编著—陕西：人民美术出版社。

3、《设计学概论》尹定邦编著—湖南：科学技术出版社20出版。

4、《photoshopcs教程》21世纪工作室编著—成都：电子科技大学出版社。

5、《平面广告设计》何洁编著—北京:中南大学出版社,1999.

6、《设计平面设计》林华编著—中南广播电视大学出版社。

7、《世界现代设计史》王受之编著—广州：美术出版社。

8、《视觉传达设计与传统图形》靳埭强编著—山东：画报出版社2003。

9、《界现代设计史》朱和平编著—合肥：工业大学出版社2004年。

西餐厅设计论文篇十八

vi设计是企业视觉识别系统中最具有传达力和感染力的部分。而作为视觉传达最突出的vi设计中，企业的色彩是最具形象的视觉语言，色彩作为视觉要素中先声夺人的部分，是其他视觉要素无法超越的。具有思想的色彩在企业形象识别系统中为企业文化及其塑造品牌个性发挥了及其重要的作用。

单一色彩主要色彩倾向是由不同的色值和亮度的单一色彩所形成。

对于同一种色相，通过改变明度和纯度产生视觉上的强弱，比如黄既有温暖无杂质的正黄，也有鲜艳的柠檬黄，还有沉稳的灰黄色系。当人们评价一种颜色很鲜艳明时，是指它的饱和度高，当它混合其他颜色时其饱和度被降低，当饱和度降到最低时形成为灰色系，则降低了色彩的明度。这里的vi单一色彩泛指的企业识别系统中一种基本颜色的扩展。

而vi设计中的单一色彩在一般情况下是通过标识色彩的延展表达的，色彩运用的单一化更好的强化视觉冲击力，通过整体的单一色调，将视觉情感感受形成最具强烈的识别效应，为视觉识别系统树立更醒目的企业形象。比如在应用系统的色彩中，办公用具，员工服饰，车体旗帜等，这些色彩形象要通过标识的色彩进行延展，根据标识的色彩表现应用于各类用品，看似单一化的vi设计，在单一色彩的统一下显得整体、凝聚、易识别。

所以单一化的色彩识别为企业识别系统形成完整的、系统的视觉表达体系。例如福州德卡信息技术有限公司的vi设计就采用了单一化的处理方式，整体颜色只选择了蓝色，通过单色渐变配上背景白色，这样清晰而明快，同时富于科技质感，其logo也是由字母d处理而来，简洁但不单薄，达到了直接醒目的效果。

在这里的单一色彩的多样化不是运用色彩的多，而是单一色彩的多样的处理手法。vi设计是以标志作为是视觉中心点向外辐射的识别系统，通过多样性的色彩表现，呈现出更加多样化的形象，视觉上更显个性突出，功能上更注重实效性。在设计方法上，根据vi设计的原则，一方面是形态的拓展：标志的色彩形态具有较大的延展性。在部分的设计中，有较大的发挥空间，色彩在不同的载体中采取各自不同的形态拓展设计，在视觉上形成不同的形态而统一的风格，使整体vi设计活泼，富有情趣。另一方面是色彩的拓展，在保持原有色彩的基础上对一种颜色的明度或者纯度进行变化，围绕原有色彩的基调，以“万变不离其宗”中的手法在vi设计中进行多方的设计规划，赋予企业更具形象的独特魅力。

单一色彩的规范化实质是破除设计的规范性向自由的色彩视觉符号发展，形成形成适应于设计对象理念的整体色彩视觉印象。从vi的本质来看，它是vi色彩实施的过程，也是色彩资源的整合，亦是通过协调的视觉印象去作用于目标受众的过程。利用单一色彩视觉符号的规范化强调形成设计体的整体视觉印象，是完善及规范企业识别的充分条件。也就是说，视觉符号的规范性有助于整体视觉印象的形成，对建立起良好的企业形象以及提高企业及产品的知名度是有益的。

在设计方法上：一种是通过图形传达鲜明的设计语言，并规范行业色彩，以此表现丰富的色彩心理，使消费者印象深刻。另一种方法通过单一色彩的单纯、简洁风格，呈现出多姿多彩的设计形式。如中国四大银行在色彩的应用上都是以单一的色彩表现的，建设银行以蓝色表现建筑工业色彩，在vi的应用上也突显蓝调；中国银行则以中国红加以诠释；农业银行用绿色表现生命及农林；工商银行也用红色代表行业交流的特点。

在色彩运用方法上：为了形成统一化的视觉识别，实现vi设计的标准化导向，可以采用色彩简化、色调统一，色彩的系列组合等手法对企业形象进行综合的整形。统一化的设计原则能使大众对特别指定的公司形象有一个完整的色彩运用意识，不会由于公司形象的辨别要素的不一统而萌生辨别上的绊脚石，加强了形象的广泛散布力。

色彩本身就具有独特的视觉语言，通过视觉来表现色彩的含义和情感。vi设计中的色彩运用通常被作为企业的形象色，它体现出企业理念和形象在感觉上的诉求。什么样的企业具有什么样的颜色特征，通过颜色的表达折射出企业形象的独具的魅力。往往单一色彩在此就发挥出重要的企业性质。

颜色运用过的话有时会造成企业形象的弱化，企业特征的不具体性。运用色彩的心理因素将单一色彩集中突出行业特点，强化与其它行业不同的形象特征，以便识别认同。例如可口可乐、中国移动、银行类设计等其企业形象均别具一格，个性化突出，有效地获得了大众的认同。

根据企业所属行业、产品类型、使用对象，可以根据单一色彩有选择性地使用色彩，体现企业的行业特征，突出企业文化；利用单一色彩，不仅可以调动员工的情绪、激发员工的工作热情，还可以拉近员工之间的距离以形成良好的工作关系；还可以利用单一色彩与相同领域的企业形成企业差异，通过色彩的的差异突出企业竞争性。

单一色彩在vi视觉传达的环境中，为企业塑造了企业形象；通过选择与众不同的色彩，为企业的塑造独特的个性；；通过单一色彩的渐进变化，为相同性质的企业带来差异性。利用色彩象征能使人们在形态的基础上进一步对企业理念、产品、服务产生印象与共鸣，在识别系统中能够有效地区分与强调企业形象的差异与个性。

[1]蔡庆昱。论产品包装设计的市场调查[j]。高等函授学报（哲学社会科学版）。20xx（08）。

西餐厅设计论文篇十九

在客观存在的自然规律的指导下，将现代企业的人文精神融入屋顶花园的设计中。

为此，在设计屋顶花园的过程中，应遵循如下原则：

1.1经济效益、社会效益和环境效益并存。

屋顶花园的经济效益是指建设方一方面为节约利用土地资源。

另一方面为达到招商引资的目的，而在建筑物的顶部设计的空中花园。

这类花园与地面花园无异，只因处于建筑物的顶部而被称为屋顶花园。

为人民的身体健康和生命安全带来了福利，是构建社会主义和谐社会的重要组成部分。

屋顶花园的环境效益是指屋顶花园的设计不仅提高了建筑物的质量，更在一定程度上对建筑物所在地的生态环境起到了维护和改善作用。

屋顶花园设计的经济效益、社会效益和环境效益并存的原则，要求设计师在设计屋顶花园时因地制宜、因时制宜的满足三者的平衡关系。

1.2实用性与观赏性并存。

根据屋顶花园受建设面积限制的特点，建筑设计师在设计屋顶花园的过程中应做好以下几个方面的工作：第一，考虑建筑面积与屋顶花园建设面积之间的关系，合理安排布局。

屋顶花园由软景观和硬质景观构成，在建造屋顶花园软景观的过程中，需要协调好植被覆盖率与屋顶花园总面积之间的关系。

通常情况下，屋顶花园的植被覆盖率应占花园总面积的百分之七十。

水体设施也是软景观的主要组成部分，但在建筑物顶部建设水体设施具有一定的难度，如水压无法满足建筑物的高度。

因此，在设计屋顶花园的过程中，可以依据实际情况合理安排水体设施与建造物之间的关系。

在建造屋顶花园的硬质景观时，应将硬质景观的实用性与观赏性结合起来，设计出既能满足人的需求，又具有美观价值和人文价值的景观。

举个例子，在建造屋顶花园的休息椅时，不仅要考虑休息椅的造型所反映出来的人文精神，更要保证休息椅符合人的行为模式和人体尺度大小。

1.3具有安全性。

屋顶花园的设计无疑加重了建筑物顶楼的负荷，为保证建筑物的安全性，

则需设计师在设计屋顶花园时对建筑物顶楼的负重值有所了解，合理安排符合建筑物安全性的屋顶花园载重设计。

应选择具有保护性能的护栏，并合理控制护栏的高度，防止意外跌落事件的发生。

2屋顶花园设计对城市生态及景观的作用。

2.1屋顶花园设计对城市生态的作用。

(1)屋顶花园设计可以在一定程度上改善城市的空气质量，为保护城市的生态环境贡献力量。

由于屋顶花园和地面花园具有无异性，在将地面植物移栽到建筑物顶部时，并不会改变植物的生长习性。

因此，植物在屋顶同样可以正常的进行光合作用，吸收二氧化碳、释放氧气，达到改善城市空气质量的作用。

(2)屋顶花园可以有效地调节城市的“热岛效应。

“热岛效应是指城市的气温高于郊区气温的一种现象。

造成这一现象的原因有很多。

例如，城市钢筋混凝土建筑物吸收的太阳热量高于郊区建筑物，城市植被覆盖率低导致空气中的水分含量少等等。

屋顶花园的设计可以在一定程度上舒缓太阳光对建筑物的直接曝晒，在降低建筑物温度升高幅度的同时，增加空气中的水分含量，调节城市的“热岛效应。

(3)屋顶花园的设计可以隔热保温，起到节能的作用。

夏天，屋顶花园可以减少太阳光对建筑物的直接曝晒，降低建筑物内空调的使用频率，有利于节约电能和水资源。

冬天，屋顶花园能防止建筑物顶部冷缩开裂，对建筑物起到保温作用。

2.2屋顶花园设计对城市景观的作用。

(1)屋顶花园设计能起到美化城市环境的作用。

房地产业的兴起使得城市绿化面积逐渐减少，在建筑物顶部建造花园，可以在一定程度上弥补建筑物侵占城市绿化面积的问题。

此外，屋顶花园的设计是根据建筑物的形状设计的，对建筑物起到装饰作用。

每年春天，大地复苏，植物抽芽拔节，为自然送上一抹新绿，给建筑物带来勃勃生机。

当夏天来临，屋顶花园又是另一番景象，建筑物笼罩在一片绿海之中，给炎炎夏日带来丝丝清爽。

秋天是收获的季节，屋顶花园硕果累累，洋溢着收获的喜悦。

冬天是冰雪的天地，置身于远离地面喧嚣的屋顶花园，放眼望去，城市银装素裹，分外妖娆。

(2)屋顶花园的设计能增加绿化面积，解决建筑物与植被争地的矛盾。

城市新生人口的增多和外来务工人员的与日俱增，使城市规模在主动与被动间扩大了。

城市规模的不断扩大，耕地面积逐渐缩小，钢筋混凝土代替了绿色植被，人类赖以生存的生态环境遭到了侵犯。

屋顶花园的设计是通过增加植被的覆盖率来解决建筑物与绿色植被争地问题的有效措施。

3结束语。

态平衡起着不可估量的作用，更在美化城市和提高人类生活质量上发挥着无可替代的功效。

西餐厅设计论文篇二十

平面广告，可以从空间概念界定，主要指以长、宽两维形态传达视觉信息的各种广告媒体的广告;从广告投放位置来讲，可分为户外、室内及携带移动式三种形态;也有人从广告的制作方式界定，可分为印刷类广告、非印刷类广告和电子显示类三种形态;从设计的角度来看，它包含广告文案、包括广告标题与副标题、设计图形、图案色彩、设计排版等要素。通俗的理解为“广而告之”,它通过特殊的媒介传达特定的内容。

因为平面广告传达信息简洁明了，能瞬间吸引眼球、从内心打动受众，从而成为广告的主要表现手段之一。平面设计在画面上要求表对信息的高度提炼，将广告主的传达信息以新奇的方式呈现出来，慢慢通过第一视觉、第二视觉、第三视觉引导，将受众引入最终行动的目的。如果广告设计加上独特的表现手法和感情渲染，我们也能从各种类型的广告围城中脱颖而出。在我们经常接触的公益性广告和商业性广告两大类别中，都承载着传播信息的突出功能。在这个新媒介不断出现、更新换代的时代，平面广告设计在视觉上的停留让信息有了精准的传递，商业广告和公益广告仍然需要平面这种特殊的角色，以至于至今和未来还会保留平面设计。

二、设计创意的含义。

设计创意也称idea,是广告创作的专用名词，意思是创新性的思维和设计创作。广告设计就是一种创造性图形与文字的表达，在限制性的二维空间里运用适当的制作工具，通过设计元素、图文组合、合理的色彩搭配来表达广告设计师的创意，在平面作品中将视觉、信息与传达相互统一。平面广告设计是在有限的空间里展示无限的创意。

迄今为止，世界各国的广告大奖上，评委们评判广告优劣的标准还是看平面广告的“创意”.笔者在做汽车广告的时候，为了体现品质，借用了许多关于品质的图形，有高档消费品与汽车的相关部件结合起来，画面非常独特唯美，但是信心很精准。配合精炼的文案广告主一次就认可了。

由此可见成功的平面广告设计离不开好的创意，就像叶茂中说：“没有好的创意就去死吧”,配合恰到好处的表现手法才能显示广告的功效。设计师们想做出好的广告设计作品，需要从很多方面来综合考虑，专业的角度和市场的角度，分析竞争对手的广告投放情况，分析广告主的思路。帮主广告主推荐报纸、杂志、dm单、楼宇框架、宣传册单品等形式，一达到更好的广告效果。

1.图形是平面设计中的重要一环，是平面广告设计必不可少的构成元素，可以运用摄影、扫描图形、绘画表现、抽象图形、装饰画等。但是由于现代广告的模式化、同质化影响，消费者在接受广告信息的时候会产生一种审美疲劳，所以我们选择合适的表现方式，可以起到出人意料的广告效果。

2.文字主要是指广告的文案部分，也就是广告标题、副标题、正文、随文、广告语。由于版面的限制，我们将信息的重点放在广告标题和广告语上。信息纷繁复杂的时候，受众一般都是先看标题，然后引入画面其他的内容阅读。在文案创作中要求语言精炼、突出受众能得到什么而不是广告主觉得好的文案，关键是利于受众的。至于广告采用双关语、象征、浪漫、比喻、对比、幽默等手法，需要确定当次是设计什么类型的广告主题。除了平面广告设计中的文字，以及文字具体的表达含义，运用特殊的排版方式也可以达到良好的效果。文字作为平面设计中的一个元素时，它的大小、字体类型、是规矩还是手写形式，排列位置、段落的疏密、摆放画面不同的区域等都能传递出特定的信息，往往会对主题起到至关重要的作用。

3.色彩是一把万能的钥匙，它能通过冷暖色调、明度、黑白彩色、纯度、调和、对比、大小面积等把设计者的想法传达给受众。色彩最能突破空间的局限，可以从距离较远的户外广告，到距离较近的框架广告，再到印刷类的广告，唤起受众的高度关注，其次引入具体的阅读内容。近年来有许多产品广告就用鲜艳的颜色，也有运用素雅的情调来占领一席之地的品牌。色彩的灵活运用、合理运用，可以把最优秀的广告主题信息传递给受众。

四、平面广告创意的技法与表现。

创意的过程包含了抽象思维和形象思维两个因素，两者缺一不可有机统一。设计师不能一味地追求形象思维，避免产生广告创意的盲目性。相反，单方面的追求抽象思维，也可能会让广告画面生硬化和概念化。现代广告艺术表现技法、设计风格师丰富多彩的，但是广告图形的创意没有固定的形式。广告设计师要多研究行业规律，探寻专业领域的形态语言和表现手法，才能更好地创造出满意的设计作品。平面广告创意的表现方法有摄影、油画、国画、版画、图形创意、打散重构、图形夸张、扫描、装饰立体画、以及数字绘画。

五、创意时应注意的一些问题。

1.在平面广告设计中我们应注意形式与内容的关系。尽量突出一个广告信息，避免大杂烩，想所有广告主要求的信息在一个广告画面上表现，这样容易造成视觉信息混乱，主题不突出。

2.不能最求设计师的个性而忽略广告的实质。在传达广告信息的时候，关键是找准创意传达的切合点，因为他是消费者认可的，不能求异求新而缺乏内涵，就会使受众无法理解广告内容。

3.中西合璧。中国在不断地融入到世界文化中，但是我们也有50精深的传统文化。在当今的平面设计中，“融”入世界也是需要设计的大势所趋。在平面广告设计中，创意是最关键的，继承传统文化，融合国际文化，才能成功的创作高质高效的作品。

参考文献：

[1][美]史蒂夫・兰斯。奥美广告创意52条法则[m].北京：东方出版社。2012.

[2][瑞]阿拉斯泰尔・克朗普顿。32位世界顶尖广告人的创意之道[m].北京：中信出版社。2013.

[3][美]菲尔・杜森柏里。洞见远胜创意：世界最富创意的广告公司bbdo[m].上海：上海远东出版社。2014.