山水画家范文升汇总(大全13篇)

总结是在不断学习和成长的过程中必不可少的一环。总结还要注意避免过多的主观感受，要客观地分析和总结所涉及的事物。以下是小编为大家收集的一些养生经验，希望对大家有所启发。

山水画家范文升汇总篇一

波思杰是小学四年级的学生，十一岁，是个黄头发，白皮肤的男孩子，他的父亲是饭店的职员，还有两个比波思杰小的儿女，一家人过着清苦的日子。父母亲不因孩子多觉得累赘，一味的爱着他们。

父亲年纪不算大，因为一向辛苦，脸上看起来更老了。母亲一天到晚的耕地种菜，难免维持生活。全家人的生活都压在父亲身上。

一天，喜讯传来了，一家社报需要画画宣传，三百张给70元，这工作很辛苦，

但是，父亲并不答应，因为他觉得波西杰的。

波西杰知道父亲的性格，不在请求，只好暗自写。

……。

这样连续过了三个月，父亲还是不知道，但波西杰的成绩有了很大的转变，从100分降到了80多分。父亲动怒了，他不再理波西杰，甚至不想和他住在同一个屋檐下。

在一个晚上，波西杰又在画画，“砰”画册掉了下来，“幸好，没有被发现。”波西杰终于松了一口气。不知什么时候，父亲已在他的后边泣不成声的呼着，“oh！爸爸。请您，请您原谅我。”波西杰断断续续的哀求着。“倒是你原谅我，”父亲心疼着说。

滴答，滴答。波西杰终于睡了一个完整的夜晚。

六年级:凌汝键。

山水画家范文升汇总篇二

几米，本名廖福彬(1958年11月15日-)，是台湾著名绘本画家，笔名来自其英文名jimmy。几米毕业于中国文化大学美术系，曾在广告公司工作十二年，后来为报纸、杂志等各种出版品画插画。

首度在台湾出版个人的绘本创作《森林里的秘密》、《微笑的鱼》。出版《向左走，向右走》，获选为19金石堂十大最具影响力的书，开创出成人绘本的新型式，兴起一股绘本创作风潮。

他的作品风靡华人圈，美、法、德、希腊、韩、日、泰国等国家皆有译本，部分作品还被改编成音乐剧、电影、电视剧。学界和媒体多次以「几米现象」为主题分析评论。11月21日，第六届中国作家富豪榜子榜单“漫画作家富豪榜”重磅发布，几米以2500万元的十年间版税总收入，荣登漫画作家富豪榜第2位，引发广泛关注。

经典语录大全。

1.最深的黑夜即将过去，你看，月亮出来了。

2.我整理衣装涂抹口红，静静等待寂寞到来。

3.飞起来的时候，幸福的感觉就来了。--小蝴蝶小披风。

4.孤单时，仍要守护心中的思念，有阴影的地方，必定有光。

5.石头固执地只想做石头……当然知道有些事不可能成真，但我还是想试试。

6.我在冰封的深海，找寻希望的缺口。却在午夜惊醒时，蓦然瞥见绝美的月光。

7.一艘小纸船，悠悠的飘过来，吸收水分，渐渐沉没，世上最美好的东西都有有效期限。

9.一定要跟你商量。可不可以在我女儿三岁生日的那一天。变成一个大满月。同时慢慢，悄悄滑过她的窗口。

11.有时候，我喜欢眼睁睁地看着时间，一秒一秒一秒一秒……地流逝，我无所谓，我无能为力。

12.画一只猫来陪伴，猫寂寞。画一只鸟来歌唱，鸟哀鸣。画一匹马来赛跑，马忧伤。画一只鱼来抚慰，鱼安静。

13.遇见一个人要一秒钟时间，认识一个人要一分钟时间，喜欢一个人要一小时时间，爱上一个人要一天时间，忘记一个人却要用一辈子的时间。

14.曾经走过的日子，不断的累积，渐渐的抓不住回忆尾巴，就让照片来做回忆的记事本吧，记下曾经的年少，曾经的快乐悲伤，曾经的您和我，愿您一切都能美梦成真。

16.生命中，不断的有人离开或进入，于是，看见的看不见了;记住的遗忘了。生命中，不断的有得到和失落，于是，看不见的看见了;遗忘的记住了。

17.疲惫人生大家都说做人好累，我也这么觉得。要戴上假发戴上面具戴上眼镜戴上笑容。穿上内衣穿上外衣再穿上外套，穿上内裤穿上外裤再系上皮带，穿上袜子穿上鞋子再绑上鞋带，天天都得如此，直到上天堂。

18.流浪人的等待错乱的城市，到处都是迷路的人。记忆不可信赖。温暖灯光的住所，日渐被遗忘。而我所能仰赖的，只是流浪狗的慈悲。

19.记住的，是不是永远不会忘记。我守护如泡沫般灿烂的童话，快乐才刚刚开始悲伤却早已潜伏而来。

20.我不是真的想踩着你的头往上爬，我也没有办法，他踩我，我踩你，踩来踩去大家也就习惯了。真高兴往上爬的人是我，被踩的扁扁的人是你。

21.清晨，我们微笑出发。正午，我们在原地绕圈圈，坚强地保持风度。黄昏，我们看到相同的风景及日落。夜晚，我们安慰自己，相信努力没白费。

22.我不是真的想踩着你的头往上爬，我也没有办法，他踩我，我踩你，踩来踩去大家也就习惯了。真高兴往上爬的人是我，被踩的扁扁的人是你。

23.每次都这样，闭紧双眼，带着相当程度痛苦的微笑，奋力的往下跳。只有在坠落的那一刻，才会大声说不。

26.每个人都是上帝咬过一口的苹果，都是有缺陷的，有的人缺陷比较大，是因为上帝特别喜欢爱他的芬芳!而我的苹果者是用来做了酒杯。

27.我想我总是不知道要如何去学会放弃，现在我知道。其实，有些是你根本就无法掌控的，不是你不去放弃，而是你根本就抓不住。

29.一个人是无法抵挡所有事情的，有时候一朵白云的阴影，小鸟轻松的街走白云。小鸟可以做到，我未必能做到。你能做到的，我未必能做到。

30.人生就像剥洋葱，总有一片会让人流泪。月光清冷的那个晚上我爬上高树，森林一片寂静，我真想坐在树上慢慢等待直到青涩的果子转为艳红。

作品影响。

1)几米在作品中吐露着现代人内心深处不为人知的隐痛与困顿，揭示出那些看似平静从容的人生背后的痛苦与惶惑。无论是生离死别的悲恸，还是逐渐积聚起来的压抑和愤懑都成了现代人心中无法弥合的伤口，而这也正是人们无法体会到生命圆融之感的重要原因。

2)几米书写了都市人共同的心声，他在创作中感应着现代都市人的特殊精神内涵，将遭受着社会重压和人性异化威胁的人类精神情感状态纳入自己的画笔之下。他对都市情感的描摹常常抓住都市人内心深处最敏感脆弱的部位，揭示其内心隐痛所在。这些心灵情绪的展示本身也许并不是完整的意义结构，然而，当它们进入到读者的阅读过程，便成了意义和快乐的唤起者。在几米的笔下，孤独、寂寞、困顿、压抑等每一种细微的感受都幻化成了诗意的文字和明丽的图画，让读者在产生身份和心理认同的同时也感受到一种温暖的抚慰。几米在捕捉都市人稍纵即逝的情绪体验时，时常采用一种碎片化的书写方式，个体内心的安稳性消失了，取而代之的是起始于现代生活的'烦躁不安和无常之感。这种书写方式的内核是一种后现代性的情绪和心灵状态，是一种时代赋予现代都市人的普遍心境。

3)几米的很多作品深刻地体现了都市人群的孤独与寂寞。例如《向左走，向右走》中，男女主人公是住在同一幢公寓楼里的邻居，但是因为一个习惯向右走一个习惯向左走而从未谋面。有一天，他们在公园的喷水池前相遇并记下了对方的电话号码，可惜一场大雨淋湿了他们的电话号码，联系轻易就断掉了，他们很快又回到了寂寞的常态里。他们的爱情刚刚萌芽却失去了成长的机会，这不仅仅是一个充满遗憾的爱情故事，更多的是都市人群孤独生活状态的反映。都市里大多数人，一直生活在一起，却一辈子也不会认识，更不用说互相的关心与照顾了。没有相互间的理解、关心，人与人之间在情感上就隔着一层厚厚的障壁。其作品《地下铁》更深刻地揭示了都市人在孤独状态下的迷惘。“在这个城市，我不断的迷路。不断的坐错车，并一再下错车。……我努力寻找希望。深怕幸福就在身边，却被我粗心错过。……其实，我哪里都不想去。然而，会有人在地下铁的出口等我吗?”作品中的主人公孤独地生活，漫无目的地行走，她没有可以作伴的人，也没有人在地下铁的出口等待自己，人与人之间形同陌路，彼此没有任何关联，每个人关注的只是自身的功过、荣辱和得失。在自身利益的驱使下，人与人之间只剩下残酷和冷漠，只剩下不择手段的追求。《听几米唱歌》中就用生动的回面、犀利的文字描述了都市人群对个人利益狂热追求的丑态：“我不是真的想踩着你的头往上爬。我也没有办法，他踩我，我踩你，踩来踩去大家也就习惯了。真高兴往上爬的人是我，被踩的扁扁的人是你。”几米的作品，除了直接表述都市人群的孤独和寂寞外，还运用对比的手法使孤独更彻底，更震撼人心。《地下铁》中几米用拥挤的车厢来衬托盲女的孤立无助。

4)《1.2.3.木头人》中有这么一句话：“你快乐时，我刚好感到哀愁，人生不都是如此吗?”作者用别人的快乐反衬自己的哀愁，人生的无奈、孤独体现得更为深刻。另外，这种对比也体现在构图中。几米绘本中的插图一般都是画面很大，而人很小，而且没有表情。一方面，几米用沉静的回面来衬托人物的孤独;另一方面，大的画面也衬托出小的人物的无助。人物麻木的面部表情则表示对外在世界的怀疑、警惕及戒备，同时也体现出自身的忧伤与失落。

5)孤独无助和寂寞忧伤又使几米的作品渗透着人生疲惫之感，对外部世界的怀疑、猜忌使得个体不能真实地面对自己，面对他人，面对社会，只能时时刻刻伪装自己，通过伪装来维持自身强悍的外表，从而遮掩内心的脆弱。用心的伪装和遮掩使生命不能承受之重而疲惫不堪。

6)虽然几米以其特有的敏感察觉到都市生活的孤独，并成功地将其表现出来，但是他并没有停留在此，而是保持着对真、善、美的信仰与渴望，让作品掩盖一层温温脉脉的情感之纱。比如《向左走，向右走》中的都市爱情，《幸运儿》里无私的亲情，《我只能为你回一张小卡片》中真挚的友情，《微笑的鱼》中人与动物之间的感情，《月亮忘记了》里人与自然之间的水乳交融之情……这些情感，让人觉得温暖，让人有勇气面对坎坷、面对挫折、面对生活，同时也让人满怀希望地憧憬着未来。

7)几米作品的题目也流露出孤独中的温馨和美好，如《又寂寞又美好》诠释了人生中除了寂寞、孤独，还有很多美好值得我们去拥抱、珍惜。《我的心中每天开出一朵花》中用花朵象征梦想、希望，象征蓬勃的生命力，每天开出一朵花说明时刻都拥有梦想，有梦想就有前进的动力，有了动力，人就不会沉沦堕落，这就给忧郁颓废的都市人群带来了力量与信心。而《向左走，向右走》的英文题目是achanceofsunshine，这个标题可以看作是作品中男女主角温暖结局的另一预言。《我只能为你画一张小卡片》的英文名是loveinthecards，几米正是用一张张小卡片表达出了对他人、对世界的爱。

山水画家范文升汇总篇三

山水画，从真正诞生之时起便与中国哲学中最核心的道的精神紧密相连。

儒家的道德感悟是与山水连在一起的。《礼记中庸》云：天地之道，博也，厚也，高也，明也，悠也，久也。正是以山高水长来形容仁爱之道。同时，仁者乐山，智者乐水。所以，孔子心目中的理想境界是暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归（《论语·先进》）。

以老庄思想为核心的道家哲学更是崇尚自然山水。在这里，人与自然的关系是一种心灵相照、气息相通的所谓天人合一的关系。而庄子心目中的神人居藐姑射之山，乘云气，御飞龙，而游乎四海之外则更是一种心游万仞的自如之境。老庄哲学，成为中国山水画最重要的哲学基础，历代山水画家几乎无一不受其影响。

将空理与山水融合起来进行阐发更是中国佛教和禅宗的一大特色。佛教徒们性好山泉，多处岩壑（《高僧传》）。建于深山之中的寺庙已经成为中国山水文化的有机组成部分，而对山水的亲近不仅有利于僧人们的修悟，也是他们具有较高审美感受力的表现，于是中国山水画史上便有了王维和诸多卓越的画僧。

透过对儒道释哲学与山水关系的简单梳理我们不难看出，三者对山水的态度有着本质的相通之处，即都乐于从山水中得到审美愉悦，并且将山水大美与主体人格塑造和人生境界的不懈追求统一起来。而在山水文化基础上诞生的山水画，以形媚道，体现出中国哲学精神的深层内核。中国山水画，实际上是提供了一个切入传统文化和中国哲学精神的最佳途径。建立在天人合一哲学基础上的山水画，为山水画家创造了一个走向天地境界的通道，为山水画的欣赏者提供了一个深邃而广阔的体验天地境界的审美空间，它可以让欣赏者澄怀观道，得到审美愉悦的同时实现主体人格的超越。

可以说，山水画构成了中国艺术精神的主体。山水画深刻影响和熏染着中国人的审美品格、生活方式和民族心理。毫无疑问，山水画精神的传承直接关系到中国文化精神的延续和发展。

当代的山水画家，担负着正本清源，让山水画的精神内涵与艺术魅力发扬光大并且将传统山水画进行创造性发展的历史使命。

正本清源的源不仅仅是山水画艺术层面上的源，不仅仅是明清，是唐宋，甚至是春秋，它更是中国哲学和美学之源，是对道的体认。如龙瑞先生所言：我们所谓的‘正本清源’，在很大的程度上，是对中国文化核心思想进行的还原。当代的山水画家，应该在对中国哲学和美学精神深刻体悟的基础上，通过自己的创作，不仅表现天地山川的自然之美，还表现出画家的秉赋、襟抱和人格境界之美，从而让人们在山水画面前产生感动，产生震撼，产生共鸣，感受到艺术之美，进而感受到山水之美以及中国人生生不息感天悟地的人文精神之美，重新建立与山水自然的亲近与和谐的同构关系，最终深刻体验中国哲学的天人合一之境，感受天地境界，实现人格和人生境界的自我超越。

历经数千年积淀下来的优秀山水文化基因正流淌在自己的文化血脉里不被大多数山水画家和大众所认识，山水画几乎成为高处不胜寒的濒危遗产。因此，当代山水画家应承担起教育和传播的责任，志道，弘毅，真正担负起任重道远的文化使命。（有删改）。

1、下列关于山水文化及山水画的解说，不正确的一项是（）。

a、中国佛教和禅宗将空理与山水融合起来进行阐发，在对山水的感受中提高自己的修悟，所以寺庙就成为中国山水画的有机组成部分。

b、儒家以山高水长来体现“仁爱”的哲学内涵，有言“仁者乐山，智者乐水”，可见儒家的道德感悟是与山水连在一起的。

c、道家崇尚自然山水，追求人与自然“天人合一”的关系和心游万仞的自如之境，这成为中国山水画最重要的哲学基础。

d、儒道释对山水的态度在本质上有着相通之处，都乐于从山水中得到审美愉悦，最终使中国山水画体现出中国哲学精神的深层内核。

2、下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）。

a、在山水文化基础上诞生的山水画，其“以形媚道”的特点，实际上为山水画家和欣赏者提供了一个切入传统文化和中国哲学精神的最佳途径。

b、中国山水画能使欣赏者得到审美愉悦的同时实现主体人格超越，是因为它为欣赏者提供了一个深邃而广阔的体验“天地境界”的审美空间。

c、所有山水画家都受到老庄哲学的影响，王维和诸多卓越的画僧加之具有较高审美感受力，进而在中国山水画史上留下辉煌的成就。

d、为山水画家开辟了一个走向“天地境界”的通道的正是建立在“天人合一”哲学基础上的中国山水画。

3、根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）。

a、山水画构成了中国艺术精神的主体，传承山水画精神内核，可以对中国文化精神的延续和发展起到重要作用。

b、当代的山水画家，应该在对中国哲学和美学精神深刻体悟的基础上，通过自己的创作，实现人格和人生境界的自我超越。

c、山水画几乎成为“高处不胜寒”的濒危遗产，言下之意，说的是当代的山水画家和大众对于中国优秀山水文化基因认识的缺失。

d、“正本清源”的“源”，包含着中国哲学和美学之源，包含着对中国文化中“道”的体认和对中国文化核心思想进行的还原。

答案：

1、a（强加因果，原文并未说“寺庙就成为中国山水画的有机组成部分”是“中国佛教和禅宗将空理与山水融合起来进行阐发，在对山水的感受中提高自己的修悟”产生的结果。此句还偷换概念，原文为“……寺庙已经成为中国山水文化的有机组成部分”，“中国山水文化”不等同于选项中的“中国山水画”。）。

2、c（表述不严密。原文说“历代山水画家几乎无一不受其影响”不代表“所有山水画家都受到老庄哲学的影响”；另，张冠李戴。“王维和诸多卓越的画僧”主要受释家的影响，而不是道家。）。

3、b（原文中“实现人格和人生境界的自我超越”是指山水画的欣赏者而不是当代的山水画画家。原文关于当代的山水画画家的表述则是“应该在对中国哲学和美学精神深刻体悟的基础上”创作出“不仅表现天地山川的自然之美，还表现出画家的秉赋、襟抱和人格境界之美”的作品，使这些作品最终达到感染受众、教育受众的社会效果。见原文第8段。）。

山水画家范文升汇总篇四

我抬头仰望天空，我看见了自由自在的小鸟，一片片洁白的云朵还有湛蓝的天空，我沉浸在这美丽的世界中，心想：如果我是一位画家该多好啊！那样我就可以吧祖国的一点一滴、一草一木全都画下来。

假如我是一位画家，我要把祖国的美丽，动人的地方都画下来，可是，我应该先画什么呢？对啊，我可画长城啊！小时候，爸妈就告诉我，长城像一条巨龙绵延在中国北方，上学后，老师告诉我们：长城是中国的象征，我来到长城下，瞻仰长城气势磅礴的雄姿，再去画地势险要的嘉峪关和被称为“天下第一关”的山海关――。把长城的雄姿都画入我的画布上；我还要画波涛汹涌的长江，还有泰山、华山、恒山、衡山――把祖国所有的美景都收入我的画夹中。

假如我是画家，我还要画肮脏的垃圾山，让人们看看乱倒垃圾的后果――垃圾围城是多么的不好；我还要画人山人海的农贸市场，钢花四溅的工厂，繁华的大街，麦田翻滚的土地。然后我要把我的画送给那些不能看到这些景象的病人，让他们通过这几幅小小的图画，了解我们祖国的面貌。

最后，我还要背着画夹来到我的母校，把母校的美貌画下来，然后把它放到世界美术展上去。

到那时，全世界的人们都能重新认识我的祖国――中国的新面孔，我以后还要把祖国欣欣向荣的画展现给全世界！

山水画家范文升汇总篇五

我的梦想是当一位画家，因为家人心情不好时，我会画一幅好笑又有趣的画送给家人，也是我最喜欢做的事呢！

为什么要有这个梦想，为什么呢？因为我小时候每天都画画给家人看，所以我的梦想是当画家，每个人都说我画得很好，这让我更喜欢更想实现这个梦想。

要怎么做才能达成梦想，对我来说，我会请叫妈妈或我的`家人、朋友和老师，如果我想不出来要怎么画，那我就会问我的天才妈妈，如果我的天才妈妈不知道的话，我会上网查看他的图片，然后每天一直不断的练习，直到我觉得可以，不然就到外面去看风景，出国旅游看到美丽的风景，就把它记起来，等晚上自己在安静的房间里画画，画出美丽又动人了画，让人陶醉在美丽的画中，这样我想就可以实现当画家了吧!

勉励自己的梦想，我希望我的家人可以支持我当个画家，希望可以学到更多东西，希望大家可以喜欢我画出来的画作，希望可以去比赛画画，和得到全世界第一名。

山水画家范文升汇总篇六

新书《名画中的彩蛋》当当京东在售！

小玉对于中国风的很多东西，一直不是很感冒。

从前也接受过很多传统文学的熏陶（小玉在硕士读书），书柜里不乏《红楼梦》们和《芥子园画谱》们，墙上也挂着各种书画幅。可惜，一直还是对这些中国传统文化接受无力。倒是西方艺术，从小时候亲眼看到卢浮宫中的《断臂维纳斯》开始，便对那种美感产生了深深的喜爱。

不过，当小玉看到了颜小倩和子洛两位画家的中国风女人时，突然感受到了令人惊喜的美感。“翩翩佳人、遗世独立”的风格，真是迷人极了。

我们一起来看看。

颜小倩和她的童话诗中女。

《倩女幽魂》中王祖贤扮演的小倩。

不消说这些画，画家的名字就带着种浓浓中国美人的气质：颜小倩。也许是《聊斋志异》和《倩女幽魂》中容貌姝丽气质空灵的女鬼小倩给人留下了太过美妙的印象，“小倩”这个名字一出，就加持着美。而“颜”字又指代面容、脸色。

于是，即使未见真人，颜小倩，在我们的感受中就已然是个容貌可爱丽质的女孩子。

颜小倩，采桑图，布面油画，100×70cm，2016。

颜小倩，定风波，布面油画，65×85cm，2017。

颜小倩，落花人独立。

而小倩的画，和她本人的名字有着相同的气质。

她的画中只出现过女性，而且常常是具有中国风的女性形象。比如上面的《采桑图》和《定风波》，背景里是中国韵味满点的山山水水和氤氲朦胧，而穿着中国古典服饰的女人就身在其中。女人的身影所占的画幅并不大，却平添了一种中国人喜爱的留白遐想。

颜小倩，当时只道是寻常，布面油画，100×100cm，2016。

子衿，布面油画，100×100cm，2016。

小倩画中女人最迷人的一点，在于那素净背景中，女人独自一人站在那里。她们面无表情又像是面容决绝，一头长直青丝更衬得肤白胜雪。

而她的画又绝不同于中国传统工笔人物的素净，那女人身上的一抹红和一抹蓝，虽然是油画颜料，却让人联系到中国传统色中的朱红与靛青。这就是那最点睛的女色。

颜小倩，打马御阶前，布面油画，100×100cm，2016。

《戈黛娃夫人》。

颜小倩的女人虽然是中国风女人，但也有着与西方艺术风格融合的痕迹。比如这幅《打马御阶前》，也类似于经典《戈黛娃夫人》的戏仿了，而名字，却是浓浓古风。

颜小倩，女驸马，布面油画，65×65cm，2016。

郎世宁《心写治平—乾隆帝后和十一位妃子肖像》，西方肖像画构图。

而这幅颜小倩的《女驸马》，已经完全是西方人物肖像画的构图了，人物半身加手部，占据了画幅的绝大多数。而且同样大面积的青丝倾泻与红色外套的颜色使用，让人觉得整个女人的气质格外凛然，有种攻气十足的女性之美。而这种美，常常是我们传统仕女图中较弱风女性所不具备的。凛冽的美。

子洛的怡然自得。

子洛，云端，丙烯，30×30cm，2017。

而另一位年轻的画家子洛，虽然画风和颜小倩完全不同，却也是不折不扣的中国风。小玉叫她做“q版中国风”人物系列。

子洛，昔年，丙烯，25×25cm，2017。

再比如这幅《昔年》，子洛引用了一句曹勋《玉楼春》中的语句：“昔年曾到神清洞，笑领希夷非夙梦。夜深谁伴玉琴闲，鹤在九华松露重。”

这幅画中，人物的身边出现了“仙鹤”，而仙鹤的意象，也经常见于她的画中——。

子洛，千秋乐，丙烯，40×40cm，2017。

这里仙鹤的使用，其实也平添一种中国风的韵味。

中国美学自先秦始即重视以物比德。白鹤是古典文学动物意象中具有广泛象征意义的君子比德之物,它的惊人叫声象征君子的杰出才华,它的洁白羽毛象征君子的洁净人格,它的生活习性象征君子孤傲不群的生活方式,它的高飞表达了君子高飞远遁的愿望和追求自由的人生理想。白鹤意象汇聚了古代文人的价值取向,蕴含着超越时空的中国诗性智慧。

子洛，松鹤青青，木板丙烯，40×40cm，2018。

而这里的一个个小女人，才是子洛画中最可爱的地方。她们常常穿着中国传统的碧玉石色，头发是永远的漆黑色。脸盘是最富东方女子韵味的小圆脸，不是西方追求的立体，圆圆的杏眼和细弱的眼线，淡淡的眉，一抹朱红色的樱桃小口。

那女孩的表情里，带着一种不争不抢的的软妹气质。虽然小玉格外不喜欢岁月静好这个词，但是那种悠然的气质，很中国。

在当代年轻艺术家中，越来越多的人其实开始画西方所推崇的写实或者更前卫一些的艺术类型，所以肯沉浸在这些既不老套古板又很中国的画风中，就显得弥足珍贵。

颜小倩，桃夭。

山水画家范文升汇总篇七

金色的童年，纯真的幻梦，像一道七色的彩虹，编织着灿烂的明天……明天，我想当一名画家。

每当我看见红红的花，绿绿的草，青青的山，蓝蓝的天，白白的云……我便想：“我要是一名画家该有多好。”

假如我是画家，我要把祖国的山山水水、一草一木都用我的画笔画下来。我的第一幅画要画万里长城。小时候，爷爷对我说“万里长城十一条巨龙。”上学了，老师对我说：“万里长城是中华民族的象征。”假如我当上了画家，我要去瞻仰它的雄姿，看看那闻名天下的嘉峪关，看看被称为“天下的一关”的山海关。然后，用我那神奇的画笔把这条巨龙描绘下来。那金碧辉煌的故宫；那景色宜人的颐和园；那波涛汹涌的长江……多么宏伟的景色啊！哦，假如我当上了画家，我要走遍祖国的名山大川，名胜古迹，把它们的风采都描绘下来。

哦，假如我是画家，我要画那金浪翻滚的丰收田野；我要画那人山人海的农贸市场；我要画那热火朝天的建筑工地……到那时，我一定会背着画夹，来到我读过六年小学学习的母校。那时的母校，教学楼一定会是几十层高的摩天大厦，整个校园会像花一样美。我再去找我的小学老师，他们已是满头银发。几十年辛辛苦苦的工作，老师一定会桃李满天下。我要把母校的新貌，老是慈祥的面容和新一代少年儿童花朵般的笑脸都装进我的画卷。

啊！假如我是画家，我要时时刻刻背着画夹，带着画笔，走到哪里就画到哪里。那时，我要周游全国，用我的画笔描绘出祖国欣欣向荣的大好前景！啊！画家的事业多么崇高！

山水画家范文升汇总篇八

小梓是一位字写得漂亮、能说会道的小女生，白白净净的小脸蛋，娓娓动听的甜美声音，惹人喜爱。

小梓，你那种对艺术认真的.态度，那种对画画的痴迷，那种对艺术的向往，真不愧是“小小画家”呀！我最好的小伙伴，你真棒！

山水画家范文升汇总篇九

山水画，从真正诞生之时起便与中国哲学中最核心的“道”的精神紧密相连。

儒家的道德感悟是与山水连在一起的。《礼记中庸》云：“天地之道，博也，厚也，高也，明也，悠也，久也。”正是以山高水长来形容仁爱之道。同时，“仁者乐山，智者乐水”。所以，孔子心目中的理想境界是“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归”(《论语先进》)。

以老庄思想为核心的道家哲学更是崇尚自然山水。在这里，人与自然的关系是一种心灵相照、气息相通的所谓“天人合一”的关系。而庄子心目中的神人居“藐姑射之山”，“乘云气，御飞龙，而游乎四海之外”则更是一种心游万仞的自如之境。老庄哲学，成为中国山水画最重要的哲学基础，历代山水画家几乎无一不受其影响。

将空理与山水融合起来进行阐发更是中国佛教和禅宗的一大特色。佛教徒们“性好山泉，多处岩壑”(《高僧传》)。建于深山之中的寺庙已经成为中国山水文化的有机组成部分，而对山水的亲近不仅有利于僧人们的修悟，也是他们具有较高审美感受力的表现，于是中国山水画史上便有了王维和诸多卓越的画僧。

透过对儒道释哲学与山水关系的简单梳理我们不难看出，三者对山水的态度有着本质的相通之处，即都乐于从山水中得到审美愉悦，并且将山水大美与主体人格塑造和人生境界的不懈追求统一起来。而在山水文化基础上诞生的山水画，“以形媚道”，体现出中国哲学精神的深层内核。中国山水画，实际上是提供了一个切入传统文化和中国哲学精神的最佳途径。建立在“天人合一”哲学基础上的山水画，为山水画家创造了一个走向“天地境界”的通道，为山水画的欣赏者提供了一个深邃而广阔的体验“天地境界”的审美空间，它可以让欣赏者“澄怀观道”，得到审美愉悦的同时实现主体人格的超越。

可以说，山水画构成了中国艺术精神的主体。山水画深刻影响和熏染着中国人的审美品格、生活方式和民族心理。毫无疑问，山水画精神的传承直接关系到中国文化精神的延续和发展。

当代的山水画家，担负着“正本清源”，让山水画的精神内涵与艺术魅力发扬光大并且将传统山水画进行“创造性发展”的历史使命。

“正本清源”的“源”不仅仅是山水画艺术层面上的“源”，不仅仅是明清，是唐宋，甚至是春秋，它更是中国哲学和美学之源，是对“道”的体认。如龙瑞先生所言：“我们所谓的‘正本清源’，在很大的程度上，是对中国文化核心思想进行的还原。”当代的山水画家，应该在对中国哲学和美学精神深刻体悟的基础上，通过自己的创作，不仅表现天地山川的自然之美，还表现出画家的秉赋、襟抱和人格境界之美，从而让人们在山水画面前产生感动，产生震撼，产生共鸣，感受到艺术之美，进而感受到山水之美以及中国人生生不息感天悟地的人文精神之美，重新建立与山水自然的亲近与和谐的同构关系，最终深刻体验中国哲学的“天人合一”之境，感受“天地境界”，实现人格和人生境界的自我超越。

历经数千年积淀下来的优秀山水文化基因正流淌在自己的文化血脉里不被大多数山水画家和大众所认识，山水画几乎成为“高处不胜寒”的濒危遗产。因此，当代山水画家应承担起“教育和传播”的责任，“志道”，“弘毅”，真正担负起任重道远的文化使命。(有删改)。

1．下列关于山水文化及山水画的解说，不正确的一项是()。

a．儒家以山高水长来体现“仁爱”的哲学内涵，有言“仁者乐山，智者乐水”，可见儒家的道德感悟是与山水连在一起的'。

b．中国佛教和禅宗将空理与山水融合起来进行阐发，在对山水的感受中提高自己的修悟，所以寺庙就成为中国山水画的有机组成部分。

c．道家崇尚自然山水，追求人与自然“天人合一”的关系和心游万仞的自如之境，这成为中国山水画最重要的哲学基础。

d．儒道释对山水的态度在本质上有着相通之处，都乐于从山水中得到审美愉悦，最终使中国山水画体现出中国哲学精神的深层内核。

2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是()。

a．中国山水画能使欣赏者得到审美愉悦的同时实现主体人格超越，是因为它为欣赏者提供了一个深邃而广阔的体验“天地境界”的审美空间。

b．在山水文化基础上诞生的山水画，其“以形媚道”的特点，实际上为山水画家和欣赏者提供了一个切入传统文化和中国哲学精神的最佳途径。

c．为山水画家开辟了一个走向“天地境界”的通道的正是建立在“天人合一”哲学基础上的中国山水画。

d．所有山水画家都受到老庄哲学的影响，王维和诸多卓越的画僧加之具有较高审美感受力，进而在中国山水画史上留下辉煌的成就。

3．根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是()。

a．当代的山水画家，应该在对中国哲学和美学精神深刻体悟的基础上，通过自己的创作，实现人格和人生境界的自我超越。

c．山水画构成了中国艺术精神的主体，传承山水画精神内核，可以对中国文化精神的延续和发展起到重要作用。

b．“正本清源”的“源”，包含着中国哲学和美学之源，包含着对中国文化中“道”的体认和对中国文化核心思想进行的还原。

d．山水画几乎成为“高处不胜寒”的濒危遗产，言下之意，说的是当代的山水画家和大众对于中国优秀山水文化基因认识的缺失。

1、b(强加因果，原文并未说“寺庙就成为中国山水画的有机组成部分”是“中国佛教和禅宗将空理与山水融合起来进行阐发，在对山水的感受中提高自己的修悟”产生的结果。此句还偷换概念，原文为“……寺庙已经成为中国山水文化的有机组成部分”，“中国山水文化”不等同于选项中的“中国山水画”。)。

2．d(表述不严密。原文说“历代山水画家几乎无一不受其影响”不代表“所有山水画家都受到老庄哲学的影响”；另，“王维和诸多卓越的画僧”主要受释家的影响，而不是道家。)。

3．a(原文中“实现人格和人生境界的自我超越”是指山水画的欣赏者而不是当代的山水画画家。原文关于当代的山水画画家的表述则是“应该在对中国哲学和美学精神深刻体悟的基础上”创作出“不仅表现天地山川的自然之美，还表现出画家的秉赋、襟抱和人格境界之美”的作品，使这些作品最终达到感染受众、教育受众的社会效果。见原文第8段。)。

山水画家范文升汇总篇十

这幅画画的是延边一位打鼓的女子的背影，主题是延边鼓声，描绘了延边女子打鼓是的矫健身姿，动态的背影表现的淋漓尽致。

叶浅予延边舞。

这幅画画的一位正在调扇子舞的女子，她将背影对着我们，想我们展示了她手中多彩的花扇，身体测斜着点着脚跟翘起脚尖的步伐，美极了。

山水画家范文升汇总篇十一

我在电视上、报纸上、网络上......看见过许许多多既美丽又栩栩如生的图画。就这样，我对画画产生了浓厚的兴趣。

只要在学校，每当有画画。

日子一天一天地过，我也随着。

要实现自己的理想是要付出努力，和汗水和辛勤的，还要经历许许多多的挫折，但我深信“有志者，事竟成”这句古话。我在实现理想的时候会得到很多很多的启示，我要用在我实现理想的启示和真理来点亮我人生的道路。我会为我的理想——当一名画家而努力奋斗。

山水画家范文升汇总篇十二

这幅画描绘了江边的亭台上一位年轻人在眺望远方，周围的树木遮盖了亭台，远处的小山峰在云雾的遮挡下若隐若现，天边浮现着几朵云彩。

奇峰万木图佚名。

这幅画描绘了一位文人席地而坐，旁边泡着一壶茶，身后有一颗竹子初长成，身后的书童正在等着他，远处的山峰被天上的云遮盖得只剩下山顶了。

山水画家范文升汇总篇十三

我的家乡在城市。城市里有花、草、鱼塘、马路和房子。花长的五颜六色，草长的又绿又密，小蜜蜂在花上采蜜。我喜欢在小草上奔跑，我也很喜欢和小花、小草交朋友。小鱼在鱼塘里欢乐的游着，还有高大的房子。

我喜欢我的家乡！

深圳宝安中学附属小学一年级：项佳茗。