2023年美术决胜课堂心得体会范文(通用11篇)

心得体会是个人在实践中的反思和认知，能够提升我们的自我认知和自我管理能力。在写心得体会时，我们要注重条理和逻辑，确保观点清晰明了。通过%20心得体会是对一段时间内的学习、工作、生活等经历进行总结和概括的一种文字表达方式，它可以帮助我们回顾过去的经历，提炼出有价值的经验和教训，进一步促使我们在未来的学习和工作中做出改进和提升。那么，怎样写一篇较为完美的心得体会呢？首先，要明确总结的目的和范围，确定要总结的具体内容。其次，要结合自己的实际经历和感悟，用简洁明了的语言进行表达，言之有物，重点突出。还要注意避免内容的重复和废话的冗长，保持文字的精炼和思想的清晰。最后，要对总结进行反思和总结，找出不足之处，并提出改进和完善的意见和建议。以下是小编为大家收集的心得体会范文，供大家参考。其中包括了不同领域的心得体会，有学习心得、工作心得、生活心得等等，希望能给大家提供一些灵感和借鉴。让我们一起来读一读吧，相信会有不少收获和启发。

美术决胜课堂心得体会篇一

美术作为一门艺术形式，既有自身的特点，也承载了丰富的人文内涵。在美术卓越课堂中，我得到了很多的启示和收获。通过这一段时间的学习和实践，我深刻体会到了美术卓越课堂的独特魅力，更加明确了我对美术的追求和理解。

第二段：亲身参与创作。

美术卓越课堂强调学生的积极参与和实践。在课堂中，我有幸亲身参与了各种美术创作活动。通过亲身实践，我发现自身对于色彩和形状的敏感和理解，这使我对美术有了更深层次的认识。美术创作让我感受到了创作的乐趣和创造力的无限可能。从素描到绘画再到雕塑，我感受到了美术多样性的魅力，也培养了我对于美术作品的欣赏和评价能力。

第三段：多元的艺术表现形式。

美术卓越课堂提供了丰富多元的艺术表现形式。课堂不仅仅局限于传统的绘画和雕塑，还涉及了摄影、设计、装置艺术等多个方面。通过学习这些艺术表现形式，我拓宽了对于美术的认识和理解。例如，学习摄影让我更加关注光线和构图的运用；学习设计让我更加注重美感和功能的结合。这些多元的艺术表现形式让我看到了美术的无限可能性，也启发了我对于美术创作的思考和实践。

第四段：鼓励创新和个性发展。

美术卓越课堂也非常注重学生的创新和个性发展。在课堂上，老师鼓励我们大胆尝试，发挥想象力和创造力。这让我明白了艺术创作的本质：不拘泥于规则，勇于表达自己的独特观点和情感。在课堂中，我曾经坚持自己的创作风格，尽管遇到了很多挑战和困难，但这种积极的个性发展让我更加自信和坚定。美术卓越课堂的鼓励和支持让我愿意冒险尝试，勇敢表达自己的艺术观点。

第五段：激发艺术热情和品味培养。

美术卓越课堂还激发了我的艺术热情和艺术品味培养。课堂上的欣赏和评论让我学会了更加敏锐地发现和分析艺术作品中的细节和内涵。与同学们的交流也让我开阔了艺术视野，从而更好地理解和欣赏不同类型的美术作品。这种艺术热情和品味培养不仅使我对美术产生了更深的热爱，也让我愿意在日常生活中去追求美和表达美。

结尾段。

美术卓越课堂给予了我很多的启示和收获。亲身参与创作、多元的艺术表现形式、鼓励创新和个性发展，以及激发艺术热情和品味培养，这些都让我对美术有了更深层次的认识和理解。美术不仅仅是一门学科，更是一种追求美和表达情感的艺术形式。在今后的学习和生活中，我将继续坚持对美术的热爱和追求，通过创作和欣赏，去感受和传达美的力量。

美术决胜课堂心得体会篇二

说到课堂管理首先要知道的就是管什么,美术课课堂管理主要就是管“乱动”和“学习”，即管好学生不要随意说话、随意动作甚至大吵大闹等，而要专心听课，认真学习，学好基础知识和技能，获得艺术和文化等等。如何进行有效的课堂教学管理？如下谈谈自己在工作中感知的点滴体会。

1、组织得好，有纪律、有秩序的课堂，这是上好课的保证。但有些类型的美术课往往不是象平常人所说的“纪律好”，孩子们不是端端正正地坐在那里，而是老师有组织的在调动学生主动学习的一种方法。比如手工课，需要学生自己动手动脑、相互合作完成。所以要让他们会凑在一起“乱”起来，发挥自己的主动性，各抒己见。再如色彩课，很多学生都觉得很有趣，调出一种颜色就要迫不及待的和别人分享，难免就要发出声音，这就造成了上课纪律所谓的“乱”。就一些绘画课，为了更好地调动孩子的积极性，激发学生的兴趣和创新有可能小组进行创作，课堂也会显得不安静。等等的这些形式上的“乱”是有组织、有成效的“乱”。这有利于学生互助、合作地学习，可充分调动学生的积极性。

2、如何管好课堂教学上的学？方法应该是很多的。如下方法对提高课堂教学效果是有较好的作用的。

（1）激发学生学习兴趣。针对学生的心理特征和根据教材内容、教学要求，借助录音、录像、电脑、游戏谜语等多种媒体进行教学，激发学生强烈的求知欲和浓厚的学习兴趣，使学生精神饱满，兴趣盎然，全神贯注，积极参与。创设适合学生发展的教学环境和宽松的教育氛围，能激发学生内心的一种主动求知，主动求发展的欲望。

（2）以学生为主体。课堂上注意学生在学习实践活动中的主体地位，注重学生的创新意识和实践能力的培养，培养学生的主体能力和主体人格，以积极的态度去参与自身的发展过程，最大限度的发挥自身的创造力。同时，游戏是学生的天性，在活动中更能体现学生的个性，让孩子们在学习活动中发挥自身的创造潜能积极实践，在体验中感受美、创造美。

（3）留给学生充分表现的空间。教学中积极鼓励学生随意选择材料和手法去表现，告诉孩子不要以为作画只能用蜡笔和水彩笔，其实只要你愿意，各种各样的实物材料，像棉花团、厚纸片，还有我们常见的毛绒布料、树叶树皮、各种废旧物品，都可能是组成一个个美丽画面的最佳材料。尝试了形式多样、变化多端的表现形式，受到了美的熏陶，提高艺术素养。

在教学过程中不断的更新观念，要以愉快的心情、引人入胜的方式，为学生创设生动有趣的，具有现实意义的教学氛围，使学生体验到学习的愉快，在美术活动中唤起孩子对美术的追求、大胆的想象和勇敢的创造意识。

（4）以评价得兴趣。我们可以采用采用了师生互评，生生互评等评价手段，这样有助于学生自主意识的培养。我们尤其应该注意到了学生的自我评价活动，引导学生通过一堂课的活动后对自己的表现进行自我评价，从自身的发展需要出发，自己主动找出自身的不足之处。在自我评价中弱化了评价的甄别于选拔，激励了学生学习美术的兴趣，从真正意义上促进了学生的发展。让学生体验到成功的乐趣。

美术决胜课堂心得体会篇三

在美术生态课堂中，我收获了很多宝贵的经验和知识，对于传统美术教学的局限性有了更深刻的认识。美术生态课堂不仅让我们学习了技巧和理论，还培养了我们的观察力和创造力。在这个课堂中，我在亲身实践中感受到了美术的魅力，同时也认识到了保护和传承美术文化的重要性。

第二段：亲近自然。

美术生态课堂的一大亮点是让我们亲近自然。在课堂中，我们常常到户外进行写生活动，观察大自然的美景，感受自然带给我们的灵感。无论是河流的弯曲，山脉的秀美，还是小溪的潺潺流水，都成为了我们画笔下的素材。这样的亲近自然让我们不仅能够更好地理解大自然的美，也更加珍惜和保护自然环境。

第三段：创新表达。

美术生态课堂还给予了我们更多的自由和创新空间。在过去的传统美术教学中，我们往往局限于特定的技巧和表达方式。而在美术生态课堂中，老师鼓励我们用自己的方式表达，不拘泥于传统的教学模式。我们可以使用多种材料和技巧进行表达，如素描、水彩、拼贴等。这让我们更加灵活地发挥自己的创造力，展现自己独特的美术风格。

第四段：合作与分享。

美术生态课堂注重培养学生的团队合作能力和分享精神。我们常常以小组形式完成作品，相互合作、交流意见，共同创作出更加出色的作品。这种合作不仅锻炼了我们的团队合作意识，还促进了我们相互之间的交流和分享。我们可以从同伴身上学到更多的技巧和创意，也能够通过分享自己的作品获得更多的反馈和建议。这种合作与分享的精神在美术生态课堂中得到了充分的体现。

第五段：美术文化的传承。

美术生态课堂注重保护和传承美术文化。在课堂中，我们不仅学习到了绘画技巧和理论知识，也了解了中国传统美术的历史与发展。我们通过学习传统艺术家的作品和技法，借鉴他们的创作思路和表现方式，将这些珍贵的传统融入到我们的作品中。美术生态课堂使我们更加了解和热爱中国的美术文化，并且将其传承下去，让更多的人认识和欣赏到中国美术的独特魅力。

总结：

通过参加美术生态课堂，我对于美术教育有了更深刻的认识和体会。这种以亲近自然、创新表达、合作与分享为特色的教学模式，不仅让我们更好地感受到美术的魅力，也培养了我们的观察力和创造力。美术生态课堂教会了我们如何用自己的方式表达，追求艺术创新，同时也注重保护和传承美术文化。我相信通过我们的努力，我们可以将美术生态课堂的理念传递出去，让更多的人受益，让美术文化在新的时代焕发出勃勃生机。

美术决胜课堂心得体会篇四

自信对于儿童来说从小树立他们的自信心将对他们未来的发展起到积极的作用。而美术学科对学生自信心的培养有着其他学科无法的优势。

在美术教学中，要处处播撒暖人的话语、露出会心的微笑、用欣赏的眼神使你的美术课能让孩子们喜欢。

上课一开始我让学生玩了猜猜看的游戏，引导孩子们摸一摸、闻一闻、尝一尝的方式导入，并且让学生了解了水果的特点，还以水果做礼物送给他们以作鼓励。学生们都争先恐后的举手，课堂气氛十分活跃，当我展开范画的一瞬，课堂一片哗然，“哦!”“好漂亮啊!”各种各样的水果出现在他们眼前。下面就请你们当小评委，评老师的几幅画，说一说好在那里，还有什么地方你认为还需改正。学生在自己评价的过程中找到画水果的方法，增强了信心，创作思路也出乎意料的广。

首先这节课的课题是《瓜果飘香》，为了能使一年级的孩子有一个更亲切、儿童化、生活化的氛围，是以学生为主体，俯下身来站在儿童的视角来看、来分析，以循序渐进的方式来引导学生观察。在玩、尝、看中自然的沟通。在情感上与学生进行不断地心与心的交流，创设和谐、宽松的课堂气氛，寓教于美的享受，寓教于情感的陶冶，从而使学生处于无拘无束、心情舒畅、心情振奋的心理状态中，学生的思维活动才能真正充分地、深刻地、创造性地展开。

在一节学做贺卡的课上，我让学生在亲手做的贺卡上写上给父母的祝词，回家送给他们。一下课一个小男孩儿害羞的跑到我的面前，把他亲手制作的贺卡递到我的手上，神秘的说：“等会儿再看”微笑着跑远了。当我打开那张他亲手绘制的贺卡时，一串大大小小的字映入我的眼帘“张老师，您好。我很喜欢你。

谢谢你让我喜欢美术。请回信。”虽然这张贺卡做的很粗糙，画的也不是非常的精美，但却是我收到的最漂亮的贺卡。

于是我回去也做了一张贺卡，写了一些鼓励他的话，当作回信送给了他。事后与他的班主任随意聊天时了解到他拿着我的回信看了三天，学习也比以前更努力了。

这不禁使我回想起了这个腼腆的小男孩儿刚入学时的样子。在第一节绘画课上，同学都开心地在画画。他却拿着笔不敢画，我走到他旁边，用手轻抚着他的头：“小朋友，你怎么不画画?”我问，他说：“我画不好”，“会写你的名字吗?写出来让老师看看。”他慢慢在纸上写出自己的名字。“你写得字很漂亮，会画圆形吗?”我边鼓励边引导，他又在纸上画了一个圆形，我问他这个圆形像什么?他说像太阳，我启发他把圆形添画成太阳后又因势利导：你还会画什么形状?他又画出了三角形、方形等，在我的耐心启发下，他把各种形状都添画了出来。

由于过分胆怯缺乏自信，使得平时的课堂教学中很少听到他的声音。于是在美术课上我经常制造机会请他回答问题。当我给予他回答的肯定“说的真棒”时，他露出了开心的微笑。在小组合作制作手工时我也请他做临时小组长。

经过一段时间的反复辅导和鼓励，让他体验到了成功的喜悦，也慢慢消除了胆怯害怕的心理，克服了他不敢下笔画画，不敢大胆发言的心理障碍。现在这个小男孩儿已经喜欢上画画了，也就有了开头的那幕。

在教育的长河中，只有把握住每一个细节，我们教育的田野，才会蓬勃着碧绿的春意，喧腾着生活的甜蜜，流淌着生命的魅力。

美术决胜课堂心得体会篇五

在美术生态课堂中，我收获了很多，对艺术的理解有了更深入的认识，也明白了美术与生态之间的关系。美术作品不仅不能孤立存在，还需要与周围的环境相融合，美术生态课堂强调在创作中注重环境保护意识，让我深刻体会到了艺术创作与环境保护的重要性。在美术生态课堂的学习和实践中，我体会到美术创作的真谛是与大自然相和谐共生。

第一段：美术与生态的关系。

美术不仅是一门艺术，更是与大自然相互关联的生命体。美术作品需要借鉴自然的元素和形态，同时也需要通过艺术家的创作将自然中的美与情感表达出来。在美术生态课堂中，我开始意识到自然环境对于艺术创作的重要性。没有了清新的空气和绿意盎然的环境，艺术作品也难以脱颖而出。通过生态课堂的学习，我明白了美术与生态环境之间的相互影响，只有保护好周围的环境，才能创作出更加出色的艺术作品。

第二段：环境保护意识在创作中的体现。

在美术生态课堂中，老师鼓励我们在创作中注重环境保护意识，将创作与环保相结合。例如，在创作绿色环保主题作品时，我们可以通过运用可回收材料、废弃物品等，将环保概念融入到艺术作品中。这样的创作方式不仅能够提升我们的艺术水平，还能够传递出环保的信息，引起社会对环保问题的重视。在实践中，我发现只有将环境保护意识贯穿于创作的始终，我们才能为社会做出更积极的贡献。

美术生态课堂不仅注重理论知识的传授，更注重实践与体验。在课堂中，我们除了学习相关的知识，还进行了大量的实地考察和创作实践。我们去野外描绘自然景色，观察大自然中的生物和动植物构造，从中汲取灵感并进行创作。这样的实践使我更好地理解了自然界的美，也让我明白了自身在保护环境中的责任。通过实际的体验，我对美术生态的理解更加深入，创作的动力也更加强烈。

第四段：美术创作与环境保护的重要性。

美术创作并不是与环境相隔离的，艺术家需要通过创造作品与环境相融合，体现对环境的热爱和保护。美术作品应当通过形态、色彩、质感等元素展现环境的美，同时也应当传递出保护环境的信息。而环境保护则需要艺术的力量来宣传和激发人们的意识。美术创作与环境保护形成了一种良性循环，通过创作传递环境保护的信息，唤起人们对环境的关注和行动，从而呈现出更美好的生态环境。

在美术生态课堂中，我明白了美术与生态的紧密关系，深刻领悟到自然环境对于美术创作的重要性。我学习到了如何将环境保护意识融入到创作中，并在实践中感受到了与自然相融合的美妙。通过美术生态课堂的学习和实践，我不仅提高了创作技巧，还养成了环保的习惯和意识。我更加深入地理解到了艺术与生态的共生关系，相信在未来的艺术创作中，我会更加注重环境保护，将创作与生态相结合，创造出更有意义的作品。

美术决胜课堂心得体会篇六

第一段：课堂是学习的主要场所，学生要学会如何在课堂上取得成功。决胜课堂是一种思考方式和学习态度，可以帮助学生更好地利用课堂时间，提升学习效果。我在实践中体会到了决胜课堂的重要性，下面将分享我的经验和体会。

第二段：决胜课堂的第一步是主动参与。课堂教学通常是教师主导的，但学生的主动参与是成功学习的基础。我意识到只有积极提问、回答问题、参与讨论，才能更好地理解和掌握知识。因此，我开始主动参与课堂，勇敢地提出疑问，与同学们积极交流，这让我对学习产生了更大的兴趣。

第三段：决胜课堂的第二步是有效记录。学习过程中的有效记录，能够帮助我们回顾和总结知识。我以前总是依赖课后复习，但发现这种方式容易忘记一些重要的内容。于是，我开始在课堂上做笔记。通过记录重点和关键点，我能够更加清晰地记忆和理解所学内容，也能更好地应用于作业和考试中。

第四段：决胜课堂的第三步是及时复习。及时复习是巩固所学知识和提升记忆力的重要方法。我发现将课堂学习与课后复习结合起来效果更好。每天晚上，我会花一些时间回顾当天所学内容，思考并梳理知识点。这样，不仅能加深对知识的理解，还能帮助我发现和解决学习中的困惑。

第五段：决胜课堂的最后一步是多样化学习方法。不同的学科需要不同的学习方法，掌握多样化的学习方法能够更好地应对各种知识和题型。我试验了不同的学习方法，例如制作概念图、做练习题、小组讨论等，发现每种方法对不同的知识点都有它的优势。因此，我努力掌握了不同学科的学习方法，以提高学习效果。

总结：通过决胜课堂的实践，我深刻体会到了主动参与、有效记录、及时复习和多样化的学习方法对于学习的重要性。只有不断努力，才能在课堂上取得好成绩。希望我能把这种学习态度和方法运用到更多的学习场景中，提升自己的学习能力和水平。

美术决胜课堂心得体会篇七

我常想这样一个问题：怎样才能让一节课上的既轻松有趣，又能让孩子乐于参与的同时学到知识呢？课前的精心准备，课堂的环节安排，个性辅导，多样评价等等。这些都是要精心准备自己下功夫努力的，但我仍然认为这样的课堂还是不能达到预期的“让孩子乐在其中去参与课堂教学过程”。

美术课堂的价值在于情感的艺术性表达，在微小生活中抓取艺术的灵光，在平凡的世界上通过思想和创意的碰撞擦出不平凡的火花。为想象插上创作的翅膀、实践到生活中去的羽翼，是美术教育传授给学生的核心灵魂之一。

总结。

反思”为主体的互动式高效课堂模式。这种高效美术教学课堂的带动下，更要求教师简化教学环节，优化教学设计过程，精心设计每一个问题，引导学生主动的探究，并实现高效的学生主体性实践及对学生的鼓励性评价。

美术是一门综合性学科，美术课教学既要注重基础知识，基本技巧的训练，也要培养小学生的创造能力与思维能力。儿童天生对任何事都有兴趣，什么都想去学一学、做一做，模仿一下，从他们对世界还只有淡淡认识的时候，他们就开始了涂鸦，然后随着认识的提高，技能的增加，年龄的增长，这些兴趣都会发生变化，不同年龄段的孩子，对美术的热情截然不同，对不同的学生，我们都要用心去感悟，从基础、从学生的根本出发，让他们的身心技能都得到良好的教育和发展。

一堂高效灵动的美术课，应该是既传授应掌握的美术知识，同时又培养学生一些良好的品德，及生活习惯，让学生主动去探究遇到的问题，讨论分析。我从美术教研组的教研活动以及同年级语数英教师的授课中，对学校提倡的“高效灵动课堂”有了进一步的认识，对于我教学能力的提高起到了极大的促进作用。

一、以“情”开路，简化教学环节。

在课堂教学中，一堂课的成败，很大程度上取决于教学思路是否清晰，教学设计是否优化。“教师之为教，不在全盘授予，而在相机诱导”，而诱导过程取决于教学设计的优化，设计的优化又以教学思路为基础。一般地说，教学思路清晰，美术课堂就会呈现清晰，学生的思维也会渐渐清晰，从而会获得创造性思维的启迪。学生对教材的学习主要是循着教师的思路进行的，因此教学思路不只存在于教师的头脑中、教案中，而必须转化为课堂的教学活动。

二、以“趣”授教，挖掘教材的趣味性。

要让学生学得好，学得生动有趣，作为教师，就必须充分挖掘教材的趣味因素，让学生对课堂感兴趣，学生一旦对课堂感兴趣，就会乐于接受它。美术课堂不像其他语数英的课堂，学生在课堂活动中时并不是“为了学习而必须学习”，美术课堂的很多重难点都可以在教师讲授时由一组游戏，一个问题，一个故事，一段视频的方式呈现，这也大大提升的美术课堂在教法上异于其他课程的不同。教师带着趣味的授教，学生带着兴趣的自主接受，只有生动的课堂，才能吸引学生的注意力；只有活泼的教学，才符合学生品尝艺术的氛围，只有趣味的艺术实践，才符合学生的口味，才能吸引学生去参与。一切方法，只要有利于激发学生的兴趣，有利于培养良好的学习习惯，都应该采用。所以我们尽力去挖掘教材的趣味因素，把它抛出来，让学生带着兴趣去接受它，从而提高课堂的高效性。

三、“开放”入课，设计问题，引导学生探究问题。

比如在美术教学过程中，美术教师最常问的就是“你觉得……怎么样？”你认为……？”“你设想……？”“你感觉……？”这样的问题它并没有标准的答案，不能用简单的“是”“否”之类的词来回答。它对学生的理解能力提出挑战，激励学生必须进一步探究。这样的提问叫做开放式提问，没有标准的正确答案可以否定学生的回答，这样的提问和由提问引出的讨论就有利于学生思维素质和思想素质的养成。开放式提问含有很大的容量，但决不是大得不着边际，应在教师的引导下，紧贴作品，让学生有开掘的天地，对绘画作品做深入的、探究性的讨论。

提问是组织教学、启发学生思维的手段，能帮助我们探索并优化学生的认知结构，教师应熟悉教材和学生，设计出有价值的问题进行提问。另外，美术教师应善于运用教学话题，提供一个讨论中心，围绕这一中心引出多个问题。这样做有利于激发学生学习的主动性和创造性。在这个多向交流的过程中，学生提出的问题可能与教学任务相去甚远，教师应珍视学生的提问，保护学生的思考成果，真正的美术教学是应摒弃某种狭隘性的。

四、提供“评”的机会，让学生在交流中体验。

美术教学本身就包含有对美术审能力的培养，可以说学生自评和互评是学习评价的一个重要组成内容。把评价学生的权力由教师转向学生，学生由被动评价者转向主动参与者，从而调动学生学习的积极性和主动性用孩子的眼光来看画，就是美术课堂最好的评价方式。

同时在评的过程中，教师要尊重他们的评定，给予他们充分的肯定，学生对自己才会充满自信，对以后的美术兴趣才会日益提高。很多老师觉得孩子的作品杂乱无序，便加以批评，殊不知，这是对孩子兴趣的最大打击。所以对孩子的画应该多重评价，尽量以鼓励为主，善于发现儿童画中闪光的东西。

总之，高效课堂作为一种理念，更是一种价值追求，一种教学实践模式。在今后的课堂教学中，将会引起我们更多的思考、更多的关注，我们要踏踏实实地研究“高效课堂教学”，从学生实际出发，从素质教育的目标出发，合理运用控制论的原理，使我们的课堂教学建立在更加有效的基础上。

美术组党玉洁。

美术决胜课堂心得体会篇八

现代社会的教育环境中，培养学生的创新能力和综合素养被赋予了越来越高的重要性。美术作为一门艺术学科，不仅能培养学生的审美情感，还可以发展他们的观察能力和想象力。决胜课堂小学美术课程则是帮助学生在美术领域中展现出才华和创造力的重要途径。

第二段：探讨学习方式。

决胜课堂小学美术课程注重学生的自主学习和创造性思维的培养。老师不再是单纯的传授知识，而是充当引导者和辅导者的角色。通过采用启发式教学、案例分析等方法，学生可以在富有挑战性的情境中进行探索和实践，从而培养学生自主学习的能力。同时，课程注重培养学生创造性思维的能力，鼓励学生去发掘、体验和表达个人的艺术想法。

第三段：强调实践的重要性。

在决胜课堂小学美术课程中，实践是非常重要的一环。通过实际操作和创作，学生能够更好地理解和掌握艺术知识和技能。这种实践性的学习方式可以让学生亲手创作作品，感受艺术创作的乐趣和成就感，进一步激发他们的学习兴趣和动力。通过实践，学生也能够锻炼自己的观察力、分析能力和解决问题的能力，培养他们的综合素质。

第四段：展现学习成果。

决胜课堂小学美术课程注重培养学生的表达能力和展示能力。学生在学习中可以创作各种各样的艺术作品，如绘画、雕塑、手工制作等。这些作品可以展示在学校的美术展览中，让学生有机会展示自己的才华和创造力。同时，通过展览形式的学习成果展示，学生也能够提高自己的自信心和自我认知。

第五段：总结体会。

决胜课堂小学美术课程的开展为学生的艺术素养和综合素质的培养提供了良好的平台。通过学习美术，学生不仅能够培养审美情感和想象力，还能够提高观察力、分析能力和解决问题的能力，进而提升综合素质。因此，我们应该充分利用这个机会，积极参与到决胜课堂小学美术课程中，努力发现自己的艺术潜能，并通过创作去展现自己的才能和独特的美感。不仅如此，我们还应该将美术课程中培养的问题解决能力和创新思维应用到其他学科中，以提升自己的学习成绩和发展潜力。

美术决胜课堂心得体会篇九

随着教育改革的不断深入，以及信息技术的飞速发展，现代教育已经由传统的教师主导型转变为学生主体型。在这个变革的背景下，“决胜课堂”这一理念应运而生，为教师提供了一种新的教学方式和思维模式。在过去的一段时间里，我在实践中逐渐摸索出了一些心得体会。

首先，决胜课堂需要教师去打破传统的教学方式，采用更加开放和自主的教学方法。传统的教学方式往往是教师在课堂上进行一方面的演讲，学生被动地接受知识。而决胜课堂鼓励学生积极参与课堂，互动交流。因此，我意识到了教师在决胜课堂中发挥的重要作用，教师不再是单纯的知识传授者，更加像是学生们的指导者和引导者。在这个过程中，我要提供一个宽松和自由的课堂环境，鼓励学生提出问题和进行讨论，激发他们对知识的兴趣和探索欲望。

其次，决胜课堂要求教师具备一定的技术能力和创新意识。在信息时代，科技已经成为教育不可或缺的一部分。教师需要熟练运用各种教育工具和技术设备，创造多样化的教学环境。我发现，在决胜课堂中，功效最大的工具就是电子白板和多媒体设备。通过这些工具，我可以将知识呈现得更加生动和直观，让学生们更容易理解和记忆。此外，利用互联网资源也是决胜课堂的重要手段。通过搜索引擎和在线课程，我可以使学生接触到更广泛和更深入的知识，激发他们进一步探求的欲望。

第三，决胜课堂要求教师注重培养学生的综合素质和能力。现代社会对于人才的要求越来越高，不仅仅需要有扎实的专业知识，还需具备良好的沟通能力、团队合作精神和创新能力。在决胜课堂中，我努力培养学生的实践能力和创新意识。我经常组织学生参加各类实践活动和角色扮演，让他们学以致用，将理论知识运用到实际生活中去。同时，我尽量减少对学生的纸上作业，而是鼓励他们开展小组合作项目，培养他们的团队合作能力和解决问题的能力。

第四，决胜课堂需要教师具备良好的心理素质和职业道德。教师是学生的榜样和指导者，他们需要具备耐心、关爱和责任心，引导学生的成长和发展。在决胜课堂中，我经常注意倾听学生的意见和建议，鼓励他们勇敢去表达自己的想法和看法。同时，我也时刻提醒自己要保持专业的教育态度，对待每一个学生都应该一视同仁，并尽力帮助他们克服困难，实现自己的梦想。

最后，决胜课堂不仅仅是一种教学方式，更是一种教育理念。它将学习和教学变得更加自主、开放和创新。在我实践的过程中，决胜课堂使我深感教育的魅力和使命。通过这种方式，我看到了学生们不同的成长轨迹，看到了他们乐于探索和学习的精神。因此，在今后的教育过程中，我将继续坚持决胜课堂的理念，鼓励学生积极参与课堂，发掘他们的潜力和创造力，助力他们实现自己的人生价值。

美术决胜课堂心得体会篇十

传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。

课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

1、美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化内涵，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

列宁说：“缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意、记忆和思维。”

所以光有一个好的课堂环境还不够。美术作品、艺术家和学生之间存在距离，教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁即心灵的沟通。

2、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。

现代教学论指出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，即相互之间交流、沟通及共同发展。

通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。

3、教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

4、教师应重视对学生的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等，进行自主学习与合作交流。

新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。

5、教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

电影录像对学生具有很强的吸引力。对于初中生来说，他们能够理解电影中所要表达的深层次含义。通过电影他们能够更快的感受到主人公的情感历程，从而加深对其作品的理解，激起他们的情感共鸣。

比如：学习卡通的设计，我使用多媒体让学生观看卡通片《蜡笔小新》《灌篮高手》的片断，让大家了解两位画家的画风的不同，用笔的不同，内容针对的读者的不同。这比光说要有效果的多。

6、教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品;鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

7、角色互换，拉近师生距离。努力改变“传道、授业”的模式，把主角的位置让给学生。不要让学生产生“上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务”这样的错觉。教师可以把课堂自己坐到学生中间去，作为其中的一份子参与讨论。从形式上拉近与学生的距离，营造一个愉快教学的气氛，让学生放松心情，带着轻松愉快的情绪去感受，才能得到美的体验。当然这需要学生对教学内容的提前预习。

8、合理评价，获得学生信赖。学生不管是完成作品还是回答问题，总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后对具体的作品要做具体的分析，做出科学、合理的评价。这样既保护了学生的学习热情，又能帮助他们提高分析与鉴赏的能力。合理的评价可以建立起学生对老师的信任感，同时也传递给学生一种信息公正、公平的评价方法。

评价的方式可以是多种的，可以采用学生自评或互评，再结合教师的点评，最后让学生通过自己的努力来确立正确的审美理念。

美术决胜课堂心得体会篇十一

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通过本次参与我县高效课堂系列活动，我深深感觉到了作为一名美术教师，我们不仅要注重教的方法，还要引导学生学的技巧，培养学生的积极性和主动性。传统的美术。

教学。

只注重知识技能的训练而忽略了学生的情感、态度与价值观的培养。美术新课标的实施打破了传统美术教育的体系和框架关注学生的自主发展注重学生的交流合作和探索使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力。通过参与高效课堂活动本人对中学美术教学的定位和价值也有了新的认识和理解。下面我从以下两方面谈谈自己的体会和感受。

一、认清教学目标。

美术教育的最终目标就是坚持以人为本，开发学生自身潜能，注重普及学生的美术入门、欣赏、创造等方面的知识和能力，提高中学生的美术素养，在此基础上挖掘培养优秀人才。要注重学生素质的培养，由应试教育转向素质教育，面向全体学生，以美术为切入点，开发学生各方面的智力。美术创作本身对学生天赋和创造力就有独特的要求，因此，在美术教学过程中，主要使学生通过美术教育，对美育有一个深刻的理解和认识，做到不会画，但会欣赏，画不好，但知道如何练习，从美育的角度学会学习，学会生活，学会合作，学会创新，促进全面发展，以适应未来社会发展的需要。

二、合理驾驭课堂。

你给学生看，学生可能会记不住；

你让学生做，学生很快就能明白。所以把学习的过程还给学生，让学生自己生成知识，才能真正构建起属于他自己的知识体系。

创设“快乐课堂”。课堂不快乐，人生不快乐；

课堂不精彩，人生不精彩。这正是“快乐”成为高效课堂构成要素的原因。因此美术教学要努力营造情境氛围，使学生获得对该学科学习的积极的情感体验，获得快乐体验成功，从而提高课堂效率。

以上是我对构建美术高效课堂的思考和粗浅的认识，还有很多需要与大家共同探讨研究之处。总之，不论如何优化和改革，只要我们方法得当，模式合理，能够扎实提高美术课堂的教学效率，让学生学有所获，都值得我们去探索、去实践、去完善！

我校实行了教学课改以来，围绕新课改的要求，老师的教与学发生了很大的变化，改变了传统的教学模式。我积极听课，认真思考，以下是我对于课改的。

一、兴趣的培养。

爱因斯坦曾说过：“兴趣是最好的`老师。”学生有了兴趣,就会有更大的动力去学习。如果学生没有兴趣,教师却一味地强迫学生学习,这样不仅教师的教学效果差,而且学生也感到厌烦,最终导致整个教学活动的失败,所以说培养学生的学习兴趣是非常重要的事情。

让学生有充足的时间学习美术。同时安排足够的美术老师上课,让老师有充沛的时间和精力备课、上课、辅导学生,有足够的时间对学生进行美术兴趣的培养。

经过听课，我认为可以让学生走出教室,到大自然中进行户外写生或了解并学习民间艺术。如果有条件也可以带学生参观展览或博物馆,引导学生走进我们伟大的民族文化遗产中去,让学生去感受、领悟美术的魅力,鼓励学生在尊重历史文化的同时,形成自己的思想和见解。

二、教师素质的培养。

美术教师要有着良好的素质。教学要深挖教材,认真钻研,锐意改革教学模式,多准备与教学相关的教具及资料;并要具有较高的动手示范能力,善于刺激学生的感官,激发学生学习兴趣,让学生在实际操作中有章可循,有法可依。同时,教师还应有自己的创作,增加实践的经验,不断充实、完善自我。此外,教师应具备高尚的职业道德,热爱、关心学生,保持活跃的课堂气氛,充分体现以学生为主体的民主作风,从各个方面发现学生的优点,及时给予学生肯定和鼓励。

其次,教师在具体的教学过程中,应尊重学生的个性差异,尊重他们自己的选择,允许他们发展自己的兴趣,广泛地涉猎各美术领域。加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的惟一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

最后，应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

在教学中,教师要转变观念，营造民主平等的课堂氛围，学生在这样的学习过程中,锻炼了学生自主学习、合作学习、探究学习的能力，引导学生积极参与、独立思考、自由表达、愉快合作，学习效率不断提高。