最新高一美术课本 高一美术教学计划(精选16篇)

  • 上传日期:2023-10-14 03:00:35 |
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人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退,写作可以弥补记忆的不足,将曾经的人生经历和感悟记录下来,也便于保存一份美好的回忆。写范文的时候需要注意什么呢?有哪些格式需要注意呢?这里我整理了一些优秀的范文,希望对大家有所帮助,下面我们就来了解一下吧。

高一美术课本篇一

高一美术鉴赏教学计划邓 鹏为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的'实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生美术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。

大部分同学初中没系统的上过美术课,对美术课早已麻木,不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。但学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。

"美术鉴赏"是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、认知目标 :

1)、 从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。

2)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4)、了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

1)、学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的美术作品。

3)、理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。

1、在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性,发挥美术鉴赏课审美教育的主渠道作用,平时认真钻研教学大纲,吃透教材,恰当熟练运用各种教学方法,特别是先进的教学媒体,使学生成为真正的学习的主人。

2 充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

3、课堂教学延伸为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的美术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会。

高一美术课本篇二

(一)在高中阶段,针对美术专业高考要求,美术学科主要指狭义的“绘画”或是“造型”方面的技能的学习与掌握,由于其“实践性”“操作性”较强,因此要有一个较长的动手操作过程,并且起步越早、时间越长越好,这不但针对高考成绩而言,特别是学生日后进入高校深造或是以后走向社会都会在专业优势上增加积淀。搞短期“突击”或是搞“投机”都不符合美术专业的学习特点,也不符合学校对教育、对人才培养的长远规划。

(二)教学要求

1、以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受,树立正确的审美观念;

(一)考试性质

普通高校招生美术类专业省级统一考试是国家教育考试的组成部分,着重考察考生是否具备普通高等学校美术类专业或按美术类专业招生的相关专业对美术技能的基本要求,为高等院校选拔美术类专业人才提供基本依据。

(二)考试科目、范围和形式

1、考试科目

我省自20xx年以来统一采用美术联考形式,科目为造型基础(素描)和色彩基础两科。造型基础(素描)主要考察学生对形体结构、空间、质感等方面的理解、认识与表现能力;色彩基础主要考察学生对色彩的感受、认识和技法表现能力。

2、考试范围和形式

素描科目一般采用静物写生(含默写)、石膏人像写生、人物头像写生或默写等方式进行考查;色彩科目一般采用静物写生(默写)、风景默写(创作)等方式进行考查。

2、学生基础专业技能薄弱,这与专业训练时间少有很大关系;

3、该年龄段学生可塑性较强,主动学习及自我探索能力较强,并且接受与理解能力也较强,因此在正确的引导和严格的约束下,加上较长一段时间的专业训练,会有较大的提高。

(一)从素描“造型基础”入手,通过写生与临摹,引导并转变学生眼、手、脑的观察、表现与理解习惯,逐步建立整体观察、大胆表现、细心分析的艺术实践能力。此过程要进行大量的练习。

(二)色彩知识学习本科目通过静物、风景写生与临摹主要解决学生对绘画色彩规律的理解、观察与表现。

(三)针对性模拟训练运用较长一段时间,进入全天候考试仿真训练,并针对学生情况及个人专业发展意向针对性强化训练。

要保证一定的专业训练时间与训练量,逐步达到专业高考要求。高一年级特长新生由于绘画基础薄弱。教学中采用分层次教学,重点放在基础素描和速写的教学中。

1、授课内容

本学期学习课程有:素描石膏几何体临摹写生、素描石膏静物写生、素描石膏五官写生、速写人物全身像写生。

2、学习时间:

单周下午2点半—五点

3、具体安排

课程科目课时

4、安排学习要求:

高一美术课本篇三

新的一年新的学期又开始了,为培养全面加特长的合格中学生,培养学生的创新精神和实践能力,努力提高学生学习的兴趣,兼顾学生知识技能的习得和学生个别的发展,根据高一学生的特点,特制定教学计划如下:

1、本年级分10个班,共400余人。我任教6个平行班,各班纪律差异不大。

2、学生现在是使用的浙教育出版社出版的美术教科书,通过一年半的学习了解,学生对美术学习有了新的认识。具体表现在:a、对美术学习有强烈的兴趣,兴趣是学习美术的基本动力之一;b、学生的观察能力强,并且养成了良好的观察习惯;c、学生在进行创作时,能根据自己的审美选择适当的工具材料和表现方法,体现自己的个性;d、学生具有一定的动手能力。

c、有很多学生禁锢在教师教学中讲过的物象选型,没有创造性地解决问题的能力;d、学生自评自己所画的画的能力比较差,不能正确评述自已的画。

作为一名美术教师,我在教学的亲身实践中体会到:美术课程资源的有效开发与利用,对美术实验教材的使用能够起到事半功倍的教学效果。“以学生发展为中心”是本次课程改革的原则,这就要求教师在把握《美术课程标准》的前提下,对新教材的内容进行重组和再创造,充分挖掘本地区的人力和物力资源,尽可能体现教学内容的生动性,使学生从自己身边的环境中发现美、欣赏美,进而达到创造美的目的。

第一单元 艺术表现的深层意蕴和审美价值

本单元为欣赏·评述领域,通过欣赏与评述、分析与研究、讨论与解释、体验与评价等系列活动,从不同层面深入了解优秀的艺术作品,去体会作品内在的深层意蕴,从而更好地认识艺术作品的审美价值和社会文化价值。学习活动注重体验与交流,以期使学生感同身受,并在此基础上产生理性认知。

第二单元 装点我的居室

本单元为造型·表现领域,引导学生利用不同形式的美术作品去装点自己的居室,能够学以致用。与此同时,学习中国写意花鸟画、版画、装饰画、铅笔淡彩画等画种和挂画的形式美要求。最后进行展示交流并总结。通过本单元的学习,可以树立学生美化生活的意识,并在交流中取长补短,提高自己。

第三单元 增一分活泼 添一分情趣

本单元为设计·应用领域,引导学生发挥想像力和创造力,利用日常生活中丢弃的各种废弃材料,变废为宝,制作成各种工艺品,清洁并美化自身和社会环境。内容涉及纸材、线材、蛋壳、泥等材料的制作,学习其制作方法。

第四单元 和谐温馨的生活空间

本单元为综合·探索领域,通过学习室内布置中装饰布料的选择、窗帘的设计制作、室内色调的设计、墙面装饰图案的设计制作、室内陈设用品的设计制作及室内装饰效果的设计,使学生对室内设计能有较全面的认识,并能从这些方面进行有意识的设计。树立美化生活的意识。学习活动注重交流、设计、实践、体验,并在展示、评述、总结中提高自己的设计意识。

第五单元 环境艺术设计

本单元为欣赏·评述领域,内容包括室内设计、陈设艺术设计、景观设计。使学生了解几种与生活紧密相关的艺术形式,也为学生下一步进行小区的设计规划做知识上的铺垫。

1、认真备课,分析教材,培养学生热爱艺术、热爱生活的情感。

2、注重联系学生实际情况,灵活地开展教学。

3、培养学生创新能力,注重学生动手、动脑的锻炼、培养。

4、组织有意义的美术活动,让学生从中体会乐趣,激发学生学习动力。活动中,互相学习,共同进步,培养集体荣誉感。

5、适时开展比赛,在比中学,学中比,促进提高。

6、采取美育与德育想渗透的教学方式,注重培养学生健康向上的人格品质,做到教书更育人,使他们成为思想素质高尚的人才。

高一美术课本篇四

个人教学计划

国光中学

肖燕梅

2009-9-1

为了适应新形式下教育的发展,促进个人专业成长,为贯彻教育部新课程标准基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。指导思想:

1、美术鉴赏(高一)

(1)、课程分析

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

(2)、教学内容与教学进度

本课程内容包括:中外传统的优秀美术作品,也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的实用性美术作品。通过欣赏和分析这些美术作品,能使学生初步感受美、欣赏美、表现美,陶冶审美情操。尤其是现代主义系列中的抽象主义美术作品,能激活学生的探索和创新意识。

第1周《教学预备周》

第12周《审美自律》

第2周《什么是美术作品》

第13周《美术鉴赏学段考试》

第3周《图像与眼睛》

第14周《从传统到现代》

第4周欣赏dvd《超现实主义绘画》

第15周《新的实验》

第5周《我们怎样运用自己的眼睛》 第16周《追寻美术家的视线》

第6周欣赏dvd《蔡国强爆破画》

第17周《美术家眼中的自己》

第7周《原始人的创造》

第18周《托物寄情》

第8周《礼仪与教化》

第19周欣赏dvd《中国古代建筑》

第9周欣赏dvd《青铜器的铸造》

第20周欣赏dvd《民间美术1》

第10周《心灵的慰藉》

第21周欣赏dvd《民间美术2》

第11周《人间生活》

第22周美术鉴赏学段考试

(3)、具体实施计划:

1、充分发挥信息技术的优势,使课堂教学与网络信息技术合理的整合起来。

2、运用多种教学方式如:播放相关教学短片及著名电影,充分利用当地的文化资源和自然资源,如参观美术馆等提高对美术鉴赏课程的兴趣,以开阔眼界,拓宽知识面。

3、发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,如优秀的美术作品,画家的生平趣事等等各种关于美术的知识内容,培养学生学习的积极性和主动性,提高学生自主探究性学习的能力。

(4)、教学目标

通过“美术鉴赏”的学习,学生能够:

1、了解中外美术的主要风格、流派,重要的美术家及其代表作品;

3、理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术;热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。

课程2:美术专业课(高

一、二)

为了更好的实施我校的美术特长班教学,做到分阶段分层次教学,达到良好的教学效果,提高我校的高考升学率,特制定如下教学计划:

一、培养目标

本专业主要培养学生的绘画专业知识、基本技能。要求其能够掌握构图、透视等基础知识,理解绘画的基本规律,掌握科学的观察方法和表现技法,并能熟练掌握临摹、写生等基本造型技能;具有正确的审美观和艺术鉴赏能力,能够在高考中取得良好的成绩。

二、教学内容进度:

本学期开设素描几何体和素描静物、色彩静物、速写等基础课程。

第六周——第十周:静物结构、明暗素描写生,临摹

第十一周——第十二周:认识色彩

第十三周——第十八周:色彩静物

高一美术课本篇五

一、从xx中学的艺术教育指导思想,从培养学生的兴趣出发。

紧紧围绕“让艺术走近校园,走近班级,走近每一个学生”的主题活动,面向特长生的广泛参与和普及面,动员和吸引广大学生积极参与到艺术节活动中来,努力让每一个学生都能享受到艺术的快乐。

二、教学中注重培养学生的兴趣。

本兴趣小组在活动中一定要从培养学生兴趣的角度出发,紧密结合艺术教学的实际情况及学生的实际水平和接受程度,开展切实可行的美术技法技能训练活动,充分发掘和调动学生的积极性和创造性,认真组织,精心设计、服务教学,注重过程,通过美术兴趣小组的活动,培养具有一定艺术水准的小设计师和小书画家,特制定美术兴趣小组二课活动计划如下:

1、先让学生掌握正确的观察方法,从整体到局部,从外部的表向到内在的联系,通过观察抓住事物的主要特征去认识对象,使学生观察事物比较敏锐、正确、细致、完整、对形体区别的判断,明暗的感觉、空间、色彩辨析能力加强。

2、培养学生的想象力和创造力,用美术特有形式去表达学生自己的内心感受,对理想的描绘,对美好事物的讴歌,开阔学生的思维,促进智力和才能的发展。

3、培养学生动手能力和表现能力,培养学生形象思维的创作表现能力,通过主题绘画,生动地向人们阐明自己的感受,观点和意图。

三、怎样开展中学美术兴趣小组。

中学美术课是一门必修的艺术教育课程,是对学生进行美术教育的重要途径,它对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生全面发展,具有重要作用。而美术兴趣小组是美术课堂教学的补充和延伸,与课堂教学相比更具灵活性、可塑性,因而学生非常乐意参加。然而,由于其有较大的“弹性”,容易受到考试或者其它活动的限制和冲击,教师和学生往往不能有始有终,保质保量地坚持到底。要办好美术兴趣小姐,教师必须根据学校的具体情况有计划有目的地展开,应十分重视教学质量,善于调动学生的极积性,将美术兴趣小组活动搞得有声有色。使美术兴趣小组活动成为学生学习艺术的乐园。在这方面我作了些探索和尝试。

1、组织健全美术兴趣小组。

美术兴趣小组人数不宜过多,大约20名左右。活动要固定,通常每周一次,活动制度化。遇到有特殊情况择日进行,不轻易暂停。参加成员坚持自愿报名。精心制定活动计划,保证兴趣小组的深度、广度和密度。小组活动主要有三方面:

(1)重视基础训练,对素描、色彩、速写、工艺美术,抓住难点强化训练,解决课堂中难以解决的问题。

(2)指导学生参加与校园环境布置,重点辅导学生设计艺术节、运动会的徽标,设计海报、黑板报、墙报,学习布置会场、美术展览等等,边学边实践,边干边提高。

(3)指导学生从事美术创作,培养学生观察与热爱生活的习惯,以校园中的好人好事以及丰富多彩的活动为主旋律,创作出内容积极向上,催人奋进,有较高艺术品味的作品来。

2、经常开设美术知识讲座。

优秀的美术作品对于学生在认识上、思想教育上、审美能力上都起着积极的作用。随着社会的发展,客观事物的审美属性日益突出,缺乏审美能力和美术素养的现代人,将不可避免出现困惑和缺憾。通过美术鉴赏和美术知识与技能技巧的教学,可以培养学生健康的审美观念和审美能力,陶冶情操,完善人格,把学生引向健康成长的道路。我们经常举行美术知识讲座,诸如《世界名画欣赏》、《世界风景画欣赏》、《中国服饰欣赏》、《全国美展欣赏》等等,通过多媒体观看全新的各类美术图像,同时还观看录像、放幻灯,或三五成群地围坐在一起翻看大画册,边看边议,畅谈感想。

古今中外的优秀美术作品,深深地打动了学生的心灵,成为他们世界观形成中的一个闪光点。我在欣赏课中特别注重介绍中国优秀的美术作品,像齐白石的《祖国万岁》,潘鹤的《艰苦岁月》,王式廓的《血衣》,董希文的《开国大典》,罗中立的《父亲》等等,引导学生看画读画,透过自己的视觉,由浅入深,由表及里的感受、体会。欣赏之余,我们还座谈心得,撰写体会。通过一系列的鉴赏评析,加深了同学们对杰作的热爱,唤起了对美术的`高涨热情,使兴趣小组持久地开展下去。

3、定期举办美术展览。

举办美术展览,交流、回顾、总结学习成果,为同学们提供表现自己实力,增强自信心的舞台能起到意想不到的效果。教师要精心指导,严格把关。学生大胆构思,不拘一格,精心绘制,多出佳作,在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学,提供条件为他们举办联展和个展,努力培养出色的艺术人才。

4、组织观摩活动。

我们采取走出去、请进来的方法,组织学生参观美展,有时还带队去上海参观博物馆和大型美展,不失时机地让学生开阔视野,增长感知。参观展览前,多介绍背景知识。参观中,边看边讲边记边画。条件允许我们还请主办者来校与学生见面交谈,或当场示范作画,使教学与观摩融为一体,同学们得益颇多。

5、举行绘画比赛。

美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。我们举行了速写、美术字、墨板报设计、简笔画、记忆画等比赛,通过训练比赛,大大促进了学生快速、准确、熟练的技能。另外,我们还举行了中外名画知识抢答比赛,每当比赛,同学们都表现出了极大的热情,场上的气氛格外热烈。

开展美术兴趣小组活动,使之规范化、制度化、防止一阵风、形式主义,真正使学生学有所得,老师要作出很大的努力,勤于思考,大胆实践,最大限度地调动学生的积极性,将美术兴趣小组开展得丰富多彩、富有特色。

高一美术课本篇六

美术是向学生传授基础知识和基本技能,提高学生审美能力,增强爱国主义精神,陶冶高尚的情操,培养良好的品德、意志、提高学生的观察能力,想象能力,形象能力和创造力的学科。

高一年级有中国画欣赏、中国山水画、中国花鸟画、素描、绘画的色彩、水彩画、水粉画、装饰画、版画、卡通形象设计。

根据上级美术学科教研活动安排与学生的实际情况对美术。

1、认真备好每一堂课,明确重点、难点。

2、大量采取范画、示范步骤图、教具等这些直观教具,边示范边讲解。

3、教师在课堂上精讲多练,认真辅导学生作业。

4、注重对各种能力的培养,尤其是审美能力,所以美育贯穿全过程。

5、在教学方法实施上,根据不同的内容采取不同的方法,实行多种方法相结合。

6、根据学生的个性特点进行随堂辅导,要充分调动学生的积极性启发学生的积极性,启发学生创造思维及想象力。

高一美术课本篇七

正确的绘画观察方法,使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力,提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校奠定坚实的基础。

2.课程教学的总体要求:通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练,要求三个月内学生能够掌握素描的方法与步骤:石膏几何体,静物,人物速写,表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感,最终能够独立完成素描艺术创作。

3.课程的基本内容:石膏几何体组合、静物素描,石膏

(1)目的:让学生全面了解线条在画面中的作用,透视关系对画面的影响:线条对画面虚实关系的作用。

(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能严谨的运用透视理论,空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

(1)、教学重点:构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。

(2)、教学难点:透视(平行透视、成角透视、圆形(曲线)透视)

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。

(1)透视的原理认识与应用

a、平行透视

b、成角透视

c、曲线(圆形)透视

(2)内结构与外结构

(3)结合几何形体的表现

(4)构图学基础知识

(5)线条与空间的关系

(6)曲线形体的表现

几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。

(1)目的:让学生全面了解光影在画面中的作用,调子在画面中的作用,以及怎样运用调子表达画面虚实关系。

(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感,体感,质感,虚实等气氛。

(1)教学重点:光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。

(2)教学难点:从结构素面到全因素调子素描的转化,及线条的与调子的统一处理。

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授、示范与实例训练相结合。

(1)三大面、五调子的构成与应用

(2)结构线与明暗交界线

(3)观察能力训练

a、整体观察

b、局部观察

c、立体观察

(4)调子与形的关系

(5)画面的深入刻画

几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张,蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张,静物组合默写20张。

(1)目的:让学生全面了解石膏像的结构及调子分布,整体概括处理对象。

(2)要求:学生根据构图的基础知识,造型能力,形象生动的表现出石膏头像。

(1)教学重点:石膏头像的抓形与形体关系的训练。

(2)教学难点:石膏头像的外形与内结构的统一。

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。

(1)头骨结构(额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结)

(2)石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现

(3)石膏头像绘画步骤

(4)石膏胸像训练(明暗,空间,质感)

(5)石膏头像头,颈,肩,的动态关系

石膏五官临摹加写生,石膏头像的临摹加写生,石膏胸像临摹加写生。

高一美术课本篇八

随着基础教育改革高中新课程的不断深入,美术课堂已发生了综合性的变化。本学期我主要负责高中美术的课程教学,现结合我校的实际情况,结合美术学科特点,本着以贯彻学生自主学习的理念,提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。

美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、认知目标 :

1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

2、理解目标:

1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用 。

1、鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。

2、学习美术鉴赏的基本方法,联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。

3、用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

4、进行自主学习、研究性学习与合作学习,通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料,并运用于鉴赏学习活动。

1、课堂堂教学改革与创新,信息技术的应用与整合充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

2、为了发展学生自觉自主学习的能力,可以让学生在课后的业余时间从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,优秀美术作品、画家的生平趣事等各种关于美术的知识内容,培养他们的积极性和主动性。提高学生自主探究性学习的能力。

3、为了丰富学生的课余文化生活,为今后培养美术人才起着积极推动的作用,特此,我校每年的艺术节推出很多优秀的学生作品。并且, 为了给爱好美术的学生创设了一个良好的学习环境,美术老师对美术第二课堂兴趣小组的学生进行专业辅导。

高一美术课本篇九

新学年开始了,作为一名美术老师,有责任培养同学们去观察,认识和发掘我们生活中的美,并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径,让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们知道学好美术不只是学习课本,图片中的美,更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美,现实生活中的美,这才是最主要的目的。法国雕塑家罗丹说:“在我们的生活中不是缺少美,而是缺少一双发现美的眼睛。”让他们在学习美术的过程中去热爱生活热爱大自然,去包容生活中的缺点,而改变气质,变化性情,做一个爱美能在生活中发现美并且去创造美,做一个德智体美劳全面发展的有用人才。在此我把我的美术教学计划罗列如下:

1、培养审美观。

一个人如果缺乏一定的审美能力那么人生将会减少许多乐趣。美术包括,渗透到了生活的方方面面,特别是在科技高度发达的今天体现尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建造无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面,所以培养同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。

2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的美术作品,如:书法、绘画、建筑、园林景观等。增强她们的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中国自古以来就有伟大的艺术,是中华民族艺术宝库中的明珠,是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅要学习先贤们的精神和智慧而且还要将其发扬光大,为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。

3、同学们不仅要知道和了解我们中国的优秀艺术作品,而且还要知道和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。现在是信息时代,我们在地球村上生活,不仅要了解自己,而且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习知识,不仅要知道选择,而且还要知道拿来为我所用。要古为今用,洋为中用,相互借鉴,取长补短。这样才心胸广,眼界宽,才能有所创造。不仅学习美术科目是这样,学习其他科目也一样,要举一反三,触类旁通。

4、外国美术作品和中国美术作品之间的异同,相互融合和影响。

5、以画册结合讲解来拓宽同学们的知识面和提高他们的学习兴趣。以观察(具有条件的如书法、绘画作品。写生如画竹、山、云雾、树木之类)和实际创作相结合来培养他们学习美术的兴趣和创造美的意识。

6、上课应尽量生动有趣,让同学们在怡悦和轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美,带他们畅游艺术和美的世界,并且鼓励和肯定同学们的创造能力,以达到一个积极的美育效果。做一个德才兼备,德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。

美术是向学生传授基础知识和基本技能,提高学生审美能力,增强爱国主义精神,陶冶高尚的情操,培养良好的品德、意志、提高学生的观察能力,想象能力,形象能力和创造力的学科。

高一年级有中国绘画欣赏、写生花鸟画、风景画、手工制作。高二年级有中外绘画作品欣赏。构图知识、素描静物、写生素描风景写生、色彩风静物、色彩风景画、中国山水画、造型特殊表现技法、装饰画设计。

1、学生情况:高一现有一个班,高二有一个班,他们大多对社会上所充斥的漫画书兴趣浓厚,喜欢画那些漫画,对课本上的基础训练兴趣不浓。

2、高中绘画基础知识占较重比例,占30%,欣赏占10%,写生临摹占60%。

1、认真备好每一堂课,明确重点、难点。

高一美术课本篇十

1.以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力,树立正确的审美观念。

2.突出艺术学科的特点,寓思想品德教育于美术教育之中,陶冶情操,提高修养。

3.在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对美术的兴趣与爱好。引导学生学习必要的美术知识,掌握必要的美术欣赏方法,开阔视野,启迪智慧,促进学生身心全面健康发展。

第一单元美术与眼睛(6课时)

(第1周)第1课、什么是美术作品(第3、4周)第2课、图像与眼睛

(第5周)国庆放假

(第6、7周)第3课、我们怎样运用自己的.眼睛

第二单元辉煌的美术历程(12课时)

(第8周)原始人的创造(第9、10周)礼仪与教化

(第11周)心灵的慰籍(第12、13周)人间生活

(第19周)期末考核

1.高中美术欣赏课,除了使学生正确理解作品的有关知识外,还要进行比较深入的艺术分析,以增强学生感受和鉴赏艺术美的能力。

2.要鼓励学生积极参与教学过程,组织学生从自身体验出发,开展对下同作品的比较和作品的评论。

3.充分利用各种现代化的直观教学手段,最大限度地强化学生的视觉审美感受。

4.努力做到课堂欣赏教学与组织参观当地博物馆、美术作品展览等活动相结合,使美术欣赏教学与课外和校外的美术教育活动相衔接。

1.讲述法:对美术的基本知识、基本原理、基本技法以及美术作品进行讲解和说明。

2.提问法:就知识(美术知识、文学和历史知识等)、原理以及作品的直观特征(内容、色彩、材料)进行提问,学生同答。

3.讨论法:以学生为主体对作品展开讨论,教师发挥主导作用,进行宏观调控。

4.探究法:运用启发性的手段引导学生用探求、研究的心态去进行深入的感受,理解艺术作品。

美术基本知识和作品分析。

1.美术鉴赏课是考查学科。

2.美术鉴赏课的考查方法分平时考查和期末考查两类。考查内容以学生感受分析、评价美术作品的能力为重点。

3.美术鉴赏课的考查成绩纳入学生的考绩范围。

高一美术课本篇十一

美术高考培训主要培养的是各大高等美术院校所需的美术类专门人才,能适应高等美术院校教学的新生力量,为社会美术事业的发展培养初级人才。

(一)基本素质要求

热爱社会主义祖国,拥护中国共产党领导,具有爱国主义、集体主义、社会主义觉悟和良好的思想品德,具有敬业精神、团队精神,具有认真的学习态度、较好的文化、道德修养和健康的心理素质,良好的行为习惯。

(二)专业知识要求:

1、掌握美术专业必须的基础理论知识(透视、结构、解剖、色彩配色原理)

2、较强的美术鉴赏能力。

3、扎实的美术造型能力。

4、良好的美术考学心理,认识美术院校的招考规律。

(三)文化要求:

巩固原有文化基础,在基础较弱的课程上有一定的提高。

周六、周日

素描

素描是造型艺术的基础,是美术专业必修的基础课,素描又是一门独立的艺术形式,是美术院校高考主要考试科目之一。可以使学生掌握素描的基础知识,基础理论和基本技能,使学生拥有整体观察方法及形体结构、透视和穿插关系的理解,以及掌握素描表现的基本方法,并进行深入塑造(长期和短期作业相结合),最终通过素描教学,培养学生健康的审美观,提高学生的文艺修养和鉴赏水平。

第一阶段——掌握单色石膏形体

1、石膏几何形体(单体)多角度训练(临摹、写生、默写(根据考试题目、内容及要求,对形体结构进行记忆再现描绘)

2、石膏几何形体组合练习

3、石膏切面静物训练

第二阶段——掌握静物素描规律

1、静物单体练习、不规则静物

2、静物组合练习

3、静物材质练习

4、静物色调控制——灰调、对比调。。。

第三阶段——掌握石膏人像的结构与体积

1、石膏五官训练

2、石膏切面像训练

3、石膏面像训练

4、石膏胸像训练、细节训练

第四阶段—掌握人像的结构与比例及写生

1、素描半身像

2、素描男青年、女青年技巧及规律

3、素描中老年人技巧及规律

4、素描人像默写

“色彩是绘画的生命”。色彩训练是美术专业必修的课程,是高考必考主科目之一。大自然是绚丽多彩的,是千变万化的,我们可以用手中的画笔描绘我们美丽的世界,通过色彩教学学生可以掌握色彩的基础知识,了解色彩变化的原理与规律(色彩的对比及和谐),掌握色彩正确观察方法(整体有比较的观察方法)与表现技能技法,提高色彩的造型能力(素描和色彩有效的结合),最终使学生逐步掌握高考色彩基本要求,培养学生的应试能力。

第一阶段——色彩的初步知识

1、色彩原理、色彩构成(临摹、写生、默写((根据题目、内容及要求,对画面构图进行分析,色彩构成,组合))

2、单色、固有色静物训练

3、色彩组合静物训练

第二阶段——色彩的进阶知识

1、色调训练——对比调、冷色调组合静物

2、色调训练——对比调、暖色调组合静物

3、色彩空间—风景写生、临摹。

速写是画家的眼、手、心与物象瞬间的协调,是客观事物的真实表现,速写的表达,主要是通过线条来完成的,利用线条的或长短、或松紧、或延伸、或扩张,运用正确的观察方法(整体有比较的观察方法)迅速把握对象的能力,捕捉对象结构的能力并进行表现。,使画面产生诸多视觉的和谐和美感。

1、临摹(对优秀作品做研究)

2、写生(风景、人物、场景、动态速写)

3、默写(动态默写)

高一美术课本篇十二

1、教学任务:

(1)欣赏的基础知识。

(2)中外美术作品欣赏及各艺术流派的艺术特征。

(3)建筑艺术的鉴赏学习

2、教学目的要求:

(1)以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受,体验鉴赏艺术美的能力,树立正确的审美观念。

(2)突出美术学科的特点,结合实践练习,发展学生的个性与创造力,完善人格,提高艺术文化修养。

(3)进一步增强学生的美术兴趣与爱好,引导学生学习必要的美术知识,掌握必要的美术欣赏方法,开阔视野,启迪智慧,促进学生身心健康发展。

1、学生基本情况分析:

(1)部分学生对美术学科认识不够,思想意识浅薄。

(2)学生艺术经验非常薄弱,艺术感受单一。

(3)大部分学生积极向上,有着提高自身艺术文化修养的美好愿望。

2、提高教学质量的具体措施:

(1对美术作品进行深入的分析,阶段性地纵向、横向的联系与对比,以更容易理解作品。

(2)鼓励学生积极参与教学过程,开展作品的比较讨论。

(3)充分利用多种现代化的教学手段,最大限度得强化学生的视觉审美感受。

高一美术课本篇十三

本学期高一备课组以学校工作计划为指导,以提高教学质量为目标,以优化课堂教学为中心,团结合作,努力提高思想素质和业务素质,团结合作,互相学习,认真备好课,上好每一节课,并结合新教材的特点,开展研究性学习的活动,在教学中,抓好基础知识教学,着重学生能力的培养,打好基础,全面提高,为来年高考作好充分的准备,争取优异的成绩。

二、教学目标、

(一)、情意目标。

(1)、通过分析问题的方法的教学,培养学生的学习的兴趣。

(2)、提供生活背景,通过数学建模,让学生体会数学就在身边,培养学数学用数学的意识。

(4)、基于情意目标,调控教学流程,坚定学习信念和学习信心。

(5)、还时空给学生、还课堂给学生、还探索和发现权给学生,给予学生自主探索与合作交流的机会,在发展他们思维能力的同时,发展他们的数学情感、学好数学的自信心和追求数学的科学精神。

(6)、让学生体验发现挫折矛盾顿悟新的发现这一科学发现历程法。

(二)、能力要求

1、培养学生记忆能力。

(1)、通过定义、命题的总体结构教学,揭示其本质特点和相互关系,培养对数学本质问题的背景事实及具体数据的记忆。

(3)、揭示三角函数有关概念、公式和图形的对应关系,培养记忆能力。

2、培养学生的运算能力。

(1)、通过概率的训练,培养学生的运算能力。

(2)、加强对概念、公式、法则的明确性和灵活性的教学,培养学生的运算能力。

(3)、通过算法初步,1算法步骤2程序框图(起始框,判断框,附值框,)3silab语言(顺序,条件语句,循环语句)。第二部分,统计,第三步分,概率,古典概型,几何概型。的教学,提高学生是运算过程具有明晰性、合理性、简捷性能力。

(4)、通过一题多解、一题多变培养正确、迅速与合理、灵活的运算能力,促使知识间的b透和迁移。

(5)、利用数形结合,另辟蹊径,提高学生运算能力。

三、具体措施

1、期中考前上好第一册(必修3),期中考后完成好必修4。

2、抓好数学补差,培优活动各班在星期1或星期4的下午。

3、立足于教材。

4、要求学生完成课后练习及每一章课后习题。

5、我们组还继续学习了《课堂教学论》,《现代教育技术》,努力学习多媒体课件的制作。

6、继续认真开展师徒结对活动,以老带新。师徒间经常听课交流,认真评课。集中备课,共同商讨教材等。

7、抓好竞赛辅导,时间定于周三、周四的提前时间,周六的下午1点到3点;任教老师:高一全体数学老师。

8、段统一考试在周日或者周三的晚自修时间,每隔2周考一次。

9、上学期必修4的学分认定考试补考及落实工作。

10、响应学校教务处的备课计划安排,督促组员落实工作。

11、抓好集体备课。

这就是我的教学计划了,希望它能在新学期中得到很大的应用,让学生越学越好。

高一美术课本篇十四

正确的绘画观察方法,使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力,提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校奠定坚实的基础。

2、课程教学的总体要求:通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练,要求三个月内学生能够掌握素描的方法与步骤:石膏几何体,静物,人物速写,表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感,最终能够独立完成素描艺术创作。

3.课程的基本内容:石膏几何体组合、静物素描,石膏

(一)静物结构素描

1、教学目的与要求

(1)目的:让学生全面了解线条在画面中的作用,透视关系对画面的影响:线条对画面虚实关系的作用。

(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能严谨的运用透视理论,空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

2、教学重点与难点

(1)、教学重点:构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。

(2)、教学难点:透视(平行透视、成角透视、圆形(曲线)透视)

3、教学方法:

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。

4、教学主要内容:

(1)透视的.原理认识与应用

a、平行透视

b、成角透视

c、曲线(圆形)透视

(2)内结构与外结构

(3)结合几何形体的表现

(4)构图学基础知识

(5)线条与空间的关系

(6)曲线形体的表现

5、作业练习:

几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。

(二)静物全因素调子素描

1、教学目的与要求:

(1)目的:让学生全面了解光影在画面中的作用,调子在画面中的作用,以及怎样运用调子表达画面虚实关系。

(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感,体感,质感,虚实等气氛。

2、教学重点与难点

(1)教学重点:光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。

(2)教学难点:从结构素面到全因素调子素描的转化,及线条的与调子的统一处理。

3、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授、示范与实例训练相结合。

4、教学内容

(1)三大面、五调子的构成与应用

(2)结构线与明暗交界线

(3)观察能力训练

a、整体观察

b、局部观察

c、立体观察

(4)调子与形的关系

(5)画面的深入刻画

5、作业练习:

几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张,蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张,静物组合默写20张。

(三)石膏

1、教学目的与要求:

(1)目的:让学生全面了解石膏像的结构及调子分布,整体概括处理对象。

(2)要求:学生根据构图的基础知识,造型能力,形象生动的表现出石膏头像。

2、教学重点与难点:

(1)教学重点:石膏头像的抓形与形体关系的训练。

(2)教学难点:石膏头像的外形与内结构的统一。

3、教学方法:

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。

4、教学内容:

(1)头骨结构(额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结)

(2)石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现

(3)石膏头像绘画步骤

(4)石膏胸像训练(明暗,空间,质感)

(5)石膏头像头,颈,肩,的动态关系

5、作业要求:

石膏五官临摹加写生,石膏头像的临摹加写生,石膏胸像临摹加写生。

高一美术课本篇十五

高一化学教学计划的指导思想是坚持以提高教学工作质量为重点,切实加强教学研究和教改实验工作,进一步改进课堂教学方法。

一、主要工作计划

本学期,我担任高一四个教学班的化学教学,按照教学计划和教学大纲,特制定以下计划,高一化学下学期教学工作计划。希望做到有组织、有计划、有步骤地引导学习进行学习。教学要坚持因材施教原则,一定要适合学生的胃口,不同的学生实行不同的教学方法和不同的教学要求,对不同层次学生有不同要求。

二、弹性教学

若要求过高、过难,学生接受不了,会产生厌学情绪,成绩更差;若要求过低,学生会感觉太简单、无味,不投入精力学习,成绩平平,甚至后退。所以我对不同层次学生掌握知识的深度、广度要求不同,进行弹性调节,使每个同学都能得到很好的发展。对原有知识基础较好、学习方法得当、学习信心强的学生,重点是指导学生把知识向纵、横两个方向发展,开拓学生思维,让学生学有余味;对原有知识基础一般、学习方法欠佳、学习信心时弱时强的学生,重点是指导学生养成良好的阅读习惯,坚持由学生自己阅读,有利于学生积极思维,形成良好的学习习惯和方法。

三、课堂、课后有分别

不管是难度和广度的调节,还是学习方法的指导,主要通过课堂教学来完成,教师的教法直接影响学生的学法,课堂教学是完成教学中心任务的主战场,是减轻学生负担、提高学生学习效率的主渠道,所以提高课堂效率也就显得尤为重要,教学工作计划。

在备课时坚持启发性和因材施教的原则,根据化学学科的待点,联系生活,从各方面激发学生的学习兴趣,有时候适当利用课件加强教学直观性。注重课堂的节奏、容量大小,充分发挥教师语言的特点,形成以教师为主导,以学生为主体的教学模式,课后对不同的学生采取培优补差的方式。

四、积极抓好日常的教学工作程序

未来教学工作有效开展按照学校的要求,我积极认真地做好课前的备课资料的搜集工作,按时按量的布置了学生作业,全批全改,发现问题及时解决,及时在班上评讲,及时反馈。

五、实验教学有待加强

实验教学可以激发学生学习化学的兴趣,帮助学生形成概念,获得知识和技能,培养观察和实验能力,还有助于培养实事求是、严肃认真的科学态度和科学的学习方法。因此,加强实验教学是提高化学教学质量的重要一环。在教学中尽量做好每个演示实验。本人教学中,课前准备较周密,演示实验现象明显,效果良好,使全班学生都能看得清楚;教师应从科学态度、规范操作,给学生示范,甚至让学生参与到实验中来,并启发引导学生从生动的感性知识上升到抽象的思维。

以上是我进行化学教学中的几点做法和想法,我希望在以后的教学中不断总结,不断地提升自己的业务能力。

高一美术课本篇十六

一、培养目标:

美术高考培训主要培养的是各大高等美术院校所需的美术类专门人才,能适应高等美术院校教学的新生力量,为社会美术事业的发展培养初级人才。

二、培养规格:

(一)基本素质要求

热爱社会主义祖国,拥护中国共产党领导,具有爱国主义、集体主义、社会主义觉悟和良好的思想品德,具有敬业精神、团队精神,具有认真的学习态度、较好的文化、道德修养和健康的心理素质,良好的行为习惯。

(二)专业知识要求:

1、掌握美术专业必须的基础理论知识(透视、结构、解剖、色彩配色原理)

2、较强的美术鉴赏能力。

3、扎实的美术造型能力。

4、良好的美术考学心理,认识美术院校的招考规律。

(三)文化要求:

巩固原有文化基础,在基础较弱的课程上有一定的提高。

三、培训时间:

周六、周日

四、专业课程培训

素描

素描是造型艺术的基础,是美术专业必修的基础课,素描又是一门独立的艺术形式,是美术院校高考主要考试科目之一。可以使学生掌握素描的基础知识,基础理论和基本技能,使学生拥有整体观察方法及形体结构、透视和穿插关系的理解,以及掌握素描表现的基本方法,并进行深入塑造(长期和短期作业相结合),最终通过素描教学,培养学生健康的审美观,提高学生的文艺修养和鉴赏水平。

第一阶段——掌握单色石膏形体

1、石膏几何形体(单体)多角度训练(临摹、写生、默写(根据考试题目、内容及要求,对形体结构进行记忆再现描绘)

2、石膏几何形体组合练习

3、石膏切面静物训练

第二阶段——掌握静物素描规律

1、静物单体练习、不规则静物

2、静物组合练习

3、静物材质练习

4、静物色调控制——灰调、对比调。。。

第三阶段——掌握石膏人像的结构与体积

1、石膏五官训练

2、石膏切面像训练

3、石膏面像训练

4、石膏胸像训练、细节训练

第四阶段—掌握人像的结构与比例及写生

1、素描半身像

2、素描男青年、女青年技巧及规律

3、素描中老年人技巧及规律

4、素描人像默写

色彩

“色彩是绘画的生命”。色彩训练是美术专业必修的课程,是高考必考主科目之一。大自然是绚丽多彩的,是千变万化的,我们可以用手中的画笔描绘我们美丽的世界,通过色彩教学学生可以掌握色彩的基础知识,了解色彩变化的原理与规律(色彩的对比及和谐),掌握色彩正确观察方法(整体有比较的观察方法)与表现技能技法,提高色彩的造型能力(素描和色彩有效的结合),最终使学生逐步掌握高考色彩基本要求,培养学生的应试能力。

第一阶段——色彩的初步知识

1、色彩原理、色彩构成(临摹、写生、默写((根据题目、内容及要求,对画面构图进行分析,色彩构成,组合))

2、单色、固有色静物训练

3、色彩组合静物训练

第二阶段——色彩的进阶知识

1、色调训练——对比调、冷色调组合静物

2、色调训练——对比调、暖色调组合静物

3、色彩空间—风景写生、临摹。

速写

速写是画家的眼、手、心与物象瞬间的协调,是客观事物的真实表现,速写的表达,主要是通过线条来完成的,利用线条的或长短、或松紧、或延伸、或扩张,运用正确的观察方法(整体有比较的观察方法)迅速把握对象的能力,捕捉对象结构的能力并进行表现。,使画面产生诸多视觉的和谐和美感。

1、临摹(对优秀作品做研究)

2、写生(风景、人物、场景、动态速写)

3、默写(动态默写)

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