最新姜夔扬州慢赏析(汇总8篇)

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姜夔扬州慢赏析篇一

淳熙丙申至日，余过维扬。

夜雪初霁，荠麦弥望。

入其城则四顾萧条，寒水自碧，

暮色渐起，戍角悲吟；

余怀怆然，感慨今昔，

因自度此曲。

千岩老人以为有《黍离》之悲也。

淮左名都，竹西佳处，

解鞍少驻初程。

过春风十里，尽荠麦青青。

自胡马窥江去后，

废池乔木，犹厌言兵。

渐黄昏清角吹寒，都在空城。

杜郎俊赏，算而今重到须惊。

纵豆蔻词工，青楼梦好，

难赋深情。

二十四桥仍在，波心荡冷月无声。

念桥边红药，年年知为谁生？

注释：

1、此调为姜夔自度曲，后人多用以抒发怀古之思。又名《郎州慢》，上下阕，九十八字，平韵。

2、淳熙丙申：淳熙三年（1176）。至日：冬至。

3、维扬：即扬州。

4、荠麦：荠菜和麦子。弥望：满眼。

5、戍角：军中号角。

6、千岩老人：南宋诗人萧德藻，字东夫，自号千岩老人。姜夔曾跟他学诗，又是他的侄女婿。《黍离》：《诗经・王风》篇名。周平7、王东迁后，周大夫经过西周故都见“宗室宫庙，尽为禾黍”，遂赋《黍离》诗志哀。后世即用“黍离”来表示亡国之痛。

8、淮左：淮东。扬州是宋代淮南东路的首府，故称“淮左名都”。

9、竹西佳处：杜牧《题扬州禅智寺》诗：“谁知竹西路，歌吹是扬州。”宋人于此筑竹西亭。这里指扬州。

10、春风十里：杜牧《赠别》诗：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”这里用以借指扬州。

11、胡马窥江：指1161年金主完颜亮南侵，攻破扬州，直抵长江边的瓜洲渡，到淳熙三年姜夔过扬州已十六年。

12、废池：废毁的池台。乔木：残存的古树。二者都是乱后余物，表明城中荒芜，人烟萧条。

13、渐：向，到。清角：凄清的号角声。

14、杜郎：杜牧。唐文宗大和七年到九年，杜牧在扬州任淮南节度使掌书记。俊赏：俊逸清赏。钟嵘《诗品序》：“近彭城刘士章，俊赏才士。”

15、豆蔻：形容少女美艳。豆蔻词工：杜牧《赠别》：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。”

16、青楼：妓院。青楼梦好：杜牧《遣怀》诗：“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”

19、红药：芍药。

翻译：

淳熙年丙申月冬至这天，我经过扬州。夜雪初晴，放眼望去，全是荠草和麦子。进入扬州，一片萧条，河水碧绿凄冷，天色渐晚，城中响起凄凉的号角。我内心悲凉，感慨于扬州城今昔的变化，于是自创了这支曲子。千岩老人认为这首词有《黍离》的悲凉意蕴。

扬州是淮河东边着名的大都，在竹西亭美好的住处，解下马鞍少为停留，这是最初的路程。过去是十里春风一派繁荣景色，现在却长满及彩叶草一片青青。自从金兵进犯长江回去以后，荒废了池苑，伐去了乔木，至今还讨厌说起旧日用兵。天气渐渐进入黄昏，凄凉的画角吹起了冷寒，这都是在劫后的扬州城。

杜牧有卓越的鉴赏，料想今天，重来此地一定吃惊。即使“豆蔻”词语精工，青楼美梦的意很好，也困难表达出深厚的感情。二十四桥仍然还在，却桥下江中的波浪浩荡，凄冷的月色，处处寂静无声。怀念桥边的红芍药，可每一年知道它替什么人开花繁生！

赏析：

扬州是古代的江南名城，素以繁华富丽而着称，是士大夫文人风流俊赏之地，唐代许多着名诗人都曾有过游历扬州的经历，曾写下了许多歌咏扬州城市风物人情的佳作。然而到了宋代，自金兵数次南侵之后，扬州城便遭到了极其惨重的破坏。此词凭吊扬州荒凉，寄托黍离哀思。开篇擒题，扬州是淮南的着名都城，竹西亭是扬州的风景名胜，初次到扬州，在此解鞍下马，稍作停留。经过昔日春风骀荡的十里繁华旧境，到处长了青青野麦，自从金兵窥犯长江之后，毁废的城池和高大的树木，厌恶说到战火刀兵。天色渐渐黄昏，凄清的号角吹送着寒冷，传遍了整座空城。下片写对扬州的感受。料想杜牧重到扬州也会愕然震惊，纵有赞美“豆蔻”芳华的精工词采，纵有歌咏青楼一梦的绝妙才能，也没有兴致表达当年的情思。以小杜诗境与扬州现境对比，自然高妙，浑化无迹。末言二十四桥依然完好，而只有一弯冷月寂寞无声，那桥边红芍药，年年花叶繁茂，而无人欣赏，充满时移景迁，物是人非之感。

姜夔扬州慢赏析篇二

“庾郎先自吟愁赋，凄凄更闻私语。”“庾郎”，即庾信，曾作《愁赋》，今已不传，但据姜夔《霓裳中序第一》“乱蛩吟壁。动庾信，清愁似织”来看，《愁赋》大约与蟋蟀有关（蛩是蟋蟀的又一别称），即使无关，顾名思义，也可以想见是哀愁之作。庾信本在南朝任官，素有文名，后出使西魏，从此羁留北朝，不得南归，虽位高名显但思念故国，作《哀江南赋》以哀痛梁朝的灭亡。杜甫诗云：“庾信生平最萧瑟，暮年诗赋动江关”。而姜夔作此词时，正是11，北宋已倾覆七十年，南宋小朝廷偏安江南一隅，不思进取，也难逃灭亡命运。姜夔之愁与庾信之愁通过“蟋蟀”这种情感的载体，有了一种超越时空的对应。这种愁，绝不是简单的文人悲秋，而是家国之愁，是所谓“亡国之音哀以思”的士大夫之悲。“私语”即蟋蟀凄切细碎的声音，晚秋时候的蟋蟀声常时断时续，略带颤音的鸣声变得有气无力，给人如泣如诉之感，难免不让人愁绪万千。宋代贺铸在《天香》中写到：“烛映帘栊,蛩催机杼,共苦清秋风露”，极言秋日黄昏,伴着蛩鸣,所产生的无尽的“天涯倦客”的愁思。“更闻”与“先自”相呼应，吟赋悲声与悲戚虫声交织在一起，寄寓了词人深沉的身世之感和家国之痛。

“露湿铜铺，苔侵石井，都是曾听伊处。”“铜铺”指铜做的铺首，装在门上衔门环，此指门外。“石井”，此指井栏边。这里点明了蟋蟀生长的地方，大多是环境湿冷的地方，渲染上了一层清冷的色彩。其中“侵”字，炼字传神，形象写出了青苔铺满井栏的画面，类似的用法有白居易《赋得古原草送别》“远芳侵古道”。

“哀音似诉，正思妇无眠，起寻机杼。”“哀音似诉”，承上“私语”而来，这如泣似诉的声声哀鸣，使一位本来就辗转无眠的思妇更加难以入梦，只有起床以织布来排遣烦忧。在思妇诗词中，“蟋蟀”是经常出现的意象。例如，敦煌曲子词《菩萨蛮》:“香销罗幌堪魂断,唯闻蟋蟀吟相伴。每岁送寒衣,到头归不归?”南北朝谢眺也有“秋夜促织鸣,南邻捣衣急。思君隔九重,夜夜空伫立。”此类诗词中，描写的都是月凉夜静的晚上，思妇辗转难眠，充耳的是唧唧的蟋蟀鸣声，声音时缓时急,时大时小,像风吹落叶,萧然惊心,引发的是绵绵的愁绪。轻吟之下,独守空房的思妇会更加思念漂泊远方的丈夫而觉孤苦。“起寻机杼”是一个无意识的动作，类似于李清照《声声慢》开头中所描述“寻寻觅觅”，思妇百无聊赖，若有所失，于是东张西望，总想做点什么事情来消解自己的孤独寂寞。“曲曲屏山，夜凉独自甚情绪？”依然是写思妇怀念征人的心情。面对屏风上的`远水遥山，不由思绪万千。“甚情绪”实际包含了千愁万绪：何时才能将亲手织就的冬衣送到远方征人的手中？秋夜露寒，什么时候征人才能回到自己的身边？远人遥隔，而此时只余一人对影自怜，又有什么情绪来排遣忧愁呢？几句言简意远，委婉尽情。

“西窗又吹暗雨，为谁频断续，相和砧杵。”首句岭断云连，最得换头妙谛，被后人奉为典范。“岭断”指其空间和人事的更换，“云连”，指其做到境换意连，脉络暗通。在这句中，由室内的思妇转到室外的捣衣女，但两者之间的情意是相通的，思妇无眠，寄托的是思念，女子捣衣，同样蕴含着此种情怀。秋风萧瑟，天气转凉，该添置寒意，特别是当亲人远离自己时，织布缝衣就更寄托无限情意，如李白《子夜吴歌》：“长安一片月，万户捣衣声。何时平胡虏，良人罢远征。”同时此句中“暗雨”这个意象也值得注意。一方面，此意象代表了白石词一贯的清冷风格，词人偏爱冷香、冷红、冷月、冷枫，暗柳，暗雨等衰落、枯败、阴冷的意象，形成一个“清冷意象群”，以此构造幽冷悲凉的词境。另一方面，细细密密、潺潺不断的雨，也正是思妇和捣衣女无处不在的愁情的象征，本就彻夜难眠，又遇阴沉雨天，正是“夜长衾枕寒”，听着雨滴“空阶滴到明”。

“候馆迎秋，离宫吊月，别有伤心无数。”此句继续写蟋蟀鸣声的转移，将空间和人事推得更远更广。“候馆”可以包含迁客骚人，游子征人等；“离宫”，可以包括不幸的帝王后妃、宫婢彩女。这些飘泊者、失意者，不论尊卑长幼，都要悲秋吊月，闻虫鸣而无限感伤，个人不幸或家国之痛萦绕心头。直到今天，蟋蟀的哀鸣声依然回荡在游子的耳旁，萦绕在诗词的字里行间。如：现代台湾诗人洛夫《蟋蟀之歌》，流沙河的《就是那一只蟋蟀》。

“豳诗漫与，笑篱落呼灯，世间儿女。”“豳诗漫与”，词人说自己受到蟋蟀声的感染而率意为诗了，此语出自《诗经豳风七月》：“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。”但下面突然插入“笑篱落呼灯，世间儿女”两句，写小儿女呼灯捕捉蟋蟀的充满乐趣的画面，声情骤变，与前面的悲伤情调似乎很不符合，但这种以喜衬悲而欲觉悲的写法，比直接描写更感人至深。例如李清照《蝶恋花》“暖雨晴风初破冻，柳眼眉腮，已觉春心动”来写心情的喜悦，接着又以“酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿市”来写诗情酒意没人相伴而引起悲伤落泪。正如陈廷焯所说：“以无知儿女之乐，反衬出有心人之苦，最为入妙。”（《白雨斋词话》）以乐笔写愁然，正是白石词的匠心妙用。这种天真儿女所特具的乐趣，反衬原本就无限幽怨凄楚的琴音，使其变得“一声声更苦”了。

整首词遗貌取神，离影得似，从虚处着笔，写蟋蟀，却不局限于蟋蟀，即叶嘉莹所说“是要摄取事物的神理而遗其外貌”（《灵g词说》），从蟋蟀的哀鸣转到听哀鸣的人，妙在如“野云孤云，去留无迹”（张炎《词论》）。古来写蟋蟀诗词甚多，唯白石写来清空。正如许昂霄《词综偶评》所言：“将蟋蟀与听蟋蟀者，层层夹写，如环无端，其化工之笔矣。”《唐宋词一百首》也评点：“蟋蟀本无甚可写，所以词中着力刻画蟋蟀鸣声和听其鸣声的人，将二者层层夹写，多从侧面着笔，顿显灵动，咏物而不粘着于物，方成咏物高境。”

参考书目：

【1】夏承焘《姜白石词编年笺校》，杭州：浙江古籍出版社，

【2】唐圭璋《唐宋词鉴赏辞典南宋辽金》，上海：上海辞书出版社，

【3】王洪《唐宋词精华分卷》，北京:朝华出版社，1991年。

林理理。

姜夔扬州慢赏析篇三

齐天乐。

功父约予同赋，以授歌者。功父先成，辞甚美。予裴徊末。

利花间，仰见秋月，顿起幽思，寻亦得此。蟋蟀，中都呼。

为促织，善斗。好事者或以二三十万钱致一枚，镂象齿为。

楼观以贮之。

庾郎先自吟愁赋，凄凄更闻私语。

露湿铜铺，苔侵石井，都是曾听伊处。

哀音似诉，正思妇无眠，起寻机杼。

曲曲屏山，夜凉独自甚情绪？

西窗又吹夜雨，为谁频断续，相和砧杵？

候馆迎秋，离宫吊月，别有伤心无数。

豳诗漫舆，笑篱落呼灯，世间儿女。

写入琴丝，一声声更苦！

姜夔扬州慢赏析篇四

淳熙年丙申月冬至这天，我经过扬州。夜雪初晴，放眼望去，全是荠草和麦子。进入扬州，一片萧条，河水碧绿凄冷，天色渐晚，城中响起凄凉的号角。我内心悲凉，感慨于扬州城今昔的变化，于是自创了这支曲子。千岩老人认为这首词有《黍离》的悲凉意蕴。

扬州是淮河东边著名的大都，在竹西亭美好的住处，解下马鞍少为停留，这是最初的路程。过去是十里春风一派繁荣景色，而我如今看到却长满荠麦叶草一片青青。自从金兵进犯长江回去以后，荒废了池苑，伐去了乔木，至今还讨厌说起旧日用兵。天气渐渐进入黄昏，凄凉的号角吹起了冷寒，这都是在劫后的扬州城。

杜牧有卓越的.鉴赏，料想今天，重来此地一定吃惊。即使“豆蔻”词语精工，青楼美梦的诗意很好，也困难表达出深厚的感情。二十四桥仍然还在，却桥下江中的波浪浩荡，凄冷的月色，处处寂静无声。怀念桥边的红芍药，可每一年知道它替什么人开花繁生！

扬州慢创作背景：

此词作于宋孝宗淳熙三年（1176），时作者二十余岁。宋高宗绍兴三十一年（1161），金主完颜亮南侵，江淮军败，中外震骇。完颜亮不久在瓜州为其臣下所杀。根据此前小序所说，淳熙三年，姜夔因路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今日的荒凉，追忆昔日的繁华，发为吟咏，以寄托对扬州昔日繁华的怀念和对今日山河破的哀思。

姜夔扬州慢赏析篇五

我每日在竹枕席上乘凉，抚琴读书打发时光，即使睡醒了也觉疲惫无力量。用泉水细细地清洗，用利刀将鲜甜的瓜果切劈。我每天精心地安排着自己的生活，可我比杜甫寂寞，不能隔着墙头把酒索，又有谁会来问候我，我不是那城南客。家中孤寂冷落，西风微寒，落叶的.柳树，哀鸣的老蝉，都在告诉我已经到了秋天。

姜夔扬州慢赏析篇六

一、词前小序。

小序以洗练的语言，凄婉的音节，为读者交代了词作的时间（淳熙丙申至日）、写作的缘由（感慨今昔）和千岩老人的评论（以为有《黍离》之悲）。它是一篇不可多见的声情兼美的小品。

千岩老人是南宋著名诗人萧德藻晚年寓居湖州时自己起的号。德藻字东夫，福建闽清人。他的诗名与当时陆游、范成大、杨万里相均。姜30岁左右与德藻相识，颇受德藻器重。德藻尝谓“四十年作诗，始得此友。”（《齐东野语》）并以以侄女妻之。而此词作于淳熙三年，时姜22岁，看来千岩老人之评论系后来科加的。自度曲，是“指不根据旧谱自己制作的`词曲”，（《辞海语词分册》）也叫“自制曲”，姜夔《白石道人歌曲》卷四标题即为“自制曲”。自制曲非自姜始，姜以前已有不少词人写过自度曲，如柳永、周邦彦等，而以姜为最。姜有自度曲17首，《扬州慢》是写得最早的一首。

二、自胡马窥江去后。

“胡马窥江”指的是高宗建炎三年（1129）、绍兴四十年（1160）、四十一年（1161）和孝宗隆兴二年（1164）金兵屡次南侵之事。尤其是绍兴四十一年那一回。金主完颜亮亲率金兵攻占扬州，在瓜洲望江亭对其下属说：“朕不久入浙，誓不返国”，并改亭名为“不归亭”，还题诗壁上：“万国东书久混同，江南何尚隔华封。援兵百万西湖上，立马吴山第一峰。”这些史实并非说扬州劫难始于“胡马窥江”。早在晚唐僖宗光启年间（873）扬州“自毕师铎、孙儒之乱，荡为丘墟”（洪迈《容斋随笔》卷九《唐扬州之盛》），《旧唐书秦彦传》也说一个富甲天下的维扬重镇自毕师铎、秦彦之乱“庐舍焚荡，民户丧亡，广陵之雄富扫地矣”。姜撇开这些史实而把扬州的残破完全归到“胡马窥江”，如此选材是为了极表他的“黍离之悲”。姜词这样选材为人们要紧扣主题选材提供了范例。

三、杜郎俊赏，算而今重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。

扬州自古繁华，而鼎盛在中唐、“商贾如织，故谚称‘扬一益二’，谓天下之盛，扬为一而蜀次之也。”（同上）其盛况亦见于唐诗。姚合《扬州春词三首》之三：“春风荡城郭，满耳是笙歌”。张祜《纵游淮南》：“十里长街市井连，月明桥上望神仙。人生只合扬州死，禅智山光好墓田”。有的人甚至把“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”当做人生的追求目标。可见当年的扬州乃人人向往的游冶胜地。姜目睹劫后扬州的残破景象，缅怀往昔的繁华，立即想到晚唐风流俊逸的著名诗人杜牧。联想自然，耐人玩味。当时杜牧应牛僧孺之召，任职于淮南节度府，服判官刘绰一起寻佳访丽，征歌逐舞，写下不少风流艳句。如脍炙人口的“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初”，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄名”等。从这些诗句的表层意思看，它表现了当时文士狎妓的轻薄行为。妓女，在我们看来是病态社会的畸形儿；但在唐宋文人心目中，则是都市繁华的象征。课本在注释“青楼”中说，“豆蔻词工”“青楼梦”是“指杜牧作诗的技巧和才情”，人教版教参“补充资料”说“他（指杜牧）面对劫后的扬州，纵有春风词笔也难以再去写那些儿女情长的诗篇”，这是把它当做一般风月之作。笔者以为，词人欲以“豆蔻词”“青楼梦”这些象征扬州繁华的艳句，在设想杜牧“重到须惊”“难赋深情”的衬托下，使劫后扬州的荒凉更加突出，当然说它带有自况的意味也未尝不可。衬托，有时比直抒胸臆感时伤乱，更为含蓄有致。

此外，1991年以来人教版课本注“竹西佳处”引杜牧《题扬州禅智寺》诗“谁知竹西路，歌吹是扬州”时，用了一个括号解释这两句诗的意思为“谁想到竹林西边的路就是热闹的扬州呢”，把“竹西路”解释为“竹林西边的路”是错误的。按竹西乃竹西亭，它建筑在扬州城郊著名的风景区。《绝妙好词笺》引《江都志》：“竹西事在城北五里禅智寺侧，向子固易曰：‘歌吹’。经绍兴兵火，周淙重建，复旧名。”故“竹西歌吹”系扬州郊外一古亭名。古典诗词常把它作为名胜古迹的代表。苏轼《南柯子》“游人都上十三楼，不羡竹西歌吹古扬州”，又《广陵会三同舍》“竹西已挥手，湾口犹屡送”。美词“竹西”与“淮左”为对句，人教版教参“补充资料”认为“词起句是以对句指出扬州”，这是正确的。

参考书目：黄进德《蒿目时艰难赋深情--姜夔〈扬州慢〉赏析》。

姜夔扬州慢赏析篇七

余颇喜自制曲。

初率意为长短句，然后协以律，

故前后阕多不同。

桓大司马云：“昔年种柳，

依依汉南，今看摇落，

凄怆江潭，

树犹如此，人何以堪？”

此语余深爱之。

渐吹尽，枝头香絮，

是处人家，绿深门户。

远浦萦回，暮帆零乱向何许？

阅人多矣，谁得似长亭树？

树若有情时，不会得青青如此！

日暮，望高城不见，

只见乱山无数。

韦郎去也，怎忘得玉环分付。

第一是早早归来，

怕红萼无人为主。

算空有并刀，难剪离愁千缕。

赏析：

据夏承焘先生考证，光宗绍熙初年，姜夔流寓合肥，家住合肥南城赤阑桥之西，那里曾有热恋过的情人，分离后眷眷难忘。“易我往矣，杨柳依依”（《诗经・小雅・采薇》），灞桥柳岸，“柳”、“留”谐音，柳枝一折，令多少人心胆俱裂。在本词中，柳树的角色是频频转换的。水边岸上，也是一株株一片片的柳树，随着水湾，萦绕徘徊。客船来去匆匆各自东西，天晚后都在哪里停泊呢？以下四句，写那长亭边的柳树，不知目睹了多少执手惜别，依依不舍的场面。好在柳树不懂人间情意，否则早就悲伤衰老，不会像今天这样如此青青了。词的下片，循着离别的线索，着重写“树犹如此，人何以堪”的情景。词中说，天晚了，一位女孩子站在长亭边柳树下，望着情人所去的那个高城，渐渐天黑望不见了，只看见黑黝黝的无数山峰的轮廓。她在想，他走了，大概不会忘记我的叮咛嘱咐吧。我让他做的第一件事，是早早回来，不知他记住没有。在旅船远行、回望旧地时，回味情侣叮咛，离绪纷乱。并刀难剪，化抽象为具象，一往情深。

姜夔扬州慢赏析篇八

惜红衣。

作者：姜夔朝代：宋体裁：词簟枕邀凉，琴书换日，睡馀无力。细洒冰泉，并刀破甘碧。墙头唤酒，谁问讯、城南诗客。岑寂。高柳晚蝉，说西风消息。虹粱水陌。鱼浪吹香，红衣半狼藉。维舟试望故国。眇天北。可惜渚边沙外，不共美人游历。问甚时同赋，三十六陂秋色。