影视市场营销岗位日记范文简短 影视市场营销岗位日记范文简短版(10篇)

每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

关于影视市场营销岗位日记范文简短一

该报告数据主要来自于比达咨询（bigdata-research）数据中心相关监测数据的整理分析、《微参与》移动用户调查。此外，研究过程中还充分参考了专家访谈、企业公开数据及桌面资料等信息内容。

ⅱ. 概念定义

移动搜索：移动搜索是指依托移动互联网，借助手机、ipad等移动设备在综合搜索网站、垂直搜索网站等多类搜索网站上进行资讯、影视等多种信息的搜索。

ⅲ. 研究

结论

20xx年第一季度中国搜索引擎网民规模达59023万人，网民使用率为85.7%。

20xx年第一季度中国移动搜索网民规模达51688万人，网民使用率为78.5%。

20xx年第一季度中国移动搜索市场规模达954.2亿元，同比增长55.8%，环比增长10.0%。

20xx年第一季度中国主要移动搜索产品用户渗透率方面，百度搜索用

户渗透率为78.1%，位居第一；神马搜索用户渗透率为25.3%，紧随百度搜索之后；搜狗搜索、360搜索位列第三和第四，用户渗透率分别为23.0%和10.6%。

百度搜索移动用户搜索内容最多的分别是新闻、小说、旅游、餐饮和教育，用户搜索比例分别为87.2%、58.9%、48.7%、42.1%和38.9%。

神马搜索移动用户搜索内容最多的分别是新闻、旅游、金融、教育和交通，用户搜索比例分别为84.2%、61.9%、56.6%、49.2%和45.7%。

搜狗搜索移动用户搜索内容最多的分别是新闻、小说、餐饮、旅游和音乐，用户搜索比例分别为80.6%、54.8%、44.0%、40.9%和38.7%。

谷歌搜索移动用户搜索内容最多的分别是新闻、小说、交通、图片和音乐，用户搜索比例分别为58.7%、32.9%、27.6%、25.4%和21.7%。

20xx年第一季度中国移动搜索方式用户使用分布中，浏览器仍是主要使用方式，占比达87.9%；搜索引擎类app位居第二，占比为77.6%；桌面搜索/内置搜索框、购物类app和地图类app位居其后，占比均在三成以上。

20xx年第一季度中国移动搜索市场用户使用浏览器搜索习惯方面，习惯用uc浏览器进行搜索的比例达七成以上，为70.1%，位居第一；其次为qq浏览器和百度浏览器，用户习惯使用占比分别为42.2%和34.5%。

20xx年第一季度中国移动搜索市场用户使用频率方面，每天10次以上的比例达一半以上，为50.1%；其次为每天6-10次，占比为31.5%；而几天一次的用户比例仅为2.7%。

20xx年第一季度中国移动搜索市场用户平均单次使用时长分布中，16-30分钟比例最高，为42.5%；其次为5-15分钟，占比为25.0%。

20xx年中国移动搜索市场用户搜索情境分布中，休息时、睡前、早晨睡醒后是最主要的搜索情境，占比分别为78.6%、62.1%和55.1%，均在一半以上；其次为工作/学习时和逛街时，占比分别为42.7%和35.6%。

20xx年第一季度中国移动搜索市场用户搜索内容分布中，新闻是用户搜索最多的内容，占比为88.5%，接近九成；其次为交通、旅游和金融，位居

二、三、四位，占比分别为68.5%、57.6%和51.1%，占比均在一半以上。

20xx年第一季度中国移动搜索市场影响用户体验因素分布中，“内容是否全面”和“搜索结果准确度”位居一、二，占比分别为77.6%和71.3%，这两点也是移动搜索的最基本诉求；其次为广告，占比为67.8%。

ⅳ. 报告正文

一、 中国移动搜索市场发展概况

1、中国搜索引擎网民规模

1.1 中国搜索引擎网民规模

图1：20xxq4-20xxq1中国搜索引擎网民规模及使用率

比达咨询（bigdata-research）研究数据显示，20xx年第四季度中国搜索引擎网民规模为56991万人，网民使用率为82.3%；用户规模同比增长4446万人，增长率为8.5%；环比增长1870万人，增长率为3.4%。而随着网民用户数量的增多，中国搜索引擎网民规模不断壮大，搜索引擎也不断加快从搜索工具到服务平台的转型步伐，20xx年第一季度中国搜索引擎网民规模达59023万人，网民使用率为85.7%。

中国移动搜索网民规模

比达咨询（bigdata-research）研究数据显示，20xx年第四季度中国移动搜索网民规模为47966万人，网民使用率为77.1%，用户规模同比增长11.6%，环比增长3.4%。而20xx年第一季度中国移动搜索网民规模达到51688万人，网民使用率增长至78.5%。

关于影视市场营销岗位日记范文简短二

一、中国电影迎来了新春天

xx年对于中国电影而言是非常不平凡的一年。面对宏观经济更为复杂严峻的形势和网络大电影等“小屏”文化消费的挑战，中国电影在20xx年爆发式增长的较高起点上，票房增速放缓。根据中商产业研究院发布的《20xx-20xx年中国电影行业研究及市场投资决策报告》数据显示，20xx年全年收获票房457.12亿元，同比上年的440.69亿，增幅仅3.73%。

20xx-20xx年中国票房收入统计

数据来源：中商产业研究院

中国电影票房排行榜top20

数据来源：中商产业研究院

二、国产影片vs进口影片

xx年，国产电影票房266.63亿元，占票房总额的58.33%;国产电影海外票房和销售收入38.25亿元，同比增长38.08%。

20xx-20xx年中国电影票房贡献率

数据来源：中商产业研究院

20xx-20xx年中国国产电影票房收入

数据来源：中商产业研究院

20xx-20xx年中国进口影片票房收入统计

数据来源：中商产业研究院

三、各地区电影票房排行榜

xx年，全国共有11个省份电影票房突破10亿，广东、江苏和浙江三大强省依旧排在前三，三省的票房都超过30亿大关。其中排在榜首的广东本年度收入为66.6亿，遥遥领先第二位24.7亿，差距比去年同期有所扩大。江苏排在第二名，本年度收入41.9亿。排在第三的浙江比江苏落后近7.3亿，收入34.6亿。上海反超北京排在第四位，本年度进账30.4亿 %;北京本年度收入30.3亿，仅落后上海0.1亿，涨幅在前五名中垫底。

xx年各省市电影票房排行榜

四、影片创作数量

xx年共创作生产故事影片772部、动画影片49部、科教电影67部、纪录电影32部、特种电影24部，总计944部。故事影片数量和影片总数量分别比上年增长12.54%和6.31%。

20xx年电影各类型票房占比情况

数据来源：中商产业研究院

20xx-20xx年中国国产故事片产量统计

数据来源：中商产业研究院

五、中国消费者观影需求日益旺盛

xx年全国新增影院1612家，新增银幕9552块。目前中国银幕总数已达41179块，成为世界上电影银幕最多的国家。

20xx-20xx年中国影院及银幕数量

数据来源：中商产业研究院

xx年，相比之下观影人次13.72亿左右，比上年的12.6亿，增幅8.89%。

20xx-20xx年中国观影人次统计

数据来源：中商产业研究院

六、中国电影产业发展逐步回归理性

20xx年，国内电影票房迎来了近十年中最高涨幅，同比上涨49%达440亿元。20xx年农历新年，周星驰的《美人鱼》成为爆款，一举斩获近34亿的票房登顶票房史冠军。同时连带农历档的《澳门风云3》《西游记之三打白骨精》都分别创下过10亿的票房，此后便一蹶不振。

无论是暑期档，还是中秋档、国庆档，票房表现都可谓惨淡。中国电影市场在近三年呈现出野蛮生长的态势，“票补”、“幽灵票房”等现象层出不穷，造成电影票房泡沫化现象，从证监会到广电总局都在出手调整行业乱象。11月7日，《电影产业促进法》出台，亮点之处在于减少审批项目、降低准入门槛，同时明令禁止电影发行企业、电影院通过制造虚假交易、虚报销售收入等不正当手段欺骗误导观众。

近三年，绑架了影视行业多年的资本曾以不同的方式乱入，给影视行业带来泡沫的同时，也催生了一批烂片。作家刘震云在多个场合炮轰电影市场：“中国银幕越来越多，票房越来越高，但洒狗血的，胸大无脑，不说人话的电影居多。最近几年观众发生了非常大的变化，已经不再单纯为这类视觉效果、全明星阵容的电影买单。”

高质量的、贴近生活的本土电影正在推进中国电影娱乐业的蓬勃发展。国际电影进入中国市场的配额制度，以及国产影片资金投入的增加，都促进了本土电影的繁荣。当下，中国的电影屏幕正以每年几千块的数量增加，但人均拥有电影屏幕数量仍远低于美国，这表明中国电影市场的潜力依然很大。而与电影业的欣欣向荣相适应，中国电影产业在未来几年内将涌现出更多本土领军者。

中商产业研究院是深圳中商情大数据股份有限公司(股票代码：838497)下辖的研究机构，是中国领先的产业研究咨询服务机构。公司每年发布研究报告上千份;研究范围涵盖智能装备制造、新能源、新材料、新金融、新消费、“互联网+”等新兴领域。中商产业研究院致力于为国内外企业、各级政府部门、科研院所、投融资机构、会计师事务所、律师事务所等提供各类数据服务、行业研究报告，同时为客户提供高价值的咨询服务，如商业计划书、项目可行性研究、产业规划、ppp项目咨询、特色小镇咨询、ipo募投可研、民营银行及保险公司筹建咨询等服务。

关于影视市场营销岗位日记范文简短三

ⅰ. 数据来源

该报告数据主要来自于比达咨询（bigdata-research）数据中心相关监测数据的整理分析、《微参与》移动用户调查。此外，研究过程中还充分参考了专家访谈、企业公开数据及桌面资料等信息内容。

ⅱ. 概念定义

移动搜索：移动搜索是指依托移动互联网，借助手机、ipad等移动设备在综合搜索网站、垂直搜索网站等多类搜索网站上进行资讯、影视等多种信息的搜索。

ⅲ. 研究

结论

20xx年第一季度中国搜索引擎网民规模达59023万人，网民使用率为85.7%。

20xx年第一季度中国移动搜索网民规模达51688万人，网民使用率为78.5%。

20xx年第一季度中国移动搜索市场规模达954.2亿元，同比增长55.8%，环比增长10.0%。

20xx年第一季度中国主要移动搜索产品用户渗透率方面，百度搜索用

户渗透率为78.1%，位居第一；神马搜索用户渗透率为25.3%，紧随百度搜索之后；搜狗搜索、360搜索位列第三和第四，用户渗透率分别为23.0%和10.6%。

百度搜索移动用户搜索内容最多的分别是新闻、小说、旅游、餐饮和教育，用户搜索比例分别为87.2%、58.9%、48.7%、42.1%和38.9%。

神马搜索移动用户搜索内容最多的分别是新闻、旅游、金融、教育和交通，用户搜索比例分别为84.2%、61.9%、56.6%、49.2%和45.7%。

搜狗搜索移动用户搜索内容最多的分别是新闻、小说、餐饮、旅游和音乐，用户搜索比例分别为80.6%、54.8%、44.0%、40.9%和38.7%。

谷歌搜索移动用户搜索内容最多的分别是新闻、小说、交通、图片和音乐，用户搜索比例分别为58.7%、32.9%、27.6%、25.4%和21.7%。

20xx年第一季度中国移动搜索方式用户使用分布中，浏览器仍是主要使用方式，占比达87.9%；搜索引擎类app位居第二，占比为77.6%；桌面搜索/内置搜索框、购物类app和地图类app位居其后，占比均在三成以上。

20xx年第一季度中国移动搜索市场用户使用浏览器搜索习惯方面，习惯用uc浏览器进行搜索的比例达七成以上，为70.1%，位居第一；其次为qq浏览器和百度浏览器，用户习惯使用占比分别为42.2%和34.5%。

20xx年第一季度中国移动搜索市场用户使用频率方面，每天10次以上的比例达一半以上，为50.1%；其次为每天6-10次，占比为31.5%；而几天一次的用户比例仅为2.7%。

20xx年第一季度中国移动搜索市场用户平均单次使用时长分布中，16-30分钟比例最高，为42.5%；其次为5-15分钟，占比为25.0%。

20xx年中国移动搜索市场用户搜索情境分布中，休息时、睡前、早晨睡醒后是最主要的搜索情境，占比分别为78.6%、62.1%和55.1%，均在一半以上；其次为工作/学习时和逛街时，占比分别为42.7%和35.6%。

20xx年第一季度中国移动搜索市场用户搜索内容分布中，新闻是用户搜索最多的内容，占比为88.5%，接近九成；其次为交通、旅游和金融，位居

二、三、四位，占比分别为68.5%、57.6%和51.1%，占比均在一半以上。

20xx年第一季度中国移动搜索市场影响用户体验因素分布中，“内容是否全面”和“搜索结果准确度”位居一、二，占比分别为77.6%和71.3%，这两点也是移动搜索的最基本诉求；其次为广告，占比为67.8%。

ⅳ. 报告正文

一、 中国移动搜索市场发展概况

1、中国搜索引擎网民规模

1.1 中国搜索引擎网民规模

图1：20xxq4-20xxq1中国搜索引擎网民规模及使用率

比达咨询（bigdata-research）研究数据显示，20xx年第四季度中国搜索引擎网民规模为56991万人，网民使用率为82.3%；用户规模同比增长4446万人，增长率为8.5%；环比增长1870万人，增长率为3.4%。而随着网民用户数量的增多，中国搜索引擎网民规模不断壮大，搜索引擎也不断加快从搜索工具到服务平台的转型步伐，20xx年第一季度中国搜索引擎网民规模达59023万人，网民使用率为85.7%。

中国移动搜索网民规模

比达咨询（bigdata-research）研究数据显示，20xx年第四季度中国移动搜索网民规模为47966万人，网民使用率为77.1%，用户规模同比增长11.6%，环比增长3.4%。而20xx年第一季度中国移动搜索网民规模达到51688万人，网民使用率增长至78.5%。

关于影视市场营销岗位日记范文简短四

一、电影产业发展概况

1、电影产业环境分析

政策环境

电影产业的政策环境整体趋好，部委之间的互动和协作逐渐增多，文化部、广电局出台的政策，得到国务院办公厅、财政部、中国人民银行等主管部门的配套支持和实施条件补给。

20xx年9月，国务院通过《电影产业促进法(草案)》，旨在提升文化产业水平、促进电影产业健康发展，推动电影行业由行政法规监管转向专门法监管。《(草案)》提出要降低市场准入门槛，便利市场主体、社会资本进入电影产业，首次对社会资本投资电影摄制等业务不做限制。同时减少了行政审批，强化了备案制在电影摄制、放映和对外展销环节的运用，有利于减少行政审批缩短投资周期;在信息公开方面也强调主管部门及时公布电影基本情况和放映环节经营单位的情况，利于减少行业重复投资。《(草案)》在专项基金、税收优惠、基础设施改造升级等多方面都做出了详尽的规定，将助力全产业链全面均衡发展。

《电影产业促进法》降低了行业准入门槛

政策覆盖全产业链

经济环境

发达国家经验表明，人均gdp达到3000美元时，文化需求会进入快速发展期，人均 gdp 达到 5000 美元时就会出现井喷式发展。 根据国家统计局公布最新经济数据，20xx 年中国人均 gdp 约为7485 美元，文化需求被迅速激活，人均gdp增长为其电影消费奠定了经济基础。20xx年中国城镇化率达到54.77%，城镇化推动了商业地产的快速发展。商业地产集购物、休闲、餐饮、娱乐于一身，在初期为了吸引客流，影院配套不可或缺。商业地产的发展直接带动了影院投资的增长，20xx年底，中国影院数量达到5700家，银幕数量2.36万块，为电影产业发展提供了基础设施。

资本、互联网经济和影视产业化布局成为电影产业发展的重要经济环境因素。20xx年上半年，上市公司中涉及影视行业并购事件已超过30件，平均一周一件并购案，而去年a股涉及影视行业的并购案件为54件。20xx年以来资本对电影产业的渗透，延续了 20xx 年的资本热度和景气，运作模式包括影视基金、借壳上市、上市公司并购等。bat 为代表的互联网经济和商业主体开始影视业务布局，分别成立爱奇艺影业、百度影业、阿里影业、腾讯影业等公司，通过互联网功能和平台优势，挖掘电影产业链存量市场，并开始探索电影后产业环节的增量部分。同时上市影视公司寻求多元化发展，以丰富互动娱乐业务为目标，如华谊兄弟领投手游发行商咸鱼游戏a轮融资。

社会环境

观影人群快速增长，90后成观影主力。20xx年上半年中国电影总观影人次再次高速增长，同比增长46%。从观众年龄分布来看，90后已经成为观影主力，占比从20xx年的52%上升至今年上半年的57%，其中，95后观影群体迅速扩大，占比从20xx年的仅4%窜升至今年初的15%。从学历分布看，大学本/专科占到8成，高知白领成为中国核心电影观众，该群体对电影的消费和需求代表了主体电影观众的意见。

中国电影新力量正在快速崛起，新晋、跨界导演作品以及话题性、粉丝电影显著增加，这些电影打破固定模式，受到年轻主流和核心观众的喜爱。随着影院终端的发展，观众可接受的内容和信息愈加广泛，观众对电影内容的需求会趋于定向和精细。

2、电影产业规模分析

中国电影产业规模整体在高速增长，国内票房收入占比逐年增高，从20xx年的61.8%攀升到20xx年的81.4%，国内票房增速除 20xx 年低于产业规模增速之外，20xx-20xx 年都以高出 10%的速度增值，但 20xx 年差值缩窄到 5%以内，电影产业规模增速的动力开始部分转向到国内非票房和海外销售的拉动上，20xx-20xx 年二者的平均增速分别为32.1%、32.8%，可以预见后续几年二者将逐步保持稳定增速，共同带来产业规模的增加。不过，参照北美电影业的发展情况，中国电影产业成长的动力，在未来都需要借助多元盈利渠道来拓展。

电影市场票房收入方面，20xx年1月-6月，中国大陆市场票房总计202.4亿，同比增长48.9%。20xx上半年新片158部(1月1日-6月30日上映)，其中国产影片117部，票房86.7亿，单部平均票房7410万;进口影片33部，票房107.1亿，单部平均票房3.2亿;特殊影片8部(纯港片和纯台片)，票房6105万，单部平均票房763万。

纵观过去几年的票房趋势，国产片和进口片票房贡献净差在 20xx-20xx 年大致维持在 8-12%比例，20xx 年被后者反超为-4%，20xx年恢复反弹后拉大到 18%，20xx 年实现回归，恢复到平均范围内。在国产片和排片保护政策，以及引进片审查机制背景下，预计后续几年国产片和进口片的贡献差值将继续维持在平均范围内。从国产片、进口片票房增速对比来看，二者的平均增长率分别为 37%、40%，前者对中国电影总票房的贡献度要低于后者，国产片需要进一步提高票房竞争力。

20xx年上半年国内票房过亿的影片总计42部，其中国产影片22部，票房81.1亿，吸引2.3亿人次观影;进口影片20部，票房104.9亿，吸引2.8亿人次观影。国产过亿影片票房集中在2-5亿区间，进口过亿影片则在1-2亿区间及9亿以上区间占较多数量。

全球范围内，20xx年全球电影票房收入增速与20xx年相比下降3个百分点，主要原因是受到北美市场放缓所影响。艺恩咨询预计，未来几年内，全球电影票房仍将保持5%的平均增速。

继20xx年票房出现负增长后，20xx 年北美电影票房增速再次掉入负增长，延续了20xx 年票房增速放缓之后的颓势，导致110亿美元大关的票房预期成为泡影。缓速增长甚至下降将成为未来北美票房市场的一个特点，原因包括观影人次增长乏力、票价压力、其他发行窗口分流、续集表现不佳、全球发行问题等因素。事实上，这种下降趋势还发生在日本、英国、德国、俄罗斯、澳大利亚等多数国家。

不过，20xx年北美、亚洲、西欧仍为全球重要电影票房市场，其中中国电影票房占全球电影总票房总额突破10%，相较于20xx年增长2.5%;相应地，北美由20xx年的30.4%占比下降了2.7%，北美的市场总额进一步被分摊;中国与北美之间的总额差距由20xx年的20.4%，缩窄为20xx年的15.2%，但是中国票房仍不及北美的一半。

3、电影市场发展趋势分析

产业链延伸、跨界经营和互联网化并购潮将会持续

影视公司的跨界行为是以围绕产业链的细分领域而进行，具备清晰盈利模式的手游业务成为诸多影视公司参投的重要对象;宣发部分受到互联网的影响最为直接，因而也成为影视公司加强产业链整合力度的关键节点，通过对外并购、产品研发等手段覆盖在线购票相关业务。

影视公司与互联网的联姻表现在跨界和互联网化过程，产业链中的内容制作、终端和衍生品节点成为互联网化的重要实施方向，如阿里、腾讯两大互联网巨头参与华谊20xx年36亿定增方案，华谊以此接入阿里电商和腾讯社交娱乐资源，并有针对地进行项目合作与计划执行。

20xx-20xx年影视公司跨界与互联网化分析

在线票务高速发展，电影发行去中介化

20xx年到20xx年是在线票务高速发展阶段，根据易观智库数据，20xx年第1季度中国在线电影票务(包括传统线上团购和在线选座)市场份额已经达到63.42%，具有市场先发优势的猫眼电影、格瓦拉排名一二，bat旗下的微信电影票、淘宝电影、百度糯米也在奋起直追。电影在线票务主要把握的是电影的发行、营销环节，利润主要来源于票务服务费、宣传发行费。近期，参与联合出品的电影，票务网站参与出品的电影可以最终进行票房分成，票务网站盈利模式发生了实质性的变化，在线票务网站已经部分具有发行功能，未来这一趋势会被进一步强化。

电影营销进入移动互联时期

电影产业的互联网化最先开始于营销领域。早在门户网站时期，电影互联网营销主要表现为在新浪、搜狐等门户的娱乐版块发布电影上映信息以及相关新闻报道，这实质上仅是纸媒、电视等传统媒体电影宣传内容向互联网的迁移，并不是真正意义上的营销。社交网站时期，以微博为代表的社交网络蓬勃兴起，20xx年《失恋 33 天》迎合了这种传播趋势，在社交网站发布预告片，进行病毒式传播，在票房冷清的11月创造了 3.5 亿元的佳绩。随着移动互联网时代的到来，移动营销以其精准性高、互动性强等优势迅速获得广告主认可，20xx 年中国移动营销市场规模达到134.3亿元，20xx年达到472.2亿元，未来电影营销移动化的趋势将会加强。

院线集中度提高、影院建设城市层级下沉

目前我国院线行业集中度较低，而院线集中度的提高有利于加强对上游物业租赁的议价能力，降低成本，与上游采用更为灵活的分账比例及合作形式，提高盈利能力。万达院线的上市刺激了院线市场的资本集中和市场聚集，院线行业将从充分竞争阶段过渡到规模和品牌竞争阶段，大地院线、金逸院线、上海联合等将加速 ipo 步伐;国内院线或将在资本市场的帮助下进行一系列的兼并收购，形成 5—8 条主力院线拥有80%左右市场份额的格局，使得院线市场真正地成熟起来。届时，电影产业链上的放映环节发挥终端优势，在影院银幕数的增长之下带动中国电影票房市场的扩张。

随着一线城市影院建设的逐渐饱和，影院投资逐渐向二、三线城市流动，城市层级下沉。20xx年新增1234 家影院，除北京、上海、广州、深圳4个一线城市之外，二、三线城市共建设803家影院，占总影院数的 65%，一线城市仅占 10%，这表明一线城市对新建影院不再具有吸引力，二、三线城市正式成为院线竞争的主要阵地。除一线城市影院建设市场的相对饱和之外，二、三线城市的建设和经济发展也是重要的原因，它们的人口规模都在百万以上，拥有一定的居民消费能力，巨大的市场潜力和相对合理化的成本投入，诱使影院投资公司纷纷将目光锁定二、三线城市。

二、电影行业产业链分析

1、电影行业产业链

从传统的产业链来看，电影行业主要分为制片商、发行商、院线和影院四个环节。其中制片和发行处于产业链上游，而院线和影院处于下游。后续几个部分我们将按此分别进行分析和讨论。

电影产业链

20xx年以来，以bat为主体的互联网公司加速进入影视产业，他们以技术、平台、用户思维重塑影视产业链，带来影视产业格局新发化，并在颠覆影视产业链中寻找利润空间。 bat从视频平台和渠道端定位，逐步向上游内容环节和终端用户延展，分别通过宣发、ip孵化、众筹投资，以及大数据分析、在线票务、在线点播等手段，介入内容制作和观众营销，影视产业链节点更趋多元，利益市场化带来新模式和新商业机会，影视内容、互联网模式与城镇经济、居民娱乐消费的连接更加紧密。我们将在企业介绍章节中更为详细的介绍bat在电影方面的业务布局。

互联网化影视产业链

互联网的进入为电影融资、项目筹备提供了一些便利。融资方面，对于大额资金而言，各种影视线上创投平台层出不穷，直接对接电影片方和资金方，并在项目筛选、评估方面提供增值服务，使更多的业外资本能够更加便捷、更加专业的分享电影产业发展的红利，避免了投资的盲目性;对于小额资金而言，众筹在电影产业开始兴起，以余额宝为代表的类众筹产品投资门槛已降至100元，任何人都可以成为电影的投资人。

项目筹备方面，电影项目决策一直以来较为盲目，缺乏理性数据支持。传统电影产业无法记录的数据可以在互联网上沉淀下来，如用户视频网站电影观看数据，影院用户观影行为数据，票务网站电影购票数据等等。通过对这些海量大数据的挖掘、分析，制作方可以得出有效的项目目标观众属性数据，观影行为数据、ip 舆情数据等等，为项目编剧、选择演员提供重要依据，大大降低电影投资风险。

以猫眼电影、格瓦拉为代表的电影在线票务平台蓬勃兴起，对传统电影发行产生了剧烈影响。在线电影票务网站绕过院线和影院，连接观众和座位，并且依靠观众向片方要营销费用，向院线争取排片，打乱了传统的发行、放映体系。三四线城市是目前中国电影票房增长的主要驱动力，但这些区域单个影院或城市的票房产出有限，而传统的电影发行公司渗透成本高。线上发行边际成本低，可提升这类城市的发行效率。

互联网已经成为观众获取电影营销物料的主要渠道，占比 92.25%。其中从微博、微信等社交网站获得电影上映信息的人群占据43.77%，从视频网站贴片广告、预告片获得信息的人群占据 13.35%。微博重传播、视频网站重内容，两者结合成为电影片方进行营销宣传的主要平台。

整体产业链的价值分配主要以票房分账来实现。从目前来看，除去电影基金(5%)和营业税(3.3%)以外，剩下的分账制片方+发行方占到了43%，院线+影院占到了 57%，且无论是国产片还是海外片，院线+影院的分成比例大约都在 55%-60%之间，十分稳定;发行环节则存在较大的差异。

各类型影片分账比例

注：(1)分账大片是指按照票房分账的形式引进的电影，分成比例为扣除电影专项资金及营业税后，制片方获得25%，发行方分成比例 18，其余为院线和影院;分账片来自美国好莱坞，影片质量优良，上映时间一般与北美基本同步或滞后一个月以内;

(2)批片是指直接买断国内发行权而不需和制片商分账的电影，电影不局限于美国，发行权购买金额从几十万美元到几百万美元不等，整体质量和分账片有差距;扣除电影专项资金及营业税后，发行方票房分成比例 43%，院线及影院分57%。

票房的分账按照层层抽取方式进行：

1. 影院收到票房收入后，扣除电影基金和营业税，按照合约收取应得部分的分账，然后交给院线(如有)或发行方;

2. 院线扣除分账后将剩余部分交给发行方;

3. 发行方收取发行代理费、服务费或按比例收取分账收入，扣除代垫的宣发费用(如有)后，将剩余部分交给出品方;

4. 出品方收到分成后确认收入或缴纳指标管理费(进口片)等相关费用。

除影院缴纳的3.3%营业税外，其它各方不需缴纳营业税;上映后至票房结算至发行方至少需要3个月;结算至出品方需要3到6个月。

2、制片市场分析

以 20xx 年为分界点，国产故事片产出总部数开始从稳步增长转为减量减速，国产片从数量竞争开始步入到单片产出效果和票房竞争阶段，提高产能利用率成为关键。作为电影生产的最后一个环节，院线上映成为衡量影片投资回报的基本要素，国产片上映比例已从20xx年的低谷改善至目前已跨越 60%，但对于电影投资制片方，还需关注除上映比例之外的票房总数、票房增长潜力、周票房占比及增长速度等最终产出结果。

20xx 年各类型电影中动作、科幻、爱情影片累计票房贡献比例高达 66.3%，此三种类型基本上各占 22%的市场总额，成为电影市场主流细分类型;相反，战争、剧情、纪实等近期观影市场缩小或偏小众的类型影片，累计票房贡献不到5%，相比于魔幻类型的有市场但供给偏少的特点，此三种类型属于市场虚火性质;另外，惊悚类型与魔幻类型一样，存在票房增长和产量优化的提升空间。单片票房占比产出上，科幻、魔幻、动作居前三甲。

根据调研数据显示，有57.87%的被调研人群青睐科幻电影。就科幻片而言，国内影市的供给远远落后于中国观众们迅速增长的观影需求。中国科幻片起步正面临“内外困境”。一方面在好莱坞大片的连年轰炸下，国内观众已经被培养出“好莱坞科幻片适应症”，好莱坞影片的优势在于对市场需求的把握贴切。另一方面，好莱坞科幻大片代表了美国先进的电影工业化体系，剧情、技术与思想都是国产科幻发展的软肋，可以说国产科幻几乎还没有真正的积累。但是好莱坞科幻片的成功意味着国内影市的潜力，并会刺激国产科幻加快进步。

国产片中，喜剧、爱情类影片受欢迎程度最高，其中喜剧类型收获超7成受访人群的青睐。《泰囧》、《致青春》和《心花路放》等喜剧和校园爱情片获得巨大成功，致使这类中小成本的电影逐渐受到业内重视。但是，这类影片作为类型片的一种，仍是以追求利润的最大化作为目的和原则，这些影片开创了电影商业资本的时代，让场外资金看到了电影市场的巨大潜力，而其成功的原因主要是对市场需求的贴切把握。

目前“ip”概念被热炒，由文学作品催生出热门ip，进而改编成电影的链条式产业逐渐受到行业重视。从调研结果来看，由小说、游戏及动漫转化而来的观影意愿合计达到75.27%，其中“非常强”观影意愿的人群占据37.19%，这意味着优秀的ip在改编电影前确实已经拥有了大量粉丝，而这些粉丝也是电影最直接的受众。但是转化率问题一直是片方的痛点，尤其反映在网络ip上，根据网文改编的影视作品，在人物关系对应、核心情节设计等方面仍然较为薄弱，导致很大一部分改编电影票房未如理想。

电影是动漫产业中的重要环节，国际化以及衍生性兼备。日本和美国是公认的动漫产业最为发达的国家，动漫电影作为类型片的一种，经历数十载的发展历程，已经形成了较为成熟的体系，在整个电影市场占据十分重要的位置。特别是在美国，动漫电影是动漫产业发展的重要支撑，通过优秀的动漫电影延伸至全球市场，并借助脍炙人口的动漫角色向其他领域拓展衍生。

20xx年国内动漫电影票房达到30.5亿，同比增长88%，其中国产电影票房为11.3亿，同比增长85.2%。具体来看，华强动漫的熊出没票房达到2.48亿人民币，但大部分电影票房在 4000-6000 万之间，整体格局非常分散。

据艺恩咨询统计，国产动漫电影除了 11 亿的国内票房之外，还涉及到相关版权收入(海外版权、网络版权、电视版权、商品化授权等)约 6.2 亿，但与海外的著名ip相比，商品化率明显偏低。

20xx年动漫电影《西游之大圣归来》累计票房突破9亿人民币，击败《功夫熊猫2》获得国内动漫电影票房冠军，与此同时《大圣归来》获得了业内良好口碑，仅700多万元的宣发费用依赖口碑营销逆袭市场。《大圣归来》的成功点燃了国产动漫电影的热情，预计后续与海外动漫电影的竞争中，国漫电影的竞争地位将不断提高。

在制片市场竞争格局方面，20xx年电影制片机构top15 合占约 30%的市场总额，平均占比2%，市场较为分散，主体间的差距区分度不够，行业龙头实力有限。传统电影制片机构中，中影凭借数量优势继续取得的领先地位，万达影视加码电影制作环节，跃居民营公司首位;光线影业主力宣发，华谊兄弟实施去电影化战略，导致二者总额占比下降。一九零五网络作为电影频道子公司，在《变形金刚 4》高票房的助推下，市场上升最快，进入年度前五。文化投资公司华盖映月参与年度国产票房冠军《心花怒放》出品，分得1.27%总额;以电视剧为主业的中联华盟、华策影视、唐德国际在电影产业利好、影视联动效应作用之下，纷纷进入前十名。

上游制片环节竞争格局分散，究其原因，是新的主创力量和资本不断进入，且电影制片风险共担制度的普及，制作环节新晋力量参与制片市场的空间仍然很大;来自新人新作的优秀内容供给仍在爆发中。以 20xx 年现象级国产影片为例，《捉妖记》参与的制片机构达 11 家，《煎饼侠》参与制片机构为 4 家，《西游记之大圣归来》参与制片机构 11家，且 3 部影片的主创团队均为新晋团队。

近三年票房前十影片制作方

3、宣发市场分析

20xx年中国电影发行企业市场总额，发行市场前十机构总份额接近 90%，其中中影、华夏由于垄断分账片发行，两家发行市场份额超过 50%。中影基本与20xx年持平，继续坐稳头把交椅;华夏以超二成的比例独居第二阵营。光线、博纳和万达跻身top5，影联传媒、福建恒业和安石英纳异军突起，传统豪强华谊兄弟表现较为颓势。

值得关注的是，光线传媒、万达影视、乐视影业均为纵向整合经营特点突出的公司，在20xx年之后快速崛起。光线传媒从发行环节切入制片，品牌及份额快速扩张;万达影视与万达院线具备“制片-发行-放映”纵向一体化经营基础;乐视影业长于发行，并有乐视网作为新媒体院线渠道支撑。

如果仅考虑国产片市场，光线、博纳、万达、乐视、华谊几大公司发行份额在 60%左右。

20xx-20xx中国电影发行市场集中度top10

根据艺恩咨询的数据，20xx年中国电影营销费用从20xx年的11亿元增至20xx年的36亿元，增速从 20xx 年起稳定在 20%至 25%之间。从营销手段和方式上看，新的营销模式层出不穷，有视频营销、整合营销、大数据营销、跨ip营销、移动营销等。影片要素方面，影评和口碑在传播力和影响力方面也远超其他基本要素，这意味着ugc模块价值所在，用户参与并完成整个观影流程的闭环，使得影片再次传播。

4、院线、影院市场分析

我国的“院线制”是在国家行政引导下起步。最初，电影到达观众主要是按照行政区域供片，采取省市县逐级层层发行放映的模式，为了提高发行效率，引入市场化机制，20xx年12月国家广播电影电视总局、文化部联合颁发了《关于改革电影发行放映机制的实施细则(试行)的通知》，正式确立了院线为主体的发行放映体制，由院线直接对接发行制片单位，成为我国院线发展历史上的里程碑事件。20xx年6月我国首批30条院线正式成立运营，大多是由当地省市电影公司转制而成，经过十多年的发展，20xx年底，全国共有院线47条，国有院线占主导，但民营院线快速成长渐成主力。

在整个电影产业链中，院线及影院处于中下游，主要涉及电影的院线发行和放映部分，按照现行的票房分账制度，在扣除了 8.3%电影发展基金和税金的净票房中一般可占52%的比例，确保了较好的现金流水平。院线的经营模式主要分纯资产联结、资产联结为主加盟为辅和签约加盟为主三种模式。纯资产联结以万达院线为代表，能够实现旗下影院的统一品牌和统一管理，海外对标院线也大多是这一模式。以资产联结为主加盟为辅的模式以广东大地和金逸珠江为代表，而中影星美、北京新影联和上海联合则是以签约加盟为主、资产联结为辅。

我国现有城市院线的经营模式

截止到 20xx 年底，中国城市院线数为47条，农村院线252条，二者双双增长，但是由于实际上很多农村院线采取得合并运作，因而实际的农村院线数量为231条。未来国内城市院线将在整合、并购之中实现市场集中度的提升、运营效率的提高，形成 5-8家规模较大的龙头院线;另外，农村院线数量则在政策性扩展保护下缓慢增长。

20xx 年城市院线总票房为 294.21 亿元，国内47条城市院线中过亿院线达33条，同比增长4条。突破 10 亿院线较 20xx 年增加 4 条到 10 条，主力院线规模进一步扩大，市场维持“一超多强”局面。根据院线年度总票房及增速、市场总额等维度，院线前三梯队为：第一梯队，年总票房在40亿元以上，目前只有万达院线属于此区间，为格局中的“一超”;第二梯队，年总票房在 20-30 亿元之间，分别是中影星美、大地院线、上海联和院线、广州金逸珠江、中影南方新干线5条院线;第三梯队是年总票房在10-20 亿元之间，分别是浙江时代、中影数字院线、横店院线、北京新影联4条院线。

从市场集中度来看，20xx年我国排名前五的院线产出了45.35%的票房份额，低于北美前五大院线53.7%的份额，且远低于韩国和香港的80.00%以上，因此相较成熟市场，我国院线市场的集中度有待提升。

20xx年全球院线集中度情况

在电影院方面，20xx年上半年全国新增影院600家，新增银幕数为2449块，平均每日新增13.5块，全国累计银幕26244块，银幕增长率同比下降6%。

新增影院数增长缓慢与影院上座率普遍低下不无关系，20xx年全国影院上座率不足16%，影院产能利用率严重不足，而20xx至20xx年全国影院平均上座率仅为13%~16%，85%的产能被闲置，这意味着提升上座率与观影频次将大有作为。

5、在线票务市场分析

在线票务服务在智能硬件普及和人口红利的因素下，迅速发展导致市场扩充，但是竞争同质化严重。截止到目前，全国至少80%的影院已经支持线上售票。在移动互联网的大趋势下，预计到20xx年底，支持线上售票的影院比例将至少提升至85%。

在线票务业务有多方切入，包括影评网站、院线、社交平台、入口类app、团购网站、专业票务网站、电商网站等。下面简单对各类参与方作简单介绍：

影评网站：豆瓣、时光网等以影评、电影评分为重要产品的网站，用户以电影发烧友为主。这类用户对平台的忠诚度高，观影频次高，购买转化潜力大，此类网站线上电影用户资源优势强。但一般不具备充足的资金实力，进行线下影院拓展。影院资源的掌控能力，以及未来对二三线城市的深耕是其未来发展瓶颈。

院线：院线系票务网站建立的初衷在于方便影院会员购票，提高观众的忠诚度。由于直接把控影院资源，院线系票务网站在价格，与制片沟通效率方面，占据优势。院线系票务网站以自己旗下影院为主，影院数量较少是用户不愿意购买的直接原因。

社交平台：由于社交平台已成为电影片方进行电影宣传的重要阵地。口碑作为观众观影前重要的考量指标，对观影转化具有非常重要的意义。作为一个社交关系相对封闭平台，微博在话题发酵，观影舆论形成、影片造势方面均成为其优势体现。

入口类app：入口类模式主要是在超级app中嵌入直接支持购票的入口，依托本身的用户优势及产品属性(比如地理属性、支付属性等)关联电影票务。百度入口为：百度搜索+百度地图+百度糯米、微信入口：app钱包+微信上的院线公众号、支付宝入口：支付宝app的淘宝电影入口。从bat三家入口对比来看，百度覆盖更全面，而微信的入口较深、影响购票体验，但是其朋友圈的广告价值意义重大。支付宝的购票导引主要借助低价票推送，竞争手段单一，用户形成习惯购票意识较难。

团购网站：团购网站拥有成熟的o2o商业模式，且目前同时支持在线选座和团购电影票业务。团购类网站线上拥有多年积累的海量生活服务用户和线下全国各线城市的地推、商家资源布局，三四线城市已充分渗透。目前团购的电影票业务开始分化：一类是细分业务，垂直电影发展，以美团为例，单独成立猫眼电影独立运作，目前在在线选座市场占据35.9%的份额。另一类是以百度糯米和大众点评为主，以构建多场景生活消费，给电影票业务做增量。

专业票务网站：专业票务网站成立时间较早，主要有两大类：一类是综合类的票务网站，如格瓦拉、蜘蛛网，还售卖运动场馆等其他票务;一类为电影票专营网站，如卖座网、抠电影。专业化程度高，善于线上、线下活动的策划、实施，专业票务网站有自己的用户社区进行观影评论、互动，用户粘性高，体验性好。

电商网站：京东类电商网站的电影票在线售票业务，由于具有流量优势以及健全交易支付体系，电影票导流即可正常运营。由于线下影院资源布局严重不足，在实际业务中，此类票务公司以与专业电影票务公司合作模式为主，接入网票网、抠电影等网站平台。

20xx年中国电影票房线上出票135.7亿元，占到该年总票房的45.8%，同比上涨179.07%。20xx年1季度中国在线电影票务市场收入为60.8亿元，占据63.42%市场份额，其中在线选座占42%，传统线上团购占21%，总体同比增长95.69%，增长的主要原因是在线票务市场资源进一步集中，体现在猫眼、格瓦拉等垂直票务厂商的市场份额在逐渐增大，由此也拉动在线选座占比快速提升

关于影视市场营销岗位日记范文简短五

ⅰ. 数据来源

该报告数据主要来自于比达咨询（bigdata-research）数据中心相关监测数据的整理分析、《微参与》移动用户调查。此外，研究过程中还充分参考了专家访谈、企业公开数据及桌面资料等信息内容。

ⅱ. 概念定义

移动搜索：移动搜索是指依托移动互联网，借助手机、ipad等移动设备在综合搜索网站、垂直搜索网站等多类搜索网站上进行资讯、影视等多种信息的搜索。

ⅲ. 研究

结论

20xx年第一季度中国搜索引擎网民规模达59023万人，网民使用率为85.7%。

20xx年第一季度中国移动搜索网民规模达51688万人，网民使用率为78.5%。

20xx年第一季度中国移动搜索市场规模达954.2亿元，同比增长55.8%，环比增长10.0%。

20xx年第一季度中国主要移动搜索产品用户渗透率方面，百度搜索用

户渗透率为78.1%，位居第一；神马搜索用户渗透率为25.3%，紧随百度搜索之后；搜狗搜索、360搜索位列第三和第四，用户渗透率分别为23.0%和10.6%。

百度搜索移动用户搜索内容最多的分别是新闻、小说、旅游、餐饮和教育，用户搜索比例分别为87.2%、58.9%、48.7%、42.1%和38.9%。

神马搜索移动用户搜索内容最多的分别是新闻、旅游、金融、教育和交通，用户搜索比例分别为84.2%、61.9%、56.6%、49.2%和45.7%。

搜狗搜索移动用户搜索内容最多的分别是新闻、小说、餐饮、旅游和音乐，用户搜索比例分别为80.6%、54.8%、44.0%、40.9%和38.7%。

谷歌搜索移动用户搜索内容最多的分别是新闻、小说、交通、图片和音乐，用户搜索比例分别为58.7%、32.9%、27.6%、25.4%和21.7%。

20xx年第一季度中国移动搜索方式用户使用分布中，浏览器仍是主要使用方式，占比达87.9%；搜索引擎类app位居第二，占比为77.6%；桌面搜索/内置搜索框、购物类app和地图类app位居其后，占比均在三成以上。

20xx年第一季度中国移动搜索市场用户使用浏览器搜索习惯方面，习惯用uc浏览器进行搜索的比例达七成以上，为70.1%，位居第一；其次为qq浏览器和百度浏览器，用户习惯使用占比分别为42.2%和34.5%。

20xx年第一季度中国移动搜索市场用户使用频率方面，每天10次以上的比例达一半以上，为50.1%；其次为每天6-10次，占比为31.5%；而几天一次的用户比例仅为2.7%。

20xx年第一季度中国移动搜索市场用户平均单次使用时长分布中，16-30分钟比例最高，为42.5%；其次为5-15分钟，占比为25.0%。

20xx年中国移动搜索市场用户搜索情境分布中，休息时、睡前、早晨睡醒后是最主要的搜索情境，占比分别为78.6%、62.1%和55.1%，均在一半以上；其次为工作/学习时和逛街时，占比分别为42.7%和35.6%。

20xx年第一季度中国移动搜索市场用户搜索内容分布中，新闻是用户搜索最多的内容，占比为88.5%，接近九成；其次为交通、旅游和金融，位居

二、三、四位，占比分别为68.5%、57.6%和51.1%，占比均在一半以上。

20xx年第一季度中国移动搜索市场影响用户体验因素分布中，“内容是否全面”和“搜索结果准确度”位居一、二，占比分别为77.6%和71.3%，这两点也是移动搜索的最基本诉求；其次为广告，占比为67.8%。

ⅳ. 报告正文

一、 中国移动搜索市场发展概况

1、中国搜索引擎网民规模

1.1 中国搜索引擎网民规模

图1：20xxq4-20xxq1中国搜索引擎网民规模及使用率

比达咨询（bigdata-research）研究数据显示，20xx年第四季度中国搜索引擎网民规模为56991万人，网民使用率为82.3%；用户规模同比增长4446万人，增长率为8.5%；环比增长1870万人，增长率为3.4%。而随着网民用户数量的增多，中国搜索引擎网民规模不断壮大，搜索引擎也不断加快从搜索工具到服务平台的转型步伐，20xx年第一季度中国搜索引擎网民规模达59023万人，网民使用率为85.7%。

中国移动搜索网民规模

比达咨询（bigdata-research）研究数据显示，20xx年第四季度中国移动搜索网民规模为47966万人，网民使用率为77.1%，用户规模同比增长11.6%，环比增长3.4%。而20xx年第一季度中国移动搜索网民规模达到51688万人，网民使用率增长至78.5%。

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一、电影产业发展概况

1、电影产业环境分析

政策环境

电影产业的政策环境整体趋好，部委之间的互动和协作逐渐增多，文化部、广电局出台的政策，得到国务院办公厅、财政部、中国人民银行等主管部门的配套支持和实施条件补给。

20xx年9月，国务院通过《电影产业促进法(草案)》，旨在提升文化产业水平、促进电影产业健康发展，推动电影行业由行政法规监管转向专门法监管。《(草案)》提出要降低市场准入门槛，便利市场主体、社会资本进入电影产业，首次对社会资本投资电影摄制等业务不做限制。同时减少了行政审批，强化了备案制在电影摄制、放映和对外展销环节的运用，有利于减少行政审批缩短投资周期;在信息公开方面也强调主管部门及时公布电影基本情况和放映环节经营单位的情况，利于减少行业重复投资。《(草案)》在专项基金、税收优惠、基础设施改造升级等多方面都做出了详尽的规定，将助力全产业链全面均衡发展。

《电影产业促进法》降低了行业准入门槛

政策覆盖全产业链

经济环境

发达国家经验表明，人均gdp达到3000美元时，文化需求会进入快速发展期，人均 gdp 达到 5000 美元时就会出现井喷式发展。 根据国家统计局公布最新经济数据，20xx 年中国人均 gdp 约为7485 美元，文化需求被迅速激活，人均gdp增长为其电影消费奠定了经济基础。20xx年中国城镇化率达到54.77%，城镇化推动了商业地产的快速发展。商业地产集购物、休闲、餐饮、娱乐于一身，在初期为了吸引客流，影院配套不可或缺。商业地产的发展直接带动了影院投资的增长，20xx年底，中国影院数量达到5700家，银幕数量2.36万块，为电影产业发展提供了基础设施。

资本、互联网经济和影视产业化布局成为电影产业发展的重要经济环境因素。20xx年上半年，上市公司中涉及影视行业并购事件已超过30件，平均一周一件并购案，而去年a股涉及影视行业的并购案件为54件。20xx年以来资本对电影产业的渗透，延续了 20xx 年的资本热度和景气，运作模式包括影视基金、借壳上市、上市公司并购等。bat 为代表的互联网经济和商业主体开始影视业务布局，分别成立爱奇艺影业、百度影业、阿里影业、腾讯影业等公司，通过互联网功能和平台优势，挖掘电影产业链存量市场，并开始探索电影后产业环节的增量部分。同时上市影视公司寻求多元化发展，以丰富互动娱乐业务为目标，如华谊兄弟领投手游发行商咸鱼游戏a轮融资。

社会环境

观影人群快速增长，90后成观影主力。20xx年上半年中国电影总观影人次再次高速增长，同比增长46%。从观众年龄分布来看，90后已经成为观影主力，占比从20xx年的52%上升至今年上半年的57%，其中，95后观影群体迅速扩大，占比从20xx年的仅4%窜升至今年初的15%。从学历分布看，大学本/专科占到8成，高知白领成为中国核心电影观众，该群体对电影的消费和需求代表了主体电影观众的意见。

中国电影新力量正在快速崛起，新晋、跨界导演作品以及话题性、粉丝电影显著增加，这些电影打破固定模式，受到年轻主流和核心观众的喜爱。随着影院终端的发展，观众可接受的内容和信息愈加广泛，观众对电影内容的需求会趋于定向和精细。

2、电影产业规模分析

中国电影产业规模整体在高速增长，国内票房收入占比逐年增高，从20xx年的61.8%攀升到20xx年的81.4%，国内票房增速除 20xx 年低于产业规模增速之外，20xx-20xx 年都以高出 10%的速度增值，但 20xx 年差值缩窄到 5%以内，电影产业规模增速的动力开始部分转向到国内非票房和海外销售的拉动上，20xx-20xx 年二者的平均增速分别为32.1%、32.8%，可以预见后续几年二者将逐步保持稳定增速，共同带来产业规模的增加。不过，参照北美电影业的发展情况，中国电影产业成长的动力，在未来都需要借助多元盈利渠道来拓展。

电影市场票房收入方面，20xx年1月-6月，中国大陆市场票房总计202.4亿，同比增长48.9%。20xx上半年新片158部(1月1日-6月30日上映)，其中国产影片117部，票房86.7亿，单部平均票房7410万;进口影片33部，票房107.1亿，单部平均票房3.2亿;特殊影片8部(纯港片和纯台片)，票房6105万，单部平均票房763万。

纵观过去几年的票房趋势，国产片和进口片票房贡献净差在 20xx-20xx 年大致维持在 8-12%比例，20xx 年被后者反超为-4%，20xx年恢复反弹后拉大到 18%，20xx 年实现回归，恢复到平均范围内。在国产片和排片保护政策，以及引进片审查机制背景下，预计后续几年国产片和进口片的贡献差值将继续维持在平均范围内。从国产片、进口片票房增速对比来看，二者的平均增长率分别为 37%、40%，前者对中国电影总票房的贡献度要低于后者，国产片需要进一步提高票房竞争力。

20xx年上半年国内票房过亿的影片总计42部，其中国产影片22部，票房81.1亿，吸引2.3亿人次观影;进口影片20部，票房104.9亿，吸引2.8亿人次观影。国产过亿影片票房集中在2-5亿区间，进口过亿影片则在1-2亿区间及9亿以上区间占较多数量。

全球范围内，20xx年全球电影票房收入增速与20xx年相比下降3个百分点，主要原因是受到北美市场放缓所影响。艺恩咨询预计，未来几年内，全球电影票房仍将保持5%的平均增速。

继20xx年票房出现负增长后，20xx 年北美电影票房增速再次掉入负增长，延续了20xx 年票房增速放缓之后的颓势，导致110亿美元大关的票房预期成为泡影。缓速增长甚至下降将成为未来北美票房市场的一个特点，原因包括观影人次增长乏力、票价压力、其他发行窗口分流、续集表现不佳、全球发行问题等因素。事实上，这种下降趋势还发生在日本、英国、德国、俄罗斯、澳大利亚等多数国家。

不过，20xx年北美、亚洲、西欧仍为全球重要电影票房市场，其中中国电影票房占全球电影总票房总额突破10%，相较于20xx年增长2.5%;相应地，北美由20xx年的30.4%占比下降了2.7%，北美的市场总额进一步被分摊;中国与北美之间的总额差距由20xx年的20.4%，缩窄为20xx年的15.2%，但是中国票房仍不及北美的一半。

3、电影市场发展趋势分析

产业链延伸、跨界经营和互联网化并购潮将会持续

影视公司的跨界行为是以围绕产业链的细分领域而进行，具备清晰盈利模式的手游业务成为诸多影视公司参投的重要对象;宣发部分受到互联网的影响最为直接，因而也成为影视公司加强产业链整合力度的关键节点，通过对外并购、产品研发等手段覆盖在线购票相关业务。

影视公司与互联网的联姻表现在跨界和互联网化过程，产业链中的内容制作、终端和衍生品节点成为互联网化的重要实施方向，如阿里、腾讯两大互联网巨头参与华谊20xx年36亿定增方案，华谊以此接入阿里电商和腾讯社交娱乐资源，并有针对地进行项目合作与计划执行。

20xx-20xx年影视公司跨界与互联网化分析

在线票务高速发展，电影发行去中介化

20xx年到20xx年是在线票务高速发展阶段，根据易观智库数据，20xx年第1季度中国在线电影票务(包括传统线上团购和在线选座)市场份额已经达到63.42%，具有市场先发优势的猫眼电影、格瓦拉排名一二，bat旗下的微信电影票、淘宝电影、百度糯米也在奋起直追。电影在线票务主要把握的是电影的发行、营销环节，利润主要来源于票务服务费、宣传发行费。近期，参与联合出品的电影，票务网站参与出品的电影可以最终进行票房分成，票务网站盈利模式发生了实质性的变化，在线票务网站已经部分具有发行功能，未来这一趋势会被进一步强化。

电影营销进入移动互联时期

电影产业的互联网化最先开始于营销领域。早在门户网站时期，电影互联网营销主要表现为在新浪、搜狐等门户的娱乐版块发布电影上映信息以及相关新闻报道，这实质上仅是纸媒、电视等传统媒体电影宣传内容向互联网的迁移，并不是真正意义上的营销。社交网站时期，以微博为代表的社交网络蓬勃兴起，20xx年《失恋 33 天》迎合了这种传播趋势，在社交网站发布预告片，进行病毒式传播，在票房冷清的11月创造了 3.5 亿元的佳绩。随着移动互联网时代的到来，移动营销以其精准性高、互动性强等优势迅速获得广告主认可，20xx 年中国移动营销市场规模达到134.3亿元，20xx年达到472.2亿元，未来电影营销移动化的趋势将会加强。

院线集中度提高、影院建设城市层级下沉

目前我国院线行业集中度较低，而院线集中度的提高有利于加强对上游物业租赁的议价能力，降低成本，与上游采用更为灵活的分账比例及合作形式，提高盈利能力。万达院线的上市刺激了院线市场的资本集中和市场聚集，院线行业将从充分竞争阶段过渡到规模和品牌竞争阶段，大地院线、金逸院线、上海联合等将加速 ipo 步伐;国内院线或将在资本市场的帮助下进行一系列的兼并收购，形成 5—8 条主力院线拥有80%左右市场份额的格局，使得院线市场真正地成熟起来。届时，电影产业链上的放映环节发挥终端优势，在影院银幕数的增长之下带动中国电影票房市场的扩张。

随着一线城市影院建设的逐渐饱和，影院投资逐渐向二、三线城市流动，城市层级下沉。20xx年新增1234 家影院，除北京、上海、广州、深圳4个一线城市之外，二、三线城市共建设803家影院，占总影院数的 65%，一线城市仅占 10%，这表明一线城市对新建影院不再具有吸引力，二、三线城市正式成为院线竞争的主要阵地。除一线城市影院建设市场的相对饱和之外，二、三线城市的建设和经济发展也是重要的原因，它们的人口规模都在百万以上，拥有一定的居民消费能力，巨大的市场潜力和相对合理化的成本投入，诱使影院投资公司纷纷将目光锁定二、三线城市。

二、电影行业产业链分析

1、电影行业产业链

从传统的产业链来看，电影行业主要分为制片商、发行商、院线和影院四个环节。其中制片和发行处于产业链上游，而院线和影院处于下游。后续几个部分我们将按此分别进行分析和讨论。

电影产业链

20xx年以来，以bat为主体的互联网公司加速进入影视产业，他们以技术、平台、用户思维重塑影视产业链，带来影视产业格局新发化，并在颠覆影视产业链中寻找利润空间。 bat从视频平台和渠道端定位，逐步向上游内容环节和终端用户延展，分别通过宣发、ip孵化、众筹投资，以及大数据分析、在线票务、在线点播等手段，介入内容制作和观众营销，影视产业链节点更趋多元，利益市场化带来新模式和新商业机会，影视内容、互联网模式与城镇经济、居民娱乐消费的连接更加紧密。我们将在企业介绍章节中更为详细的介绍bat在电影方面的业务布局。

互联网化影视产业链

互联网的进入为电影融资、项目筹备提供了一些便利。融资方面，对于大额资金而言，各种影视线上创投平台层出不穷，直接对接电影片方和资金方，并在项目筛选、评估方面提供增值服务，使更多的业外资本能够更加便捷、更加专业的分享电影产业发展的红利，避免了投资的盲目性;对于小额资金而言，众筹在电影产业开始兴起，以余额宝为代表的类众筹产品投资门槛已降至100元，任何人都可以成为电影的投资人。

项目筹备方面，电影项目决策一直以来较为盲目，缺乏理性数据支持。传统电影产业无法记录的数据可以在互联网上沉淀下来，如用户视频网站电影观看数据，影院用户观影行为数据，票务网站电影购票数据等等。通过对这些海量大数据的挖掘、分析，制作方可以得出有效的项目目标观众属性数据，观影行为数据、ip 舆情数据等等，为项目编剧、选择演员提供重要依据，大大降低电影投资风险。

以猫眼电影、格瓦拉为代表的电影在线票务平台蓬勃兴起，对传统电影发行产生了剧烈影响。在线电影票务网站绕过院线和影院，连接观众和座位，并且依靠观众向片方要营销费用，向院线争取排片，打乱了传统的发行、放映体系。三四线城市是目前中国电影票房增长的主要驱动力，但这些区域单个影院或城市的票房产出有限，而传统的电影发行公司渗透成本高。线上发行边际成本低，可提升这类城市的发行效率。

互联网已经成为观众获取电影营销物料的主要渠道，占比 92.25%。其中从微博、微信等社交网站获得电影上映信息的人群占据43.77%，从视频网站贴片广告、预告片获得信息的人群占据 13.35%。微博重传播、视频网站重内容，两者结合成为电影片方进行营销宣传的主要平台。

整体产业链的价值分配主要以票房分账来实现。从目前来看，除去电影基金(5%)和营业税(3.3%)以外，剩下的分账制片方+发行方占到了43%，院线+影院占到了 57%，且无论是国产片还是海外片，院线+影院的分成比例大约都在 55%-60%之间，十分稳定;发行环节则存在较大的差异。

各类型影片分账比例

注：(1)分账大片是指按照票房分账的形式引进的电影，分成比例为扣除电影专项资金及营业税后，制片方获得25%，发行方分成比例 18，其余为院线和影院;分账片来自美国好莱坞，影片质量优良，上映时间一般与北美基本同步或滞后一个月以内;

(2)批片是指直接买断国内发行权而不需和制片商分账的电影，电影不局限于美国，发行权购买金额从几十万美元到几百万美元不等，整体质量和分账片有差距;扣除电影专项资金及营业税后，发行方票房分成比例 43%，院线及影院分57%。

票房的分账按照层层抽取方式进行：

1. 影院收到票房收入后，扣除电影基金和营业税，按照合约收取应得部分的分账，然后交给院线(如有)或发行方;

2. 院线扣除分账后将剩余部分交给发行方;

3. 发行方收取发行代理费、服务费或按比例收取分账收入，扣除代垫的宣发费用(如有)后，将剩余部分交给出品方;

4. 出品方收到分成后确认收入或缴纳指标管理费(进口片)等相关费用。

除影院缴纳的3.3%营业税外，其它各方不需缴纳营业税;上映后至票房结算至发行方至少需要3个月;结算至出品方需要3到6个月。

2、制片市场分析

以 20xx 年为分界点，国产故事片产出总部数开始从稳步增长转为减量减速，国产片从数量竞争开始步入到单片产出效果和票房竞争阶段，提高产能利用率成为关键。作为电影生产的最后一个环节，院线上映成为衡量影片投资回报的基本要素，国产片上映比例已从20xx年的低谷改善至目前已跨越 60%，但对于电影投资制片方，还需关注除上映比例之外的票房总数、票房增长潜力、周票房占比及增长速度等最终产出结果。

20xx 年各类型电影中动作、科幻、爱情影片累计票房贡献比例高达 66.3%，此三种类型基本上各占 22%的市场总额，成为电影市场主流细分类型;相反，战争、剧情、纪实等近期观影市场缩小或偏小众的类型影片，累计票房贡献不到5%，相比于魔幻类型的有市场但供给偏少的特点，此三种类型属于市场虚火性质;另外，惊悚类型与魔幻类型一样，存在票房增长和产量优化的提升空间。单片票房占比产出上，科幻、魔幻、动作居前三甲。

根据调研数据显示，有57.87%的被调研人群青睐科幻电影。就科幻片而言，国内影市的供给远远落后于中国观众们迅速增长的观影需求。中国科幻片起步正面临“内外困境”。一方面在好莱坞大片的连年轰炸下，国内观众已经被培养出“好莱坞科幻片适应症”，好莱坞影片的优势在于对市场需求的把握贴切。另一方面，好莱坞科幻大片代表了美国先进的电影工业化体系，剧情、技术与思想都是国产科幻发展的软肋，可以说国产科幻几乎还没有真正的积累。但是好莱坞科幻片的成功意味着国内影市的潜力，并会刺激国产科幻加快进步。

国产片中，喜剧、爱情类影片受欢迎程度最高，其中喜剧类型收获超7成受访人群的青睐。《泰囧》、《致青春》和《心花路放》等喜剧和校园爱情片获得巨大成功，致使这类中小成本的电影逐渐受到业内重视。但是，这类影片作为类型片的一种，仍是以追求利润的最大化作为目的和原则，这些影片开创了电影商业资本的时代，让场外资金看到了电影市场的巨大潜力，而其成功的原因主要是对市场需求的贴切把握。

目前“ip”概念被热炒，由文学作品催生出热门ip，进而改编成电影的链条式产业逐渐受到行业重视。从调研结果来看，由小说、游戏及动漫转化而来的观影意愿合计达到75.27%，其中“非常强”观影意愿的人群占据37.19%，这意味着优秀的ip在改编电影前确实已经拥有了大量粉丝，而这些粉丝也是电影最直接的受众。但是转化率问题一直是片方的痛点，尤其反映在网络ip上，根据网文改编的影视作品，在人物关系对应、核心情节设计等方面仍然较为薄弱，导致很大一部分改编电影票房未如理想。

电影是动漫产业中的重要环节，国际化以及衍生性兼备。日本和美国是公认的动漫产业最为发达的国家，动漫电影作为类型片的一种，经历数十载的发展历程，已经形成了较为成熟的体系，在整个电影市场占据十分重要的位置。特别是在美国，动漫电影是动漫产业发展的重要支撑，通过优秀的动漫电影延伸至全球市场，并借助脍炙人口的动漫角色向其他领域拓展衍生。

20xx年国内动漫电影票房达到30.5亿，同比增长88%，其中国产电影票房为11.3亿，同比增长85.2%。具体来看，华强动漫的熊出没票房达到2.48亿人民币，但大部分电影票房在 4000-6000 万之间，整体格局非常分散。

据艺恩咨询统计，国产动漫电影除了 11 亿的国内票房之外，还涉及到相关版权收入(海外版权、网络版权、电视版权、商品化授权等)约 6.2 亿，但与海外的著名ip相比，商品化率明显偏低。

20xx年动漫电影《西游之大圣归来》累计票房突破9亿人民币，击败《功夫熊猫2》获得国内动漫电影票房冠军，与此同时《大圣归来》获得了业内良好口碑，仅700多万元的宣发费用依赖口碑营销逆袭市场。《大圣归来》的成功点燃了国产动漫电影的热情，预计后续与海外动漫电影的竞争中，国漫电影的竞争地位将不断提高。

在制片市场竞争格局方面，20xx年电影制片机构top15 合占约 30%的市场总额，平均占比2%，市场较为分散，主体间的差距区分度不够，行业龙头实力有限。传统电影制片机构中，中影凭借数量优势继续取得的领先地位，万达影视加码电影制作环节，跃居民营公司首位;光线影业主力宣发，华谊兄弟实施去电影化战略，导致二者总额占比下降。一九零五网络作为电影频道子公司，在《变形金刚 4》高票房的助推下，市场上升最快，进入年度前五。文化投资公司华盖映月参与年度国产票房冠军《心花怒放》出品，分得1.27%总额;以电视剧为主业的中联华盟、华策影视、唐德国际在电影产业利好、影视联动效应作用之下，纷纷进入前十名。

上游制片环节竞争格局分散，究其原因，是新的主创力量和资本不断进入，且电影制片风险共担制度的普及，制作环节新晋力量参与制片市场的空间仍然很大;来自新人新作的优秀内容供给仍在爆发中。以 20xx 年现象级国产影片为例，《捉妖记》参与的制片机构达 11 家，《煎饼侠》参与制片机构为 4 家，《西游记之大圣归来》参与制片机构 11家，且 3 部影片的主创团队均为新晋团队。

近三年票房前十影片制作方

3、宣发市场分析

20xx年中国电影发行企业市场总额，发行市场前十机构总份额接近 90%，其中中影、华夏由于垄断分账片发行，两家发行市场份额超过 50%。中影基本与20xx年持平，继续坐稳头把交椅;华夏以超二成的比例独居第二阵营。光线、博纳和万达跻身top5，影联传媒、福建恒业和安石英纳异军突起，传统豪强华谊兄弟表现较为颓势。

值得关注的是，光线传媒、万达影视、乐视影业均为纵向整合经营特点突出的公司，在20xx年之后快速崛起。光线传媒从发行环节切入制片，品牌及份额快速扩张;万达影视与万达院线具备“制片-发行-放映”纵向一体化经营基础;乐视影业长于发行，并有乐视网作为新媒体院线渠道支撑。

如果仅考虑国产片市场，光线、博纳、万达、乐视、华谊几大公司发行份额在 60%左右。

20xx-20xx中国电影发行市场集中度top10

根据艺恩咨询的数据，20xx年中国电影营销费用从20xx年的11亿元增至20xx年的36亿元，增速从 20xx 年起稳定在 20%至 25%之间。从营销手段和方式上看，新的营销模式层出不穷，有视频营销、整合营销、大数据营销、跨ip营销、移动营销等。影片要素方面，影评和口碑在传播力和影响力方面也远超其他基本要素，这意味着ugc模块价值所在，用户参与并完成整个观影流程的闭环，使得影片再次传播。

4、院线、影院市场分析

我国的“院线制”是在国家行政引导下起步。最初，电影到达观众主要是按照行政区域供片，采取省市县逐级层层发行放映的模式，为了提高发行效率，引入市场化机制，20xx年12月国家广播电影电视总局、文化部联合颁发了《关于改革电影发行放映机制的实施细则(试行)的通知》，正式确立了院线为主体的发行放映体制，由院线直接对接发行制片单位，成为我国院线发展历史上的里程碑事件。20xx年6月我国首批30条院线正式成立运营，大多是由当地省市电影公司转制而成，经过十多年的发展，20xx年底，全国共有院线47条，国有院线占主导，但民营院线快速成长渐成主力。

在整个电影产业链中，院线及影院处于中下游，主要涉及电影的院线发行和放映部分，按照现行的票房分账制度，在扣除了 8.3%电影发展基金和税金的净票房中一般可占52%的比例，确保了较好的现金流水平。院线的经营模式主要分纯资产联结、资产联结为主加盟为辅和签约加盟为主三种模式。纯资产联结以万达院线为代表，能够实现旗下影院的统一品牌和统一管理，海外对标院线也大多是这一模式。以资产联结为主加盟为辅的模式以广东大地和金逸珠江为代表，而中影星美、北京新影联和上海联合则是以签约加盟为主、资产联结为辅。

我国现有城市院线的经营模式

截止到 20xx 年底，中国城市院线数为47条，农村院线252条，二者双双增长，但是由于实际上很多农村院线采取得合并运作，因而实际的农村院线数量为231条。未来国内城市院线将在整合、并购之中实现市场集中度的提升、运营效率的提高，形成 5-8家规模较大的龙头院线;另外，农村院线数量则在政策性扩展保护下缓慢增长。

20xx 年城市院线总票房为 294.21 亿元，国内47条城市院线中过亿院线达33条，同比增长4条。突破 10 亿院线较 20xx 年增加 4 条到 10 条，主力院线规模进一步扩大，市场维持“一超多强”局面。根据院线年度总票房及增速、市场总额等维度，院线前三梯队为：第一梯队，年总票房在40亿元以上，目前只有万达院线属于此区间，为格局中的“一超”;第二梯队，年总票房在 20-30 亿元之间，分别是中影星美、大地院线、上海联和院线、广州金逸珠江、中影南方新干线5条院线;第三梯队是年总票房在10-20 亿元之间，分别是浙江时代、中影数字院线、横店院线、北京新影联4条院线。

从市场集中度来看，20xx年我国排名前五的院线产出了45.35%的票房份额，低于北美前五大院线53.7%的份额，且远低于韩国和香港的80.00%以上，因此相较成熟市场，我国院线市场的集中度有待提升。

20xx年全球院线集中度情况

在电影院方面，20xx年上半年全国新增影院600家，新增银幕数为2449块，平均每日新增13.5块，全国累计银幕26244块，银幕增长率同比下降6%。

新增影院数增长缓慢与影院上座率普遍低下不无关系，20xx年全国影院上座率不足16%，影院产能利用率严重不足，而20xx至20xx年全国影院平均上座率仅为13%~16%，85%的产能被闲置，这意味着提升上座率与观影频次将大有作为。

5、在线票务市场分析

在线票务服务在智能硬件普及和人口红利的因素下，迅速发展导致市场扩充，但是竞争同质化严重。截止到目前，全国至少80%的影院已经支持线上售票。在移动互联网的大趋势下，预计到20xx年底，支持线上售票的影院比例将至少提升至85%。

在线票务业务有多方切入，包括影评网站、院线、社交平台、入口类app、团购网站、专业票务网站、电商网站等。下面简单对各类参与方作简单介绍：

影评网站：豆瓣、时光网等以影评、电影评分为重要产品的网站，用户以电影发烧友为主。这类用户对平台的忠诚度高，观影频次高，购买转化潜力大，此类网站线上电影用户资源优势强。但一般不具备充足的资金实力，进行线下影院拓展。影院资源的掌控能力，以及未来对二三线城市的深耕是其未来发展瓶颈。

院线：院线系票务网站建立的初衷在于方便影院会员购票，提高观众的忠诚度。由于直接把控影院资源，院线系票务网站在价格，与制片沟通效率方面，占据优势。院线系票务网站以自己旗下影院为主，影院数量较少是用户不愿意购买的直接原因。

社交平台：由于社交平台已成为电影片方进行电影宣传的重要阵地。口碑作为观众观影前重要的考量指标，对观影转化具有非常重要的意义。作为一个社交关系相对封闭平台，微博在话题发酵，观影舆论形成、影片造势方面均成为其优势体现。

入口类app：入口类模式主要是在超级app中嵌入直接支持购票的入口，依托本身的用户优势及产品属性(比如地理属性、支付属性等)关联电影票务。百度入口为：百度搜索+百度地图+百度糯米、微信入口：app钱包+微信上的院线公众号、支付宝入口：支付宝app的淘宝电影入口。从bat三家入口对比来看，百度覆盖更全面，而微信的入口较深、影响购票体验，但是其朋友圈的广告价值意义重大。支付宝的购票导引主要借助低价票推送，竞争手段单一，用户形成习惯购票意识较难。

团购网站：团购网站拥有成熟的o2o商业模式，且目前同时支持在线选座和团购电影票业务。团购类网站线上拥有多年积累的海量生活服务用户和线下全国各线城市的地推、商家资源布局，三四线城市已充分渗透。目前团购的电影票业务开始分化：一类是细分业务，垂直电影发展，以美团为例，单独成立猫眼电影独立运作，目前在在线选座市场占据35.9%的份额。另一类是以百度糯米和大众点评为主，以构建多场景生活消费，给电影票业务做增量。

专业票务网站：专业票务网站成立时间较早，主要有两大类：一类是综合类的票务网站，如格瓦拉、蜘蛛网，还售卖运动场馆等其他票务;一类为电影票专营网站，如卖座网、抠电影。专业化程度高，善于线上、线下活动的策划、实施，专业票务网站有自己的用户社区进行观影评论、互动，用户粘性高，体验性好。

电商网站：京东类电商网站的电影票在线售票业务，由于具有流量优势以及健全交易支付体系，电影票导流即可正常运营。由于线下影院资源布局严重不足，在实际业务中，此类票务公司以与专业电影票务公司合作模式为主，接入网票网、抠电影等网站平台。

20xx年中国电影票房线上出票135.7亿元，占到该年总票房的45.8%，同比上涨179.07%。20xx年1季度中国在线电影票务市场收入为60.8亿元，占据63.42%市场份额，其中在线选座占42%，传统线上团购占21%，总体同比增长95.69%，增长的主要原因是在线票务市场资源进一步集中，体现在猫眼、格瓦拉等垂直票务厂商的市场份额在逐渐增大，由此也拉动在线选座占比快速提升

关于影视市场营销岗位日记范文简短七

一、中国电影迎来了新春天

xx年对于中国电影而言是非常不平凡的一年。面对宏观经济更为复杂严峻的形势和网络大电影等“小屏”文化消费的挑战，中国电影在20xx年爆发式增长的较高起点上，票房增速放缓。根据中商产业研究院发布的《20xx-20xx年中国电影行业研究及市场投资决策报告》数据显示，20xx年全年收获票房457.12亿元，同比上年的440.69亿，增幅仅3.73%。

20xx-20xx年中国票房收入统计

数据来源：中商产业研究院

中国电影票房排行榜top20

数据来源：中商产业研究院

二、国产影片vs进口影片

xx年，国产电影票房266.63亿元，占票房总额的58.33%;国产电影海外票房和销售收入38.25亿元，同比增长38.08%。

20xx-20xx年中国电影票房贡献率

数据来源：中商产业研究院

20xx-20xx年中国国产电影票房收入

数据来源：中商产业研究院

20xx-20xx年中国进口影片票房收入统计

数据来源：中商产业研究院

三、各地区电影票房排行榜

xx年，全国共有11个省份电影票房突破10亿，广东、江苏和浙江三大强省依旧排在前三，三省的票房都超过30亿大关。其中排在榜首的广东本年度收入为66.6亿，遥遥领先第二位24.7亿，差距比去年同期有所扩大。江苏排在第二名，本年度收入41.9亿。排在第三的浙江比江苏落后近7.3亿，收入34.6亿。上海反超北京排在第四位，本年度进账30.4亿 %;北京本年度收入30.3亿，仅落后上海0.1亿，涨幅在前五名中垫底。

xx年各省市电影票房排行榜

四、影片创作数量

xx年共创作生产故事影片772部、动画影片49部、科教电影67部、纪录电影32部、特种电影24部，总计944部。故事影片数量和影片总数量分别比上年增长12.54%和6.31%。

20xx年电影各类型票房占比情况

数据来源：中商产业研究院

20xx-20xx年中国国产故事片产量统计

数据来源：中商产业研究院

五、中国消费者观影需求日益旺盛

xx年全国新增影院1612家，新增银幕9552块。目前中国银幕总数已达41179块，成为世界上电影银幕最多的国家。

20xx-20xx年中国影院及银幕数量

数据来源：中商产业研究院

xx年，相比之下观影人次13.72亿左右，比上年的12.6亿，增幅8.89%。

20xx-20xx年中国观影人次统计

数据来源：中商产业研究院

六、中国电影产业发展逐步回归理性

20xx年，国内电影票房迎来了近十年中最高涨幅，同比上涨49%达440亿元。20xx年农历新年，周星驰的《美人鱼》成为爆款，一举斩获近34亿的票房登顶票房史冠军。同时连带农历档的《澳门风云3》《西游记之三打白骨精》都分别创下过10亿的票房，此后便一蹶不振。

无论是暑期档，还是中秋档、国庆档，票房表现都可谓惨淡。中国电影市场在近三年呈现出野蛮生长的态势，“票补”、“幽灵票房”等现象层出不穷，造成电影票房泡沫化现象，从证监会到广电总局都在出手调整行业乱象。11月7日，《电影产业促进法》出台，亮点之处在于减少审批项目、降低准入门槛，同时明令禁止电影发行企业、电影院通过制造虚假交易、虚报销售收入等不正当手段欺骗误导观众。

近三年，绑架了影视行业多年的资本曾以不同的方式乱入，给影视行业带来泡沫的同时，也催生了一批烂片。作家刘震云在多个场合炮轰电影市场：“中国银幕越来越多，票房越来越高，但洒狗血的，胸大无脑，不说人话的电影居多。最近几年观众发生了非常大的变化，已经不再单纯为这类视觉效果、全明星阵容的电影买单。”

高质量的、贴近生活的本土电影正在推进中国电影娱乐业的蓬勃发展。国际电影进入中国市场的配额制度，以及国产影片资金投入的增加，都促进了本土电影的繁荣。当下，中国的电影屏幕正以每年几千块的数量增加，但人均拥有电影屏幕数量仍远低于美国，这表明中国电影市场的潜力依然很大。而与电影业的欣欣向荣相适应，中国电影产业在未来几年内将涌现出更多本土领军者。

中商产业研究院是深圳中商情大数据股份有限公司(股票代码：838497)下辖的研究机构，是中国领先的产业研究咨询服务机构。公司每年发布研究报告上千份;研究范围涵盖智能装备制造、新能源、新材料、新金融、新消费、“互联网+”等新兴领域。中商产业研究院致力于为国内外企业、各级政府部门、科研院所、投融资机构、会计师事务所、律师事务所等提供各类数据服务、行业研究报告，同时为客户提供高价值的咨询服务，如商业计划书、项目可行性研究、产业规划、ppp项目咨询、特色小镇咨询、ipo募投可研、民营银行及保险公司筹建咨询等服务。

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通过社会实践，可以把我们在学校所学的理论知识，运用到客观实际中去，使自己所有用武之地。以便能够达到拓展自身的知识面，扩大与社会的接触面，增加个学的理论知识人在社会竞争中的经验，锻炼和提高自己的能力。

20年8月1日，我进入到太仓市阳光广告有限公司进行了为期一个星期的寒期社会实践活动。在太仓，太仓市阳光广告有限公司属于典型本土小公司。其公司主要有环境及节庆装饰，广告设计等几部分业务组成。

太仓市阳光广告有限公司本着创意领先的原则，引进国外广告公司全新理念，并结合本土广告公司作业优势，探索出一套独特而有效的广告公司运作模式，是一家集管理、人才、技术于一体的专业广告公司。同时，以“为客户提供一流设计、协助客户塑造良好企业形象”为目标，“诚信为本、服务至上”为原则，本着踏实、勤奋、勇于探索的精神，多层次、全方位为客户提供满意而有效的服务。

第一天走进公司的时候，与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。然后让我参与对可口可乐广告海报的设计，设计的过程中正好测验一下我的能力。

很幸运，一进公司便能参与的设计项目之中，正好锻炼一下自己。但由于经验不足，我在开始的时候，未能做出很好的设计方案。后来通过设计主任的指导和同事们的帮助，再加上学校所学的专业知识，做出了较好的方案。经过两天的磨合，自己有哪些缺点和不足，便知道得一清二楚，在校的时候由于实际锻炼的机会比较少，在软件操作上还是不够纯熟。而且对于客户的要求并不能立即做出反应。

通过前两天的工作实践，基本的了解了公司的设计流程。首先是客户提出要求，然后设计主任根据客户的需求程度，结合每位设计师的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥出每位设计师的优点，让设计做到尽量让客户满意，更加吸引消费者的眼球。

经过了几天琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为工作就是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不能缺乏创意的同时，还要兼顾它在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计的营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及到的市场进行剖析性分析，找到最恰当的目标消费群，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切设计行为都围绕着核心概念展开，这样才能使策划项目不偏离市场。经过这次实践，我明白了一些道理。

第一：乐观，不管遇上什么样的困难，都要用乐观的态度去面对，相信会有所转机。

第二：自信，首先自己要有自信，自信不是自夸，而是对自己的能力作出的肯定，这样别人才能更加相信信任你。你要对自己说“我一定能行”那你就一定能行。

第三：肯努力，我一直非常信奉一句话，“努力就有希望”不要觉得成功遥不可及，其实只要你在不停的努力你就靠成功越近，“踮起脚尖就更靠近阳光”在努力的过程中千万不要放弃，说不定你距离成功就差一步，而你却放弃了!要勇于面对各种挫折，挫折并不能阻挡有勇气的人走向成功。

第四：谦虚做人，特别对于刚走出校门的毕业生至关重要，我们本来对于社会上的知识知之甚少，我们千万不能骄傲自大，自以为是，那是肤浅的表现，我们要谦虚做人融入社会这个团体中，人与人之间合力去做事，使其做事的过程中更加融洽，更事半功倍。别人给的意见，我们要听取、耐心、虚心地接受。

在为数不多的几天时间里，我观看了许多广告方面的书籍和影视广告，在广告创意方面有了一些琐碎的思考。广告并不是一个容易的行业，其实广告人是孤独而被遗忘的。广告是在反映人生，而许多不可能的现象，在以后回头来看，都是非常巧妙创意。可口可乐案例：1。可口可乐在1960年该做的广告都做了，然后开始进行推广通路：如何让每一个地方，想喝可乐时就有可乐喝。2。可口可乐根据不同的渠道去调整配送方法。当渠道都有了，该如何去做和消费者有意义的

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一. 中国的保安市场

在西方一些发达国家保安服务人员和警察的比例一般为3：1，最高达6：1，而目前我国保安服务行业从业人员和警察的比例平均不到1：2。一些相对经济比较发达的城市如上海，广州，北京等保安与警察的比例也不过是3：1，相对国外发达国家的6：1市场还有相当大的空间。

中国公安大学犯罪学教研教授，法学博士王大伟认为：中国的警力是世界最低的，中国的警力只有万分之十二左右。西方国家一般为万分之三十五左右，近三倍的差距，也就是说中国的一个警察等于干西方的三个警察的活。

中国破案率问题比较敏感，在中国一般不公开。我们根据已披露的相关资料知道，上世纪90年代中国的破案率保持在60%左右的水平。世界上先进国家的破案率大概在70%左右。从上个世纪80年代以来，中国刑事发案数每年平均增长14%左右，在这样一个基数最大且犯罪率日益增长的社会环境中，警察力量的不足所带来的治安维护缺位将成为国家和社会岌待解决的一个社会问题。保安人员的增长是对中国警力不足的一个有效补充，对维护社会治安等方面起到了不可忽视的作用。20xx年保安队伍为公安机关提供破案线索9.4万余条，协助公安人员抓获犯罪嫌疑人10.7万余人，为国家集体和个人挽回经济损失13.2亿余元。

二. 中国现有的保安服务公司

虽然中国的保安业已经走过了20个年头，但其自身发展规模，服务质量，市场规范，监管体制等方面还存在着不少突出问题。一定程度上制约了保安服务业的进一步发展。突出的问题是;公安机关“管办合一”，服务单一，“黑”保安个人素质不高，专业性差。下面我们来逐个了解中国现存的保安服务性质。

第一是;隶属国家公安机关组建和监管的各地区保安服务总公司

目前他们在国内处在一个垄断地位。因为在保安服务管理办法草案中第一章第六条明确规定“保安服务公司只能有公安机关组建，省市公安厅批准，并经当地工商行政管理部门登记注册。所以现在在全国各地区大家所看到的保安公司，说白了就是公安机关的一个下属单位。虽然表面看起来是以企业的形式做市场化运作，但还是摆脱不了中国传统的国有企业的模式，并且在管理，招聘，市场运作等方面都是受到国家相关部门的管制与约束，在这样的一个”管办合一“的体制下变成了由行政主导的保安市场，不仅较为容易导致保安公司养尊处优的惰性心态，而且竞争对手的缺席也极为容易导致保安服务水平和质量难以提高。

第二种是大型企业内部成立的保安部门，像一些大型企业，房地产开发公司，大型超市等因为公司的发展需要成立了保安部门，配备相应的管理人员。因为只是一个公司的部门加上管理上的不足，缺少专业的一体化培训，这些部门不可避免的会出现一些难以控制的问题。像保安员工流动性大，专业防范意识差，专业培训机制不健全，这些问题是容易引起保安人员的法律意识薄弱，没有办法去衡量行使权利的度。往往因为忠于顾主而发生防卫过激等社会安全问题，给企业带来难以避免的问题和麻烦。

第三种是我们常称的“黑保安”，他们是一些小单位或小企业自己临时从社会上招募的人员。从业门槛底，人员素质差，公司甚至没有专门管理人员，更谈不上专业的培训和管理。保安人员的工资底，社会保障差也是“黑保安”的突出问题。在全国的一些大中型城市，保安的月工资平均在1100元到20xx元之间，但在一些地区的“黑保安”平均工资不到700元。诸多原因导致一些单位的“黑保安”发生监守自盗，乱用职权，甚至会发生一些刑事案件给社会带来了不良影响，同时也给中国的保安行业的声誉抹了黑。

二;民营化企业与外企及国内传统保安企业的优劣

随着保安市场的开放，未来市场将呈现三足鼎立的局面。即由个人及团体合资的民营化公司与国外企业及国内传统保安企业之间的竞争。(当然考虑某些原因我们先抛开合资企业不谈)谁的市场定位准，谁更了解中国的市场，谁的管理模式运营机制更适合中国的国情，谁将抢的市场的先机，谁将在中国市场占主导地位。

1; 国外企业进入中国无疑具备强大的优势地位，先进的管理概念，一流的技术设备，上百年的管理经验，这些无疑都是国内企业在短期内难以达到的一个目标，那么国外企业就没有他们劣势吗?回答是肯定的，国外的企业进入中国的市场也要有一个适应的过程，而且外企的成本和市场定位较高，国内的一些企业在短期也无法接受高标准高收费的服务方式，短期内难以达到一个市场和谐。二是外企是以人防加技防为主，相当一部分高科技含量的装备国内企业难以接受且国内的法律也有相应的制约。公安部治安管理局副局长马维亚目前就表示，虽然中国的保安市场开放了，但国外的一些公司要从事武装押运等服务是禁止的，也就是说最能够体现外企优势和价值的项目在中国却无法开展，相信这一条款在不久的将来会废除，但同时也给了国内的企业更多的准备时间。再者水土不服也将是外企在中国面临和克服的首要问题!

2. 随着市场的全面开放，国家公安部门将退出“管办合一”的舞台，原有的保安公司将脱离国家公安部门的庇护，以独立存在的形式融入市场自由运营机制中，能否独立生存，怎样在竞争中求生存，能否在短时间内改善传统的机制来适应新的竞争市场将是这些公司所面临的巨大压力。

传统的保安服务公司所处的优势是几十年的发展经验和原有的公司架构，这些基础的条件是新进入保安行业的保安公司所必须要建立和经过的。但这些优势相对国外公司来说还是屡显稚嫩，传统的发展模式和市场定位必须在短时间内得到有效改善以达到适应新的市场化竞争的目的。传统的保安公司也有其自身发展的硬伤。比如说人员素质，在原有的政府管办的体制下，政府安排了一大批下岗职工，以解决政府就业的难题，在上海随处可见40岁以上甚至更高年龄的“元老”级保安，这些人大部分来自“4050工程”人员，虽然说他们在自己的岗位上也是尽职尽责，但在遇到一些突发事件时，在处理和应对问题上还是力不从心的，这样的人员素质不仅影响了公司形象，同时也阻碍了公司的发展。这些将是原有保安公司在短期很难解决的一个内部问题。

3.随着开放时日到来，更多的人将会参与到这一新兴行业中来，政策给了创业者一个新的市场。未来几年由个人或团体组建的保安公司将会像雨后春笋般出现，这些新的公司在未来将不可避免的面临 市场的考验。一是来自外企的高端挑战，二是来自传统保安公司的优势打压，那么怎样在这样的环境下求得生存，怎样在打压的中间找到自己的市场，怎样准确的做好自身的市场定位。将是直接影响新生保安公司生与死的重要因素。

面对中国传统的保安公司，民营企业的优势在于，自主多变的管理模式，灵活有效的市场的定位，这些都是传统保安公司在短期内极难改善的一个内部问题。

相信在未来良好的市场环境中，中国本土的保安公司也会涌现出象it 业、百度、阿里巴巴这样世界知名的国际化企业。当然相应的也会涌现出象马云、李彦宏这样的行业精英。 三;未来开办保安公司，企业组建架构与发展定位

1. 一流的管理团队

管理团队是企业的核心，企业组建当初选择好具有凝聚力和战斗力的团队是企业竞争成功的基本保障。虽然说资金是基础，但是没有人才，即使有再多的资金也难以达到发展的目的。国内相关行业在管理中所欠缺的是先进的管理理念和优秀的管理团队。

2.准确的市场定位

新组建的公司面临内忧外患的局面。怎样在夹缝中求生存?其实能够认识自身的优势找到外企与国内传统保安公司之间的市场定位是关键。市场定位准确了，才不至于走太多的弯路。企业的目标定位明确才可以减少探索的风险性。其实，外企进驻中国市场后与传统行业之间是存在着一个很大的断层，这一块就是新建公司的巨大市场，我们可以理解为中高档市场，像外企公司，高档酒店。

新建保安公司灵活多变的管理模式，也是企业竞争与发展的法宝，多元化发展以主导业务带动特色服务是未来保安公司必将探索的方向，也就以传统的保安服务带动具有企业特色的像保镖、临时会场、会议特定场所的安全。演唱会、大型会展的安全保障，以及与旅游业、影视业的相关合作与服务，在体现特色的过程中又提高了知名度。

3.专业的培训体制

保安企业在“以人为本”的管理形式中体现最为突出，在相对不发达的中国保安业，人防占到了绝大部分，数量巨大的公司保安员工，在管理和培训上是整个企业的关键。光做市场定位保安员工素质跟不上，长期以往会给企业带来致命的打击，保安公司应制定有效的培训体制，选拔优秀的培训人才，在保安员的招聘上把握好质量关、标准关,以及保安人员的政治审查都是重要环节。通过专业的培训团队对员工进行身体及法律法规等全方位的专业培训后才安排保安员上岗。这样可以有效的提高公司的服务质量，无形中便提高了公司的形象，加之有效的管理，合理的员工待遇保障，公司在市场竞争中具备了一定的实力。

以上所谈到的这些只是个人在工作中的一点体会，作为一家可以在市场上生存和壮大的企业还要具备相当多的条件，像强大的后勤保障、有效合理的规章制度，灵活多变的服务方式都会在一家成熟的企业中得到体现，相信未来的中国保安市场会朝着一个良性的健康的方向发展。当然我们更相信国内会出现我们自己的本土的国际知名保安企业。

关于影视市场营销岗位日记范文简短十

[引言]

科技信息高速发展，互联网已逐渐成为中国的第一媒体。据中国互联网络信息中心(cnnic)发布的第十九次《中国互联网络发展状况统计报告》显示，到20xx年底，中国网民达1.37亿，浙江达977万人，占浙江省人口总数的19.9%，占全国网民总数的7.1%，位居全国第四;浙江省注册域名数为33.07万个，占全国域名总数的比例为8.1%，全国排名第四;浙江省网站数63749个，占全国网站总数的7.5%，位居全国第五。①

为全面了解浙江视听新媒体市场(下简称新媒体市场)发展现状，掌握其运营方式和盈利模式，发现其存在的问题。从20xx年4月初开始开展全省范围的新媒体市场调查，历时2个月，经过前期数据统计分析、视听新媒体经营单位的走访、上海视听新媒体市场的调研等活动，终于形成了调查报告。期望本报告能为主管部门对新媒体市场发展的科学决策提供有效依据，能为各执法机构对新媒体市场的有效监管提供参考意见。

由于时间仓促和水平有限，调查报告存在不足、错误之处，欢迎批评指正。

[关键词]调查报告视听新媒体市场现状问题建议

[正文]

(一)新媒体及视听新媒体发展态势

新媒体技术出现于20世纪中后期，以计算机和网络技术的应用为科技基础和最主要的标志。卫星电视、宽带网和手机无线服务平台这三项数字技术兴起，为数字技术席卷当今世界奠定了不可动摇的基础，也为新媒体的发展提供了可能。和前一个时代的代表性媒体相比，后一个时代的代表性媒体就是新媒体。由此可见，新媒体是一个相对的概念，并无固定的涵义。但这并不意味着新媒体是一个无限相对的、没有办法解释的概念。既然新媒体具有一定的时代性，就具有相对稳定性和可释性。其实，迄今为止所有新媒体的出现和发展，都是基于三个物理平台：电信网、计算机网和广播网。点对点对称交换的电信网，点对面传播的广播网，以及多点对多点，数字化、网络化的计算机网络的交相融汇，形成了新媒体发展的技术基础，而且最为明显的趋势，就是ip技术的引入，使电信网和广播网都向互联网靠拢。

新媒体与传统媒体相比，主要有运营主体新、传输技术新、传播方式新、受众范围广等特点。事实上，我们还可以用如下带有褒奖色彩的词汇继续描绘新媒体的无穷魅力：多媒体性、互动性、主动性、移动性、流动性、体验性、多元性、开放性、不确定性、跨行业性、无边界性……

目前有十类类媒体形态通常被归入视听新媒体之列：1、车载电视(主要指公交车、火车、长短途汽车、出租车、私家车、公务用车等);2、船载电视(主要指在江、河、湖、海的船舶等);3、机载电视(主要指在航空客运班机等);4、手机(手持)电视;5、网络广播、电视;6、楼宇电视;7、卖场电视;8、餐饮医疗娱乐健身休闲场所电视;9、iptv，狭义上指基于tv终端的;10、室内户外大电子显示屏。

(二)新媒体市场概况

浙江新媒体市场起步于20世纪90年代末，以杭州“公交电视”的出现和发展为代表。短短几年时间，浙江视听新媒体发展迅速，种类丰富，囊括了车载电视、船载电视、网络广播、电视、楼宇电视、卖场电视、餐饮医疗娱乐健身休闲场所电视、iptv、室内户外大电子显示屏等种类。

据不完全统计，到20xx年5月底，浙江现有楼宇电视2507台，卖场电视6946台，餐饮医疗娱乐健身等休闲场所电视311台，公交站台电视455台，室内户外大电子显示屏263块，公交移动电视2132台，出租车车载电视480台，长途客运汽车车载电视1242台，船载电视350台。另外浙江广源网络传媒有限公司所经营的列车电视，占据了全国列车电视80%的份额，共计运营终端30000台，分布在全国60多条车次线路，安装列车近200列，约4000节车厢。除网络广播电视以及iptv的接受终端外，全省视听新媒体的运营终端共计17686台(块)。(详见图表一)

从传播方式上分析，浙江视听新媒体有四大类型：互联网类新媒体，如网络广播电视等;广播数字类新媒体，如公交电视等;无线卫星网络类新媒体，如手机电视等;跨不同网络类新媒体，iptv等。总体上讲，浙江视听新媒体传播技术使用尚处于初级阶段。17686台(块)视听新媒体运营终端中，互联网类新媒体所占比例不到3%，仅仅有上海新主流传媒技术有限公司经营的公交站台电视，广播数字类新媒体也只有公交移动电视，所占比例为10%左右。剩余的楼宇、卖场、医院、车载电视、船载电视、列车电视仍主要采用硬盘(光盘)播出的方式。(详见图表二)

从接收终端形态上分析，浙江视听新媒体有两大类型：终端移动类，例如公交电视、手机电视等，移动类终端为10482台，所占比例为59.27%;终端固定类：例如卖场电视、楼宇电视等。17686台(块)接收终端中，固定类终端为7204台，所占比例为400.773%。(详见图表三)

(三)新媒体市场的运盈模式

新媒体市场产业链包括音频节目提供商、技术提供商、营销机构、接收终端提供商、受众等。内容提供商主要指提供音视频节目的专业制作公司和传统传媒机构等。技术提供商是在整个产业链中提供技术、网络、平台的支持者。营销机构主要指广告公司、广告效果检测公司。接收终端提供商是指传播信息给受众的工具。受众是指视听新媒体的接受者，受众往往还承担着信息生产的双重身份。市场形态决定媒体形态。③与传统视听媒体运营模式的局限性相比，视听新媒体有着灵活的运作方式。作为一种新的媒体形式，它必将为视听传媒行业带来新的商业传播价值。

下面结合新媒体市场的实际情况，从节目和技术提供商、营销机构三个要素来分析浙江视听新媒体的运盈模式。从节目来源的环节分析，浙江视听新媒体的节目来源仍集中来自传统的广播电视媒体以及广告专门制作机构。以杭州移动电视为例，杭州广电公交移动多媒体有限公司是由杭州文广集团和杭州公交集团出资组建而成。节目来源主要是杭州文广集团旗下的各电视频道的节目，如：“阿六头说新闻”、“新闻60分”、“我同你说”、“开心茶馆”等。以广告为主要内容的楼宇电视、卖场电视等，节目来源主要来自广告专门制作机构。以分众传媒为例，20xx年分众传媒因广告投放有限，部分采用了上海文广集团提供的广播电视节目。而之后随着公司品牌形象的提高，吸引了大量广告的投放，节目全部由广告专门制作机构提供或者是广告投放企业委托制作，分众传媒只进行了适当的串片和剪辑工作。

浙江视听新媒体的传播技术总体上仍沿用传统媒体的传播方式，主要是通过无线电波、有线网络、通讯卫星等技术设备传输各种信息的。少数新媒体采用以宽带局域网为运作平台。总体看，接收终端固定类采用的多是硬盘(芯片)播出，实行定时更换硬盘(芯片)以调整节目。楼宇电视、卖场电视以及餐饮医疗娱乐健身等休闲场所电视基本上采用上述方式。移动类的长途客运汽车车载电视以及出租车车载电视、船载电视也基本上采用硬盘(芯片)播出的方式，部分仍采用光盘dvd、vcd播出的方式。杭州移动电视则采用传统电视的无线电波发射传播方式，覆盖了1700多辆公交汽车。值得一提的是上海新主流传媒技术有限公司杭州分公司所经营的公交站台电视则采用了宽带局域网和gps技术。根据上述分析，新媒体市场传播技术提供商主要有中国电信网络，中国网通网络，有线电视网络、无线电波网络、硬盘播出系统等。

新媒体市场的营销机构主要以广告公司、传播公司、传媒公司为主，突破了传统广播电视媒体是以官方或官方认可的机构运营为主、行业垄断的特征。由于楼宇电视、卖场电视、出租车车载电视、公交站牌电视等视听新媒体的准入条件模糊，该类视听新媒体的营销机构则主要来自上海、北京一些大公司，例如上海分众、上海玺诚、北京易讯通、上海新主流等，浙江本土化的公司仅占居很少的市场份额。而公交移动电视、长途客车车载电视的营销机构本土化明显，且由传统媒体和公交公司占居了很大的市场份额。

总体上讲，浙江视听新媒体的运盈模式可以分为两种：营销机构+广告收益;节目提供商+技术提供商+广告收益(节目收费)。前一种模式以分众传媒的楼宇电视和浙江广源的列车电视为代表，通过市场占领、合理布局、受众细分、品牌资组建而成。节目来源主要是杭州文广集团旗下的各电视频道的节目，如：“阿六头说新闻”、“新闻60分”、“我同你说”、“开心茶馆”等。以广告为主要内容的楼宇电视、卖场电视等，节目来源主要来自广告专门制作机构。以分众传媒为例，20xx年分众传媒因广告投放有限，部分采用了上海文广集团提供的广播电视节目。而之后随着公司品牌形象的提高，吸引了大量广告的投放，节目全部由广告专门制作机构提供或者是广告投放企业委托制作，分众传媒只进行了适当的串片和剪辑工作。

浙江视听新媒体的传播技术总体上仍沿用传统媒体的传播方式，主要是通过无线电波、有线网络、通讯卫星等技术设备传输各种信息的。少数新媒体采用以宽带局域网为运作平台。总体看，接收终端固定类采用的多是硬盘(芯片)播出，实行定时更换硬盘(芯片)以调整节目。楼宇电视、卖场电视以及餐饮医疗娱乐健身等休闲场所电视基本上采用上述方式。移动类的长途客运汽车车载电视以及出租车车载电视、船载电视也基本上采用硬盘(芯片)播出的方式，部分仍采用光盘dvd、vcd播出的方式。杭州移动电视则采用传统电视的无线电波发射传播方式，覆盖了1700多辆公交汽车。值得一提的是上海新主流传媒技术有限公司杭州分公司所经营的公交站台电视则采用了宽带局域网和gps技术。根据上述分析，新媒体市场传播技术提供商主要有中国电信网络，中国网通网络，有线电视网络、无线电波网络、硬盘播出系统等。

新媒体市场的营销机构主要以广告公司、传播公司、传媒公司为主，突破了传统广播电视媒体是以官方或官方认可的机构运营为主、行业垄断的特征。由于楼宇电视、卖场电视、出租车车载电视、公交站牌电视等视听新媒体的准入条件模糊，该类视听新媒体的营销机构则主要来自上海、北京一些大公司，例如上海分众、上海玺诚、北京易讯通、上海新主流等，浙江本土化的公司仅占居很少的市场份额。而公交移动电视、长途客车车载电视的营销机构本土化明显，且由传统媒体和公交公司占居了很大的市场份额。

总体上讲，浙江视听新媒体的运盈模式可以分为两种：营销机构+广告收益;节目提供商+技术提供商+广告收益(节目收费)。前一种模式以分众传媒的楼宇电视和浙江广源的列车电视为代表，通过市场占领、合理布局、受众细分、品牌资组建而成。节目来源主要是杭州文广集团旗下的各电视频道的节目，如：“阿六头说新闻”、“新闻60分”、“我同你说”、“开心茶馆”等。以广告为主要内容的楼宇电视、卖场电视等，节目来源主要来自广告专门制作机构。以分众传媒为例，20xx年分众传媒因广告投放有限，部分采用了上海文广集团提供的广播电视节目。而之后随着公司品牌形象的提高，吸引了大量广告的投放，节目全部由广告专门制作机构提供或者是广告投放企业委托制作，分众传媒只进行了适当的串片和剪辑工作。

浙江视听新媒体的传播技术总体上仍沿用传统媒体的传播方式，主要是通过无线电波、有线网络、通讯卫星等技术设备传输各种信息的。少数新媒体采用以宽带局域网为运作平台。总体看，接收终端固定类采用的多是硬盘(芯片)播出，实行定时更换硬盘(芯片)以调整节目。楼宇电视、卖场电视以及餐饮医疗娱乐健身等休闲场所电视基本上采用上述方式。移动类的长途客运汽车车载电视以及出租车车载电视、船载电视也基本上采用硬盘(芯片)播出的方式，部分仍采用光盘dvd、vcd播出的方式。杭州移动电视则采用传统电视的无线电波发射传播方式，覆盖了1700多辆公交汽车。值得一提的是上海新主流传媒技术有限公司杭州分公司所经营的公交站台电视则采用了宽带局域网和gps技术。根据上述分析，新媒体市场传播技术提供商主要有中国电信网络，中国网通网络，有线电视网络、无线电波网络、硬盘播出系统等。

新媒体市场的营销机构主要以广告公司、传播公司、传媒公司为主，突破了传统广播电视媒体是以官方或官方认可的机构运营为主、行业垄断的特征。由于楼宇电视、卖场电视、出租车车载电视、公交站牌电视等视听新媒体的准入条件模糊，该类视听新媒体的营销机构则主要来自上海、北京一些大公司，例如上海分众、上海玺诚、北京易讯通、上海新主流等，浙江本土化的公司仅占居很少的市场份额。而公交移动电视、长途客车车载电视的营销机构本土化明显，且由传统媒体和公交公司占居了很大的市场份额。

总体上讲，浙江视听新媒体的运盈模式可以分为两种：营销机构+广告收益;节目提供商+技术提供商+广告收益(节目收费)。前一种模式以分众传媒的楼宇电视和浙江广源的列车电视为代表，通过市场占领、合理布局、受众细分、品牌3.受众覆盖细分化。浙江视听新媒体的播出时段和播出场所突破了传统媒体的限制，借用先进的传播手段，提高传播效率，受众群体更广泛，固定的、移动的、户内的、户外的，几乎无所不在。视听新媒体公司围绕现代人生活的接触点，通过不同的场所或活动特性区分出不同的目标人群，找出每个接触点汇集的人群具有某种共同特性目标受众，把广告自然而然的渗透到受众的生活点滴中。如：楼宇电视主要安装在中高档写字楼、高级公寓电梯口，目标人群是年青并较高收入的白领，主要播放房产、汽车等高档消费品广告;公交移动安装在空调车内，目标人群为公交车为交通工具的上下班一族，播出方式是随着公交车运营时间滚动式播出;公交站台，目标人群为公交车为交通工具的人。商场纯广告的lcd的目标人群为随机购物者，播出时间为商场营业时间。医院健身场所抓住人们要健康长寿的心里特征。长途客运和铁路运输目标人群为商旅人士，播出时间14小时。随着受众的消费水平和硬件铺设延伸发展，浙江视听新媒体的发展将已经形成了城市为中心向周边村镇扩展的发展局面。

4.经营管理品牌化。目前，浙江视听新媒体的发展由起步初级阶段逐渐向条块化、集约化、品牌化发展。按照新媒体的媒介载体和安装场所的不同，具有雄厚资金来源的上海分众、浙江广源、上海新主流等公司，分别占据了楼宇卖场、列车、公交站台等份额，相互间不存在激烈的竞争关系。按照现代化企业运作模式，注重根据市场状况调查分析，设立不同阶段的发展目标，并对实现目标的使命、经营范围、远景目标、发展方向、经营方式等坐标发展轨迹进行的总体性、指导性谋划，注重积累和打造特色品牌，已在消费者中树立了良好的品牌形象。而一些资金有限的本土小企业，则瞄准细化的广告受众，力争在更细分的广告市场建立自己的品牌形象。例如杭州萧山的樽传媒，则立足于酒类产品的视听广告宣传，其接收终端多安装在酒店餐饮等场所。

5.新旧媒体交融化。新媒体市场的发展及时弥补了传媒领域的市场空缺。就目前来讲，它确实是对传统媒体带来了一定的冲击，特别是对广播电视传统媒体产业的影响很大。但是这些冲击只是表象，或者说是暂时的。视听新媒体同样面临着很多的问题，比如说内容贫乏、专业监管等技术问题，不得不与传统媒体展开多角度的合作。传统媒体无法抗拒新媒体的浸透和改造，视听新媒体也要借助传统媒体在受众群体和内容提供等方面的独特优势来进行优势互补。所以，浙江新旧视听媒体的发展，呈现给的大家的不是此起彼伏的发展现状，而是一派互为交融、共同繁荣的景象。但总体上看，传统媒体的传统优势地位并没有转变为视听新媒体市场发展中的主导地位。

二、新媒体市场存在的问题

(一)立法严重滞后，技术标准缺乏

我国现有的管理法规、制度不完善，多数视听新媒体业务处于管理依据弱或无管理依据状态。1999年国家广电总局就出台的《互联网等信息网络传播视听节目管理办法》，由于规章的法律层次低，部门冲突严重，难以有效实施管理。1997年8月实施的《浙江省广播电视管理条例》是地方性法规，距今已经将近20xx年，虽然具有一定的前瞻性，但是基于当时的全省视听新媒体发展空白的背景下，对视听新媒体的管理规范基本没有涉及。该条例第六条第(五)项规定，公共场所播放电视节目的大型电视设施的管理是各级广播电视行政部门的职责。然而整部法律却对公共场所播放电视节目的大型电视设施的设立条件、管理项目、违规处罚没有作出具体规定，实践中执法部门难以操作。

视听新媒体技术标准缺乏，特别是行业标准滞后，信息化水平低，这是当前引导浙江视听新媒体发展的问题。全国性定义和技术标准都一时难以出台规定的背景下，浙江视听新媒体发展显得比较尴尬。以手机电视为例，由于手机电视技术出台标准较晚，监管滞后，目前一些参与手机电视业务的公司持观望态度，导致手机电视在上海推广开展举步维艰，而浙江的手机电视业务基本空白。因为法律法规空白、监督管理薄弱等因素，再加上多种性质的社会资金大量投入，视听新媒体的趋利性色彩较浓，已暴露出不少社会问题。

(二)监管主体多头，准入条件模糊

中国对电信和广电业务的行业管理职能由信息产业和广电部门分别行使。信息产业部门同时监管电信网和互联网，而广电部门监管广播电视业，重点监管社会、文化职能。由于中国的社会体制和政治制度的特点，实际上发改委、中宣部等综合性部委和党管宣传、意识形态的机构也从不同角度参与电信产业、互联网产业和广播电视业的监管。网络广播电视已经成为当前新媒体市场最热门、发展势头最猛的项目之一，但在调研时却发现难以找到一个对口的主管部门了解全面的情况，也无法从相关部门处获取最精确的基本数字。因为我国对互联网是按信息形态和内容的不同来划分不同的监管主体，实行多部门管理。一个网站涉及到十多个部门都有责任。目前至少有宣传部、新闻办、信息产业、新闻出版、广电、文化、卫生、教育、工商、公安、安全、中科院、保密、密码委等部门分别负责互联网站设立的审批、经营项目的审批及内容监管。

与传统媒体相比，由于视听新媒体传播的全球化、全方位、多视角、多元化、信息来源的不可控性等特征，使得视听新媒体的信息监管工作难度很大，视听新媒体运营环节中没有设臵专门的政府管理机构。就浙江而言，在视听新媒体的准入条件规定方面，楼宇电视、卖场电视、船载电视、餐饮医疗娱乐健身等休闲场所电视、室内户外大电子显示屏等种类还没有具体的规定，其业务开办还处于自由状态。政府部门对节目来源、节目内容、节目传输、节目接收等环节也没有无法纳入管理。

(三)监管难度增大，监管效果较差

在新媒体爆发式发展下，视听节目制作和媒体运营机构数量在不断增加，各种视听新媒体不断出现，用传统的广电监管模式对这些主体进行监管几乎是不可能的。以互联网为例，互联网上的节目内容可能来自于地球的任何一个地方，国内的法规难以有效监管境外机构。如何加强对互联网视听节目的内容进行监管，如何防止广电的社会政治监管部分失效特别是内容监管的失效，应该引起重视。

随着浙江文化体制改革的深入发展，各地广电系统实行政事分开、管办分离，执法一线的力量得到了加强，但是由于其违法传播视听节目的源头多数不在本地，而各地的认识不同，执法依据不足，导致效果不好。以杭州视博公交电视播放的《tt虫》为例，因为充斥暴力血腥，引起很大争议。公交电视虽然在公交车上播出，但公交公司对电视内容并无管理依据。而像公交电视这类新的媒体，还没有被纳入到广播电视行业的管理系统中来，节目事先的审批监管和事后的处罚措施很难跟上，实际上处于无管理依据状态。

三、新媒体市场监管对策和立法建议

(一)加快区域立法，注重立法质量阅读:1010次大小:13kb(共13页)

我国虽然十分重视视听新媒体的立法，但受到各方利益牵制，立法层级地，

执行效果差。如针对互联网传播视听节目的行政规章已两度进行修改。但仍不能适应视听新媒体的高速发展，导致现有法律已经相当滞后，难以应对市场发展的要求。《广播影视传输保障法》是广电总局正在起草的一部法律。该法界定为“将广播影视节目及其相关音频、视频、数据等信号通过无线、卫星、有线等方式播出、发射、传送、接入到终端的行为”。该法的具体规定引发了两个争议：一是广播影视传输是否具有特殊性，是否属于电信活动?二是在传输业务许可上，是否应当由广电部门负责?很显然，根据现阶段的国情，很难将视听新媒体市场的监管归口于一个部门。

在全国性法律难以出台的背景下，地方政府区域性立法尝试显得很有意义。

作为地方政府出台规定，首先要考虑到政府管制的目标，目标既包含公共目标，诸如普遍服务、网络和信息安全、文化多样性等;也包括私人目标，比如用户的信息自由权、隐私问题。这两个目标之间应该取得平衡。⑥视听新媒体的立法过程中，对于知识产权的保护也显得尤为重要。从视听新媒体的产业链分析，立法必须解决两个端点的问题：内容源和传输端。在这两个端点之间，需要解决的是内容来源的版权存在、传输过程的版权维护、商业行为的版权增值、传输终端的版权控制等四个环节的问题。这四者之间有严密的关联，也有明显的区分。

(二)理顺监管职能，创新监管方式

由于新媒体市场是一个新的市场，它既有市场性，又有意识形态性。所以对

其内容的监管涉及新闻自由、言论自由、信息自由等敏感话题，监管方式上就要求讲究技巧，特别是针对视听新媒体，更加要求新的监管方式。不能用简单行政命令直接干预广播电视机构的微观运营活动，应当采取事前引导、与事后监督相结合的方式，严格依法办事，严格查处违法行为，这样做的前提是有法律支持。新媒体市场的政府管制主要目标应当是促进竞争，制定宽松的市场准入机制，在竞争充分的市场，消费者的利益会被竞争者充分考虑。在竞争与行业监管的关系处理上，应该尽量减少行业监管，只有在竞争无法触及或失灵的情况下，再施以行业监管。

(三)健全监管系统，确保安全播出第9/13页

视听新媒体的传播往往是双向、互动的，受众在接受信息时，可以通过发帖、

跟帖等形式，即时发布观点，放大信息含量，延伸信息内容，导致对用户行为的管理和信息传播的控制非常困难，信息的可信程度大为降低。广电部门是宣传部门，确保内容安全和播出安全是广电部门首要考虑的。在加强对常规媒体监管的同时，也要高度关注对新媒体的监管。网络电视、ip电视、手机电视、移动电视等都属视听新媒体，必须坚持由广电部门主管，严格准入、强化监管。⑧

对新媒体内容监管必须结合新媒体的产业链同时进行，对产业链上的关键环

节予以重点监管。在节目发布阶段，应当要求运营商嵌入整个数字媒体内容发布链中所有参与者的权利描述信息，以及节目分级和主管部门的授权信息等;在节目传输阶段，可在网络的关键位臵安装节目标识提取设备和安全监控设备，对不含合法信息标识的节目进行过滤，并上报非法信息的确切来源，另外，还可通过对数据流加密，确保数字内容的秘密性;最后，在最终用户端，也可以在接收设备上加装过滤芯片。浙江应当建立健全新媒体的日常监管机构和机制，提高监管科技水平，强化远程监管，加强监看系统的建设。加快监管技术和手段的升级改造，建立全省、市、县三级视听新媒体监管系统。通过技术监管手段的建设和应用，全面提升对违法目标的查找、定位和取证能力，震慑违法者。

(四)加强队伍建设，重视市场调研

当视听新媒体“无极时代”兵临城下的时候，掌握“风向标”的人必须以新

的传播技术为武器，才能在这场“pk”中立于不败之地，所以，必须加强广电监管队伍建设，加强新技能的培训、改良执法装备设施。

市场调研是掌握市场动态的重要方式，在视听新媒体爆发式发展的背景下，

视听新媒体市场的调研显的尤为重要。以*为党的新一代领导集体，从建设和谐文化，巩固社会和谐的思想道德基础，促进社会和谐的高度阐述了对新媒体加强应用和管理的重要意义，是当前和今后做好互联网等新媒体视听节目

⑨管理工作的重要指导方针。因此对浙江视听新媒体今后的调研应当仅仅围绕这个

指导方针来开展进行。本次调研接近尾声的时候，“杭州出租车有了车载电视”的一则新闻出现在杭城

各大媒体上，引起了课题调研组的关注。后据了解，北京一家叫易迅通文化传播有限公司给杭州一运和大众两家大的出租车公司300多辆出租车装上了移动电视，实行免费安装、免费欣赏、免费维护，并给每台车每年补贴300元。出租车车载电视不仅免费安装使用，还要给予补助，这种盈利模式所反映出来就是对视听新媒体市场的看好。在杭州之前，浙江衢州的部分出租车都已经安装了车载电视，但与此相伴随的是对车载电视的褒贬不一。

新生事物的发展往往曲折的，但是新媒体的发展是科技发展的必然、历史发展的

必然。互联网、即时通讯和移动通讯已经构成了当代中国新媒体的基本布局，庞大的新媒体人群基数背后蕴藏着丰富的信息资源和巨大的市场价值。新媒体的发展告诉我们，新媒体带来的绝不仅仅是一场技术革命，它还意味着一代人生活习惯、文化消费状态乃至行为方式的改变，意味着国家文化建设思路、国家文化发展战略必须有新的重大调整。

20xx年6月12日，中国*浙江省第十二次代表大会今天在杭隆重开幕。大

会工作报告中明确提出今后五年浙江省工作的奋斗目标是：全面建设小康社会，继续走在全国前列。这次党代会是奠定浙江未来五年发展宏伟目标的重要会议，是浙江政治生活中的一件大事，对浙江省的经济建设、政治建设、文化建设、社会建设和党的建设都将产生重大而深远的影响。我们坚信，新媒体市场有了浙江雄厚的经济实力和深厚的文化底蕴作支撑，明天一定会更加美好!