音乐国际交流采访内容范文 音乐国际交流采访内容范文图片(六篇)

人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。相信许多人会觉得范文很难写？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

推荐音乐国际交流采访内容范文一

本学期，在综合学科“四维和合”的指导思想之下，基于音乐学科“尚美音乐”课程：用旋律启迪至善人生的理念，基于音乐学科内涵及性质，遵循学生成长规律，将传统人文与艺术实践相结合，引导儿童通过丰富的音乐课程与多彩的实践活动，探究、发现、领略音乐的艺术魅力，坚持创新发展，让音乐点亮童心之光，用旋律启迪至善人生。

积极主持并参与省、市、区各级各类课题研究；深入课程“乐宝和她的朋友们”校本教材开发，不断深化自身科研能力；从声乐、钢琴、小乐器入手，提升自身音乐专长，积极学习各类先进教育教学信息手段，丰富课堂元素；以“预约课”为契机，规范提升常态课教学质量，继续打磨“生本课堂”，着力打造戏曲社团，传承中国传统文化。

1、不断研习教育文献，关注国内最大期刊网站，学习、洞察“小学音乐教育”发展趋势，领悟先进教学理念，让自己不断成长为思考型、研究型教师；

2、不断提升个人教育教学专业水平，提升课堂优质水平，为后期走出学校赛教做好充足准备，冲刺各类能手；

3、“班班有歌声”重点落实，向课堂要质量，不断提升优化课堂纪律，提升授课质量，确保孩子们自由享受、自由歌唱；

4、“腹有诗书气自华”，不断扩充阅读量，撰写教育心得、教育日记，在不断提升书写能力的同时，成为更加内核的自己。

戏曲是中国五千年历史文化的浓缩，是中国文化的瑰宝，因此要大力发展戏曲社团，让传统文化进驻孩子们心间。戏曲社团将在每学期的基础上不断夯实，不断创新，故此做以下计划与要求：

1、循序渐进、夯实基础

戏曲是中国劳动人民千年以来智慧的结晶，学习不是一蹴而就的，在社团日常教学中，从戏曲“四功”、“五法”着手，基本功扎实，在科学发声的基础上夯实演唱基础，在唱段中实现手眼身法步的统一，最终在舞台上展示精彩绝伦的民族文化。

2、创新突出、精彩绽放

本学期戏曲社团结合“有戏”社团，尝试进行社团融合，将西方戏剧艺术与中国传统戏剧艺术进行融合，打造创新新趋势，让传统文化更靠近生活，更走近学生。

有这样一句话感染着我“他所听见的潮声，是海的巨大潮流！”我想，这就是被“赋能”，在一小大家庭引领下，在音乐组的带领下，踏实育人，追赶时光，不负韶华！

推荐音乐国际交流采访内容范文二

素质教育的进一步推进，促进我们的音乐课程进行必须的改革，但课改之事，无本可套。作为一线教师，如何适应新一轮的课改，在音乐活动中让学生真正成为学习的主人呢？那就要改变以往的传统学习方式，要师生共同合作、参与、体验音乐活动。让学生达到体验美、享受美、综合美、表现美，从而更好地体现学生的主体地位。

[片断一]：巧妙发声，解决难点，引出牧童

1、牧羊人的歌声引出衬词唱法：

你听，牧羊人唱起了歌儿在召唤羊啰！（师边范唱边用手势表演）

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依哟啰啰啰依哟啰啰啰依哟啰啰啰依哟啰啰啰

①比较音高：你们觉得四句唤羊声一样高吗？

②再听牧羊人用琴唱，用手势划旋律线区分音高。

③学生当牧羊人来听琴唱：（师）你们也来当牧羊人召唤羊儿吧。

④学生分角色分组唱。

2、结合羊叫声来发声。

师：牧羊人在唤羊，那羊会干什么呢？怎样叫？（咩咩咩—）

3、唤羊声和羊叫声结合唱（牧羊人唱一句，羊儿唱一句）4/4

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(师)依哟啰啰啰(生)咩咩咩—(师)依哟啰啰啰(生)咩咩咩—(师)依哟啰啰啰

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(生)咩咩咩—(师)依哟啰啰啰(生)咩咩咩—

4、师生合作，生生分角色，分小组合作。

5、个别生上台来合作，引出牧童（把上台来的小朋友戴上草帽，挥起羊鞭，召唤羊儿们）。

[评析：充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和群体中的协调力。分角色演小羊和牧童，学会了与人交流，有助于养成学生共同参与群体意识和相互尊重的合作精神。教师引导得轻松愉快，学生也投入到音乐故事之中，使音乐课充满了生命活力。在平等`交往之中，实践能力得到了发展，也面向全体，使每个学生自愿参与到这个活动中。]

[片断二]：利用创编，认识牧童，解决难点

1、师谈话：小牧童们，你们想把小羊儿放到哪里去呀？（学生纷纷回答）

2、用唱得形式问答：（先师生，再生生唱问）

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（问）你放羊儿啰上哪里？

（答）我放羊儿啰上山坡。

去草地。

……

3、拓展：除了放羊，你喜欢放什么？（还是用唱问，学生自己来问答）

（问）你放什么啰，去干嘛？

（答）我放鸭子啰，去池塘。

我放牛儿啰，去吃草

……

[评析：通过提供开放式和趣味性的对唱，激发学生的好奇心，引导学生即兴式自由发挥的探究与创编活动，同时发展学生的创造性思维。参与、体验是通向学生创作灵感的大门，在教学中教师注重了学生的全体参与、体验、引导学生积极主动探索创新来展现音乐美。歌曲难点在学生的创编兴趣之中顺利解决了。这样的教学也适合低段教学，符合学生年龄特点。]

[片断三]利用贴画，描述情景，结合歌词教学

1、听着优美抒情地《牧童》音乐，请学生描述小羊上山坡的情景。

2、师总结小朋友的描述情景，用故事的形式边讲边放背景音乐。

3、学生与师共同贴画，把描述的风景图贴出来。

（“蓝蓝的天，白白的云，白云下面有个小牧童赶着羊儿上山坡，绿绿的水，

青青的草，羊儿羊儿啰，吃个饱，舒服极了。”）

4、结合儿歌的形式，看着贴好的图，放着背景音乐轻念歌词。

5、学生自编动作轻念歌词。

[评析：“综合”是本次课改之中大力提倡的，音乐的学习原则不能依靠描述、讲授，必须依靠审美、主体的自身体验，低年级学生记歌词是困难之事，以音乐为主线，这里以音乐为主线将美术贴画、儿歌、故事有机融合，既加深歌词理解，又锻炼了学生的语言组织能力，体现了学生在课堂上的主体地位。音乐与色彩相映成趣，图画与音乐融为一体。美国著名音乐家马利翁说：“声音是听得见的色彩，色彩

是看得见的声音。”音乐与美术是一对孪生姐妹，教学中充分利用这条感知渠道，进行全方位、多层次认识、体验，不仅激发学生兴趣，帮助学生更好地理解歌词音乐，培养学生的想像力，在轻松、愉快氛围中感受了美，表达了美，创造了美。]

[片断四]创设舞台，表现歌曲

1、师谈话：让我们这群可爱的小羊也去草地上、山坡上享受一番吧。

2、分工合作表演：有的扮演小羊戴上头饰，有的扮演小牧童挥着羊鞭，有的.扮演“蓝天、白云、绿水、青草”把小朋友坐的积木凳自己动手搭成小山坡状。

师旁白：蓝蓝的天飘着朵朵

白云……

3、音乐用快慢快的《牧童》音乐。

[评析：表现是实践性很强的音乐学习领域，学生天生爱表演，让他们担任相应的角色，在铺着绿地毯的教室里，寻找青草地的足迹，在自由放松的气氛中，选择自己喜欢的角色进行综合表现，也充分展示了自己的才能，对两首不同速度、情绪的《牧童》有进一步的理解、体验，对牧童生活也有了整体认识。在音乐实践活动中，学生全身心融入了这个故事情节中，享受到了美的愉悦，受到了情感陶冶。]

整个教学过程我是以“牧童放羊的行踪”为线索，采用快慢快不同《牧童》的音乐来贯串整个故事情节的。一开始“牧童赶着羊儿高高兴兴去山坡吃草”，用了欢快活泼捷克《牧童》，再是“羊儿在山坡吃草的各种形态”，用了优美抒情的江苏《牧童》，最后“羊儿吃饱了，高高兴兴离开山坡的情景”，又用了快《牧童》音乐。我是以审美为核心，运用多种数学方式来调动学生的积极性，使他们整堂课融入这个故事情节之中，把音乐与牧童生活融为一体，通过参与、体验、表演、综合、共同合作面向全体学生来实现音乐活动，表达歌曲的艺术形象和意境，体现学生的主体地位。但我在上课之中也存在一些问题：1、语言不精，启发性不够；2、现代化信息技术掌握不够。

1、学生的主体地位是否真正体现了？

2、音乐实践活动中，音乐结合的多还是少？

3、利用创编解决难点可行吗？

推荐音乐国际交流采访内容范文三

新的学期开始了，对于我来说更是一个全新的开始，由于休息产假的原因，感觉自己有很多的事情不适应，因此希望在本学期的教学工作及其他方面都有新的突破，特指定如下计划：

一、指导思想：

本学期，我将根据学校和教导处的工作计划要点，结合本学科的特点，加强音乐课堂的有效性。以课堂教学改革为重点，以提高专业化水平为目标，以社会主义科学发展观为指导，从创新思路、注重实效入手，努力在创新教学，创新学习等方面取得新突破!以此来不断促进自己的专业化成长，全面、高效地提高自己的课堂教学质量!

二、工作目标：

1、认真落实自己拟定的工作计划，保证上好每一节音乐课。

2、用心练习教学和音乐专业基本功，不断提高和完善自身专业化素质，为我校音乐教育教学工作服务。

3、继续坚持理论联系实际和学以致用的原则，确立终生学习、全程学习的思想观念。

4、立足课堂，加强与本教研组教师之间的交流与研讨，学习本组教师的先进经验。

5、认真领悟音乐新课程标准的精神，掌握新教材的编写意图，把握重点和难点，用好、用活教材。

6、敏锐地捕捉教学中的问题，将问题转化为研究课题，使教研活动课型化、课题化。

三、提高教学质量措施：

1、认真备课，做好准备工作，备课时注意与新课标结合。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。使他们能最大限度地学到知识，掌握技能。

5、注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

6、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。

7、多看多听其他的课程，从中总结经验，取长补短，使学生开阔眼界，提高自身教学质量。

四、他方面：

1、认真撰写博文，坚持每周一篇教学手记。

2、积极参加集体教研活动，认真吸取其他教师在教学方面的先进经验，不断提高自己的业务水平。

3、积极学校组织的每次培训活动，认真做好笔记。

4、积极听课，取长补短。

5、积极准备校本课程的内容，并认真落到实处。

6、按照学校的新要求规范自己的教案文本格式。

总之，在新的学期里我将一如既往的搞好自己的各项工作，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，使他们在音乐活动中受到良好的思想及艺术教育，从而受益终身!

推荐音乐国际交流采访内容范文四

①每位成员每学年研读一本音乐教育教学专著。撰写一篇读书笔记或教育教学研究管理札记、随笔。

②每位成员三年内参加一次及以上送教下乡或送教到薄弱学校活动。

③每位成员三年内要上两次校内教学展示课;提交两份以上优秀教学设计或课例实录;参加一次市属级及以上的教学展示或研究课。

④每位成员三年内完成两篇教育教学论文，有一篇论文及以上在公开刊物上发表或教育部门评比中获奖。

⑤每位成员主持一项学科教改项目或其他教育教学专题研究，三年内参与完成一项市属级及以上科研课题研究。

⑥发挥好学科研修网页的纽带作用，保证其正常运行，并不断进行内容充实。

⑦每位成员在现有基础上都有明显的专业提升，三年内参与五次及以上专场音乐会展示。

音乐教师个人业务提高计划篇三

一、研修的特殊课例(至少三个，可以根据实际情况增加)

1、“开学第一课”：《新学堂歌——谷建芬古诗文少儿歌曲演唱会》

2、利用整合资源，优化常规教学(周艳老师教研课)

3、集体筹备音乐参赛课，提升集体备课能力与课堂教学水平

4、《如何将新课标理念落到实处，切实提高教学效果》

(组内教研课的学习)

5、网络研修——远教资源人教版音乐课堂实例及网上的优秀课例

二、简要分析课例特殊的原因

1、谷建芬古诗文少儿歌曲演唱会由文化部主办、中国音乐家协会承办，采用了学堂授课的形式，将舞台剧作为一个特殊的德育和美育课堂，教大家习古文、唱古诗，在古诗文中感受古人的文采和蕴含其中的道理，在音乐中讲述光阴的古诗。晚会分为学堂乐歌篇、田园风情篇、亲情友情篇、励志成才篇4部分。从《三字经》到《弟子规》，从《咏鹅》到《元日》，从《相思》到《游子吟》，从《悯农》到《格言连壁》，整台晚会一共演唱了谷建芬近年来为古诗词谱曲的少儿歌曲20首。这些歌曲因为曲调质朴优美，旋律简单易记，受到孩子们以及家长们的喜爱。她的这些歌曲已被列入重点项目在全国的学校推广，并在北京的东城区和平谷区进行试点推广，因此要作为我们全体音乐教师的学习重点。

2、体现音乐教师自己制作课件，进行资源整合，优化常规教学。

3、为了突出团结合作，集体备课，音乐组老师们要积极筹备音乐参赛课，创造新模式，运用新方法，拓宽新形式，提高教学水平。

4、做学习型、科研型教师，进行经常性的听课、评课系列活动，做到听、评、导、学，构建以“合作、探究、自主、创新”为主要特征的主体式发展性课堂教学模式与学习模式，采用听、说、唱、玩、想、演、做、画的方式，鼓励学生积极参与，大胆表达，在活动过程中体验、感受，培养兴趣，提高能力。

5、通过便捷的网络，及时更新现代化教学理论，不断学习现代教学手段，感受最新的音乐课堂教学，丰富教学经验，继续提升自身素质。

三、课例研修方法(课例研究过程的一般步骤)

1、课题研究：《谷建芬古诗文少儿歌曲演唱会》

了解创作意图——二十首古诗词——观看演出视频——学习采访谷建芬新闻——老师们发言——讨论有选择性的推广

2、课题研究：利用整合资源，优化常规教学。

研究教材——个人备课——整合资源制制作课件——上课——听评课——个人反思——集体讨论——修改建议

3、课题研究：集体筹备音乐参赛课

确定教学内容——集体备课——上课——听评课——讨论修改——上课——个人反思——集体建议——整理修改——上课

4、课题研究：将新课标落到实处，切实提高教学效果

个人备课——个人上课——听评课——个人反思——讨论建议——修改完善——整理资料

5、课题研究;网络研修

观看远教资源课堂实录——个人发言——讨论——整理资料

推荐音乐国际交流采访内容范文五

20_年12月11至12月30日，我有幸参加了国培计划福建省薄弱学科小学音乐教师的培训学习，这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座，与专家及本省的同仁面对面的观点交流，经验分享，使我在教育科研方法、课堂教学艺术、教研活动形式等方面都获益匪浅。

一、更新观念摆正心态

这次培训每天的日程安排得很充实。期间共听了15场专题讲座;5节典型的课例观摩。无论是讲座还是授课，都让人耳目一新，让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟，为我们的教育科学理论注入了源头活水。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了陈秀鸿老师的《教师师德新探》、张含功老师的《音乐教师与教育科研》及林家凌老师的《音乐教育新体系》，令我们受到一次教育的洗礼，精神的震撼。张老师的语言幽默、诙谐、生动，从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风，听他们讲座真的是一种精神享受。

二、专业知识，得以提高

在转变观念，丰富理论知识的同时，老师们从实际工作中大家经常遇到的问题入手，主要讲解了音乐教育教学等方方面面的内容。我们印象最深的是吴老师的《音乐教学设计及片段教学研究》、刘老师的《多媒体课件制作》、李小瑜老师的《图谱教学法》的讲座。李老师针对如何上好结合图谱进行音乐教学课，把自己多年来所积累的宝贵经验毫无保留的倾授给我们，让我们做学生感受、体验音乐课的一些经验和做法。吴蔚老师为大家讲解了的教学设计流程，通过观看片段教学的录像，让大家对教学设计的手段和方法有了更多的了解。

三、同行交流，共同成长

印象最深的是林家凌老师指导的三位参加中央音乐学院国培回来的厦门老师为我们带来的三节不同课型的音乐课为我们传授了许多音乐教学方法受益极大。她们让全班同学全面参与、体验、实验。把这些知识变化性地运用到我们的音乐课堂中，收到很好的教学效果。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，她们多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。在教学中，她们尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练，而是从学生出发，多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间，以激发起他们热爱美、传播美的热情，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。

这些鲜活生动的教学课例，让我们受益匪浅。课例背后的思考与解读，更是让我们教师深受启发，大开了眼界。最后，就是老师们高深独到的理论见解，丰富的实践经验和各具特色的授课风格，深深地吸引了我们学员。

学员之间的互动交流成为每位培训人员提高自己业务水平的一条捷径。在本次培训中，我们音乐班学员共上了5堂片段教学和2节完整课进行交流与学习，我也有幸在福州市钱塘小学上了一节省级音乐公开课《快乐的小熊猫》，这节课得到了与会专家的高度评价。通过这些实际演练，我们不断的交流，真正做到彼此之间的“教学相长”。在讨论中，学员们畅所欲言，提出的许多观点和问题都是教学中的实际问题，这些问题得到了与会老师们的重视，他们的回答给了我们很好的启示，对我们今后的音乐教育教学有着积极的促进作用。

培训是一个反思进步的过程。二十天的培训学习是短暂而辛苦的，但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训，我进一步提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。作为一名音乐教师，我们要努力发挥自己的专业素质，把爱与知识播送给每一位孩子，让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐;给他们富于旋律的人生，享受人生的旋律。

推荐音乐国际交流采访内容范文六

高中生对音乐已经具有一定的自我理解能力和欣赏能力，在这个阶段时期，他们具有强烈的音乐表现欲望，因此针对孩子们的特定心理，对五个模块的教学可行性做了分析并根据学校的实际教学情况做了分析，最后选择了《歌唱》模块的教学，由于受师资、场地和现有教学条件等的影响，我所在的教学班采取了学生自主的选择的方式进行学习，因为“歌唱”，是能使人们最直接、最简便地进入音乐世界，去感悟音乐的形式美，体验人声的无穷魅力。

一、在高中歌唱教学中安排合唱，能培养学生对个人嗓音的控制、协调能力和对和声的感受能力，以及良好的团队精神与合作意识。通过第一单元的教学设计，试图让学生先充分感受合唱的艺术魅力的基础上，再学习合唱的相关知识，然后在演唱时间的过程中锻炼自己的能力。那么我在教学过程中应该为学生留出更多的发展个人才能的空间，充分调动学生的积极性，提高学生的自我表现欲望，培养学生的自信心。

在我们进行教学的时候往往会遇到学生容易跟随者旋律声部跑掉的现象，这在排练合唱的时候是非常常见的现象，为了降低这种现象的出现我们可以这样尝试，

一是选择学生没有听过的陌生的音乐作品，降低跑掉的可能性，

二如果有可能的话，最好找一位老师共同合作进行教学，把学生分成两组，在不同的教师训练，搁在学唱自己的声部，在学习结束之后进行合练，这样可以有效地降低跑掉现象的出现，即便学生想跑掉，他也不能同时会演唱两个声部。当学生能够共同演唱一首合唱作品，那种合作带来的成就感是难以名状的。

音乐是生动的，是实践的艺术，音乐属于每一个学生，音乐同样是创造性最强的艺术之一，在歌唱的教学中的每个环节都体现了鲜明的创造意识并伴随着独特的创造行为。让我们的学生在完成歌唱的学习时，能够称为具有真正音乐审美修养和艺术创造激情的人，称为能够主动地、自主地、创造性进行认识活动和实践活动的、有较强创新能力的社会主体。

二、在第二单元里让学生集中了解一些常见的各具特色的演唱形式，例如：重唱、对唱、组合唱、表演唱等。那么我安排了一个集各种演唱形式的歌曲欣赏和演唱实践为一体的教学过程，尽量让学生根据自己的爱好和声音特点来选择歌曲练习演唱。

三、进入“独唱”环节，这个教学目标是进一步提高学生的个人演唱能力，尤其是对独唱表演有兴趣爱好的同学。 在这个学期里，学生必唱歌曲有合唱曲《东西南北茉莉花》，独唱曲《我像雪花天上来》和《我的中国心》，重唱曲《我的中国心》，组合曲《啊，朋友再见》 本学期我将尽力为高中爱好声乐的同学提供一个实践、表现的平台，既能满足学生对业余独唱表演的强烈欲望，保护他们对歌唱的热情，促进声乐演唱水平的逐步提高，同时也能进一步拓展他们的欣赏视野，提高他们的鉴赏水平。

高中新课程歌唱教学让学生经历音乐实践过程，使学生的心理素质、协调能力和创新思维能力得到发展。对这种面向普通学生的新型教学形式很多教师都在研究，愿我们共同努力，在实践中探索，从理论的高度去认识，推动我们的高中歌唱模块的教学。