最新艺术留学心得体会精选(汇总16篇)

  • 上传日期:2023-11-21 06:02:36 |
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心得体会是提升自我认识和自我管理能力的重要方法,有助于我们更好地规划和实现目标。在写心得体会时,可以运用一些修辞手法和修辞技巧,提升文章的文采和表达力。现在让我们一起来分享一些优秀的心得体会范文,共同进步。

艺术留学心得体会精选篇一

读了《教师语言艺术》这一本书,我的感触很深,书中一个个生动的例子,体现了老师们在运用语言时的艺术,在解决问题时的机智、幽默。我从中收益匪浅,下面就简单谈谈我的几点体会:

一、教师的语言要具有规范性。

只有规范的语言才能把要表达的意思讲清楚、明白,只有规范的语言才能谈到语言美。作为一名教师,只有语言规范,才能使所讲的概念、原理、规则做到准确、完整、周密。

以五年级教学的《小数的性质》为例,“在小数的末尾添上0或去掉0,小数的大小不变,这是小数的性质。”在教学这个内容时,我将“小数的末尾”这几个字用红色粉笔着重写出,让学生说说对它的理解。所以之后的练习中出现了这样的判断题“在小数点的后面添上0或去掉0,小数的大小不变”学生都知道是错误的,完成情况较好。

二、教师的语言要具有鼓励性。

教师语言的主要对象是学生,学生正处于成长时期,他们的自尊心很强,因此教师必须爱护他们,注意保护他们的自尊心,时时鼓励他们积极上进。

新学期,我发现其中一些学生的课堂作业书写很不认真,家庭作业更是如此。我刚开始非常生气,批评他们学习态度不端正,让书写不认真的同学重写,可是收效甚微,大多数同学还是书写马虎,以至于作业的正确率也不高。换新本时,我提醒学生是新的课堂本,让同学们认真书写,在学生刚开始写作业时,我还特别在教室中转一圈,表扬了几个平时书写马虎,但这次认真的同学,这几个同学就更加认真了。我还表扬了全班同学,表扬他们的书写都很认真。批改作业时,我发现学生的书写认真了,正确率也大有提高。于是我又抓住时机,评讲作业时,肯定了全班同学学习态度的转变,指出学习态度是决定学习成绩的关键,希望他们在今后的作业中都能这样认真。学生们受到了鼓励,之后的作业书写确实比之前进步不少。我也在反思,教学中如果一味对学生进行批评,反而容易让学生对老师产生反感,也会对所教学科失去兴趣;相反,如果教师能够很好的鼓励学生,对学生多几分耐心和爱心,就会在教学中起到事半功倍的效果。

三、教师的语言要具有教育性。

作为一名教师不仅要教好书,还要育好人,平时要注意对学生进行思想教育。对学生进行思想教育也要讲究艺术:说服、疏导、鼓动、表扬、批评。可以针对教育对象的不同和教育内容的不同,选用不同的表达方式,就可以起到良好的教育效果。

《教师语言艺术》这本书中丰富的教师语言范例给了我不少启发,要做到用生动的语言吸引学生,掌握教师的语言艺术不容易,但我们只要认认真真、扎扎实实地在日常平凡的教育教学工作中进行积累,我们的语言一定会日渐丰富并充满艺术性的。

艺术留学心得体会精选篇二

读完《教师语言艺术》我感触颇深,受益非浅,原以为语言是和语文联系在一起的,是和朗诵联系在一起的,《教师语言艺术》读后感。殊不知,每一位教师的语言都是需要一定的艺术的,艺术性的语言对学生的教育有着无可想象的力量。

整本书分二十节归纳了教师语言的艺术。其中第十二节:激励很好的鼓槌和第十四节:表扬时常使用的法宝,这两节使我获益最深。在平时的教学中,很多学生都没有明确的学习目标,没有学习兴趣。其实很大原因是教师缺乏激励的语言。如果平时我们多讲一些:"自然科学的皇后是数学,数学的皇冠是数论。歌德巴赫猜想是皇冠上的明珠"。我想很多学生都像少年陈景润一样,激起研究数学的浓厚兴趣,为摘取"皇冠上的明珠"而苦下功夫。为了能做到多讲一些激励的名人事迹,今后,我要多搜集材料,多看书。

心理学家威廉。詹姆士说过:"人类本质中最殷切的需求是:渴望被肯定。"因此,表扬应当成为教师时常用到的法宝。书中举了一个例子:南昌三中特级教师张福同志说得很风趣:"我都50多岁了,上班去早了一点,校长说'张老师,你来得真早啊',我也很高兴,第二天会去得更早一点。人都爱听表扬话,何况是十来岁的孩子呢!"所以,今后我也经常使用'表扬'这个法宝。书中还介绍了"表扬三部曲":发现闪光点――表扬闪光点――升华闪光点。这三部曲,可以奏出悦耳的赞歌,可以拨响学生的心弦。

苏霍姆林斯基指出:"教育的艺术首先包括谈话的艺术。"教师的教学效果很大程度上取决于他的语言表达能力,这就给教师的语言修养提出了很高的要求。教师的语言是在教育教学实践过程中逐步形成的符合教育教学需要、遵循语言规律的职业语言。

语言是人类沟通的桥梁。教师与学生沟通是其中一种特殊的沟通关系。因为教师扮演不仅仅是单一的"知识传授者"的角色。教师还应该是一个组织者,引导者,评价者。但是这几个角色必须围绕一个中心——"学生的发展"。

语言作为思想的载体,在课堂教学中起着举足轻重的作用。课堂是一个心理场,有不同的心理镜像在课堂中活动。教师不仅要关心学生的学习,更应关心学生的心理状态。这是教师更像一个心理医生。教师说的每一个字每一句话都体现了你希望扮演的角色,是一个权威,引导者还是共同学习进步的研究者。

课堂教学中语言的运用也很关键。说什么,怎么说,似乎都有着非常重要的作用,读后感《《教师语言艺术》读后感》。在英语课堂上,经常会有一部分同学在底下做小动作,批评过很多次,都没有任何效果。这次,我没有正面批评他们,只是用非常平和的语气让他们主动站起来。顿时教室里鸦雀无声,所有学生都以为我要批评他们了。我相信那几位学生也在思考要不要站起来。30秒之后,有一个学生站起来了。我没有批评他,相反,我表扬了他的诚实和勇敢,相信他如果能改掉作小动作的坏习惯的话将来一定能做大事。我的话出乎学生的意料,我注意到没站起来的另两位学生的表情变化。一个脸已红得像红富士,另一个则低下了头。我的效果达到了,就继续上课。之后,这三位学生上课明显比以前认真了。我想,教师的语言艺术是在每次教学实践中磨砺出来的。同样是教育上课开小差的学生,怎么说才能达到应有的效果为什么我那样说没有效果呢我觉得这是需要我们平时注意思考和积累的。

"人才未必有口才,有口才的人一定是人才。"虽然这只是一句俗语,却真切地道出了"说话"的重要性。作为教师,语言是完成教学任务、培养学生最主要的工具之一,也是人际交往不可缺少的重要工具。我们常说,有水平的教师不一定就是会讲课的教师,其最关键的原因,就是空有满腹经纶,却如"葫芦里煮汤圆——倒(道)不出来",这实在是一件非常令人惋惜和遗憾的事情。

会说话的老师不一定能成为优秀的老师,但优秀的老师一定是会说话的人。要想在普通的教师中脱颖而出,攀上你心中的顶峰,你就必须学会说话,这也就是要掌握教师的语言艺术。

艺术留学心得体会精选篇三

听了老师的《幸福的艺术》以后我深有感触,下面谈谈我的一些体会。

作为老师,他的幸福感更多来自专业和事业的成功。的专业成长有两大方面的因素:一是教师成长发展必要的外部条件、环境因素,二是教师自身的努力、成长的内部要求。教师成长的外部条件,主要来自于各级领导的支持和帮助。首先领导应成为教师专业成长的支持者、合作者、引导者,要知人善任、量才配岗,做到真正意义上的与下属一条心。这就要求领导要了解教师的气质、个性,了解教师情绪的需要,如自尊、安全感、自信心等,还要了解教师心理的需要,如友情、亲情、同事关系等,要了解教师智力需要,如新的想法、知识、经验等。举简单的例子,每个朝代都有象诸葛亮一样聪明的人,为什么只有一个诸葛亮流芳百世?那是因为刘备太少的缘故。量才配岗,知人善任,人尽其才,这样老师们才能找到自己的位置,发挥自己的作用,才有成就感,才有创造性的工作欲望。领导还要构建和谐的人际关系,为教师专业成长营造氛围。一方面应着力建设民主、平等、尊重的精神环境,形成活泼团结、向上温暖的集体,注重集体的荣誉感,突出向心力,增强凝聚力,树立健康、向上、协调一致的良好校风、班风、教风和学风,使教师在一个健康、积极的心理环境中工作和生活,让群体氛围带动和融化个体偶尔出现的心理压力和心理问题。另一方面要通过多种活动,促进教师间相互交流、沟通,增进了解、信任,缓解人际关系的紧张状况,营造管理者与教师、教师与教师、教师与学生共同成长的和谐氛围。比如旅游、节日庆祝活动、谈心活动等,同时也要做好心理疏导工作,比如做好公平公正的教师评价工作及疏通好教师的家庭矛盾等。

教师专业水平的提高需要时间和过程,只有在宽松、愉悦的氛围中,教师才能感受到彼此的尊重、信任、赏识、关心,才能拥有愉悦的心情,才能有士为知己者死的激情,自身的主动性和创造性才能充分发挥出来。

当我们在学校搭建的平台上自由起舞,成为最优秀的舞者之时,我们也就享受到了最真实的幸福。

一个幸福的教师,他的人际关系是最简单的,他只认真理,不迷权威,他的理想就是实现孩子们的理想,他的苦与乐和学生们一致。在同事面前,他的心态是:我有最好的方法,与你分享。教师之间,有一个共同的理想支撑——为了孩子们成功,只有我们携起手来,才能实现我们共同的理想。只有学生、自我、同事、领导之间有着最纯粹的关系时,我们的工作才是自由、宽松的、和谐幸福的!

人生的幸福来自于你对三种关系的认识,人与物、人与人、人与心,前两者都来自于外部,最后来自于自我,所以幸福更多地是一种感觉,你为你做过的事感到满足、快乐,你感受到这些,你就是幸福的人啦。教育的最高准则是培养幸福的人。所以,我们自己必须是一个幸福的人!

艺术留学心得体会精选篇四

“把课堂还给学生,让课堂焕发出生命的活力”是新课改的灵魂。课堂是师生互动的舞台,教师应该教会学生学习策略、方法,将学习的时间、空间还给学生,让学生自主学习,自主探究,养成良好的学习习惯,这样才能提高我们的课堂教学质量。在教学人教版小学语文四年级下册的《鱼游到了纸上》一课时,我大胆地进行了尝试,首先让学生自主学习,让学生交流学习发现,学生通过读书很快就了解了课文的主要内容(课文讲了我认识到一个聋哑人,他喜爱画鱼,画技高超,画出的鱼就像真的一样等内容)。学到这里,学生已基本掌握了文章的内容,此时,我便相机引导:“同学们读懂了这第么多内容,很不错,但是用心读书的孩子才能读出问题来,你们能吗?”我这样一提,学生就明白的我的意思,马上又拿起书读了起来,很快又提出了:“为什么聋哑人他的画技高土超?鱼怎么会游到纸上?题目是什么意思?题目又说明了什么?……”这些问题不是学生容易解决的,于是,我鼓励学生充分发挥集体智慧,用小组学习的方式引导学生探究。在探究中,学生很快抓住了文中的重点句,如:“他老是一个人呆呆地站在鱼缸边,静静地看着金鱼在水里游动,而且从来没说一句话”,“他好像和金鱼已经融为一体了。”,“鱼游到纸上,先游到心里”等。学生从这些重点句子中体会到聋哑青年观察金鱼时入神着迷;画鱼时全神贯注,一丝不苟,把金鱼画活了;他作画到了痴迷的境界,物我两忘;看鱼、画鱼持之以恒,坚持不懈。这也正是聋哑青年之所以画技高超的原因:专注和勤奋。而且也是他赢得了大家赞叹的原因。这样通过让学生进行探究,教师点拨,使学生达到了共识:聋哑青年的专注和勤奋,才练就了高超的画技(把鱼画得栩栩如生)、执著追求的品质,并受到感染。学习了课文后,我给学生提出了这样的问题:说说你平时做事情是怎么做的,结果怎样?学了这篇课文,你有什么收获?让学生去反思自己的生活、指导生活。

对学生来说,有计划的学习要比无计划的学习好得多。有些学生学习毫无计划,脚踩西瓜皮,滑到哪里算哪里,根本没有真正认识到有计划学习的重要性。高尔基曾说过“不知明天该做什么的人是不幸的”,所以教师要引导学生进行有效的学习。首先确定学习目标,有了目标,就有了学习的保障。目标可分为短期和长期,先制定短期目标,在短时间内可完成的一个小目标,然后再制定长期目标,让自己的学习一步步从小目标走向大目标;其次引导学生恰当地安排多项任务,使学习有序的进行。这样,学生在学习的过程中就能够不断发现自己学习上的优势和劣势,优势继续发扬,劣势进行克服,长期以往,学习效率就会提高,学生良好的学习习惯也就会得到培养。

我常常告诉学生,做任何事情都应该做到有条不紊、有序有章。学习也是一样,有了计划,我们就会按计划进行学习,就会合理安排学习时间。这样,我们的学习就不会盲目,学习效率就不会低下,学习成绩也会大大提高。例如:我在每学期开学初,针对自己所教的课程特点,在学生拿到课本后,先让学生浏览目录后统观全书内容,然后根据自己的学习基础与学习特点,制订一个短期学习目标,等学习两周左右时间后,再让学生制订长期目标,并要求学生们必须按照自己所制订的目标进行学习,经过几年的尝试,我觉得效果很好。

提高课堂学习效率,一直是我们教师所追求的目标,但是要切实做到提高学生课堂学习效率,必须做到:

1、首先最关键的就是教师能否对课堂教学中学生的主体地位充分的认识,最大可能地调动学生学习的积极性。提高课堂学习效率不能走形式,不能刻意追求课堂气氛的火暴热烈。课堂是师生思维火花碰撞的场所,一切的发展都应顺其自然。教师创设教学情境是为了激发学生的学习兴趣;但是真正引领学生探索思考的、牵着学生思绪走的还是教师精心设计的一系列有价值的问题。“问题”要集中体现本节课内容的主体和生成背景,通过引导启发、为学生搭建“思维平台”,帮助学生学习、促进学生的认识发展。

2、其次是,提高课堂学习效率,教师还应该提升课堂教学的高度。教师只有恰当地提升教学的高度,才能促进学生能站在一定的高度上思考问题,也就是促使学生的思维始终处于最近发展区。从面促进学生逻辑思维得到提升,创新能力得到发展,真正做到厚积薄发!

3、作为一名语文教师,无论是在教学还是在生活中,都应该时刻以学生为本,因势利导,充分挖掘教材,把探究的权利交给学生,充分利用学生已有的情感经验来深化课堂教学内容,这样,既有利于提高学生的探究能力和解决问题的能力,也有利于培养学生的学习态度和语文素养。

4、教师可以利用多媒体课件资源。但是要依据自己的课堂需要重新整合课件内容,形成新的、能够满足自己教学需要的多媒体课件。

适当地使用课件,课堂效率也会提高。

教学的'实质是交际,是师生之间情感、思想、信息的双向交流,教与学是互动且不可分割的过程,教学中的沟通和合作,互动与交往是教学的互动性的体现。教学过程是师生交往互通信息、共同发展的过程,学生不是配合教师上课的角色,而是具有主观能动的人。教学并不是教师将已经掌握了的知识通过灌输的方式传授给学生,而是一种教师与学生之间、学生与学生之间、教师与教师之间不断交往、建构的过程。课堂教学中应注意以下几点:

(1)广泛参与。在这个过程中,教师要尽可能引导学生主动参与的教学活动,只有参与才能互动,只有参与才能实现主体发展,学生的参与面要达到80%以上。

(2)形式多样。教师或有针对性的恰如其分的提出问题,或组织学生讨论交流,或鼓励学生自己实验探究,或组织学生小组合作,同时鼓励学生既要大胆表达自己的见解,又要虚心倾听他人意见,反思自己的见解,形成共识,从而较好地实现人际互动、合作学习。

(3)及时反馈。教学过程中及时反馈,加强学生间的合作,形成相互激励教学相长的师生关系。反馈应包含在师生之间,生生之间,形式多样如个别交流、组内交流、质疑、倾听、训练等。

另外,平等、和谐的师生关系,可以促使自主学习得以更好进行。人格平等是任何形式的基础教育中师生关系的基础;平等的对话、探讨和引导、尊重和信任学生是平等交往的基础。教师要由教学中的主角转向现代的学生发展的促进者,参与者,合作者;尊重学生的人格,关注个体差异,满足不同学生的学习需要,从而建立一种和谐的、民主的、平等的师生关系。师生平等和谐、互尊互爱有利于营造一个能激励学生探索的良好气氛,让学生感到没有思想负担,敢想、敢说、敢问,也有利于创新教育成为可能和事实。

让学生真正成为学习的主人。让他们学会、会学、乐学,

在愉快中反省,在探索中提高。

艺术留学心得体会精选篇五

艺术留学对于许多有着艺术天赋和梦想的年轻人来说是一个不错的选择。作为一名艺术留学生,除了学习专业知识和技能之外,可以与不同文化背景的人交流,拓展思路,提升自身创造力。在留学期间,我深深地感受到了国外的艺术氛围,学到了很多东西,也有了一些体悟。

第二段:作品与思考。

我曾经在外国的画廊看到了一幅绘画作品,当时只是被它的美丽所吸引,但是深入了解之后,对作品的思考和体悟越来越深刻。这个作品的画面构图非常简洁,没有任何过多的装饰,但是正是因为这种简洁,让人对其内涵产生无限的遐想。这幅画像生活中的一面镜子,呈现出来的场景简单却又真实,让人不禁对自己的生活产生了深深的思考。

第三段:自我探索与创造力。

在国外的学习,学校会给我们提供一个自由的空间,让我们自由地探索和发挥自己的创造力。有时候我会利用这个机会进行自我探索,做一些自己想做的事情,不顾及别人的评价和看法,认真地做好每一件事。在这个过程中,我逐渐地找到了自己的兴趣和特长,并且发现自己喜欢从生活中汲取灵感,运用自己的创造力进行创作。

第四段:跨文化交流与思想碰撞。

在国外,我与不同国家和地区的人交流,和他们一起合作完成了许多艺术项目。我深刻地感受到了不同文化之间的差异和碰撞,这让我受益匪浅。通过对不同文化的研究和比较,我认识到了自己的文化存在的局限性,也感受到了不同文化之间关系的微妙与复杂。这些体验不仅让我更加勇敢地拥抱多元文化,同时也激发了我对艺术从不同角度思考的能力。

第五段:回顾与展望。

回顾这段时间的成长,我发现自己不仅在专业技能的学习上得到了提高,更重要的是在对人生和文化的认识上有了更加深刻的理解和领悟。这一切的成果都离不开身处国外的学习环境和对艺术的热爱。未来,我将继续保持对艺术的热情,拥抱多元化的文化,更好地提高自己的艺术水平,为世界带来更多美好的作品。

总之,作为一名艺术留学生,不仅需要具备强大的专业技能和创作能力,更需要具备自己的思辨能力和跨文化的交际能力。希望今后能有更多人有机会进行艺术留学,和我一样,体会到更多的跨文化交流和思想碰撞。

艺术留学心得体会精选篇六

艺术是人类灵魂的抒发,是情感的流露,是思想的表达。在我们生活中,艺术可以给我们带来许多快乐和感动,同时也能够激发我们内心深处的共鸣。通过欣赏、创作和体验艺术,我们可以获得独特的心灵体验和认知收获。在此,我想分享一些我从艺术中体会到的心得和感悟。

第二段:艺术给予的感官体验。

艺术作品通过视觉、听觉、触觉、嗅觉等感官形式,触动人们的情感和思绪。当我欣赏一幅美人图画时,画家的细腻笔触和明暗交映给我带来了视觉上的享受。当我聆听一首音乐时,优美的旋律和动人的歌词能够触碰我的灵魂。当我感受到柔软的织物时,细腻的质感带给我无限安慰。艺术是一种独特的感官体验,它能够让我沉浸其中,忘却繁杂的世界,全心投入到艺术的世界中。

第三段:艺术带来的精神启迪。

艺术作品不仅能够触动感官,更有助于启迪我们的心智。在欣赏一幅美丽的油画时,我不仅能够欣赏到画家对光影的捕捉和表现,还能够从画面中读懂画家的内心情感。艺术作品中蕴含着丰富的哲学思想和人类文化内涵,通过欣赏和思考,我能够获得更广阔的视野和更深入的思考。艺术作品是艺术家与观众之间的一种对话,它能够唤起我的思绪和情感,让我更加敏感和理解他人。通过艺术的启迪,我学会了更加欣赏生活中的美好和珍贵。

第四段:艺术创作的个人体验。

除了欣赏艺术作品,我也尝试过自己进行艺术创作。无论是画画、写诗还是弹奏乐器,艺术的创作都给我带来了无与伦比的快乐和满足。创作的过程中,我可以自由地表达自己的情感和思想,将内心的声音通过艺术形式释放出来。创作是一种独特的体验,它能够让我更加了解自己,发现自己内心深处的潜能和愿望。艺术的创作是一个不断探索和突破的过程,通过不断尝试和实践,我逐渐体会到了艺术的力量和魅力。

第五段:艺术与人生的关系。

在我的生活中,艺术扮演着重要的角色。无论是艰难困苦的时刻还是喜悦和幸福的时刻,艺术都能陪伴我度过。艺术给予了我力量和勇气,它能够激励我迎接挑战、享受生活,艺术是我生活的一部分,也是我内心的寄托。通过艺术,我学会了欣赏、理解和关怀他人,从中获得了智慧和成长。艺术不仅是一种表达,更是一种情感和思想的共鸣。

结尾:总结心得。

艺术是引领人类文明进步的火炬,它在历史的长河中扮演着重要的角色。通过欣赏、创作和体验艺术,我从中汲取了智慧和力量,更加深刻地认识到了艺术对我的影响和塑造。艺术是人类智慧的结晶,也是人类灵魂的抒发。让我们一起感受和体验艺术的美妙,让艺术永远陪伴我们的成长和生活。

艺术留学心得体会精选篇七

20xx年11月21日,我校第五届艺术节在汤显祖大剧院拉开了序幕。全校师生无不兴奋激动,经过了一个多月辛苦排练,大家都铆足了劲,希望演出能取得圆满成功。

晚上七点左右,汤显祖大剧院内灯火辉煌,剧场内人头攒动,座无虚席。后台的小演员们、老师们正在为演出做最后的准备。

随着一阵清幽的乐曲声响起,剧场内的灯光暗了下来。刚才还嘈杂的剧场顿时寂然无声。大幕徐徐拉开,灯光打亮,顿时舞台上亮如白昼。校铜管乐队的同学们身着鲜艳的服装,精神抖擞,严阵以待。顿时台下一片寂静,只有同学们手中的铜管闪着耀眼的光芒。

指挥沉着地走上舞台,微微向台下一鞠躬,转身抬手,只见指挥棒在空中划过一道优美的弧线。激昂嘹亮的旋律在场内奏响。那号声如同冲锋的号角,让全场观众都心潮澎湃,激动不已。合唱团的同学声音整齐化一,气势恢宏,展现了我们少年儿童蓬勃的朝气。铜管乐队与合唱团的精彩演出博得了观众一阵阵热烈的掌声。

后面的节目也各具特色,精彩纷呈。有诙谐幽默的小品,有活力四射的健美操表演,有韵味十足的临川吟诵,有行云流水的钢琴表演,有龙飞凤舞的书法表演,有豪气冲天的武术。我最喜欢的还是我校自创情景剧——《王献之学书》。

它讲述的是东晋年间王羲之一家在文昌桥边发生的一段历史故事。清澈的抚河水碧波荡漾,可爱的小白鹅在水中嬉戏,它们时而引吭高歌,时而戏水波浪。王羲之一家来到洗墨池旁,聪明调皮的王献之想和父亲学写毛笔字,开始有点浮躁,后来在父母语重心长的教导下认真练字,把洗墨池的水都变黑了,成为一位大书法家。真是“不经一番彻骨寒,哪得梅花扑鼻香”啊!

快乐的时光总是那么短暂,幸福的时刻总是令人留恋,让我们把短暂化为永恒,让我们把艺术节的热情化为学习的动力,在学习的生涯中,取得更加辉煌的成就!

艺术留学心得体会精选篇八

艺术留学是许多学生都梦寐以求的一段经历。通过出国学习艺术专业,不仅可以接触到全球最先进的艺术教育体系,还能了解不同文化背景下的艺术创作和观念。我曾有幸获得一次艺术留学机会,并在此期间积累了许多宝贵的经验和体会。通过留学,我深刻认识到了艺术的无限可能性,感受到了不同文化的碰撞和融合,更重要的是,我在留学生活中收获了自信和成长。

首先,艺术留学给我带来了对艺术的更深层次的认识和理解。在国外学习艺术专业,我有机会接触到多元化的艺术教育体系。每个国家和地区对艺术的理解和发展都有自己的特点,充满了创新和挑战。在艺术留学期间,我参加了很多展览和艺术活动,结识了一些国际知名的艺术家和学者。他们的作品和思想给我带来了很大的启发和冲击,促使我深入思考和探索自己的创作方向。

其次,艺术留学使我更加开阔了眼界,接触到了不同文化背景下的艺术创作和观念。每个国家和地区都有自己独特的艺术传统和表达方式。在艺术留学的国家,我参观了许多当地的艺术博物馆和画廊,观摩了不同文化背景下的艺术作品。这些跨文化的体验让我意识到艺术的无限可能性,激发了我去探索和接纳不同的艺术风格和思维方式。

第三,艺术留学锻炼了我的能力和自信。艺术留学不仅需要学生具备一定的专业知识和技巧,还需要学生具备良好的自我管理和沟通能力。在留学的过程中,我不仅要完成学术任务,还要适应新的生活环境和文化氛围。这让我学会了独立思考和解决问题的能力。同时,与国际学生和教授的交流和合作也提高了我的学术能力和团队合作精神。这些经历让我变得更加自信和成熟,为未来的艺术之路奠定了良好的基础。

最后,艺术留学课堂与实践相结合,为我提供了更为全面和深入的学习机会。在课堂上,我学习到了许多艺术理论和技巧,拓宽了自己的艺术视野。而在实践中,我有机会去不同的艺术工作室和社区参与艺术项目和活动。这些实践经验让我深入了解了艺术与社会的联系,更好地将理论与实践相结合。通过这种综合性的学习方式,我不仅提高了自己的技能水平,还培养了艺术创作和研究的灵活性和创新性。

综上所述,艺术留学给我带来了许多宝贵的经验和体会。在这段留学生活中,我不仅加深了对艺术的认识和理解,还与不同文化背景下的艺术创作和观念进行了交流和碰撞。艺术留学也锻炼了我的能力和自信,让我在学业和生活中都有了显著的成长。通过独特的课堂与实践结合的学习方式,我得以全面地提升自己的艺术水平和思维方式。艺术留学不仅为我打开了更广阔的艺术世界,还为我未来的发展和创作提供了坚实的基础。

艺术留学心得体会精选篇九

艺术留学是许多学生梦寐以求的机会。无论是学习音乐、绘画、舞蹈还是戏剧,艺术留学都可以提供独特的学习体验和丰富的文化交流。在我自己的艺术留学经历中,我不仅深入了解了不同艺术形式的精髓,还拓宽了自己的视野,并培养了自己独特的艺术风格。以下是我在艺术留学中的心得体会。

首先,艺术留学让我与来自世界各地的艺术家和艺术爱好者们建立了深厚的联系。无论是与同一个领域的专业人士合作,还是与不同领域的人进行艺术交流,都让我受益匪浅。在艺术留学期间,我与来自不同国家和背景的学生一起学习和生活,我们就艺术作品、技术和创作方法进行了热烈的讨论和交流。这不仅开阔了我的眼界,还加深了我对不同文化和艺术观念的理解。我从他们身上学到了许多新的技能和创作灵感,并且建立了一生的友谊。

其次,艺术留学给予了我追求个人艺术风格独特性的机会。在艺术留学期间,我有更多的时间和资源来研究和实践自己独特的艺术风格。我可以探索不同的媒介和技术,尝试新的创作方法和风格。此外,我还受到了来自导师和同学们的激励和支持,鼓励我大胆推动自己的艺术创作。在这个过程中,我发现了自己的特色和擅长之处,并感受到了艺术创作带来的无限乐趣。

此外,艺术留学为我提供了更多的机会去研究和欣赏世界上最伟大的艺术作品和文化遗产。在我所在的学校,我有机会参观艺术博物馆、画廊和剧院等,并欣赏到世界级艺术家们的杰作。这些体验不仅让我对不同艺术形式的历史和发展有了更深入的了解,还激发了我对艺术的热爱和追求。我能够亲眼看到和感受到那些著名作品所蕴含的情感和力量,使我对自己的创作有了更高的追求和目标。

最后,艺术留学让我学会了如何在压力和挑战中成长和应对。艺术创作是一个需要不断挑战和突破自己的过程,而艺术留学更是如此。在国外的学习环境中,我需要适应新的语言、文化和学术体系,同时迎接各种学习和创作任务的挑战。然而,正是这些挑战和困难锻炼了我的毅力和自信心。我学会了如何在压力下保持平静和专注,并在与其他优秀艺术家的激烈竞争中不断提升自己。这种坚持和努力让我在艺术领域取得了不小的成就,并为我未来的发展打下了坚实的基础。

综上所述,艺术留学是一个难得的机会,它不仅给予了我学习和发展的空间,还塑造了我的艺术观念和风格。通过与世界各地的艺术家和艺术爱好者们的交流和合作,我开拓了自己的思维和视野,学到了许多新的技能和知识。艺术留学还让我有机会研究和欣赏世界上最伟大的艺术作品,并加深了我对不同文化和艺术形式的理解。最重要的是,艺术留学培养了我适应压力和挑战的能力,并激励我不断追求卓越。我相信这段宝贵的经历将继续对我的未来产生积极的影响。

艺术留学心得体会精选篇十

教育部颁布了《3—6岁儿童学习与发展指南》(以下简称《指南》)。《指南》旨在帮助幼儿园教师和家长了解3—6岁幼儿学习与发展的基本规律和特点,建立对幼儿发展的合理期望,实施科学的保育和教育,让幼儿度过快乐而有意义的童年。下面谈一谈我学习《指南》艺术领域后的一些想法。

《指南》中艺术领域分为两大部分,一是感受与欣赏,二是表现与创造。每一部分用两个要点来阐述。在每个要点里再根据幼儿的三个年龄段设定了“学习与发展目标”,告诉我们三个年龄段幼儿艺术教育大致可以达到什么样的发展水平,而达到这样的水平我们可以根据教育建议采取哪些有效的措施和手段。这些详细、具体的内容,为我们一线幼儿教师指明了艺术教育具体的实施方向与方法。教师知道可以对不同年龄的孩子有哪些艺术方面的合理期望,这样实施艺术教育活动时就更加得心应手,同时也能与家长进行更为科学的互动,帮助幼儿获得更好的发展。

《指南》艺术领域“感受与欣赏”部分的目标提出,“喜欢自然界与生活中美的事物”“喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品”。教育建议中指出:“和幼儿一起发现美的事物的特征,感受和欣赏美。”

法国著名雕塑家罗丹有句名言:“美是到处都有的,对于我们的'眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。”当今繁华奇妙的大干世界里,美无处不在,关键是培养善于发现美的眼睛。因此,教师和家长要创造条件让幼儿通过参观、旅行、散步等方式接触多种艺术形式和作品,接触山水、田野、公园、校园、动物、商店、街道、展览馆、民间艺术、节日活动、民俗文化活动等自然环境和人文景观中美的事物,以及体会生活中的喜、怒、哀、乐。引导幼儿寻找美的事物的特征,并用自己的语言、动作等描述它们美的方面,如颜色、形状、形态等,学会用心灵去发现美、感受美和欣赏美。

1、关键词:艺术感受。

2、我的考虑。

(1)理解幼儿艺术学习的基本特点。

(2)观察并解读幼儿的艺术学习。

(3)思考并实施支持性的教育策略。

(4)反思教育行为的有效性。

3、我的思考。

(1)这个艺术活动的内容是幼儿喜欢的吗?

(2)这个艺术活的方式是幼儿喜爱的吗?

(3)幼儿经常选择、参与艺术区域活动吗?

(4)活动中幼儿是否专注于探索工具材料吗?

《指南》的学习让我意识到:孩子就是民族的未来,我们要了解孩子的身心发展规律,一切从有利于孩子的发展角度出发,反思我们过去的做法,删减不利于孩子发展的因素,俯下身子,倾听孩子的心声,了解他们的需求,给孩子真正需要的关爱,向孩子们学习,创设符合孩子发展需要的课程、环境、区域,让课程回归幼儿的经验,提供孩子操作的机会,让孩子通过与环境、材料相互作用来获得经验,让幼儿自主参与,引导孩子主动学习、探索,成为生活、学习、游戏的主人。

艺术留学心得体会精选篇十一

任何一个领导者在他的职业生涯中,都不可能总是处在正职的位置或者副职的位置,一个领导者今天他是一个岗位的副职,过一段时间他又可能成为这个岗位的正职,总是处在这种正副职不断交替的状态。因此,任何一个领导者都应该学习和掌握当好领导正职和副职两种本领。领导正职无论是在委员会体制的班子里头,还是在行政首长负责制的班子里头,有一个共同的特点,就是起着核心作用,发挥着主导作用。所以,当好领导正职的艺术,最重要的就是要把握发挥主导作用的艺术。

一个领导班子的成员,因有正职和副职之分,决定了二者的职位、权力范围、承担的责任和领导人才层次等方面是不同的。正职是帅才,执掌全面,统揽全局,具有明显的自主性特征;副职是将才,负责某个方面的具体执行工作,处于被正职领导和领导下属的地位,具有明显的中介性特征。班长只有一个,占多数的总是副职。许多实践表明,搞坏一个单位,往往一把手就够了;而搞好一个单位,靠一个一把手是远远不够的,必须把副职及其下属的积极性充分调动起来。

目前在各单位里,正职与副职存在矛盾是一个常见现象,除了是由于全局与局部利益的矛盾、会上决定与临时处置的矛盾、处理功过荣誉不当、认识分歧、权力较量等主观因素外,导致二者矛盾的`产生还取决于一个无法回避的客观因素,那就是正职与副职工作内容的不同。正职是做领导工作的,副职是做管理工作的,领导与管理之间天然存在着微妙冲突:领导是做正确的事情,管理是把事情做正确了;领导是让人们去想他想做的事情,管理是让人们去做他想做的事情;领导强调思维变革,管理强调机制延续。当组织运行到一定程度后,原有的成功规范管理往往会成为领导事业发展的最大障碍。因此,正职与副职在工作中容易产生矛盾摩擦是情有可原。处理好正职与副职关系的关键,在于正确使用组织赋予的权力,角色到位,各负其责。

一个班子中,每个成员都占据着特定的位置,担任着特定的角色,分管着一个或几个方面的工作。副职应当各就其位,认清角色定位,出力而不越位,并且密切配合,注意把所分管的工作纳入全局来谋划部署。要以正职为核心形成一个团结的集体。领导集体中的第一副职尤其负有这方面的责任。

副职对自己的职责应这样理解:在职务上是配角,但在对下属的管理和协调中就是主角了;在班子内的决策上是配角,但在实过程中就是主角了;在领导集体中的地位是配角,但在相互沟通中就应该是主角了。总之到该出力的时候就是主角了。在出力的同时,副职必须克服名利思想,这是特别重要的。副职要甘愿做出自我牺牲,甘当无名英雄,甚至“为他人作嫁衣裳”,没有这种修养,就不可能当好副职。

因此,要自觉做到配合不争权,用权不专断,处事不越位,尽责不争功,核心的问题是处处尊重、维护正职的领导地位。在公共社交场合、开会、讲话以及顺序、座次等方面都要留心留意,显示出与正职的区别,自觉突出正职。

副职首先是要全力做好自己分管的本职工作,让正职不操心、分心;其次是尽力多做那些分工不甚明确的交叉边缘工作、脏乱和费力琐碎的工作,起到拾遗补缺的作用;再次是善于起到缓冲作用。

总之,副职一身而二任,既是下属的领导,又是正职的助手,在一定意义上也可以说是正职的下级。所以,当好配角,是对副职的基本要求。

艺术留学心得体会精选篇十二

艺术留学是很多艺术家们梦寐以求的机会,作为艺术留学生,在外国学习艺术不仅可以拓宽视野、提升艺术素养,还能够接触到国际艺术界的前沿潮流。而作品则是艺术留学生体现自我、表达内心情感的重要途径。在我的艺术留学生涯中,我不断尝试,不断创作,从中汲取营养,取得了许多收获。下面我将从五个方面分享我的心得体会。

一、作品主题与创新。

作为艺术家,作品的主题是十分重要的。在我创作的过程中,我不断地思考艺术作品所要表达的主题,力图突破“艺术范畴”这个狭隘的概念,在作品中融入更多社会、人文等因素。例如,我曾经创作了一幅表现污染问题的油画:画面上是一个披着工人服装的人物,手拿一支诡异的化学物质,脚下是漆黑的土地,周围的空气也笼罩着浓重的烟雾。这幅作品主题强烈,符合人们当下的社会意识,得到了不少人的关注和认可。

除了主题外,创意也是至关重要的。在艺术留学的过程中,我体验了不少异国文化、思维方式,从这些文化中搜罗创意,试着将来自不同文化背景的元素融入自己的作品中。例如,在一次欧洲旅行中,我看到街头艺术家用麻绳编织画框,于是我便使用这种画框创作出一幅非常独特的油画,更加凸显了作品的价值。

二、技术以及手法的掌握。

艺术留学生需要将工具、材料、技法压缩至最少,达到最大的创作效果。在创作过程中,我发现技术是作品产生效果的一项重要因素。熟练掌握各种绘画技法属于必修课程。例如,圆锥线的运用和颜料的混合比例等绘画技巧的练习,可以让创作者实现更加细腻、真实的表现。除了这些基本技巧外,我还在尝试新的艺术手法,如3D打印、电子设备等,以达到更加精妙、创新的艺术效果。通过这些尝试,我不仅在艺术领域上进步,还从过程中感受到创新带来的快乐和乐趣。

三、灵感和创作过程。

对于艺术留学生来说,灵感来源不止于书学传统提出的艺术思想和学科知识,还能游走于日常生活和现代科技之间,吸收多方面的文化元素作为创作灵感。例如,在一个上午的散步中,我看到一只狗从陡峭的悬崖上跳下,于是想象出了一只飞天狗,便萌发了创作一个飞天狗为主题的绘画作品的想法。在灵感的启示下,艺术创作过程就像开启了无限的想象空间,不断探索、实践。

四、自我表达和对话。

艺术作品是观赏者心灵的借鉴和慰藉。作为艺术家,除了要有优秀的技巧、创新的构思,还必须面对大众的审视和欣赏。艺术留学生应该尽量多地参加展览、沙龙等活动,与艺术爱好者进行交流和对话。在其中,我们可以倾听观众对于我们作品的理解和评价,反思自身的作品,并逐渐形成属于个人的独特艺术风格。

五、创作态度和创作价值。

艺术留学是一个全开放、自由的学术氛围,它赋予了艺术学生获得创造闪光点的最佳机会,并培养出学生的创造思维。艺术留学生应该拥抱这份积极的创造气息,耐心摸索,刻苦实践,不断尝试。在创作的过程中,我们要保持积极向上的态度,发掘自身与社会、外界之间的联系,不断挖掘出作品所蕴含的丰富意义和价值。

总之,艺术留学生通过创作作品,可以深刻揭示出自我、表达思想、传递价值,并借此发掘自身潜力和创造力。只有不断尝试,积极探索,才能在艺术创作中茁长成长,实现自身的价值。

艺术留学心得体会精选篇十三

20xx年12月3日至4日,全国名师小学数学有效课堂教学观摩会在z举行,非常感谢学校给我们提供这么好的学习机会。在这次活动中,我领略了几位名师的教学风采,欣赏了他们高超的教学艺术,同时也感受到了他们对数学教学执着的追求,使我受益匪浅。无论是从他们的课堂上还是报告中,我都能深切地体会到数学教学是一门创造性的艺术。

在第一天上午的教学观摩活动中,我们就欣赏到了杭州特级教师z的课,让我们一饱眼福。刘老师幽默的语言,独特的教学风格不仅深深地吸引了学生,也吸引了在座的各位老师,当课堂结束,孩子们坐着还不想走的时候,我就被感动了,刘教师正是通过自己的“创造”,让他们“感觉”乘法分配律的本质,为学生展现出“活生生”的思维过程。李老师的鸡兔同笼以巧妙创新的设计让学生沉浸在探索研究的氛围中,真正达到了其乐融融的'课堂效果。

李老师是一个爱数学的老师,是一个爱钻研教材的老师,也正是如此,她可以用创造性的教学设计将抽象的概念具体化,可以在互相地配合与协作中,使师生关系变得融洽,创设民主和谐的学习活动气氛。李老师在数学教学中,大量地运用丰富多彩的多媒体素材辅助教学,还有他的20个课堂教学主张,都让我大开眼界,数学教学不仅仅是科学,更是一门创造性的艺术。

在深刻理解教材的基础上,创造性的使用教材才是最高境界。数学从表面上看来是枯燥乏味的,然而却具有一种隐蔽的、深邃的美,一种理性的美。数学美是数学科学本质力量的感性与理性的显现,是一种人的本质力量通过宜人的数学思维结构的呈现。是一种真实的美,是反映客观世界并能动地改造客观世界的科学美。最后李老师的《图形的旋转》将数学的这种美呈现的淋漓尽致,使数学教学过程成为了对数学美的一个反映过程。

在今后的教学中,我会学习各位名师的方法、经验,以富有审美价值的独特的方式方法,创造性地组织教学,使教与学双边活动协调进行,使学生能积极、高效地学习,使学生感受数学教学美的教学技能技巧。

艺术留学心得体会精选篇十四

利用假期时间,我拜读了《把上课当做一门艺术》这本书。静下心来细细品味,在那些朴实无华的文字背后蕴涵的是如涓涓细流般的教学理念和反思。读完之后顿觉耳目一新,受益匪浅。本书立足于学校教育与管理,理论结合实践,是多位教育界专家、学者以及校长、一线教师们集思广益、辛勤笔耕的结晶。本书以“传统的教学理论,最新的教学方法”为立足点,把教育教学理论和教育教学实践有机地结合起来,通过系统地研究课堂教学的规律和实践,解决教学过程中的各种实际问题。在阅读中使我深刻感受到:作者力图将学生如何学习以及教师如何有效地教导学生、管理课堂的方法和信息提供给教育工作者,使我们能更易于把握新的研究成果和教学发展趋势,有效地形成和学生的互动,共同成长。在这本书中,作者可谓是站在教师的角度,推心置腹的和我们在讨论一个个教学管理中常会遇到的问题,细致地帮助每一位阅读者从问题入手剖析平时的管理。一遍通读,仿佛也在经历着一次重新认识自己、审视自己的过程。试问自己的工作中有没有在匆忙的工作中停下来看一看自己,看一看自己为工作的付出是不是有效的教育手段??在阅读中,发现原来在面对同样问题时它为我们提供了一种更有效的解决方法,开拓了新的思路,使原来觉得无从下手解决的问题处理起来也有章可循。读着这些专家、名师们留下的著作,惊叹于他们的睿智和胸怀的同时,更多的是反省自己的过失,自身的不足。

通过解读《把上课当做一门艺术》这本书,我不仅获得教学的新理念,基本的教学策略,真正把上课当做一门艺术,还使我的内心获得了充实,教育工作也有了更大、更远的目标。教师只有通过广泛的阅读,拓宽专业知识,获得深厚的学识和素养,提高教育教学能力,才有助于充分提高教育教学效果,才有助于教师用更广阔的视野来思考和实践新课程,用更为厚实的文化底蕴来支撑教育教学,用更完善的人格魅力去熏陶和感染下一代。古语说得好:“腹有诗书气自华”。教师只有成为真正意义上的“知识人”,才能领略到“教育者的尊严”。因此,作为一名教师,首先必须是一名读书人,尤其是我们处在一个需要不断学习的时代,只有坚持读书,并学以至用,才能提升自己,才能不断提高自己的教学艺术。

艺术留学心得体会精选篇十五

艺术留学生作品心得体会是一种关于艺术创作的经验分享。很多人认为创作只是一个人内心深处的事情,但是与他人分享自己的经验和心得,可以得到意想不到的收获。本文旨在结合自己的经验,分享艺术留学生作品心得体会。

第二段:打破创作极限。

通过与不同文化背景的留学生的交流,在创作中迅速打破自己的创作极限,发现自己的不足和不足之处。本人曾在一个中国画课程中交流,了解到中国绘画在色彩调配和构图上的独具匠心,通过不断尝试新的颜色和材料组合,自己的画作逐渐变得更加丰富多彩。

第三段:获取保留。

在不同的艺术留学交流中,获得宝贵的保留。作品不仅仅是一个艺术家的思维、创意和创作手段,也是他的心理表达和情感宣泄。与其他艺术留学生交流不仅仅是技术交流,也是对艺术家感情的理解和交流。在此过程中,每位艺术家创造出自己独特的作品,并在交流中获得自我的理解和认同。

第四段:扩大视野。

参加艺术留学课程,切身体会到艺术的多样性和复杂性。不同的文化和背景对创作产生的影响是不同的,通过留学可以了解到各种不同形式的艺术和创意的结合,趋向更加丰富和多样的创作方法。本人在交流中了解到不同的地区各自拥有的独特艺术形式,并通过创作融合不同的文化元素,结合自身风格发展出更独具特色的作品。

第五段:总结。

艺术留学生作品心得体会是扩大视野、获取保留、打破创作极限以及发现差异,富有创意的机遇。与来自世界各地的艺术家交流,可以为自己的创作注入全新的思想和元素,从而使创作更具创造性和启示性。总之,艺术留学的丰富多彩和宝贵性,遥不可及。

艺术留学心得体会精选篇十六

构成中国古典园林的基本造园要素,不外乎植物、石材、水流与建筑四种。其中,除了建筑是第二自然的产物,植物、石材与水流都是直接取材于第一自然,这从一个侧面证实了“外师造园,中得心源”的中国园林与自然保持着不可磨灭的亲密关系。

植物对于园林有着非同一般的重要性,这在中国古典园林中有着明显的体现。首先,中国古典园林起源于存在大量植物的环境,这个传统被延续了下来,然后在此基础上确定了中国在植物布置时所需要遵循的原则。具体来说,中国古典园林植物的配置特别注重两点:

一是植物的物质特性;

二是将植物拟人化,使之在中国传统文化中被赋予的文化意蕴,更具有生命的活力。植物的物质特性包括色、香、形,以及自然声息和光线作用于花草树木而产生的艺术效果。在视觉效果的体现上,植物繁而不乱,搭配巧妙。繁指品种繁多。搭配是因地制宜。嗅觉与听觉自然不必多说,一是植物与生俱来的天然芳香令人陶醉,一是在一定场合中植物随风发出的声响别有氛围。除此而外,赋予植物个性并能因此而表达情感是中国古典园林的另一特色,如“岁寒三友”之松、竹、梅,“出污泥而不染,濯清涟而不妖”之荷花,这种拟人化的艺术手法使得单棵植物可以单独成为园林中的景致,供游人品赏亦烘托场景氛围。香花、硕果、攀藤、纤草姹紫嫣红,鲜嫩欲滴,千姿百态,生气盎然,这就是中国古典园林植物所追求的自然美。

关于中国园林中的水,主要有湖泊、吃糖、溪流、瀑布和喷元这些形态,这些都贵在有源,贵在有与自然水系想通的生机,贵在于其他远景特别是山石的呼应,贵在曲折的自然形态,贵在以少胜多的意境。不同的植物的四时缓慢变换,假山的矗立不语,活水给中国古典园林带来生机,给有人带来神清气爽的感受。这些大片水面带来辽阔的视野与心胸,不失人工开凿却不漏半点痕迹。湖、池、溪、瀑、泉这些水的心态承载着自然的水元素,充沛这绿树丛林,香花仙草,同时与膳食构成绝妙的组合,一动一静,一树一柔,即使与建筑,亦能够相映成趣。

园林中的石材也是多种多样的,玲珑多姿的太湖石、空透晶莹的昆山石等等。这些都是中国古典园林中的常用石材,被用来制作园林中的假山石,形成“虽由人作,宛自天开”趣味。

假山可分为仿真性、写意型、实用性、盆景性五大类。仿真型要有真实的自然山形,山景如同真山一般。写意型则特意夸张山体动势,寓意其中。透漏性是有许多穿眼的奇形怪石堆叠而成,极具有观赏价值。实用型如庭院山石屏风等。盆景型是布置大型山水盆景,让人领略咫尺千里的山水意境。

园林中的建筑不同于一般建筑,它是园林的重要组成部分。中国古典园林建筑风格独特,文化氛围浓厚。就取材和造型而言,中国古典园林以木材质为主,建筑通透灵巧。就作用而言,中国古典园林在低调中显出不可或缺的真谛。

这学期的课程学习,使我认识到中国古典园林作为人类文明的重要遗产,充分反映了中华民族对自然美的深刻的理解力和鉴赏力。我们应从历史中汲取传统的精华,为人类造出更加美好的生存环境,让人们生活在如诗如画的地球上。

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