美术稻草人心得体会和方法 稻草人感想与总结(8篇)

我们在一些事情上受到启发后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，这样我们可以养成良好的总结方法。那么我们写心得体会要注意的内容有什么呢？接下来我就给大家介绍一下如何才能写好一篇心得体会吧，我们一起来看一看吧。

最新美术稻草人心得体会和方法一

这次的培训内容包括美术素描和色彩的教学技巧，人物画的创作，书法欣赏与创作，写意山水创作，写意花鸟创作，美术史论与欣赏，小学美术教育理论，儿童教育学和心理学，信息技术，电脑艺术设计，班主任的工作专题，教学的测量与评价，外出写生等。在开班仪式上，省继续教育处仇惠龙处长对全体学员寄予了“树大气，立大志，做实践家，理论家，教育家”的殷切希望。邢台市教育学院刘院长对学员提出了要转换角色（从骨干教师到骨干班学员），认真服从学院管理的要求。这一切都深深鼓舞着我要做一个认真的学员，把握机遇，努力学习。

在培训期间，我严格遵守培训时间，认真听课，做了大量学习笔记。我们与专家对话，与同伴交流。这些都让我深切地感受到自己教给学生的那点知识，只是沧海一粟。我们要学的东西太多了，而自己知道的东西又太少。教师的“那桶水”，已成为杯水车薪，满足不了学生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地学习，不断的给自己的知识海洋注入新的生命，不断的提升自己的文化素养。

在培训中，我聆听了许多专家关于教育理论、科研、师德方面的讲座。他们睿智的观点、精辟的论述、缜密的思维、幽默诙谐的语言，无不透露出大家风范。他们结合自身的心得体会，以丰富的知识内涵对现代教育科学理论进行精辟的阐述，拨开了我在教育教学中遇到的重重迷雾，使我的眼前豁然开朗。

河北师范大学硕士生导师宫六朝教授利用两天时间给我们讲授了素描教学技巧和色彩教学技巧，画色彩要先重后浅，先色后粉，先湿后干，先整体后局部，先暗后明，先主体后空间，后边虚主体实，表现主体大关系要重点突出特点，短短几句话说明了色彩画的技法技巧，宫教授以生动的实例和丰富的知识内涵及精湛的理论阐述，使我对于绘画的理解发生了很大的变化；更重要的是我从他的身上学到了做学问和做人的道理。他的讲座折射出一种责任，表现出了一种大师的风范。另外宫教授还近距离地和参加培训的教师进行交流，了解一线教师工作中的困惑并帮助指点迷津，他平易近人的态度使人倍感温暖，兢兢业业、严谨治学的敬业精神着实令我敬佩。

河北师范大学美术系主任——王顺兴教授给我们系统的讲授了中国画——写意山水创作，也让我学到了许多新的知识。王教授讲到“艺术创作离不开自我，它是自然课题的基础，是自身素质的体现”这让我深深的感觉到了自己需要学习的内容还有很多，要“活到老，学到老”，不断给自己充电，加强自身的素质，以期创作出更多好的作品。

邢台学院的肖平安教授讲授了写意花鸟画创作，肖教授边讲边示范，他用娴熟的笔墨以及在对构图形式灵活应用的基础上，率性而为，随时而动。他对色彩的把握及画面整体的掌握游刃有余，畅尽胸中逸气，具有很鲜明的浪漫主义色彩。另外肖教授还让学员们尽情作画，现场一对一的指导，让我们在佩服肖教授绘画技法的同时，更被他平易近人、认真教学的态度所折服。

邢台教育学院的陈秀英副教授讲授了“儿童教育心理学”，邢台学院讲师韩雪荣讲授了“教师心理健康”，使我在进一步了解儿童心理学的同时，也明白了教师应该了解自己的心理是否健康，否则会严重影响师生关系，直接导致学生的心理障碍。所以教师学会心理调控很重要，要“知足长乐”，要“换一个角度看问题”，要“心理换位”，要“合理宣泄”。借用韩教授的一句话吧“我们无法改变生命的长度，但可以拓展它的宽度；我们无法改变自己的容貌，但可以显示自己的微笑；我们无法样样顺利，但可以无怨无悔。”这两位教授用生动的语言、鲜活的实例博得了我们所有听课老师的阵阵掌声。她们的讲座时而紧张严肃，时而诙谐幽默，逗的我们哈哈大笑。听了两位专家的讲座，真有种“听君一席话，胜读十年书”的感觉，对我而言，不仅是教学知识的扩充、教学理念的提升，更是一次心灵的洗涤。

邢台学院教务处的周广臣主任给我们讲授了“班主任工作专题（做个智慧快乐守法的小学班主任），不仅让我了解到了关于教师的法律法规，还知道了班主任需要达到以下三个目标，即“做个富于智慧的班主任”“做个快乐幸福的班主任”“做个知法守法的班主任”。其实不仅仅是班主任应该做到这三点，做为美术教师的我又何尝不应该做到这几点呢？

最新美术稻草人心得体会和方法二

姓名：xx

年龄：27岁

性别：女

电话：

现居：广州市从化区

邮箱：

籍贯：贵州省

20xx.09-20xx.07邯郸学院油画（本科）

主修课程：油画，教育学，心理学、广告学、经济法、大学英语、计算机应用等。

20xx-04至今艺辉绘画工作室美术老师

自己创办绘画工作室，教授幼儿绘画，创意画，中高考考前美术专业培训，业余绘画等。

20xx-03-20xx-03艺辉彩绘工作室绘画师

自己经营彩绘工作室，承接各种大型彩绘，壁画。完成彩绘作品

教师资格证

计算机二级

英语四级

普通话一级乙等

1、本人做事比较严谨，认真负责，教学经验丰富，有着5年的专业知识教龄。对教育事业热衷。

2、可以是学生的良师也可是益友，教过的学生曾多次参加国家级青少年绘画大赛，获得金奖，特等奖，一等奖。

3、中高考培训送走过一批又一批优秀学生，其中涵盖央美，国美，川美，西美，还有各大211大学。对于零基础的兴趣爱好者可在几节课内让学生系统专业的画出自己的作品。主张启发引导式教学，培养学生的观察力，激发学生想象力，不拘泥于刻板的专业知识，又能在造型过关的基础上有自己的创造力。

4、教授的课程有：

1儿童创意画（油画蜡笔画油画棒水彩水粉综合材料）。

2中国美术学院社会美术考级（素描速写水粉）

3国画基础白描课程。

4中高考考前培训。

5成人业余油画课程。

6创意泥塑。

5、上是本人基本情况与自我评价，希望能够充分发挥自己的优势，与大家努力成就一番事业。

最新美术稻草人心得体会和方法三

1.感受帆船运动员的勇敢，激发对帆船运动的兴趣。

2.了解帆船的外形特征，尝试用线描表现运动的帆船。

3.能选择自我喜欢的色彩装饰帆船。

1.经验准备

了解有关帆船比赛的知识。

2.材料准备

①教师用材料：挂图“帆船运动”；帆船运动的视频片段、示范画纸1张、欢快的背景音

乐。

②幼儿用材料：《情景创意美术.绘画篇》第7~8页；记号笔、油画棒、水彩笔。活动过程

一、情境导入

观察帆船比赛的视频，引导幼儿回忆有关帆船比赛的已有经验，激发活动兴趣。

指导语：画面上有什么？是什么运动？帆船比赛运动在哪里进行？帆船上有些什么东西？运动员是怎样拉动帆船进行运动的？你还发现了什么？

二、探索发现

1.出示挂图“帆船运动”，观察帆船的外形特征。

指导要点：引导幼儿观察帆船的外形，并用图形归纳船身、船帆的形状。

指导语：今日大海上有微微的风浪，帆船运动员乘着他们漂亮的帆船出海啦!船身和船帆像什么形状？帆船有哪些部分组成，分别是什么形状，像什么？帆船在运动时会发生怎样的变化？

2.鼓励幼儿尝试用图形组合的方式表现帆船。

指导要点：请幼儿在示范纸上绘画出帆船，注意提醒幼儿表现出帆船的细节，如：杆、绳子等。

3.欣赏《情景创意美术.绘画篇》第7页“艺术角”中的幼儿作品，发现帆船的不一样表现方

法。

指导语：小画家装饰帆船用了哪些方法，你最喜欢哪艘帆船，为什么？

三、创作表现

1..请幼儿翻开《情景创意美术.绘画篇》第8页，引导幼儿在创意墙中进行创作。

指导语：小朋友们，把自我的小伙伴当成帆船运动员，站在帆船上拉动漂亮的船帆在大海里航行吧！

2.播放背景音乐，幼儿自由创作。教师提醒幼儿先画帆船，再画出海浪，然后装饰帆船，

最终添画出背景丰富画面。

3.教师巡回指导，并对画面布局，帆船装饰的方法进行重点指导。

四、欣赏评议

1.幼儿自由欣赏同伴作品，并找出“最有创意的帆船”、“最漂亮的帆船”。

2.教师从画面中帆船的线条和色彩等方面进行评价。

五、结束活动

引导幼儿收拾整理自我的绘画材料；随着音乐做帆船运动的动作。

最新美术稻草人心得体会和方法四

在这美丽的九月，收获的季节，我很荣幸的参加这次中小学紧缺学科的短期美术科目的培训，这二十天培训对于我来说是一次心灵的洗礼，思想观念的提升，解决了我多年来对教学的诸多困惑，让我对小学美术教育有了一个全新的认识，此次培训与专家和同行的交流，从理论基础，教学技能，教学理念等方面有明显的提高和转变。

这次学习我最深的感受就是：作为一名教师应该是一名无畏的探索者，勤勉的学习者。这不仅仅是为了教学，也是对自己精神和气质的熏陶，智慧和思维的启迪，思想和理念的提升。我们应当做一名教育的有心人，做到有心地观察、有心地学习、有心地积累、有心地分析和总结。我现在就从一下几方面对本次培训学习活动作一小结：

教师是一个特殊的职业，它要求从业人员具备较高的职业道德和主体意识。但是现在随着社会价值观的转变，教师每天重复着单调枯燥、高度紧张的生活，出现了越来越严重的职业倦怠，教师的幸福感不断下降。有人说：教师生活的幸福指数是衡量一所好学校的标准之一。教师没有了幸福感，情绪变化就会带到课堂上，直接影响了教学质量。所以，作为一名教师要首先调整心态，保持阳光心态，冲出“心理牢笼”，科学管理情绪，丰富自己的心灵，努力排解压力，用一颗阳光的童心去面对自己的学生。

美术课程的价值就是陶冶学生的情操，提高学生的审美能力；引导学生参与文化的传承和交流；发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识；促进学生的个性形成和全面发展。美术课程的理念就是：使学生形成基本的美学素养；激发学生学习美术的兴趣；培养学生在广泛的情境中认识美术；提高学生创新和解决问题的能力；促进学生的发展而评价。

作为课程目标，确确实实都应该关注情感、态度、价值观这三个方面的问题，对一个人的一生意义更加深远。知识、技能虽然是新课程重要的目标，但能力与情感、态度、价值观更重要。当然，能力的问题，情感、态度、价值观的问题，都是依附于知识的发生的、是在探索知识的过程中得以形成和发展的。三维目标不是独立存在的，而是一个整体。因为实际上在整个教学过程中，情感、态度、价值观是始终存在的，只不过没有关注罢了。其实学生在学习过程中，总是有一个态度、情感倾向的。可能是积极的，也可能是消极的，而且有可能有相当多的学生是带着消极的情感在学习。我们现在就是要把它变成积极的，让学生能够通过美术的学习，有意识地激发学生形成美术创新精神和技术意识。这也是美术课程价值赋于我们的教学任务之一。

在学生的美术学习过程中，教师首先要重视学生的自我评价。尊重学生自己对知识的理解和探知，鼓励他们用自己的、创造性的方式去寻求答案，获取知识，给他们以引导，给他们以肯定；其次，教师还要注重对学生学习过程的评价。改变只用学习结果的优劣这一把尺子去评价一个学生的做法，有些学生虽未完成好教师提出的学习目标要求，但他们在整个学习活动过程中态度认真，表现积极主动，教师也要给予充分赞许和认可。这种赞许和认可，对于学生来说，是注入他们心间的一股爱的暖流，会荡激起他们自信的风帆，使他们在学习中不断克服困难，取得进步；再次，强调教师在教学过程中，对自己教学行为的分析与反思。美术教师课后要记录教学体会、教学成果与改进之处，融入到学生中去，同他们进行平等的探讨和交流，从而共同进步、提高。

好的教师应通过仪表、语言、板书、范画、演示、辅导，评定成绩等一系列活动得到学生的信任与尊重。同时，教师要通过对学生情感上的交流影响感染学生进行创造思维的活动，试想：面对一个面目冷冰冰的教师，一个不负责任的教师，学生怎敢各抒己见、畅所欲言呢？在课堂上，要培养学生独创性思维，老师一定要走下“神圣的讲台”，要让学生明白，老师在问题的讨论中，也只是个人观点，师生之间应平等交流，真诚想待。教师也要以一个探求者的身份出现，对有些问题，可以回答“我也不清楚，我们一起来琢磨”，从而激发学生的探究性。教师要培养学生创造性思维活动，首先要使自己成为一名创造者，她的首要任务就是要不断探求新的教学方法，创造出富有个性的独特的新颖的教学方式，力争使更多学生积极参与教学活动。现代社会，发展很快，只有不断学习，不断获取最新信息更新固有观念，才能使自己保持艺术创造，教学中的青春活力。除了教学，教师还要大量创造自己的作品，读万卷书，行万里路，不断充实自己。

总之，经过这二十天的培训，我彻底领略到华中师大的治学严谨和教授们的博大才学。深刻反思自己的学识水平，觉得自己才疏学浅和平时教学方法的浅陋。尽管这二十天的学习有些累，我们大家还是明显感到了自己知识功底，教学方法，思想认识，心理素质等方面都存在有方方面面的漏洞。而教授们的感染和熏陶让我们如沐春风，使我们在欢声笑语中得到了较大的提高。教授们的教学方法和艺术造诣给我们留下了美好的回忆，在这里我们增长了知识，忘记了辛苦；增添了欢乐，抛开了烦恼；增强了自信，摆脱了困境！提高依靠努力，努力走向成功，成功赢得荣誉！为自己今后的教学增添很多宝贵的财富。

最新美术稻草人心得体会和方法五

美术教学在素质教育中具有十分重要的作用，能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神，培养学生探究和实践的能力，把教材与生活实践有机结合，从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操，增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的，新学期的到来，为了使美术教学工作顺利进行，现将学期计划如下：

一教学原则：

结合我校实际情况，处处体现着美育教育成果，对学生的发展提供了很好的平台。教师乐教，学生乐学。

二、学情指导：

本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于七八年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自主创新，大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

1、认真分析教材和联系身边资源，以学生发展为中心，依托各种资源环境，学习并实践美术新课程标准，加强业务学习，深化教学观念。本学期，我将教材分析与学情分析紧密结合，联系实际，积极开展多种形式的课堂教学，激发学生学习兴趣，丰富美术课堂教学。

2、运用多媒体教学资源，以课堂教学为中心，梳理教学流程，分析学生的表现，及时调整和完善教学策略，将教学效果发挥到极致。学生的情况差异，决定了教师必须因材施教，并且疏导学生打破学科界限，在美术学科学习时，积极参与，大胆创新。

3、认真遵守学校规章制度，积极参与各种相关活动，为自己的教学和成长积累素材。同时，为校园文化建设贡献力量。

4、积极参与教学教研活动，以集体备课活动为依托，认真备课、上课、总结、反馈和反思，理论联系实际，为进一步学习积累宝贵经验。

5、为加强学生行为习惯的养成，丰富课堂教学内容和形式，本学期，将课前预习中的工具和材料的收集作为教学环节的重中之重。

6、学生管理制度的建立，以班级小组为单位，以点带面，以强带弱，强强联手，互帮互助。

7、美术教学注重课内外的联系，尤其表现在身边资源和其它学科的联系上，既能体现学以致用的功效，又能从中汲取所需养份，自我成长。

8、积极参加听评课活动，认真学习并虚心听取他人意见和建议，为自己的教学积累素材和智力支持。

9、根据学校安排结合本组计划，积极参与各项美术展评活动和校园文化建设。师生共同努力，在活动中展现自我。

总之，新学期要有新面貌，在完成美术教学任务的同时，严于律己，团结他人，爱岗敬业，为人师表，做到教学相长，共同进步，更好的完成教育教学工作。

最新美术稻草人心得体会和方法六

1.感受大自然的神奇与美妙，欣赏彩虹七种色彩搭配的和谐美。

2.了解彩虹的色彩，尝试按照彩虹的色彩排序绘制彩虹，并添加相关的背景。

3.能大胆选择鲜艳的色彩表现绚丽的彩虹。

1.经验准备

欣赏过彩虹

2.材料准备

①教师用材料：挂图“彩虹姑娘”

②幼儿用材料：《情景创意美术.绘画篇》第3~4页；油画棒。

一、情境导入

1.谈话导入，激发幼儿参加活动的兴趣。

指导语：你喜欢彩虹吗？它是怎样的？

2.引导幼儿欣赏儿歌《彩虹桥》（见活动资源）

指导语：你们在哪里见过美丽的彩虹桥？你觉得彩虹桥美在什么地方？儿歌中的彩虹桥有几种颜色？

二、探索发现

1.引导幼儿欣赏挂图“彩虹姑娘”。

指导要点：引导幼儿认识组成彩虹的七种颜色（红、橙、黄、绿、青、蓝、紫）。

指导语：彩虹是什么样貌的，像什么？它有哪些颜色？

2.出示油画棒，引导幼儿交流讨论彩虹的绘画方法。

指导要点：按照红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的颜色顺序涂画，先画一种颜色之后画另一种颜色。注意每种颜色之间要靠近一些。

指导语：那里有许多漂亮的颜色，让我们念念儿歌再画出美丽的彩虹吧！

3.引导幼儿欣赏《情景创意美术.绘画篇》第3页“艺术角”中的幼儿作品，感受不一样的背景衬托。

指导语：画中的彩虹都是在什么时候出现的？你还期望彩虹出此刻哪里？

三、创作表现

1.请幼儿翻开《情景创意美术.绘画篇》第4页，鼓励幼儿在“创意墙”中进行创作。指导语：我们来一齐念念儿歌，画一画彩虹姑娘，并添画上你喜欢的背景。

2.提醒幼儿换颜色的时候要将油画棒放回原位，使用时坚持桌面和画面的整洁。

3.幼儿自由创作，教师巡回指导，供给帮忙。

四、欣赏评议

1.请幼儿在团体面前介绍自我的“彩虹姑娘”。

2.教师从幼儿创作过程中的表现及完成的作品两方面作出评价，同时鼓励和表扬绘画常规好的幼儿。

五、结束活动

师幼一齐收拾整理物品，结束活动。

最新美术稻草人心得体会和方法七

1、培养审美观。

一个人如果缺乏一定的审美能力

那么人生将会减少许多乐趣。美术包括，渗透到了生活的方方面面，特别是在科技高度发达的今天体现尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建造无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面，所以培养同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。

2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的美术作品，如：书法、绘画、建筑、园林景观等。增强她们的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中国自古以来就有伟大的艺术，是中华民族艺术宝库中的明珠，是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅要学习先贤们的精神和智慧而且还要将其发扬光大，为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。

3、同学们不仅要知道和了解我们中国的优秀艺术作品，而且还要知道和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。现在是信息时代，我们在地球村上生活，不仅要了解自己，而且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习知识，不仅要知道选择，而且还要知道拿来为我所用。要古为今用，洋为中用，相互借鉴，取长补短。这样才心胸广，眼界宽，才能有所创造。不仅学习美术科目是这样，学习其他科目也一样，要举一反三，触类旁通。

4、外国美术作品和中国美术作品之间的异同，相互融合和影响。

5、以画册结合讲解来拓宽同学们的知识面和提高他们的学习兴趣。以观察(具有条件的如书法、绘画作品。写生如画竹、山、云雾、树木之类)和实际创作相结合来培养他们学习美术的兴趣和创造美的意识。

6、上课应尽量生动有趣，让同学们在怡悦和轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美，带他们畅游艺术和美的世界，并且鼓励和肯定同学们的创造能力，以达到一个积极的美育效果。做一个德才兼备，德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。

传统的美术教育缺乏直观典型性与变式而使教师难教，学生难学。而新一轮的课程改革，使美术学科教学越来越呈现出美术课内容的丰富与教学课时的稀少，教学形式的多彩与教学方法的单调等种.种矛盾，这就需要我们找出解决这些问题的办法，使美术教学真正达到短时高效，丰富多彩。新课标的实施，信息技术手段的运用，使美术教育真正成为一种艺术享受，教师爱教，学生爱学。因此，在目前的情况下，在美术学科教学中引入信息技术，并加以整合，是美术教育发展的必然趋势，也是新世纪美术教育的一大特色。

电脑美术设计软件能产生丰富多样的视觉效果。它不仅能达到传统绘画工具所具有的效果，同时创造了一大批神奇无比的新工具;在电脑上进行图片的各种处理，不仅效果十分理想，操作也相当方便;而各种各样的特殊滤镜效果则令人耳目一新。爱恩斯坦说：“兴趣是的老师。”学生对于计算机辅助教学的形式通常感到非常的新鲜，课件、网络、教学软件等具有独有的画面展示方式和独特的音响效果，可以马上抓住学生好奇的心理，让其精神高度集中起来，可以地激发学生的学习动机、实现自主学习、探索性学习、研究性学习，为美术教学提供更丰富的素材，使美术教学内容由平面到立体，由静止到运动，由文字到声音图象，让学生多渠道、多角度、全方位的学习;为学生理解美、表现美、创造美、表现自我提供了一种充满乐趣和信心的途径，为提高学生各方面的能力提供了有力的保障。

因此把信息技术和美术教学相整合是当今教育(新课程理念)所迫切解决的问题。

美术学科与信息技术的整合正是把信息技术和美术学科两者的课程要素互相渗透、互相补充，在美术教学的形式和手段等方面运用信息技术的优势，达到教学目的。

1、美术学科的特点

美术是一门造型艺术或叫叫做视觉艺术，每节课都离不开具体的、可视的形象。形象的视觉效果，往往直接影响课堂教学的质量。美术学科赋予学生的是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力和一颗善感的心。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育，许多学校也取得了不少教学成果。

2、信息技术的优越性

网络犹如一个巨大无比的资源库，它具有全方位的开放性：首先，它的资料是动态的，处于即时更新的状态，它能推出最前沿，最流行的学习素材;其次，它的资料丰富多彩，含盖了社会的方方面面，为师生双方都提供了很大的选择空间;第三，它的资料形象生动，图文并茂，很容易吸引学生的注意力和激发学生学习兴趣，电脑的网络化，为我们提供了随身资源库，将美术教室扩大到了有信息海洋之称的互联网上，为提高美术教学效率，提供了前提条件。

3、学生的需要

美术是视觉形象。许多“美术语言”只能用眼睛去看，用心灵去感受，只能由“美术作品”去说话。美术教学必须提供直接的视觉观察，使学生产生直接的审美体验。所以，制备具有审美价值的美术作品作为教具、有着极其重要的作用。通过演示学生才能清楚辨认材料性能、操作方法、制作步骤和作品效果，这是听讲解所得不到的。网络世界为课堂提供了大量的文字、图形、图像、声音、音乐、动画、色彩、视频图像等相关的信息集合于一体，为教学提供迫真的表现效果，使枯燥抽象的学习内容变得富有趣味性和吸引力，极大丰富了学生的学习内容，拓宽了视野，激发了兴趣，优化了学习过程。

目前，计算机已成为美术创作中应用极其广泛的工具，而在初中信息技术与初中美术教材中，有很多内容是相互关联的，有些内容非常适合于用信息技术来教学，有些内容只有通过信息技术才能达成学习目标。信息技术课程中的很多内容本身就是在美术的任务驱动下开展学习的，这正是整合学习最为常见的形式，也就是说信息技术课程中的有些学习内容已经和美术整合了。所以，美术与信息技术的整合具有必然性。它是美术教学发展的新趋势，是现代美术教学的新形式。

在信息快速发展的今天，运用网络多媒体能够创设出真正的视觉环境，在极短时间内信息技术传输、存储，提取或呈现大量的图像、声音、活动影像信息，达到实用而完美的程度，为审美再现提供新的平台。从而使美术教学用简易、新型、交互、愉悦的学习方式，满足学生个体自我发展的需要，实现促进学生智力发展的目标。现代美术中，电脑美术作为美术领域的新成员，有着极为强劲的发展势头。

信息技术与美术学科的整合是追求美术教学的化，即优化美术课堂教学，优化学生学习方式，尽可能多地提供给学生美术信息量，使学生更好地掌握美术基础知识和技能技巧，受到美的熏陶。与此同时，整合还要培养学生具有良好的信息素养，掌握信息时代美术学习的方式、方法，使学生具有终身学习美术的态度、能力，具有创新精神

1、通过美术教学与信息技术整合，促进美术教学各过程更个性化。

1)、教学内容形象化。根据美术学科性质和具体的教学内容特点，由教师将教学内容转化为各种形式的演示模式，并在网络上呈现出来，为学生在课内外的探究性学习设置研究依据。

2)、教学过程探究化。学生主动地获取由教师汇编整理并放置在网络上的相关资料以及其它的网络资料，在获得基本知识之后，在课堂教学中，围绕着相关的问题进行自我探究或集体讨论，教师以平等的姿态参与和引导学生的讨论，使教学过程由传统的传承型转变为探究型。

3)、教学活动网络化。在教学活动中，改变过去教学内容主要来自于教科书的单一状况。强调培养学生从网络资源中获取素材。自我改造、重组、创造教学内容的能力，养成学生从网络获取资源的能力和习惯。

4)、教学结果创新化。网络只是环境，探究只是手段，教学模式改革的目的在于培养学生的创新精神。由于上述的改革，使学生的主体地位得以真正的确立，学习的自主性、能动性、合作性得到发挥，有利于培养学生的创新意识、创新思维和创新人格。

2、信息技术使学生对美术信息的获取、加工、创新、利用能力得到提升

1)。美术信息获取的能力。能够根据自己的学习要求，主动地、有目的地通过互联网，收集到自己在美术学科方面所需要的信息。

2)、美术信息加工的能力。将不同渠道获取的同一类美术信息进行综合，结合自己的原有知识，重新整理组织、存储。

3)、美术信息创新的能力。在对美术信息加工的时候，通过归纳、综合、抽象、联想的思维活动，树立创新意识。

4)、美术信息利用的能力利用掌握的美术信息，分析、解决美术学习中的各种实际问题。

最新美术稻草人心得体会和方法八

为了丰富学生的课余生活，提高学生的艺术审美， 围绕“让艺术走近校园，走近班级，走近每一个学生”的主题，动员和吸引广大学生积极参与到艺术节活动中来，努力让每一个学生都能享受到艺术的快乐，特成立美术社团。

本社团活动从培养学生兴趣的角度出发，紧密结合艺术教学的实际情况及学生的实际水平和接受程度，开展切实可行的美术技法技能训练活动，充分发掘和调动学生的积极性和创造性，认真组织，精心设计、服务教学，注重过程，现将有关事项说明如下：

1、先让学生掌握正确的观察方法，从整体到局部，从外部的表向到内在的联系，通过观察抓住事物的主要特征去认识对象，使学生观察事物比较敏锐、正确、细致、完整、对形体区别的判断，明暗的感觉、空间、色彩辨析能力加强。

2、培养学生的想象力和创造力，用美术特有形式去表达学生自己的内心感受，对理想的描绘，对美好事物的讴歌，开阔学生的思维，促进智力和才能的发展。

3、培养学生动手能力和表现能力，培养学生形象思维的创作表现能力，通过主题绘画，生动地向人们阐明自己的感受，观点和意图。

：全年共分两个学期，每个学期15次课，每周一次。上课时间：周二下午第七节课。

：第一学期学习内容为素描，学习几何体和静物的写生和临摹；第二学期学习内容为色彩，学习调色、色彩构成，色彩临摹和写生。

艺术楼一楼美术教室