音乐文化交流的心得体会和方法 流行音乐文化心得体会(五篇)

心中有不少心得体会时，不如来好好地做个总结，写一篇心得体会，如此可以一直更新迭代自己的想法。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗？以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

有关音乐文化交流的心得体会和方法一

w：听那些久违的真诚声音，不管他或他有多么陌生或不流行，唯有好音乐能滋养我们的生命。

k：初次在朋友的推荐下听了他的音乐。当即就被震撼了，因为在他的音乐里分明就一种感动，这种感动是来自内心深处，也是最原始的。

曹玺《两个人不等于我们》

w：这不是一次简单的旋律的碰撞，在他的音乐中每一个音符都是用心去演绎的。他是不幸的，因为他无法看到这个世界红的花，绿的草还有身边朋友给他的微笑。

k：但是他的音乐却抛开世俗的喧嚣还有纷扰，留给我们的是一次又一次最最刻骨铭心的感动和震撼。

曹玺《melody》

w：他叫曹玺，一个双目失明的音乐天才！他有着动人的嗓音和不一般的创作天赋。他自己作词、作曲、编曲、演唱的处女作《流星》一出世便受到广大听众的喜爱。

k：他自己重新编曲、翻唱的《那些花儿》、《寂寞的季节》、《melody》、《两个人不等于我们》等充分展示出他高超的演唱技巧和敏锐的乐感，并以自己的独特方式重新演绎了这些歌曲，使它们获得了第二次生命，体现出曹玺鲜明的个人风格。

曹玺：《寂寞的季节》

片花

k：欢迎继续回到《音乐双响炮》，给你最感动和最震撼的音乐，今天我们分享到的是曹玺的音乐。

w：听曹玺的音乐有一种如沐春风的感觉。特别是在寂静的告别了喧嚣的夜晚，它们会像"一细清热的泉涧"缓缓流淌在你的心里。让你感受到的是在普通商业歌曲那里难以找到的纯净感。

曹玺《那些花儿》

w：朋友，想问你一个问题，这种感动的音乐会让你感动多久？也许这种感动会随着时间慢慢淡忘，但是，

k：但是他的音乐在不经意触及了我们心中最柔软的地方，这份保存在心底的那份感动会在某个时刻因为文字的触动或音乐带来的触动而变成温热的泪流泻而出。

曹玺《秘密》

k：如果有可能见到曹玺，我一定要给他一个微笑，我知道他一定能用心感受得到。

w：如果有可能见到曹玺，我一定要告诉他有很多朋友喜欢他的音乐，我还要告诉他，他的音乐让人变得坚强，让人变得勇敢。

曹玺《当爱情经过的时候》

k： 曹玺的音乐是朋友推荐给我们听的，在他的博客里有这样一段话：早就在广播里就听到过这歌，喜欢得不得了。那时候了解的你只是长大的一个乐观而又坚强的男 生，只是如此而已！现在与你认识了，你带给我的是震撼！上天对你真是不公，让你从小生活在黑暗的世界中，没见过爸爸妈妈，没见过蓝天白云花草树木，没见过 那么多爱你的人。可它对你也是公平的，它赐予你最漂亮的嗓音，最坚强的性格和最爽朗的笑容。知道吗？你的笑感染了很多很多人，你的朋友都将为你 而骄傲的！玺，听了流星，我的心一下子沉静下来了，闭着眼睛，想象着你的世界。那里虽然没有光明，但一定是最纯净的，因为你的心是那样的纯净！

w： 有时侯会羡慕你，你看不到这个世界，看不到一切的丑恶，音乐是你的一切，她是最美好的！玺，我知道你是最棒的！但我看见你摸索东西的时候会难受，想帮你， 又怕伤了你，我只想告诉你，我会永远在你身边用我的力量给你支持的。你看不到这些文字，但我想你是应该能够了解的！！有音乐陪伴的生活，内心充满光明！

k：在曹玺的音乐声中，让我们心里默默许愿，祝福曹玺。

w：祝福曹玺，希望在他的人生路上能够永远幸福快乐！

有关音乐文化交流的心得体会和方法二

一、本课教学思路设计：

1、以趣激情导入。

通过欣赏色彩图片、欣赏散文诗激发孩子学习热情，用承上启下的过渡语揭示课题，唤起孩子们对音乐歌曲学习的渴望。

2、听赏的环节循序渐进，挖掘细节，注重能力。

初听感受情绪，复听熟悉歌词，再听解决知识点，找相似乐句的环节为本课的难点之一，由于学生识谱能力有限，先用琴弹奏然后在教师的启发引导下，自己先在歌曲中找答案，然后利用多媒体图片和手画旋律线形式，给学生初步的旋律上行、下行感受，孩子易于接受。运用多媒体给学生整体 的歌曲感受，调动积极性。通过读词、唱词，更深层次的体会旋律的优美与强烈的爱国情感激发，让学生讨论并说一说对中国台湾的了解，使孩子们的情感进一步升华，教师的范唱拉近了与学生的距离，寓教于乐，师生律动表现歌曲，孩子们完全陶醉在美妙的音乐中。

3、拓展环节形式丰富，整节音乐课堂推向高潮。

全体学生参与音乐活动，用不同的形式表达着对祖国母亲的热爱之情，个别学生的上台表演，再加上与其他孩子的互动配合，教师适时的评价与鼓励，完全调动了学生的积极性。课的尾声加入了环保的倡导，贴近学生生活实际，生成孩子优良的环保品德，号召力更强。最后学生全体起立激情的演唱《彩色的中国》意犹未尽。

一、 课堂过程的得与失：

1、我认为相信学生就是相信自己。

学生喜欢这样的课，收获知识的同时师生共同收获了快乐。课堂的方式改变，不再是教师教学生，而是一种平等的学习方式，也是一种综合性的体验创作学习，相信许多学生在活动中得到了锻炼，课堂为学生提供了广阔的空间，并获得了相关的品质启发。

2、学生快乐就是我的快乐

课堂中追求的不再是教师授课的完美，教师更看重学生感受的体验，我把学生感受放在第一位，音乐课成为学生真正喜欢的课，学生快乐就是我的快乐。

3.不足：课堂上教师更担心学生表现不活跃、不大胆、不会完美，有时还会情不自禁的帮学生一把，然而从一节课下来，这些担心恰好相反，而这些担心甚至会阻碍着学生的想象及创作和表现，相信学生反而做得更好。

有关音乐文化交流的心得体会和方法三

一、活动背景:

此次合唱演出以弘扬精神、展现大学生风貌为宗旨，通过合唱的形式反映校园生活和当代青年学生积极向上的精神，推进大学生文化素质教育，展现我校大学生爱国、爱党、爱社会主义、爱人民的情怀和风貌。丰富校园文化生活，陶冶情操，提高艺术修养，推动校园精神文明建设，构建和谐校园，促进学生全面发展。

二、活动目的:

1.提高大学生文化素养，通过各个系的展示以及音乐专业同学的专场表演提高大学生的艺术欣赏能力，对同学们进行艺术熏陶，丰富大学生的课余文化生活。

2.传播音乐提倡健康的娱乐理念，在校园中形成良好的文化氛围和风气

3.合唱是需要同学们共同参与的大型活动，通过排练可以让同学们互相了解，增强凝聚力。

三、活动主题:

群莺和鸣，青春绽珠江

四、活动时间:

20xx年5月

五、活动地点:

素质教育中心二楼、校园喷泉广场、学校体育馆

六、主办方:

珠江院学生会及艺术团成员

七、开展形式:

校园大合唱

八、面向群体:

珠江学院全体师生

九、活动开展:

(一)活动准备阶段:

1.前20天通知各系，每个系至少出一个合唱节目，5天之内做好人员选拔工作。

2.前15天进行统计汇总。3.前10天进行节目筛选。

4.前5天开始彩排。

5.前5天将海报在食堂、体育馆及各教学楼张贴。

6.前5天在校园内挂出条幅。

7.录制一个宣传视频在素教进行放映。

8.利用校园广播站进行广播宣传。

(二)活动举办阶段:

演出共三场。第一场和第三场由各系演出，第二场由我校音乐专业演出，并且每场都会有特别演员来表演。

第一场:晚七点开始

1.由学校音乐老师为大家带来开场钢琴曲。

2.主持人做开场白，介绍到场的领导及嘉宾并宣布演出开始。

3.开始合唱节目。

第二场:晚六点开始

1.关闭所有灯光，大幕拉开，由上届歌手大赛前十名为大家带来同声合唱。

2.主持人报幕。

3.节目开始。(音乐专业专场)

第三场:晚七点开始1艺术团的乐队为大家开场。2主持人报幕。3开始合唱节目。(三)活动后续阶段:

演出结束后第二天广播站对本次活动做出总结。

十、经费预算:

海报50元*6张=300元条幅100元*2条=200元舞台布置200元*3天=600元合计:1100元

十一、附录:

节目单:

第一场:

第二场:

第三场:

有关音乐文化交流的心得体会和方法四

“假如我们能在一个孩子身上唤起对音乐的一种强烈的热忱，假如我们能把这种兴趣延长若干年并且稳步地把它提高到更高水平的话，那么即使他永远成不了一个文艺名家，他也将通过音乐找到他个人的幸福！”这是美国著名教育家穆塞尔和格连在其《中小学音乐课教学法》中的一段话。是的，音乐就是这样的一种美的艺术，而我，就愿做这美的传播者，在孩子们的心灵播洒上最美的种子，让他们能找到自己的音乐源泉，成为终身爱好音乐的快乐人。

（1）教材内容

《给未来一片绿》是人教版八年级下册第一单元《绿色的家园》中的一首歌曲，歌曲主体部分为d大调、4/4拍、中速，由三部分组成，歌曲深刻地表达了人类共同关心的一个主题，即爱护我们共同的家园--地球，呼唤人们保护环境，关爱地球，企盼人类永远美好的生活。曲作者运用调性对比的手法将青少年儿童在思考问题、讨论问题，最后得出结论这个意境刻画出来，谱出歌曲。本课教学是以唱歌为主的综合课，在本单元中作为第二课时设计。

（2）教材的地位和作用主要表现在二个方面：

第一 ：歌曲将调性对比融于童声合唱之中，设计了一个充满诗意的意境，谱出一首绿色和

平的歌。

第二：通过学唱歌曲，抒发出少年儿童热爱地球的感情，表现出少年儿童朝气蓬勃、积极向上的精神面貌。

音乐课标中明确指出：音乐教育以审美为核心，重要作用于人的情感世界。情感，是音乐审美过程中最活跃的心理因素，是音乐审美感受的动力和中介，音乐教学中牢牢把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，会有效地打开学生的心灵之窗，使他们在情绪的勃发与激动中，享受美感，陶冶性情。因而，每次上课前，我都要反复聆听音乐，让音乐先感动我自己，然后再感染学生。

“音乐是心灵的迸发，它不象化学那样能进行实验分析，对伟大的音乐来说，只有一种真正的特性，那就是感情”，柏辽兹的这句话给了我很大的启示，也内化为我今天设计这堂课的主要教育思想，因而我把具体的教学目标实化为：

[说目标]（1）知识目标：将理论知识转化为实践能力，懂得怎样处理音乐作品，才能更好地表达情感。

（2）能力目标：聆听并大胆参与歌曲的演唱，能准确地表达音乐中的情感。

（3）情感目标：让同学们在观看各种图片、视频、演唱、表演等活动中领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”的意识。

[说重难点]：探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱，能全身心地投入到各种表演活动中去体验和感受是本课时的重难点。

[说教法]根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法、合作探讨法、启发式教学法、尝试教学法等，在教学中把教法与学法联系起来，(motivational model )有意识地进行学法的指导和渗透，不仅让学生学会，而且让学生会学，引导学生在学习中实行“四多”，即多听、多想、多讨论、多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更准确地表现和创造音乐。

“学生是学习的主体”，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“看、听、唱”等要素，让学生去感知歌曲的情绪和演唱方式，通过感受、展示、讨论等方法，使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验来验证结论。

下面，我针对本课的教学过程谈谈具体的教学构想。

我主要设计了四个环节来完成本课时教学：（1）引入；（2）学唱歌曲；（3）感悟；（4）升华（拓展延伸），其中学唱歌曲是重点教学环节，设计25分钟左右，引入3分钟左右，感悟5分钟左右，升华部分10分钟左右。

首先，第一个环节--引入。多媒体展示被污染的大自然图片，和未被破坏过的美丽大自然风景图片等相关的图片，教师在背景音乐《给未来一片绿》的旋律中动情解说：地力之生物有大数，人力之成物有大限，取之有度，用之有节，则常足；取之无度，用之无节，则常不足。 土

壤系着森林的命运，海洋系着鱼群的命运；环境系着地球的命运，地球系着人类的命运。地球赋予生命的一切，爱护地球，珍爱生命；保护环境，拥有生命 ，让我们用行为来回报创造和养育我们的自然母亲。【设计理念：这一环节利用多媒体创设情景，通过教师诗化的语言激情导入，奠定本课情感性教学的基础，点燃了学生的情感火花，激起他们的学习兴趣。】

第二个环节：学唱歌曲。先介绍歌曲的主体部分为 d 大调、44拍、中速、由3部分组成。接着，教师声情并茂地范唱，力图通过自己的歌声打动学生，激发出他们的学习热情，再用多媒体出示学习方法：选择自己喜欢的学习习惯，跟伴奏唱词或跟伴奏哼唱旋律来学唱。在这一基础上，让学生自己找出学唱歌曲的难点：后半拍起的节奏的把握，大家共同讨论，应该怎样来掌握这一难点，再尝试用领唱、合唱的方法来练唱，要求声音统一，气息通畅，节奏准确，充满感情。这个步骤的设计给了学生一个自主学习的空间，让“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，为学生提供发展个性的可能和空间。”

第二部分合唱的配合的学习前，先进行合唱的和谐与均衡知识讲解，再采用教唱、听唱、分声部唱、合唱等方法来突破这一难点。在引导学生充满感情来完整演唱歌曲时，先让学生观看这首歌的mtv，让学生在歌声与画面中自己去体会感情，然后分组讨论用填表的形式，让学生自己说出这首歌的速度、风格、演唱情绪等学唱要素，通过“探究与体验”的过程来完成这一教学难点。

设计理念：“音乐是听觉的艺术，是情感的艺术”，在学习歌曲的过程中，我以“听觉”为基础，“情感”为主线，采用多媒体创设情景，引导学生在学习中“多听、多想、多讨论”发挥学生主观能动性，通过聆听和表现音乐，充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富情感。

第三、四个环节--感悟和升华部分

首先用提问的形式引入第三部分，探讨音乐情感与人的情感有什么联系，然后让学生联系生活实际说说自己对“保护环境、爱护大自然”的理解和感受，讨论“地球-----母亲”的含义，紧接着导入第四个环节，让学生将自己收集到的表达爱护环境的歌曲、诗歌、警句、图片、文字、vcd、歌曲磁带等通过小组推荐或自由组合演唱等多种方式展示出来。（搜集的任务在第一课时教学时作为课后作业布置）。

这一部分的设计，让学生联系自身感受先体验“保护环境”的感受，然后通过拓展延伸得到进一步的升华，让学生在主动参与音乐实践活动中来获得音乐审美的体验和享受到成功的欢愉。

最后，在《给未来一片绿》的音乐声中结束本课：保护环境，是人类永恒的主题，让我们用自己的行动，去爱护环境，爱这个地球，爱这个世界！

每个学生都是一个珍贵的生命，每个学生都是一个鲜活的个体，每个学生都是一幅精彩的画卷，每个学生都是一篇生动的乐章，但愿你我在座的每一位音乐老师都能把生命中的每一篇生动乐章奏响！我的说课到此结束，不足之处，请各位老师批评指正！

有关音乐文化交流的心得体会和方法五

音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。音乐教学使学生充分体验蕴涵于音乐音响形中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美梦想境界所吸引，所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧音乐是人类最古老，最具有普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类经过特定的音响结构实现思想和感情表现交流的必不可少的重要形式。识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我教小学音乐这短短的半年时间，便有着这样的深刻的体会:音乐重视识谱教育，但学生最没有兴趣，最弱的也是识唱简谱.对于音乐识谱教学，本人根据自我的教学，做了以下几点反思:

音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受本事（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等）是审美本事的基础。学谱的基础也应当首先放在听觉本事的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握音准的概念.比如，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。做为音乐教师不能剥夺学生聆听音乐的权力，一首乐曲要让学生经过自我的聆听去充分体会音乐中美和丰富的情感。重“听”的教学，强化“听”的功能。当学生进教室时我用的音乐就是今日要学的歌曲，让学生有个无意识印象，但这种欣赏教师是有意指导，为下一步学好歌曲作好辅垫，这时学生却在无意中学会倾听。在真正要学习这首歌曲前，我又安排了一次有意欣赏，这属于诱导性的欣赏，启发学生：“刚才你们在进音乐教学时听到歌曲是什么情绪的？你听了有什么感受？”……诱发学生联想，指导学生欣赏，从而对歌曲的情绪、节奏、表现的资料等有初步了解，同时旋律、节奏，在学生脑中有必须印象，起到了熟悉旋律等作用。这也是许多教师提出的先唱歌词再唱简谱的方法.但一遍一遍的唱学生很容易分心，也提不起兴趣.所以在听的时候要变化多种形式，在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉.

为了培养学生树立正确的审美观，又不让学生厌倦音乐课。首先就是投学生所好，从他们的兴趣出发。所以音乐教学不能再是传统的学习观，提倡学科综合，音乐教学的综合包括音乐教学不一样领域之间的综合：音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合入手。上音乐课时，我就从学生喜爱的一部动画片的主题曲或影视着手，让学生自主的去感受参与鉴赏。学生主动的参与进来从而教师学能从中，引导学生兴趣的去学习了解音乐的不一样领域。如自我很喜欢这首歌曲就，把你对这首歌的喜欢之情，容入歌曲中让聆听者明白你喜欢这首歌曲。以这种教学手段

引领学生明白音乐不单单只是开口就唱，还要表达人内心的情感。音乐教学要多元化，所以不再是教师教，学生唱。让学生更加喜欢音乐课就要让音乐课堂丰富、多元。充分利用艺术之间的这种相融通关系，充分发挥与运用各种艺术门类的不一样表现手段，整合成综合合性的音乐教学方式，如用形体动作配合音乐节奏，用表演及情节表现音乐情绪，情感，用色彩或线条表现音乐明暗、相同与不一样等等。所以培养学生有正确的审美观与审情趣，先让学生喜欢你的音乐课堂。

学生随着年龄特点及乡镇环境的等因素，造就当地大多的学生行为都十分被动，连提问都是极少数学生举手这样的情景，越到高年级就越严重。教师上课就像是一个人在自演独角戏，别说是音乐课里律动和创编这些环节能让学生主动参与。看到这样的情景我首先从学生喜欢的流行音乐着手，让学生兴趣主动的参与进教学当中来。从这些音乐教学上让学生明白音乐文化价值的所在。一齐探讨流行音乐的发展路程，让学生也以正确的心态去对待世界多元文化。从而把学生的审美观、价值观延伸到音乐教学资料当中来。再让学生用自我所理解的情感来演唱自我最喜欢的歌曲，从而也进一步培养学生的主观能动性。

音乐教学一向在不断改革都是为了学生、学校、社会等充分肯定音乐的美育功能、社会功能和文化功能，作为音乐教师应不断反思，努力提高音乐教学质量。