美术橙子变变变心得体会及收获 艺术橙子变变变教案(八篇)

心中有不少心得体会时，不如来好好地做个总结，写一篇心得体会，如此可以一直更新迭代自己的想法。那么心得体会该怎么写？想必这让大家都很苦恼吧。接下来我就给大家介绍一下如何才能写好一篇心得体会吧，我们一起来看一看吧。

关于美术橙子变变变心得体会及收获一

通过教学，使学生了解我国传统工艺美术中具有悠久历史的织绣、玉器和漆器的基本知识、工艺特点。培养学生欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。

1. 感受各类工艺美术品的外在形式美和特有的人文内涵。

2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。

主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。

教学时间：1课时

教具准备：教材、录象带、自制课件。

在中国古代早期的工艺美术中，除了陶器和青铜器工艺外，成就最突出、而且最富民族特色的就是玉器、漆器和织绣工艺。

今天我们就来欣赏和了解一下这些各具特色、具有悠久历史的传统工艺。 （出示课题）

1. 玉器工艺：

以硬玉、软玉、碧玉、水晶等为原料而制作的工具、

装饰品、祭器、陈设品等通称为玉器。根据现有资料证明，中国最早的玉器出现于距今7000年的新石器时代，大家知道，我们的祖先那时就是以石头作为生活、生产工具的材料，其中比较美丽的、有光泽、有色彩花纹的石头，就被用来作为装饰品，后来人们知道了打磨、穿孔、镂雕等加工手段。到了新石器时代后期，玉就从石头中分离出来成为工艺品

中国古人对玉的解释除了物质的特性——质地温润缜密、光泽柔和外，还赋予它以“德”的含义。商周时代，作为玉器，有用于祭祀（si）和礼仪的“礼玉”，有用于服装佩饰的“佩玉”，以“佩玉为尚”，成为一种具有社会道德含义的特殊物品，这是中国封建社会的文人对玉的特征和内涵的典型概括。

中国古代制造玉器的工艺，先秦时期称琢玉，宋代称碾（nian）玉，今称碾琢。玉器的造型和纹饰均是靠碾琢而成。

玉器的设计创作方法，是因材施艺，科学地利用材质、色泽，尽其玉材美的光泽。 （录象：玉器工艺）

2．漆器工艺：

用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为漆器。但这里所说的漆，是指一种天然漆，一般称为生漆，俗称大漆，系漆树身上分泌的液汁，呈灰乳色，接触空气氧化，成栗壳色，干固后成褐黑色。用它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。在我国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商、周直至明、清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平，并且对日本等国产生了重要的影响。这是中国古代在化学工艺和工艺美术方面的重要发明。 （录象：漆器）

3.织绣工艺：

我国是世界上最早发明蚕丝的国家。商周时期，我国的织物生产已有较大规模，周代已掌握了提花工艺，这是丝织工艺的极大进步。到战国时期，丝织品种类繁多，织锦技术得到高度发展，彩绘、染色、刺绣技术逐步完善。到了公元4世纪，中国的纺织品、印染品、刺绣品已闻名遐迩，并经东起渭水流域，向西通过河西走廊，经新疆，这一著名的“丝绸之路”西运亚非欧各国，为世界文明发展作出了伟大的贡献。 下面，让我们来欣赏几件精美绝伦的织绣品吧！

第四讲 中国古代玉器、漆器、织绣工艺

一． 玉器工艺：

礼玉 佩玉 “佩玉为尚”

琢玉 碾玉 碾琢

二．漆器工艺：

生漆，俗称大漆

三．织绣工艺：

罗：只以经线起花纹，单色，几何纹，轻而薄

锦：经、纬线都可起花纹，多种彩色花纹，各种禽鸟花草，较厚重。

关于美术橙子变变变心得体会及收获二

期末之际，回顾一学期来的工作，想到的是词是忙碌、领悟和探索，忙碌的是紧跟全园步调而运作，学习领悟的是教学模式和评价方法，探索的是在有限的时间内高效的教学方法。现将本学期分几块总结：

在这学期里，我在思想上严于律己，热爱党的教育事业，全面贯彻党的教育方针，坚持做到以身作则、勇于奉献、勤勤恳恳。积极参加学校组织的各项政治活动。一学期来，我服从学校的工作安排，配合领导和老师们做好校内外的各项工作。

1、备课深入细致。平时认真制作教具，参阅各种资料，力求深入理解课程内容，准确把握难重点。在制定教学目的时，非常注意幼儿的实际情况。教案编写认真，并不断归纳总结经验教训。

2、注重课堂教学。以兴趣为主线，优化课堂教学。如：我采用音乐感染法、故事诱导法、展示画面法、直观演示法等多种形式开展教学活动，充分激发幼儿主动、持久的学习兴趣。紧跟时代步伐，我充分发挥现代化教学媒体在美术课堂教学中的作用，至使美术课堂上幼儿学习情趣高张、思维活跃，教学质量有了提高。

3、以反思为手段，促进个人成长。课堂结束后积极地反思并在教学中及时改变不足之处，把握课堂效果。

4、坚持参加校外的环境创设活动，参观其他的幼儿园的环境布置，不断汲取他人的宝贵经验，提高自己的审美及制作水平，取其精华运用到幼儿园的环境创设中。

本学期课程主要分为线描绘画、水粉绘画、手工制作、陶艺制作四个部分开展的。

小班线描线描绘画以简单的线描来表现对象；水粉绘画主要是训练幼儿能大胆的挥笔，画出大笔触，对色彩有一定的认识；手工制作主要是训练幼儿粘贴的技能，初步使用剪刀剪出各种不同形状；陶艺制作主要是感受泥的变化，初步认识使用陶艺工具，一团圆、搓压、捏合等技巧为重点，能够按照自己的医院尝试

塑造简单的立体形象。

本学期全园四个小班的孩子们的绘画水平都有了一定的进步，基本上都能用简单的线条画出表现对象，大部分幼儿在涂色上能做到整洁有序、并且能做到色彩丰富，个别幼儿色彩选择单一，需教师加以引导。在手工制作上，幼儿初步学会了使用剪刀，并且能够做到在区域内进行粘贴。 ik3a班的孩子比较突出。陶泥制作，每个幼儿在每一课时都能做出一个完整的作品。ik3b班和ik3d班孩子年龄层次存在差异，在动手能力这块相对弱一些，需要教师的帮助才能完成作品。

中班线描线描绘画能在表现对象的基础上对其进行丰富的点线面元素的装饰，有对比的概念；水粉绘画主要是能做到大胆用笔用色，能够熟练掌握工具的用法，独立的完成作品 ；手工制作主要是锻炼幼儿的动手能力，通过剪、粘、贴的技能完整地完成作品；陶艺制作主要是通过观察对象，抓住特征，用团、捏。压、搓、擀等技能创作作品。

全园三个中班的孩子们在本学期进步比较大，幼儿都能做到积极的参与课堂，兴趣浓厚，这点在ik4a班突出表现。在动手能力方面的培养重点在手工和陶泥的制作，ik4b和ik4a班的孩子们能够熟练的掌握，并且能完整地完成一副作品，4c班的孩子在这方面有待加强，在以后的课堂中让幼儿多动手。

大班课程线描绘画主要是通过美术欣赏、美术创作活动等方式丰富幼儿对线描画的经验，提高幼儿画线描画的技能技巧，以鼓励孩子大胆画为重点，做到线条流畅；水粉绘画主要是掌握正确的涂色方式，初步认识色彩的基本知识（渐变色、同类色）；手工制作主要是锻炼幼儿的动手能力，通过剪、粘、贴、折、撕的技能完整地完成作品；陶艺制作主要是进一步掌握各种泥制作技能，能够较为熟练的使用工具，创造性的制作出完整的作品，并注意装饰美。

本学期大班幼儿人数相对往年比较多，在课堂的形式上采用分组教学的方式进行，效果比较好，作品的呈现是高质量的。孩子们的绘画基础相对比较好的，无论是在线描上还是水粉上。培养的重点的是孩子们的创造力和想象力方面。

经过这学期的培养，全园幼儿在不断的练习后，逐步开始感受到了美术活动带来的乐趣的同时，让我也深深的体会到教育改革后，新的教学理念、方法给我的工作带来的好处。让我们明白了，不论在任何活动中，兴趣是最重要的，只有引起幼儿学习的兴趣，才能提高幼儿的能力。

我在做好各项教育教学工作的同时，严格遵守学校的各项规章制度。处理好学校工作与个人之间的关系，一个学期里一边完成学校的各项任务，一边准备教材和学习自己的专业知识。在新学期中，我应更加勤恳，为学校作更多的事，自己更加努力学习专业知识，使自己的业务水平更上一层楼。

关于美术橙子变变变心得体会及收获三

1、能用蔬菜的切面进行拓印，并通过大胆想象，以添画方式丰富画面内容；

2、了解美术活动的多样性，感受拓印画的乐趣。

3、感受作品的美感。

4、培养幼儿的技巧和艺术气质。

1、蔬菜：菜花、油菜、胡萝卜、大辣椒、莲藕等蔬菜；

2、水粉颜料及调色盘若干、海绵块、抹布、彩笔、蔬菜筐、菜板、水果刀、画纸、黑板、夹子等。

3、蔬菜拓印范画、操作纸各一张。

1、认一认：

（1）出示各种蔬菜：看看老师带来了哪些蔬菜？让幼儿分别说出蔬菜名称。

（2）比较蔬菜的切面：设问----你们知道蔬菜切开后是什么样吗？让幼儿大胆想象，并说一说。

（3）教师分别切开几种蔬菜，引导幼儿观察切面的形状，了解都像什么。

小结：每种蔬菜的切面纹路不一样，切出后的形状也不一样。

在认识蔬菜的过程中，启发幼儿思考：蔬菜切开后会是什么样？激发幼儿的参与兴趣。

幼儿观察蔬菜切面后，了解每个蔬菜切面的不同形状，并通过想象说一说分别像什么。

2、看一看：

（1）出示范画，让幼儿观察这幅画与平常的画有什么不一样，都用到了哪些蔬菜宝宝完成了画面内容。

（2）看看除了用蔬菜拓印的图案外，还想象添画了什么内容让画面更漂亮了。让幼儿在观看范画中感受拓印画这一不同的作画方式，学习拓印画的步骤和添画的方法。

3、学一学：

（1）你们想做一幅这样漂亮的画吗，那仔细听、认真看，老师告诉你们是怎么完成的。

教师示范讲解蔬菜印画：先选择自己喜欢的蔬菜宝宝切面，蘸上颜色印在纸上，可选择不同的蔬菜进行拓印；在印出不同图案后用彩笔给蔬菜宝宝添画，让它变成一幅漂亮的画。

（2）教师提醒幼儿拓印需注意的事项：如手要用力向纸上按，将纸固定不能移动，用完的蔬菜宝宝要放回原处，不和别人抢着用，蔬菜宝宝的图形及蘸的颜色可多选择一些，作品完成后拿到前面展示区等。

结合现场示范作画的形式，帮助幼儿掌握拓印画的方法，并在示范中将操作的注意事项提前告知幼儿，使幼儿能规范有序地完成作品。

4、做一做、画一画：

（1）幼儿选择蔬菜的切面操作印画，教师指导幼儿操作；

（2）鼓励幼儿大胆想象，对拓印的图案进行添画，适当提示幼儿添画的内容要丰富。幼儿按步骤进行拓印画制作，教师要随机根据幼儿的制作情况，适时进行引导与帮助。

5、评一评：

把幼儿陆续完成的作品悬挂展示，布置成幼儿拓印作品展的场景，创设美术欣赏活动氛围。

教师以小组评价、个别评价及采用幼儿间互相交流自己作品的方式进行评价。教师引导幼儿评一评，说一说：你喜欢哪些画面？为什么喜欢？

结合幼儿互评、教师个别评价及集体评价等方式，共同欣赏分析作品。

请小朋友回家后与爸爸妈妈分享自己的蔬菜拓印画，给爸爸妈妈讲一讲作画的过程与画面的内容。

关于美术橙子变变变心得体会及收获四

认真贯彻国家课程改革的重要精神，以我校的教学工作计划为指导，以抓好常规教学管理为重点，以实施新课程改革为载体，认真开展好美术学科的教学工作，扎实搞好“教育质量年”活动。

我任初一至初三，三个年级的美术教学。学生状况参差不齐。主要存在如下问题：

1.对学生思维的激发，问题探讨重视不够。

2.有囫囵吞枣现象。以本文为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。

3.部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。

联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。

联系生活培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯。

1、采用灵活多样的方法，并结合具体实际运用，采用竞赛、多媒体等，形象、直观、大容量，扎扎实实上好美术课

2、挖掘丰富的课程资源，利用多媒体教学，将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的积极性和学习效果。

3、不断吸纳先进的美术教学理论和方法，深入挖掘文本，借助资料分析教材，驾驭教材，对文章把握有自己独到见解，给学生理智的挑战，认知上的冲实，内心的震撼和无言的感动，带给学生充实的精神生活。

4、欣赏课部分，主要采用讲授的方式进行教学，注重帮助学生掌握一定的欣赏方法，引导学生自觉的去感知美术作品的艺术风格和体味作者的思想感情。

5、技能技法课部分，本学期将着重培养学生的动手能力和创新能力。为了达到这一目地，将采用启发式教学，让学生在实践中学会观察，学会制作，充分发挥学生的自主性。

1、德育工作坚持以课堂教学为阵地，寓德育于课堂教学之中，正确落实情感态度价值观的教学目标，针对教学内容渗透德育内容。

2、以“北京奥运”为契机，认真开展以宏扬“奥运精神”为主题的书画等系列活动。

认真做好本学期的美术教研课题的结题工作，积极组织参与课题研究的教师认真进行课题交流、总结、做好结题报告。

在岗位练功中，坚持每周写好一篇钢笔字，写好粉笔字；画好简笔画；说好普通话；做好教学用具。及时整理教学后记；定期进行总结分析得与失。认真做好摘记，写好教学体会；并认真整理一篇最佳教案，进行组内交流。完成一篇提高课堂教学效果的经验材料，认真学习《成功教育》、《给教师的建议》、《中小学美术教育》等这几本有关教育教学方面的书籍，并认真做好摘记。

关于美术橙子变变变心得体会及收获五

美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日氛围的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。

课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。

有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟!”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。

以上所述，为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。

在教学中，要特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，老师评价和同学及学生自己评价有机结合，保护学生的学习积极性，使每一个学生都得到个性的张扬。

关于美术橙子变变变心得体会及收获六

新的一学期又开始了，本学期我的教学任务是五年科学和二年美术。五年科学是我第一次接触的新学科，而二年美术是我已经教过一遍的旧学科。

新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习;小学美术教育不一样于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美潜力，感知力，想象力，表现力等方面的潜力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，情感体验，注重学习的过程，注重跨学科学习，透过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。为了进一步提高教学质量，做好本职工作，本学期我拟定了如下计划：

抓好常规教学。

1，认真备课，做到重难点突出，简明条理，课后分析评价恰当。

2，充实课堂容纳量，充分利用好教学时间。

加强自身建设。

从目前教育发展的要求出发，认真开展两学(学习业务和政治)，进一步提高师表形象。具体做法是：

1，坚持参加群众学习，并与自学相结合，以《中华人民共和国教育法》，《教师法》，《新课程改革指导》，及各类业务书籍为主，借鉴先进经验，树立创新意识。

2，在学习中学会反思，改善自我。进一步规范教育言行，不迟到，不早退，维护群众利益，不做有损学校声誉的事。

三，关注学优生，进行培优训练

加强对尖子生的培养，发展学生的学科兴趣及个性特长。用心组织学生参加全国，省，市各种比赛活动，丰富学生的校园生活。总之我将严格要求自我，不断提高业务水平，做一名合格的美术教师。

在科学课方面为了能尽快熟练本学科的授课技巧，我也做了如下的计划：(小学数学教师工作计划)

课前准备：备好课。

认真钻研教材，对教材的基本思想，基本概念，每句话，每个字都弄清楚，了解教材的结构，重点与难点，掌握知识的逻辑，能运用自如，明白应补充哪些资料，怎样才能教好。

了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣，需要，方法，习惯，学习新知识可能会有哪些困难，采取相应的预防措施。

思考教法，解决如何把已掌握的教材传授给学生，包括如何组织教材，如何安排每节课的活动。

课堂上的状况。组织好课堂教学，关注全体学生，注意信息反馈，调动学生的有意注意。

要提高教学质量，还要做好课后辅导工作，做好对学生学习的辅导和帮忙工作，尤其在后进生的转化上，对后进生努力做到从友善开始，比如，握握他的手，摸摸他的头，或帮忙整理衣服。从赞美着手，所有的人都渴望得到别人的理解和尊重。

用心参与听课，评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水平。

走进21世纪，社会对教师的素质要求更高，在今后的教育教学工作中，我将更严格要求自我，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进，为完美的明天奉献自我的力量。

关于美术橙子变变变心得体会及收获七

新学期伊始，教学工作也将全面展开，为进一步推进全校的美术教学工作，培养优秀的美术人才，特制定美术活动小组计划如下:

凡在美术小组的学生都是绘画的爱好者，而且他们也具有一定的想象力、思维力、表现力，对外界事物都有一定的感知。在这部分学生中，郭峰、朱家宝等学生是比较有代表的学生，他们的作品用笔大胆，想法创新，可以带动其他的美术爱好者，也有少部分学生基础差，对美术知识掌握极为缺乏，需要教师对他们进行精心辅导。总之，这些学生都是各班美术方面较好的，能促进各班的美术工作的顺利开展。

在本学期，通过对美术特长生的培养，使学生能掌握一定的技能、技法，力争在各级比赛中获奖，培养优秀特长生30—40名。

42人

1、在活动中有组织、有计划、有纪律，不同年级的学生有不同的活动内容，各年级分出小组，统一组织活动。

2、实行全面辅导和个别辅导的形式，要辅导到位，加强启发引导，针对学生的不同的作品特点进行辅导，注意学生表现力的发挥。

3、扩大绘画及表现形式范围，有彩笔画、蜡笔画、国画、布贴、纸贴，丰富学生的业余生活，让学生觉得生活中处处有美，更加热爱自己的生活。

4、每次活动做到有目的、有任务、有展评，完成的作品可以摆出来，供同学们参观、学习，之后让学生谈谈自己的想法。

5、定期组织展览活动，对美术小组中积极参与的成员表示鼓励，评出优秀作品并给予奖励，以次带动其他学员更加热爱绘画，描绘生活。

周次 内容

1至3 组建美术小组

4 儿童画创作

5 想象画：美丽的宇宙

6 国庆节放假

7 色纸拼贴画

8 彩笔画创作

9 蜡笔画创作

10 欣赏：优秀的儿童绘画作品

11 期中考试

12 为我的同学画张像

13 布贴画练习（一）

14 布贴画练习（二）

15 彩笔画创作

16 油画棒创作画

17 蜡笔画创作

关于美术橙子变变变心得体会及收获八

一、 指导思想

本学期以新课标理论与教学实践深入探究为重点，以新课程理念指导课堂教学改革，以培养学生积极向上的美术学习兴趣、乐于探究的学习习惯、高尚的审美情趣和艺术素养为宗旨，以课堂教学的有效性研究为载体，努力深化学生学习方式的本质改变，形成情趣性、审美性、综合性、共生性的课堂教学特色。充分挖掘乡土美术课程资源，逐步形成个性化、活动化、综合化的美术校本特色活动。坚定不移地把新课标的落实作为教学研究的工作重心，促进学生美术素养的全面发展。

二、 具体工作及措施

（一）更新教学观念，深化教学改革，认真学习美术课程标准，搞好新教材的集体备课，结合课堂教学认真组织研讨。

（二）不断改进教研方式，加强对新教材的研究工作，定期组织教材分析和集体备课，搞好教学常规，整理教学设计典型案例共同学习，发现、总结、学习教师的教学成果。

（三）相互督促每位教师写好教学论文，提高自身业务水平。要求美术组老师每人在县级获县级以上报刊发表论文一篇。

（四）注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力。积极发现、总结、美术教师的教学成果。三、 主要工作：

1、 为迎接县美术抽测，美术老师齐努力积极做好准备.

2、 积极准备迎接现省、市、县级各类书画比赛活动。教师要积极准备组织好相关作品。

3、搞好每周周二的集体备课活动，力争通过集体备课活动，理清每一课的教学重难点为上好每一堂课奠定基础，全面提高教师的授课水平。

4、应用现代教学理论开发媒体教学辅助课件，开展多媒体教学课件征集和评比活动。 力争通过几年的收集整理使我们美术课的每一课，都有可用的教学课件

5、 积极组织好学校举办的磨课活动，通过磨课活动全面提高美术教师备课、说课、上课能力。

6、 积极搞好书法进课堂活动。要求每位美术教师两周准备一节书法课，熟悉书法教室多媒体的应用，力争通过本学期的学习让学生掌握基本的书法知识和基本的执笔姿势，为今后的书法学习奠定基础。

7、 积极准备好学校的读书节活动和县百灵艺术节活动。力争在这些活动中取得全县第一的成绩。

8、 积极做好体育艺术”2+1活动”。1-5年级学生都要掌握一门艺术特长，要有过程性材料。

对待这些活动，我们都要积极、认真的按照要求去精心准备、加强训练，争取得最佳成绩。

四、 教研课题：快乐作业教学法

学生美术作业的好坏，诠释着学生对一节美术课知识和技能掌握的好与坏。美术作业的质量问题也一直是美术教师头痛的问题，为了更好的提高学生美术作业质量，全面提高美术知识和美术技能，本学期美术组制定了一项有利于提升作业质量的教研课题“快乐课堂，快乐作业”。快乐作业，对于培养学生的学习主动性和主体意识是非常重要的。过去的教学以灌输知识为主。学生往往觉得学习是一件很辛苦的事。如果课堂伴有游戏，伴有诙谐的话语，效果就会完全两样。 快乐作业，对于扩展思维，发挥学生的创造性也是大有益处的。培养

学生的创造性，首先要给学生营造一个和谐的环境，在快乐的课堂氛围中，学生身心感到放松，对老师提出的问题也能主动地去思考。过去的美术课，手工绘画、创作是分开的，而现在的一节美术课，我们可以根据课题的范围要求，学生在作业时采用多种形式自由发挥。让学生快乐，对于激发学生的想像力，必有一定的作用。学生一高兴，情绪就显得激动，敢说敢想，无拘无束。这对学生的情感宣泄，表现自己，有很重要的作用。爱因斯坦曾说过：“想像力比知识更重要，它是科学研究的实在因素”。我们不能再让学生仅在临摹中去体会美，而要在表现自我、表现生活、表现自然中去感受美。

（一）美术课是能力和思维的双修课，主要是凭兴趣学习，在美术课堂中学生最感兴趣的是动手操作和动脑表现。教师如果在课堂上采用满堂灌的教学模式，会枯燥乏味，学生不感兴趣也学不到知识，能力也得不到锻炼。现行的小课堂大课间的制度也严重制约美术课上美术作业的质量问题，为此本学期我们美术组将采用快乐作业法进行教学。

（二）采取的措施

1、精讲，是发挥教师的主导作用，指导学生有目的、有计划地掌握所学美术知识和技能的过程。在遇到影响学生实践和操作问题上教师可“画龙点睛”地给以点拨和解疑。每堂课做到少讲精讲，这样有利于学生有充足的时间来设计作业。

2、多练， 是学生在教师指导下利用所学的基础知识和技能进行作品制作练习，把所学的新知识与旧知识和技能结合起来进行创造运用。当然，练也不是一味地让学生无目的的画、无目的的做手工，教师应注意采用多种形式、方法、手段（比如：学生当老师、教师命题创作等等），让学生在轻松、愉快的环境中自觉地进行操练。每堂课至少要用20——30分钟时间进行练习。