最新音乐课外实践心得体会(优质10篇)

心得体会是我们在学习和工作生活中总结经验的一种方式。如何写一篇较为完美的心得体会？以下是一些技巧和经验供参考。接下来是一些关于心得体会的范文，希望能激发大家的写作灵感。

音乐课外实践心得体会篇一

音乐是一门美妙而神奇的艺术形式，它不仅能够让人感受到美好的旋律，还能够培养人的情感和艺术修养。近日，我参加了学校音乐课外实践活动，通过与同学们一起学唱歌、学乐器，我深刻体会到了音乐给我们带来的快乐和成长，下面我将分享我在这个活动中所获得的心得体会。

首先，在音乐课外实践中，我学到了许多有关唱歌的知识和技巧。之前，我在学校的音乐课上只是简单地唱几首歌，但通过这次实践活动，我发现唱歌是需要专业技巧和训练的。我们的老师耐心教导我们正确的吐字、声音的控制和音高的把握等。在反复的练习中，我逐渐掌握了正确的唱歌方法，并且对音乐产生了更深的理解和感悟。

其次，我还受到了学习乐器的启发和鼓舞。在活动中，我们有机会接触到各种乐器，如钢琴、吉他、小提琴等。当我第一次把手放在钢琴上时，我感到非常激动和兴奋。在老师的指导下，我学习了将音符转化为手指的位置和动作，逐渐掌握了几首简单的曲子。通过乐器的学习，我发现了自己在音乐方面的潜力，也进一步锻炼了自己的耐心和毅力。

再次，音乐课外实践让我体验到了团队的力量。在活动中，我们分成了小组，每个小组负责学习和表演一首歌曲。每一次合练，我们都需要互相合作，共同协调节奏和声部。有时候，我们可能会出现分歧和问题，但是通过大家的努力和沟通，最终我们成功地完成了演出。这使我深刻认识到，一个团队只有团结合作，才能取得最好的成绩。

另外，音乐课外实践也为我提供了展示自我的舞台。通过在学校音乐会和其他演出中的表演机会，我有了展示自己才艺的机会。刚开始的时候，站在舞台上我有些紧张，但是当我听到观众热烈的掌声时，这种紧张很快就被替代成了自豪和喜悦。舞台上的表演给了我信心和勇气，我相信只要付出努力，就能够取得更好的表现。

最后，音乐课外实践活动让我更加热爱音乐，更加热爱生活。通过与音乐的亲密接触，我进一步感受到了音乐的魅力和力量。音乐能够打开心扉，用它独特的语言传达情感和思想。在这次活动中，我不仅拓宽了音乐知识的广度和深度，更享受到了音乐带来的快乐和积极影响。我的心灵在音乐的熏陶下得到了洗涤和滋养，我相信音乐将成为我一生中不可或缺的一部分。

总而言之，音乐课外实践活动给我带来了很多成长和收获。通过学唱歌、学乐器，我掌握了更多有关音乐的知识和技巧，在团队合作中培养了团队意识和合作能力，在舞台表演中展示了自己的才艺和自信。这次活动让我更加热爱音乐，更加热爱生活。我相信，在将来的学习和生活中，我会继续努力，用音乐来丰富我的生命。

音乐课外实践心得体会篇二

音乐作为一种艺术形式，有着无穷的魅力。它不仅可以引发人们的情感共鸣，也可以带来思考和启发。在舞台实践中，音乐起着至关重要的作用。它可以让观众们更加投入、沉浸在舞台演出中，同时也对表演者起到了调动情绪和提高表演水平的作用。因此，能够在舞台实践中深入感受并理解音乐的意义，对于演员来说是一种重要的修炼。

第二段：音乐的表演技巧。

在舞台实践中，音乐不仅是一种背景音乐，更是表演的一部分。演员需要通过音乐把握节奏、情感和氛围，从而更好地传递给观众。对于演员来说，熟悉和掌握音乐的节奏变化是至关重要的。通过音乐的节奏，演员可以更好地进行动作的控制和配合，让观众们感受到整体的和谐和美感。此外，演员还需要理解音乐的情感表达，通过自身的表演手法将音乐的情感转化为观众可以感受到的形式。

第三段：音乐的情感共鸣。

音乐具有独特的情感表达方式，可以直接触动人们内心的深处。在舞台实践中，演员要通过音乐与观众产生情感共鸣。通过深入理解音乐的旋律、和声和节奏，演员可以更好地将自己的情感融入到角色中，从而让观众们更加深入地感受到剧情和人物的内心世界。音乐可以让人们感受到快乐、悲伤、愤怒和温柔等各种情感，为舞台演出增添了一份动人的魅力。

第四段：音乐的启发和思考。

音乐是一种将抽象情感转化为具体语言的艺术形式，它可以让人们思考和反思。在舞台实践中，演员可以通过音乐来启发和激发自己的创造力。音乐的旋律和和声等元素都可以成为演员表演的灵感源泉。通过对音乐的深入体验和理解，演员可以借鉴其中的创作方法和意蕴，将其转化为自己的表演技巧和风格。同时，音乐也可以引发人们对社会和生活的思考，从而让表演更富有深度和内涵。

第五段：音乐与舞台实践的结合。

音乐是舞台实践的重要组成部分，它不仅能提升演员的表演水平，也能够让观众们更好地感受到作品的独特魅力。通过对音乐的深入理解和把握，演员可以更好地把握节奏、情感和氛围，从而展现出更加生动和真实的表演效果。同时，观众们也能通过音乐与演员产生情感共鸣，从而更加投入和享受整个演出过程。因此，在舞台实践中深入体验和领悟音乐的意义和价值，对于提高演员的整体修养和表演水平是至关重要的。

总结：音乐作为舞台实践不可或缺的一部分，具有无穷的魅力和意义。通过对音乐的深入理解和把握，演员可以更好地把握节奏、情感和氛围，展现出更加生动和真实的表演效果。同时，观众们也能通过音乐与演员产生情感共鸣，从而更加投入和享受整个演出过程。在舞台实践中，深入体验和领悟音乐的意义和价值是提高演员的整体修养和表演水平的关键。因此，我们应该更加重视和尊重音乐在舞台实践中的作用，为观众带来更加精彩和感动的表演。

音乐课外实践心得体会篇三

音乐在人们的日常生活中扮演着重要的角色，它不仅能够带给人们愉悦的感受，还能够培养人们的审美情操、提高人们的音乐素养。然而，在学校的音乐课程中，学生们往往只能接触到一些基础的乐理知识，缺少实际的演奏和表演经验。因此，音乐课外实践应运而生。音乐课外实践是指学生在课外参与各种音乐活动，如合唱团、乐队、音乐比赛等，通过实际的演奏和表演，提高学生们的音乐技能和表现能力，培养他们对音乐的兴趣和热爱。

第二段：具体介绍一次参加音乐课外实践的经历和感受（300字）。

我曾参加学校的合唱团，这是我第一次接触到真正的音乐演奏和表演。在合唱团的演出中，我们需要准确的掌握歌曲的节奏和音高，与其他成员合作演唱。通过反复练习，我们不仅提高了自己的音准和声部的稳定性，还培养了团队合作的意识和能力。在演出时，我能够感受到与其他同学共同创造出美妙的音乐的快乐和成就感。通过音乐实践，我不仅学会了如何演唱歌曲，还学会了如何用音乐表达自己的情感和思想。

第三段：分析音乐课外实践对学生的影响和益处（300字）。

音乐课外实践对学生的影响是多方面的。首先，通过参与音乐活动，学生们能够培养自信心和自我表达能力。在演奏和表演时，学生需要展示自己的音乐才华和表达能力，这不仅对学生的音乐技能有要求，还对他们的自信心和表达能力有要求。其次，音乐课外实践能够提高学生的集体意识和团队精神。音乐是一种集体艺术，通过合作演奏和表演，学生们能够学会与他人协作、互相支持，树立集体利益高于个人利益的意识。最后，音乐课外实践能够丰富学生的课余生活，培养他们对音乐的兴趣和热爱，提高他们的审美情操。

音乐课外实践对学生的音乐素养、表现能力和团队意识都有着积极的影响。从个人层面来看，它能够提高学生的自信心和自我表达能力，培养他们对音乐的兴趣和热爱；从集体层面来看，它能够提高学生的团队合作能力和集体意识。因此，学校应该加强对音乐课外实践的重视，提供更多的音乐活动供学生参与，并定期组织音乐比赛和演出，给学生们展示和锻炼的机会。

第五段：结尾总结感受（200字）。

通过参加音乐课外实践，我不仅提高了自己的音乐技能和表现能力，还培养了自信心和团队合作的能力。我学会了如何通过音乐表达自己的感受和思想，也学会了如何与他人协作、互相支持。音乐课外实践不仅丰富了我的课余生活，还让我更加热爱音乐，并愿意用音乐去创造美好的世界。我相信，通过音乐课外实践，每个学生都能找到自己的兴趣和激情，让音乐的魅力在他们身上绽放。

音乐课外实践心得体会篇四

第一段：引言（150字）。

音乐作为一门重要的艺术学科，不仅能够丰富学生的文化生活，还能够培养学生的艺术修养和审美能力。而除了课堂上的学习，音乐课外实践也是非常重要的一部分。我在小学期间参与了一系列音乐课外实践活动，今天我将分享一下我的心得体会。

第二段：参与合唱团的体会（250字）。

在小学期间，我加入了学校的合唱团。参与合唱团的体验让我受益匪浅。首先，通过合唱团的演唱训练，我学会了与他人合作，并且体会到了团队合作的重要性。每个人的嗓音和音准都不一样，我们必须通过共同努力，协调一致地演唱出最佳效果。其次，合唱团的活动也提高了我的音乐素养和音乐技能。我学会了如何唱出高音和低音，如何控制声音的音量和音质，这些对于我今后进一步学习音乐都非常有帮助。

第三段：参加乐器演奏的体会（250字）。

除了合唱团，我还参加了学校的乐器演奏班。学习乐器让我体会到了音乐的深度和广度。通过练习乐器，我学会了观察乐谱，掌握乐器演奏技巧，并且有机会在各种演出中展示自己的才能。乐器演奏还培养了我的耐心和毅力，因为学习一个乐器是一个漫长而不断努力的过程。但是，当我能够演奏出美妙的音乐时，我感到非常的兴奋和满足。

第四段：参与音乐比赛的体会（250字）。

在小学时期，我还积极参加了各种音乐比赛。音乐比赛是一个展示自己才能的机会，也是一个提高自我水平的平台。通过准备比赛曲目，我学到了更多的音乐知识和技巧，并且通过与其他选手的比拼，我深刻地体会到了竞争的激烈和艰辛。然而，参加音乐比赛并不只是为了名次和奖杯，更重要的是提高自己的音乐境界和表演能力。每一次比赛，都是对自己的一次挑战，也是对自己不断突破的机会。

第五段：结语（150字）。

通过参与音乐课外实践活动，我不仅丰富了自己的音乐生活，还培养了自己的艺术修养和审美能力。我学会了与他人合作，锻炼了自己的演奏技巧，提高了自己的音乐素养。在音乐课外实践的过程中，我体会到了音乐的美和力量，也培养了自己的情感和思维的发展。我相信，在未来的学习和生活中，我会继续坚持参与音乐课外实践活动，不断提升自己的音乐水平和综合素质。

总结：通过这一篇1200字的文章，我分享了关于音乐课外实践的心得体会。参与合唱团、乐器演奏和音乐比赛，让我收获了很多，丰富了我的音乐生活。通过这些实践，我不仅提高了自己的音乐技能，还培养了自己的合作能力和竞争意识，为自己的未来发展奠定了坚实的基础。我相信，在以后的学习和生活中，音乐将继续陪伴着我，成为我人生中重要的一部分。

音乐课外实践心得体会篇五

音乐是一门文化艺术，其对个体的成长和发展具有重要的影响，而课外实践则更是音乐学习的重要环节。在过去的几年里，我参与了许多不同的音乐课外实践项目，通过这些经历，我对音乐的理解和体验也不断深化，帮助我成为更好的音乐爱好者。因此，我想分享一些个人的心得体会，希望能为其他音乐学习者提供一些启示和帮助。

第二段：尝试新的音乐风格。

在一个全新的音乐课外实践项目中，我被要求学习一种新的乐器和音乐风格。一开始，我感到有些挑战，但随着时间的推移，我逐渐掌握了基本的技能，并逐渐深入了解了这种音乐的背景和历史。通过这个实践经历，我学会了尝试新的音乐风格，不仅让我拓展了音乐知识面，也让我更加理解了音乐的多元性和包容性。

第三段：与其他音乐学习者合作。

在另一个音乐实践项目中，我被要求与其他音乐学习者合作，共同演奏和创作音乐。在这个过程中，我们需要互相配合，倾听彼此的意见和建议，以实现一个伟大的音乐创作。这个经验让我更加深入理解了音乐的交流与合作，强调了团队精神和集体创意的重要性。

第四段：探索不同的音乐场景。

在一次音乐实践中，我被邀请参加一个音乐节的演出。在这个经历中，我有机会演奏和分享音乐与观众交互。这让我更加深入理解了音乐的社交性和娱乐性。在这个场景中，音乐不再仅仅是一种艺术表达方式，而更是一种与他人建立联系和沟通的方式。

通过这些音乐课外实践经历，我提高了自己的技能和音乐知识，也丰富了自己的生活经验和个人成长。这些经历让我更加深入理解了音乐的多样性和包容性，强调了音乐的交流和合作的重要性，同时还拓展了我的人际关系和社会经验。因此，我认为，音乐课外实践是一个很好的发展和拓展音乐学习的方式，可以帮助我们更好地理解和体验音乐的世界。

音乐课外实践心得体会篇六

音乐实践课是一门非常特殊的课程，它不仅仅是为了培养学生的音乐素养，更是为了让学生通过实际操作来感受音乐的魅力。在经历了一学期的音乐实践课之后，我深刻感受到了音乐对人的心灵的触动以及对个人成长的积极影响。以下是我对音乐实践课的心得体会。

首先，在音乐实践课中，我学到了很多有关音乐的基础知识和技能。课上，老师会教我们如何正确演奏乐器，如何运用音乐理论来谱写简单的乐曲，如何演唱悦耳动人的歌曲。通过一步步的练习和指导，我渐渐掌握了演奏钢琴和吉他的技巧，并且提高了自己的音乐素养。这些技能和知识的掌握为以后更深入的音乐学习和表演打下了坚实的基础。

其次，音乐实践课不仅仅注重学生个体的发展，更提倡团队合作的精神。在课上，老师会分组让我们一起合作完成一些音乐演出或者创作任务。在与同学们一起合作的过程中，我学会了与人沟通、协作和互助，培养了团队合作的意识和技巧。我深刻认识到，只有与他人共同努力，才能取得更好的成果。

另外，音乐实践课也让我通过音乐表达自己的情感，在音乐中找到自己的归属感和安慰。每当我在弹奏钢琴的时候，我感受到了音符跳动间的快乐，也在音乐中释放自己的压力和情绪。有一次，我在表演汇演中演唱了一首自己编写的歌曲，那一刻，我感受到了自己的创造力和自信心，也收获了别人的赞赏和肯定。音乐为我提供了一个可以自由表达自己的平台，让我更深刻地认识了自己，并展现了自己的个性和才艺。

此外，通过音乐实践课的学习，我的注意力和耐心也得到了锻炼和提高。在学习乐器演奏的过程中，我必须静下心来专注地练习，反复地调整姿势和指法，直到完美呈现乐曲。每一次练习都需要耐心和毅力，这让我明白了只有坚持不懈，才能取得长久的进步。这种对细节的关注和耐心的态度，在我以后的学习和生活中也会起到积极的作用，并且让我变得更加专注和细致。

最后，在音乐实践课中，我还培养了对音乐的欣赏和鉴赏能力。课堂上，老师会向我们介绍不同类型的音乐，让我们感受不同的音符和旋律带来的情绪和感觉。同时，我们也会一起欣赏大师级的音乐作品，学习如何欣赏和理解音乐。通过这样的学习，我渐渐发现了音乐中的美和艺术，学会了用心去感受音乐所传递的情感和意义。

总而言之，在音乐实践课中，我获得了丰富的音乐知识和技能，培养了对音乐的兴趣和热爱，提高了自己的音乐素养和技巧。在音乐实践的过程中，我也收获了成长和进步，培养了团队合作的意识和沟通能力。通过音乐表达自己的情感和个性，我更加深入地认识了自己，并且学会了专注和耐心。此外，对音乐的欣赏和鉴赏也让我学会了用心去感受音乐之美。音乐实践课的学习不仅仅停留在课堂上，而是一次全面的体验和成长的过程，它将成为我一生中难忘的记忆和宝贵的财富。

音乐课外实践心得体会篇七

音乐是人类文明的重要组成部分，它不仅给人们带来了美妙的听觉享受，更能唤起人们内心深处的情感共鸣。作为一种艺术形式，音乐不仅仅是被动的欣赏，更是需要通过实践来感受和体验。在我参与音乐体验实践的过程中，我深深感受到了音乐的魅力和力量。

第一段：了解音乐的历史和文化背景。

在音乐体验实践之前，我首先对音乐的历史和文化背景进行了深入了解。通过阅读相关书籍和资料，我了解到不同地区和不同时期的音乐类型和风格的差异。我意识到音乐不仅仅是一种表达情感的工具，更是各种文化传统和价值观的载体。这个环节让我对音乐产生了更多的兴趣和好奇，也为我后续的体验实践打下了扎实的基础。

第二段：参与音乐演奏和表演。

在音乐体验实践的过程中，我参与了各种音乐演奏和表演的活动。我加入了一个合唱团，与其他合唱团成员一起排练和演出，并通过演唱各种曲目来感受不同音乐风格的美妙。我还参加了一个音乐剧的演出，学习和表演了一段舞蹈和唱歌。通过参与这些活动，我不仅仅是被动地欣赏了音乐，更是亲身体验了音乐的魅力和力量。演奏和表演让我更深刻地理解了音乐作品的构成和背后的情感表达，也让我学会了更好地与他人合作和共同创作。

第三段：体验音乐创作和录音过程。

除了参与音乐演奏和表演之外，我还有机会参与音乐创作和录音的过程。我加入了一个音乐小组，与其他成员一起创作和录制自己的作品。我们从最初的构思到最后的录音都经历了一个艰苦而充实的过程。在这个过程中，我学会了如何将自己的想法转化为音乐作品，并通过录音来传达我想要表达的情感。这个过程不仅仅是一种创造力的释放，更是一个自我表达的机会。通过实践，我深刻体会到音乐创作的乐趣和挑战，也更加珍惜每一个音符和每一段旋律。

第四段：参与音乐治疗和社区服务。

音乐不仅仅是一种娱乐和艺术形式，它还具有疗愈和社交的功能。在音乐体验实践中，我有机会参与了音乐治疗和社区服务的活动。我参观了一个音乐治疗中心，了解了音乐如何帮助人们缓解压力和恢复身心健康。我还参与了一个音乐志愿者团队，为一些社区活动和福利机构提供音乐表演和互动。通过参与这些活动，我看到了音乐对人们精神和情感健康的积极影响，也感受到了分享音乐带来的喜悦和满足感。

音乐体验实践让我从不同的角度和层面来感受和体验音乐的魅力和力量。通过参与音乐演奏和表演，我学会了欣赏和理解音乐作品，并与他人合作和共同创作。参与音乐创作和录音让我更深入地了解音乐的构成和情感表达。参与音乐治疗和社区服务让我看到了音乐对人们精神和情感健康的积极影响。整个体验实践过程让我更加热爱音乐，也让我认识到音乐的价值和重要性。音乐不仅仅是一种艺术形式，更是一种生活的态度和情感的表达。我将继续参与音乐体验实践，不断提升自己的音乐水平，同时也将音乐的魅力和力量分享给更多的人们。

音乐课外实践心得体会篇八

活动开展：

组织幼儿起床：帮助小朋友穿鞋、穿外套，和老师一起叠被子打扫休息室卫生。

组织幼儿进行喝水、加餐活动：帮助老师为小朋友盛水、分发加点，帮助小女生扎头发。

教学活动餐前准备：帮助小朋友餐前入厕洗手，帮助老师准备小朋友的晚餐。

晚餐活动：

帮助老师为小朋友们添饭，维持进餐秩序。

离园前准备：

帮助小朋友入厕洗手洗脸，整理衣服，并检查有没有湿袖子、尿湿裤子的现象。

离园：

帮助老师送小朋友，把离园的小朋友送到门口班主任的手中。

工作重点：

人员分配：

贝贝班2人小一班2人小二班1人小三班2人中一班2人中二班2人大一班1人大二班1人。

活动准备：

三节故事课：小二班《太阳公公打喷嚏》小三班《太阳公公打喷嚏》中二班《美丽的小路》一节体育课：小一班《一起过小河》两节美术课：大一班线条画《蜗牛》大二班线条画《蜗牛》（附授课内容)。

小教师活动中应注意的问题与细节：

1、教师不允许把班级孩子独自留在教室内。

2、应时刻提醒自己是一名教师，必须注意自己的言行举止！组织活动或教学活动时，讲究方式方法，切勿用直白、粗暴的方式对待孩子，表扬孩子或组织秩序时多用儿歌和手指律动。

3、严禁出现体罚、变相体罚的现象（包括大声呵斥）。

4、时刻关注孩子的安全，保证每个孩子都在小老师的视线范围之内。

音乐课外实践心得体会篇九

美育是我国教育方针的重要内容，而艺术教育是与美育联系最为紧密的一个重要组成部分。随着实施素质教育改革的深化，学校美育工作的地位日益受到重视。正如《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》所说，“美育不仅能陶冶情操、提高素养，而且有助于开发智力，对于促进学生全面发展具有不可替代的作用。要尽快改变学校美育工作薄弱的状况，将美育融入学校教育全过程。中小学要加强音乐、美术课堂教学，高等学校应要求学生选修一定学时的包括艺术在内的人文学科课程。开展丰富多彩的课外文化艺术活动，增强学生的美感体验，培养学生欣赏美和创造美的能力。”那么，如何改变这一状况，做好学校美育工作呢?在小学的教育实践中，我们体会到，抓好音乐、美术等艺术课程教育是主渠道，是做好美育工作的切入口。我们认为，小学艺术教育不仅要帮助学生树立正确的审美观，而且要面向全体学生、提高他们的艺术审美修养的基本素质，而不是针对少数学生，提高他们的艺术技能技巧的培训教育。但是，小学艺术教育要培养学生哪些艺术素质?通过哪些途径和方法才能有效地培养学生的艺术素质?是小学艺术教育必须解决的理论和实践问题。

对于以上问题的提出，我们在课题的实践和研究中，应该给予回答和解决。很明显，这些问题的解决，不仅有得于我们对小学艺术教育的理论和实践方面有较为清醒的认识，促进小学美育工作的顺利开展，而且有利于通过提高学生的艺术素质，促进学生的德、智、体、美等方面的综合素质全面发展。

小学生的艺术素质是由艺术兴趣、艺术基础知识技能、初步的艺术欣赏能力和艺术创造能力等基本要素构成，如果遵循小学艺术教育基本原则，抓好艺术课程的课堂教学这一主要途径，并与艺术活动课和校内外艺术活动等途径相结合，能够有效地提高学生的基本艺术素质。

1、研究小学生艺术素质的基本要素和基本原则，确定小学生艺术素质的评价标准。

2、探索提高小学生艺术素质的途径和方法。

(一)确定了反映小学生艺术素质水平的基本构成因素。

目前，我们的艺术教育面临这样一个问题：艺术教育是培养“会什么”的技巧人，还是培养热爱艺术、欣赏艺术、表现艺术的审美人，从我们素质教育的要求来看，重心应该是后者，如果要使全体学生都成为艺术特长生，那是不可能的，即使有可能，那也是以牺牲其他方面的教育为沉重的代价。小学艺术教育应该体现儿童艺术素质的基本内容。

1、艺术兴趣。

2、艺术知识。

知识的积累是由人的感性认识上升到理性认识的过程，而艺术知识则使人通过视觉、听觉等，更快地获得理性知识。小学生年龄小，虽然对未知的世界充满好奇，但她们获取的艺术知识主要来自于学校，这些基本的艺术知识分解到小学艺术各学科教学中，体现各门类不同的知识结构和特征。如果教师将这些知识寓教于乐，学生便能较好地掌握，为艺术欣赏和创造打下一定的基础。

3、艺术欣赏能力。

通过艺术教育，学生的水平如只停留在对线条、造型、色彩、音律的直观感受上，只停留在“象不象”的感受上，那么，他们的艺术素质是不高的。能进行初步的艺术欣赏是儿童重要的艺术素质组成。艺术教育中，还要超越感知，要凭借情感和认识的力量，调动心理上的联想、想象、移情等活动，深入艺术对象的内部，达到一种新的体验和感受。

4、艺术创造能力。

在当前提倡“创新教育”的背景下，提高学生的艺术创造素质是有一定的时代意义，我们把艺术创造作为儿童的基本艺术素质，艺术创造是以基本技能为基础的。对小学生来讲，艺术创造主要体现在具有一定的艺术创作和摹仿的基本技能。

如美术活动课《水族箱的制作》教师首先运用多媒体教学，让学生从视觉上感受海底生物的`丰富，了解到海洋生物的形是千姿百态的，有菱形、三角形、圆形、椭圆形、梭形;海洋生物的色是五彩斑斓的，有蓝色、黄色、红色、还有透明的;海底鱼类的花纹是千变万化的，有由点状组成的、有由线状组成的、有由块状组成的等，这是孩子们对美术知识中基本形和色的认识，海底世界是孩子们兴趣浓厚的主题，特别是游动的形形色色的鱼类，种类丰富的海植物，以及水族箱这一特殊的手工装饰都可以激起学生对美的追求，对艺术的向往。

(二)确立了小学艺术教育的教学原则。

教学原则是教师在教学中应遵循的基本要求，是教学规律与教学实践的中介桥梁，它具有一定的概括性和理论性，也具有一定的可操作性。与一般的课堂教学原则相比较，艺术教育活动的教学原则既有共性也有其特殊性，我们认为，在艺术教育的课内和课外，应当遵循的主要原则是：思想的启发性原则、形象的感染性原则、情感的体验性原则。

(1)思想的启发性原则。

艺术美具有永恒的魅力，是美的最完善、最理想的体现，它所负载的思想、观念、伦理、精神、情感都具有教育意义。“艺术是又高级又通俗的东西，能把最高级的内容传达给大众。”这种“最高级的东西”正是我们教育、影响儿童的精髓。在艺术教育中，我们应向儿童展现艺术所表达的内容，启发他们对艺术内容的理解，加深他们对艺术内容的认识，在某种意义上说，思想的启发性就是帮助学生学会欣赏艺术所表达的内容和象征意义。如在小学美术课上，学习有关动物的画法，教师就出示徐悲鸿的《奔马》作品，借助多媒体课件启发学生感受到那刚劲奔放的笔触，粗犷有力的线条，奋蹄欲飞的形态，勇往直前不可遏止的气势，同时介绍作品的时代背景，正是41年抗日战争最艰难的时刻，表达了作者抗日的决心和必胜的信心。

(2)形象的感染性原则。

形象的感染性是艺术美的重要特点，也是艺术教育的一个基本原则。我们知道，美育是一种情感教育，必须“寓教于乐”，通过具体、生动、感人的形象使学生不知不觉受到陶冶，得到享受，离开了美的形象也就无所谓艺术教育。为了使学生受到艺术形象的感染，我们就应运用艺术美的形象，在教学中让学生掌握艺术美的规则和显现方式。如小学音乐中的《草原英雄小姐妹》，就通过蒙族音乐的旋律、通过其音乐语言，调动学生的想象，使儿童感受到了草原、羊群、风暴、博斗等形象，使儿童感受到英雄小姐妹的乐观、勇敢、坚强的性格，进而也提高了学生的欣赏水平。

(3)情感的体验性原则。

艺术教育的突出特点，就是带有浓郁的情感色彩，我们在教学中不能忽视这一点，使学生在艺术学习中，在情感上产生兴趣、产生共鸣，不仅要悦耳悦目，悦心悦意，还要悦神悦情，使感知、感受、感动三者统一，使悦形、会心、畅神三者统一，因为“情感教育的最大利器，就是艺术”。

情感是艺术的最重要因素，没有情就没有艺术，人们的情感，一方面是一种本能，人有七情，这是天性。另一方面是后天的培养，特别具有社会性质的情感，是要靠情感教育来培养的，如使孩子们热爱生活、热爱生命、热爱大自然、热爱祖国、热爱一切美好的事物等。平时人们的情感是处于相对平静、抑制状态，在艺术教育中，学校和班级就要创设优美的艺术环境和氛围，做到以境育情，影响和熏陶儿童对美好情感的追求，我们从艺术美的角度，搞好校园雕塑、园林绿化、壁画绘制、橱窗布置、景点设计、教室美化等一系列的活动工作，使学生赏心悦目，养性怡情。

音乐课外实践心得体会篇十

步入大学，让我觉得与高中最大的区别就是属于自己支配的`时间多了。于是趁着课外的空挡和帮家里减轻负担的目的，便与几位同学结伴来到肇庆市立得电子有限公司做起了计时工。“努力不一定成功，放弃一定失败”这是我两个月社会实践最深刻的认识。

两个月的社会实践不仅仅带给我的是金钱，更重要的是让我对人生有了新的认识，有了新的感悟。对社会的直接接触让我消除了先前的一些偏见，同时又从社会上认识了自己在某些方面的不足。面对每年高校生失业情况，让我不得不疑惑“知识改变命运”是否对于每个人来讲都是一条公平的起跑线。

知识也许只是改变我们人生条件之一，但对于每日在象牙塔里面渡过的学生来说他们又拥有社会对其经验、技术的需求吗？有多少人从大学走出来可以从事自己所学的专业工作呢？一脑的书本知识，一身的书生气质，一串的书本逻辑而未吸收社会实践的过滤；而未经历颠簸命运的冲洗，让别人看起来十分的幼稚而待成长。再展望与社会上有多少人是通过社会劳动实践来选择自己奋斗的目标，最终有所成就，此刻我更加感觉到我们大学生目对如此竞争激烈的社会生存的危机。我不想带着梦想来到大学中最终自己的梦想也被弥腐的大学生活所吞噬。

对于我们大学生来讲不应该过分的相信“知识改变命运”，知识仅是其中的条件之一，沿着许多成功者足迹来勘察，我们可以看到成就梦想的路途知识可能是斩断路途中荆棘的刀，但在前行的过程中更需要我们课堂上无法学习到的东西，也许我们从社会上吸取了这些知识才能真正改变我们的命运，才能羽翼丰满，让我们飞出藩篱飞向成功。

此刻想想：人的一生中无论你是处于哪个行业，无论你是干什么的，我们的生活总是有目标的有方向的。我们每天在为理想而奋斗。在奋斗者中对于一帆风顺的没有几个，其中总是要遇上各种挫折各种自己无法想象的灾难，在我的心中似乎每个奋斗都要经历灼烧他们心理承受力和人格尊严的故事，而对于其所达到的成绩就与他们内心所经受的煎熬的程度所成正比。生活中的奋斗者多，而至于有所成绩的奋斗者却十分的少，大部分人无法承受内心的煎熬而放弃了，最终无法成功。人生中既然选择了自己奋斗的目标，坚持“努力不一定成功，放弃一定失败”的心态来奋斗来努力就足够了，过分的计算结果只能让自己犹豫前，错失成功的机会。