2023年广告摄影心得体会和感想(通用15篇)

  • 上传日期:2023-11-18 07:48:17 |
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心得体会是在我们学习和工作生活的过程中,对所得到的经验和感悟进行总结和归纳的一种方式。通过写心得体会,我们可以更好地理清思路,加深对某个问题的认识和理解。心得体会对于提高自身素质和能力具有重要作用,它是我们进一步提高自己的一个重要途径。心得体会的写作是一个很好的方法,可以帮助我们更好地梳理自己的思路,对所学知识加深理解,同时也能让我们更好地发现和纠正不足之处。在写心得体会时可以表达自己的观点和意见,但要注意客观、中肯、合理。"心得体会是对自己在学习、工作或生活中的心情、感受和体验的总结和概括。它是一种对过去经历和经验的深刻思考和反思,可以帮助我们更好地成长和进步。我已经积累了很多心得体会,也许应该写写总结了。那么,怎样才能写出一篇优秀的心得体会呢?首先,我们应该深入思考自己的体验和感受,明确总结的目的和主题。其次,要注意语言表达的准确性和条理性,让读者能够清晰地理解我们的想法和观点。同时,要注重情感表达,让读者能够感同身受,并从中受到启发和共鸣。以下是小编为大家搜集整理的一些优秀心得体会范文,希望能给大家提供一些启示和参考。当然,每个人的心得体会都有所不同,这些范文仅供大家借鉴和观摩。让我们一起来欣赏一下吧。"

广告摄影心得体会和感想篇一

商业广告摄影是一门在现代商业社会中具有重要意义的艺术形式。商业广告摄影课旨在通过教授基本的摄影技术和理论知识,培养学生在商业广告摄影行业中的专业能力。在本学期的商业广告摄影课程中,我有幸能够学习到许多实用的技巧和见解,深入理解了商业广告摄影的本质及其在商业领域中的应用。

第二段:学习到的关于摄影技术和创意的重要性(200字)。

在商业广告摄影课上,我们首先学习了摄影技术的基本知识,包括曝光、焦距、构图等方面。这些知识不仅帮助我们更好地掌握摄影设备,还使我们能够在不同的场景中选择合适的拍摄方法。此外,商业广告摄影还要求摄影师具备独特的创意,能够独立思考并表达出对产品或服务的理解。在课程中,我们进行了许多创意拍摄实践,通过与同学们的合作,我学会了如何从不同的角度和创意去展现一个产品或服务的价值。

商业广告摄影在商业领域有着广泛的应用。它可以通过精心设计的摄影形象来传达产品或服务的特点和优势,从而吸引潜在的消费者。在实际的商业广告摄影项目中,我学到了如何根据不同的目标受众和市场需求来选择合适的拍摄手法和风格,以达到最佳的广告效果。我也意识到商业广告摄影的作用不仅仅是呈现产品,更是要与消费者建立情感上的联系,激发他们对产品的购买欲望。

参与商业广告摄影课程对我个人的成长产生了积极的影响。首先,我培养了自己的观察力和解决问题的能力。商业广告摄影需要摄影师有敏锐的观察力,能够发现和捕捉产品或服务的独特之处。其次,通过摄影作品的创作,我也提高了自己的艺术表达能力以及与他人合作的能力。商业广告摄影是一项团队工作,需要摄影师与模特、化妆师、道具师等合作,从而形成一个完整的作品。

通过参与商业广告摄影课,我对商业广告摄影有了更深入的理解,并学到了许多实用的技巧和见解。我学习到了摄影技术的基础知识,掌握了如何运用不同的摄影手法和创意来传达产品或服务的价值。此外,我也在实践中培养了自己的观察力、解决问题的能力和艺术表达能力。参与商业广告摄影课对我的个人成长具有重要意义,并为我未来在商业广告摄影行业中的发展奠定了坚实的基础。

广告摄影心得体会和感想篇二

近期,我参加了一门商业广告摄影课。通过这门课程的学习和实践,我深入了解了商业广告摄影的技巧和原则,并从中获得了许多宝贵的心得体会。在这篇文章中,我将分享我在这门课程中的所学所感,并总结出一些对于商业广告摄影领域有益的经验。

第一段:规划和构思的重要性。

在商业广告摄影中,事先的规划和构思是非常重要的。只有通过充分了解产品或品牌的特点,并确定出合适的拍摄主题和风格,才能够创作出满足客户要求的作品。我在课程中学到了如何进行市场调研和分析、如何制定拍摄方案和设计构图,以及如何有效利用光线和背景等元素来突出产品的特色。通过这些学习和实践,我意识到规划和构思是商业广告摄影的基础,也是取得成功的关键。

第二段:技术的熟练和创意的表现。

商业广告摄影不仅要求摄影师具备扎实的技术基础,还需要有独特的创意表现。在课程中,我通过学习不同类型的商业广告摄影作品和技术手法,提高了自己的摄影技巧,并且培养了创意思维。例如,我学会了如何运用合适的光线和色彩搭配来烘托产品的氛围,如何通过构图和视角选择来打造独特的视觉效果,以及如何运用后期处理技术来修饰和增强作品。这些技术和创意的实践让我意识到商业广告摄影不仅是技术活,更是一门艺术创作。

第三段:团队合作的重要性。

在商业广告摄影中,团队合作是非常重要的。一个成功的作品往往需要摄影师、化妆师、场景搭建师、模特等多个环节的协同合作。通过课程中的实践项目,我体会到了团队合作的重要性。与不同专业的人员合作,相互协调和倾听彼此的意见,能够提高作品的创意水平和专业性。一个好的团队合作,能够为商业广告摄影带来更多的可能性和机会。

第四段:追求细节和质量的意识。

在商业广告摄影中,追求细节和质量是必不可少的。细节和质量能够直接决定作品的品质和可观赏性,也是体现专业水平和对作品的尊重。在课程的实践项目中,我学会了如何通过调整曝光度、焦距和白平衡等参数来保证图片的清晰度和色彩还原度。同时,我还学会了如何通过后期处理来去除瑕疵和瑕疵,提高作品的整体质量。追求细节和质量的意识是成为一名出色的商业广告摄影师的必备素质。

第五段:实践和不断学习的重要性。

最后,我认识到实践和不断学习是成为一名优秀的商业广告摄影师的关键。通过课程中的实践项目,我能够将学到的知识和技能运用到实际创作中,并不断积累经验和提高自己的实践能力。同时,我也意识到商业广告摄影行业的快速发展和技术变革,需要不断学习和适应新的工具和技术。只有通过实践和不断学习,才能够在商业广告摄影领域中保持竞争力。

通过参加这门商业广告摄影课程,我对商业广告摄影有了更深入的了解,并获得了许多宝贵的心得体会。规划和构思、技术的熟练和创意的表现、团队合作、追求细节和质量的意识,以及实践和不断学习等方面的经验,都对我今后的商业摄影创作和发展具有重要意义。我相信,通过不断努力和实践,我能够在商业广告摄影领域取得更好的成绩。

广告摄影心得体会和感想篇三

刘勃

2007年12月7日)

在艺术创作的道路上,探索适合于自己特点的风格是不言而喻的事。我常常想,对于我自己专业方面创作一个大胆的尝试充满兴趣,不时的思考着一些问题,在精心准备之余,却发现还被自己否定,然后在不断的调整,不断的修改,再去探索,这样反复进行着,回头看看自己的仅有的几幅创作,题材大多取自陕北农村中常见的场景,在我的记忆里面,我常常是带着浓厚的兴趣和激情来画完我的构思,其实在我画的过程中也有很多情况是边画边想,根据一个形体,或者一块颜色,启发我创造另外一块色彩或者一个更有意思的形体,不断的充实画面和丰富画面。这种尝试在创作中我不是经常用,当然一般情况是先想好了基本的方案,然后形体搭配基本上符合我的构思,就开始动笔了。一幅作品其实过程比结果更为重要,过程是强调感受,没有感受,画面打动不了观者,笔者认为作为创作,首先要打动自己。

去年冬天,我回到了陕北,回到了生我养我的老家。通常认为这里没有现代文明更多的体现,没有所谓的高楼大厦,有的全是黄土和窑洞,生活是朴实而单调的,然而,正是在这些并不先进的生活中,普遍存在着的形象和它们呈现出的色彩,构成了陕北黄土上特有的美。空旷的高原黄土,多变的景象,质朴憨厚的陕北汉子,富有个性的陕北民歌,让人不得不发出感慨,我怀着由衷的兴趣和激动心情,画出了一批作品。每年回家都在变,我所记录的这些也在不断的消失,人变富有了,地方发生着很大的变化。

当前的`议题是创作,在创作中,生活中的美往往是具有很强的吸引力的,每个画家对生活都会有一定的偏爱,形成这种偏爱是有多种原因的。除了客观条件提供的可能性外,画家的情感和各种修养形成的感受能力也是重要因素。喜好和表现方式也因人而异。从毕业走上工作岗位时起,我就开始在艺术创作中有意识地从我们民族文化中吸收营养。外来的本土化和本土的现代化,要成为中国的油画,这个问题是一个由来已久的议题了。其实,争论远不如实践更实际些。

我曾经想从国外艺术中吸取点东西。色彩更纯一点,运用了许多装饰性的表现手法。色彩上用了较淡的、弱的对比,强调画面构成感,后来又在中国画大写意中,看到了创作动机,中国画写意的韵致和对形的认识与处理方法,很有意思,打动了我,这种写意山水写意画的作画过程,觉得他们对所描绘对象的形与神是吃透了的,下笔的时候,不是表面上看到的从无到有的过程,而是胸有成竹,然后落笔成形,以形写神。每个局部之间都是有机地联系着的,都服从一个总的神韵和节奏的要求。在这总的要求下,画了一些国画山水,然后在来创作油画,每放一笔,是笔墨,也是形的一部分。油画如能吸收这种技艺,并结合油画的色彩造型,也许会出现新的面貌,如此而已。

大量地连续地作画,对我的实践很有好处。不断地画,不断地思考,随时调整自己的想法,随时补充一些新的设想,随时试验。首先,很认真地推敲素描的小草图,把画面的构图安排,黑白、色彩构成都考虑成熟,这一切都做到心中有数后,动油画刷子就大胆了,也主动了。这次的风景油画《房前屋后》、《山吟泽唱》、《塬上人家》,就是这种尝试性的作品。

为了使画的对象更朴实、更粗犷一些,我用大笔表现留有一些有节奏的笔触,用色在统一中求变化,表现对象大多是农村中常见的生活场面,和陕北特有的黄土高原,来表现这种乡土气息。

这些尝试是在教学之余的油画创作的心得,是我大学毕业至今油画探索学习的继续,我愿意继续从生活中汲取灵感和不断地进行探索。

广告摄影心得体会和感想篇四

我们进入大学的第一步就是军训,他给我们提供了一次难得的机会。穿上军装,我们将成为一个军人,所以我们用军人的标准严格的要求自己。

看!那烈日下与我们同甘苦、共患难的教官们。辛勤的汗水浇灌着一棵棵幼苗。每一个动作,每一个姿势,教官们都细心地教导,那循循善诱的精彩画面怎能不让我们感动?常言“一日为师,终身为父”。我们应该怀着一颗颗敬佩的心情,道一声:“教官们,你们辛苦了!”

俗话说:“严师出高徒。”虽然教官们对每一个动作都有严格的要求,但是我们有的动作做的还不规范,不到位。这就要求我们必须严格要求,刻苦练习,争取把每一个动作都做好,用实际行动回报教官们的一片苦心。

不管前方是风雨,还是险滩,我们将与教官们走完这精彩的7天。让岁月珍藏一份经典的画卷。保存一份完美的回忆。

我们坚信7天后的我们将会更完美。让我们用心去呼唤,让暴风雨来得更猛烈些吧!我们已经作了最充分的准备,用自己坚强的意志去挑战,去适应,去完美这7天的精彩而又刺激,艰苦而又快乐的生活。

最后让我们用心灵去呼唤,用行动去感化,用自己最终的梦托起明天的太阳。献给天下最可爱的人。可敬的教官们,让我们xx届新生一齐说一声:“你们辛苦了,我们非常感谢你们。”

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广告摄影心得体会和感想篇五

心得体会和心得感想是人们在生活和工作中的总结和思考,可以帮助我们进一步认识自己、提高自己。我最近通过一些经历和体验,深刻地感受到了心得体会和心得感想的重要性,并且发现通过总结感悟自己的经验,可以让人更加成熟和进步。

第二段:经历一。

最近我参加了一次团队项目,在这个过程中,有很多事物给了我很大的启示和体会。首先,我意识到团队合作的重要性,团队中每个人的力量都是不可忽视的,只有团结协作,才能取得更好的成果。此外,这次项目也让我学会了如何处理团队矛盾和冲突,只有理智的沟通和妥协解决才能使团队更加和谐和高效。

第三段:经历二。

在个人成长方面,我个人也有了很多的感悟。最近,我克服了自己的懒散和拖延习惯,每天都有规律地学习和锻炼身体。我发现只有将延迟滞后的事情及时完成,才能获得更多的时间和空间来发展自我。同时,坚持锻炼也让我感受到了身体和心灵的愉悦和健康。

第四段:经历三。

感恩和宽容也是我最近的心得感想。在与家人和朋友相处的过程中,我体会到理解和包容的力量,只有换位思考和从对方的角度考虑问题,才能更好地理解他人,并且维持良好的关系。此外,我也意识到感恩是一种积极心态,只有珍惜现有的一切,才能更好地面对困难和挑战。

第五段:总结。

通过这段时间的心得体会和心得感想,我深刻体会到了总结经验的重要性。通过思考和总结,我们可以更好地认识自己,发现自己的不足,进而改正错误、提高自我。只有不断总结反思,我们才能不断成长和进步。未来,我将继续坚持总结自己的心得体会和心得感想,不断完善自己,追求更好的未来。

总结:心得体会和心得感想是人们在生活和工作中的重要总结,通过总结经验我们可以更好地认识自己、提高自己。个人经历和团队合作都为我提供了很多感悟和启示,包括团队合作、个人成长和感恩的重要性。我将继续总结自己的心得体会和心得感想,努力成长和进步。

广告摄影心得体会和感想篇六

人生的每个阶段都有值得回味和深思的经历。这些经历可能是积极的也可能是消极的,但无论如何,它们都是我们成长和进步的关键。在我的人生中,我每一次经历都给我带来了许多宝贵的心得感想和心得体会。这些经历不仅让我意识到自己的优点和不足,还提醒我如何处理各种困难和挑战。

二、与他人的互动。

与他人的互动在我们的生活中起着至关重要的作用。通过与他人的交流和合作,我们可以学会倾听、理解和支持他人。这种互动也为我们提供了更多的机会与不同背景和经验的人接触。我曾经与一位有着丰富经验的导师进行过合作,他的指导使我意识到合作和团队精神的重要性。通过与他人合作,我学会了如何更好地与他人相处,并尊重他人的观点和感受。这对我个人和职业发展都有重要影响。

三、挑战与成长。

人生不是一帆风顺的,我们将经历许多困难和挑战。然而,正是这些困难和挑战让我们不断成长和进步。我曾经在一次重要的考试中失败,这让我对自己的能力产生了怀疑。但我很快意识到,失败只是一次机会,让我从错误中吸取教训,并更加努力。我努力学习,参加了辅导课程,并最终在下次考试中取得了好成绩。这次经历让我明白,挑战并没有让我变得更弱,而是让我变得更加坚强和自信。

四、积极的思维方式。

积极的思维方式是实现心愿和实现成功的关键。在面对困难和挫折时,我始终坚信积极的思维方式能够帮助我处理问题,并找到解决方案。我曾经在一次演讲比赛中紧张得无法自如地表达自己的想法。但我决定改变我的思维方式,鼓励自己相信自己能够成功。我开始积极地准备,不断练习,并培养了自信心。最终,我成功地完成了自己的演讲,这次经历让我明白积极的思维方式对于克服困难和取得成功的重要性。

五、感恩与反思。

在我们的成长和发展过程中,我们应该学会感恩,感激那些给予我们帮助和支持的人。同时,我们也应该对自己进行反思,认识自己的不足,并不断努力成为更好的人。每天晚上,我都会坐下来反思我这一天的经历,想一想我发现了什么,我做过什么,以及我有什么感想和感触。这种反思使我更加清楚自己的目标和价值观,并且激励我持续努力。感恩和反思成为了我成长和进步的动力。

总结。

通过这些心得感想和心得体会,我深刻地认识到经历的重要性,与他人的互动的价值,以及通过挑战和反思来成长和进步的重要性。无论是积极的思维方式还是感恩与反思,都成为我追求成功和幸福的关键。我希望未来能够继续积累更多的心得感想和心得体会,并不断进步和成长。

广告摄影心得体会和感想篇七

近年来,随着网络技术的不断发展,虚拟局域网(VLAN)已成为企业网络重要的组成部分。作为一种网络划分技术,VLAN不仅提高了网络性能和安全性,还为网络管理带来了新的可能。在实践中,我深刻体会到了VLAN的作用和优势,下面将从五个方面分享我的心得体会和感想。

首先,VLAN可以实现逻辑分割,提高网络安全性。通过划分不同的VLAN,可以将网络设备隔离开来,避免了网络主机之间的直接通信。这种物理隔离有效地阻止了潜在攻击和网络威胁的传播,提高了整个网络的安全性。此外,通过限制VLAN之间的通信,我们还可以细分网络资源的访问权限,确保敏感数据只被授权用户访问。通过VLAN的实现,网络管理员可以更好地控制和保护企业网络。

其次,VLAN能够提高网络性能和带宽利用率。在传统的局域网结构中,广播包和多播包会引起网络拥塞和带宽浪费。而通过VLAN的逻辑划分,可以有效地减少广播和多播流量在整个网络中的传递范围,从而降低了网络负载,提高了带宽利用率。此外,VLAN还可以根据不同部门或用户组的特殊需求,对网络流量进行优化和调度,进一步提高了网络性能和用户体验。

第三,VLAN简化了网络管理和维护工作。通过VLAN的划分,我们可以将不同物理网段分配给不同的VLAN,从而将网络拓扑结构变得清晰明了。这使得网络管理员可以更加方便地对网络设备进行配置、管理和故障排除。此外,VLAN的实施还使网络管理员能够更加灵活地进行网络调整和扩展,无需改变整个网络基础设施,减少了维护工作的复杂性和成本。

第四,VLAN促进了虚拟化和云计算的发展。随着虚拟化技术和云计算模式的兴起,企业越来越倾向于将应用程序和服务部署在分布式的服务器集群中。而VLAN作为一种虚拟化网络技术,为这种分布式环境提供了灵活的网络连接方式。通过在物理网络上实现虚拟的逻辑网络,VLAN可以轻松地将虚拟机和云服务器连接到相应的网络中,实现资源的灵活配置和高效利用。

最后,VLAN的实施还推动了网络安全的进一步发展。随着网络攻击的不断升级,传统的网络安全措施已经无法满足企业的需求。而VLAN作为一种网络隔离技术,可以减少攻击面,降低潜在威胁的影响范围。此外,利用VLAN的流量监测和分析功能,可以更好地检测和阻挡恶意攻击行为。因此,VLAN的实施不仅提高了网络性能和管理效率,还增强了网络的安全性。

综上所述,VLAN作为一种网络划分技术,具有众多的优势和应用场景。通过实践,我深刻体会到了VLAN的作用和收益。VLAN能够提高网络安全性、提高网络性能和带宽利用率、简化网络管理和维护工作、促进虚拟化和云计算的发展,以及推动网络安全的进一步发展。相信随着技术的不断进步,VLAN将在企业网络中发挥更加重要的作用。

广告摄影心得体会和感想篇八

广告是现代社会常见的营销方式,而广告摄影就是其中一个重要的支持方式。以图像和图片为主要传播媒介的广告形式,需要一定的摄影技巧与美学素养。作为一名广告摄影师,我也会不断总结经验并不断学习探索,下面我来分享一下我的广告摄影心得体会总结。

第一段:学习摄影技术必不可少。

在广告摄影中,摄影技术是起步点。我们需要了解相机的基本操作、摄影构图和光线掌握等摄影技术。同时,我们也需要了解不同摄影环境下摄影的方法和技巧,例如多掌握各种摄影技术中的取景和对焦技巧,熟练掌握拍摄动态和静态物品的方法与区别。此外,摆放物品的位置和角度,以及选定拍摄背景和灯光都需要我们精益求精。

第二段:色彩搭配与构图选择。

广告摄影需要我们简约大方、清晰美观,因此我们在摄影的时候不但要做到美术感强,色彩还需要有品味,不同颜色具有不同的代表性和情感表达,需要我们选择合适的色调来凸显广告的特色表达。这时摄影师需要有良好的构图能力,了解到画面的重心、构图元素的摆放位置等,以便将产品或概念更好的表达给观众。

第三段:熟悉产品宣传文案与元素。

在广告摄影中,不能只有漂亮的照片,如果照片与产品宣传文案不相符,就无法让顾客对该产品产生兴趣。我们需要彻底了解产品的独特性与市场竞争点,生活场景,目标受众特点,才能更好地捕捉到产品的经典元素,创造出高度吸引力的图片效果,以吸引更多潜在客户。因此,摄影师需要时时刻刻把目光放在传播效果上,合理的表现和取景,才能让广告设计给受众留下深刻的印象。

第四段:合理利用人物形象。

在一些场合,为了唤起顾客对一个产品的致青春激情,或者让顾客立刻兴奋或愉快,我们需要使用人物形象来帮助传达产品的元素价值。这时我们需要选择不同的人物形象和服装搭配,要熟练掌握不同题材和场合下的人物表情,姿势和形象等摆放组合的方式,以更好的传递出我们的表达。同时,人物形象的选择也要考虑到所要宣传产品、宣传对象的性别、年龄、职业等各方面因素,以便更好的达到广告宣传效果。

第五段:注重后期修图处理。

广告照片后期处理也是十分重要的一环。修图能够调整色彩和对比度,增强画面表现效果。通常一幅照片的后期修图需要进行镜头校正、去除瑕疵、矫正色彩、调整构图等等。但是我们也不能放任后期处理而忽略了创作本身,因为广告摄影更侧重于产品本身的价值和卖点,而不是单纯地制作图片。因此,我们需要了解后期处理技巧和流程,然后再利用工具对照片进行必要的处理和修饰。

总之,广告摄影需要费很多心思,虽然受时间、空间、环境等多种因素影响,但我们摄影师可以不断总结经验,吸取前辈经验,深入摄影市场,美化环境,优化技术,让作品更加精彩、具有感染力和影响力,以为商家树立形象和赢得市场带来很好的效果。

广告摄影心得体会和感想篇九

广告摄影是一门极具挑战性的艺术,既要准确地传达广告的信息和意图,又要在视觉上吸引观众和消费者的注意力。在我的多年从业经历中,我积累了一些心得体会和总结,希望能够与大家分享我的经验和想法。

第二段:摄影器材的重要性。

在广告摄影中,选择合适的摄影器材是至关重要的。充足的准备工作和足够的设备选择是保证广告效果的关键,一般来说,广告摄影师在拍摄前需要将所有细节准备得充分无缺。在选择摄影器材时,我通常会考虑如下要素:拍摄的主题和场景、光线阴影和色彩效果、摄影机身和镜头的质量、速度、清晰度以及镜头的焦距和光圈等。

第三段:构图与造型。

在广告摄影中,构图和造型是极其重要的。通常,我会将这些要素视为对中心主题的最佳表现,同时考虑观众的反应和感受。这需要广告摄影师准确把握各种构图要素,然后才能在构图的基础上更加强调产品的特点和优势,让观众产生消费欲望。为了拍摄一些更加复杂的广告,我有时会和客户合作,通过调色的方式来增强色彩感染度和表现性,使广告摄影达到超高品质的效果。

第四段:光线和色彩管理。

在广告拍摄中,摄影师需要注意灯光和色彩管理。很多摄影师常常忽略这些要素,而实际上这些要素对于提高广告产品的品质,效果以及长效推广是极为关键的。我的经验是准确把握时间和光线的变换,根据场景的不同,使用不同的灯具摄影棚来调整光线。我通常使用差异性和重叠的色彩搭配来突出产品的质量和风格感,同时也为了使广告作品更具人性化和聚焦性。

第五段:总结。

在广告摄影领域,摄影师们需要注意很多方面,包括选取器材,构图和造型,光线和色彩等等。在这些要素之上,摄影师需要不断学习和摸索,提高自己的技能和能力,同时注重与团队成员,客户和广告团队的沟通协作,以达到最好的广告拍摄效果。以上是我近几年的一些实践总结和认知,我深信这些经验总结对于广告摄影师可以说是至关重要的,准确,认真,专注,耐心,同样也是成功的关键之一。

广告摄影心得体会和感想篇十

一点,一点,一点点地看完了《朝花夕拾》,连串的时间,连串的记忆,真想将鲁迅爷爷的记忆当做我的。

整本文集用词语简洁柔和,正是鲁迅爷爷的平易近人的体现。

书中的抨击,讽刺,嘲笑,正是鲁迅爷爷对当时社会的反感与不满,表现了一个想让让民族进步,想让社会安定,为孩子着想的鲁迅爷爷。

这本书向我们描绘了清末民初的生活图卷,封建的社会制度,社会对人民的囚禁。

在《从百草园到三味书屋》,园中淘气天真的小孩子,观菜畦、吃桑葚、听鸣蝉与油蛉和蟋蟀的音乐会,看黄蜂、玩斑蝥、拔何首乌、摘覆盆子。

到在书屋读书习字,三言到五言,再到七言。

课上偷偷画画,到书屋的小园玩耍。

无一不体现出小孩子追求自由,热爱大自然的心态,也表现了社会对孩子们的束缚。

《在阿长与〈山海经〉》,《范爱农》中,这两个人物,给鲁迅先生留下了深刻的回忆。

两个由当时社会造就的人物。

一个下层的劳动者,善良、真诚、热爱和关心孩子的阿长,她思想、性格上有很多消极、落后的东西,是封建社会思想毒害的结果,表现了当时社会的浑浊、昏暗。

正直倔强的爱国者范爱农,对革命前的黑暗社会强烈的不满,追求革命,当时辛亥革命后又备受打击迫害的遭遇。

体现了旧社会人民对束缚的反抗,向往自由、安乐的心。

人民从囚禁中走向了反抗。

这两个人物,是当时社会的反照,人们受尽黑暗的压迫,到起来反抗,经历了多少次改革与战争,才有了我们现在安定自在的生活呀!现在,我们可以愉快地生活这,家里有电视电话,有的还有电脑,繁杂的电器设备和自由的生活,我们不用遭受黑暗社会的压迫,不用吃苦,更不用去闹革命。

这都是无数革命烈士用自己的先躯换来的,我们应该珍惜眼前的生活。

《朝花夕拾》是鲁迅爷爷对往事的回忆,有趣的童年往事、鲜明的人物形象,一件一件往事,同时也抨击了囚禁人的旧社会,表现了鲁迅爷爷对艰苦劳动人民的惋惜、同情,也表现了对当时社会的厌恶,告诉我们不要再回去那让人受苦的社会,更表现了对阻遏人民前进、折腾人民、损害孩子、保留封建思想的人的痛恨。

让我们了解历史,感谢美好生活的由来。

寒假里,我在网上找了一本鲁迅的《朝花夕拾》,原名《旧事重提》。

这是一部回忆散文集,记叙了鲁迅幼年与青年的生活,共十篇。

这本书中通过对往事的回忆,批判了当时的社会与正人君子,其中《狗—猫—鼠》这一篇令我感受深刻,它讲述鲁迅小时候仇猫,因为猫的性情残忍而具有媚态,在夜晚经常嗥叫,扰乱他人读书休息。

更因为他在童年时捕食了作者心爱的隐鼠,所以他十分憎恶。

虽然后来得知隐鼠是长妈妈踏死的,但终究没有与猫的感情融合。

从这里我读到作者在幼年时,就已经爱憎分明,对弱小者产生同情心,憎恶暴虐。

同时读这篇文章也通过自嘲在暗暗讽刺着那些散布流言蜚语的“君子”“绅士”,批判着他们的狂妄自大,我不得不佩服鲁迅那文笔的妙处。

《琐记》这一篇也使我受益匪浅。

它记叙了鲁迅儿时与伙伴们经常到衍太太家玩耍,因为天伦闹出什么乱子来,衍太太也绝不告诉各人的父母。

《二十四孝图》讲述了鲁迅在儿时阅读“老菜娱乐亲”郭巨埋儿等故事,通过对比古今不同的版本,十分不解,甚至反感。

我也读了读,发现其中一些故事荒诞愚昧,富有迷信色彩,虽然使读者明白孝顺的道理,但其中大多是把原来的加以夸张虚构,哭泣能使竹笋得以成长吗?赤身躺在冰上能有鲤鱼跳出吗?当然不可能,这说明了封建孝道的虚伪和残忍。

《朝花夕拾》朴实的语言,细腻的情感,鲜活的人物融合成一篇篇精妙的散文,这里面有对童年的美好回忆,有对社会的强烈抨击,也有对往事的深切怀念,有对社会的强烈抨击,也有对往事的深切怀念……《朝花夕拾》着部散文集堪称是中国文学史上的一颗璀璨明珠。

近来,我学习了《给教师的一百条建议》深有感触。

明确了很多道理。

作为教师,从书本中获取知识就显得尤其重要。

人类创造的知识财富,如同浩瀚的海洋,博大精深。

广告摄影心得体会和感想篇十一

广告摄影作为一种宣传产品和服务的手段,越来越受到市场和企业的重视。进行广告摄影需要有一定的专业知识和技巧,下面将从角度、构图、灯光、以及后期处理等几个方面分享一下我的心得体会。

第一段:角度。

拍摄角度是决定广告形象效果的重要因素。通常角度分成三种:正面、斜角度和俯视角度。在拍摄正面或斜角度时,需要注意物品或产品主要特征的位置,以突出其特点。在拍摄俯视角度时,对于一些小的产品,俯视较为适合,可以更突显其细节,然而数量大的产品建议侧拍,以呈现集体特色。

第二段:构图。

构图是创造良好广告效果的重要环节,构图原则包括平衡、对称、重点突出等,具体根据产品特性适当调整,以达到最佳视觉效果。如在拍摄食品广告时,需要保证食品色彩丰富且鲜明,同时构图要符合情感上的动态感受,增强消费者的食欲。

第三段:灯光。

光线的选择和运用是提高广告摄影质量的关键之一。在生活中,不同的光线在不同的时间和环境气氛下可以表现出不同的感觉。在进行广告摄影时需要虚心借鉴,将恰当的光线运用到作品中,以营造出不同的氛围,增加产品魅力。例如在拍摄珠宝广告时,需要拍摄前进行细致的光线准备,避免对物品造成损伤并营造出奢华的感觉。

第四段:后期处理。

后期处理是广告摄影设计中的重要环节,主要是对照片进行技术处理,增加或减少场景元素,以达到最佳视觉效果。合理的后期处理可以突出相片更好的色彩、纹理及细节等特征,增强其影响力,进而达成销售的目的。例如,在拍摄服装广告时,根据需求进行后期加工可以使服装的色彩更加鲜艳,展现出青春活力的美感。

第五段:结语。

以上内容只是广告摄影的一部分内容,具体工作还要因物品而异,但一个成功的广告摄影师需要不断学习并不断创新。成功的广告摄影需要耐心和真心,需要紧跟时代的脚步,不断推陈出新,创作出更为难忘的广告作品。

广告摄影心得体会和感想篇十二

广告摄影是一种既有创造性,又要符合商业需求的摄影艺术形式。作为一名广告摄影师,我有着多年处理各种产品拍摄的经验。在这些经验中,我领悟到一些关于广告摄影的技巧和心得体会,今天笔者将会和大家分享这些心得。

第二段:寻找独特的视角。

广告是要吸引人眼球的,而独特的视角是吸引人眼球的不二法门。如何寻找独特的视角呢?从来不是一件简单的事情。在笔者看来,要寻找独特的视角,首先需要对待拍摄物品保持开放的心态,同时积极在拍摄过程中寻找其中的美感细节,然后根据细节去发掘独特视角。在寻找过程中还需要多加练习,尝试不同的角度、光线条件、拍摄物品摆放等等。

第三段:合理手动操作摄影设备。

在摄影过程中,相机设备的手动设置非常重要。要想得到理想的效果,我们需要考虑光圈、快门、ISO的取舍与平衡。光圈决定景深与画面的清晰度,快门则影响画面中不同物品的运动效果,ISO会影响画质的噪点与色彩还原。在拍摄广告产品时,通常需要保证物品的真实性,而不是去玩弄各种艺术的手法,因此摄影设备的手动操作显得极为重要。

第四段:合理运用后期制作技巧。

相信大部分人对于后期制作都不陌生,无论是调整颜色、修复瑕疵、增强锐度、磨皮等等,只要你看得够多的照片,就会发现这些后期操作非常常见。然而,在后期制作中难免会出现扭曲、过分渲染等问题,因此后期制作的关键在于要考虑好怎么才能使得后期效果更好的与拍摄物品相和谐。对于广告摄影产品,后期制作除了要让产品更美观之外,还要保证产品的原始风格应该得到更好的保留。

第五段:总结。

总之,广告摄影看起来很简单,实则还需要不少技巧,比如独特的视角、手动操作摄影设备、合理的后期制作技巧等等。除了这些技巧之外,一个好的广告摄影师还需要不断挖掘自己拍摄和创意性的活力,以保证作品出色、时尚。这些经验,希望能对摄影工作者们有所帮助,并增进我们对广告摄影艺术的了解。

广告摄影心得体会和感想篇十三

在今天的这个快节奏社会,人们的生活变得越来越忙碌,工作、学习和家庭的压力让人们不得不时常使劲向前冲,以应对各种挑战。在这样的背景下,每个人都需要时不时停下来,反思自己的经历和所学到的东西。在过去的一段时期里,我也经历了各种各样的挑战和困难。通过反思和总结,我获得了许多宝贵的心得体会和感想。

第二段:面对挑战的勇气与坚持。

面对挑战时,很多人常常会选择逃避或放弃。然而,我深知逃避并不能解决问题,只有勇敢面对才有可能找到解决办法。所以,我告诉自己要有勇气去面对问题,要有坚持不懈的毅力去解决它们。在一次重要的项目中,我遇到了无法预料的困难,项目进展远远超过预期的时间表。但我没有退缩,我意识到项目的意义和重要性,于是我鼓起勇气和团队一起面对问题,直到最终成功完成了项目。这段经历让我明白了,人的内心的力量是无限的,只需要相信自己,坚持下去,就一定能够战胜困难。

第三段:学会倾听与沟通的重要性。

在和他人相处的过程中,倾听和沟通是非常重要的技能。通过倾听别人的意见和观点,我们可以获得更多的信息和见解,以便做出更好的判断和决策。同时,通过良好的沟通,我们可以避免误解和冲突,建立良好的人际关系。我曾经在团队合作中遇到了一些沟通上的问题,这导致了团队内部的紧张气氛和效率的下降。通过分析问题的原因,我认识到我在沟通上存在一些问题,我倾向于主导对话而不够关注他人的观点。于是我下决心改变这种行为,并开始更加积极地倾听他人的意见。这个改变渐渐产生了积极的效果,团队的沟通变得更加顺畅,合作效率也大幅提升。

第四段:保持积极心态。

在面对各种困难和挑战的过程中,保持积极的心态是非常重要的。只有积极的心态才能够使我们坚持下去,战胜困难。我曾经遇到过一段时间工作与学习的压力非常大,每天都感到非常疲惫。开始的时候,我对这种状况感到非常沮丧,情绪低落。然而,我很快意识到这种消极的心态只会让问题变得更糟。于是我开始积极调整心态,寻找和接受他人的帮助。我告诉自己要坚信自己能够克服困难,同时也要学会放松和照顾自己。这个积极的心态帮助我度过了这个困难的时期,并为未来的挑战打下了坚实的基础。

第五段:经验的总结与展望。

通过这段时间的经历,我学会了面对挑战的勇气与坚持,学会了倾听与沟通的重要性,学会了保持积极心态。这些宝贵的心得体会将伴随着我今后的成长和发展。我深信,在将来的工作和生活中,我会遇到更多的困难和挑战,但我相信通过积极的态度和正确的行动,我一定能够战胜困难,取得更大的成功。我期待着未来的挑战,并且相信自己会越来越好地应对它们。

总结:通过回顾和总结经历,我们可以不断提高自身的素质和能力。勇敢面对挑战,学会倾听与沟通,保持积极心态,这些都是让我们能更好地应对困难和挑战的重要品质。相信自己,相信自己的能力,我们一定能够取得更大的成就,迎接更美好的未来。

广告摄影心得体会和感想篇十四

PPT(演示文稿)是现代人们生活和工作中经常接触的一种工具,它以图文、声音、动画等多媒体功能为基础,有效地辅助话语传递,提高了信息表达和传播的效率。在使用PPT的过程中,我深深地感受到了它的重要性和优势,也不断地从中积累经验和得到启发。下面,我将结合自己的使用经历,谈谈我对PPT的心得体会和感想。

首先,作为一种常用的演示工具,PPT具有直观性和可视化的特点。通过运用丰富的图表、配合简洁明了的文字,PPT能够直观地传达信息,并使观众更容易理解和记忆。我曾经在一次工作汇报中使用了PPT,通过有序的页面和醒目的标题,我把自己的观点和数据清晰地展示给了观众。与仅凭口头表达相比,PPT更加生动形象,让观众对我的报告印象深刻,并能够回忆起我想传达的内容。

其次,PPT的设计与排版能力对于信息表达非常关键。一份好的PPT应该具备合理的布局和令人愉悦的色彩搭配,从而提升观众的视觉体验,使其更容易被吸引和留下深刻印象。在过去的一次学术报告中,我花费了大量的时间和心思来设计PPT的排版和风格。我采用了与主题相符的配色方案,并根据不同的页面内容选择了合适的字体和大小。最终,我的演示受到了学术界的认可,而且我从中学到了如何通过设计和排版来提升观众的注意力和理解能力。

除此之外,PPT还可以通过动画和音效等多媒体功能来增强展示效果。动画可以使干燥的数据和文字更加生动活泼,音效则可以增加情感共鸣和记忆深度。在一次团队合作的汇报中,我使用了PPT的动画功能来呈现我们产品的各个功能及特点。通过简单的动画过渡和平滑的移动效果,我们的产品在展示中充满了创意和活力,使观众对其生成了浓厚的兴趣。

另外,PPT也有助于提升演讲者的表达能力和自信心。在我开始使用PPT之前,我常常会因为紧张而忘记演讲的内容或者遗漏重要的要点。但通过使用PPT,我可以把演讲内容和要点都明确地展现在页面上,给我带来更大的安全感和信心。在一次重要的面试中,我精心准备了一份演示文稿,并在演讲过程中使用了它。PPT提供了一种备用的线索,使我更加从容自信地进行演讲,顺利通过了面试。

总结起来,PPT作为一种现代化的演示工具在信息传递和表达中具有重要作用。通过直观性的特点、拥有合理的设计和排版、增强展示效果的多媒体功能以及提升演讲者表达能力的特点,PPT不仅提高了信息传递的效率,而且为演讲者带来了更多的信心和成功机会。因此,我们应该充分利用PPT的特点和优势,在工作、学习和日常生活中更好地运用这个工具,来实现更佳的表达效果。

广告摄影心得体会和感想篇十五

导言:

广告摄影是市场营销中最常见的手段之一,它通过图片、视频等方式将产品或服务的信息传递给消费者,以此来提高消费者的知晓度、好感度和购买欲望。在该领域中,成功地传达广告信息是至关重要的。如何才能制作好的广告作品?下面是我的心得体会总结。

第一段:把控摄影构思和细节。

作为广告摄影师,我们需要对每张照片的构思和拍摄细节掌握得比较精准,让我们的摄影作品对顾客有吸引力。首先,构思至关重要。如何将产品或服务与消费者联系起来,从而创造有力的广告效果,是我们需要深入思考的问题。其次,在拍摄细节上,要考虑好灯光、场景、构图、服装等方面,摄影师应该专注于细节和精确性,一定要确保每个元素都在正确的位置上,才能制作出高质量的作品。

第二段:突出产品特点和品牌特色。

在广告摄影领域,一张好的广告照片要能够展现产品的特点和品牌的特色,并使消费者对其产生良好的印象和信任。因此,突出产品或服务特点和品牌特色变得至关重要。在拍摄时,我们应该通过把重点放在产品的独特之处来让广告以及品牌与众不同,为消费者留下深刻的印象。

第三段:运用多种拍摄技巧。

广告摄影的重点是制造视觉效果,因此,寻找并运用多种拍摄技巧是非常重要的。其中,使用舞台照明技术和视觉特效可以制作出精美的作品,即使是一个普通的场景也可以成为一个值得欣赏的艺术品。而运用到人像摄影方面,选择合适的拍摄角度、进行特别的造型和化妆,选用适合的配色方案等,都能够使得形象更加完美和协调,从而帮助我们创作更好的作品。

第四段:运用色彩学原理。

颜色在广告摄影中的应用是非常重要的,因此,了解和运用色彩学原理是必不可少的。不同的配色组合可以产生不同的情绪或情感反应,因此,在处理颜色时,摄影师应该注意什么颜色和哪些颜色进行搭配,以达到更好地传递信息的目的,同时让消费者对产品或服务产生认可感和好感度。

第五段:不断探索和尝试新技能。

广告摄影是一个不断变化和进步的领域。不断探索和尝试新技能是实现成功的关键。学习最新的软件和技术、学习如何制作更好的灯光和布局,以及时刻保持对市场和趋势的敏锐度是非常重要的。同时,摄影师的创造力和想象力也同样至关重要,它们是产生优秀作品的根本。

结语:

广告摄影是一个需要广泛知识和经验的领域,文章介绍了摄影师掌握好构思、广告特点、拍摄技巧、色彩学原理和探索新技巧的心得体会总结,希望能够对广告摄影工作者有所帮助,让广告摄影事业不断向前发展。

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