合唱合唱心得体会精选(优质19篇)

心得体会可以是文字、图表、图片等形式，灵活多样。写心得体会时，要注重抓住关键点，并进行准确的描述和分析。以下是小编为大家整理的一些心得体会范文，希望能够帮助大家更好地理解和掌握这一写作方式。通过阅读这些范文，我们可以学习到不同人的观点和思考方式，从而得到一些启发和借鉴。大家可以结合自己的实际情况，根据自己的经历和体会，写出一篇有思想深度和情感表达的心得体会。请注意，这些范文仅供参考，切勿直接照搬，要用自己的语言和思维来展开写作。

合唱合唱心得体会精选篇一

合唱是音乐中的一种艺术形式，它不仅仅给我们带来了美妙的旋律和优美的和声，还给我们带来了无穷的快乐。在这篇文章中，我将分享我在参与合唱表演中的一些心得体会。

第二段：学习合唱的经历。

在我初学合唱的时候，我遇到了很多困难。第一，我是一个初学者，很难跟上节奏。第二，我需要跟着指挥家和其他的合唱团成员，以获得和声的完美匹配。然而，随着我不断的练习和不断的学习，我逐渐地在合唱音乐中找到了自己的位置。

第三段:合唱带给我的益处。

合唱乐曲是一件非常有趣的事情，它不仅仅是一种音乐的形式。除了浸润在音乐声中的美感，它还有很多其他的益处。与他人一起唱歌可以在我们心灵深处创造感知和美好的回忆。合唱还可以增强我们的合作能力和沟通能力，这对我们的个人成长和发展是非常重要的。

合唱是一种有学术价值的活动。在学校或社区活动中，合唱演出是一个非常重要的部分。它不仅仅帮助我们增强音乐技巧，也能帮助我们提高我们的表达能力。这对我们的智力和情感发展都有很大的帮助。

第五段：结论。

总的来说，合唱对我们的身心健康和教育都有很大的价值。跟随音乐中的旋律，享受他人陪伴的快乐，一起创造美好的回忆，散发出合唱的美妙声音，对我们和我们周围的人都有着重要的影响。我相信，在未来的日子里，我还会继续参与合唱团，继续追求完美的和声，为我们的人生增添色彩。

合唱合唱心得体会精选篇二

党合唱是一种充满热情、激动人心的活动，不仅能够让我们在歌声中展现团结协作的力量，还可以教育我们珍爱和平、热爱祖国的情感。在这次党合唱中，我深刻感受到了团队合作的重要性，并从中体会到了许多感人至深的瞬间。

第二段：团结协作的力量。

党合唱中的团队合作是十分重要的，只有每个人充分体现团队合作，才能唱出动人的旋律。在排练过程中，我们的指挥老师为了确保歌曲的舒适感和音准，一遍遍地唠叨着每个人的节奏、声音、气息。全员配合老师的要求，集中精力，认真配合，最终把充满强烈乐感的歌曲完美地呈现出来了。

第三段：汇聚共同情感。

党合唱不仅是一个纯粹的音乐表演活动，更是一种自发的表达对祖国的深情和对未来的向往。在这里，每一个人都可以用最纯粹的方式表达自己的情感。在表演现场，我们共同演唱的《我和我的祖国》引发了全场的掌声和欢呼，这个时刻我们感觉到每一个人都激动得有些哽咽。因为我们深深地理解那一句“我爱你，中国”，我们自豪地展现给全世界。

第四段：趣味和创意的融入。

这次党合唱为我们提供了一个绝佳的机会，让我们能够趣味地参与其中，并在其中发掘创新和灵感。排练场上之间的对话都是充满着欢声笑语。我们彼此之间竞争和互相激励，共同创造出了让人惊叹的表演。在表演现场，我们使用创意鲜明的道具让我们的表演更加的生动形象，更加的生动表达出我们的心情。

第五段：总结。

参与党合唱的体验是我生命中难忘的一段经历。作为一名年轻人，我深切地感受到了团队合作和个人成长的重要性，也体验到了从心底发掘出的高度创意和满足的快乐感。无论未来前方有什么样的挑战和机遇，我们都会牢记合唱的教诲，永远朝着和谐共赢的方向努力。

合唱合唱心得体会精选篇三

党合唱是中国特色的一种文艺形式，既有文化底蕴又有时代气息，具有浓厚的政治性和艺术性。在学校里，我们也有机会参与到党合唱的排练中，感受到了合唱艺术的魅力和共同学习、共同进步的快乐。

第二段：体验。

在排练党合唱的过程中，我们必须要学习歌曲的乐理知识、理解表达方式，还要掌握合唱的技巧和表现力。党合唱需要各个声部密切配合，形成饱满的音乐氛围，不仅要求每个人音色优美，唱功纯熟，还要求精准掌握节奏和音高，保证整个合唱的和谐度。

第三段：收获。

通过参与党合唱的排练，我们获得了很多收获。首先，我们提升了音乐素养，学会了如何欣赏、演唱音乐作品。其次，我们增加了集体协作和配合的经验，意识到一个团队的力量之大。还有，党合唱中经常出现的政治词汇和歌词，使我们进一步加深了对中国特色社会主义的理解和认识。

在整个学习过程中，我们也感受到了党合唱的魅力。歌声轻扬，气氛活跃，凝聚着每个人的思维和情感。每一次磨练都是一次向艺术之巅的努力，让我们更加热爱合唱、热爱音乐，也愈加了解到各种合唱对于情感的表现和对于氛围的影响。

第五段：展望。

党合唱艺术是中国文艺发展的重要组成部分，学生努力学习党合唱、乐器等音乐形式，将鼓励更多的人走向音乐领域。音乐艺术离不开青年人的理解和支持，这也为我国文艺事业的发展打下了良好的基础。希望在未来的学习中，我们能够重视音乐艺术的学习，更好地展示出中国文化的风采和文艺的魅力。

总之，通过这次党合唱的参与和学习，我们收获了很多，并且也感受到了文艺的魅力和精神力量，也有了更深层次的思考和理解。在未来的学习中，我们要继续对音乐和文化的研究和学习，为我们的未来职业生涯和个人的发展打下更坚实的基础。

合唱合唱心得体会精选篇四

排合唱是一种集体演唱方式，它的存在本身就要求每个人在团队中相互协作，共同发挥自己的音乐才能。排合唱中的技巧和表现不仅要求个人的独唱能力，在配合、节奏、和声等方面也要有出色表现。在大家共同努力下，合唱队的演唱才能有一致的声响、和谐的旋律，最终向观众传达出深厚的情感和感染力。

第二段：我的排合唱历程。

在加入合唱团的过程中，我遇到了许多挑战。最初，我并不是一个愿意和别人合作的人。我喜欢独立思考，独立解决所有问题。然而，在许多次合唱排练过程中，我逐渐认识到合作的重要性。如果我们每个人都按照自己的方式演唱，就无法形成统一的声响。在合唱排练中，我们要根据指挥的节奏，灵活变化地进行歌曲演唱，演唱中时而加强，时而减弱，需要不断互相配合、协作和改进，最终才能完成一场完美的演出。

第三段：学习如何合作。

在学习排合唱的过程中，我逐渐发现如何和他人合作。最开始，我总是认为自己的想法是最好的，所以往往不听取他人的意见。但是，当我见证了合唱团的团队合作精神，我开始思考自己的态度。我学习汲取其他成员的意见，认真倾听和理解每个人的声音，并尝试融合不同的声音。这种合作精神在排练后期得到了强化，我们做到了彼此理解和协调，使得每一个音符都能完美地落在该落的位置上。

第四段：解决问题的过程。

在排练过程中，总会遇到一些问题。例如，一个成员的节奏偏移，声音偏大或偏小，或者某个小节进行得还不到位，等等。在这些问题出现后，我们可以通过再次演练来进一步调整和完善，也可以进行班内讲解和点评。在讲解和点评中，每个人都可以提出自己的看法和意见，互相学习和改进，从而达到更高的演唱水平。

第五段：排合唱的技巧。

在排合唱的过程中，我们需要学习的技能很多。这些技能包括掌握节奏、理解谐声原理、掌握各种音调技巧等等。为了更好地掌握这些技能，我建议每个成员都要认真练习和学习音乐知识，并不断摸索和实践。同时，我们还应该保持平和的心态，互相鼓励和支持，并向着最终的完美目标不断努力。

总结：

在排合唱的过程中，我们获得了很多有价值的体验和经验。合唱是一项团队运动，它要求我们认真、协作和思考。我们需要反思自己的行为和态度，学习倾听和接受他人的建议，并根据要求积极掌握各项技巧。当我们共同努力，向着同一个目标奋斗时，我们就可以创造出最完美的美妙旋律。

合唱合唱心得体会精选篇五

转眼间一年的工作学习结束了，合唱团的学习也圆满地告一段落。回顾这一年来的学习与工作，有苦有甜，可谓五味陈杂、丰富多彩。

有付出必有收获，这期间我们在老师的带领下排练了十来首合唱作品如《念故乡》、《甜蜜蜜》等，又作为县区教师合唱团的一员，参与了《羊角花开》、《传奇》两首歌曲的排练，分别参加了市教育系统和市音协组织的合唱比赛，大获全胜之后，作为市教师合唱团成员又参加了市教育系统的迎新春晚会、市教育系统纪念“五四运动”文艺汇演等演出，在作品排练的过程中，我不仅学习到了合唱的发声练习，还学到了对作品的理解和处理，以及指挥手势的知识。经过这学期的学习，我也跃跃欲试，在学校的教学工作中不知不觉地把合唱知识运用到了课堂上，我先是克服困难申报成立了学生合唱社团，给学生排练了小合唱《听妈妈讲那过去的事情》，学生们体会到了声部的美妙，尽管不是那么完美，声音还有待进一步的处理，但优美的和声和多样的表演形式使他们对这样的合唱形式充满了兴趣。本学年的下学期，我们又相继排练了《草原唱晚》等几首作品，使得我们的水平又上了一个新台阶，我有幸参与了两首作品的录制。训练的过程是艰辛的，但也是充实快乐的，尤其是老师对我们县区老师的照顾：每次免了我们的卫生打扫、还想办法解决我们吃饭休息问题，感动之余就更加认真更加努力。是的，就这样，有梦想然后坚持，成功就会向你招手，这就是坚持一件事的快乐吧！

感谢老师的引领，让我们不仅学到了专业的合唱知识，给了我们进步成长的平台，感谢合唱团各位老师们，有你们的陪伴很幸福，让我们发扬合唱中的合唱精神，更加紧密地团结在一起，携手共进，共创辉煌！

合唱合唱心得体会精选篇六

童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式，它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要，童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练，不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养，更有利于发展学生的综合音乐素质。

1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始，再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中，采用半音移调法让学生接触十二个音，为以后合唱曲中变化的音准打基础。

2、音色是受发声方法影响的，合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱，用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中，利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，由于口形收拢，能够改变叫喊、紧压的声音习惯。

练习。在音量这个问题上，绝对不是音量大就好、音量小就不好，而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。

在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色，并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。

1、童声是发音稳定的时期，男女的音色相同，我们应抓住这个有利时机，经“轻声带假声”，以“假声找头生”，扩大共鸣腔，去解决自然声的局限，寻找共鸣位置，逐步扩大到两个八度，为变声期解决方法上的困难，也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。

2、童声合唱训练的第一个目标，是获得干净、柔和的声音，而不是追求音量和力度。当然，训练轻声歌唱不是目的，而是养成自然歌唱的习惯，提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱，就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要，切不可忽视。

3、轻声歌唱要求学生有良好的气息支持，稳定的喉头状态，绝不是那种消极的漏气声音。它的好处在于：能使学生安静下来，头脑冷静，精力集中，随时能听到教师的提示，并按要求和提示去做；便于消除不必要的紧张，放松喉肌，正确打开喉咙，减少声带负荷，避免损伤嗓音；便于找到明亮、轻柔的头声，有助于伸展音域，轻轻地唱出高音；只有轻声练习，才能体会“假声”的感觉，放开喉咙大唱大叫，是永远也找不到“假声”的；在合唱中，既能听到自己的声音，使各声部同时又能听到其它声部的进行，并随时调整自己的声音，使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。

4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时，他的歌声总是自然、轻松、我们不需要向儿童阐述什么是“假声”，以及“假声”发声的生理状态，只要在训练的过程中先让学生像京剧中的韵白那样“念”，唱的时候轻一点、柔一点、暗一点、直一点便可。坚定不移地要求儿童做到“轻、柔、暗、直”的歌唱，既能保护儿童的.声带不受伤，嗓音不损坏，又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。

此外，下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始，逐步下到低音，尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为，在演唱高、中、低各种声音时，都要有头腔共鸣位置的感觉，这叫做位置高低同型。

1、首先从欣赏合唱作品，培养学生合唱兴趣入手，运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时，把队员的演唱声音用录象机录下来，然后放给队员听，这样做的好处，就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度，去听自己演唱的声音，在教师的指导下，发现问题，找出差距。当队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病，“对症下药，及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。

2、要求学生用标准的普通话朗读歌词，个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。

3、合唱歌曲的分析要言简意明，准确精当。合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充，相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上，要求声部均衡，音量平衡，换气统一，强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部，即唱此声部的学生又要学会唱彼声部，并使各声部自然靠拢，配合默契，做到速度一致，力度一致，强弱一致，感情一致。这样，听起来就声部和谐，歌声优美，感人至深。

4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来，抄写在谱板上，作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点，合唱难关就较容易突破了。

5、先不要急于学唱合唱部分的歌词，教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。

6、分组重点练唱副声部，担任高声部的同学跟着低声部默唱（心唱）自己的声部。各声部用mf或p音量互相轮换练唱，启发学生认真体会合唱效果，感受合唱的无穷乐趣，培养学生的主动性和积极性。当然，合唱中音色力度的统一，和声感觉的培养，咬字吐字的训练，均非一日之功，而要使学生将合唱歌曲演唱得声情并茂，生动感人。

合唱合唱心得体会精选篇七

小合唱是一种美妙的音乐表演形式，用声音传递感情和思想，为观众带来一种无与伦比的艺术体验。作为一名小合唱成员，我深深体会到这种形式的独特魅力。在这篇文章里，我将会分享我对小合唱的心得和体会。

第二段。

小合唱的演唱需要集体合作，需要每个人能够听从指挥、注重节奏，发声形态协调。在排练过程中，每个人都必须努力保持一致性、协调性、关注度等方面的一致性。这需要团队成员的一致努力，团队意识和精神的紧密联系才可以使演出表现更加完美。

第三段。

在小合唱演练期间，我意识到了音乐孝顺和自我身心控制的重要性。我们必须适应强有力的声音、坚定和统一的步调、感性和松软的情感的要求。这种要求对于我们的身心健康产生了极大的影响。我们拥有超强的自我控制力量，意识到必须在全剧中发挥自己的最佳状态，节省精力维护最佳表现。

第四段。

对于小合唱演唱者而言，技巧的水平也是非常重要的。每个人必须保证自己的声音可听，音调准确、表现力强、音量适中。技巧好的团队可以更好地演出。因此，每个人在演出之前要充分准备，小细节要注意到，嗓音要调好，保持充足的精力状态。

第五段。

在小合唱演出结束后，我认为团队成员之间的信任关系会更紧密，品质也会更高。因为演出的成功需要每个人的努力，团队中的每个人都会更加尊重对方的贡献，并感谢互相之间的支持。我相信，这种信任和友谊会在未来的演出和生活中发挥重要的作用。

总之，小合唱是一种具有挑战性和创造性的音乐表演形式。在演唱过程中，我们必须学习如何与人合作，保持自我控制，掌握技巧，从而展示最好的表现。我深信，通过小合唱的锻炼，每个人都会变得更加自信、成熟、成功。

合唱合唱心得体会精选篇八

欣裴拉教授在作了礼貌性的问候和感谢之后，就直接提出了她对于合唱教学的理念，“合唱需要兴趣”。因为文化和地域的差异，加拿大学生的教育模式跟我们有着许多区别，我们国家团队意识比较强，强压式的团队意识不容许任何学生违反规定。但是在加拿大的学生很自由，教育没那么多规范去限制，所以学生想去合唱团就去，不想去，教师没有理由去责备对方。在这样的教育观念下面，教师就必须要学会如何激发学生的兴趣，让学生自愿主动的加入这个队伍中来。要产生兴趣，首先就需要学生集中注意力，欣裴拉教授给我们做了示范，例如在课前，先引导学生专注，欣裴拉采用的方式很有趣，让学生模仿教师拍手打节奏，教师跟学生同时进行，你永远不会提前知道教师下一个节奏是什么，只能高度集中注意教师的手，打错了大家都发出开心的笑声，打对了大家又信心满满，这样消除了学生的紧张情绪同时也非常快速的将学生的注意力都集中起来。原本我参加培训之前，脑海里无数次想象这位世界优秀的合唱大师会如何强调声音，如何强调技巧，但是我没有想到她给我们的第一堂课，是教我们如何引起学生注意，使学生都来参加合唱团。因为在我们训练时遇到的困难大多是声音的处理等技巧性问题，因为有这样一个严格的团队规范，也就常常忽略学生的兴趣，这是我们忽略的问题，但同样也是我们组建合唱队遭遇到的棘手关键性问题。如果抛开强权，有多岁学生是自愿来参加？这个值得我们反思。

在接下来的几天培训中，欣裴拉教授一直都将兴趣贯穿于教学中，在理论中融入乐趣，寓教于乐。例如，深圳高级中学合唱团作为示范队伍，演唱了一首外国歌曲《theswallow》，在示范第13小节高音演唱处理时，为了更形象的表达由弱到强，轻拉起旋律线的感觉时，欣裴拉教授放弃了以往我们教师常用的手势引导，而是从包里拿出了一个弹力球，轻轻拉起球变大，向内使力球变小，借由小球的变化来控制学生的声音力度。非常形象也非常有趣，当然，欣裴拉的袋子里不仅仅只有这个助学的弹力球，还有会模仿人体口腔的玩偶，模仿声断气不断的橡皮绳，象这样通过感官，运用学生感兴趣的的方式传授一些抽象的知识，的确事半功倍，也着实体现了欣裴拉一直致力于寻找更高效有趣的教学模式。

这次培训交流，学习到的不仅仅是欣裴拉教授传授给我们的经验技巧，声音概念，还有针对学生兴趣特质所产生的“欣裴拉”式教学模式。这让我读到了“用心”二字，我们教师如果做到了用心，那我们坪中合唱队会越走越好。在这里再次感谢学校领导的大力支持给予我们的宝贵学习机会，我也会努力完善自己，带领校合唱队向更高更远的目标出发！

合唱合唱心得体会精选篇九

童声是美丽的，纯洁的，是世界上其它声音所无法比拟的或取代的。优秀童声合唱作品的演唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、培养学生的节奏感、音高感和声感，引导学生步入丰富多彩的音响世界，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。下面就结合本人在教学实践中的情况对童声合唱团的训练谈谈几点看法：

一、基础篇——姿势的培养训练。

唱歌讲究姿势，正确的姿势是唱歌发声的基础。它对唱歌的呼吸能否通畅、唱歌的发声能否正确有直接的影响。

训练中我会要求学生站立时身体自然挺直，全身保持松弛，面部表情自然，双肩下垂，双脚稍微分开，双眼平视，上胸敞开，小腹微微收拢，重心靠前，不要全部放在脚跟上，为了减少和避免疲劳，两脚可以轮换支撑重心。训练过程中我时刻注意培养学生保持正确姿势的良好习惯，让学生进入合唱团开始就养成正确的唱歌姿势。

二、动力篇——呼吸培养训练。

在对儿童歌唱呼吸的教学中，由于他们的理解能力有限，对孩子们最好不要讲“胸式呼吸”、“腹式呼吸”、“胸腹联合”等抽象的概念。要让孩子具体地感觉到，吸气像闻花，就是很好的比喻，吐气像是血压水银柱慢慢下降，急吐气，象秤砣掉下来。

首先是呼吸练习，用双手插住腰部、做90度的弯腰吸气来让学生感受腹部明显的膨胀感，屏住呼吸，停顿几秒种，然后站直，慢慢地呼气，发出丝的声音，做到慢而长，来体验呼吸的感觉。呼气时要注意提醒学生腹部的肌肉要有控制地向内收缩，感觉就像搬重物时的感觉，达到横隔膜气息的练习等。又如，让学生模仿闻花，用闻花香味的体会，用鼻子和口同时快速吸气；再如用“往窗户上哈气”的训练来扩展和锻炼呼吸系统以及排空肺中的空气。还有吃惊、冷却热汤、往伤口上吹气等方式，来训练稳定的吐气。

只要坚持训练，他们的气息会进步飞快的，为发声的训练打下坚实的基础。

三、关键篇——发声培养训练。

任何一首歌曲都是通过优美动听的声音表现出来的，而童声是这世间最美好、纯洁的声音，所以童声合唱更要重视发声的训练。学生的发声方法不同于成年人，因为他们的发声器官没发育成熟，所以学生发声和成人发声有着很大的差别。根据学生的生理特征，科学表明“头声发声法”是最适合学生的歌唱方法，所谓“头声歌唱就是指以头腔为主体带动口、咽、鼻腔整体混合共鸣的共鸣的歌唱方法。”

由于学生的理解能力有限，以上说法他们是无法理解的，在实际训练中该如何运用“头声发声法”呢？在训练中我会形象地告诉学生：鼻尖以上的头部是“楼上”，鼻尖以下是“楼下”，歌唱时，声音要往“楼上”送，感觉声音在“楼上”响，再配合我的正确示范，学生立刻就能理解。

在实际训练中，为了使童声合唱的声音统一、清澈、透明，我用了“噜”字作为范音开始声音练习。在训练时，要求同学们自然放松，快速吸气，张开上口盖，拉开喉咽壁，上提笑肌，微夹两腮，开始发“噜”的长音练习。这个练习要求以真假声相结合的方法来进行训练，从c音往上不断地增加一些假声的成分，把声音打在上口盖稍靠前的位置，充分利用鼻腔和头腔共鸣，并注意气息的深度与压力，音越高越要保持声音的高位置。

这个练习好之后，我都是让同学们说一下自己的感觉，并要求大家记住这个“噜”字是怎样唱出来的，在此基础上保持音色和口腔位置。然后，慢慢向中音区扩展。长时间的练声容易乏味无聊，可以用一首同学们熟悉的、音符简单的歌，用“噜”字演唱，刚开始时注意速度要慢，熟练了再提速。

加假声成分。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行，并且速度要快。以上练习从g2音作5降为f2作5依此类推直至作g1音为一个字音的练习段，然后逐个字进行练习。

这样的练习就可以通过良好的练声曲训练来拓展儿童合唱的音域，从而提高合唱团的演唱能力。

四、提高篇——和声训练。

童声合唱团除了气息训练发声练习，还需要对学生进行简单的和声基本训练。我在训练时首先对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以按照从旋律音程到和声音程，从分声部模唱到视唱，从单声部训练到两个声部的合唱练习进行训练。随着和声训练的不断深化，就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱作品。

同时，按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。在和声训练时要先练二部和声练习，然后再练三部、四部和声练习。在做这些练习时，要先练长音，轻声练习，也可以先“虚”着唱，找到那种深远朦胧的感觉，使声音归到合唱的统一“点”上。只要找到了音质，声音的力度变化、速度变化就都能通过训练很好地得到解决。总之，童声合唱艺术有着博大精深的学问，需要我们去不断地探索研究，为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。

【参考文献】。

1.杨鸿年.童声合唱训练学人民音乐出版社，20xx.

2.王达明.寻找美妙的童声合唱科教园地，20xx.9。

3.付雪平关于童声合唱的声音训练科技信息，20xx.3。

4.吴引芬.童声合唱训练点滴中小学音乐教育，20xx.6。

5.威廉.埃曼、富克劳.哈泽曼.合唱队的声音训练，20xx.6。

合唱合唱心得体会精选篇十

合唱是一种集体唱歌形式，通过声音和音乐共同展现出和谐的感觉。作为一个合唱团的成员，我有幸参与了多次合唱比赛和演出。在这个过程中，我收获了很多，以下是我对于合唱的心得体会。

第一段：合唱培养了我对合作的认识。

在合唱团里，所有人拥有不同的声音和音调。然而，为了达到更好的效果和和谐的声音，我们必须合作，互相倾听和支持。这需要我们在听、唱、听、唱的循环中不断调整自己的音量和节奏，并且从他人的演唱中借助灵感。因此，合唱帮助我意识到合作的重要性以及团队共同进步的价值。

第二段：合唱增强了我的自信。

合唱是一种接受集体评价的形式。我记得当我们第一次为了比赛练习时，我很紧张，因为我畏惧着自己的声音会出错。但是，随着练习的不断推进，我逐渐坚信，只有信心和勇气才能让自己的声音大胆自信的传达出去。在比赛和演出中，我慢慢变得越来越自信——这来自于我的声音混合在集体中的感觉。

第三段：合唱使我更加热爱音乐。

每一次合唱都是一次音乐之旅。我可以学习不同的歌曲和不同的音乐节奏，并且尝试去模仿和学习其中的细节。在学习的过程中，我渐渐领会了唱歌的技巧和奥秘，也更加理解音乐的魅力。合唱团让我发现了音乐的美妙之处，并且对于音乐学习产生了足以支持一生的兴趣。

第四段：合唱提高了我的听力感知。

每个人的嗓音都有它独特的音色和范围。作为一个合唱团向下的成员，我的耳朵经常被周围的声音环绕着。我不仅倾听约定的节奏和歌词的准确性，还要注意在这种声音混合物中自己的声音是否与其他人的配合得当。这些要求提高了我的音乐感知、听力和瞬时的思考能力，使我更加敏感地听和感受周围的环境。

第五段：合唱推动了我的舞台表演能力。

在合唱演出中，我们需要注意不仅要传达演唱的表现力，还需要抬头和放松身体，注意眼神的交流，甚至要合作设计舞蹈或造型。在这个过程中，我了解到他人的眼神是多么重要的，同时也能调整我自己的表演方式。所有这些操作都需要配合和控制身体的力量和呼吸，提高了我的舞台表演技巧。

结论：合唱团是我学习音乐和社交技能的重要途径，它教会我沟通、协作和团队合作的能力。在高质量的合唱表演中，我发现共同的音乐使人们在情感上联结在一起——这种奇妙的链接是其他音乐方式所不能替代的，它是人性和表达之间的无可挑剔的快乐形式。我希望继续与合唱团一起唱歌、学习和成长，也期待更多的人能在这种特殊的体验中找到自己的内心声音。

合唱合唱心得体会精选篇十一

童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式，它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要，童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练，不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养，更有利于发展学生的综合音乐素质。

一、合唱队员需音准好，音色美。

1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始，再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中，采用半音移调法让学生接触十二个音，为以后合唱曲中变化的音准打基础。

2、音色是受发声方法影响的，合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱，用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中，利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，由于口形收拢，能够改变叫喊、紧压的声音习惯。

练习。在音量这个问题上，绝对不是音量大就好、音量小就不好，而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。

在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色，并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。

二、在童声音域扩展方面，解决自然声的局限。

1、童声是发音稳定的时期，男女的音色相同，我们应抓住这个有利时机，经“轻声带假声”，以“假声找头生”，扩大共鸣腔，去解决自然声的局限，寻找共鸣位置，逐步扩大到两个八度，为变声期解决方法上的困难，也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。

2、童声合唱训练的第一个目标，是获得干净、柔和的声音，而不是追求音量和力度。当然，训练轻声歌唱不是目的，而是养成自然歌唱的习惯，提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱，就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要，切不可忽视。

是永远也找不到“假声”的；在合唱中，既能听到自己的声音，使各声部同时又能听到其它声部的进行，并随时调整自己的声音，使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。

4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时，他的歌声总是自然、轻松、愉快的。如果将这样的声音用力度记号标明的话，高水平是p与mp这个范围内进行。

5、“u”或哼鸣找柔和、丰富的头声。儿童歌唱时的发声，必须是高位置的头声，这是一条重要的教学原则，也是指导教师首先要解决的课题。所谓头声歌唱，就是以头腔共鸣为主的歌唱发声发法。人体的共鸣腔有口咽喉腔、鼻腔、头腔、胸腔，各共鸣腔都是一个完整的、有机的统一体，缺一不可。但由于声区的不同，共鸣腔的调配比例高水平有不同。而头腔共鸣则对伸展音域，美化音色，使声音明亮，轻柔，和谐有着及其重要的作用。因为这种声音不论高低、强弱都具有穿透力。

直”的歌唱，既能保护儿童的声带不受伤，嗓音不损坏，又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。

此外，下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始，逐步下到低音，尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为，在演唱高、中、低各种声音时，都要有头腔共鸣位置的感觉，这叫做位置高低同型。

三、学习合唱作品上，要注意培养学生的综合能力。

1、首先从欣赏合唱作品，培养学生合唱兴趣入手，运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时，把队员的演唱声音用录象机录下来，然后放给队员听，这样做的好处，就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度，去听自己演唱的声音，在教师的指导下，发现问题，找出差距。当队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病，“对症下药，及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。

2、要求学生用标准的普通话朗读歌词，个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。

3、合唱歌曲的分析要言简意明，准确精当。合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充，相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上，要求声部均衡，音量平衡，换气统一，强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部，即唱此声部的学生又要学会唱彼声部，并使各声部自然靠拢，配合默契，做到速度一致，力度一致，强弱一致，感情一致。这样，听起来就声部和谐，歌声优美，感人至深。

4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来，抄写在谱板上，作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点，合唱难关就较容易突破了。

5、先不要急于学唱合唱部分的歌词，教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。

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合唱合唱心得体会精选篇十二

12月上旬我有幸在省会石家庄参加了为期五天的合唱指挥培训，自己感到收获颇深、受益匪浅。这次培训不仅让我充实了更多的理论知识，更让我领略了大师级的风采，开阔了全新的视野。加之与来自河北省不同市县的同仁们聚集一堂，相互交流工作经验、思路方法，较全面的提高了自己的理论水平与合唱指挥技能。以下就具体谈谈通过本次培训获得的几个方面的体会。

一、河北省合唱水平与全国一些先进兄弟省市还有较大差距，加强中小学合唱水平意义重大。

从世界性和全国性的合唱比赛中可以看出，很少有河北省的合唱团体参加，即使有的比赛有河北省的代表队参加，但成绩平平，这可以看出我们河北省的合唱水平与全国一些先进兄弟省市还是有较大差距的。造成这种局面的原因众多，但其中有一个重要的原因就应该是基础教育没有抓好了。那么基础的合唱教育靠谁来抓，那我们中小学的艺术教师肯定有很大的责任了。因此促进全省中小学学校全面开展合唱活动，培养更多适合基层合唱活动的师资人才就显得很有必要了。因此，我认为河北省教育厅这此举办全省中小学教师合唱指挥培训真是一个有重大意义的举措。

二、两位指挥家艺术造诣极深、授课各具特色。

这次给我们授课的先后有邱孝胥和曹丁两位大师。

年合唱节；第三届中国国际合唱节；第四届世界合唱比赛；第六届中国音乐金钟奖合唱比赛；第二届中国童声合唱比赛等活动中，共获金奖十三次、银奖六次。并多次担任福建省各种音乐会，文艺晚会，大型综艺晚会，音乐舞蹈节及各种音乐比赛的评委、评委主任、总策划、总导演、艺术总监、音乐指导等工作。有较丰富的艺术经历和经验，是全国较有影响的指挥家、音乐教育家和音乐活动家。

曹丁：国家一级指挥、中国音协合唱协会副主席、上海歌剧院指挥、中国交响乐团常任指挥、上海音乐学院兼职教授。曹丁是“近年来乐坛最活跃、最有成就的青年指挥”，他不仅与国内许多乐团有过成功合作，而且还应邀在苏联、美国、日本等许多国家指挥演出。他是近年来中国乐坛最活跃、最有成就的青年指挥家，成功指挥了歌剧、芭蕾舞、交响乐、合唱等各种形式的音乐会两千多场，与香港hnh唱片公司合作录制的《黄河大合唱》激光唱片曾获金唱片奖。他还指挥过国内外许多经典歌剧，如《阿伊达》、《卡门》、《雷雨》等，但是在工作之余，他却对合唱艺术情有独衷。在国内外许多地方，都留下了他为合唱艺术传道授业的足迹。曹丁说，合唱往往被人们与群众歌咏活动混为一谈，其实合唱和交响乐、芭蕾舞等高雅艺术一样，有着很强的艺术性，一个成熟的合唱团，除了要有很高的歌唱技巧、科学的发声方法之外，还要具备深厚的音乐理论修养。

通过上面两段的介绍，说两位指挥家“造诣极深”应该不为过吧（可从网上查到上述介绍）。那么我在详细谈谈这两位大师在几天里的授课情况。

邱老师给我们上了三天的课，他主要从最实际的、最实用的知识入手，一边讲解一边引领我们实践，可以说是边讲、边练、边指导，使我们真正的学到了实用的理论与技能。讲起课来诙谐幽默、深入浅出；课下平易近人，他的音容笑貌深深的留在了我们的脑海里。

曹丁老师和邱老师比起来就显得不擅言谈了，说实话头半天我还以为他没。

有真才实学呢，结果在剩下的时间里才真正让我领略了他的风采，特别是最后半天，加上我们学员组成的合唱团先后三个合唱团接受了他的现场指导，才真正看出他的音乐理论、艺术修养、文化素质，使每个合唱队员都心服口服。从这点可以看出曹老师的实践经验是很丰富的。

两位大师风格各异，各有特色，成为了我们每位学员心目中的偶像。

三、深入认识到自己合唱指挥的长处和不足。

通过培训，比照自己，使我对合唱指挥艺术有了更深入的认识。从理论上得到了提升，从技术动作上得到了规范。

自己的长处：有激情，对作品能够有深入的把握，能够较好的给合唱队员以预示，动作模仿学习较快等。

自己的不足：自己的综合素质不够全面，如声乐、读谱等；钢琴伴奏技巧不够好；过去的动作过于夸张；多声部的合唱实践较少等。

四、理论与实践相结合，从本职工作做起。

对学习的内容只有做到不断的温习和巩固才能做到熟练掌握、举一反三、熟能生巧。因此要珍惜这次培训的机会，明白省教育厅组织本次培训的初衷。从实际入手，快速提升自己合唱排练的能力及指挥能力。所以我想先从本校入手，组织一支约30人的混声合唱队，进行一些优秀曲目的练习，使个人的合唱指挥能力得到提升，使学校的合唱水平得以提升，为河北省乃至全国的合唱事业作出自己的一份贡献！

单位：xxxxxxxxxxxxxx。

姓名：

日期：20xx年12月

合唱合唱心得体会精选篇十三

上学期，我有幸参加了合唱培训活动使我受益匪浅，认识到传统的合唱像我们展示的是和谐的人声，现代合唱则向我们展示了人声发出的各种各样的，非歌唱性的、非旋律的、非传统的和声学而现代合唱不是摒弃传统合唱，是在传统合唱的基础上，对人声的再创造。

中国中学是徐汇区一所历史悠久，校风严谨，办学质量高，享有良好社会声誉的完中。艺术教育：合唱特色班是我校全面推进素质教育的重要组成部分，是学校发展的突破口和生长点。为进一步推进我校这一鲜明的办学特色，根据徐汇区教育局初中招生计划，我校每年定期招收合唱特色班。声乐特色班以合唱为主。学生经过选拔进入特色班学习，都由一些喜欢音乐的学生组成。

学校领导非常重视合唱特色班的管理，制定了“一条龙”的严格管理体系：由分管校长陆玉琴、分管教导周乙平总负责、艺术总指导戴群及业务骨干教师业务骨干教师具体实施合唱特色班的教学任务。

学校重点配备了中学高级教师高海凤(区业务骨干教师，曾多次荣获个人声乐、综合类比赛一等奖)及资深声乐教师顾怡、钢琴伴奏教师戴群，并定期外聘专家辅导，为学生特别训练，确保特色班学生艺术课学习的质量。学生在学习期间有机会参加区、市各类大型合唱比赛及艺术节活动。同时，学校对特色班学生的特色课学习将进行定期检查，实行动态管理。

在中国中学，合唱教学作为实施美育和素质教育的特殊手段，在促进学生全面和谐的发展方面，起着重要的作用。

在合唱课教学中，高海凤老师通过训练学生声部的均衡节奏与速度的统一，音色、音量的统一，咬字与吐字的统一，感情与表现的统一，起声与收声的统一，培养学生统一的意志，团结协作的精神，遵守纪律，服从指挥的习惯。在合唱实践活动中(特别是具有比赛性质的`)，学生为了集体的荣誉，会自觉地维护合唱中各项注意点，团结协作，力求演唱达到最佳效果。

合唱教学借助合唱艺术底蕴丰厚，形象鲜明生动，和声丰满和谐的优势，极大地推动了学生的美育教育。学生通过演唱内容健康，艺术水平高的中外歌曲，引起共鸣、激动、联想、想象，并在美的熏陶感染下，精神得到愉悦、滋养，从而提高了感受音乐，表现音乐的能力，培养健康的审美情趣。

多年来，合唱特色班在区领导的关心下，在校领导的帮助下取得了好成绩。在20xx年徐汇区“中国中学杯”合唱比赛中荣获优秀组织奖并以总分第一成绩荣获中学组一等奖并参与徐汇区优秀团队的展示演出。在20xx年徐汇区合唱比赛中荣获中学组一等奖等佳绩。

以上是我本次培训的一点小小体会。在此，还要感谢周老师给了我们这次学习的机会，希望以后能有更多的这样的学习机会!

合唱合唱心得体会精选篇十四

摘要：人的声音是所有音色中最美的声音，任何一种乐器都不能和它媲美。童声是人声的极致，似天籁之音。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。

关键词：音色；技巧；综合能力。

一、在合唱队的组建上，应注重合唱队员的音色统一。

良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。在合唱队的组建上，应选音准好、音色较美的学生作为合唱队员。

1.训练学生会“轻唱法”

指导学生用“轻唱法”发声练习和演唱歌曲，使学生初步获得和谐、统一的音色，养成自然歌唱的习惯，使儿童体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要。

2.训练学生对合唱音量大小的控制。

可先做连音练习，再做跳音练习，由浅入深，由易到难，再将这种力度感觉逐步带到歌曲的强弱需要中去。那么他们演唱歌曲的表现力也就大大地加强了。

二、在声音训练上，应注重技巧性和专业化。

1.气息的训练。

（1）闻花香。

让学生两手叉腰，两脚分开和肩平，模仿闻花香。要领：腰部、胸腔像皮球一样充满气息，变宽，这就是唱歌时吸气的状态。

（2）吹嘴皮。

保持闻花香的吸气状态，像蚕吐丝一样吹嘴皮。要领：力量不要过大，嘴皮动就可以，要节约气息地吹，吹的次数越多越好。

（3）狗哈气。

像小狗伸长舌头在哈气。要领：胸腔不要动，腰部横膈膜要抖动起来。

2.发声方法的训练。

（1）“咪”的练习。

让学生通过发声练习曲唱“咪”来找眉心的亮点。要点：声音不是从嘴里出来的，是从眉心出来的，声音集中有穿透力。

（2）“绿”的练习。

利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，来找共鸣。要点：在正确的气息和亮点下感受“绿”共鸣。

（3）“啊”的练习。

先将口腔打开，再做“啊”的口型。要点：声音很容易散，唱“啊”时，心里想“咪”，做到腔圆而不散。

（4）把发声练习的感觉用到歌唱中。

当对学生的训练有初步成效以后，一定要告诉学生：我们做发声练习的最终目的是把歌曲唱好，所以将发声练习的感觉用到歌唱中是我们唱好歌的关键。

三、在学习合唱作品中，要注意培养学生的综合能力。

1.从听赏合唱作品入手，培养学生合唱兴趣。

听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时，把队员的演唱声音用录像机录下来，然后放给队员听，这样做的.好处就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度去听自己演唱的声音，在教师的指导下发现问题。当队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病，“对症下药，及时诊治”，并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，可找一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，并运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。

2.要求学生用标准的普通话朗读歌词。

个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。

3.合唱歌曲的分析要言简意赅，准确精当。

合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充、相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。

4.不急于学唱合唱部分的歌词。

根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上。

“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。

5.启发学生进行意境想象。

在排练过程中，根据作品的风格、内容、要求等，用简练、生动、形象、感人的语言来描述作品的内容，启发队员进行意境想象，引导队员进入“角色”，以此来调动学生的真情，让他们能够十分投入地演唱，以便获得比较理想的演唱效果。

合唱艺术代表着一个国家民族的文化艺术素质，体现着时代的精神风貌。在新课改着力强调培养学生综合素质的今天，我们更应注重学生的合唱能力的培养。

（作者单位陕西省汉中市陕飞一小）。

合唱合唱心得体会精选篇十五

党合唱是一种充满爱国主义情感、具有强烈集体意识的文艺形式，通过唱响党的声音，传达着中国人民为民族团结和国家发展所付出的努力。近年来，党合唱越来越受到人们的关注和喜爱，作为一名合唱团成员，我也深深体会到了党合唱的独特魅力。

第二段：参加党合唱的经历。

我曾参加合唱团在一次校园活动中演唱一首经典的党歌《团结就是力量》。在排练中，我们时而感到音调的调整不够。我们时而感到音量的重心落在了某一部分，导致了整首歌的不够协调。但是，我们依然十分认真地学习和排练这首歌。在主题校园活动当天的演出中，当我们依次走上舞台，当我们看到全场师生站起来齐声演唱时，我们感到了甜蜜的满足和骄傲，感受到了团结的力量。

第三段：合唱的技巧和感悟。

党合唱作为一种独特的合唱形式，除了要求歌声的协调外，还要求每个人的唱乐技巧得到进一步提高。不仅要注意音乐的节奏和音调，还要考虑如何运用发声技巧和表达技巧，展现出党合唱的魅力。在排练中，我们不断钻研、完善自己的唱功，不断总结经验，不断探索新的合唱技巧，以达到更高的艺术效果。同时我们也从中获得了团结合作的乐趣、感受到了集体活动的快乐，让我们更加坚定了追求美好生活的信心。

从学习和参加党合唱的过程中，我不仅学会了音乐技巧，还更加懂得了如何凝聚人心，如何协调工作，如何展现个人的才华，如何与他人合作。这些都是对于我个人成长十分重要的体验。在学习和参与党合唱的过程中，我逐渐懂得了如何更好地配合团队，如何在团队中融入个人风格和特点，达到更好的合唱效果。这些也促使我更深刻地认识到，合作才是成功的关键。

第五段：结语。

党合唱不仅是一种集体活动，更是一种文化习惯和生活方式。学习和参与其中，不仅可以提升音乐技艺，还可以增进人际关系和人生经验。党合唱饱含着深厚的爱国主义之情和历史意义，是繁荣强大祖国，展示和弘扬中华民族精神的有力实践。我们要认真学习和传承，继承和发扬这一优良的合唱文化，为祖国的繁荣和发展贡献自己的力量。

合唱合唱心得体会精选篇十六

去年的这个时候，我和我的合唱团队一起参加了这个城市的合唱比赛。作为合唱新手，我和我的同伴们学到了许多宝贵的经验和教训。我们经历了成功和挫折，通过这个过程变得更加团结和坚定。今天，我想分享我们的心得体会，希望能够帮助那些即将参加合唱比赛的人。

第二段：准备。

比赛的准备是非常重要的。在比赛前几个月，我们要花费很多时间在排练上。我们不仅要练习歌曲和动作，还要把每个细节做到尽善尽美。我们还需要在意彼此的身体和精神状态，并安排好演出服装、饮食和休息。准备过程需要耐心和毅力，但只有做到了每一个细节，才能在比赛中表现出最好的自己。

第三段：紧张和压力。

比赛前几天都是充满紧张和压力的。我们会感到紧张和焦虑，考虑着自己可能出现的失误。这种情绪是非常正常的，但我们可以通过掌控自己的呼吸和思考更积极的事情来克服。同时，我们需要相信彼此，相信自己的排练和准备，相信我们是最好的合唱团队。压力和紧张有时会成为一个鼓励我们更努力和更投入的动力。

第四段：认真审视。

比赛结束后，我们要认真审视自己的表现。不管结果如何，我们都要从中学到有益的经验教训。我们要与评委和其他团队分享自己的思路，从别人的成功和失误中吸取经验教训。这样，我们才能更好地做出改进和成长，让自己更接近最终的成功。

第五段：结论和总结。

在整个比赛的过程中，我发现合唱团队能够带给我们很多不同的收获。我们学会了共同努力和互相支持，也学会了尊重和听取别人的意见。在同样的步伐中，我们能够发挥出更强的团队力量，也能够更好地促进自我成长和全面发展。通过这次比赛，我们成为了更好的合唱团队，也成为了更优秀的个人。

合唱合唱心得体会精选篇十七

5月26日——5月27日，紧张而又愉快的两天合唱指挥培训结束了。在这短短的两天里，我受益匪浅。

三位专家系统的讲座，认真负责的态度和精心的指导，让我们每一位学员敬佩不已，并被他们的精神所感染。他们的讲座既有理论水平又有实践经验，诠释着合唱指挥教学中的教育思想，实际的操作让我们对合唱指挥教学有了更为准确的定位，更新理念。这次培训内容丰富，直接而具体，为我们讲解了童声合唱中非常实用的训练方法；合唱表演在艺术教育中的重要性；合唱中的情感体现和外部包装；合唱作品的选择、分析等等，并结合具体的合唱作品指导我们，指出我们在指挥中、演唱中出现的不足。让我懂得指挥的精髓是“预示永远存有于过程中，用最小的动作达到最大的效果”。动静结合，表现了理论与实践结合。一句话概括他们的授课就是“目的明确，通俗易懂”。

总来说之，通过学习和专家的指导，让我知道，要把合唱作品的内在感情反应出来就要求合唱指挥者要具备高度的工作热情，丰富的音乐修养，充沛的思想感情，敏锐的听觉，有很好的声乐鉴赏水平，掌握准确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等相关知识，熟练的指挥技巧，很强的理解水平，丰富的想象力，鲜明的节奏感，很好的记忆力，善于内在的交流，赋予表情的眼神和有潜发的工作水平。就像三位专家建议我们要勤动手，勤思考，勤拓展自己的业务，持续丰富自己的业务水平，要在自己的基础上有创造性。

两天的学习在我们的工作和生活中，能够说是稍纵即逝，但此次学习在我心中留下难忘的记忆。回到工作中以后，我一定努力学习，持续实践，把自己所学到的理念与操作技能，不遗余力地使用到合唱教学工作中，为丰富孩子们的艺术活动，提升学校的艺术教育水平贡献自己的力量。

合唱合唱心得体会精选篇十八

合唱班是一个集体性活动，通过大家的共同努力和协作完成一首首动人的合唱曲。在这个过程中，我深刻体会到合唱班的独特魅力和价值。以下是我在合唱班参与的心得体会。

第一段：加入合唱班的初衷。

我加入合唱班是因为对音乐的热爱，同时也学会了音乐可以带给人们情感上的寄托。合唱班是一个大家庭，里面有来自不同年龄段、背景和专业的人，但大家都充满热情和活力。在合唱班里，我们一起去追求美妙的音乐，互相激励、互相学习，共同进步。

第二段：协作与默契。

合唱班的演唱需要每个人在自己的位置上做到完美的配合和默契。在排练中，我们需要注意相互之间的音量和节奏的协调，互相倾听和互相调整。而且通过排练和演出的过程，我们会发现每个人的声音都是独特的，只有通过大家的共同努力，才能真正地把我们的歌声融合在一起，形成美妙的和声。这种协作和默契的过程让我感受到了团队合作的重要性和美好。

第三段：坚持与付出。

合唱班的排练是一个持续性的过程，需要我们坚持不懈地练习和努力，付出大量的时间和精力。在排练中，有时候会遇到各种困难和挑战，例如调音差、节奏错误等等，但是只要我们肯努力，就能克服这些问题，并最终达到高质量的演唱。通过不断地排练和反复的训练，我逐渐明白了付出总是有回报的道理。只有在不断坚持和付出中，我们才能取得进步和成就。

第四段：友谊与快乐。

在合唱班里，我们不仅完成了音乐的创作和表演，更建立了深厚的友情。经常一起排练和演出，我们共同经历了成功和失败、喜悦和沮丧。在这个过程中，我们互相鼓励、互相扶持，成为了彼此的精神支柱。我还收获了许多快乐的时光，合唱班的活动不仅给了我一个展示自我的机会，也让我在音乐中找到了快乐。

第五段：合唱班的意义。

合唱班不仅仅是为了演唱美妙的曲目，更在培养我们的音乐细胞、提高音乐素养的同时，发扬了集体主义精神和团结协作的价值观。合唱班鼓励我们学会尊重他人，理解和包容他人的不同，同时也培养了自我约束和自律的品质。在合唱班中，我们跨越了年龄、性别和专业的界限，携手合作，共同追求音乐的完美。

通过合唱班的经历，我懂得了协作与默契的重要性，学会了坚持和付出。我也收获了珍贵的友谊和快乐。合唱班不仅仅是一个音乐团体，更是一个培养人的综合素质的地方。通过合唱班的活动，我深刻体会到音乐给人们带来的力量和温暖。合唱班是我青春岁月中的一段美好回忆，我将永远怀念这段与音乐共舞的时光。

合唱合唱心得体会精选篇十九

合唱是一种集体演唱的形式，通过多人的合声表达，能够给人带来强烈的音乐享受和情感共鸣。在即将参加合唱演出之前，我充满了期待和憧憬。我期望通过这次合唱能够提高自己的音乐素养和表演技巧，增进对音乐的理解和感受，同时也希望通过与他人的合作，拥有一次难忘的团队合作体验。

第二段：合唱训练的挑战和成长。

参加合唱团的训练并不是一件容易的事情。由于合唱需要保持统一的节奏和音准，所以要求每位合唱者都非常专注和细心。节奏感和准确的音高对我来说是个挑战，而在排练过程中，我也发现自己的不足之处。然而，通过持续的努力和老师的指导，我逐渐克服了这些难题。我开始更加关注自己的音准和节奏表达，同时也更加注意与他人的合声，以确保整个团队的表演效果。随着每一次训练的进行，我不仅在音乐技巧上有所提高，也体会到了合作和团队精神的重要性。

第三段：合唱带来的情感共鸣。

音乐是一种表达情感的艺术形式，而合唱则是将多种声音融合在一起，使人们能够深刻地感受到音乐所传递的情感。在合唱排练中，我逐渐领悟到音乐中蕴含的情感力量。每当我们成功地将各个声部的声音融合在一起，演绎出一首完整的曲目时，我感受到了无与伦比的喜悦和满足感。与他人合声时，我也能够感受到自己与他人的情感共鸣，这种融合在音乐中的感觉令人陶醉。合唱不仅仅是演唱声音，更是一种情感的交流和互动，也使我更加热爱音乐。

第四段：合唱的意义和价值。

合唱团是一个由志同道合的音乐爱好者组成的社群，每个人都为了相同的目标而努力。在这个大家庭中，我不仅获得了音乐方面的启发和锻炼，更结交了一群志同道合的朋友。通过共同的训练和演出，我们建立了深厚的友谊和信任。合唱也是一种让人们通过音乐表达情感、传递思想的方式，使我们获得了一种更加美好、更加充实的人生体验。同时，合唱也可以为观众带来美妙的音乐享受，激发他们的情感共鸣和思考。

第五段：对未来合唱演出的展望。

通过这次合唱训练和演出经历，我深深体会到了合唱的魅力和乐趣，这使我对未来的合唱演出充满了期待。我希望能够继续参加更多的合唱活动，不断提高自己的音乐水平和合唱技巧。我期待能够在更大的舞台上展示我的才华，并通过合唱与更多的音乐爱好者共同创作出更加美妙的音乐作品。我相信，在未来的合唱旅程中，我将不断成长和进步，享受合唱带来的无穷乐趣。

通过这篇文章，我总结了自己参加合唱前的心得体会。从对合唱的理解和期望开始，到面对合唱训练的挑战并逐渐成长，再到体会到合唱带来的情感共鸣和合唱的意义和价值，最后展望未来的合唱演出。合唱让我体验到了音乐的力量和团队的感染力，也让我在不断的训练和演出中不断成长和进步。我相信，合唱将继续伴随着我的音乐之旅，带给我更多的快乐和成就。