音乐观摩课心得体会报告(精选10篇)

  • 上传日期:2023-11-18 11:11:43 |
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写心得体会是对自己一段时间内所做所学的总结和归纳,是对自己成长的一种记录。写总结需要关注问题的分析和解决方法,提出改进的建议和措施。我希望通过分享这些总结范文,可以为大家的写作提供一些新的思路。

音乐观摩课心得体会报告篇一

第一次进去衙口中心幼儿园,整洁优美的校园环境,户外活动的材料的整齐摆放让我感受到孩子们户外活动的多样性。

这次的观摩活动,留给我最深印象的便是老师和孩子们那灿烂的笑容以及他们良好的学习习惯,敢说敢讲的行为表现。各年龄班班里活动区角的划分和设计很清晰,可操作性的材料很丰富,孩子们展示的作品很精致。每个教室都有各自的特色,每个区角的设计都有其一定的意义。我仔细看了区角内的有些玩具都不是简单的一种玩法,可以很好地开发幼儿的思维能力。从而我想到了自己,应该不断地研究创新,活动中不能让孩子们无意识无目的地玩,而是要让幼儿在玩中学习,在玩中探索,在玩中创新。

通过本次观摩活动,今后在自己的实际教学工作中,我要学会不断反思,选择有效的教育方法,注重因教施材。教育活动内容的组织应充分考虑幼儿的学习特点和规律,寓教育于生活和游戏,使幼儿能更好地发展。

音乐观摩课心得体会报告篇二

音乐教育自古在中国就受到先哲们的重视。下面是本站小编为大家整理的音乐观摩课。

供你参考!

全旗音乐学科公开课,在五月份隆重举行,我有幸去当评委,聆听了10多节优质课。确实收获颇多,但鉴于自己表达总结能力有限,下面谈一下自己粗浅的体会。

第一,公开课也要有自我。

每一个学校推出的公开课代表着本学校的音乐教育水平,为了上好这一次公开课,教研员和教师们不知花费多少心血去精心备课、上课、反复修改。老师的压力确实很大,所以在课堂上老师好像迷失了自我,完全像一个被别人欠着鼻子走的玩偶,课堂上的偶发事件感到束手无策,只是把事先排练好的程序又演了一遍,缺乏创新和课堂生成。很是乏味。

第二,公开课到底应该怎么上?

我觉得在本次的公开课上,有的老师的教学方法呈两极分化,有的过于注重学科综合,有的仍是填鸭式教学法,但也有几节非常成功的课,如欣赏课《京剧说唱脸谱》、唱歌课《种南瓜》等等,不管是老师的自身素质还是关注学生方面都比别的老师高一个层次。整个课堂环节丝丝相扣,由浅入深,学生在课堂上学的兴趣盎然,听课的老师也听得津津有味,确实使我受益匪浅。

第三,公开课不是教师风采展示课。

公开课不仅仅是将教师的教学风格展示给别人看,更重要的是给大家提供一个课堂教学研究的范例,传达先进的教学理念,探讨科学的教学方法。

可我们老师过多地关注了自己在课堂上本身风采的展示,而忽略了公开课也是学生学习生涯中的一堂课,是他们生命发展中的一部分,学生本身应该得到发展,得到成长,而不是来配合老师或者配合别的孩子学习的。

我们经常考虑如何把课堂展示得有声有色,精彩纷呈。以至于在课堂中,学生的困惑还没有得到解决,学生的思考还不够深入,学生没有得到进步或者发展,教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中,更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习,学生是否得到进步,学生学得是否快乐。其实,一堂不完整的公开课并不见得是不成功的课。我觉得,如果你关注了学生,把公开课当做是学生展示个性的舞台,而不是教师展示自己教学风采的地方,能以一个平常的心态对待公开课。那么,这就是一堂有价值的课。

这次学习的公开课《音乐之生》是一门欣赏类课程,是对扩大学生视野、提高学生对艺术的感受力、记忆力和鉴赏力、发展想像力、丰富感情、陶冶情操起着重要的作用的一类课程。

我想我们都有过这样的经历:听到一首过去常听的歌,关于那时所有的记忆瞬间全部浮现,社工dan发现音乐对于老年痴呆症患者的记忆有着神奇唤醒的效果,导演并记录下了一个个生活完全不能自理、完全忘记过去的老人的灵魂被音乐唤醒的过程,并对于当下老年人问题进行了探讨和反思。看了这部纪录片,我也不禁对我国的老年人问题进行了思考。

许多在疗养院中的老人都离不开药物治疗,很多都是精神抑制类药物。药物治疗永远都只是对生理有影响,对我们的心理起不了什么治愈作用。而且在心理治疗中,药物治疗也只是一部分,离不开心理引导。那么,通过什么样的方式才能达到治愈效果呢?在这个问题上,dan选择了音乐,一个生活中常见的、熟悉的方式。在纪录片中,dan记录了音乐是如何施展魔力的,记录了美国疗养院中无数个被音乐唤醒的例子。其中,令我印象深刻的有这么一个场景。一位老人患上了老年痴呆症,对外界感知力变低。老伴无时无刻不陪伴着他,但是没有交流。当老伴给他戴上耳机,播放着他最喜爱的音乐时,老人有了反应,手脚都不由自主的舞动起来。当老伴说着我们能握一下手吗?老人有了反应,拉住了老伴的手。老伴激动地说了句“我们相隔太远了”。是呀,当老人患上了痴呆症,仿佛与我们的世界隔离开来,我们唯一能做的就是将他们带回,那么,音乐就是最好的方式。

我们似乎对于音乐有着与生俱来的喜爱,仿佛本来就是我们生活中不可或缺的一部分。那么,我们与音乐的关系是从什么时候开始的呢?22天时,一个单独的细胞跳动着诞生了,这一次跳动唤醒了周围的细胞,从此之后他们开始奇迹般地一致跳动,跳动的细胞分裂,形成了你的心脏。这种在一致中的跳动,点燃了我们整个的生命。六个月后,大脑皮层就可以支持思考了。有研究者对新生儿的声音进行了研究,发现他们的哭声是有规律的,与妈妈的说话方式很相似。这就意味着,当我们还未出生时,就学会了与人一起歌唱。无论你来自哪里,都对于音乐有着不一样的情环。还有,每个孩子都能准时地拍打节拍,不论是听到的还是想象的。种种迹象都说明了音乐如同语言一样,与生俱来。这就是为什么当dan把音乐带给老年痴呆症患者时,他们能够被唤醒,能够表现出内在的音乐能力。

值得我们深思的是,当我们处于一个老龄化的时代,我们是否为老年人提供了一个装着喜爱的音乐的ipod?是否创造了一个舒适的生活环境?先是敬老院的产生,到了敬老院与医院的结合成为了疗养院,虽然在向前发展着,但是是否能真正让老年人安度晚年,这有待我们思考。dan一直都希望他的音乐治疗法能够普及,但是老年痴呆症患者人数已达到百万,况且一个人的力量是有限的,这仅仅是一桶水中的一滴水,无法满足所有人。每一个老年人都需要一部属于自己的ipod,都需要一份适合自己的音乐集合,这需要很大的人力和物力,需要更多人的参与。那么,倘若所有人都有了这种意识,一种“让老年人不再孤单,回归生活”的意识,社会中的老年人问题就不会如此普遍。在纪录片中,有这么一个片段,疗养院中一位老人被音乐唤醒的视频被发布在了网上,引起了很大的反响,很多人都将这种音乐治疗法运用到了生活中,并且取得了一定的效果。所以说,这种方法是可行的,也证明了集体的力量是强大的。我相信只要有一个人在执着地做这件事情,终究会带动更多的人,终究会对社会产生一定的影响,一个人最终会变成一群人,一群人最终会影响世界。我相信dan的梦想会成为现实。

这项实验是在美国进行的,我不知道这种方法在中国是否适用,但是,音乐是相通的,无国界的。我国也在慢慢走向老龄化,老年人的比例会越来越重,面对老龄问题也无可厚非,也需要一种方法来呵护老年人。据我所了解的中国现状很不乐观,老年人无人赡养,流落街头的现象很普遍,而且敬老院、养老院的制度、规则、设备也不完善。所以,中国面对的问题似乎比美国要更加严峻。那么,首先要考虑的就是制度完善问题,只有基本问题得到了解决,才能促进深层次问题的解决。我想,看一个国家的形象,在老年人的赡养问题上就能有所体现。所以,在拼国力时,也应该回头来看看这些社会问题。

看了这门课程,感动于音乐的魅力。我此时此刻也在戴着耳机,也在听着音乐,因为音乐能让我静下来,认真思考问题。其次,这门课也提出了社会现实问题,引发我们去思考与反思。在老年人问题上,不仅仅是给予他们物质上的关心,在精神方面,也需要采取一定的方式给予关爱,看了这门课,我能想到的最好方式,还是音乐。

新课标的实施,是我国基础教育改革的核心内容,是实施教育改革的重要任务。在新课标理念的引领下,音乐课堂产生了一系列新的变化,不仅完善了课堂教学,也使音乐教学质量有了大幅度的提高,让学生更加喜欢音乐课。

一、以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力。

学生是音乐课堂上的主体,而教师是辅助学生学习知识的。教师要引导学生对音乐表现刑事的整体把握,领会音乐要素在音乐表现中的作用。音乐可以给人们带来情感上的享受,因此在课堂中,教师要完全的带领学生体验美、欣赏美。同样,兴趣是一切学习的最大动力,在理解音乐美的基础上,让学生通过一些音乐活动,让他们对音乐产生浓厚的兴趣,这种兴趣不仅仅体现在音乐课堂上,要让音乐长期持久地渗透在生活的每一处。

二、面向全体学生,注重个体发展。

新课标中,增加了尊重学生的个性,鼓励学生积极参与各种音乐活动,以自己的方式表达情致。尊重学生的个体,注重个性发展,首先教师要去了解每位学生,根据不同学生的思维和行为方式,制定属于他自己的教育方式,这样师生间才能建立平衡的师生关系。

三、课堂设计思路。

在所有的科目中,学生们普遍都喜欢上音乐课。因为音乐可以给人带来美的享受,但如果总是一种课堂模式来进行上课,学生就会对音乐渐渐的失去兴趣。新课标中要求教师设计丰富的音乐实践活动,引导学生主动参与、主动探索,在音乐实践中,可以将音乐知识、技能完全的结合在一起,这样不仅活跃了课堂气氛,也使学生们在实践中将知识记得更牢。

四、情感、态度、价值观。

尊重艺术,理解世界文化的多样性。音乐是广泛的,它代表的是不同民族、不同国家、不同时代的作品,教师在上课中除了完成所教授的作品外,也要让学生理解与掌握这首作品的时代背景,感知音乐中的民族风格和情感,了解民族的音乐传统,热爱中华民族音乐文化,学习世界其他民族的音乐,理解音乐文化的多样性,从而达到热爱祖热爱民族的意义。

五、感悟:

一堂成功的音乐课,对学生都是一次美的熏陶,带领着学生愉悦地进入音乐中去感受美、理解美,不仅可培养他们对音乐的鉴赏力及美的表现力和创造力,而且能提高其审美情趣,陶冶其情操。音乐是美的艺术,音乐教师是美的传播者,我们有责任和义务带领学生走进音乐的世界,去感受美、理解美、表现美与创造美,塑造美的心灵,培养美的人格,让学生热爱音乐、热爱艺术、热爱生活。

音乐观摩课心得体会报告篇三

五段式文章是指文章分为五个段落,分别是引言段、正文段1、正文段2、正文段3和结尾段。下面是一篇关于“音乐观摩课心得体会初中”的连贯的五段式文章。

引言段:

最近,我们班组织了一次音乐观摩课。这次课让我受益匪浅,我深刻认识到了音乐的魅力和重要性。下面,我将分享一下我的观摩课心得体会。

正文段1:音乐是感受美的艺术。

在观摩课上,老师通过播放各种音乐作品,让我们感受到了音乐所传达的美。每一首曲子都有自己独特的音调和旋律,让人情绪沉浸其中。音乐可以唤起人们的情感,让人们感受到快乐、悲伤、愤怒等各种情绪。无论是古典乐、流行曲、摇滚乐还是民族音乐,都有着自己独特的美感,让人陶醉其中。

正文段2:音乐能够培养情商和创造力。

音乐不仅可以唤起情感,还可以培养人们的情商和创造力。在观摩课中,老师介绍了音乐的艺术表达和创作过程。她讲解了音符的含义、音乐的结构和如何创作音乐。通过这些知识的学习,我深刻认识到了音乐的丰富性和多样性。音乐可以让人们表达自己的情感和思想,同时也可以激发人们的创造力和想象力。这对培养学生的情商和创造力非常重要。

正文段3:音乐是团队合作的体现。

在观摩课上,我们还观看了一些合唱和乐团演奏的现场表演。这些演出向我们展示了音乐团队的默契和团队合作的重要性。合唱需要各个声部协调合作,乐团演奏需要乐器演奏者的默契配合。音乐团队的每一个成员都扮演着重要的角色,只有每个人都发挥自己的特长和能力,才能形成完美的演出。

结尾段:

通过这次音乐观摩课,我深深地体会到了音乐的魅力和重要性。音乐可以唤起人们的情感,培养人们的情商和创造力,同时也是团队合作的体现。我相信,在今后的学习和生活中,我会更加关注和热爱音乐,通过音乐表达自己的情感,同时也激发自己的创造力。音乐,因为它的美妙,使我们的生活更加精彩。

音乐观摩课心得体会报告篇四

音乐是一种美妙的语言,能够传递情感,表达内心的感受。最近,我们班组织了一次音乐观摩课,让我们一起学习,了解音乐的魅力。这次观摩课让我受益匪浅,不仅增加了对音乐的理解,还激发起了我对音乐的热爱。

这次音乐观摩课是由学校音乐老师精心准备的。他通过讲解和现场演奏的形式,向我们展示了不同类型的音乐,包括古典音乐、流行音乐、爵士音乐等。他巧妙地运用音乐的元素,如节奏、旋律、和声等,使我们更加深入地了解音乐的内涵。观摩课的亮点是老师将不同风格的音乐融合在一起,在演奏中展示了他出色的技巧和创意。这种多元化的音乐形式给我留下了深刻的印象,让我对音乐的理解有了新的层次。

第三段:音乐的魅力。

音乐有着独特的感染力,能够让人陶醉其中,沉浸在音乐的世界里。这次观摩课让我深刻体会到音乐的魅力。当音乐响起,我感到心情愉悦,仿佛整个世界都变得美好起来。音乐能够通过节奏传递情感,让人感受到快乐、悲伤、愤怒等各种情绪。同时,音乐也能够唤起我们的回忆,让我们重新体验过去的美好时光。音乐有着神奇的力量,能够让人打开心扉,感受到美的存在。

第四段:音乐与生活的关系。

音乐不仅是一种艺术形式,还与我们的生活息息相关。音乐伴随着我们的成长,陪伴我们度过欢乐和忧伤的时刻。无论是在节日庆祝还是在悲伤时,音乐都能够给予我们力量和安慰。此外,音乐也能够帮助我们放松身心,减轻压力。我常常在紧张的学习之余,通过听音乐来缓解压力,提高学习效率。因此,学会欣赏音乐和掌握一些音乐的基本知识,对我们的生活有着积极的影响。

第五段:对音乐的热爱。

这次音乐观摩课让我重新燃起了对音乐的热爱。我深深地感受到,音乐不仅是一种艺术形式,更是一种生活态度。通过听音乐,我可以更好地调节情绪,增强内心的力量,让自己更加积极向上。我决定在以后的生活中更加主动地去欣赏音乐,学习演奏乐器,亲自参与音乐的创作。通过与音乐的亲密接触,我相信我能够更加深入地了解音乐的魅力,并用音乐来丰富我的生活。

总结:

通过这次音乐观摩课的学习,我对音乐有了更深入的了解和认识。音乐的美妙之处令人陶醉,它给予我们力量和安慰,让我们感受到美的存在。我相信,通过不断地学习和欣赏音乐,我能够让音乐成为我生活中不可或缺的一部分,让它陪伴我度过人生的各个阶段。音乐是一种灵魂的语言,让我们一起用心去感受,用音符去讲述属于我们自己的故事。

音乐观摩课心得体会报告篇五

近日,我校为了丰富学生的课外生活,提高他们的审美能力,举办了一场音乐美术观摩课。这次观摩课不仅让我近距离感受到了音乐和美术的魅力,更让我认识到了艺术的力量和价值。下面就让我们一起来回顾一下这次音乐美术观摩课的心得体会。

首先,这场音乐美术观摩课给我带来了真实而震撼的视听感受。当我走进音乐厅时,迎面而来的是一曲激昂奔放的交响乐章。音乐家们身着统一的演出服,庄重而激情四溢地演奏着乐曲,令人陶醉。而舞台上巨大的幕布展现了一幅幅栩栩如生的美术作品,各种立体、绘画表现形式的作品不仅令人赞叹,更是让人恍如置身于艺术之中。整个音乐厅弥漫着悦耳的音乐和浓郁的艺术氛围,让人完全沉浸其中。

其次,这场音乐美术观摩课让我领略到了音乐与美术的奇妙融合。在观看现场表演时,我发现音乐与美术在这里完美地结合在一起。音乐家们以高超的技艺和感染力,将作曲家的音乐情感传递给观众。而美术作品,则以画面的形式,通过色彩、线条、构图等表现手法,将艺术家的情感和创作理念传递给观众。这种通过音乐和美术相结合的方式,让观众在欣赏的过程中不仅能够感受到作品的美感,更能够领悟到艺术家的创作意图和内涵。

此外,这场音乐美术观摩课让我认识到了艺术的力量和价值。音乐与美术作为人类创作和表达的一种形式,它们能够激发人们的情感、感受人类的思想、展现人类的文化与历史。音乐和美术不仅能够为我们带来快乐和美好的享受,更能够开拓我们的思维,启发我们的创造力,培养我们的审美情趣。正是因为艺术的力量和价值,我们才应该积极参与和支持艺术的发展,使之为人类社会发挥更大的作用。

最后,这场音乐美术观摩课让我深受启发,对自己的未来也加深了思考。在音乐美术观摩课的过程中,我深深感受到了艺术的魅力和无限可能。我意识到,不论是选择从事音乐还是美术,都可以让自己成为一个艺术家,将自己的情感和思想通过创作表达出来,传递给他人。而作为一名学生,我应该加强对音乐美术的学习和欣赏,增强自己的艺术素养,将艺术融入生活中,享受艺术带来的快乐与启发。

总之,这场音乐美术观摩课给我留下了深刻的印象。通过这次观摩,我对音乐和美术都有了更为全面深入的了解,也对艺术的力量和价值有了更深层次的认识。我希望将来能够更多地参与到艺术的学习和创作中,用自己的方式表达自己的情感和思想,并为人们带来美好。让我们一起,用音乐和美术的力量,让世界变得更加美好!

音乐观摩课心得体会报告篇六

音乐是一种能够唤醒心灵、感染激动人心的艺术形式,它早已不再只是娱乐工具,更是大众的精神寄托。作为一名音乐爱好者,我有幸听了许多优秀的乐曲作品,也一直在关注着近几年来音乐市场的变化。在此次写音乐报告心得体会的过程中,我深刻领悟到了音乐对人们的影响,对自己的理解也更加深刻。

第二段:音乐对人情感的渲染。

音乐拥有独特的表现力和渲染力,它能够让人在听的过程中,好像自己也置身其中那场音乐的意境之中,产生强烈的共鸣,久而久之,会对我们的心理和精神产生巨大的影响。例如,当我们焦虑、紧张、疲惫时,可以通过听一些柔和舒缓的音乐,使自己放松心情,排除疲惫感;当我们兴奋激动时,听一些为人欢呼、助威的音乐,能够更好地调动我们的情绪,增强自信心,改善心情。

第三段:音乐对社会的意义。

音乐不仅仅是具有精神层面的享受和体验,它也是一种非常重要的文化、社会现象,体现了时代和社会的特点,具有非常重要的历史和社会意义。音乐不仅可以传达一种思想、文化、价值和人性,它还可以作为社会文化融合的催化剂,促进不同文化和社会的相互交流和合作,推动文化的多元化发展和创新。

第四段:音乐对个人的启示。

听音乐也能给自己的生活带来更多的启示,在某些重要的时刻,音乐能够启发我们追求更高的精神境界和生活意义,让我们更加有目标感和责任感,在不知不觉中培养自己的审美情趣和文化修养。通过对音乐的理解和欣赏,我们可以深入了解乐曲的深层内涵,了解音乐的历史和文化背景,以及乐曲创作和演奏过程中艺术家的人生经验和意识形态,从而更好地塑造自己的人格和思想。

第五段:总结。

总之,音乐作为人类文明历程中重要的一环,始终伴随着我们的生活,构建着我们的精神空间。在此次的写作过程中,我深深认识到了音乐对人们产生的影响,是我们生活中不可或缺的存在,它让我们更深刻地感受到自己的情感、体验到生活的意义,更好的提高了我们人生的质量和幸福感。希望大家一定要珍爱音乐,用心欣赏音乐!

音乐观摩课心得体会报告篇七

音乐和美术作为两种艺术形式,有着各自独特的表达方式和魅力。近日,我参加了一堂音乐美术观摩课,对两种艺术形式进行了深入的品味和欣赏。通过这次观摩课,我深深感受到音乐和美术相互影响、相互融合的魅力,也对自己的审美能力和艺术鉴赏水平有了进一步的提高。

第一堂课是一次音乐欣赏。老师播放了贝多芬的《第九交响曲》。音乐响起,我仿佛置身于一个神秘而壮丽的世界。乐曲中悠扬的旋律、清澈的音符汇聚在一起,仿佛勾勒出一幅美丽的画卷。当我闭上眼睛,凭借音乐的感知,我能从中感受到广阔的自然景象,蓝天白云、青山绿水,甚至是天使的歌声。这种音乐给人无限的想象空间,也展现了音乐与美术的紧密联系。音乐作为一种无形的艺术形式,可以通过旋律、节奏、音色等来表达画面中的形象和情感,让人们在想象中看到不可见的美丽。

第二堂课是一次美术观摩。老师展示了一幅意大利文艺复兴时期的油画作品。画面中,一位美丽的女子优雅地坐在一把华丽的椅子上,手中拿着一束鲜花。她的眼神,仿佛能穿透时光,直击人心。这幅画作所呈现出的真实感和韵律感,深深吸引了我的眼球。同时,我又想起了第一堂课中的音乐,仿佛画中的女子也在奏着美妙的乐曲。这让我意识到,音乐和美术都是表达和传递情感的工具。它们可以独立存在,也可以相互融合,从而创造出更加深入人心的艺术作品。

第三堂课是音乐和美术的结合展示。老师播放了一段著名的芭蕾舞,同时,大屏幕上展示着与音乐相配合的美术作品。舞者的优美身姿和动听的音乐交织在一起,形成了一幅幅美丽的画面。画中的人物跳跃、转身、扑倒,仿佛在人们面前展示一场动态的舞蹈。音乐带给观众的欢愉和美术所表现出的动态美,相得益彰。这种结合展示方式深深打动了我,也让我明白了音乐美术的结合可以创造出更加生动和丰富的艺术形式。

通过这次音乐美术观摩课,我深刻体会到了音乐和美术的搭配和结合所带来的魅力。它们不仅能够独立表达和传递情感,更可以相互融合,创造出更加生动、绚丽的艺术形式。音乐通过旋律和节奏,展示出美丽的画面和丰富的情感;美术通过色彩和线条,展现出动态的一刹那和无限的想象。它们通过不同的表达方式传递着相同的艺术追求,引发人们对美的共鸣。

通过这次观摩课,我也对自己的审美能力和艺术鉴赏水平有了进一步的提高。我学会了倾听音乐时的感知和想象,也学会了欣赏美术作品中的细节和表达。这样的提高不仅让我更深入地理解和感受艺术的魅力,也让我在日常生活中更加敏感和欣赏周围的美。

总之,音乐和美术是两种不同的艺术形式,但它们之间有着密切的联系和融合。通过一次音乐美术观摩课,我领略到了两种艺术形式相互借力、相互补充的魅力。这种观摩让我进一步提高了自己的艺术欣赏水平,也引发了我对音乐和美术更深层次的思考和探索。我相信,以后在欣赏和创作艺术作品时,对音乐和美术的观摩将会使我有更深的领悟和创造力。

音乐观摩课心得体会报告篇八

全旗音乐学科公开课,在五月份隆重举行,我有幸去当评委,聆听了10多节优质课。确实收获颇多,但鉴于自己表达总结能力有限,下面谈一下自己粗浅的体会。

第一,公开课也要有自我。

每一个学校推出的公开课代表着本学校的音乐教育水平,为了上好这一次公开课,教研员和教师们不知花费多少心血去精心备课、上课、反复修改。老师的压力确实很大,所以在课堂上老师好像迷失了自我,完全像一个被别人欠着鼻子走的玩偶,课堂上的偶发事件感到束手无策,只是把事先排练好的程序又演了一遍,缺乏创新和课堂生成。很是乏味。

第二,公开课到底应该怎么上?

我觉得在本次的公开课上,有的老师的教学方法呈两极分化,有的过于注重学科综合,有的仍是填鸭式教学法,但也有几节非常成功的课,如欣赏课《京剧说唱脸谱》、唱歌课《种南瓜》等等,不管是老师的自身素质还是关注学生方面都比别的老师高一个层次。整个课堂环节丝丝相扣,由浅入深,学生在课堂上学的兴趣盎然,听课的老师也听得津津有味,确实使我受益匪浅。

第三,公开课不是教师风采展示课。

公开课不仅仅是将教师的教学风格展示给别人看,更重要的是给大家提供一个课堂教学研究的范例,传达先进的教学理念,探讨科学的教学方法。

可我们老师过多地关注了自己在课堂上本身风采的展示,而忽略了公开课也是学生学习生涯中的一堂课,是他们生命发展中的一部分,学生本身应该得到发展,得到成长,而不是来配合老师或者配合别的孩子学习的。

我们经常考虑如何把课堂展示得有声有色,精彩纷呈。以至于在课堂中,学生的困惑还没有得到解决,学生的思考还不够深入,学生没有得到进步或者发展,教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中,更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习,学生是否得到进步,学生学得是否快乐。其实,一堂不完整的公开课并不见得是不成功的课。我觉得,如果你关注了学生,把公开课当做是学生展示个性的舞台,而不是教师展示自己教学风采的地方,能以一个平常的心态对待公开课。那么,这就是一堂有价值的课。

音乐观摩课心得体会报告篇九

正文:

一、获得启发。

这次活动给我带来的最大启发是,观摩其他老师上课可以激发我更多的创新灵感。在观摩过程中,我发现有些老师使用了特别的音乐工具,例如百叶窗、喇叭、口哨、手语等等,通过这些崭新的音乐形式,引起孩子们的积极参与和学习兴趣,令人叹服。这种独特的音乐教学方式不仅有助于提高学生的参与度,而且可以通过新奇的方式来激发孩子们的音乐潜能。尤其是那些男女唱K的环节,更是让孩子们兴奋不已,这让我想到可以将唱K这种形式融入到我们的音乐课上,让孩子们既能玩乐又能学习到音乐知识,同时也能在寓教于乐中增强班级凝聚力。

二、感受到团结力量。

我们这次观摩课教研活动规模比较大,有20多名年轻的中学音乐老师参与其中,而每一个老师都带来了自己的独特音乐理念和教学方法。在互相观摩交流的过程中,我们彼此加深了解,也看到了自己的不足之处。在讨论环节,大家纷纷讨论如何改进自己的课堂教学,分享自己的成功经验和教学成果。通过这次参观和交流,我认为我们彼此学习互补,互相鼓励和帮助,激发出了我们作为教师的潜能和创造力。这次音乐观摩课教研活动是对我们团结力量的一个生动体现。

三、取得收获。

这次教研活动让我得到了意想不到的收获:我更加清楚了学生们的特点,学习了如何更有效地把它们整合到自己的教学中。在这个过程中,我学会了如何抓住学生的注意力,提高他们对音乐的理解和认识,增强他们的音乐素养。同时,我从其他老师身上看到了更多的教学技巧和方法,学习了如何在有限的时间内更多地极大的启发学生并对老师自身也有很大的提升空间。我也尝试了一些令人惊讶的方法,例如使用非音乐教材、创造性地利用课堂时间,来达到音乐教学的目的。

四、加强交流。

在教学实践中,教师要与学生定期进行交流,了解他们的学习情况和需求,如此才能更好地指导他们的学习。同样,在教师交流中也是如此。我们是独立且经常的工作者,在这种情况下,改善和加强交流可以拓宽我们的思路和观点,让我们更好地与他人合作。在此次研讨会上,我们跟其他老师进行了交流讨论,更开阔了视野,也获得更多新的教学思路,这将对提高我们教学的质量和水平有着极大的帮助。

五、提高自我。

总体上,这次音乐观摩课教研活动不仅让我们进一步了解现代音乐课程的内容和方法,更帮助我们磨练自己的教学技巧和知识。同时,还起到了培养教师研究自身教学成果的意识和方法。因此,我在此次交流中有所收获,更有信心和动力在今后的教学中取得更大的成功。

总结:

这次音乐观摩课教研活动让我受益非浅,我感受到了与更多优秀的教师之间的交流和互相学习的必要性。观摩其他老师的教学方法和课程策略,对于我们的教学方法的补充和十分需要,使我们的教学方法更多样且创新性更丰富。通过这个新的视野和更广阔的思路,我将能够获得更多的教育机会,并更加有信心地教学。这将使我们的课堂变得更精彩,也将提高我们教学成果的质量和水平。因此,我期待着更多这样的活动,以加强音乐教师之间的交流,在更广泛的范围内研究和分享我们的教学经验和见解。

音乐观摩课心得体会报告篇十

作为一名音乐爱好者,我曾经写过很多关于音乐的文章,但这次我要分享的是关于音乐报告心得体会。在撰写这份音乐报告时,我学到了很多关于音乐的知识,收获了很多感悟,也加深了对音乐的理解。接下来,我将把我的心得体会分享给大家。

一、关于音乐的多面性。

在这次撰写音乐报告的过程中,我深刻认识到音乐的多面性。音乐不仅是一种艺术形式,更是一种文化和历史的载体。从古典音乐到流行音乐,从民族音乐到电子音乐,每种音乐都有着自己独特的风格和表达方式。每个时代的音乐也反映出当时社会和文化的特点。因此,我们可以通过音乐去了解一个时代、一个地域、一个群体的文化与思想,这就是音乐的多面性。

二、关于音乐的历史与流派。

在撰写音乐报告时,我深入了解了音乐的历史和流派。我们可以通过学习音乐的历史,了解到不同时代的音乐特点和发展趋势,从而更好地理解现代音乐的发展。而学习不同流派的音乐,则可以帮助我们更好地区分和欣赏不同类型的音乐。比如说,学习古典音乐可以让我们欣赏到古典音乐的优美和精致;学习流行音乐可以让我们更好地理解和欣赏流行音乐的多样性和变化。

三、关于音乐与情感。

音乐是情感的载体,它可以传达出人类的情感和思想。在这份音乐报告中,我研究了很多关于音乐与情感的论述和案例分析,发现音乐确实可以启迪人类的情感和思想。不同类型的音乐,其传达的情感也有所不同。比如说,古典音乐可以让人感受到高雅和内敛,而摇滚音乐则能释放出青春和激情。同时,音乐也可以成为人们的情感寄托和调剂,帮助我们排解压力,增强情感稳定性,这就是音乐与情感的联系。

四、关于音乐的表演和演奏。

在撰写音乐报告时,我也了解到了音乐的表演和演奏方面。音乐的表演需要音乐人有一个良好的音乐素养和感性理解,能够将音乐中的情感和精神传达给观众;而演奏则需要演奏者有一个扎实的技巧基础和艺术修养,能够将音乐的内涵和外在形式完美结合。在欣赏音乐时,我们也应该注重音乐的表演和演奏方面,并对音乐表演和演奏进行评价和分析。

五、关于音乐的价值与意义。

最后,我发现音乐还有着深刻的价值和意义。音乐不仅具有审美的价值,更是一种心灵的寄托和沟通。通过音乐,我们可以感受到生命的激情和美丽,传递出人类对和平、自由和幸福的追求。另外,音乐也是一种具有社会意义的文化形式,能够促进跨文化的交流和理解。因此,我们需要更好地珍视音乐,传承音乐的文化和艺术价值,为音乐的发展和传播做出自己的贡献。

总之,在这次撰写音乐报告的过程中,我深入了解了音乐的知识,加强了对音乐的理解和认识。我相信,在今后的学习和生活中,音乐将会继续为我带来更多的思考和启示,让我更加热爱音乐,也更加珍视它所传递的美好和情感。

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