离开的英文短语out汇总 离开从什么出来英语短语(3篇)

人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

最新离开的英文短语out汇总一

万物之始，先有。德国当代著名的作曲家，儿童音乐教育家奥尔夫奥尔夫更是提出了节奏第一的口号。对于低年级，通过启发和引导，培养他们对节奏的创作意识和创造才能，让他们感受到音乐是美好的，但也不是随心所欲的，因为它有一定的约束──节奏。节奏训练是小学音乐课的重要学习内容,小型节奏器音色丰富、简便易学又易于寻找代用品,是音乐课堂常用的教学工具,广泛应用于音乐教学的唱、奏、演、听、创等音乐实践中,对培养学生的群体意识和合作精神有着积极的促进作用。众所周知，唤起儿童对音乐的兴趣，激发儿童对音乐的情感，是培养儿童音乐感觉和情感的金钥匙，但是许多低年级学生欠缺音乐节奏感，不能操作简单的打击乐，更不能准确地表达音乐的节奏，所以在低年级教学中培养学生的音乐节奏感是十分重要的。

为此,我做了节奏教学要融入丰富生动的音乐内容、要符合音乐课教学内容、鼓励学生有明确学习目的的创编、教师如何布置任务与提出要求等方面的探索,尝试着摸索和运用新的节奏训练的教学模式与教学方法,寻求学生易于接受、乐于接受的节奏学习方式,达到提高学生音乐感受力,提升音乐表现力的小学音乐教学目的。

本次我校课题研究的主要内容有以下几点：

(一)、探索小学音乐课堂教学中低年级节奏教学的基本原则。

在音乐课堂教学实践中，我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性，准确的把握好节奏是小学音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性的节奏训练，是节奏教学的基本原则。

1、在律动中感知节奏，巧妙设计节奏教学。

2、在音乐游戏中渗透节奏训练，巧妙设计节奏教学。

3、在歌唱欣赏活动中贯穿节奏，巧妙设计节奏教学。

4、让节奏与生活紧密结合，巧妙设计节奏教学。

(二)、针对低年级音乐教学构建低年级音乐课堂节奏教学资源组件库。

1、通过多媒体及音乐包看文献等收集整理有关音乐课堂节奏教学资料，并将其整理为资源包，以便今后教学使用。

2、利用多媒体资源收集相关课堂实录音像资料，以便在今后的实际教学中进行参考分析和借鉴。

(三)、发展出课堂中节奏教学实施框架和方法。

学习节奏不能脱离开实践，相反，还在实践中加以运用。要发挥教师的主导作用，但要最终还是要让学生自己去探索、去感知、去表现、去应用，以提高他们的学习兴趣和能力。在教学实践中我发展出以下四点学习方法，并将其作为实施框架运用到音乐课的节奏教学中去。

1、专门学习基本节奏以及由几种基本节奏组合而成的节奏小组。

2、在游戏中巩固基本节奏以及节奏组合。

3、在歌曲中学会运用。

4、在创作中熟练掌握节奏。

(四)、探索更多样更有效地教学模式和方法。

常规音乐课堂中的节奏训练比较枯燥，学生一般不感兴趣。如果此时不注意教学方法，吸引学生去听、去练，那么教学效果肯定是枯燥无效的，在音乐课堂教学实践中我探索出以下两点方法。

1、可利用客观存在的节奏，建立学生心理恒拍

节奏是客观存在于我们身边的。如：脉搏、呼吸、日落日出、潮汐、钟表、火车匀速行驶等都是客观存在的节奏。教师可利用这些客观存在的，就在孩子们身边的节奏，让他们从小就建立一个心理恒拍。心理衡拍对于学生的节奏感受是非常重要的，相当于建立参照物。

2、节奏朗诵促进节奏训练

奥尔夫在谈到他主张的音乐教育方式时曾说：原本的音乐是什么呢?原本的音乐决不只是单独的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的。语言是人人都具备的能力。每个人自出生后有两个基本的能力是每个家长都要教的：一是说话。二是学走路。所以利用说话作为起步的音乐教学，会使孩子们感到非常的熟悉、亲切、它无需专门的训练和技能技巧的准备，就可以开始音乐教学，学习中自然减少了心理障碍。这也充分体现了儿童教育的一个重要的教学原则：从孩子们熟悉的环境与事物入手。择孩子熟悉事物作为节奏朗诵最佳。例如小动物的名字、自己的名字、交通工具、成语等等都非常好。这些可作为节奏训练的最初阶段，让学生对节奏有最初的概念。

本次课题研究的主要目标是通过探索节奏教学模式和方法在音乐课堂中的有效运用，从而培养学生的节奏创造能力，节奏感、音乐感受力，使之都有所提高。

音乐的本质在于对情感的反映。人类通过身体将内心情绪转为音乐，这就是音乐的起源。对音乐的理解与其说它是一种智力的过程，不如说是情感的过程。审美体验。因此，音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人的音乐本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的反应能力，进而获得体验和表现音乐的能力。同时通过节奏运动的这种教育手段，可以使学生从小就开始在生理运动器官和思维之间构成一种自由转换和密切联系的媒介，以达到身心的和谐发展。

(一)、通过节奏运动使身心和谐发展

随着实验研究的深入，音乐和身体结合的节奏运动已经不只属于音乐学习的范畴，它实际上是把音乐当作一种人性化力量，是促进学生身心和谐发展的必要手段。生命本身就是节奏，它由连续不断的多重组合单位构成的一个不可分割的整体。同样作为由多种功能的综合和矛盾共存的个体，也可以看成是一种节奏。这种节奏是谁体节奏和精神节奏的统一，是潜意识的自觉和有意识的意志被同样控制着进行交替。

(二)、通过节奏运动唤起儿童的音乐本能

音乐与身体运动的结合训练特别适合于儿童的本能与天性。人无不具有天生的节奏本能，不过需要加以诱发和培养，进而为音乐所用。但是，孤立的听觉训练不会使儿童热爱和理解音乐。只有从儿童本身所具有的节奏要素入手，以听音乐和身体运动为手段，才能唤起儿童天生的音乐本能。

(1)理论方面：从重构的概念出发，深入探究小学音乐课堂中节奏教学设计特性和原则，研究节奏教学在低年级音乐教学中的不可替代性和重要性，寻求其对于提高学生音乐表现力和音乐创造力核心价值。例：初识节奏，可以让学生有节奏的喊名，如两个字，三个字，四个字，主要运用二分音符，四分音符，八分音符。李晓冬(xxx)、近处叫王刚，则用节奏(xx)、远处叫王刚，则用节奏(x-x-.)。又如欧阳春(xxx)、欧阳雪茹(xxxx)王晓丽等，来提高学生兴趣，让他们产生创造节奏的信心。

我们还可以采用节奏接龙游戏的方法，我唱前半句孩子们唱后半句。学生学习的兴趣非常高，学生不仅很好的掌握了节奏，还使学生在音乐的世界里尽情享受。

(2)实践方面：力求积累和开发可应用于目前低年级音乐课堂教学中节奏教学的有效多样的教学方法，以切实提高低年级音乐课堂教学实效。

奥尔夫说过：让孩子自己去找，自己去创造音乐，是最重要的。教师需要做的，是引导，但不能只让学生进行单一的模仿，模仿是创造的基础，但是长期的单一模仿只会产生扼杀学生创造力与想象力的副作用，使学生产生盲从的惰性与依赖性。一开始，我在课堂上的创编活动中，最容易听到的是学生手足无措的声音老师，应该怎么做呀?老师，我不会做老师，你教教我呀有时候，这样的叫喊声甚至让创编活动无法进行，最后还是我在指挥学生操作。经过课后的反思与分析后我发现，低段小学生接触的事物还比较少，尤其是低段的孩子，有些书本上提到的乐器，或者小动物是他们从来没有接触过的，甚至连见都没有见过，又如何让他们展开想象，或者去模仿动作或者声音呢?改变这种现状的策略是从生活出发，从学生实际出发，寻找原本性的音乐。

有一次，我找到了一个十分有趣的视频，在课堂上先给学生听，让学生猜一猜是什么乐器演奏的，学生听到叮叮咚咚的旋律，七嘴八舌的猜了好几种乐器，猜是钢琴啦、三角铁啦、碰钟啦等等，还有学生叫不出乐器名字，用手拼命比画了一番我都摇头说不是，孩子们急了，那是什么呀?我把视频打开，呈现在学生面前的是一个街头艺人用双手在敲打一口倒扣的铁锅子，敲出了清脆好听的旋律。这口锅子一下子启发了孩子们的灵感，一个小男孩马上从课桌里摸出了自己的不锈钢饭盒，用勺子开心的敲了起来，其他孩子见状也纷纷摸出了不少的乐器，调羹、不锈钢饭碗、保温水壶、铅笔盒、旺仔牛奶罐顿时教室里响起了一片锅碗瓢盆交响乐。我给了每个发现新乐器的孩子鼓励与赞扬，并引导他们敲击节奏，鼓励他们想象声音像什么?孩子们的思维渐渐开阔起来。书本、桌子、笔、玻璃窗都渐渐成为他们创编各种音响(如刮风下雨)的乐器。

奥尔夫教学法要求每一节课都是游戏。当然，这里所说的游戏并不是单纯地玩，而是有明确的目的性的。在音乐课堂里所进行的游戏都是具有音乐性的，是和音乐知识有机地结合在一起的。只有这样，游戏才能成为音乐课堂中有效的教学手段与方式。游戏的设计在课堂教学中显得至关重要。

例如，小学二年级《可爱的动物》这一单元有一个了解二分音符、四分音符与八分音符时值的音乐知识，教材上有三只袋鼠摘果子的图片，并提出问题，每只袋鼠的口袋里分别可以装几个果子?这个内容就可以设计成多种节奏游戏，可以让学生扮演小袋鼠用脚蹦跳来练习节奏，也可以让学生用打击乐器敲出苹果上的节奏来摘苹果，还可以让学生将摘到的苹果按规律排列起来组成节奏，选择不同的打击乐器进行演奏。我在这里先将学生摘到的二分音符的苹果摆在第一行，四分音符摆在第二行，八分音符摆在第三行，让学生选择打击乐器有对比地进行观察与练习后，学生立刻发现了一个二分音符敲1下的相同时间里，四分音符需要敲2下，八分音符则需要敲4下，从而了解一个二分音符=两个四分音符=四个八分音符，这三种音符之间的时值关系。之后，我又让学生按这个时值关系来摆放苹果组成了一条简单的二拍子的伴奏节奏，让学生边演唱歌曲小袋鼠边用打击乐器做伴奏。学生个个玩得不亦乐乎。

游戏是最能调动学生兴趣的方式之一，游戏的内容与形式可以是多种多样的，但必须根据教学的目标与学生的实际情况来进行设计，必须带有一定的目的性，音乐性，知识性。让学生游戏中相互团结协作，在游戏中不知不觉地学习音乐。学生越是感觉到心情愉悦，越是不清楚教师的目标，却越能在行为表现中处处达到了教师的目标，这就是教师的成功之处了。也是我一直以来最欣慰的教学方法。

小学一、二年级学生。

1、文献资料法：

查阅相关资料，参考或直接应用成果进行分析，寻求理论和实践创新。分类阅读有关文献(包括文字、图形、符号、声频、视频等具有一定历史价值、理论价值和资料价值的材料)，得出一般性结论或者发现问题，寻找新的思路。文献按内容性质分，有零次文献、一次文献、二次文献和三次文献。零次文献是未经发表和有意识处理的最原始的资料。一次文献指直接记录事件经过、研究成果、新知识、新技术的专著、论文、调查报告等文献。二次文献是指对一次文献进行加工整理，包括著录其文献特征、摘录其内容要点，并按照一定方法编排成系统的便于查找的文献。三次文献是指工具书和在二次文献的基础上，又对众多一次文献的综合研究结果。

2、调查法：

在课题实施阶段，通过调查，把握学生学情，并根据结果及时调整研究方法。分析事实情况，得出结论，证实某种问题，以便改进工作(包括改进研究方法)或形成新的研究课题。包括问卷调查、访问调查等。了解事实情况、分析情况、认真研究，得出结论，寻找解决办法或进一步研究的方案。

3、行动研究法：

通过对学生课堂生活化教学状况的分析和研究，制定出生活化教学的具体时间，开展实践与研究。

4、案例研究法：通过对学生实践中遇到的困惑进行记录、分析和研究，寻求解决及改进的方法。其中包括模仿节奏、敲打节奏、说读节奏、创编节奏。

5、经验总结法：

课题实施过程中，根据研究重点总结得失。这是教师可以常用的方法。教育经验总结法是根据教育实践所提供的事实，分析概括教育现象，挖掘现有的经验材料，并使之上升到教育理论的高度，以便更好地指导新的教育实践活动的一种教育科学研究方法。关键是要能够从透过现象看本质，找出实际经验中的规律。从而更好地更加理性地改进自己的教学。进行教育经验总结要遵循以下基本要求：

1.要注意经验的先进性(观念必须更新)

2.要全面考察总结的对象，充分占有原始的事实材料。且做到有点有面，点、面结合，防止以偏概全的片面性。

3.要以教育实践活动为依据，不能凭空想当然，那是毫无价值的。

4.要善于进行理论分析

当然，教育科研的方法不只是上述这些，以上方法是一般教师都可以方便使用的方法。所以，我们采用了这些方法。

第一阶段：20xx年3月

1、根据教学实际，确定研究课题。

2、完成课题方案，制订研究计划书。

第二阶段：20xx年3月20xx年4月

1、确定课题研究的方法。

2、搜集整理，撰写开题报告，进行专家论证。

第三阶段：20xx年4月20xx年5月

1、继续对学生进行节奏感的培养指导。

2、对低年级学生节奏感的掌握情况进行测试和统计。

3、整理调查内容，统计分析的结果。

第四阶段：20xx年5月

1、进行前期、中期、后期测评以及实施参与研究具体做法。

2、从课堂中发现缺乏节奏感的学生，分析问题存在的原因，用确定的研究方法，进行个体教育偿试，深入研究，反复实践，找到最有效的方法，用此方法进行大面积训练，达到最终目标。总结前三个阶段实验成果，并撰写研究报告。

3、结题，提交研究结题报告。

通过音乐节奏感的培养，让节奏与生活沟通起来，激发孩子对音乐节奏活动的兴趣，为孩子营造广阔的音乐节奏空间，培养学生的音乐感受能力、音乐记忆能力、音乐领悟能力、音乐审美能力、唱歌能力、欣赏能力、音乐表达能力，孩子有了这些能力，就能主动积极地学习音乐，从中体验快乐，从而对节奏有更细致、全面、深刻的理解。使音乐课真正起到给孩子们以快乐，给孩子们色彩的艺术课。

最新离开的英文短语out汇总二

万物之始，先有。德国当代著名的作曲家，儿童音乐教育家奥尔夫奥尔夫更是提出了节奏第一的口号。对于低年级，通过启发和引导，培养他们对节奏的创作意识和创造才能，让他们感受到音乐是美好的，但也不是随心所欲的，因为它有一定的约束──节奏。节奏训练是小学音乐课的重要学习内容,小型节奏器音色丰富、简便易学又易于寻找代用品,是音乐课堂常用的教学工具,广泛应用于音乐教学的唱、奏、演、听、创等音乐实践中,对培养学生的群体意识和合作精神有着积极的促进作用。众所周知，唤起儿童对音乐的兴趣，激发儿童对音乐的情感，是培养儿童音乐感觉和情感的金钥匙，但是许多低年级学生欠缺音乐节奏感，不能操作简单的打击乐，更不能准确地表达音乐的节奏，所以在低年级教学中培养学生的音乐节奏感是十分重要的。

为此,我做了节奏教学要融入丰富生动的音乐内容、要符合音乐课教学内容、鼓励学生有明确学习目的的创编、教师如何布置任务与提出要求等方面的探索,尝试着摸索和运用新的节奏训练的教学模式与教学方法,寻求学生易于接受、乐于接受的节奏学习方式,达到提高学生音乐感受力,提升音乐表现力的小学音乐教学目的。

本次我校课题研究的主要内容有以下几点：

(一)、探索小学音乐课堂教学中低年级节奏教学的基本原则。

在音乐课堂教学实践中，我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性，准确的把握好节奏是小学音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性的节奏训练，是节奏教学的基本原则。

1、在律动中感知节奏，巧妙设计节奏教学。

2、在音乐游戏中渗透节奏训练，巧妙设计节奏教学。

3、在歌唱欣赏活动中贯穿节奏，巧妙设计节奏教学。

4、让节奏与生活紧密结合，巧妙设计节奏教学。

(二)、针对低年级音乐教学构建低年级音乐课堂节奏教学资源组件库。

1、通过多媒体及音乐包看文献等收集整理有关音乐课堂节奏教学资料，并将其整理为资源包，以便今后教学使用。

2、利用多媒体资源收集相关课堂实录音像资料，以便在今后的实际教学中进行参考分析和借鉴。

(三)、发展出课堂中节奏教学实施框架和方法。

学习节奏不能脱离开实践，相反，还在实践中加以运用。要发挥教师的主导作用，但要最终还是要让学生自己去探索、去感知、去表现、去应用，以提高他们的学习兴趣和能力。在教学实践中我发展出以下四点学习方法，并将其作为实施框架运用到音乐课的节奏教学中去。

1、专门学习基本节奏以及由几种基本节奏组合而成的节奏小组。

2、在游戏中巩固基本节奏以及节奏组合。

3、在歌曲中学会运用。

4、在创作中熟练掌握节奏。

(四)、探索更多样更有效地教学模式和方法。

常规音乐课堂中的节奏训练比较枯燥，学生一般不感兴趣。如果此时不注意教学方法，吸引学生去听、去练，那么教学效果肯定是枯燥无效的，在音乐课堂教学实践中我探索出以下两点方法。

1、可利用客观存在的节奏，建立学生心理恒拍

节奏是客观存在于我们身边的。如：脉搏、呼吸、日落日出、潮汐、钟表、火车匀速行驶等都是客观存在的节奏。教师可利用这些客观存在的，就在孩子们身边的节奏，让他们从小就建立一个心理恒拍。心理衡拍对于学生的节奏感受是非常重要的，相当于建立参照物。

2、节奏朗诵促进节奏训练

奥尔夫在谈到他主张的音乐教育方式时曾说：原本的音乐是什么呢?原本的音乐决不只是单独的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的。语言是人人都具备的能力。每个人自出生后有两个基本的能力是每个家长都要教的：一是说话。二是学走路。所以利用说话作为起步的音乐教学，会使孩子们感到非常的熟悉、亲切、它无需专门的训练和技能技巧的准备，就可以开始音乐教学，学习中自然减少了心理障碍。这也充分体现了儿童教育的一个重要的教学原则：从孩子们熟悉的环境与事物入手。择孩子熟悉事物作为节奏朗诵最佳。例如小动物的名字、自己的名字、交通工具、成语等等都非常好。这些可作为节奏训练的最初阶段，让学生对节奏有最初的概念。

本次课题研究的主要目标是通过探索节奏教学模式和方法在音乐课堂中的有效运用，从而培养学生的节奏创造能力，节奏感、音乐感受力，使之都有所提高。

音乐的本质在于对情感的反映。人类通过身体将内心情绪转为音乐，这就是音乐的起源。对音乐的理解与其说它是一种智力的过程，不如说是情感的过程。审美体验。因此，音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人的音乐本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的反应能力，进而获得体验和表现音乐的能力。同时通过节奏运动的这种教育手段，可以使学生从小就开始在生理运动器官和思维之间构成一种自由转换和密切联系的媒介，以达到身心的和谐发展。

(一)、通过节奏运动使身心和谐发展

随着实验研究的深入，音乐和身体结合的节奏运动已经不只属于音乐学习的范畴，它实际上是把音乐当作一种人性化力量，是促进学生身心和谐发展的必要手段。生命本身就是节奏，它由连续不断的多重组合单位构成的一个不可分割的整体。同样作为由多种功能的综合和矛盾共存的个体，也可以看成是一种节奏。这种节奏是谁体节奏和精神节奏的统一，是潜意识的自觉和有意识的意志被同样控制着进行交替。

(二)、通过节奏运动唤起儿童的音乐本能

音乐与身体运动的结合训练特别适合于儿童的本能与天性。人无不具有天生的节奏本能，不过需要加以诱发和培养，进而为音乐所用。但是，孤立的听觉训练不会使儿童热爱和理解音乐。只有从儿童本身所具有的节奏要素入手，以听音乐和身体运动为手段，才能唤起儿童天生的音乐本能。

(1)理论方面：从重构的概念出发，深入探究小学音乐课堂中节奏教学设计特性和原则，研究节奏教学在低年级音乐教学中的不可替代性和重要性，寻求其对于提高学生音乐表现力和音乐创造力核心价值。例：初识节奏，可以让学生有节奏的喊名，如两个字，三个字，四个字，主要运用二分音符，四分音符，八分音符。李晓冬(xxx)、近处叫王刚，则用节奏(xx)、远处叫王刚，则用节奏(x-x-.)。又如欧阳春(xxx)、欧阳雪茹(xxxx)王晓丽等，来提高学生兴趣，让他们产生创造节奏的信心。

我们还可以采用节奏接龙游戏的方法，我唱前半句孩子们唱后半句。学生学习的兴趣非常高，学生不仅很好的掌握了节奏，还使学生在音乐的世界里尽情享受。

(2)实践方面：力求积累和开发可应用于目前低年级音乐课堂教学中节奏教学的有效多样的教学方法，以切实提高低年级音乐课堂教学实效。

奥尔夫说过：让孩子自己去找，自己去创造音乐，是最重要的。教师需要做的，是引导，但不能只让学生进行单一的模仿，模仿是创造的基础，但是长期的单一模仿只会产生扼杀学生创造力与想象力的副作用，使学生产生盲从的惰性与依赖性。一开始，我在课堂上的创编活动中，最容易听到的是学生手足无措的声音老师，应该怎么做呀?老师，我不会做老师，你教教我呀有时候，这样的叫喊声甚至让创编活动无法进行，最后还是我在指挥学生操作。经过课后的反思与分析后我发现，低段小学生接触的事物还比较少，尤其是低段的孩子，有些书本上提到的乐器，或者小动物是他们从来没有接触过的，甚至连见都没有见过，又如何让他们展开想象，或者去模仿动作或者声音呢?改变这种现状的策略是从生活出发，从学生实际出发，寻找原本性的音乐。

有一次，我找到了一个十分有趣的视频，在课堂上先给学生听，让学生猜一猜是什么乐器演奏的，学生听到叮叮咚咚的旋律，七嘴八舌的猜了好几种乐器，猜是钢琴啦、三角铁啦、碰钟啦等等，还有学生叫不出乐器名字，用手拼命比画了一番我都摇头说不是，孩子们急了，那是什么呀?我把视频打开，呈现在学生面前的是一个街头艺人用双手在敲打一口倒扣的铁锅子，敲出了清脆好听的旋律。这口锅子一下子启发了孩子们的灵感，一个小男孩马上从课桌里摸出了自己的不锈钢饭盒，用勺子开心的敲了起来，其他孩子见状也纷纷摸出了不少的乐器，调羹、不锈钢饭碗、保温水壶、铅笔盒、旺仔牛奶罐顿时教室里响起了一片锅碗瓢盆交响乐。我给了每个发现新乐器的孩子鼓励与赞扬，并引导他们敲击节奏，鼓励他们想象声音像什么?孩子们的思维渐渐开阔起来。书本、桌子、笔、玻璃窗都渐渐成为他们创编各种音响(如刮风下雨)的乐器。

奥尔夫教学法要求每一节课都是游戏。当然，这里所说的游戏并不是单纯地玩，而是有明确的目的性的。在音乐课堂里所进行的游戏都是具有音乐性的，是和音乐知识有机地结合在一起的。只有这样，游戏才能成为音乐课堂中有效的教学手段与方式。游戏的设计在课堂教学中显得至关重要。

例如，小学二年级《可爱的动物》这一单元有一个了解二分音符、四分音符与八分音符时值的音乐知识，教材上有三只袋鼠摘果子的图片，并提出问题，每只袋鼠的口袋里分别可以装几个果子?这个内容就可以设计成多种节奏游戏，可以让学生扮演小袋鼠用脚蹦跳来练习节奏，也可以让学生用打击乐器敲出苹果上的节奏来摘苹果，还可以让学生将摘到的苹果按规律排列起来组成节奏，选择不同的打击乐器进行演奏。我在这里先将学生摘到的二分音符的苹果摆在第一行，四分音符摆在第二行，八分音符摆在第三行，让学生选择打击乐器有对比地进行观察与练习后，学生立刻发现了一个二分音符敲1下的相同时间里，四分音符需要敲2下，八分音符则需要敲4下，从而了解一个二分音符=两个四分音符=四个八分音符，这三种音符之间的时值关系。之后，我又让学生按这个时值关系来摆放苹果组成了一条简单的二拍子的伴奏节奏，让学生边演唱歌曲小袋鼠边用打击乐器做伴奏。学生个个玩得不亦乐乎。

游戏是最能调动学生兴趣的方式之一，游戏的内容与形式可以是多种多样的，但必须根据教学的目标与学生的实际情况来进行设计，必须带有一定的目的性，音乐性，知识性。让学生游戏中相互团结协作，在游戏中不知不觉地学习音乐。学生越是感觉到心情愉悦，越是不清楚教师的目标，却越能在行为表现中处处达到了教师的目标，这就是教师的成功之处了。也是我一直以来最欣慰的教学方法。

小学一、二年级学生。

1、文献资料法：

查阅相关资料，参考或直接应用成果进行分析，寻求理论和实践创新。分类阅读有关文献(包括文字、图形、符号、声频、视频等具有一定历史价值、理论价值和资料价值的材料)，得出一般性结论或者发现问题，寻找新的思路。文献按内容性质分，有零次文献、一次文献、二次文献和三次文献。零次文献是未经发表和有意识处理的最原始的资料。一次文献指直接记录事件经过、研究成果、新知识、新技术的专著、论文、调查报告等文献。二次文献是指对一次文献进行加工整理，包括著录其文献特征、摘录其内容要点，并按照一定方法编排成系统的便于查找的文献。三次文献是指工具书和在二次文献的基础上，又对众多一次文献的综合研究结果。

2、调查法：

在课题实施阶段，通过调查，把握学生学情，并根据结果及时调整研究方法。分析事实情况，得出结论，证实某种问题，以便改进工作(包括改进研究方法)或形成新的研究课题。包括问卷调查、访问调查等。了解事实情况、分析情况、认真研究，得出结论，寻找解决办法或进一步研究的方案。

3、行动研究法：

通过对学生课堂生活化教学状况的分析和研究，制定出生活化教学的具体时间，开展实践与研究。

4、案例研究法：通过对学生实践中遇到的困惑进行记录、分析和研究，寻求解决及改进的方法。其中包括模仿节奏、敲打节奏、说读节奏、创编节奏。

5、经验总结法：

课题实施过程中，根据研究重点总结得失。这是教师可以常用的方法。教育经验总结法是根据教育实践所提供的事实，分析概括教育现象，挖掘现有的经验材料，并使之上升到教育理论的高度，以便更好地指导新的教育实践活动的一种教育科学研究方法。关键是要能够从透过现象看本质，找出实际经验中的规律。从而更好地更加理性地改进自己的教学。进行教育经验总结要遵循以下基本要求：

1.要注意经验的先进性(观念必须更新)

2.要全面考察总结的对象，充分占有原始的事实材料。且做到有点有面，点、面结合，防止以偏概全的片面性。

3.要以教育实践活动为依据，不能凭空想当然，那是毫无价值的。

4.要善于进行理论分析

当然，教育科研的方法不只是上述这些，以上方法是一般教师都可以方便使用的方法。所以，我们采用了这些方法。

第一阶段：20xx年3月

1、根据教学实际，确定研究课题。

2、完成课题方案，制订研究计划书。

第二阶段：20xx年3月20xx年4月

1、确定课题研究的方法。

2、搜集整理，撰写开题报告，进行专家论证。

第三阶段：20xx年4月20xx年5月

1、继续对学生进行节奏感的培养指导。

2、对低年级学生节奏感的掌握情况进行测试和统计。

3、整理调查内容，统计分析的结果。

第四阶段：20xx年5月

1、进行前期、中期、后期测评以及实施参与研究具体做法。

2、从课堂中发现缺乏节奏感的学生，分析问题存在的原因，用确定的研究方法，进行个体教育偿试，深入研究，反复实践，找到最有效的方法，用此方法进行大面积训练，达到最终目标。总结前三个阶段实验成果，并撰写研究报告。

3、结题，提交研究结题报告。

通过音乐节奏感的培养，让节奏与生活沟通起来，激发孩子对音乐节奏活动的兴趣，为孩子营造广阔的音乐节奏空间，培养学生的音乐感受能力、音乐记忆能力、音乐领悟能力、音乐审美能力、唱歌能力、欣赏能力、音乐表达能力，孩子有了这些能力，就能主动积极地学习音乐，从中体验快乐，从而对节奏有更细致、全面、深刻的理解。使音乐课真正起到给孩子们以快乐，给孩子们色彩的艺术课。

最新离开的英文短语out汇总三

前两天，我们一家去看了春节假期那部看哭上亿人的影片《你好，李焕英》。

电影讲述了女主贾晓玲，在经历了“子欲养而亲不待”的悲痛之后，意外穿越到了1981年，见到了婚前年轻的父母，和妈妈成为好朋友，使出浑身解数，让妈妈开心，整个剧情感人、有趣、催泪。

然而，在现实中，贾玲深爱的妈妈，在她19岁时因意外去世了，那时贾玲刚考上大学一个月。遗憾的是，贾玲最终没能见到母亲最后一面。

“父母在，人生尚有来处；父母不在，人生只剩下归途。”父母不会陪我们一辈子，在他们有生之年，一直都在忙一件事儿——照顾子女，直至生命的最后一刻。

随着年纪的增长，我们越来越少对父母说自己的想法，反而整天冲父母发急、生气。其实不管在什么时候，我们都应该向父母敞开心扉。

当意外提前到来，我们又会很伤心、后悔，伤心的是父母永远的离开了自己；后悔的是自己没有在他们有生之年好好孝顺他们，反而使他们生气。即使后来我们再优秀，事业再成功，生活再幸福，但遗憾的是这一切父母再也看不到了。

所以，我们应该在父母有生之年好好孝顺父母，让我们的人生不再留有遗憾。

总之，无论是精神上还是物质上，为父母能做多少做多少，希望“子欲养而亲不待”的遗憾人人都不要有。