高一速写总结范文(精选16篇)

总结是一种有效的知识整合和内化过程，有助于我们深化对所学内容的理解。在总结中，我们要注意突出重点，避免泛泛而谈。如果你正在为写总结而犯愁，不妨参考一下下面的范文，或许可以找到一些灵感。

高一速写总结篇一

速写作为一种快速记录观察对象的技巧，在美术教育中扮演着重要的角色。无论是在素描、水彩、油画还是漫画等领域，速写都具有不可替代的作用。但是，对于初学者来说，速写绝非易事。在这篇文章中，我将分享我自己的速写心得和体会，希望能对更多的初学者有所帮助。

第二段：技巧分享。

首先，要做好速写，需要对待待观察的对象进行快速准确的分析。建议在准备开始画之前，先花时间仔细观察并分析视觉材料，再进行笔触。其次，对于练习速写的材料越来越熟练，需要多次尝试不同的工具，包括不同颜色的笔、铅笔等。同时也可以加强观察力的训练，尤其是对于细节特别关注，让手在画图过程中能够更快速、准确地反应出来。最后，需要多观察，多练习，充分感受到笔画和场景之间的联系，把速写作为一种动态的表现，而不是固定表现。

第三段：经验分享。

从我个人追求速写的过程中来看，最重要的是去磨合些技术，企业精神和细节等元素。在我开始练习的时候，我经常会在画手中明亮的色彩，但是在练习中我意识到，速写的关键就是在于像变化经历、生活中和独特的人和物品一样深入细节中进行观察。这样才能在作画的过程中获取准确、生动的画面效果。

第四段：感悟分享。

通过练习速写，我发现，不仅能够提高我对艺术的理解和表现技巧，还能够培养我的耐心、细心和专注。在不断锤炼和积累过程中，我还慢慢体会到了艺术创作的乐趣。我认为这种心境，在创作美术作品中也非常重要。

第五段：结论。

总之，通过练习速写，我不仅学到了绘画的技巧和知识，同时也收获了更加深刻的体验和感悟。在以后的生活中，我将在速写练习的基础上，不断推进绘画技巧，丰富我的绘画语言，为自己的艺术之旅注入更多的热情和活力。我相信，只要我们努力不懈，就能够在绘画的道路上迈出坚实的步伐，取得不俗的成果。

高一速写总结篇二

在当今快节奏的生活中，人们往往忽略了周围环境的美丽。空间速写作为一种艺术形式，通过观察和把握回归自然之美，展现出了独特的魅力。在我学习和实践空间速写的过程中，我深刻体会到了它带来的乐趣和价值。

第二段：感知和观察。

空间速写不仅仅是借助画笔将景物描绘下来，更是通过观察和感知来传递作者对于事物的感受和认识。在观察中，我们需要准确地把握物体的形状、结构和比例；在感知中，我们需要捕捉到事物的气息、氛围和情感。通过反复练习和不断实践，我逐渐提高了对细节的观察力和对景物的感知能力。

第三段：细节和构图。

空间速写的魅力在于它能够传达出景物独有的情感和特征。描绘的细节要精确而生动，以真实地再现景物的本来面貌。同时，在构图上，要根据画面的整体效果和情感表达，选择合适的视角和角度。通过着重突出主题或构建对比，可以使画面更加有层次感和动感。这些技巧的运用，让我的作品更加丰富、生动，并且能够更好地传达我的想法和感情。

第四段：时间和空间的流动。

在空间速写中，时间和空间的流动是非常重要的元素。我学会了用线条和色彩来表现物体的立体感和距离感，使画面更有层次和逼真。在描绘运动物体时，我学会了通过运用光影效果的变化和色彩的变化来表达物体在空间中的运动轨迹。这些技巧的应用，使我的作品更加富有动感和生命力。

第五段：心灵的愉悦和收获。

学习和实践空间速写给我带来了心灵上的愉悦和满足。通过观察和描绘，在静默和专注的过程中，我能够完全沉浸在其中、忘却一切烦恼和压力，享受与艺术亲密接触的喜悦。同时，空间速写也丰富了我的生活，使我更加关注和感悟周围的细微之美。在这个过程中，我不仅提高了艺术的造诣，而且还培养了自己的耐心、观察力和创造力。

结尾：

空间速写是一种见证和传递美丽的方式，通过观察和描绘，让人们重新关注和感受周围的环境。在我学习和实践这一艺术形式的过程中，我深深感受到了它带来的乐趣和收获。无论是在精确的观察中，还是在构图和表现形式上，空间速写都需要我们将心境沉淀在细节中，倾注情感于画面中。我相信，通过持续不断地学习和实践，我将能够在空间速写的道路上不断进步，更好地传达出我对世界的热爱和感悟。

高一速写总结篇三

随着大学生涯的开启，作为设计专业的新生，我迫不及待地踏入了大学的课堂，体验了设计速写课程的魅力。在这个课程中，我不仅学习到了各种技巧和方法，更重要的是通过速写训练，我培养了观察力和创造力，提高了自己的绘画水平。给大家分享一下我在大一设计速写课上的心得体会总结。

首先，在速写课程中，观察力是至关重要的。只有通过细致入微的观察，我们才能真正捕捉到事物的本质，表达出精确的绘画效果。因此，在课堂上，老师经常要求我们用心观察事物的细节，注意事物的形状、线条、色彩等特点。例如，当我们绘画一个花朵时，不仅要关注整个花朵的形状，还要注意花瓣的纹理和细微的色彩变化。通过不断的练习和观察，我逐渐提高了自己的观察力，能够更好地表达出所见事物的真实形态。

其次，创造力也是速写课程中不可或缺的一部分。通过速写，我们能够培养自己的创造力，将自己对事物的看法和理解表达出来。在课程中，老师会给予我们一定的绘画自由，让我们根据自己的想法去表达，这是培养创造力的一个很好的方式。例如，在绘画人物时，老师会鼓励我们去放手发挥，不局限于传统的形象，可以加入自己的创意和想象力。这种创造力的培养不仅可以提高我们的绘画水平，更能够增加我们的独立思考和解决问题的能力。

此外，速写课程还帮助我提高了我的绘画技巧。在课堂上，老师会给我们介绍各种绘画技巧和方法，例如素描、水彩、线描等。通过这些丰富的技巧训练，我能够更好地掌握各种不同绘画材料的使用方法，提高绘画的技能水平。特别是在速写作业中，我们要求尽量用短时间内完成绘画，这对我们的绘画速度和准确度提出了更高的要求。通过反复练习和不断尝试，我逐渐掌握了速写的技巧，取得了显著的进步。

此外，在速写课程中，我学到了更加细致入微的观察敏感性。在绘画过程中，我们需要观察和把握事物的细节，捕捉到事物所发出的微妙信号。例如，当我们绘画一个人的面部表情时，要从眼神、嘴角、肌肉的变化中去捕捉到不同的情感和表达。这种观察敏感性的培养不仅能够提高我们对事物的洞察力，更能够加深我们对生活的感悟，使我们成为一个更加敏锐的观察者和思考者。

综上所述，大一设计速写课程给我带来了很多收获和启发。通过这门课程，我不仅学习到了各种绘画技巧和方法，更重要的是培养了观察力和创造力，提高了自己的绘画水平。课程中老师们的指导和鼓励，使我在绘画的道路上坚定了信心，也让我更加热爱这门专业。我相信，在未来的日子里，我会继续努力学习，不断进步，成为一名出色的设计师。

高一速写总结篇四

大一的设计学生都要经历速写这一环节，速写是绘画的基础和训练的重要环节。在速写中，我们要通过观察和绘画快速捕捉到目标物的特征和形态。对于速写的技巧，我总结了几点：首先是观察力要敏锐，要以目光要准确地捕捉到物体的形状和细节，这样才能准确地将其传达到纸上；其次是肢体感知要准确，要用手感受到物体的形态变化，以便能够准确描绘出来；最后是要适度简化，不要被物体过多的细节所困扰，要抓住重点进行描绘，这样能够保持速写的简洁和迅猛性。

第二段：形态速写的难点和突破方法。

对于初学者来说，形态速写可能是最具挑战性的环节之一。在速写中，要快速捕捉到物体的整体形态和比例关系是十分困难的。但是，有一些有效的方法可以帮助我们突破这个难点。首先，学会细致观察，观察物体的结构和关系，理解物体的基本形态和特征。其次，勤于练习，提高手的灵活性和动作的敏捷性，通过不断的练习来提升自己的绘画技巧和速度。另外，也可以运用简化的方法，在速写中追求准确性的同时，要根据自己的能力适当简化一些细节，以提高速写的速度和效果。

第三段：肖像速写的难点和突破方法。

肖像速写是速写中的一项重要内容，同时也是相对较为困难的一项。要快速地捕捉到人物的面部特征和表情是一项需要高度观察力和敏感性的任务。在进行肖像速写时，我们可以采用一些技巧来解决难点。首先，要注重观察人物的轮廓线和基本比例关系，特别是眼睛、鼻子和嘴巴等关键特征的位置和形状。其次，要抓住人物的表情，通过观察人物眉毛、眼睛等部位的细微变化来感受和描绘出人物的情感和表情。最后，要多进行实践和观察，在多次的绘画实践中不断积累经验和提高自己的技巧。

第四段：风景速写的难点和突破方法。

风景速写是速写训练中的另一个重要内容，同时也是一项相对较为复杂的任务。要迅速捕捉到风景的自然之美并将其表现在纸上是难点所在。要突破这个难点，我们可以采用以下方法。首先，要注意观察光影的运用，通过观察物体的明暗关系和阴影的变化来表现出物体的形态和立体感。其次，要善于运用线条和色彩来表达形态和氛围，通过准确的线条和适宜的色彩搭配来达到画面的丰富和生动。最后，要有意识地进行创作和表达，不只是机械地复制现实的风景，可以根据自己的感受和情感进行一定的创造和改变，以增加作品的个性和想象力。

第五段：速写对个人成长的意义。

通过大一的速写训练，我深刻意识到速写对我的个人成长有着重要的意义。速写训练不仅锻炼了我观察和绘画的能力，更培养了我对美的感知和表达的能力。通过频繁的练习和不断的尝试，我的绘画技巧得到了显著的提高。同时，速写训练也让我更加注重细节和观察，提高了我的观察力和敏感性。此外，速写训练还培养了我的耐心和毅力，让我能够坚持完成一个目标，并追求更高水平的表达。总之，速写训练对我的个人成长和绘画能力的提高有着不可替代的作用。

结尾：

大一的速写训练是我艺术学习中的一次重要经历，我通过这次训练收获了很多，并对速写的重要性和技巧有了更深入的理解。尽管在训练中遇到了很多困难和挑战，但我通过不断的实践和努力，不断突破自己，取得了可喜的进展。我相信，在未来的学习中，我会继续努力，不断提升自己的速写技巧和表达能力，为自己的艺术事业打下坚实的基础。

高一速写总结篇五

设计速写是一种以快速、简洁、准确地表达设计师的构思和想法的手绘技法。在我的学习过程中，我深刻体会到设计速写的重要性和应用价值。下面将从培养观察力、提升想象力、锻炼表达能力、增强创造力和激发创作灵感等五个方面来总结我的设计速写心得体会。

首先，设计速写培养了我的观察力。在设计速写的实践中，我时刻处在对周围环境的观察之中。我需要准确捕捉物体的细节特征、形态轮廓和色彩变化等，以便能够在短时间内将观察到的一切表达出来。这种高度的观察力训练使我在日常设计工作中对细节更加敏感，能够更好地把握客户需求和项目要求。

其次，设计速写提升了我的想象力。在速写练习中，我经常需要在瞬间将复杂的场景或物体简化为简练的线条和形状。这种通过大脑对感知信息的加工和整合形成的速写技巧，不仅提高了我的绘画能力，也培养了我的空间想象力和创造力。在日常工作中，我能够更加快速地构思出各种设计方案，提供多样化的解决方案给客户。

第三，设计速写锻炼了我的表达能力。作为一名设计师，将自己的创意和构思形象地表达出来是非常重要的。通过速写的练习，我不仅学会了用简洁明了的线条和形状表达物体的外观和结构，也学会了通过阴影、线条粗细和颜色的变化来表达物体的质感和层次感。这些技巧不仅提高了我的设计稿质量，也使我在与客户和同事之间的沟通中更加清晰和准确。

第四，设计速写增强了我的创造力。在速写的过程中，我被要求将实际观察到的对象以一种独特的方式再现出来。这种创造力的训练使我在日常工作中能够更加灵活地运用不同的设计元素和原则，提供更富有创意的解决方案。速写的技巧和思维方式也成为我创作过程中的重要工具，在挑战中寻找到更好的设计方案。

最后，设计速写激发了我的创作灵感。在速写的过程中，我经常会遇到不同的环境和对象，这些都成为我灵感的源泉。我开始观察周围的一切，从中汲取灵感，并将其运用到我的设计中。速写同时也帮助我更好地提取主题并关注细节，有助于我更深入地理解和发掘设计的本质。这些灵感和理解都成为我设计过程中的宝贵资源。

综上所述，设计速写对于我作为一名设计师的成长和提升起到了至关重要的作用。通过培养观察力、提升想象力、锻炼表达能力、增强创造力和激发创作灵感，我在设计速写中深入体会到了手绘技法的魅力和应用价值。我相信，在未来的设计工作中，我将继续将设计速写作为重要的工具和方法，不断探索和提高自己的设计能力。

高一速写总结篇六

速写是指在较短时间内用简洁而生动的线条表现出被观察事物的形态、姿态和气息的一种艺术形式。它和写生一样，是绘画基本技能的重要组成部分。但和传统写生相比，速写更注重表现形式上的速度和敏捷。在学习速写技巧的过程中，我掌握了不少心得体会。

二、提高绘画速度的方法。

速写的一个显著特点就是速度快。要想在时间紧迫的情况下完成一幅作品，就需要提高绘画速度。对于我来说，缩短绘画时间的最有效方法之一就是练习淡墨生活写生。淡墨生活写生寻找物品的骨架和整体形态，并着重表现空间关系和整体氛围，这样的绘画方式可以帮助我迅速把握物品的基本特点，节省绘画时间。

三、强化观察能力。

速写是一种高度观察和感知的艺术活动。要想快速、准确地捕捉被观察事物的面貌，必须经常进行观察训练。我喜欢在公园或者街头随便找个角落坐下来，在周围寻找有趣的事物，然后静下心来进行观察和绘画练习。通过这样的训练，不仅可以强化观察能力，还可以丰富感性领域，加深对色彩与形态的认识。

四、锤炼手腕灵活度。

速写的核心就是在短时间内完成绘画。这无疑要求艺术家对自己的手腕灵活度有较高的要求。对于我来说，提高手腕灵活度的最基本方法就是“勤加练习”。每天利用空闲时间进行手腕和手指的运动练习，像画单线图、画方格和画圆圈等等，这样可以让我的手部动作更精准、更灵活、更自如。

五、结语。

速写是一门需要不断探索和实践的艺术形式。在学习速写技巧的过程中，我体会到，提高绘画速度、强化观察能力、锤炼手腕灵活度都是极为重要的。通过不断探寻和实践，我相信我会在速写领域中不断取得进步和创新。不仅如此，在学习初期，能够给予自己的欣赏和鼓励，也是极为关键的。和往常一样，我坚信目标的实现涉及到诸多因素，但是只要我们坚持努力和持之以恒，成功自然水落石出。

高一速写总结篇七

速写临摹是一项需要深入思考和观察的艺术实践活动，通过临摹大师作品，我们可以领略到他们的创作思路和技巧，提高我们自己的绘画水平。在此，我想分享我在速写临摹过程中的体会和心得。

第二段：观察力的提升。

速写临摹要求我们仔细观察作品的细节，并将其准确地再现在我们自己的纸上。这个过程不仅让我对线条、色彩、形状等元素有了更深入的了解，也锻炼了我的观察力。我发现，通过反复观察和练习，我逐渐能够捕捉到细微的细节，更加准确地表达我的主题。观察力的提升使我感到非常的满足和自豪。

第三段：创意与技巧的融合。

速写临摹不仅仅是简单的抄袭，更是一个将大师作品和自己的创意融合的过程。在临摹的过程中，我开始思考如何将主题和我的观点融入作品中，使其更加有个性和创意。通过这个过程，我学会了灵活运用各种技巧来表达我的想法，这为我未来的艺术创作打下了坚实的基础。

第四段：挑战和坚持。

速写临摹是一项耐力活动，在开始的时候我觉得很吃力，经常遇到困难和挫折。然而，正是这些挑战让我更加坚定地向前迈进。我明白只有通过不断的努力和实践才能取得进步。在这个过程中，我以前所未有的毅力和耐心，我慢慢意识到艺术是一个需要时间和努力投入的领域，只有持之以恒才能达到自己的目标。

第五段：收获与展望。

通过速写临摹的实践，我收获了很多，不仅提高了我的绘画技巧，也培养了我的艺术鉴赏能力。我开始能够更加独立地思考和表达自己的观点，并且愿意去接受不同的挑战。临摹总结心得使我明白了自己的优点和不足，并且为我未来的发展打下了基石。我相信只要我保持对艺术的热爱和付出努力，我的创作将会越来越好。

高一速写总结篇八

  在学校领导的支持和帮助下,我承担高一、高二班的油画和高考班教学。一学期来，我在完成教学任务的同时还做了许多努力，不仅在商品油画课培养学生技能，掌握一技之长，而且还做了高考班的教学，取得较好的成绩。为了胜任这一工作，我首先细心研究了商品油画的技巧，还去大巷头观看画坊看画工作画，还定期到丽水学院浏览书籍和借阅油画临本，研究高考专业资料，做好布置今年教学任务。根据学生基础不同，我提出的要求也不同，在没有教材，现行教学模式的情况下，我就边摸索边教学生，一方面自已学一方面教学生画，带头给做学生示范，力争培养出有绘画能力的尖子生，随着教学的深入，看到学生进步，作为指导老师我感到很欣慰。教育家陶行知说；“先生最大的成功，是培养出值得自已崇佩的学生”

  这学期虽然学生油画技能和高考素描取得了明显成绩，但同时也需要改进和提高的地方。

  一高考班美术基础课教学，要重视文化课和素描、色彩基本功训练。

  高考专业课内容主要素描和色彩，在这方面聋生基础比较薄弱，有的聋生学习状态、认真努力程度和普通学校高考班学生有教大差距，这就要求聋生努力学习迎头赶上学习尖子生，以金荣花、王锦乐和俞巧芬为榜样，加强文化课和专业课的基本功训练。

  二学生们在学习商品油画的过程中要克服困难，努力进取。

  周所周知，学习油画是个漫长的过程，只要努力，只要坚持，路就会越走越宽，人的成功首先在取决于精神。很多学生在这方面是缺少坚持的，有的学生想急功近利，想在短时间内见效果，但结果往往是半途而废，得不尝失，没有好画作品。另外同学们可能在素描，色彩这样的基础相对了解的比较少，或者基础不够扎实，相对比较薄弱，所以学生在学油画过程中要克服许多困难，把时间和学习的劲头用在油画的基本功上。

  三作为油画专业的指导教师，要努力提高商品油画技能，提高教学质量，培养优秀学生。

  正规的油画和商品油画是有区别而又有相通的地方，本人以前在美术学校，大学学到的油画是比较系统的，正规的画法，这种东西我比较擅长这方面，也是我的优点而对商品油画技巧了解比较少，也很少接触，相对薄弱一些，所以在教学过程中也会遇到新的困难，所以我今后会往这方面加强努力的。只有教师的水平提高了，学生的作画水平才能进步，才有希望。所谓“名师出高徒”

  四聋人教师要关心学生的学习和生活。

  学生平时在学习和生活中会遇到很多的困难和出现各种各样的心理问题。作为听障教师在教学中要处处关心学生，和学生交朋友，我和学生交流有一种沟通上的无障碍，也有自然的亲和力，学生对我有一种听从，有一种尊重，有利于教好学生，提高油画教育教学质量，这方面我会发挥优势进一步努力的.

  。

  本学期来，本组教师全心全意扑在美术教学上，绝大部分教师都有较强的教学能力，能很好地完成学校的各项教学目标。在平常的工作中每位教师的态度都是非常认真负责的，并能积极做好各项教学常规工作。

  一、教学方面。

  高三美术教师全部组织好了赴杭州培训，同时在省联考时间提前，难度增大的不利形势下都能任劳任怨积极指导学生使联考顺利完成。并且取得了历年来最好的成绩，全校平均分，超鄞江中学和宁波三中，其中阮剑备老师的班平均分达，为历年我校联考之最。

  高二、高一美术任课教师工作量大，教师通过自己辛勤汗水的付出使学生的美术基础有了长足进步，平行班之间竞争激烈，学习气氛好。

  二、日常工作方面。

  我们组积极配合学校各部门完成各项工作，招生宣传，校园布置，活动宣传等体现了我组教师全面的素质。学生竞赛方面，继续组织高二高一学生进行速写比赛，检验教师教学情况，促进了学生学习氛围。同时多名学生在各级各类绘画比赛中获奖。四位同学在市中小学书画比赛中分获一二三等奖。

  教师教研活动方面，组织去浙江美术馆看画展和杭州培训班观摩等活动这既开阔了眼界也从某种程度上促进了教学。组织教师定期集体听课备课。组织新教师进行基本功竞赛，激励教师奋发努力。教师自身素质提高方面，积极进行绘画创作。邱积钏、林亚兴、张义仁创作的作品入选参加了浙江省第四届水彩画展。多位教师选送了作品参加市“彩笔绘溪口”展览并获奖。

  在肯定成绩同时应注意组内存在的问题是：

  1、备课规范性需加强。

  2、缺少教师间的交流。

  3、对新教师业务能力培养有待提高。

  4、美术创作数量质量还需下苦功。

  今后打算：

  （1）加强教师间交流，新老帮带提高组内教师教学整体水平。

  （2）为提高教学质量，及时进行高考经验总结，继续严把招生关。

  （3）继续加大集体创作力度，提高基本功，出成绩出精品。

  。

  日子过得真快，转眼间就在教育事业已经奋斗了xx年了，在学校领导和同事的帮助下，我顺利地完成了本学年的工作。回顾这一学年，既忙碌，又充实，现将本学年的工作做总结：

  一、爱岗敬业。

  忠于教育事业热爱教师的职业，爱岗敬业是做好教学工作的前提。热爱学生，平等对待每一位学生。

  二、求实创新，认真开展教学、教研工作。

  教育教学是教师工作的首要任务。本学期我立足“用快乐贯彻课堂，实践新理念”，力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育要求，提高美术教学质量，本学期本人参加镇美术教师课堂教学比赛中，荣获一等奖第一名的好成绩。本学期我担任的是四五六年级美术教学工作，课时量比较大，在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”，了解学生，改进教法，突破学法。更让我知道了学生的综合实践能力和创新思维能力有多高多棒。

  三、任劳任怨，完成学校其它工作。

  除了正常的教学工作以外，本学期对于美术兴趣小组这一特色，实施了突破，一周安排四次活动时间，通过举办平岚小学第一届学生美术书法选拔赛，对苗子进行了挑选，经过培训练习，美术兴趣小组的学生先后参加了市第七届科技创作大赛，有丁凤、杨玉椿、陈美琳三位学生荣获了市的三等奖，参加xx年三乡镇师生美术作品比赛中，丁凤荣获一等奖；陈美琳荣获二等奖；吴雪儿荣获三等奖，参加镇中小学生毛笔即席挥毫比赛，杨玉椿荣获二等奖、陈乐敏、吴雪儿、丁凤荣获三等奖。本学期还先后举办了陈美琳个人美术书法展、庆六一美术作品展。使学生增加了自信心，使全校同时培养了学生表现自我的能力。我最打的热情把它们完成，基本上做到“任劳任怨、优质高效”。

  四、努力提高自身道德修养通过回顾和总结。

  结合自己的体会，我对教师师德有了更加明确的认识，师德建设是教师个体成长和自我完善的需要。我们不能因为其它行业的浓厚的商业气息而使教师这个职业沾染铜臭味儿，也不应该因为别人的堕落而放弃自己的追求、放松对自己的要求。在教育改革的新形势下，教师的责任重大，教师的使命感要加强。

  五、本人还担任了学校的财务工作。

  在龙校长领导下，财会工作按国家的政策、法令进行，加强了财务管理，严格财经纪律，建立健全财务管理制度。坚持勤俭办理，杜绝不合理开支，做到年初有预算，年终有决算。收支有据，及时报帐，按时完税，办事有计划，真正做到有章可循，有法可依。坚持龙校长一支笔签字原则，坚决制止乱收费和私设小金库。

  但是，本人工作中还存在有许多的不足之处，从下学期开始要更加努力学习，多创作美术作品来，用自己的真诚之心培育人。我相信只要通过我的努力，刻苦钻研，提高教学业务水平，定能够成长为一名优秀的教师。

高一速写总结篇九

一节美术课，我就组织学生浏览我们的校园，学生们兴致勃勃；再一节课，我让学生根据印象画校园里你认为最美的一处景观，学生们面面相觑。然而片刻就接受，并投入进去，他们开始肆意描绘：时而抬起头，像是在捕捉昨天路过的校园某一角；时而埋下头，似乎在整理着头脑中七零八散的景物。几个调皮的同学趁我“不在意”的时候偷偷探着身子向外张望，他们还想捕捉更为精彩的内容。

“老师！可以发挥想象，自己添点儿美丽的景物吗？”我一惊，这原本是写生课，由于条件不许可，已经搬到教室里来了，已经不能算作写生，现在你还要添加其他内容，那不成想象画了？但转念一想，既然已经脱离写生课的范围，又何必拘“小节”呢？更何况即使是写生也可以根据画面稍作添加和修改嘛。“当然可以！”我回答，“但要合理！”教室里一阵躁动，同学们的思维似乎被激活许多。

一段时间后，一些同学皱起了眉头，并频繁地使用橡皮擦，一部分同学抓起了头，直觉告诉我他们遇到了麻烦，便随口说：“有问题可以站起来说！”话一出口，立即感到“自找麻烦”。

一声“陈老师！蛤蟆怎么画？”的问题让我一惊。

“你认为蛤蟆很美吗？”话一出口，自感失言，但转念一想，先听听他的回答再说。

“老师，您认为蛤蟆不美吗？”竟然反问我！

“蛤蟆虽然表面上看上去不漂亮，但它却是为人类作贡献的益虫，是捉害虫的能手，它粗糙的表皮还是一味中药，它为人类作出贡献，难道我们能因为表面而忽略更本质的东西吗？再说，我在学校的池塘边，荷叶上添几只蛤蟆和青蛙，不是更真实，更美丽了吗？”好小子，还真有点“铁嘴纪氏”的风范！听了同学的反驳，我哑然。不由自主地伸出双手为这位同学鼓掌，同学们也为他精彩的“反驳”喝彩。我心里暗自慨叹如今的学生已非以往。我将学生提出的问题一一列举在黑板上，准备逐一作答。

高一速写总结篇十

近年来，随着城市化进程的加快，人们的空间感知与体验也发生了深刻的变化。作为一种新兴的艺术表现形式，空间速写与其说是一种记录，不如说是一种创造。通过抓住城市的瞬间，记录下这个时代的记忆与轨迹。在我进行空间速写的过程中，也领悟到了一些心得与体会。

首先，空间速写不仅仅是对物质空间的描绘，更是对情感空间的展示。在空间速写中，我们通过绘画来表达自己对于空间的情感和理解。在我进行空间速写的时候，我会仔细观察，思考，在画面中准确地表达出我对于所绘空间的感受。这就要求我在观察和描绘中相互照应，将我对空间的认知和情感变成画面中的线条和色彩。

其次，空间速写需要细致入微的观察和把握。只有通过仔细观察，才能体会到空间的细节与特点。在空间速写中，我会用眼睛去“换位思考”，用心感受空间。例如，当我站在一个广场上进行速写时，我会观察到不同角度的画面所呈现的空间感受不同，我会注意到建筑物的细节和比例，还会观察到人们在空间中的活动和情感变化。通过这样的细致观察，我能够更好地捕捉到空间的动感和神韵。

第三，空间速写不拘泥于写实，可以追求自己的表达方式。虽然空间速写要求准确地表达物体与空间的形态，但并不拘泥于纯粹的写实，我们可以通过构图和色彩的变化，运用个人的审美与表达来诠释空间。在我进行空间速写时，我会充分发挥自己的想象力和创造力，将自己对空间的理解与感受融入到作品中。这样的表达方式使我能够更好地展现自己对空间的独特见解。

第四，空间速写是一种与时间和空间对话的过程。在进行空间速写时，我会感觉到时间似乎停滞了、凝固了。我开始进入一种“漫长的瞬间”之中，沉浸在空间与绘画的对话之中。在这个过程中，我能够更加深入地理解和体验所绘空间的内涵和意义。同时，我也会感受到空间的变化和流动。通过观察和描绘，我能够捕捉到空间中瞬息万变的一瞬，将其凝聚在画面中。

最后，空间速写是一种对生活的记录和思考。通过进行空间速写，我能够记录下自己在空间中的所见所闻，将其转化为自己对生活的理解和感悟。空间速写帮助我更加深入地观察和思考，从而更加细致地品味生活中的点滴。同时，空间速写也是一种与他人交流的方式，我可以通过作品与他人分享自己对于空间的认知和感受，增进了解和共鸣。

综上所述，通过空间速写，我学习到了观察、感知和表达的能力，更加欣赏和理解了空间的魅力。空间速写不仅仅是一种技法和技能的积累，更是对我个人认知和审美的培养。通过进行空间速写，我能够拓宽自己的视野，更好地与空间进行对话，进而认识到空间与生活之间的内在联系。空间速写让我重新审视了生活中的一切，更加深刻地感受到空间与我们的关系，并从中获得了一份解读和表达生活的乐趣。

高一速写总结篇十一

速写临摹是一种通过观察现实对象迅速捕捉其特点和形态的绘画方式。在这项练习中，我通过反复实践和总结，渐渐摸索出了一些心得体会。下面我将分享我的这些经验，希望能够帮助到更多有兴趣学习速写临摹的人。

首先，在速写临摹过程中，观察是非常关键的。只有通过细致入微的观察，我们才能准确地捕捉到对象的形态。观察的要点包括整体形状、细节特征以及光影效果等。在观察整体形状时，我会用快速的笔触勾勒出大致的轮廓，以确定整体的布局。而当我需要捕捉细节特征时，我会用更细小的笔触，将注意力集中在物体的形状变化、纹理特点等方面。同时，在观察光影效果时，我会注意到明暗变化的位置和强度，以使绘画更加逼真。

其次，在速写临摹中，比例感是十分重要的。通过正确把握比例，我们可以使画面更准确地还原实际对象的形态。为了练习比例感，我通常会在纸上画出一些简单的几何图形，然后通过观察真实对象和比例系数，逐渐掌握不同对象的比例规律。在画画时，我会使用一根比例尺辅助绘画，以确保每一部分的大小都与实际对象相符合。此外，我还会使用一些辅助工具，如画架、拐角器等，来更好地控制比例。

再次，在速写临摹中，绘画材料的选择也是非常重要的。不同的材料有不同的特点和适用场景。我通常会使用铅笔、炭笔和速写纸来进行速写临摹。铅笔适合进行细腻的线条勾勒和阴影处理，而炭笔则擅长表达物体的质感和光影效果。至于速写纸，它的光泽度和韧性能够更好地呈现出细节和色彩。当然，这只是我的选择，其他人也可以根据自己的喜好和绘画风格来选择适合自己的材料。

此外，在速写临摹中，坚持练习是非常重要的。只有经过不断的反复实践，才能逐渐掌握速写临摹的技巧和方法。我通常会每天进行一些速写临摹，选取不同的对象或场景进行练习。在练习过程中，我会积极寻找自己不足之处，并尝试不同的方法来克服。通过持续不断的练习，我逐渐提高了自己的绘画水平和速写临摹的能力。

最后，速写临摹不仅是一种绘画练习，更是一种观察和沟通的方式。通过以绘画为媒介，我们可以更加深入地观察和了解周围的世界，同时也可以表达自己的思想和情感。在练习速写临摹的过程中，我发现自己对周围事物有了更加细致入微的观察力，也能够更好地表达自己的想法和感受。这使我在日常生活中更加敏锐地感知到美与艺术的存在，也更加乐于用绘画来记录和表达自己的世界。

总之，速写临摹是一项很有挑战性但又非常有益的绘画练习。通过观察、比例感、材料选择、坚持练习以及表达自己，我们可以不断提高自己的绘画水平和速写临摹的能力。我相信，只要我们坚持下去，并持续努力，就一定能够在速写临摹中取得更好的成果。

高一速写总结篇十二

高中生物必修1模块让学生从分子水*认识生命的物质基础和结构基础。其中蛋白质部分是个重点内容，在教材中起到承上启下的作用。第一节提到细胞中含量最多的有机物是蛋白质，以后学到载体蛋白、酶等知识都与蛋白质紧密相关。蛋白质种类繁多，功能多样，是生命活动的主要承担者，学好这部分内容对学生从分子水*理解细胞的物质基础和结构基础举足轻重，同时也为学好必修2基因表达部分打基础。蛋白质这一节内容分为氨基酸及其种类、蛋白质的结构及其多样性、蛋白质的功能三部分。我们计划用两个课时完成这一节，其中第一课时完成氨基酸的结构及其种类以及氨基酸的结合方式的教学，第二课时完成剩下内容的教学同时通过练习加强巩固。本教学设计是针对第一课时来进行的。

二、教学目标的确立。

教学目标分为以下三个子目标来完成。

1、知识目标：（1）说明氨基酸的结构特点及氨基酸的结合方式。

2、能力目标：（1）通过氨基酸结构通式的推导，培养学生分析归纳的能力；

（2）通过探讨氨基酸的缩合过程，培养学生解决问题的能力。

3、情感目标：通过氨基酸结构比拼活动，培养学生探究的意识以及合作意识。

三、教学重点、难点。

本节教学的重点难点是：氨基酸的结构特点以及氨基酸的结合方式；

四、学情分析及教法设计。

知识，然后改组原有的知识结构，纳入新知识，最后分析、总结出氨基酸的结构通式。然后介绍氨基酸种类，延伸到日常生活中蛋白质食品的正确选择上，联系到这些食物中的蛋白质组成，过渡到氨基酸的结合方式的学习。这里并没有按照教材通过看图来引出氨基酸的缩合方式，而是通过上述来实现知识点的过渡。把这幅图放在下一课时讲蛋白质的空间结构多样性时才一起讲解。

五、教学过程设计。

氨基酸结构及结合方式。

教学过程。

激发兴趣积极思维。

看图激趣创设情景。

变构感悟寻求思路。

温故知新探究发现。

灵活运用深入探究。

变式演练激励创新。

高一速写总结篇十三

空间速写作为一种重要的美术创作手法，具有丰富的表现力和艺术价值。在学习和实践的过程中，我深刻地认识到了空间速写的重要性，并收获了一些宝贵的体会和心得。以下将从素描技巧、观察力培养、艺术审美、情感沟通以及创作提升五个方面进行论述和总结。

首先，空间速写要注重素描技巧的熟练运用。素描是速写的基础，通过线条和阴影的勾勒，可以准确地表现出物体的形态和空间感。在空间速写中，我们要学会运用明暗对比来表现深浅关系，通过线条的虚实、粗细、交错等手法来描绘物体之间的距离和位置关系。同时，还要注意细节的处理，使作品更加细腻和真实。通过不断的练习和对不同素材的观察，我渐渐提升了自己的素描技巧，使我的作品更加生动和具有立体感。

其次，空间速写要培养观察力。观察力是空间速写的基本功，也是艺术创作的基石。只有通过细致入微的观察，才能准确地捕捉到物体的形态、颜色和光影变化。在实践中，我发现经常进行素材的观察和研究，对提升观察力非常有帮助。同时，还要借助一些辅助工具，如画板、放大镜等，帮助我们观察和捕捉更细微的细节。通过不断培养观察力，我发现自己在速写时更加敏锐和准确，作品的表现力也得到了提升。

第三，空间速写要培养艺术审美。艺术审美是速写作品的灵魂，它包含了对形式、色彩和情感的理解和表达。在空间速写中，我们不仅要准确地描绘出物体的外形和细节，还要通过色彩的使用和构图的安排，传递出作品的情感和意境。艺术审美不仅仅是技巧的追求，更是对美的敏感和把握。在实践中，我通过学习和欣赏大师的作品，加强了对艺术审美的培养。我努力提升自己对色彩、形式和情感的理解，使我的作品更具艺术性和表现力。

第四，空间速写要注重情感沟通。速写作品不仅仅是对客观世界的直观表达，更是对作者内心情感的抒发。在创作时，我们要通过作品传递情感，传达自己的思想和感受。在我的实践中，我发现对于同一个主题，不同作者的作品往往会有不同的情感表达。这使我意识到，要想在作品中表达自己的情感，需要加强对主题和角色的理解，提高情感表达的准确性和深度。通过不断实践和思考，我逐渐提升了情感沟通能力，使我的作品更加富有内涵和感染力。

最后，空间速写的创作提升是一个持续的过程。只有不断学习和实践，我们才能在空间速写的道路上越走越远。在实践中，我发现要注重积累素材，在观察和创作中不断充实自己的经验和技巧；要注重交流与思考，在与他人的讨论和反思中不断提高自己的思维和观念；要注重创新与突破，在尝试和实践中不断拓展自己的创作思路和表现手法。通过这些努力，我相信空间速写的创作水平一定会有一个长足的提升。

综上所述，空间速写作为一种重要的美术创作手法，需要我们在素描技巧、观察力培养、艺术审美、情感沟通和创作提升等方面进行不断的学习和实践。只有不断地积累和提升自己，我们才能在空间速写创作中获得更好的表现和收获。

高一速写总结篇十四

本学期，我担任xx届高一（2）班数学教学工作，本着无私奉献、敬业爱岗的精神，我认真履行自己的职责，范文之工作总结：高一数学教师工作总结。现就本人的工作小结如下：

1、备课。提前两周备好课，写好教案。平时做到提前备课，坚持把备教材、备考纲与备学生相结合，尤其关注我班学生可能出现的问题，力求吃透教材，找准重点、难点，制定符合学生认知规律的教。

总之，教育教学工作，是一项常做常新、永无止境的工作。今后我会继续在教学上下功夫，努力使班级学生的成绩在原有的基础上有更大的进步。及时发现、研究和解决学生教育教学工作中的新情况、新问题，掌握其特点、发现其规律，尽职尽责地做好工作。

课堂巡视时，注意对学困生进行面对面的辅导，课后及时做课后记，找出不足。课堂检测题目均属典型考题，包括历年会考和高考真题，尽量让80%的学生掌握。

3、作业批改与辅导，我一直坚持课前批改完作业，及时地把出现的问题汇总后在课上解决。这样可以让我很快了解学生的学习情况，尤其是中等生中作业中出现的问题，我会有目的的对他们进行辅导，为培优做好充足的准备。同时也让我看到了不少抄袭作业的学困生，我耐心地给他们辅导，一个月后他们基本上都开始独立完成作业了。我每天精心地挑选一些有利于学生能力发展的、发挥主动性和创造性的作业给优等生。

4、坚持利用每周二的午间进行周测试，及时地巩固所学知识，及时查缺补漏。

5、坚持听课，注意学习组里老师的教学经验，努力探索适合自己的教学模式。本学年平均每周听课二到三节，对自己的教学促进很大。

6、注重教育理论的学习，并注意把一些先进的理论运用在课堂上，教会学生运用脑图总结各章的知识结构，使学生能够深刻地理解知识间的联系与区别，并使学生清晰地意识到每个知识点的考法与解题方法、解题思路。

总之，教育教学工作，是一项常做常新、永无止境的工作。今后我会继续在教学上下功夫，努力使班级学生的成绩在原有的基础上有更大的进步。及时发现、研究和解决学生教育教学工作中的新情况、新问题，掌握其特点、发现其规律，尽职尽责地做好工作。

高一速写总结篇十五

第一段：介绍速写这一绘画技法的重要性及用途（字数：150）。

作为建筑专业的学生，我们经常会接触到建筑设计和绘图。然而，在建筑设计中，除了平面图纸和三维模型以外，速写也是一项重要的技能。速写是一种通过快速、简洁的线条表达出建筑物的技法，它能够帮助我们更好地观察、理解和记录建筑事物。通过速写，我们可以更好地体验建筑的形式、材料和结构，并在设计过程中提供灵感和参考。因此，大一建筑速写课程对于我们的学习和成长具有重要意义。

第二段：介绍大一建筑速写课程的学习内容及特点（字数：250）。

在大一建筑速写课程中，我们学习了基础的绘画技巧和表达方法，并进行了大量的实践演练。课程内容包括对建筑物的结构、比例、形态和材料等方面的观察和分析，以及对空间、光线和透视等因素的理解和运用。通过速写，我们学会了快速捕捉建筑物的外观特征和氛围，并将它们以简洁而富有表现力的方式呈现在纸上。同时，课程还注重培养我们的观察力、细致入微的观察和理解能力，以及准确、自由地运用手眼协调的能力。

第三段：总结速写课程对个人的影响及帮助（字数：300）。

与其他绘画技法不同，速写课程在我们的建筑设计学习中的影响远远超出了我们的想象。通过速写的练习，我们的绘画技巧得到了极大的提升。我们不再局限于只擅长使用绘图软件，而是能够通过手绘直接表达和交流自己的设计理念。此外，速写还帮助我们培养了对建筑物特征的敏感度和对细节的关注，这对于我们的设计思维和创意能力的发展非常重要。在解决设计问题时，速写使我们能够更加灵活地思考和尝试不同的解决方案，从而提高了我们的设计能力和创造力。

第四段：分享在实践中的经历和收获（字数：300）。

在速写课程的实践中，我体验到了许多美妙的时刻。有一次，我们去了一座古老的建筑，我们花了整整一天的时间观察、绘图和记录。通过仔细观察和描绘，我深刻地感受到了这座建筑独特的氛围和历史的沉淀。这次经历不仅提高了我的绘画技巧，还加深了我对建筑的理解和感知。此外，在与同学们的互动和交流中，我学会了和他人分享自己的想法和见解，从而在交流中不断丰富自己的思考和认知。

第五段：对未来的展望和总结（字数：200）。

通过大一建筑速写课程的学习，我意识到速写是我们专业的重要技能，它将伴随我们的整个建筑学习和职业生涯。因此，我希望能够继续在速写方面的学习和实践中不断提高自己的绘画能力和表达能力。我也希望将速写中培养的观察力、细致入微的观察和理解能力、自由灵活的思考和创造力等应用到未来的建筑设计实践中，为美好的建筑作出贡献。

（总字数：1200）。

高一速写总结篇十六

首段：速写临摹艺术是一种迅速捕捉和表达外貌和特征的技巧，通过临摹真实对象，艺术家可以提高眼观手能的能力，培养观察力和绘画技巧。在我进行速写临摹的过程中，我不仅发展了自己的艺术技能，还学到了很多关于观察和表达的重要经验和教训。

第二段：在追求速写临摹的过程中，观察力是关键。有效的观察包括仔细观察对象的形状、比例、阴影和细节等，同时需要准确地表达这些观察到的信息。通过不断临摹不同的对象，我学会了专注于细节，并尝试抓住关键特征。我学会了如何利用线条和阴影来捕捉物体的形态和质感。通过这种观察和表达，我在临摹过程中的准确性和艺术性都有所提高。

第三段：除了观察技巧，速写临摹还要求艺术家有较高的绘画技巧和手腕灵活性。在我的绘画过程中，我学会了控制线条的粗细和强度，并灵活运用不同的绘画工具。绘画时需要时刻保持手腕的柔韧度和配合性，以便准确地表达形态和轮廓。虽然这需要一定的练习和技巧，但通过不断的实践，我感到自己的手绘能力已经有了很大的提升。

第四段：进行速写临摹不仅需要技巧，还需要艺术家的用心和情感。临摹过程中，我学会了如何倾听对象的声音，跟随自己的内心感受，以及体验世界的不同维度。临摹是一种与对象的亲密接触，它可以让我更深入地了解对象的特征和独特之处。通过此过程，我不仅提高了自己的艺术技能，还发展了自己的感知能力和情感表达。

第五段：通过速写临摹的实践，我意识到绘画是一种永无止境的学习和探索。每一次临摹都是一次新的旅程，能够带给我无限的启发和成长。尽管我在速写临摹的道路上还有很长的路要走，但我将继续努力，不断提高自己的观察力、绘画技巧和情感表达。速写临摹的艺术将继续成为我艺术创作的重要组成部分，不仅是提升技能的手段，更是提升人生品质的一种方式。

结论：速写临摹是一种有趣而挑战性的艺术形式。它要求艺术家从观察、表达、技巧和情感等多个方面综合发展自己。通过不断实践和反思，我相信我会不断提高自己的速写临摹能力，进一步探索和完善自己的艺术道路。