书法临摹范文楷书作品简短(精选16篇)

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书法临摹范文楷书作品简短篇一

大声发表着中国的.议论，

也响在奥林匹克的赛场上，

大声高喊着“中国得分”。

当掌声把五星红旗托上蓝天，

我骄傲，我是中国人!

我那长城一样的巨大手臂，

不光把采油机钻杆钻进。

预言打不出石油的地心，

也把通信卫星送上祖先们。

梦里也没有到过的白云。

当五大洋倾听东方声音的时候，

我骄傲，我是中国人。

我是莫高窟壁画的传人，

让翩翩欲飞的壁画与我们同住。

我就是飞天，

飞天就是我们。

我骄傲，我是中国人!

《祖国，我爱你》。

我爱你叮咚的驼铃。

是它让丝绸之路源远流长。

我爱你嫩绿的草芽。

是它覆盖了戈壁沙漠的荒凉。

我爱你乡间的牧笛。

是它把五彩的音符撒向八方。

我爱你都市的高楼。

是它把人们的理想托向太阳。

我爱你长江的碧波。

是它把56个民族的心曲弹唱。

我爱你黄河的波涛。

是它把13亿人民哺育抚养。

我爱你长城的雄伟。

是它挺起了中华儿女的脊梁。

我爱你巍巍的黄山。

是它展现了祖国的秀美端庄。

我爱你高原的旷达。

是它袒露出炎黄子孙的豪放。

我爱你蔗林的茂密。

是它甜透了亿万人民的心房。

我爱你开放的窗口。

是它让文明的花朵争艳芬芳。

我爱你改革的浪潮。

书法临摹范文楷书作品简短篇二

楷书之妙，妙在实用上无可代替。雄伟庄严、富丽堂皇的建筑物所悬挂的牌匾，非楷书不可。以下是小编整理的福字楷书书法作品欣赏，书法事业的继承和发展，当把楷书摆上重要位置。

楷书在我国书法史上占有十分重要的地位，不仅维系着书法艺术的发展过程，同时还承载着延续中华文明的功能。小楷是相对于中楷、大楷而言的，是楷书艺术中一种既独立存在，又与。

其他。

书体紧密相连的艺术表现形式。因此，了解小楷艺术的形成和发展，对于我们系统地探索书法艺术的共性规律，有着非常重要的意义。中国文字的产生、发展与形成经历了五个阶段，即篆书、隶书、草书、行书和楷书。楷书的定型，不仅结束了中国文字漫长的演变历程，同时也把中国文字从实用功能中分离出来，成为一种纯粹的艺术表现形式。

对小楷进行完善，并将其推向崭新高度的是三国时期的钟繇。钟繇(151～230)，字元常，颖川长社(今河南长葛)人。汉时官至尚书仆射，对东吴亭侯。钟繇是推动隶书向楷书进行转化的重要人物，他的楷书直接吸取流行于东汉时期民间的一些隶书写法，把一些方正平直、简省易写，同时又区别于汉隶规范的字集中整理、归纳，在保留了篆书圆转易写笔法的基础上，创造性地对汉隶“蚕头燕尾”的写法进行改造，促进了楷书横、捺笔画的形态明晰化，从而使楷书的定型向前跨了一步，开辟了一条由隶书向楷书转化的途径。他的代表作《荐季直表》、《宣示表》等，结构扁方，严密自然，除笔法上略有一点儿隶书的笔意外，基本上脱离了汉隶形体。钟繇对楷书书体的变革，不仅开创了魏晋一代书风，而且还对之后的“二王”书风的形成产生了巨大影响，他也因此被后人尊之为“楷书鼻祖”。

继承和发扬钟繇书风的是东晋王羲之、王献之父子。王羲之(307～365)，字逸少，琅琊临沂人，官至右将军、会稽内史，史称“王右军”。其书法草、楷诸体皆佳，具有别开生面的独创性，为历代所宗师，被奉为“书圣”。小楷是王羲之书法成就之一，其代表作有《乐毅论》、《黄庭经》等。无论是表现风度洒脱，还是追求笔力雄健，都明显洋溢着钟繇书法圆润、古拙、朴茂的气息。更可贵的是他取法于钟，而又有别于钟。与钟繇相比，王羲之的楷书笔法的表现力更加丰富，结体更加稳定成熟，个人风格更加突出。王献之也是一位具有开创性的书家。他的书法影响虽不及其父，但他的。

创新。

精神一直启迪着后人，被历代所推崇。王献之的书法成就与其父基本相同，一是楷书，二是行书。仅就楷书而言，他能避开其父圆转书风和当时古拙书风的影响，另辟蹊径，创出了力求篆书笔意、英俊豪迈的小楷新风格，如其代表作《洛神赋十三行》。王羲之、王献之父子的表现，对小楷书法艺术起到了推波助澜的作用，也把小楷艺术推向了新的高度。自“二王”父子之后，小楷书法虽延续千余年，但继承与。

创新。

基本上无出其右者。

进入南北朝时期，具有记事功能的墓志铭和造像题记的大量出现，促进了楷书的进一步发展和完善。这一时期的楷书，不仅数量大，而且质量高，风格多样。同时也开始把魏晋时期的小楷逐渐放大，成为大、中、小多元素的表现形态。可以这样说，南北朝时期是小楷与大、中楷的分水岭。自此之后，小楷书法艺术开始从大、中楷书中分离出来，成为一种独立的艺术表现形式。

唐代是楷书的鼎盛时期。楷书的成就主要表现在中楷和大楷方面，虽然出现了如欧阳询、颜真卿等一代楷书大家，但他们所表现出的楷书成就不是在小楷方面。这个时期，除民间的一些墓志铭还保留一些小楷书法外，最为著名的当数钟邵京的小楷《灵飞经》。

唐之后至明以前，小楷一直没有得到书法家应有的重视。其间虽书家辈出，如杨凝式、苏轼、黄庭坚、米芾等等，其书法成就，或表现在行书方面，或表现在草书方面，即是楷书也只是表现在大、中楷方面，小楷在社会上的影响，远远比不上其他书体。其中有诸多原因，但有一点可以肯定，在以表现为主的时代，小楷的表现力还是有一定的局限的。元代的赵孟曾以日书万字著称，其代表作中不乏小楷精品，其中《汲黯传》最为著名。赵孟烦力求恢复古法，从而激活了明代小楷的艺术创作，才使小楷书法艺术焕发出新的活力。

明代是小楷艺术得以焕发光彩的时代，也就是说，自魏晋之后，小楷到明代出现了一次创作高峰。这时期有影响的书家，基本上都在小楷方面有突出的成就。如王宠、文徵明、祝允明、黄道周等人。他们的小楷，各具个性，大大拓展了小楷艺术的表现力，使得小楷艺术在用笔上、体势上、结构上都精彩纷呈，超越以往，并且对以后的小楷创作产生了深远的影响，直到今天。

小楷艺术的形成和发展，走过了漫长的道路，历代书家所创作的小楷风貌，为我们提供了取之不尽、用之不竭的艺术源泉。今天我们正处在书法艺术空前繁荣发展的时代，探讨和研究小楷书法艺术，对于我们这个时代来讲，具有重要的意义。

书法临摹范文楷书作品简短篇三

书法在我国历史上扮演着重要的角色。它不仅是文化传播的工具，同时也陶冶着人们的思想品格，更有延年益寿之效。书法分类有多种：楷书，隶书，草书，行书，魏碑作为楷书的一种，散发着她独特的魅力。

魏晋南北朝时期，社会动荡不安，人民生活在水深火热之中，适应社会意识需要的佛、道之学勃然兴盛。佛、道的宣传方法是以写经为一大功德。尤其佛学，凡新建寺塔、塑造佛像，必延聘文学之士，撰写文章以纪其事。或凿石以作碑碣，或就天然岩壁摩崖刻写，一时间，从汉代风行的立碑时尚，转向佛学的建寺造塔、立碑刻石。四海之内虽战乱不止，造像求长生的心理却更加炽烈，刻石佛记文字漫山遍谷，不下数千万。魏碑应运而生。

东晋以后，南北分裂，书法亦分为南北两派。北派书体，带著汉隶的遗型，笔法古拙劲正，而风格质朴方严，长于榜书，这就是所说的魏碑。南派书法，多疏放妍妙，长于尺牍。南北朝，因为地域差别，个人习性、书风迥然不同。北书刚强，南书蕴藉，各臻其妙，无分上下。

魏碑书法笔划严谨、朴厚灵动，丰腴不失于板刻，上承汉隶，下开唐楷，兼有隶楷两体之神韵。它的书法艺术是在汉隶和晋楷的基础上发展演化而来的，堪称汉碑中的上品。古今书家对此碑都给予最高评价，可谓汉碑集成之碑。

近现代书法家，对魏碑甚为推崇，临学者众多，尤以我国北方地区更兴，也许雄强古朴的魏碑与北方人豪放的相符，有较高造诣者也为数不少。如南京的萧娴为康有为的学生，用笔潇洒中参透魏碑的笔意。__敏遍学历代书法大家，倡导"碑帖结合"，"引碑入草"是他的一大贡献。于右任的行楷书艺术，便是在北魏楷书中融入了行书和隶书的笔意，可谓融碑帖于一炉，形成他独特的书作。武中奇，慰天池等书法造化出奇，凝神透劲，其魏碑味道仍是很浓的。他们书法之高，在于取魏碑之神，而创造出有自已个性特色的艺术境界。书法的最高境界在于入门而取形，出门而取神。

书法临摹范文楷书作品简短篇四

宁静致远，该成语最早出自西汉初年刘安的《淮南子：主术训》，诸葛亮的《诫子书》也有引用。“夫君子之行，静以修身，俭以养德。非淡泊无以明志，非宁静无以致远。”意思为：平稳静谧心态，不为杂念所左右，静思反省，才能树立（实现）远大的目标。只有心境平稳沉着、专心致志，才能厚积薄发、有所作为。此幅书法作品无论是挂在家中客厅书房或是企业公司办公室都很不错，不仅起到装饰作用，而且还能起到提升自身品位和修养的作用！

书法临摹范文楷书作品简短篇五

我骄傲，我是中国人!

我是中国人——。

黄土高原是我挺起的胸脯，

黄河流水是我沸腾的热血;。

长城是我扬起的手臂，

泰山是我站立的脚跟。

我是中国人。

我的祖先最早走出森林，

我的祖先最早开始耕耘。

我是指南针、印刷术的后裔，

我是圆周率、地动仪的子孙。

在我的民族中，

不光有史册上万古不朽的。

孔夫子，司马迁，李自成，孙中山，

还有那文学史上万古不朽的。

花木兰，林黛玉，孙悟空，鲁智深。

我骄傲,我是中国人!

书法临摹范文楷书作品简短篇六

一九三六年二月五日，毛泽东亲率红军抗日先锋队到达距离黄河仅二十来里的清涧县的袁家沟，准备东渡黄河，出兵山西，赴华北抗击日本侵略军。二月七日，以飞了一天的鹅毛大雪仍在飘飘扬扬，漫天飞舞。毛泽东素来爱雪，现在看到寥廓雄浑的北国雪景，纵目黄河上下，放眼长城南北，雪盖冰封，白茫茫浑无天际，心情十分振奋，诗兴如潮起伏。当晚，在住处，一灯如豆，诗人伏在一张小炕上，写下了这首千古绝唱的词《沁园春.雪》。

词的上阙写景，起笔就大气磅礴。包举字内，以“背负青天朝下看”的审美视野，纵览北国河山。长城黄河，有着极其丰厚的历史文化底蕴，加之以“莽莽”.“滔滔”谊染其气势，作为词的兴象，特别的显得豪迈与崇高。群山.高原.不仅气胸为足，生机勃发，且表现出大无畏的`抗战精神，要与高高在上的“天公”一比高低;一“舞”一“驰”，似乎已赢得挑战的胜利。结局三句，诗人妙想奇发，搁笔云天雪景，去描绘云散天青冬阳暖照的晴天雪景。俗话说：“女要俏，一身孝”。美丽的女子着素服，净美淡雅，娇艳与素美相衬相映，更加美的无与伦比。诗人用：“红装素裹”设喻，写北国晴天的雪景，确实是“份外妖娆”啊!

词的下阙论史。一.二句在结构上称为“过片”，起承上起下作用。上一句用深情赞美承上，下一句两阙(片)连缀得天衣无缝。接着，诗人用一感情色彩很浓的“惜”字领兴，历数秦始皇.汉武帝.唐太宗.宋太祖.成吉思汗等著名帝王，即认可他们是为如此多娇的江山“竞折腰”的英雄，又评说他们的历史局限：“略输文采”，“稍逊风骚”，“只识弯弓射大雕”。无可否认，他们都是所生活的那个历史时代的巨人，对中华民族的发展作出过一定的贡献，但他们都有着“封建主义的一个反动侧面”，即在政治.经济乃至文化上对广大人民群众进行残酷统治.剥削与剥夺，让人民群众陷入了贫穷与愚昧境地的一面。千秋功罪，诗人对秦始皇。汉武等人给予了美学意味的评说。词的最末三句，是全词中最具伟力的诗语，雄视百代，超越往古，充分表达了无产阶级肩负历史使命的自豪与完成历史使命的自信。历史发展到了今天，无产阶级，也只有无产阶级，才能创立人类历史上从未有过的伟大业绩。

《沁园春.雪》的美学成就，可以说达到了登峰造极的地步，大气磅礴，景象非凡，睥睨六合，纵横八荒;情于景，诗与论，高度融合，崇高现实主义与崇高浪漫主义得到了完美的统一。柳亚子先生誉为千古绝唱，“虽东坡，幼安，犹瞠其后，更无论南唐小调，南宋慢词矣。”这个评价似乎非常公允的。

中国诗词有着悠久的历史，有过极为光辉的发展时期，逮及近.现代，虽未“断流”，但也明显地现出式微的光景。而毛泽东诗词，振兴了中国现，当代诗词，使之有了蓬勃的生机，再造了诗词史的辉煌。

书法临摹范文楷书作品简短篇七

作小楷之法，用笔贵于沉静，不徐不疾，沉着从容，如闲庭信步，有悠悠自得之态。纵观古人小楷，无不沉着精到，平和静穆，然后气足神完。小楷用笔，最不可忙，所谓忙者，任笔为体，聚墨成形，恣意挥运，草率仓促，所谓“运用迷于笔前，振动惑于手下”虽运用甚速，但古人用笔微妙精到之境具失。汪澐《书法管见》说：“今人有二病，一爱面上光洁，不求沉郁，其失轻滑，一贪急趋势，不求顿挫，春失草率。”这二种弊端，实际上是写小楷最容易犯的毛病，不能速而速，古人谓之狂驰，狂驰则形势不全，民不能有沉静之态。

作小楷之法，用笔贵于圆活，所谓圆者，形方而势圆之谓，活者生动活泼之谓，小楷虽以沉静端庄为主，但亦当静中寓动，既欲态度自在，有老僧补衲之沉静，又能笔机活泼，兼天马行空之动势，相传赵孟頫作小楷，运笔如飞，能日书万字，文征明每晨起，必作一通小楷千字文，可见他们写小楷的速度是很快的，但表现出来的效果却是沉着精到，故作小楷，用笔不可太慢，太缓则骨肉凝浊，笔机凝滞，进退生疑，否臧不决，古人之神气全无，这种不当迟而迟的弊病，谓之淹滞，淹滞则骨肉重浊，《汉溪书法通解》谓：“真书过迟，难求生活。”实为心得之言。

总之，作小楷之法，捷则有之，忙则不可，要达到这种境界，唯一的办法就是一个熟字，笔法圆熟，则腕不停笔，笔不离纸，虽翰落如飞，而点画精到，对体熨贴，态度雍容，气韵自然生动。

就风格而言，作小楷有两大类型，一种是以迟为主的内擫法，一种是以速为主的外拓法，凡质朴古淡之书，节奏宜缓，所谓迟以效古，缓以会心；凡妍美流便之书，韵律当速，所谓疾以出奇，急以取势，钟繇、颜真卿的小楷以迟为主，赵孟頫、文征明的小楷以速为主，无论迟速，都不是一种绝对，静止的固态平衡，而是一种相对的、变化的动态韵律，必须通灵与沉着并到，静穆与活泼兼顾，方得小楷用笔之妙，正如姚华《与姚鍪书》中所说的：“用书初甚速，因速生熟，后力矫之，始渐沉着，然沉着太过，又不免露骨，因悟作书，必迟速互救，且使刚柔相济方可。”实为心得之言。

书法临摹范文楷书作品简短篇八

没有祖国，就没有幸福。每个人必须植根于祖国的土壤里。——屠格涅夫。

爱国主义就是千百年来巩固起来的对自己的祖国的一种最深厚的感情。——列宁。

必须经过祖国这一层楼，然后更上一层楼，达到人类的'高度。——罗曼·罗兰。

不能设想，一个没有强大精神支柱的民族，可以自立于世界之林。

中国人搞出的理论，首先要为中国人服务。——吴仲华。

爱祖国，首先要了解祖国;不了解，就说不上爱。——任继愈。

最大的荣誉是保卫祖国的荣誉。——亚里士多德。

人不仅为自己而生，而且也为祖国活着。——柏拉图。

为祖国倒下的人，他的死是光荣的。——荷马。

我重视祖国的利益，甚于自己的生命和我所珍爱的儿女。——莎士比亚。

我怀着比对我自己的生命更大的尊敬、神圣和严肃，去爱国家的利益。——莎士比亚。

我们为祖国服务，也不能都采用同一方式，每个人应该按照资禀，各尽所能。——歌德。

祖国，我永远忠于你，为你献身，用我的琴声永远为你歌唱和战斗。——肖邦。

科学没有国界，科学家却有国界。——巴甫洛夫。

不爱自己国家的人，什么也不会爱。——拜伦。

热爱自己的祖国是理所当然的事。——海涅。

我们要把心灵里的美丽的激情献给祖国。——普希金。

人民不能没有面包而生活，人民也不能没有祖国而生活。——雨果。

为祖国而死，那是最美的命运啊!——大仲马。

黄金诚然是宝贵的，但是生气蓬勃的勇敢的爱国者却比黄金更为宝贵。——林肯。

一般就在部分之中;谁不属于自己的祖国，那么他也就不属于人类。——别林斯基。

假如我是有一些能力的话，我就有义务把它献给祖国。——林耐。

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书法临摹范文楷书作品简短篇九

多数情况下，左右结构字左偏旁占1/3，右偏旁占2/3，这是因为主笔(横向主笔，如长横、斜捺、平捺、斜钩、竖弯钩、横折钩、竖折折钩等)一般都在右偏旁中，所以右偏旁占空间比例要大一些。

还有一类情况，就是当左偏旁笔画多有右偏旁，且右偏旁没有横向主笔时，左偏旁就可以写宽，甚至超过右偏旁的宽度。如影、到、耐、部等字。

(二)、左右结构字的高低变化规律。

当然，写好左右结构的字，仅仅靠掌握宽窄比例规律是远远不够的，除了前面讲到的若干笔画组合规律之外，这里还有更重要的规律在起作用，那就是左右偏旁的大小、长短、高低的巧妙搭配规律，这里把它称作左右偏旁的高低变化规律。大多数初学者都容易把这类字写得左右平齐，以为方块汉字就应该写成正方形才好看，王羲之曾说：“......上下方整，前后平齐，此不为书，......”所以，真正的楷书很少写成正方形的，绝大多数都是不规则的形状。这样才有可能把字写活。

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书法临摹范文楷书作品简短篇十

福字是最常见的一种，单从字面解释，它是由“衣”字、“一”字、“口”字、“田”字组成，“衣”字旁又有福禄之意，因此，福字的意思就是“一口田，衣禄全”。因为，在我们的祖先看来，有衣服穿，有一口田，能够安居乐业就是有福。所以，也就有了今天“福”字的写法。

所谓“福”，在过去是指“福气”、“福运”，而现在人对福的理解是“幸福”。无论是现在还是过去，中国的老百姓都有一个共同的愿望，那就是企盼福气的到来。一个“福”字都寄托了人们对幸福生活的向往，也是对美好未来的祝愿。“福”乃“福、禄、寿、喜、财、吉”六大吉祥之首，“求福、纳福、惜福、祝福”又是各种文化现象的概括和代表。“福”又分为“五福”，《尚书·洪范》：“五福：一曰寿，二曰富，三曰康宁，四曰攸好德，五曰考终命。”把福的形式和内容具体化了，福在中国文化中的含义不是物质满足，主要是精神层面上的满足和对美好生活的追求。“福”将成为人类历史上一个永恒的主题！

书法临摹范文楷书作品简短篇十一

20xx年。

春联。

大全(一)。

鸡鸣曙日红万里金光辉瑞霭柳舞春江绿千重锦浪映丹霞。

鸡鸣早看天抓住时机求发展水近先得月紧跟形势上台阶。

九域涌新潮四海雄鸡争唱晓三春辉紫气八方彩凤共朝阳。

振翅欲冲霄一唱雄鸡声破晓迎春思试剑三擂战鼓气吞虹。

大圣辞年，万里河山留瑞霭雄鸡报晓，千家楼阁映朝晖。

大业方兴，五星旗展金鸡唱小康在望，四化图开彩凤飞。

点点梅花，笑迎雄鸡朝天唳声声爆竹，欢送大圣载誉归。

鸡唱门庭，四海升平歌舜日犬蹲院里，九州盛世乐尧天。

鸡唱三通，万家春正乾坤气凤鸣两岸，一树梅开天地心。

鸡唱月归，一线长天皆瑞霭犬歌日出，九州大地尽朝晖。

鸡鸣大地，彤彤旭日耀寰球金鸡喜唱，歌斯盛世乐无穷。

捷报频传，圣猴舞棒辞岁去宏图再展，金允高唱迎春来。

金鸡报晓，改革似春风化雨彩凤朝阳，腾飞如旭日升华。

金鸡报晓，时转三阳迎淑气红梅竞放，花开五福庆丰年。

雷震南天，滚滚春潮生九域彩凤高翔，恋我中华春不老。

人寿年丰，金猴辞岁归帘洞民安国泰，玉羽司晨报晓春。

神猴辞岁，保驾护航奔富路金凤迎春，昂头振翼唱东风。

万象喜回春，守信知廉标五德一元欣复始，司晨报午必三鸣。

振翅欲冲霄，一唱雄鸡声破晓迎春思试剑，三擂战鼓气吞虹。

万象喜回春，守信知廉标五德一元欣复始，司晨报午必三鸣。

九域涌新潮，四海雄鸡争唱晓三春辉紫气，八方彩凤共朝阳。

鸡鸣早看天，抓住时机求发展水近先得月，紧跟形势上台阶。

鸡鸣曙日红，万里金光辉瑞霭柳舞春江绿，千重锦浪映丹霞。

万象喜回春守信知廉标五德一元欣复始司晨报午必三鸣。

雄鸡唱韵，万户桃符新气象大地回春，群山霞彩富神州。

雄鸡喔喔颂尧天，邦兴国治腊狗汪汪歌舜日，春暖花开。

在圣班师，一路凯歌笳鼓竞雄鸡振翅，几声雅唱瑞云生。

紫燕迎春，一路东风歌大治金鸡唱晓，九州时雨润小康。

鸡鸣曙日红，万里金光辉瑞霭柳舞春江绿，千重锦浪映丹霞。

鸡鸣早看天，抓住时机求发展水近先得月，紧跟形势上台阶。

九域涌新潮，四海雄鸡争唱晓三春辉紫气，八方彩凤共朝阳。

书法临摹范文楷书作品简短篇十二

王之涣。

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

2、《出塞》。

王昌龄。

秦时明月汉时关，万里长征人未还。

但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

3、《芙蓉楼送辛渐》。

王昌龄。

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

4、《送元二使安西》。

王维。

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

5、《早发白帝城》。

李白。

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

6、《望庐山瀑布》。

李白。

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

7、《枫桥夜泊》。

张继。

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

8、《乌衣巷》。

刘禹锡。

朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。

旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

9、《山行》。

杜牧。

远上寒山石径斜，白云生处有人家。

停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

10、《夜雨寄北》。

李商隐。

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时？

书法临摹范文楷书作品简短篇十三

柳公权是楷书书体的总结者和创新家，他在研究和继承钟繇、王羲之等人楷书风格的基础上，遍阅近代书法，学习颜真卿，溶汇自己新意，自创独树一帜的“柳体”楷书，为后世百代楷模，成为“唐书尚法”的突出代表之一。

他的字取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严紧。“书贵瘦硬方通神”他的楷书，较之颜体，则稍均匀瘦硬，故有“颜筋柳骨”之称。

自唐代元和年间以后，柳公权声誉日高。唐宣宗尤为珍爱柳公权的墨宝，曾召柳公权到殿前，由军容使西门季玄捧着砚台，枢密使崔巨源拿着笔，柳公权用真书在一张纸上写了“卫夫人传笔法于王右军”十字;用行书在一张纸上写了“永禅寺真草千字文得家法”十一字;用草书在一张纸上写了“谓语助者焉哉乎也”八字。宣宗赏给他锦彩及瓶盘等银器。又让他自写谢状，不拘真书、草书。当时公卿大臣家为先人立碑，如果得不到柳公权亲笔所书的碑文，人们会认为是不孝行为。而且柳公权声誉远播海外，外夷入贡时，都专门准备钱财来购买柳公权的书法。唐文宗曾称赞其书法连钟繇、王羲之再生，也超不过。

今人学书入门，依然首选唐代颜、柳、欧、褚、虞等书法家，特别是柳公权所建立的一整套楷书的规范，今天仍然是人们学习的榜样。柳公权在书法艺术的改革和发展中，做出了突出的贡献，为唐代书法发展进行总结，也为整个楷书的发展奠定了基础。

人物生平。

柳公权作品公元778年，唐代宗大历十三年，京兆华原(今陕西铜川市耀州区)人，字诚悬。其祖柳正礼，唐州士曹参军，其父柳子温曾任丹州刺史，其兄为唐名臣柳公绰。

宪宗元和三年(808年)，三十一岁的柳公权进士及第，当年宏词登科。从此，柳公权开始了漫长的仕途生涯，竟然历仕七朝：宪宗、穆宗、敬宗、文宗、武宗、宣宗、懿宗。

在宪宗时，柳公权任秘书省校书郎。“李听镇夏州，辟为掌书记”(《旧唐书》)。李听与柳有此交谊，故柳晚年还为其书过碑。

穆宗即位，柳公权入奏事。穆宗召见柳公权，说：“朕于佛寺见卿笔迹，思之久矣。”即日拜右拾遗，充翰林侍书学士，迁右补阙，司封员外郎。从此他在穆宗、敬宗、文宗三朝，一直侍书禁中。皇帝的宠幸、生活的优裕，并不给柳公权带来欢乐。他内心却有无法排遣的苦闷与隐隐的羞愧。他酷爱书法艺术，但他不想以此作为自己全部的生活;建功立业的进取雄心，时时跃动在胸间。而随从皇帝的侍书，其地位仅与“工祝”一类相等。因此其兄柳公绰曾写信给宰相李宗阂，云：“家弟苦心辞艺，先朝以侍书见用，颇偕工祝，心实耻之，乞换一散秩。”于是改为右司郎中，累换司封、兵部二郎中，弘文馆学士。

唐文宗颇爱柳公权书法，又召为侍书，迁谏议大夫，后改中书舍人，充翰林书诏学士。开成三年又转工部侍郎，累迁学士承旨。

武宗朝，罢内职，授右散骑常侍。宰相崔珙用为集贤学士、判院事。

宣宗时，左授大子詹事，改宾客，累迁金紫光禄大夫、上柱国、河东郡开国公。复为左常侍，国子祭酒，历工部尚书。

柳公权书李晟碑。

懿宗时，咸通初年，柳公权改为太子少傅，改少师;在咸通六年(865年)卒，赠太子太师，时年八十八。

柳公权仕途通达，只是在八十二岁那年，因年老力衰，反应稍迟钝，在上尊号时不慎讲错，御史弹劾他，结果被罚了一季的俸禄。各朝皇帝都爱他的书法，爱他的诗才，甚至他的谏议也乐意接受。柳氏的一生，除了少许时间在外任官，基本上都在京城，在宫中，在皇帝身边。其一生，一直在不断地为皇家，为大臣，为亲朋书碑。柳公权颇像一只关在禁笼中的金丝雀。这样的生活使他缺少壮阔的气度、宽广的视野、浩瀚的生活源泉。颜体一碑一碑曾不断地变，柳体在其成熟以后变化较少;颜真卿像奔腾咆哮的洪流，柳公权却似流于深山老林的洞水。这是两种不同的生命情调。

高尚素养。

柳公权从小接受《柳氏家训》关于“德行”的教导，因此终身以德行为根株，“博贯经术”。他于人生、书艺都具儒家风范，柳公权的“笔谏”，成为后世士大夫的一种“典范”：

穆宗政僻，尝问公权笔何尽善，对曰：“用笔在心，心正则笔正。”上改容，知其笔谏也。(《旧唐书》)。

穆宗怠于朝政，柳公权以书喻政，由此及彼，巧妙地进谏。从此“心正笔正”说一直流传至后世。柳公权在“侍书中禁”时敢于直言或婉言进谏的行这，于此可见一斑。

柳公权当着皇帝、臣子的面表现书法，又是他“侍书”生活的另一个侧面。其诗才、书才，使帝王“奇惜之”。

柳公权蒙诏帖。

尽管如此，柳公权的心灵并不偏溺于这一端。外部的荣耀，消不去内心的苦闷。他“博贯经术，于《诗》、《书》、《左氏春秋》、《国语》、《庄周》书尤邃，每解一义，必数十百言”(《新唐书》)。这里值得注意的是，他在研习儒学之时，又同时研习《庄子》，而且深得精微。柳公权同时从儒、佛、道中汲取心灵之滋养，求得互补与平衡，求得某种超脱。他对于佛、道方面接触颇多，并有多种书法创作。《金刚经》他多次挥写过，如今虽只见敦煌拓本，但前人著录柳书《金刚经》者颇多。另外公权还书有《阴符经序》以及《清静经》、《度人经》等。他对唐代僧人的碑志、塔铭多有挥写，其《大达法师玄秘塔铭》即此中最为著名者。柳于佛寺庙观也多书碑，有名者如《回元观钟楼铭》、《复东林寺碑》，即此中佼佼者。柳公权既有佛道慰藉心灵，故在滚滚红尘中颇能超脱。他甚至对于钱财不屑一顾。他给人写碑，每年有巨额收入，家奴海鸥与龙安常盗用其钱财器物，他都淡然处之。

此外柳公权还“性晓音律”，但“不好奏乐”，常云：“闻乐令人骄怠故也。”(《旧唐书》)柳公权有多方面的学识素养，因而由其心灵滋养而出的书艺也是摇曳多姿。其性刚毅正直和超尘脱俗的佛道风范，都熔铸于柳书的风骨之中。柳体之路在柳公权面前，久已名家林立。如何超越前人，如何在新的历史时空创造出一种新的书体来，这是柳公权面临的严峻挑战。他并不畏缩，而是以积数十年的不倦磨炼之功，广泛熔铸，终于创造出自具新理异态的“柳体”，在唐中晚期一新面目，一展风采。

成长经历。

柳公权书学上的成功，决非一蹴而就，可分四期将其历程粗略扫描(此仅述其楷书情况，行草见“柳书流观”部分)。

早期。

这一时期是从二十几岁到六十岁。宋赵明诚《金石录》载：贞元十七年(801)，柳公权二十四岁时已书碑《河东节度李说碑》;此碑由郑儋撰文，原石在洛阳，已佚，但或可想象其为年少妍华之书。元和十五年，四十三岁时柳书《左常侍薛苹碑》;长庆四年(824)，四十七岁时书《大觉禅师塔铭》等。虽然这些书迹都已不存，但可以看到他二十多岁时的书艺已为社会重视，否则是不会被这些权贵所青睐的。柳在五十岁以前的作品，今只有《洛神赋十三行跋》、《金刚经刻石》(敦煌本)可睹风采(见下文介绍)。从中可见其学锤繇、王羲之的书体，仿虞世南、欧阳询、褚遂良、陆柬之的体态。

柳公权五十岁以后的作品，据《金石录》载，有：《涅盘和尚碑》(五十一岁)，《李晟碑》(五十二岁)，《王播碑》(五十三岁)，《将作监韦文恪墓志》(五十四岁)，太清宫钟铭》(五十四岁)，《升玄刘先生碑》(五十六岁)，《大唐回元观钟楼铭》(五十九岁)，《赠太尉王智兴碑》(五十九岁)等。柳五十岁以后，只有《李晟碑》、《大唐回元观钟楼铭》以及墨迹《送梨帖跋语》，可见其楷书概貌，虽能看到又有进境，但尚未大成。康有为说：“柳诚悬《平西王碑》学《伊阙石龛》而无其厚气，且体格未成，时柳公年已四十余，书乃如此，可知古之名家，亦不易就，后人或称此碑，则未解书道者也。”(《广艺舟双揖》)如果柳公权不能享高寿，那末六十岁之前，虽有很好声名，但终未能成一书坛巨擘。

鼎盛期。

六十岁以后的十年中，柳书进入鼎盛时期，如丽日当空。这一时期，文献载有《冯宿碑》、《检校金部郎中崔稹碑》、《淮南监军韦元素碑》、《义阳郡王苻磷碑》等等将近二十通碑，而以《玄秘塔碑》和《神策军碑》为柳体的典型，声名最为卓著。

至《玄秘塔碑》、《神策军碑》柳体已大成。它一变中唐肥腴之风，用笔骨力深注，爽利快健，以方为主，济之以圆，且在蹲锋与铺毫之间显示瘦硬劲挺之线条，这便是“柳骨”(下文再作阐述)。在笔画之间已有自家面目，横之长者瘦挺舒展，横之短者粗壮有力;竖画较之横画为粗，以为主笔，求其变化;其撇，长者轻，而短者重;其捺必重，显示矫健力度;其钩、踢、挑必顿后回锋迅出。柳体在结字上，也似颜真卿书正面示人，左右较匀衡，但纵长取势，且中密外疏。在整体书风上，柳体如“辕门列兵，森然环卫”(岑宗旦书评)：“书家谓惊鸿避弋，饥鹰下(韦)，不足喻其鸷急”(王士《池北偶谈》)。柳体法度森严，面目又变颜体之肥，而为清劲挺拔，瘦硬通神，在唐晚期以一种新的书体及其劲媚之美引起了人们对柳体的赞赏。

中期。

柳公权。

七十岁以后的十年中，柳公权又进入了一个新的发展时期。此阶段书碑记载很多，即据《金石录》所载，便有七十岁时书写的《商于新驿记》、《山南西道节度使王起碑》等，七十一岁书有《牛僧孺碑》、《太子太傅刘沔碑》，七十三岁书《普光王寺碑》等近十通。仅见《太子太傅刘沔碑》与《魏公先庙碑》、《高元裕碑》等。

从以上这些碑中，可以看到柳公权似乎想继《玄秘塔碑》和《神策军碑》淋漓尽致地表露柳体之后，再辟一新的境界。欲以淡拙渗透笔法，以平易渗透结体，以古雅渗透气韵。因此中期那种刀切钢铸般的用笔就有所收，抛筋露骨的结体有所隐，森严峻峭的风棱有所敛。清杨守敬对此悟识尤深，云：“《苻碑》、《魏公先庙碑》、《刘沔》、《冯宿》皆敛才就范，终归淡雅。”(《学书迩言》)他甚至认为，“《高元裕》一碑，尤为完美”。虽然《苻碑》(六十一岁)、《冯宿碑》(六十岁)都为七十岁前所书，但七十岁以后的变化，其思想之根早已潜伏于彼。不过“柳骨”已经过数十年千锤百炼而成，柳公权也终未能再化出全新的另一番面目来。只看到柳书在这一时期冉冉斜阳的一种魅力。

晚期。

八十岁以后的八年中，柳公权进入人生和书艺创作的晚期。他依然让生命与书艺交互滋养：生命在书艺创作中前行，书艺又为生命润色辉映。他至八十七岁仍书有《太子太保魏谟碑》(《宝刻类编》著录)。从其代表作品《复东林碑》可以看到他以生命最后一段晚霞映染在碑的字里行间。那种风采已不是朝阳般的充满蓬勃生机的光辉，也不像灼灼当午的炎日，而是一片灿烂的晚霞;笔锋的利转入内部，气韵与自然贴近，通篇之旨趣与大化亲和，是宗匠晚年的心智所悟，老笔所致。柳公权就像一位得道之人向青山深处走去，攀上极顶，又终于消逝在山阿里，将书魂凝刻进书学的峰峦中。

成名背后。

柳公权成功的桂冠既是由辛勤刻苦的荆棘编成，又是站在巨人的肩头上去摘取的。他善于吸取书艺大家的智慧与成果，变化成自己一家书艺。

钟书王书。

柳公权学锤繇书，《金刚经》中可见一斑，柳早已有所指。唐人多学“二王”书，但柳公权学王书能取其神而离其形。王世贞曾云：柳公权“所书《兰亭》帖，去山阴室虽远，大要能师神而离迹者也。”(《书林藻鉴》)而董其昌最为知音，他从柳公权学王书中看到其形与王离，神与王合，悟用笔之古淡，由柳法而趋右军(《书林藻鉴》)。其实从柳公权的行草书札中，可以看到一些作品不仅得王的血脉、风神、韵趣，且字形结体也类王书面目。从王书中汲取书学营养，是柳书生命源泉之一。

欧褚。

柳书从欧阳询、褚遂良书中化出，论者颇多。米芾认为，柳师欧。康有为说：“诚悬则欧之变格者。”康有为还认为，崔浩是瘦硬派，其后褚遂良、柳公权、沈传师均属此派(《广艺舟双揖》)。刘熙载认为柳与欧、褚密切，即如《沂州普照寺碑》系后人集柳书成之，然刚健含婀娜，乃与褚公神似焉(《艺概》)。欧书的筋骨显露，结体谨严，褚书用笔的蹲锋纤劲、流利秀美，给了柳公权有益的启示。

颜书。

柳书从颜真卿书中所得最多。苏轼云：“柳少师书本出于颜，而能自出新意。”(《东坡题跋》)朱长文云：柳书，“盖其法出于颜，而加以遒劲丰润，自名一家。”(《续书断》)从具体书作而言，有的说“《玄秘塔》出颜之郭家庙”(刘熙载《艺概》);有的说鲁公《臧怀恪碑》“最为开张”，“柳谏议学颜即是由此入手”(郭尚先《芳坚馆题跋》);有的说颜的《李元靖碑》“结体与《家庙》同，道劲郁勃，故是诚悬鼻祖”(王世贞《州山人稿》)，如此等等。

柳学颜主要有四个方面：

《玄秘塔碑》。

一是学颜之法度。颜真卿楷书在笔法、结字方面，法度甚备，柳在此基础上损益，使之更加完备。

二是学其雄媚之书风。变其雄中有媚为自己的秀中有雄。

三是学其人格与书品的结合。颜的高尚人格与颜书的风格二美并具，柳公权亦是书美、人美契合的典型。

四是学颜之变法精神。颜在王书的樊篱之外，另拓一恢宏境界，不仅比肩王羲之，而且为盛唐创立属于自己时代的书风，奏响了盛唐之音。柳则又变之，创元和以后的新书体，丰富了大唐之音。

当然柳公权所学极广，他不仅向其他书家学习，也向民间书艺(例如北碑)汲取养料。

特别要指出的是柳公权的成功还在于拥有一个群体，互相切磋砥砺，取长补短。如长于柳公权十岁的沈传师，以及小于公权十三岁的裴休，都被视为与柳公权同一类型的书家：尚“清劲”、“命新体”。柳公权的名碑《玄秘塔》即是裴休撰文，裴休的名碑《圭峰定慧禅师碑》即由柳公权篆额。而裴氏此碑，可见柳书的影响，“细参之，其运笔之操纵，结体之疏密，与诚悬昕合无间”(《语石》)。柳公权之兄柳公绰也精书法，相互影响也在情理之中。

柳公权能够化身为巨人，既需一颗慧心，取质、取量、取度，炼形、炼神、炼韵，加以冶铸，又需要不凡的身手，刻苦的磨炼，尤要以自己的性灵和人格去化入。柳公权之所以成为柳公权，也正在于此。

作品特色。

柳公权的书法在唐朝当时即负盛名，民间更有“柳字一字值千金”的说法。

他的书法结体遒劲，而且字字严谨，一丝不苟。在字的特色上，初学王羲之，后师颜真卿，以瘦劲著称，所写楷书，体势劲媚，骨力道健，以行书和楷书最为精妙。也由于他作品独到的特色，因此，柳公权的书法有“柳体”之称，唐穆宗尝问柳公权用笔之法，公权答：“用笔在心，心正则笔正。”穆宗为之动容。宋代朱长文《墨池编》说：“公权正书及行楷，皆妙品之最，草不夫能。其法出于颜，而加以遒劲丰润，自名家。”《旧唐书》讲：“公权初学王书，遍阅近代书法，体势劲媚，自成一家。当时公卿大臣家碑版，不得公权手书者，人以为不孝。外夷入贡，皆别署货币，曰此购柳书。”

书法临摹范文楷书作品简短篇十四

是它领回了四大发明的金奖。

我爱你勤劳的双手。

是它为现代化祖国打扮梳妆。

我爱你伟大的旗帜。

是它代表了人民前进的方向。

我爱你五色的风帆。

是它让世纪之船鸣笛远航!

祖国，我爱你。

我爱你的草青木秀。

我爱你的鸟鸣蛙唱。

我爱你的山山水水。

我爱你的城城乡乡。

我爱你的风花雪月。

你爱你的丽日艳阳。

祖国，我爱你。

是你给了我生命。

是你给了我力量。

是你给我的渴望插上了。

一双飞翔的翅膀。

1、我所谓共和国里的美德，是指爱祖国、也就是爱平等而言。这并不是一种道德上的美德，也不是一种基督教的美德，而是政治上的美德。

2、我爱我的祖国，爱我的人民，离开了它，离开了他们，我就无法生存，更无法写作。

3、大江歌罢掉头东，邃密群科济世穷。面壁十年图破壁，难酬蹈海亦英雄。

4、只有热爱祖国，痛心祖国所受的严重苦难，憎恨敌人，这才给了我们参加斗争和取得胜利的力量。

5、祖国，我永远忠于你，为你献身，用我的琴声永远为你歌唱和战斗。

6、祖国如有难，汝应作前锋。

7、中国人搞出的理论，首先要为中国人服务。

8、我无论作什麽，始终在想着，只要我的精力允许我的话，我就要首先为我的祖国服务。

9、科学没有国界，科学家却有国界。

10、锦城虽乐，不如回故乡;乐园虽好，非久留之地。归去来兮。

11、我赞美目前的祖国，更要三倍地赞美它的将来。

12、爱国主义的力量多麽伟大呀!在它面前，人的爱生之念，畏苦之情，算得是什麽呢!在它面前，人本身也算得是甚麽呢!

13、我荣幸地从中华民族一员的资格，而成为世界公民。我是中国人民的儿子。我深情地爱着我的祖国和人民。

14、惟有民魂是值得宝贵的，惟有他发扬起来，中国才有真进步。

15、夜视太白收光芒，报国欲死无战场!

16、锦绣河山收拾好，万民尽作主人翁。

17、一个人对人民的服务不一定要站在大会上讲演或是作什麽惊天动地的大事业，随时随地，点点滴滴地把自己知道的、想到的告诉人家，无形中就是替国家播种、垦植。

18、祖国更重于生命，是我们的母亲，我们的土地。

19、我们为祖国服务，也不能都采用同一方式，每个人应该按照资禀，各尽所能。

20、我有我的人格、良心，不是钱能买的。我的音乐，要献给祖国，献给劳动人民大众，为挽救民族危机服务。

书法临摹范文楷书作品简短篇十五

学书临摹字帖，也称摹临，是学好书法的重要方法之一。《书学捷要》说:“临摹同工，是学书大要。”由于临摹字帖需要长期进行，容易产生急躁烦难的情绪，所以要有恒心耐性，坚持不懈，以古人缸干、皮穿的精神，达到既能惟妙惟肖的“人帖”，又可推陈出新的“出帖”。《学字》说:“凡临古人书，须平心耐性为之，久久自有功效，不可浅尝辄止，见异即迁。”学习书法需要坚持临摹，是因为书法以汉字为载体，以技法达道通理、表性传情的性质决定的。临摹首先要选帖，通常从颜真卿、柳公权、欧阳询和赵孟頫四家的楷书中，选择一部字帖，临好以后再转学另外一家。现把摹临的方法扼要分述如下。

(l)摹帖法。

摹帖也称摹影、影摹，有三种方法:一是用透明而不浸墨的书写纸盖在字帖上面，用毛笔对着字画摹写，笔随影走，称为摹影。二是用薄纸盖在字帖上面，先照着字体轮廓勾描成空心字，然后填写成黑体字，称为“双钩”，也称“响拓”(现今可用复印)。三是用书写纸盖在字帖上，先用硬笔画出字体笔画的中心线，然后对照字帖，用毛笔顺细线摹写。这样的摹临书写，既便于把字体结构写准，又易于把笔画写活，是摹帖的好方法。至于摹临字帖的次序，虽然宜于先摹后临，但是也需要交插进行，互辅而成。

(2)临帖法。

临帖是在摹帖的基础上，模仿着帖上的字书写。其方法也有三种：一是对临，就是看准字帖上的字，在纸(楷书先用有格的纸)上振笔直书。须注意看一个字写一个字，不可看一笔写一笔。每写好一遍，须总结经验，再写第二遍。王羲之在《笔势论》中指出:“初学字时，不可尽其形势，先想字成，意在笔前。一遍正其手足，二遍须尽形势，三遍须令似本，四遍加其遒润，五遍每加抽拔，使不生涩。如笔下未滑，不可便休，三行两行，临之不休，取滑健为能，勿计其遍数也。”这就是说，临习字帖，要做到结构正确，笔法无误，把字体写得遒润健美，才符合临书的要求。二是背临，又称默临，是依据对临的记忆和理解，直接书写字帖上的文字。

2.正确用笔。

学习书法艺术，经过反复临摹，掌握字体结构以后，需要进一步研习笔法，做到正确用笔，把字体的点画写活，从而写出结构精巧、笔法美妙的书艺作品。

书法临摹范文楷书作品简短篇十六

北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽;大河上下，顿失滔滔。山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。须晴日，看红装素裹，分外妖娆。

江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。惜秦皇汉武，略输文采;唐宗宋祖，稍逊风骚。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。俱往矣，数风流人物，还看今朝。

古今名家又有哪些评价?

毛泽东对英文秘书林克说：“《沁园春·雪》是反封建的，‘惜秦皇汉武，略输文采;唐宗宋祖，稍逊风骚’，是从一个侧面来批判封建主义制度的。”

陈布雷说：“气势磅礴、气吞山河，可称盖世之精品。”

蒋中正说：“我看毛泽东野心勃勃，想当帝王称王称霸，想复古，想倒退。你(陈布雷)要赶快组织一批人，写文章批判他。”

柳亚子说：“中国有词以来第一手，虽苏、辛犹未能抗手，况余子乎?”

自古以来，成王败寇，我们不能细说谁对谁错，可这些恩恩怨怨又有几人能分得清楚?

家居客厅：对于一幅六尺书法作品，装饰家居，做好的选择就是沙发背景墙，这样不仅是弥补了客厅的大片空白，增添文化底蕴，也可修身养性，彰显自我身份。

公司办公室：作为一个领导，是企业领头羊，无论是在塑造公司个人形象，还是在客户心里塑造公司的.企业形象，我们都需要这样一幅大气磅礴的舒服啊作品来帮衬，而李传波的沁园春雪则是你最佳的选择。