2023年毕业合唱心得体会精选(大全15篇)

心得体会是对自己的经历和感受进行总结和反思的一种方式。写心得体会时可以采用递进、对比、因果等表达方式，以增强文章的逻辑性和连贯性。以下是小编为大家收集的心得体会范文，供大家参考和学习。

毕业合唱心得体会精选篇一

随着高中毕业的脚步临近，我回顾过去三年的学习生活，唯一让我印象深刻的便是参加了一次合唱比赛。在这次比赛中，我不仅体验到了团队合作的重要性，也懂得了困难并不可怕，只要用心去做，一定能够收获满满。接下来我将详细描述这次合唱比赛的全过程，并分享我的心得体会。

首先，我想要谈论的是这次合唱比赛的选拔过程。学校举办了一场选拔赛，以确定学校里最佳的合唱团。我和几个朋友报名参加了选拔赛，经过了多轮的比拼，最终我们组成了学校的代表合唱团。这个过程让我意识到，只有当你真正用心去做某件事情的时候，你才有可能取得成功。而且，在团队合作中，每个人都会面对各种不同的意见和挑战，但只要大家以共同的目标为重，就能够站在一起克服困难。

比赛的准备阶段可谓是一轮又一轮的排练过程。从选曲到排练动作，每一步都需要我们花费大量的时间和精力。有时候，排练会持续到深夜，我们唱到嗓子发疼。但是，我们从未放弃，我们相信只要付出更多的努力，我们的合唱团一定能够在比赛中脱颖而出。经过不断的磨练，我们的声音变得越来越协调，动作也越来越整齐划一。在这个过程中，我明白了成功不是偶然的，而是需要长时间的努力和坚持。

比赛的日子终于到来了，我们带着紧张和期待走进了比赛场地。在背后，支持我们的老师和同学们给予了我们满满的鼓励与祝福，这让我们感受到了作为一个集体的温暖与力量。当我们走上舞台时，我感受到所有紧张都消失了，我只能专注在唱歌和表演上。当我望向观众席，看到观众们认真地聆听着我们的表演，我感受到了当时独特的心情，那种成就感和满足感是无法言表的。

比赛结束后，我们团队并没有取得第一名的成绩。虽然我们感到有些失望，但我们并没有放弃，相反，我们决定再接再厉。我们反思了这次表演中的不足之处，并在老师的指导下进行了更加深入的训练。这次的失败让我更加明白了团队合作的重要性，并激发了我的内心潜力。我意识到，失败不可怕，它只是一个过程，只要我们勇敢地站起来并且持续努力，我们一定能够成功。

通过这次合唱比赛的经历，我收获了很多。我学会了团队合作、坚持努力和不畏失败。这些都将对我未来的人生产生积极的影响。毕业后，我将带着这些宝贵的经验和教训，继续追求自己的梦想，并在人生的道路上勇往直前。我相信，只要我坚持不懈，付出努力，我一定会取得成功。

毕业合唱心得体会精选篇二

合唱是一种集体音乐表演形式，需要各个歌手通过协作和合作，达到完美的和声与节奏。在合唱过程中，不但需要歌手们发扬自己的个人实力，更需要他们能够听取他人的声音，与之融合。近日，我参加了一次合唱演出，并且读了一些关于合唱的文章，深感自己从中获得了许多心得和体会。

第二段：个人感受。

在这次合唱中，我体会到了“和而不同”的美妙之处。每个人的音色都不尽相同，有些人音色高亢，有些人音色柔和，但每个人的声音都很美妙。在合唱中，我们要学会听取他人的声音，让不同的声音融为一体，形成更加和谐的整体声音。

第三段：集体协作。

合唱之所以能够如此壮观，是因为所有歌手们的集体协作。在排练和演出中，每个人都要尽自己的最大努力，只有大家的心靠近了，合唱才能更加动人。

第四段：合唱的意义。

在多次参加合唱演出后，我深刻体会到合唱在生活中的意义。合唱能够让我们更好地与人协作，提高团队精神；合唱还能够让我们坚持不懈，不断挑战自我；合唱也能够为我们带来自信心，让我们放开自己的声音，收获更多赞赏。

第五段：结语。

合唱是一项需要长期积累和训练的本领，它需要我们不断去挑战自我，去提高自我协作能力，去敢于发声，去为和谐美妙的歌声留下自己的印记。我相信，只要在合唱的路上不断前进，不断努力，我们会创造出美轮美奂的音乐作品。

毕业合唱心得体会精选篇三

童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式，它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要，童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练，不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养，更有利于发展学生的综合音乐素质。

1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始，再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中，采用半音移调法让学生接触十二个音，为以后合唱曲中变化的音准打基础。

2、音色是受发声方法影响的，合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱，用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中，利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，由于口形收拢，能够改变叫喊、紧压的声音习惯。

练习。在音量这个问题上，绝对不是音量大就好、音量小就不好，而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。

在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色，并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。

1、童声是发音稳定的时期，男女的音色相同，我们应抓住这个有利时机，经“轻声带假声”，以“假声找头生”，扩大共鸣腔，去解决自然声的局限，寻找共鸣位置，逐步扩大到两个八度，为变声期解决方法上的困难，也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。

2、童声合唱训练的第一个目标，是获得干净、柔和的声音，而不是追求音量和力度。当然，训练轻声歌唱不是目的，而是养成自然歌唱的习惯，提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱，就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要，切不可忽视。

3、轻声歌唱要求学生有良好的气息支持，稳定的喉头状态，绝不是那种消极的漏气声音。它的好处在于：能使学生安静下来，头脑冷静，精力集中，随时能听到教师的提示，并按要求和提示去做；便于消除不必要的紧张，放松喉肌，正确打开喉咙，减少声带负荷，避免损伤嗓音；便于找到明亮、轻柔的头声，有助于伸展音域，轻轻地唱出高音；只有轻声练习，才能体会“假声”的感觉，放开喉咙大唱大叫，是永远也找不到“假声”的；在合唱中，既能听到自己的声音，使各声部同时又能听到其它声部的进行，并随时调整自己的声音，使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。

4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时，他的歌声总是自然、轻松、我们不需要向儿童阐述什么是“假声”，以及“假声”发声的生理状态，只要在训练的过程中先让学生像京剧中的韵白那样“念”，唱的时候轻一点、柔一点、暗一点、直一点便可。坚定不移地要求儿童做到“轻、柔、暗、直”的歌唱，既能保护儿童的.声带不受伤，嗓音不损坏，又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。

此外，下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始，逐步下到低音，尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为，在演唱高、中、低各种声音时，都要有头腔共鸣位置的感觉，这叫做位置高低同型。

1、首先从欣赏合唱作品，培养学生合唱兴趣入手，运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时，把队员的演唱声音用录象机录下来，然后放给队员听，这样做的好处，就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度，去听自己演唱的声音，在教师的指导下，发现问题，找出差距。当队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病，“对症下药，及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。

2、要求学生用标准的普通话朗读歌词，个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。

3、合唱歌曲的分析要言简意明，准确精当。合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充，相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上，要求声部均衡，音量平衡，换气统一，强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部，即唱此声部的学生又要学会唱彼声部，并使各声部自然靠拢，配合默契，做到速度一致，力度一致，强弱一致，感情一致。这样，听起来就声部和谐，歌声优美，感人至深。

4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来，抄写在谱板上，作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点，合唱难关就较容易突破了。

5、先不要急于学唱合唱部分的歌词，教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。

6、分组重点练唱副声部，担任高声部的同学跟着低声部默唱（心唱）自己的声部。各声部用mf或p音量互相轮换练唱，启发学生认真体会合唱效果，感受合唱的无穷乐趣，培养学生的主动性和积极性。当然，合唱中音色力度的统一，和声感觉的培养，咬字吐字的训练，均非一日之功，而要使学生将合唱歌曲演唱得声情并茂，生动感人。

毕业合唱心得体会精选篇四

转眼间一年的工作学习结束了，合唱团的学习也圆满地告一段落。回顾这一年来的学习与工作，有苦有甜，可谓五味陈杂、丰富多彩。

有付出必有收获，这期间我们在老师的带领下排练了十来首合唱作品如《念故乡》、《甜蜜蜜》等，又作为县区教师合唱团的一员，参与了《羊角花开》、《传奇》两首歌曲的排练，分别参加了市教育系统和市音协组织的合唱比赛，大获全胜之后，作为市教师合唱团成员又参加了市教育系统的迎新春晚会、市教育系统纪念“五四运动”文艺汇演等演出，在作品排练的过程中，我不仅学习到了合唱的发声练习，还学到了对作品的理解和处理，以及指挥手势的知识。经过这学期的学习，我也跃跃欲试，在学校的教学工作中不知不觉地把合唱知识运用到了课堂上，我先是克服困难申报成立了学生合唱社团，给学生排练了小合唱《听妈妈讲那过去的事情》，学生们体会到了声部的美妙，尽管不是那么完美，声音还有待进一步的处理，但优美的和声和多样的表演形式使他们对这样的合唱形式充满了兴趣。本学年的下学期，我们又相继排练了《草原唱晚》等几首作品，使得我们的水平又上了一个新台阶，我有幸参与了两首作品的录制。训练的过程是艰辛的，但也是充实快乐的，尤其是老师对我们县区老师的照顾：每次免了我们的卫生打扫、还想办法解决我们吃饭休息问题，感动之余就更加认真更加努力。是的，就这样，有梦想然后坚持，成功就会向你招手，这就是坚持一件事的快乐吧！

感谢老师的引领，让我们不仅学到了专业的合唱知识，给了我们进步成长的平台，感谢合唱团各位老师们，有你们的陪伴很幸福，让我们发扬合唱中的合唱精神，更加紧密地团结在一起，携手共进，共创辉煌！

毕业合唱心得体会精选篇五

最初接触12.9合唱时或多或少还是有一些抵触情趣的。因为大一第一学期是比较关键的一个适应期，自己并不想在不是学习的事上投入太多的时间，因此在获知12.9合唱的事后情绪并不是很好，甚至一度有些烦躁，不理解学院的安排，更是经常的与同学在一起抱怨。

但是随着12.9合唱的慢慢开始，自己的态度也开始渐渐有所转变。看着一个个师兄师姐们把自己有限的业余时间，甚至一部分学习时间都投入到给同学们培训合唱的工作中时，自己的那些烦躁与不满也开始慢慢减少，甚至开始对自己开始的情绪有了一丝惭愧。

而且随着合唱慢慢的由易变难，我发现同学们也都开始变得格外认真。你会不时在宿舍楼的盥洗室，习题课的教室中听到同学们轻轻的哼唱那渐渐熟悉的旋律。这时我才开始渐渐明白数院精神的真谛——不做则以，要做就做到最好！

不要悲伤，不要心急。

忧郁的日子里需要镇静：

相信吧，快乐的日子将会来临。

心儿永远向往着未来;现在却常是忧郁。

一切都是瞬息，一切都将会过去；

而那过去了的，就会成为亲切的怀恋。

毕业合唱心得体会精选篇六

童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式，它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要，童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练，不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养，更有利于发展学生的综合音乐素质。

一、合唱队员需音准好，音色美。

1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始，再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中，采用半音移调法让学生接触十二个音，为以后合唱曲中变化的音准打基础。

2、音色是受发声方法影响的，合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱，用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中，利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，由于口形收拢，能够改变叫喊、紧压的声音习惯。

练习。在音量这个问题上，绝对不是音量大就好、音量小就不好，而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。

在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色，并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。

二、在童声音域扩展方面，解决自然声的局限。

1、童声是发音稳定的时期，男女的音色相同，我们应抓住这个有利时机，经“轻声带假声”，以“假声找头生”，扩大共鸣腔，去解决自然声的局限，寻找共鸣位置，逐步扩大到两个八度，为变声期解决方法上的困难，也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。

2、童声合唱训练的第一个目标，是获得干净、柔和的声音，而不是追求音量和力度。当然，训练轻声歌唱不是目的，而是养成自然歌唱的习惯，提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱，就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要，切不可忽视。

是永远也找不到“假声”的；在合唱中，既能听到自己的声音，使各声部同时又能听到其它声部的进行，并随时调整自己的声音，使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。

4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时，他的歌声总是自然、轻松、愉快的。如果将这样的声音用力度记号标明的话，高水平是p与mp这个范围内进行。

5、“u”或哼鸣找柔和、丰富的头声。儿童歌唱时的发声，必须是高位置的头声，这是一条重要的教学原则，也是指导教师首先要解决的课题。所谓头声歌唱，就是以头腔共鸣为主的歌唱发声发法。人体的共鸣腔有口咽喉腔、鼻腔、头腔、胸腔，各共鸣腔都是一个完整的、有机的统一体，缺一不可。但由于声区的不同，共鸣腔的调配比例高水平有不同。而头腔共鸣则对伸展音域，美化音色，使声音明亮，轻柔，和谐有着及其重要的作用。因为这种声音不论高低、强弱都具有穿透力。

直”的歌唱，既能保护儿童的声带不受伤，嗓音不损坏，又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。

此外，下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始，逐步下到低音，尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为，在演唱高、中、低各种声音时，都要有头腔共鸣位置的感觉，这叫做位置高低同型。

三、学习合唱作品上，要注意培养学生的综合能力。

1、首先从欣赏合唱作品，培养学生合唱兴趣入手，运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时，把队员的演唱声音用录象机录下来，然后放给队员听，这样做的好处，就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度，去听自己演唱的声音，在教师的指导下，发现问题，找出差距。当队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病，“对症下药，及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。

2、要求学生用标准的普通话朗读歌词，个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。

3、合唱歌曲的分析要言简意明，准确精当。合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充，相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上，要求声部均衡，音量平衡，换气统一，强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部，即唱此声部的学生又要学会唱彼声部，并使各声部自然靠拢，配合默契，做到速度一致，力度一致，强弱一致，感情一致。这样，听起来就声部和谐，歌声优美，感人至深。

4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来，抄写在谱板上，作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点，合唱难关就较容易突破了。

5、先不要急于学唱合唱部分的歌词，教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。

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毕业合唱心得体会精选篇七

第一段：引言（总述参加合唱会的心情和感受）。

前几天，我参加了一场令人难忘的合唱会。这是我第一次参加如此规模的音乐活动，我感受到了音乐的力量和合唱团的凝聚力。在合唱会上，我不仅在观众席上聆听了美妙的合唱声，更有幸站在舞台上，与众多合唱者共同演唱，这让我深深感受到音乐的魅力和合作的重要性。

第二段：音乐的力量和合唱团的凝聚力。

合唱会上的演出给了我一次近距离体验音乐的机会。当各声部的声音在大厅里回响时，我仿佛被音符环绕，完全沉浸在美妙的旋律中。音乐的力量不仅让我的灵魂受到触动，也让我不由自主地跟随着旋律摆动身体。在这个过程中，我感受到音乐的魔力，它能够引起人们的共鸣，让我们忘记烦恼，感受到内心的宁静与喜悦。与此同时，合唱团的凝聚力也给了我深刻的印象。在排练的过程中，我们要密切配合，互相倾听和理解，为了达到完美的演出效果而努力。这需要每个人的付出和团队的默契，正因为有了这些，合唱团的演出才能展现出如此高水平的表演。

第三段：合唱团的共同进步和成长。

参加合唱团的训练和排练给了我一个了解音乐的机会。在合唱团中，我们不仅要掌握音准、节奏等基本元素，还要学会与其他合唱者协作，了解音乐作品的背景和内涵，以及掌握正确的演唱技巧。这一系列的训练和学习让我们不断进步，团队的整体水平也逐渐提高。在最后的合唱会上，我们可以自豪地说，我们是一支默契且有实力的合唱团。这次参加合唱会，不仅让我更加热爱音乐，也让我意识到要获得好的成绩，需要不断地学习和努力。

第四段：合唱会带给我内心的触动和感受。

合唱会带给我的不仅仅是音乐上的享受，更是内心的触动和感受。在演唱中，我能够感受到合唱团的团结和力量。每个人都投身其中，没有个人的得失，只有为了共同的目标而努力。这种团结和合作的精神深深地感动了我。此外，合唱会也让我感受到了音乐的情感表达能力。有些音乐作品将深情、激情、快乐或忧伤等情感表达得淋漓尽致，让我能够在演唱中释放出自己的情感，感受到音乐给予我的力量和治愈。

第五段：对未来音乐之路的启示。

对于我来说，参加这场合唱会是一次宝贵的经历，它对我以后的音乐之路有着重要的影响。我深刻认识到音乐的魅力和合作的重要性，这将成为我未来音乐道路上的努力方向。我将更加努力地学习和训练，提高自己的技巧和表演能力。同时，我也意识到参与合唱团的重要性，合唱团给予我师长和朋友的支持和启发，让我不断成长和进步。在未来，我希望能够继续参加合唱团活动，与团队一起成长，并为更多的人带来音乐的美好。

总结：通过这次合唱会，我体会到了音乐的力量和合唱团的凝聚力。合唱团的训练和排练让我取得了进步，合唱会带给我内心的触动和感受，同时也对未来音乐之路有着重要的启示。我相信，只要坚持努力，我会在音乐的世界里收获更多的欢乐和成就。

毕业合唱心得体会精选篇八

在每个学生的成长过程中，毕业合唱通常是他们最后一次在学校中共同合作的机会。毕业合唱不仅仅是一种展现学生才艺的形式，更是对学生整个学习历程的总结和表达。参与其中的学生们必然会有很多的感慨和体会，本文将分享一些我对于毕业合唱的心得体会。

第二段：感受集体的力量。

在毕业合唱中，每个学生都是不可或缺的重要一环。没有人能够单独完成一支合唱曲目，只有齐心协力，共同努力，才能将每个音符准确地吟唱出来。而这种集体的力量让我深深地感受到，团队合作和协同配合的重要性。每个人都在为同一个目标而努力，为了整体的和声而尽自己的最大努力。不仅如此，我还发现了合作的乐趣，学会跟随指挥的节奏，与伴奏和声完美结合。这种团队合作不仅在毕业合唱中体现，更能在今后的工作和生活中受益。

第三段：表达情感的出口。

毕业合唱是一个表达学生情感的出口。在音乐的律动中，学生们可以唱出内心的喜悦、失落、希望或是不舍。每个曲目都蕴含着一种情感色彩，每个学生都可以通过自己的声音去表达出来。在合唱排练过程中，我发现自己可以通过音乐来宣泄情绪，释放压力，这种给人带来的情感宣泄的效果是令人难以置信的。而且通过唱歌，我也更加了解自己的情感世界，发现心中对音乐的热爱，并且学会控制情感的表达，让自己的歌声更加动人。

第四段：培养音乐素养。

毕业合唱不仅仅是为了在舞台上演出，更是为了培养学生的音乐素养。在合唱排练中，我们要注意节奏、音准、音色、呼吸等诸多细节。通过不断的训练和练习，我懂得了如何正确地发声、如何掌握节拍、如何合理运用呼吸等音乐技巧。同时，我也更加深入地了解了音乐的世界，对于不同的音乐曲风和音符结构有了更深刻的理解。这些音乐素养的培养将会对我今后的音乐学习和享受产生深远的影响。

毕业合唱是学校时光中最后一次集体合作的机会，也是对学生成长道路的一个总结。通过参与毕业合唱，我明白了集体的力量和团队合作的重要性。我也学会了通过唱歌来宣泄情感，掌握了音乐素养的培养方法。而更重要的是，我在毕业合唱中找到了自己对音乐的热爱，发现了自己在音乐道路上的追求。毕业合唱不仅让我成长，更让我明确了未来的方向。

结尾：

每一次的毕业合唱都是一段难以忘怀的回忆。它让我感受到了集体的力量和合作的乐趣，给我提供了一个表达情感的出口，培养了我的音乐素养。回想起这段经历，我不禁感慨万分。在未来的道路上，我将继续坚持音乐的学习和追求，将这份热爱和热情延续下去。

毕业合唱心得体会精选篇九

5月26日——5月27日，紧张而又愉快的两天合唱指挥培训结束了。在这短短的两天里，我受益匪浅。

三位专家系统的讲座，认真负责的态度和精心的指导，让我们每一位学员敬佩不已，并被他们的精神所感染。他们的讲座既有理论水平又有实践经验，诠释着合唱指挥教学中的教育思想，实际的操作让我们对合唱指挥教学有了更为准确的定位，更新理念。这次培训内容丰富，直接而具体，为我们讲解了童声合唱中非常实用的训练方法；合唱表演在艺术教育中的重要性；合唱中的情感体现和外部包装；合唱作品的选择、分析等等，并结合具体的合唱作品指导我们，指出我们在指挥中、演唱中出现的不足。让我懂得指挥的精髓是“预示永远存有于过程中，用最小的动作达到最大的效果”。动静结合，表现了理论与实践结合。一句话概括他们的授课就是“目的明确，通俗易懂”。

总来说之，通过学习和专家的指导，让我知道，要把合唱作品的内在感情反应出来就要求合唱指挥者要具备高度的工作热情，丰富的音乐修养，充沛的思想感情，敏锐的听觉，有很好的声乐鉴赏水平，掌握准确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等相关知识，熟练的指挥技巧，很强的理解水平，丰富的想象力，鲜明的节奏感，很好的记忆力，善于内在的交流，赋予表情的眼神和有潜发的工作水平。就像三位专家建议我们要勤动手，勤思考，勤拓展自己的业务，持续丰富自己的业务水平，要在自己的基础上有创造性。

两天的学习在我们的工作和生活中，能够说是稍纵即逝，但此次学习在我心中留下难忘的记忆。回到工作中以后，我一定努力学习，持续实践，把自己所学到的理念与操作技能，不遗余力地使用到合唱教学工作中，为丰富孩子们的艺术活动，提升学校的艺术教育水平贡献自己的力量。

毕业合唱心得体会精选篇十

高中三年转瞬即逝，毕业在即，回望这段时光，我不禁心情激动又感慨万千。在这个期间，我获得了许多宝贵的经验和人生的启示。其中最令我难以忘怀的就是参加校内合唱比赛的经历。这场音乐盛宴不仅让我体验了友谊与团队合作的重要性，更给了我一个机会展示自己的才华。

为了参加合唱比赛，我们合唱团付出了极大的努力和奉献。首先，我们经过多次排练，调整节奏和音准，确保整体的和谐。每个人都意识到自己的声部在整个合唱中的重要性，因此我们费尽心思，无论是音色控制还是唱功技巧，都追求的最完美。除了音乐方面的准备，我们还花了大量的时间进行舞台布置和形象设计，以确保能够给观众留下深刻的印象。

段落三：团队的重要性。

通过这次合唱比赛的准备，我对团队合作有了更深刻的理解。合唱团中的每个人都扮演着重要的角色，我们相互支持、鼓励和帮助。在排练中，我们面对困难和挑战时，总是能够一起加油努力。我们学会了如何倾听他人的声音，在完成自己的任务的同时，也要在整体和谐中发挥最佳水平。这个过程让我深深认识到团队的力量，只有当每个人都为团队的成功而努力时，我们才能取得突破。

段落四：发现自己的潜力。

参加合唱比赛的经历让我对自己的能力和潜力有了更深的认识。在排练和比赛的过程中，我逐渐克服了自己的害羞和不安。我学会了如何自信地面对观众，如何把自己最好的一面展现出来。同时，合唱比赛还让我发现了自己对音乐的热爱和才华。这让我决定在大学里继续深耕音乐领域，追求自己的梦想。

段落五：感谢与展望未来。

回忆起合唱比赛经历，我不禁感慨万千，并深深感谢这次机会给予我的成长和启迪。即将面临高中毕业，我对未来充满了期待。我相信通过这次合唱比赛的成果和经验，我将能够在更广阔的舞台上继续追逐音乐的梦想。无论将来身处何地，我将永远怀念高中时光和这段宝贵的经历，同时也将用心珍藏这段成长的回忆。

毕业合唱心得体会精选篇十一

近日，我学校进行了一次隆重而庄重的毕业合唱活动。这是我人生中难以忘怀的一段经历。通过这次活动，我有着许多心得体会，我觉得值得与大家分享。

首先，参与毕业合唱活动让我明白了合作的重要性。在排练过程中，我们需要全体成员共同努力、协作默契，才能使合唱达到更高的境界。我们合唱团的成员均来自不同班级，相互之间并不太熟悉。但是，在活动中，我们已然成为了一个团队，共同面对困难和挑战。只有紧密地相互合作，互相帮助，我们才能顺利地达成每一个音符，让每一句歌词都表达出我们心中的真情实感。

其次，毕业合唱活动让我体会到了音乐的力量。音乐是一种独特的语言，它能够穿越时空，打破国界，让人们心灵相通。在排练过程中，每次合唱，都能够感受到音乐的魔力，唤起我们内心最深层的情感。在合唱活动中，我们用声音传递出了我们对学校的感激之情，对老师的敬爱之情，对同学间深厚友谊的赞美之情。毕业合唱活动让我明白了音乐的力量，它能够慰藉我们的内心，带给我们无尽的安慰。

第三，毕业合唱活动让我更好地理解了团队合作的重要性。作为一个团队，在排练和表演的过程中，我们需要相互信任、合作无间。只有团队内每一位成员都能够尽自己最大的努力，才能够形成和谐又美妙的合唱。在排练的过程中，大家互相鼓励，共同解决问题，找到共同进步的方法。这种合作的精神也在表演的时候体现得淋漓尽致，我们同台献艺，同舞台竞技，彼此之间没有矛盾，只有默契。团队合作的力量是无穷的，只要大家齐心协力，没有什么事情是无法做到的。

第四，毕业合唱活动让我学会了努力和坚持。在排练过程中，我们需要每天反复练习，直至精益求精。每个音符、每个节奏、每个转调都需要我们花费大量时间和精力去反复琢磨和练习。有时候遇到难以攻克的困难，我们也会感到沮丧和疲倦。但是，在团队的支持和鼓励下，我们坚持下来了。当我们达到了自己满意的表演水平时，那种喜悦和成就感是无法言喻的。通过这次合唱活动，我意识到只有通过坚持和付出，才能够最终取得成功。

最后，毕业合唱活动让我明白了感恩的重要性。在这四年的中学生活中，我们经历了许多的成长和变化。而这次合唱活动，给了我们一个向学校和老师表达感激之情的机会。通过合唱，我们用最美妙的音符表达了对学校、老师的感激之情。我们感激学校给了我们良好的学习环境；感激老师给了我们悉心的教导；感激同学们给了我们深厚的友谊。感恩之心让我们更加珍惜时光，更加努力地度过每一天。

总之，毕业合唱活动是我人生中一段宝贵的回忆。通过这次活动，我明白了合作、音乐、团队合作、努力和感恩的重要性。这次合唱活动不仅让我收获了音乐上的成长，更忆起了我们在校园里一起度过的美好时光。愿我们的友谊能够伴随我们走过这段毕业之后的人生旅程，让我们的合唱声音在未来的岁月里，回荡在我们的心中。

毕业合唱心得体会精选篇十二

欣裴拉教授在作了礼貌性的问候和感谢之后，就直接提出了她对于合唱教学的理念，“合唱需要兴趣”。因为文化和地域的差异，加拿大学生的教育模式跟我们有着许多区别，我们国家团队意识比较强，强压式的团队意识不容许任何学生违反规定。但是在加拿大的学生很自由，教育没那么多规范去限制，所以学生想去合唱团就去，不想去，教师没有理由去责备对方。在这样的教育观念下面，教师就必须要学会如何激发学生的兴趣，让学生自愿主动的加入这个队伍中来。要产生兴趣，首先就需要学生集中注意力，欣裴拉教授给我们做了示范，例如在课前，先引导学生专注，欣裴拉采用的方式很有趣，让学生模仿教师拍手打节奏，教师跟学生同时进行，你永远不会提前知道教师下一个节奏是什么，只能高度集中注意教师的手，打错了大家都发出开心的笑声，打对了大家又信心满满，这样消除了学生的紧张情绪同时也非常快速的将学生的注意力都集中起来。原本我参加培训之前，脑海里无数次想象这位世界优秀的合唱大师会如何强调声音，如何强调技巧，但是我没有想到她给我们的第一堂课，是教我们如何引起学生注意，使学生都来参加合唱团。因为在我们训练时遇到的困难大多是声音的处理等技巧性问题，因为有这样一个严格的团队规范，也就常常忽略学生的兴趣，这是我们忽略的问题，但同样也是我们组建合唱队遭遇到的棘手关键性问题。如果抛开强权，有多岁学生是自愿来参加？这个值得我们反思。

在接下来的几天培训中，欣裴拉教授一直都将兴趣贯穿于教学中，在理论中融入乐趣，寓教于乐。例如，深圳高级中学合唱团作为示范队伍，演唱了一首外国歌曲《theswallow》，在示范第13小节高音演唱处理时，为了更形象的表达由弱到强，轻拉起旋律线的感觉时，欣裴拉教授放弃了以往我们教师常用的手势引导，而是从包里拿出了一个弹力球，轻轻拉起球变大，向内使力球变小，借由小球的变化来控制学生的声音力度。非常形象也非常有趣，当然，欣裴拉的袋子里不仅仅只有这个助学的弹力球，还有会模仿人体口腔的玩偶，模仿声断气不断的橡皮绳，象这样通过感官，运用学生感兴趣的的方式传授一些抽象的知识，的确事半功倍，也着实体现了欣裴拉一直致力于寻找更高效有趣的教学模式。

这次培训交流，学习到的不仅仅是欣裴拉教授传授给我们的经验技巧，声音概念，还有针对学生兴趣特质所产生的“欣裴拉”式教学模式。这让我读到了“用心”二字，我们教师如果做到了用心，那我们坪中合唱队会越走越好。在这里再次感谢学校领导的大力支持给予我们的宝贵学习机会，我也会努力完善自己，带领校合唱队向更高更远的目标出发！

毕业合唱心得体会精选篇十三

童声是美丽的，纯洁的，是世界上其它声音所无法比拟的或取代的。优秀童声合唱作品的演唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、培养学生的节奏感、音高感和声感，引导学生步入丰富多彩的音响世界，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。下面就结合本人在教学实践中的情况对童声合唱团的训练谈谈几点看法：

一、基础篇——姿势的培养训练。

唱歌讲究姿势，正确的姿势是唱歌发声的基础。它对唱歌的呼吸能否通畅、唱歌的发声能否正确有直接的影响。

训练中我会要求学生站立时身体自然挺直，全身保持松弛，面部表情自然，双肩下垂，双脚稍微分开，双眼平视，上胸敞开，小腹微微收拢，重心靠前，不要全部放在脚跟上，为了减少和避免疲劳，两脚可以轮换支撑重心。训练过程中我时刻注意培养学生保持正确姿势的良好习惯，让学生进入合唱团开始就养成正确的唱歌姿势。

二、动力篇——呼吸培养训练。

在对儿童歌唱呼吸的教学中，由于他们的理解能力有限，对孩子们最好不要讲“胸式呼吸”、“腹式呼吸”、“胸腹联合”等抽象的概念。要让孩子具体地感觉到，吸气像闻花，就是很好的比喻，吐气像是血压水银柱慢慢下降，急吐气，象秤砣掉下来。

首先是呼吸练习，用双手插住腰部、做90度的弯腰吸气来让学生感受腹部明显的膨胀感，屏住呼吸，停顿几秒种，然后站直，慢慢地呼气，发出丝的声音，做到慢而长，来体验呼吸的感觉。呼气时要注意提醒学生腹部的肌肉要有控制地向内收缩，感觉就像搬重物时的感觉，达到横隔膜气息的练习等。又如，让学生模仿闻花，用闻花香味的体会，用鼻子和口同时快速吸气；再如用“往窗户上哈气”的训练来扩展和锻炼呼吸系统以及排空肺中的空气。还有吃惊、冷却热汤、往伤口上吹气等方式，来训练稳定的吐气。

只要坚持训练，他们的气息会进步飞快的，为发声的训练打下坚实的基础。

三、关键篇——发声培养训练。

任何一首歌曲都是通过优美动听的声音表现出来的，而童声是这世间最美好、纯洁的声音，所以童声合唱更要重视发声的训练。学生的发声方法不同于成年人，因为他们的发声器官没发育成熟，所以学生发声和成人发声有着很大的差别。根据学生的生理特征，科学表明“头声发声法”是最适合学生的歌唱方法，所谓“头声歌唱就是指以头腔为主体带动口、咽、鼻腔整体混合共鸣的共鸣的歌唱方法。”

由于学生的理解能力有限，以上说法他们是无法理解的，在实际训练中该如何运用“头声发声法”呢？在训练中我会形象地告诉学生：鼻尖以上的头部是“楼上”，鼻尖以下是“楼下”，歌唱时，声音要往“楼上”送，感觉声音在“楼上”响，再配合我的正确示范，学生立刻就能理解。

在实际训练中，为了使童声合唱的声音统一、清澈、透明，我用了“噜”字作为范音开始声音练习。在训练时，要求同学们自然放松，快速吸气，张开上口盖，拉开喉咽壁，上提笑肌，微夹两腮，开始发“噜”的长音练习。这个练习要求以真假声相结合的方法来进行训练，从c音往上不断地增加一些假声的成分，把声音打在上口盖稍靠前的位置，充分利用鼻腔和头腔共鸣，并注意气息的深度与压力，音越高越要保持声音的高位置。

这个练习好之后，我都是让同学们说一下自己的感觉，并要求大家记住这个“噜”字是怎样唱出来的，在此基础上保持音色和口腔位置。然后，慢慢向中音区扩展。长时间的练声容易乏味无聊，可以用一首同学们熟悉的、音符简单的歌，用“噜”字演唱，刚开始时注意速度要慢，熟练了再提速。

加假声成分。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行，并且速度要快。以上练习从g2音作5降为f2作5依此类推直至作g1音为一个字音的练习段，然后逐个字进行练习。

这样的练习就可以通过良好的练声曲训练来拓展儿童合唱的音域，从而提高合唱团的演唱能力。

四、提高篇——和声训练。

童声合唱团除了气息训练发声练习，还需要对学生进行简单的和声基本训练。我在训练时首先对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以按照从旋律音程到和声音程，从分声部模唱到视唱，从单声部训练到两个声部的合唱练习进行训练。随着和声训练的不断深化，就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱作品。

同时，按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。在和声训练时要先练二部和声练习，然后再练三部、四部和声练习。在做这些练习时，要先练长音，轻声练习，也可以先“虚”着唱，找到那种深远朦胧的感觉，使声音归到合唱的统一“点”上。只要找到了音质，声音的力度变化、速度变化就都能通过训练很好地得到解决。总之，童声合唱艺术有着博大精深的学问，需要我们去不断地探索研究，为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。

【参考文献】。

1.杨鸿年.童声合唱训练学人民音乐出版社，20xx.

2.王达明.寻找美妙的童声合唱科教园地，20xx.9。

3.付雪平关于童声合唱的声音训练科技信息，20xx.3。

4.吴引芬.童声合唱训练点滴中小学音乐教育，20xx.6。

5.威廉.埃曼、富克劳.哈泽曼.合唱队的声音训练，20xx.6。

毕业合唱心得体会精选篇十四

合唱是一种集体合作的演唱形式，通过多种不同声部的声音交织在一起，创造出丰富多样的音乐韵律。近日，我有幸参加了一场精彩的合唱会，并从中收获了许多感悟和体会。下面我将以五段式的文章来分享这次合唱会带给我的心得体会。

第一段：合唱之美的展现。

合唱会开始前，舞台上灯光昏暗，只听见一阵阵轻柔的钢琴声，空气中弥漫着一股神秘而庄严的氛围。当演唱团队迎着掌声依次登台时，我不禁感叹合唱之美的展现。不同音域的声部通过完美地配合，让每一首曲目都仿佛拥有了生命。高音奏响旋律的主旋律，低音为整首歌曲增添深沉的底色，中音则负责将这些声音连接起来，组成了美妙的合奏。合唱之美的展现让我重新认识了音乐的奇妙之处。

第二段：团队协作的重要性。

观看这场合唱会，我不禁对合唱团队的默契和团队协作之重要性有了更深刻的理解。每个人的声音都显得那么重要，那么独特。只有将每个声部的声音合理分配和安排，才能让合唱的效果达到最佳。这需要合唱指挥的严格要求和团队成员之间的默契配合。只有每个团队成员都全身心地投入到合唱中，才能真正体会到合唱的魅力。

第三段：音乐传递情感的力量。

音乐作为一种语言，有着传递情感的神奇力量。在这场合唱会上，每一个节奏、每一句歌词都仿佛将情感直接注入人心。我听到激昂高亢的歌声时，充满激情的力量瞬间充斥全场；而当歌曲变为柔情脉脉的时候，每一个音符都让我陷入深深的感动之中。音乐无需言语，但它却能传递出最真挚的情感。

第四段：合唱会的社交意义。

合唱会不仅是一场音乐盛宴，更是社交活动的一种形式。在合唱会上，我结识了很多与我志同道合的朋友。合唱团队的成员来自不同的专业领域，每个人都怀着对音乐的热爱。相互交流、相互倾听，我们通过一首首歌曲建立了深厚的情谊。合唱会不仅是演唱的机会，也是交流的平台，让我们结识了许多志趣相投的朋友。

第五段：合唱带来的成长与收获。

参加合唱会对我个人的成长和收获不可磨灭。在排练的过程中，我不断提高自己的音乐素养，学会与其他合唱团队成员协作，培养了责任感和团队合作精神。此外，我还会在合唱过程中提高音准和节奏感，锻炼自己的专注力和耐心。这些都是生活中宝贵的财富，对我的未来发展将起到积极而深远的影响。

合唱会是一次极具触动心灵和感受音乐之旅。它让我们体会到合唱之美的展现、团队协作的重要性、音乐传递情感的力量、合唱会的社交意义以及个人的成长与收获。通过这场合唱会的体验，我对音乐和合唱有了更深刻的理解，也更加珍惜自己与音乐相约的每一个时刻。我希望将来能有更多这样的机会参与合唱，与更多的志同道合的朋友共同分享音乐的魅力。

毕业合唱心得体会精选篇十五

12月上旬我有幸在省会石家庄参加了为期五天的合唱指挥培训，自己感到收获颇深、受益匪浅。这次培训不仅让我充实了更多的理论知识，更让我领略了大师级的风采，开阔了全新的视野。加之与来自河北省不同市县的同仁们聚集一堂，相互交流工作经验、思路方法，较全面的提高了自己的理论水平与合唱指挥技能。以下就具体谈谈通过本次培训获得的几个方面的体会。

一、河北省合唱水平与全国一些先进兄弟省市还有较大差距，加强中小学合唱水平意义重大。

从世界性和全国性的合唱比赛中可以看出，很少有河北省的合唱团体参加，即使有的比赛有河北省的代表队参加，但成绩平平，这可以看出我们河北省的合唱水平与全国一些先进兄弟省市还是有较大差距的。造成这种局面的原因众多，但其中有一个重要的原因就应该是基础教育没有抓好了。那么基础的合唱教育靠谁来抓，那我们中小学的艺术教师肯定有很大的责任了。因此促进全省中小学学校全面开展合唱活动，培养更多适合基层合唱活动的师资人才就显得很有必要了。因此，我认为河北省教育厅这此举办全省中小学教师合唱指挥培训真是一个有重大意义的举措。

二、两位指挥家艺术造诣极深、授课各具特色。

这次给我们授课的先后有邱孝胥和曹丁两位大师。

年合唱节；第三届中国国际合唱节；第四届世界合唱比赛；第六届中国音乐金钟奖合唱比赛；第二届中国童声合唱比赛等活动中，共获金奖十三次、银奖六次。并多次担任福建省各种音乐会，文艺晚会，大型综艺晚会，音乐舞蹈节及各种音乐比赛的评委、评委主任、总策划、总导演、艺术总监、音乐指导等工作。有较丰富的艺术经历和经验，是全国较有影响的指挥家、音乐教育家和音乐活动家。

曹丁：国家一级指挥、中国音协合唱协会副主席、上海歌剧院指挥、中国交响乐团常任指挥、上海音乐学院兼职教授。曹丁是“近年来乐坛最活跃、最有成就的青年指挥”，他不仅与国内许多乐团有过成功合作，而且还应邀在苏联、美国、日本等许多国家指挥演出。他是近年来中国乐坛最活跃、最有成就的青年指挥家，成功指挥了歌剧、芭蕾舞、交响乐、合唱等各种形式的音乐会两千多场，与香港hnh唱片公司合作录制的《黄河大合唱》激光唱片曾获金唱片奖。他还指挥过国内外许多经典歌剧，如《阿伊达》、《卡门》、《雷雨》等，但是在工作之余，他却对合唱艺术情有独衷。在国内外许多地方，都留下了他为合唱艺术传道授业的足迹。曹丁说，合唱往往被人们与群众歌咏活动混为一谈，其实合唱和交响乐、芭蕾舞等高雅艺术一样，有着很强的艺术性，一个成熟的合唱团，除了要有很高的歌唱技巧、科学的发声方法之外，还要具备深厚的音乐理论修养。

通过上面两段的介绍，说两位指挥家“造诣极深”应该不为过吧（可从网上查到上述介绍）。那么我在详细谈谈这两位大师在几天里的授课情况。

邱老师给我们上了三天的课，他主要从最实际的、最实用的知识入手，一边讲解一边引领我们实践，可以说是边讲、边练、边指导，使我们真正的学到了实用的理论与技能。讲起课来诙谐幽默、深入浅出；课下平易近人，他的音容笑貌深深的留在了我们的脑海里。

曹丁老师和邱老师比起来就显得不擅言谈了，说实话头半天我还以为他没。

有真才实学呢，结果在剩下的时间里才真正让我领略了他的风采，特别是最后半天，加上我们学员组成的合唱团先后三个合唱团接受了他的现场指导，才真正看出他的音乐理论、艺术修养、文化素质，使每个合唱队员都心服口服。从这点可以看出曹老师的实践经验是很丰富的。

两位大师风格各异，各有特色，成为了我们每位学员心目中的偶像。

三、深入认识到自己合唱指挥的长处和不足。

通过培训，比照自己，使我对合唱指挥艺术有了更深入的认识。从理论上得到了提升，从技术动作上得到了规范。

自己的长处：有激情，对作品能够有深入的把握，能够较好的给合唱队员以预示，动作模仿学习较快等。

自己的不足：自己的综合素质不够全面，如声乐、读谱等；钢琴伴奏技巧不够好；过去的动作过于夸张；多声部的合唱实践较少等。

四、理论与实践相结合，从本职工作做起。

对学习的内容只有做到不断的温习和巩固才能做到熟练掌握、举一反三、熟能生巧。因此要珍惜这次培训的机会，明白省教育厅组织本次培训的初衷。从实际入手，快速提升自己合唱排练的能力及指挥能力。所以我想先从本校入手，组织一支约30人的混声合唱队，进行一些优秀曲目的练习，使个人的合唱指挥能力得到提升，使学校的合唱水平得以提升，为河北省乃至全国的合唱事业作出自己的一份贡献！

单位：xxxxxxxxxxxxxx。

姓名：

日期：20xx年12月