舞蹈论文心得体会报告(汇总9篇)

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心得体会是我们对自己的激励和鞭策,能够鼓舞我们继续前行。在写心得体会时,要注意结构的完整性和逻辑性,以及语言的准确性和流畅性。以下是小编为大家整理的心得体会范文,希望能为大家提供一些启示和参考。

舞蹈论文心得体会报告篇一

云南,一个少数民族众多的聚集地,五彩斑斓的少数民族文化滋养着这片神奇的红土高原,在这载歌载舞的海洋世界里,可以一览民族的历史文化和民俗风情,在感叹民族文化博大精深的同时,震撼我们的更是民族的信仰,民族的凝聚力和民族的创造力。云南的15个独有民族,因其历史、地域、环境、民俗等多重因素,造就了不同的文化特征和人文景观。通过对比传统文化的表现形式和感受民族情感的表达,我们会发现,每一个民族都有着共同的民族心理,这一民族心理维系着民族的凝聚和传统文化的传承。就像法国著名学者赖明(gustavelebon)深有体会地说,从他在各国游历中所带回的最明显的印象,即每一民族具有一种心理组织,就像其解剖学上之性质一样固定,并且有其感情,其思想,其制度,其信仰与其艺术等都是从其中所引出的。早于19世纪末,心理学已成为一门研究行为和心理活动的独立学科,研究涉及到知觉、认知、行为、人际关系等领域,而后,随着心理学研究的深入与拓展,心理学衍生出众多心理学分支学科,如《民族心理学》、《社会心理学》、《舞蹈心理学》等等,由此可知,心理学早已根据心理活动为出发点,通过心理现象研究与分析问题,解析行为背后的心理活动,从而实现对外部世界的认知。因此,舞蹈作为一种以人为载体的特殊行为活动,这种行为表现反映着内在的心理活动,通过对心理活动的探究与分析,亦是进一步对民族文化的本质与发展规律的深层挖掘。自古至今,民族民间舞蹈以其特有的文化底蕴和风格特征,及鲜活动感的节奏与舞韵而生生不息。从原始时期以宣泄情感、通灵祈福到今日的娱乐审美、大众普及,它的“内外形态”经过了一个漫长而细微的变化,每一次的变革都离不开时代发展的影响与推动,这一变迁便是内外的统一体。如《民族心理学》所述,民族在长期的发展与演变历程中,都形成了具有自己民族历史文化特色的心理模式,使得民族成员以民族所特有的心理方式或心理模式作用于外部世界。毋庸置疑,文化的发展并非是一成不变的,舞蹈作为以人为载体的特殊行为,具有生命、运动的特殊性,这一特殊性注定了它的内外形态必然跟随时代的变迁而变化。因此,舞蹈心理特征作为舞蹈的内部形态,支配着舞蹈的行为表现,反映着该民族的世界观和审美观。哈尼族作为云南独有的少数民族之一,人口众多,支系纷繁,拥有着丰富的传统文化和民族精神品质。在经过漫长的迁徙与战争,生存与发展,该民族的舞蹈文化与舞蹈心理也经历了一个长期的蜕变过程,当民族传统舞蹈心理面临多种冲击,其渴望求新、求异、又求同的动机与心理,便形成了当代特有的民族舞蹈心理结构。笔者试图通过对当代哈尼族民间舞蹈形态特征的分析,挖掘其舞蹈心理特征,通过舞蹈的外部形态所反映的舞蹈心理特征,旨在描述当代哈尼族民间舞蹈的形态特征及舞蹈心理特征现状,阐释当代哈尼族民间舞蹈文化内涵,剖析其发展规律与发展走向。以及特有的舞蹈心理联系民族民间舞蹈的教育与教学,在编创民族民间舞蹈教材与教育教学中,以强烈的时代感和舞美感紧密结合教学,充分展示当代哈尼族民间舞蹈的文化内涵与教学意义。故此,哈尼族民间舞蹈心理特征的探索与研究与民间舞蹈教育教学紧密相连,是深入理解哈尼族民间舞蹈文化内涵的重要途径,正基于此,构成了笔者写作的动机。

二、研究目的和意义。

哈尼族历史悠久,作为云南独有的少数民族之一,支系繁多,舞蹈种类亦是丰富多彩。无论是祭祀性舞蹈、劳动性舞蹈、仿生性舞蹈等,都折射出深厚的文化意蕴与博大精深的民族精神。在哈尼族传统文化不断的传承与发展中,哈尼族民间舞蹈也随之反映了社会发展态势和民族文化的时代特征。当代社会,处在社会转型期的哈尼族人民,经历着多元文化的冲击,生态环境的变迁,现代审美情趣的影响,这些因素无疑对传统舞蹈文化的外部形态和内部心理特征产生了息息相关的.影响。通过当代哈尼族民间舞蹈所反映出的舞蹈心理特征,揭示当代哈尼族民间舞蹈的深层文化意蕴,把握当代哈尼族民间舞蹈的时代特征和发展趋向,融合当代哈尼族对舞蹈文化的认知与审美追求,在传承,保护,发展的过程中,联系云南民族民间舞蹈教育教学,促进哈尼族民间舞蹈的长足发展,突显其在教育教学中的特殊作用。

一、以哈尼族民间舞蹈为研究对象,根据其历史文化,舞蹈形态、生活环境等为研究的切入点,以探索舞蹈心理特征为出发点,进行多角度的剖析,通过舞蹈外部形态分析其舞蹈心理特征变化,以形态联系心态,对哈尼族民间舞蹈的形态与心态进行昔与今的对比与分析,阐释其当代的内在文化意蕴与发展规律,丰富哈尼族民间舞蹈理论体系,为哈尼族民间舞蹈的保护传承与探索研究提供理论依据。

二、以当代哈尼族的舞蹈心理特征联系云南民族民间舞蹈教材的建构与编创,包括元素提取、体态的定位、风格的把握,根据民族特有的舞蹈心理,准确地加工整合舞蹈组合,最终以反映符合当代哈尼族民间舞蹈审美需求和心理特征的云南民族民间舞蹈教材,挖掘当代哈尼族民间舞蹈教材的应用价值和审美意蕴,丰富云南少数民族民间舞蹈教材,为云南民族民间舞蹈教育教学体系的建构与发展提供可资借鉴的实践经验。

三、哈尼族民间舞蹈有广泛的群众基础,无论是民间类舞蹈,艺术专业类舞蹈,社会舞蹈类等等,哈尼族民间舞蹈的形态与心态亦跟随时代变迁而不断更新蜕变,在不同的文化语境中呈现出不同的刻有时代烙印的舞蹈的心理特征。通过对当代哈尼族民间舞蹈心理特征的探索与研究,把握当代哈尼族民间舞蹈文化的内在涵义,利于民族文化的弘扬与发展,是保护非物质文化遗产项目的必要手段。

三、本文研究涉及的主要理论。

哈尼族民间舞蹈种类纷繁,建国以来蒸蒸日上的哈尼族民间舞蹈创作,极大的丰富了哈尼族民间舞蹈的艺术表现形式。棕扇舞作为哈尼族具有代表性的民间舞蹈,有着深厚的文化内涵和独特的风格特征。早在20世纪50年代初,民族工作者在云南哈尼族地区首见在丧葬仪式中以棕扇为道具而舞,这是早期的棕扇舞表现形式。1957由红河州歌舞团朱子洸编导以棕扇舞为元素编创的《白鹇鸟》,参加北京国庆十周年献礼晚会演出,这是首次将棕扇舞进行艺术加工搬上舞台。1986年棕扇舞曾被选中参加由云南省民委和省文化厅联合举办的“云南民族民俗展览”在北京民族文化宫进行表演。1988年云南民族艺术节,哈尼族棕扇舞方队参加了开幕式文艺表演。20xx年红河州州庆之时,由红河州歌舞团编导王佳敏编导编排的《白鹇鸟与棕扇》,参加第六届荷花奖舞蹈大赛,荣获作品十佳奖。舞蹈以道具棕扇作为白鹇鸟的羽翼,以模仿白鹇鸟林中窥探、嬉戏展翅、寻食饮水等各种生动有趣的生活状态,惟妙惟肖地展现了“白鹇鸟”优美妙曼的舞姿。棕扇舞作为哈尼族的代表性舞蹈,是舞蹈编导创作较多的哈尼族民间舞蹈之一,在提取哈尼族民间原生态舞蹈元素的同时,编导融合了自己对哈尼族棕扇舞的理解与创新,营造了不同年代赋有时代特征和深层文化意境的哈尼族舞蹈作品,展现了不同时代的哈尼族舞蹈创作与文化发展。

国民族民间舞蹈教育教学的蓬勃发展,使得民间舞蹈文化得以传承发展,在高校教育的良好平台中,民族民间舞蹈从乡间走入课堂,经过系统的挖掘、整理、加工,最终以教材组合的形式得以应用和发扬。如今,各民族民间舞蹈教材层出不穷,如北京舞蹈学院《东北秧歌舞蹈教材》、《维吾尔族舞蹈教材》等等、中央民族大学舞蹈学院精品课程《藏族舞蹈教学组合》、蒙古大学艺术学院精品课程《蒙古舞教学组合课》、云南艺术学院舞蹈学院精品课程《彝族民间舞蹈代表性组合》、《傣族民间舞蹈精品课程》、《云南滇南彝族民间舞蹈组合课》等等,由此可见,中国民族民间舞蹈教材的建立与发展日益壮大,各高校也在极力挖掘民间舞蹈对其进行传承和保护。目前,搜集《哈尼族民间舞蹈教材》和哈尼族民间舞蹈的教育教学现状,有以下几点:20xx年11月云南艺术学院文华学院舞蹈系参加《舞蹈世界》,表演了哈尼族民间舞蹈《四季》、《樱花》、《长街宴》等,包括创作的舞蹈作品《山谷木屐》和哈尼族音舞诗画剧《阿密车》,舞蹈以舞蹈作品的形式表现了文华学院对哈尼族民间舞蹈的创作思路与教学理念。云南艺术学院舞蹈学院编创的哈尼族民间舞蹈教材《棕扇舞》和《鋩鼓舞》,立足于本土,传承和弘扬哈尼族传统文化,教材的建构处于初级尝试阶段,还未形成完整的教材体系。红河学院舞蹈系编创的《哈尼族民间舞蹈教材》,从《体态动律》到《乐作舞》、《鋩鼓舞》、《棕扇舞》等一系列的教学,通过哈尼族舞蹈教材中的舞蹈形态与风格特征,向学生传递哈尼族民间舞蹈文化,彰显了红河学院的教学特色。根据以上资料信息的收集,可以得知云南当地的院校已开始对哈尼族民间舞蹈教材的建立进行探索与实践,但是至今,哈尼族民间舞蹈教材的建构与应用还未形成完整的体系,更未普及到舞蹈教育教学中,它的建构与完整还待研究与整理。

四、本文研究的主要内容。

本文运用民族学、艺术人类学、民族心理学,舞蹈形态学,舞蹈生态学等学科对哈尼族民间舞蹈进行多角度多层次的研究与探索。在舞蹈本体与舞蹈形态相关的社会文化进行全面的了解与分析,以揭示当代哈尼族舞蹈形态以及舞蹈心理特征的联系,阐释其内在的文化意蕴与发展动态,为云南民族民间舞蹈教材的建构与发展提供研究途径与理论方法。

一、田野调查法:这是研究中国民族民间舞蹈文化的主要研究方法,田野调查方法主要以观察法和调查法为主,通过观察其生活环境、社会环境、传统文化的改变,以及哈尼族民间舞蹈的行为特征,获得第一手资料,以外显性变化论证分析当代的舞蹈心理特征及其变化因素。调查法以收集大量数据,包括事实资料和所需的心理资料,以结合观察法,收集客观详实的资料,运用田野调查法感受当代哈尼族民间舞蹈的行为与心理。

二、心理测验法:心理测验法是民族心理学研究的主要方法之一。通过观察少数有代表性的行为,对进行活动中的心理特点做出推论和数量化分析的一种科学手段。以自陈测验金额投射测验为主,自陈量表法是让被试者按自己的意见,对自己人格特质进行评价的一种方法。投射测验根据佛洛依德心理分析的人格理论为依据,通过问题,根据被测者无意识的内驱力所推动的答案,探索个体内在隐蔽的行为或潜意识。

三、舞蹈形态学方法:于平老师在其《舞蹈形态学》中将本学科分为“风格化原则”的历史研究和“生命化原则”预测研究,研究当代哈尼族舞蹈心理特征,必须维系其历史,通过舞蹈本体在历时性的变化中,分析其心理特征。通过人体运动的视觉效果,产生对其“心态对应”的感知,即心灵感受与运动人体的“心物同构,”以“形态”联系“心态”,从而通过舞蹈的外部形态窥探其舞蹈心理特征。四、舞蹈生态学方法:舞蹈生态学的研究方法,其一就是对舞蹈形态的观察与分析,环境对舞蹈的影响必然反映在舞蹈形态上,因而通过舞蹈形态来联系与环境的多层关系。其二,关注历时性文献追溯与共时性田野考察相互印证,运用典型舞畴分析法——形态特征的提取,以把握与分析其舞蹈的本质。

五、写作提纲。

中文摘要3-4。

abstract4-5。

绪论8-16。

一、选题缘起8-9。

二、选题目的及意义9-10。

三、绿春县乐作舞37。

六、目前已经阅读的主要文献。

学术期刊类:

[2]冀满祥.精品课程建设是提升教学质量的一项重大举措[j]高等农业教育,20xx(4)。

[5]张谛.哈尼族民间舞蹈文化内涵简析[j].红河学院学报,20xx。

[6]曹天明.哈尼族丧葬礼俗中的扇子舞[j].民族艺术研究,20xx。

[7]龙倮贵.红河哈尼族原生态舞蹈艺术研究[j].红河学院学报,20xx。

学术著作类:

[1]李静.民族心理学[m].民族出版社,20xx.10。

[3]林耀华.民族学通论[m].中央民族学院出版社,1997.12.01。

[4]王军.教育民族学[m].中央民族大学出版社,20xx年6月。

[5]赵荣,王恩涌等.人文地理学[m]高等教育出版社,20xx年。

[6]刘建.宗教与舞蹈[m].民族出版社20xx年5月版。

[8]王文章.非物质文化遗产概论[m].教育科学出版社,20xx年10月。

[9]李今印、刘金吾.哈尼族布朗族基诺族舞蹈[m].云南民族出版社。

[10]云南地方艺术集成志.哈尼族民间舞蹈[m]云南人民出版社20xx年10月。

舞蹈论文心得体会报告篇二

舞蹈,是一种抒发情感、展示美感、表现自我的艺术形式。在我们的日常生活中,就有很多人喜欢通过舞蹈来表达自己的情感和思想。而在学习舞蹈的过程中,我们也需要掌握一定的理论知识来帮助我们更好地提升自身的舞蹈技巧。近日,我在学习舞蹈理论课程时撰写了一篇舞蹈论文,今天我想和大家分享一下我的心得体会。

第一段:论文的意义。

我认为写论文是一个很好的学习方式。通过写论文,我们可以深入了解自己学习的内容,梳理思路,加深理解,并且在过程中也可以提升自身的语言表达能力和写作能力。在写论文的过程中,我深刻感受到了学习的积极性和动力,这对我未来的学习和工作都有很大的帮助。

第二段:论文的主题。

我的论文主题是《芭蕾舞中的手势解析》,在写作过程中我深入研究了芭蕾舞中手势的含义和作用。我学习了芭蕾舞的基本手势编排以及手势在舞蹈中的使用和表现。写这篇论文的过程中,我不仅拓宽了自己的知识面,也对舞蹈理论有了更深的认识。

第三段:做研究的方法。

在写作过程中,我采用了大量的文献资料与视频资料。通过翻阅书籍和网站,我收集到了大量的芭蕾舞手势编排与表现的文章和视频资料,这些文献资料是我研究芭蕾舞手势的基础。在论文中,我通过对各种文献资料的分析和归纳,提出了自己的观点和理论,以此加深对手势在舞蹈中的作用和表现的认识。

第四段:论文的难点。

在写作论文的过程中,我遇到了许多难点。其中最主要的是如何整合各种资料,并且如何把这些资料转化为自己的语言,而且要表达得准确清晰。这需要我有着较好的文献分析和语言表达能力,同时也需要我在学习的过程中保持着高度的专注力和认真负责的态度。

第五段:写论文的收获。

通过一篇舞蹈论文的写作,我深刻了解到论文的写作并不是一件容易的事。在写作的过程中,我们需要扎实的学术背景、扎实的文献分析和归纳能力,还需要时刻保持着对研究对象的全面认识。这同时也是培养良好的学术素养的重要途径。而在这个过程中,我不仅锻炼了我的研究能力和写作能力,也提升了自己的学术素养和思维能力。

总之,写作舞蹈论文是一种极具挑战性的任务,这个过程并不容易。不过通过这个过程,我意识到了专注、严谨、认真和持之以恒的能力的重要性。同时写论文也让我深入了解了芭蕾舞的基本元素和手势编排,提升了我的舞蹈技巧和文献分析能力。最终,我相信通过持之以恒的努力,我的这篇论文也能够为读者带来一些启示和帮助。

舞蹈论文心得体会报告篇三

体育舞蹈是融体育与舞蹈一体的体育项目,它之所以能风靡世界,有其独特的功能,除了教育性、锻炼性、竞技性、自娱性之外,还可以将这几种特点组合,从而显示出体育舞蹈的多功能性。它使人们享受到生活的乐趣,感受到人生的价值。如今,体育舞蹈已经成为当代娱乐的方式之一,它不仅能够丰富人们的精神生活,而且还能增强人们的体制,由于其不断地更新与发展,展现了强烈的时代信息,得到了迅速的普及与推广,受到各阶层人士的欢迎。体育舞蹈在运动学、生理学、心理学、美学上都具有很高的价值,同时体育舞蹈还具有较高的社会价值和情感价值,并且体育舞蹈的各个价值正好迎合了当代体育发展的脚步,引起了越来越多的人们对体育舞蹈的热爱,从而更好的促进体育舞蹈向前发展。

自20世纪80年代中期体育舞蹈传入我国以来,由于其不断地更新与发展,展现了强烈的时代信息,得到了迅速的普及与推广,受到各阶层人士的欢迎。体育舞蹈的价值与作用,就在于给人以真善美的教育,不断陶冶情操,吸收美的真谛,提高民族的精神文明水平。舞蹈表演必须在真实的基础上,才能为人所喜爱,亲切感人。体育舞蹈仍然继承交际舞交性的特点,它是人际交往,感情交流,沟通心灵的工具,而人际关系的特点是它具有感情基础。

对于舞蹈家来说,它始终是毕生追求的目的。所以,体育舞蹈之功能,就在于真,善,美的教育,它可以教育人们去追求崇高的思想境界,医治人们心灵上的创伤,提高民族的精神素质。体育舞蹈是国际流行的,它是随着社会的进步,艺术的发展以及体育运动的兼收并蓄,由交际舞派生出来的一项新兴运动。在引入我国20多年的时间里得到蓬勃发展,在结束的2008年奥运会上也列为表演项目。

目前,国际体育舞蹈联合会正在积极争取将体育舞蹈项目列入奥运会的正式比赛项目。马克思主义美学观认为,美既不是人的主观精神意识的产物,也不是纯自然进化的结果,美是人类社会实践改造客观世界的产物。从摆脱自然生产开始,人类社会就朝着物质生产实践和精神生产实践两个方向发展,并具有审美属性。

在今天,现代体育运动许多项目对美的要求愈来愈高,如艺术体操、健美操、花样游泳、花样滑冰、武术等等。而体育舞蹈是美中的佼佼者,她为人们创造大量的审美客体,其运动过程,还是创造美的过程。通过体育舞蹈的训练,可使人体外型更加匀称和谐,体态更加刚健、优美,动作刚柔相济。这既能满足自我实现美的愿望,也能成为他人的审美客体。

另外,体育舞蹈中的团体舞更是美不胜收,群体的配合位置,队形的变化,伴以相应的音乐,构成一幅幅刚健、优美、丰富多彩的动态画面,给别人以欣赏的同时,把自己看到的形体美、姿态美、动作美、服饰美和听到的音乐美结合起来,在情感上进行调整疏理和谐,自我欣赏,得到美的享受。一个人审美能力除了与社会条件、经济地位、文化素质有关外,还受着自我身体条件的限制。经常参加体育舞蹈运动,人们改变着自我的形体、姿态等身体条件,并在体育舞蹈优美的音乐和优美动作的影响下,不断地进行着感知、情感、想象、理解等审美活动,提高审美能力。

体育舞蹈也称“国际标准舞”,共10个舞种,其中摩登舞(标准舞)包括:华尔兹、维也纳华尔兹、快步舞、狐步舞、探戈;拉丁舞包括:恰恰、桑巴、伦巴、斗牛舞、牛仔舞。随着社会经济的发展,市场经济已经渗透到社会各个领域。作为世界人口大国的中国,体育消费已经成为人们生活的一个重要部分。体育舞蹈自1987年进入中国,经过二十多年的普及与推广,已具有广泛的群众基础,并成为我国社会体育发展的重要部分。体育舞蹈在中国的发展历史不长,但发展势头很快。当前,中国拥有最大的体育舞蹈市场和消费群体,全国以此为健身手段和职业的人数已有几千万,这其中的经济利益也吸引了许多管理部门和经营者。因此,应努力培养并不断开发体育舞蹈市场,充分发掘其经济价值和市场效益,有效促进体育舞蹈的发展。

青少年由于在学习时间紧,一般选择在周末和假期进行学习,学习时间也不会太长。而成年人由于工作时间忙,更多的会选择在晚上和周末学习,学习时间也不是固定的。老年人则更多的在早晨和晚饭后锻炼。美国体育学者古里克指出:跳舞能消除过剩的脂肪,代以健壮的肌肉组织,使软化迟钝和缺乏活力的肌肉重新变得充满活力和具有弹性,经常参加体育舞蹈锻炼可以使肌肉结实线条流畅,韧带的弹性增加,身形挺拔,对培养优美的姿态,匀称和谐的形体和润泽的肌肤是十分有益的。所以,体育舞蹈中的礼仪性审美倾向于体态端庄,对舞者的外观形象美、风度气质美,表现和欣赏美的能力都有较高的要求。体育舞蹈在表现过程中始终以塑造人体美、姿态美、精神美为主要内容,在塑造健美体形和良好身姿的同时,也有助于消费者审美能力的培养和提高。体育舞蹈教师是体育舞蹈的直接组织者、实施者和管理者,对提高体育舞蹈的技术水平,推动体育舞蹈的普及与提高起着主导作用。

在教师的培养过程中,要重视教师教学能力的培养,除了加强规定动作、套路学习外,还应加强男女反串、舞蹈编排、理论知识、科研能力的培养,还应加强教师的经验交流以及国内外信息的传播。

[1]杨庆国,殷恒婵.大学体育[m].中国社会科学出版社,2002,(1).

[2]李春文.体育舞蹈教程[m].沈阳辽宁人民出版社,2000.

[3]吴谋,张海丽.体育舞蹈的理论与实践[m].上海复旦大学出版社,1999.

[4]刘光红.体育舞蹈读本[m].人民体育出版社,(2006),12.

[5]宋文利,李建国,思维.浅谈体育舞蹈的作用[m].1999,35(8).

[6]张瑞林.体育舞蹈[m].高等教育出版社,2005.1.

[7]王珂,王家彬.体育舞蹈与流行交际舞[m].西北工业大学出版社,2007,4.

[8]黄邓军.体育舞蹈的特点及在高校体育教学中的功能[m].赤峰学报,2009,10,10.

[9]刘青戈.中西方舞蹈史[m].北京舞蹈出版社,1998.

[10]杨仲华,温立伟.舞蹈艺术教育[m].北京人民出版社,2003.

[11]王国宾.舞蹈教育战略与发展[m].上海音乐出版社,2004,

[12]资华筠,刘青戈.舞蹈美育原理与教程[m].上海音乐出版社,2004.

[13]于平.中国舞蹈思想教程[m].中国戏剧出版社,1994.

本研究是属于文献类研究,在总结前人对体育舞蹈研究的基础上,对体育舞蹈的开展现状和体育舞蹈发展对策的分析,进行深一步了解和探析。主要研究内容包括以下几点:

1、体育舞蹈的开展现状,

2、体育舞蹈发展对策的分析,

3、体育舞蹈在社会中的作用。

1、到图书馆、中国期刊网上查资料,

2、市场调查,

3、经费投入。

首先,确定论文题目,然后查阅相关资料,了解研究动态;随后,找辅导老师了解情况,并综合整理。提交文献综述。再次,提交开题报告,最后提交初稿并修订。本课题研究时间为半年,12月开题,研究进度分别为查找文献资料,阅读与理解文献资料,收集数据整理,撰写开题报告,最后总结四个阶段。1月8日——4月10日完成论文初稿。4月10日——5月10日修改毕业论文并定稿,查找资料,确定论文题目。撰写文献综述,开题报告,准备开题答辩。

舞蹈论文心得体会报告篇四

第一段:导语(150字)。

形体舞蹈是一门结合了肢体技巧和艺术表现的独特艺术形式。在我接触形体舞蹈的过程中,深深感受到它的魅力和内涵。通过反复练习和表演,我深入了解到了形体舞蹈的精髓所在,并从中获得了许多宝贵的心得体会。

第二段:形体与舞蹈的融合(250字)。

形体与舞蹈的结合是形体舞蹈的基石。形体舞蹈通过塑造身体力量和优美线条,表达情感和故事。在形体舞蹈的训练过程中,我学习到了许多基本的肢体动作和姿势。我通过不断地练习,逐渐掌握了一些复杂的技巧和动作,如身体的延展、收缩、扭曲等。同时,我也学习到了如何利用舞蹈动作来传递情感和表达思想。每一次在舞台上的表演都让我感受到了身体和灵魂的完美融合。

第三段:自我认知与自我挑战(300字)。

形体舞蹈的训练不仅仅是对技术的追求,更是对自我认知和突破的过程。每一次的训练和表演都给我带来了新的挑战。正是这些挑战,让我不断地发现自己的潜力和可能性。在舞蹈的过程中,我学会了更加专注和耐心,学会了面对困难和挫折时不放弃的精神。通过反复的练习和不断的尝试,我能够超越自己,挑战自己,并且逐渐取得了令人满意的成绩。这种自我认知和自我挑战的精神也渗透到了我的生活和学业中,使我变得更加坚韧和有毅力。

第四段:形体舞蹈的美学价值(300字)。

形体舞蹈不仅仅是一种技术的展示,更是一种艺术的表达。通过动作的设计和肢体的表达,形体舞蹈能够引发人们的共鸣和情感上的共鸣。在舞蹈的过程中,我体会到了形体舞蹈的美学价值:优雅、和谐、力量和韵律的结合。每一次的演出都是一次艺术的创建,每一个动作都散发着美的魅力。

第五段:对未来的展望(200字)。

形体舞蹈不仅仅是一种爱好,更是一种人生追求。通过形体舞蹈的训练和表演,我不仅获得了技术上的提升,还培养了自信心和团队合作精神。在未来,我希望能够继续在形体舞蹈这个领域发展自己,并且将所学所感传递给更多的人。我希望通过形体舞蹈,表达自己对生活和世界的热爱,用音乐和动作带给人们更多的欢乐和启示。

总结:形体舞蹈是一门结合了肢体技巧和艺术表现的独特艺术形式。通过形体与舞蹈的融合,我们能够塑造身体力量和优美线条,用舞蹈动作来传递情感和表达思想。在形体舞蹈的训练和表演中,我们不仅仅追求技术上的完美,更是通过挑战自己、超越自己的过程来认识自己和提高自己。形体舞蹈也有着美学价值,它能够引发人们的共鸣和情感上的共鸣。通过形体舞蹈的追求和表达,我们能够获得自信和团队合作精神。在未来,我们希望能够将所学所感传递给更多的人,用形体舞蹈来表达对生活和世界的热爱,为人们带来更多的欢乐和启示。

舞蹈论文心得体会报告篇五

舞蹈是一门独特而艺术性极高的表演艺术形式,而撰写舞蹈论文是舞蹈学习过程中必不可少的一环。在进行舞蹈论文写作的过程中,我深刻体会到了准备、构思、撰写、修改的重要性。本文将总结我在舞蹈论文写作中的体会和心得,并与读者分享。

第二段:准备。

准备工作是舞蹈论文写作的第一步,也是非常关键的一步。首先,我们需要准确把握题目的要求和范围,理解清楚老师对于论文的期望。其次,要进行大量的文献阅读和资料收集,这不仅能够增加我们对于舞蹈的了解,还有助于我们构建自己的论点和论证。在准备的过程中,可以联系舞蹈教授或者同学进行讨论,分享彼此的见解和观点,从而更好地准备和构思出论文的初稿。

第三段:构思。

在开始写作之前,我们需要对于论文的整体结构和要点进行构思。在我的写作经验中,构思是非常重要的一环。我们可以在一张纸上列出所涉及到的各个方面和要点,然后进行归类和排列,以此来确立论文的框架。在构思的过程中,我们还要明确自己的论点和论证逻辑,以方便后续的论证和写作。只有有了清晰的构思,我们才能更好地展开论文的写作。

第四段:撰写。

撰写是舞蹈论文写作中最为重要的一步。在撰写的过程中,我们要注意语言的表达和论证的严谨性。为了使我们的论文更有逻辑性和可读性,我们可以将论文分为引言、主体和结语三个部分:引言部分可以引入话题并明确论文的目的和立场,主体部分则详述我们的论点和论证,最后结语则总结我们的主要观点和得出结论。此外,在撰写论文的过程中,我们要遵循逻辑推理和论证,避免无中生有和主观臆断的情况。对于一些观点或结论,我们要注意给出合理的证据和例证来支撑我们的论点,以增加论文的可信度和说服力。

第五段:修改。

在完成论文的初稿后,我们要进行充分的修改和润饰。在修改的过程中,我们要着重关注论文的结构和语言表达方面。我们可以凭借自己的判断力和语感,对论文中的内容进行筛选和编辑,删除冗余的部分,保留精华的观点。此外,我们还要特别注意语法、标点和拼写错误,以及文字的连贯性和通顺性。在修改的过程中,我们可以向他人寻求帮助,听取他们的意见和建议,从而提高论文的质量。

总结。

舞蹈论文写作是一项需要耐心和智慧的工作,同时也是一种对我们知识和能力的综合考察。通过准备、构思、撰写和修改这一系列的步骤,我们能够更好地理解舞蹈的内涵和表达方式,同时也能够提高自己的写作能力和思维能力。在将来的学习和工作中,希望能够将这些舞蹈论文写作的经验和技巧应用到实践中,并取得更好的成果和发展。

舞蹈论文心得体会报告篇六

舞蹈,是一种优雅的艺术表达形式,通过优美的身姿和动作,传递着艺术家内心的情感和思想。在舞蹈实习的过程中,我深刻体验到了舞蹈艺术的魅力,并积累了宝贵的经验和体会。在这篇报告中,我将分享我在舞蹈实习中的心得体会,希望能够对其他对舞蹈感兴趣的人提供一些启发和帮助。

在舞蹈实习的第一天,我意识到了身体的重要性。舞蹈是一门需要通过身体语言表达的艺术形式,因此保持一个健康灵活的身体非常关键。在实习的过程中,我每天都进行了多次的身体拉伸和力量训练,以保证自己的身体状态在最佳状态。在我的努力下,我的身体强健了许多,灵活性也有了明显的提高。这让我深刻认识到,只有通过长时间的坚持和训练,才能够拥有一个完美的舞蹈身体。

除了身体,良好的团队合作也是舞蹈实习中的关键因素。舞蹈是一种合作性极强的艺术形式,每个舞者都需要与其他人紧密配合,才能够完成一支完整的舞蹈作品。在实习中,我学会了如何与舞蹈伙伴进行有效的沟通和合作,学会了积极倾听和尊重他人的意见。通过与团队一起排练和演出,我感受到了团队合作的魅力,也增强了自己的社交能力和责任心。

在舞蹈实习的过程中,我还体会到了舞蹈的艺术性和创造性。舞蹈不仅仅是简单的重复动作,更是一种表达自我的方式。在实习中,我不仅学习了一些传统的舞蹈动作和技巧,还有机会发挥自己的创造力,加入自己的独特元素。这使我对舞蹈艺术有了更深入的理解和体验,并激发了我对舞蹈创作的热情。

此外,舞蹈实习也锻炼了我面对挑战和困难的能力。舞蹈是一门需要付出大量时间和精力的艺术形式,每个舞者都需要不断地挑战自己,超越自己的极限。在实习的过程中,我遇到了许多困难和挑战,比如柔韧性不足、技术上的问题等等。但我从不退缩,通过不断地努力和反思,最终克服了这些困难。这让我懂得了只有战胜困难,才能够取得进步和成功。

通过这次舞蹈实习,我不仅学到了舞蹈技巧和艺术表达的方法,更重要的是,我意识到了舞蹈所包含的更深层次的内涵和意义。舞蹈是一门有力量的艺术,它通过舞动的身姿和情感的表达,改变人们的观念和情感。通过实习,我真切地感受到了舞蹈所带给我的快乐和满足感,也对舞蹈这门艺术形式有了更深入的认识和热爱。我相信,只要坚持下去,不断努力,我一定能够成为一名优秀的舞者,用舞动的身姿感染更多的人。

总结起来,舞蹈实习是一次独特而难忘的经历。通过实习,我学到了许多关于舞蹈的知识和技巧,更重要的是,我得到了锻炼和成长的机会。在这个过程中,我深刻体会到了身体的重要性、团队合作的重要性、创造性和艺术性的体验,以及面对挑战和困难的勇气。我相信这些经验和体会将对我的未来发展产生积极的影响,并让我成为一个更好的舞者和艺术家。

舞蹈论文心得体会报告篇七

形体舞蹈是一门综合性极强的舞蹈艺术形式,通过肢体的线条和姿态表现出舞者内心的情感与思想。在我长时间的学习和实践中,形体舞蹈带给了我许多思考和感悟。我将在下面的文章中,分享我对形体舞蹈的心得体会。

首先,形体舞蹈对于身体的训练和塑造起到了非常重要的作用。从最基础的肌肉训练到身体平衡的培养,都是形体舞蹈的重要内容。形体舞蹈通过练习舞蹈动作,可以让身体的各个部位得到锻炼,使肌肉更加均衡发达,增强力量和柔韧性。我曾经练习过一段时间形体舞蹈,更加深刻地体会到了身体的变化,不仅是体形上的改变,更是自信心的增长和身心的平衡。

其次,形体舞蹈能够培养舞者的优雅和大气。舞蹈动作的展示需要舞者有良好的姿态和仪态。通过长时间的训练和反复的动作练习,舞者能够更加优雅地行走、站立以及坐姿。形体舞蹈要求舞者的动作干净利落、协调一致,更加注重细节的表现和整体的气场。经过长时间的练习,我感受到身体力量的运用和肢体的协调,让我在日常生活中更加注意姿态,使我变得优雅、大方。

再次,形体舞蹈对于舞台表演和情感表达能力有着重要的影响。形体舞蹈往往配合音乐,通过肢体的运动来表达内心的情感和故事。舞者需要通过精确的动作和灵活的视觉效果,来传达出自己对音乐和角色的理解。在我学习形体舞蹈的过程中,我深刻地体会到了舞蹈和音乐的结合,以及舞蹈表演的实质。通过形体舞蹈,我学习到了如何通过身体的表达来传达情感,使观众能够更加直观地感受到我的内心世界。

最后,形体舞蹈也是一项需要坚持和耐心的艺术形式。在形体舞蹈的练习中,舞者需要不断地反复实践,修正动作和姿态的不足,使动作更加完美。这需要我们有足够的耐心和毅力,保持对舞蹈的热爱和兴趣。曾经有一段时间,我遇到了一些瓶颈,觉得进步很慢,但我没有放弃,坚持下去,最终取得了肯定的成绩。通过这段经历,我深刻地理解到,只有坚持下去,才能真正体验到舞蹈的魅力和喜悦。

综上所述,形体舞蹈是一门非常独特的艺术形式,不仅可以塑造身体,培养优雅,还能够表达情感和故事。在形体舞蹈的学习和实践中,我收获了很多,同时也认识到了舞蹈所需要的坚持和耐心。我相信,通过不断的学习和实践,我会在形体舞蹈的道路上不断进步,创造出更加精彩的舞台表演。

舞蹈论文心得体会报告篇八

第一段:引言(200字)。

形体舞蹈是一门综合性的舞蹈艺术,以其独特的舞蹈动作和形体表现方式吸引了广大舞蹈爱好者。自从我接触形体舞蹈以来,我深深地爱上了这门艺术,并从中获得了无数的心得和体会。形体舞蹈能够帮助我在舞台上展现自己的独特个性,同时也让我更加了解和认识了自己的身体。在这篇论文中,我将分享我对形体舞蹈的心得和体会。

第二段:身体意识的觉醒(200字)。

形体舞蹈让我重新认识和理解了自己的身体。通过艰苦的训练和练习,我逐渐了解到每个舞蹈动作对身体各部位的要求和作用。形体舞蹈注重身体的协调性和灵活性,这使我通过舞蹈动作更加明确地感受到我的肌肉和骨骼。在舞蹈的过程中,我学会了更好地利用自己的身体,并意识到身体是自己的宝贵财富,需要好好珍惜和锻炼。

第三段:情感表达的重要性(200字)。

形体舞蹈不仅仅是一种舞蹈技巧的展示,更是一种情感和灵魂的表达。在舞蹈的过程中,我深深地体会到了情感表达的重要性。通过舞蹈动作和舞蹈音乐的结合,我可以自由地表达自己的情感和思想。舞蹈让我体验到了独特的情感体验,通过舞蹈我能够将内心的情感表达得更加淋漓尽致。

第四段:团队合作与沟通(200字)。

形体舞蹈是一门需要团队合作的艺术。在排练和表演的过程中,我和队友们需要密切合作,共同完成一次次的舞蹈演出。这让我明白了团队合作的重要性,也提高了我的沟通和协作能力。在团队中,每个人扮演不同的角色,但只有大家紧密合作,才能够展示最佳的舞蹈效果。

第五段:形体舞蹈对我的影响(200字)。

形体舞蹈对我的影响是深远的。首先,它让我更加了解和认识了自己的身体,提高了我的身体意识。其次,舞蹈让我感受到了独特的情感体验,通过舞蹈我能够更好地表达自己的情感和思想。最后,形体舞蹈培养了我的团队意识和沟通能力,我学会了与他人合作共同完成一项任务。

总结(100字)。

通过形体舞蹈的学习和实践,我获得了宝贵的心得和体会。形体舞蹈让我改变了对自己身体的认识和理解,丰富了我的情感表达方式,同时也提高了我的团队合作能力。我将继续努力学习形体舞蹈,将其应用到生活中的各个方面,成为一个更加自信、坚韧和富有创造力的人。

舞蹈论文心得体会报告篇九

近期,我参与了一次舞蹈实习,从中学到了很多知识和技巧。在这次实习中,我不仅提升了自己的舞蹈水平,更深刻地体会到了舞蹈对于个人成长的重要性。通过这次实习,我收获颇丰,下面我将从实习的目的、过程和感悟三个方面来谈一下我的心得体会。

首先,实习的目的是明确的。我们通过实习来提升自己的舞蹈技巧,了解舞蹈的规范和流程,以及培养专注力和团队合作能力。在实习的过程中,我们参与了各种不同风格的舞蹈训练,包括现代舞、爵士舞和芭蕾舞等。每天的训练都非常紧张,但这也是我们提高自己的机会。通过反复练习和指导老师的教导,我们的舞蹈技巧得到了明显的提高。

其次,实习的过程是具有挑战性的。舞蹈是一门需要不断努力和磨练的艺术。在实习的过程中,我们不仅要克服自己的身体限制,还要学会面对各种困难和挫折。舞蹈动作的复杂性和艰巨性使我曾一度感到无力,但是在教练和同伴的鼓励下,我逐渐找到了突破的方法和信心。通过反复的练习和不断的尝试,我逐渐掌握了一些舞蹈动作的技巧和技巧。

最后,这次实习给我带来了巨大的收获。首先,我对舞蹈有了更深入的了解。舞蹈是一门艺术,通过舞蹈可以表达内心的情感和感受。在实习中,我学到了许多关于舞蹈技巧和舞蹈历史的知识,这些知识都丰富了我的艺术素养。其次,我通过实习培养了一些重要的能力,例如专注力和团队合作能力。在舞蹈实习中,我必须全身心地投入到舞蹈中,才能达到最好的效果。同时,我还要与其他实习生一起协作,共同完成一支舞蹈作品。通过这样的实习,我更加深刻地体会到了团队合作的重要性。最后,我在实习中结交了许多志同道合的朋友。我们一起努力,相互鼓励,共同成长。

通过这次舞蹈实习,我不仅学到了技术上的东西,更是增加了自己的信心和勇气。在今后的学习和生活中,我会更加珍惜舞蹈这门艺术,努力完善自己的舞蹈技巧,并以更加积极的心态去面对挑战和困难。我相信,在舞蹈的道路上,只要我坚持不懈,并且持之以恒,就一定能够取得更大的突破。舞蹈实习的经历将成为我人生中宝贵的财富。我会永远怀念这次难忘的实习经历,并将其视为未来成长的动力和力量的源泉。

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