最新美术特长心得体会及收获(大全10篇)

写心得体会可以让人更好地认识自己的优势和弱点，有针对性地提升自己的能力。那么如何写好一篇心得体会呢？首先，我们需要明确写心得体会的目的与对象，明确记录的时机和方式。其次，要有主题，围绕着主题展开思考，并结合自身的经历给出详实的例子和具体的感受。同时，要注意文笔的流畅和准确，用简练的语言表达出自己的思想和观点。此外，心得体会应注重个人观察和思考，要有自己的独特见解与体会，不要简单套用他人的观点。最后，要总结和归纳出自己的收获与体会，可以提出问题和展望未来的发展方向。通过阅读心得体会范文，我们可以更好地认识自己，提升自己的综合素质。

美术特长心得体会及收获篇一

美术特长是很多学生梦寐以求的，不仅仅代表着学生的自信心和创造力，更能给他们的高考加分。作为一名学生，拥有美术特长并不容易，需要长时间的努力和对美术的热爱。在这篇文章中，我将分享我的美术特长心得和体会。

第二段：热爱美术。

从小我就喜欢画画，这是一种内驱力，让我迫不及待地想要创造出更多的美。我喜欢看到一张白纸变成我想象的样子，感觉很神奇。从小学开始，我就不断地创造属于自己的艺术作品，这种创造力让我在班里脱颖而出，得到了更多的赞扬和鼓励。

第三段：遇到困难。

虽然我热爱画画，但学习美术不是一件容易的事情。刚开始，我在绘画中经常犯一些小错误，比如：线条不够精湛、色彩不够丰富等等。对于这些错误，我并没有放弃，反而更加积极地去学习，通过阅读专业的美术书籍、观看大师的作品、参加老师的补习班等途径，我渐渐地掌握了一些绘画技巧和色彩搭配方法。逐渐地，我发现美术不只是一种热爱，更是一种学问和细节的积累。

第四段：展示成果。

经过自己的不懈努力，我成功地获得了省级美术特长生的资格，并得到了一些机会可以参加各类美术比赛和展览。在这些比赛中，我积极交流学习，认清自己的不足之处，以更积极的心态去参与比赛，不断提高自己。在比赛和展览中，我的作品得到了众多专业人士和领导的认可，得到了一些奖项，这也让我更加自信，坚持不懈地追求自己的热爱和目标。

第五段：总结。

美术让我拥有了更加美好的心灵和视觉体验，更重要的是，它让我有了自信、毅力和创造力。学习美术需要不断地自我反思和不断地实践，这样才能在自己的作品中获得更多的收获。希望每一位热爱美术的同学都能够坚持自己的心爱，不断努力学习和成长，去创造更多的美好！

美术特长心得体会及收获篇二

兴趣是学习美术的基本动力，在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并将这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，用真心真情去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神，同时要注重师生互动，肢体语言和优美语言互相结合，充分调动孩子的积极性。还有严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。

在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美、主题丰富的作品。

通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣“的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。

（二）《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的修订原则坚持目标导向、问题导向和创新导向，主要在课程方案和课程标准两个方向八个方面发生了变化。聚焦中国学生发展核心素养，培养学生适应未来发展的正确价值观、必备品格和关键能力，推动基础教育课程由学科立场向教育立场转型。借此缘由，我通过对比学习新旧两版课标（2011年版和2022年版），认为新课标在美术学科上的“新”主要体现在以下几点：

新课标提出的艺术核心素养“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”与高中美术学科核心素养“图像识读、美术表现、创意实践、审美判断、文化理解”不同之处在于将“图像识读和审美判断”合并，变成了“审美感知”，强调了课程的综合性，学生的主体地位，将教学回归到人本身，帮助学生发现美、感知美，提升审美情趣。

将以往的按学习领域的划分方式转变成按艺术实践进行划分，以学习任务为驱动，美术语言始终贯穿其中。从课程内容设置的顺序可以看出，每一学段均以注重发展学生审美感知和文化理解素养的“欣赏·评述”为起点，到以强调发展学生艺术表现和创意实践素养的“造型·表现”和“设计·应用”，再到加强课程内容、社会生活与学生经验之间联系的“综合·探索”。内容设定层层递进，加强了学科间相互关联，逐步培养学生的艺术核心素养。

由以往按四大学习领域划分的单一的、独立的授课方式，转变为整体的、系统的授课方式，强调以任务、主题或项目的形式开展教学，将知识、技能嵌入其中，通过综合性、创造性的艺术实践活动，促进学生深度理解知识、技能，提升综合能力。

虽然这里是以新课标体现在美术学科上的“新”为主要说明，但从该版课程标准名称《义务教育艺术课程标准（2022年版）》可以看出，美术学科已经与音乐、舞蹈、戏剧、影视融为一体，这就意味着我们在学习理论或实践的过程中，应该将自己视野扩宽，树立整体意识，不仅要注重学科知识内的纵向衔接，更要注重知识间的横向配合。坚持以素养为导向，重视将知识内化、实践和运用的教学，加强对学生艺术核心素养的培育。

篇三。

新的课程标准，特别注重培养学生人文精神和审美观念。让每个学生积极参与美术学习，促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展，陶冶情感，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感。

按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法;运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活;学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。

“造型.表现“”学习领域：观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间明暗、肌理等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动，增进想象力和创新意识。2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。

“设计.应用”学习领域：了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值以及“物以致用”的设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设计创意与工艺制作的基本方法，逐步发展关注身边事物、善于发现问题和解决问题的能力。感受各种材料的特性，根据意图选择媒材，合理使用工具和制作方法，进行初步的设计和制作活动，体验设计，制作的过程，发展创新意识和和创造能力。养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、精于制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度，增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。

“欣赏.评述”学习领域：感受自然美，了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派，知道重要的美术家和美术作品，以及美术与生活、历史、文化的关系，初步形成审美判断能力。学会从多角度欣赏与认识美术作品，逐步提高视觉感受、理解与评述能力，初步掌握美术欣赏的基本方法，能够在文化情境中认识美术。提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣，形成健康的审美情趣，崇尚文明，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增强民族自豪感，养成尊重世界多元文化的态度。

“综合，探索”学习领域：了解美术各学习领域的联系，以及美术学科与其他学科的联系，逐步学会以议题为中心，将美术学科与其他学科融会贯通的方法，提高综合解决问题的能力。认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间的关系，进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形式发表学习成果。开阔视野，拓展想象的空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。

新的课程标准赋予了我们教师更大的操作空间，同时指导教师从人文角度出发，更多地关注学生的体验和感受，并根据学生的不同层次，分别制定不同的评价标准，使学生消除了胆怯，人人参与其中，真正体现了美术教育始终以学生发展为本的教育价值。

美术特长心得体会及收获篇三

在我人生的成长道路中，美术一直是我最为热爱的领域之一。我最早接触美术是在儿童画班，在老师的耐心指导下，我慢慢地进入这个神奇的世界，并在之后的多年中不断地探索。如今，我已经是一名高中生了，对美术的热爱依旧不减。今天，我想分享一下我的美术特长心得体会。

第二段：迸发灵感的时刻。

在我的美术创作过程中，最重要的一环就是灵感。我相信每一个有特长的人都有自己迸发灵感的时刻。对我来说，这些时刻往往是平凡而特别的。在课堂上，一个特别有意思的讲解会让我灵感大发，一个晴朗的早晨或者夕阳斜照时的景色也会让我产生灵感；甚至有时候，一个人的脸庞、一个乐曲或一句话的意境也会直接写在我的灵感本上。灵感对于我的创作极为重要，因为它不仅是我作品的源泉，更是我的思考和心路历程。

第三段：日积月累的技巧。

作为一名美术特长生，技巧的培养也是不可缺少的。我从小就知道，美术创作不仅仅是想象和兴致的表达，更需要熟练的技巧支撑。还记得在画画的初期，每一次练习都充满了挑战和不适应，但是练习和实践真的让我受益匪浅。现在我可以很自然地运用大量不同的绘画技巧，例如素描、水彩、油画、钢笔等，让自己的创作更为自如和自信。这些技巧的日积月累，不仅让我在美术创作中受益，更培养了我的耐心和坚持。

第四段：作品的精进。

作品精进是美术特长生最终需要努力的目标。我发现，从一篇素描画到一幅彩绘作品，再到一件故事情节表现的综合作品，跨越这个过程的同时，我不断努力丰富自己的语言、增加自己的表达能力和在初期做到克制的同时努力探索的生命力。每一幅作品都彰显其语言的特色和深度，这需要我们不断地去思考、去尝试和去尝试，才能在作品精神和形式上得到不断升华和推进。

第五段：对未来的展望。

作为一名美术特长生，我对未来充满了期许和希望。我希望在未来的道路上，能够继续深入探索美术创作的奥秘，不断的去挑战自己和挑战外界的可能性，以达到更高更深的创作水平。我相信，美术不仅是我的特长，也是我未来成长中一直伴随着我的忠实伙伴。我会继续热爱美术，也希望能够把自己的美术成果更好地分享和传播，为美术培养更多的人才和爱好者。

结论：

在我的美术特长之路上，我经历了很多挑战和磨砺，但是在努力的同时也收获了很多。美术创作不仅仅是一种技术动作，而是需要情感、灵感、思考的多方面支撑。我相信，美术特长的日常锤炼和坚持，会形成自己的风格和思维方式，升华自己的人生价值和表现力。我希望，在日后的美术创作道路上，我能够持续进步，不断创新，在艺术中找到自己的归属，更好地反哺社会。

美术特长心得体会及收获篇四

美术写生是一个充满激情和自由的过程，可以让我们在创作过程中感受到生活的美好和细节，借此提高我们的技巧和表现力。我曾有幸在大学时期参加美术写生课程，从中汲取了许多知识和心得，同时也体会到了创作的快乐。今天我将分享我在美术写生中的体验和收获。

第二段：刻画真实。

在美术写生过程中，我们需要尽可能真实地刻画所看到的景象。就像一位作家需要用精准的文字来刻画人物和场景一样，画家需要用准确的线条和色彩来刻画出自己眼中的世界。在我参加美术写生课程时，我的老师让我们边画边观察，尽可能要求刻画出物体的真实形态和色调。通过这种练习，我不仅提高了自己的观察能力，更加深刻地认识到了创作的细节之处。

第三段：描绘情感。

除了刻画真实的物体，美术写生还能够让我们额外描绘出内在的情感。美术作品不能仅仅只是视觉上的展示，艺术家需要透过画笔来表达情感和思想。在我的第一次美术写生课程中，我感到了很大的压力，因为我不确定如何表达自己的情感。但随着时间的推移，我开始有所进步，能够更好地将自己的情感和思想融入到作品中。我相信这种进步离不开对自己情感的了解和表达。

第四段：交流和学习。

在美术写生课程中，艺术家不仅能够独立思考和创作，还能与其他艺术家进行交流和学习。通过观察其他艺术家的作品，我们能够了解他们的技巧和风格。这种交流不仅加速了我们的学习过程，还能够为我们带来不同的启示和想法。在我的美术写生课程中，我很受益于同学们的意见，并且收到了很多鼓励和支持。我相信这种积极的学习和交流氛围会对我们的创作产生深远的影响。

第五段：总结和收获。

通过美术写生的体验，我深刻地感受到作品创作的美好和细节。我们在绘画的过程中，不仅需要有耐性和细心，还需要环境和情感的支持。当我们用心绘画时，不仅可以看到我们眼中的景象，还可以表达出我们内心的情感和思想。总之，在美术写生的过程中，我们将收获许多不同的体验和收获，并且走向我们艺术发展的新阶段。

结语：

美术写生给了我们展示自己的机会，它还能够让我们更好地思考和表达内心的情感。美术写生和我们的生活不仅紧密相连，更是不可分割的一部分。在我们的学习和创作中，我们需要永远保持对生活的热爱和对艺术的追求，相信这样我们就能够一直创作出更加出色的作品。

美术特长心得体会及收获篇五

我们开展了“我有多爱你（二）”、“我对你说”两大主题教学活动。

通过我有多爱你（二）主题中一系列活动，幼儿了解自己是在一个充满爱意的氛围中成长起来的，爸爸妈妈为自己的成长付出的心血及无私的爱。在科学活动“躲起来的3和8”中，幼儿认识了数字“8”，感知数字与数量之间的关系；在美术活动“给妈妈的心愿卡”中，幼儿为妈妈制作心愿卡，表达自己对妈妈的爱；在语言活动“给妈妈的信”中，感受深切的母子之情，能大胆表达自己对妈妈的爱。

我们还开展了“我对你说”主题活动，为幼儿营造一种宽松、自由的表达空间，引领他们在与环境、教师、同伴的互动中，学会仔细倾听他人说话。社会活动“魔语”使幼儿知道说话时要清楚、和气，还要看着别人的眼睛，知道有礼貌的话会给别人带来愉快的感受；语言活动“听音计数”使幼儿进一步感知8以内的数量，理解数字5-8的实际意义；美术活动“我会画信”尝试让幼儿以绘画的方式写信，能清楚表达自己的意思。

本月我们进行了区域环境创设与评比，我班认真对待此次活动，做好充分的准备，将区域环境布置一新。

针对中心行政的半日活动调研，我班教师紧密配合，谐调保育人员，做好各项工作，认真对待此次调研活动。

月底我们还进行幼儿自我服务能力的比赛，我班幼儿在其中表现较好，能又快又好地穿好衣服与鞋子，通过本次的比赛，进一步加强了幼儿的自我服务能力，对幼儿的发展具有积极的意义。

本月我们继续抓好卫生保健工作，谨防红眼病与流感的发生，每天定时做好午睡室、教室、一些日常用品的消毒工作。幼儿园中班三月份工作总结。幼儿每天来园时做到严把晨检关，为做好幼儿疾病的预防工作，防止幼儿间的相互传染，降低幼儿患病机率。教室勤开窗通风，午睡间等按时进行紫外线消毒工作。

本月我们利用家校路路通、家长接送幼儿时间加强家园联系，尽量做到家园互动。由于主题需要，我们还请家长为孩子准备棋类、现代通讯工具、一次性杯子等，家长们都能积极配合我们的工作。月底我们还根据幼儿表现填好宝宝成长录，使家长能够更加直观、更加详细、更加全面地了解孩子在幼儿园中各方面的表现，以便于家长配合。

当然我们的工作中还存在着一些问题，由于班级幼儿人数较多，对于个别幼儿的关注还不够，新插班生还存在一定的常规问题，将在下月继续努力，重点帮助他们建立起良好的常规。

美术特长心得体会及收获篇六

作为一个热爱美术的高中生，在学习美术写生的过程中，我以感性的角度，深刻地认识到了美术写生对于提高我的绘画能力、锻炼我的观察力和艺术素养的重要性。我在实践中获得了很多收获，下面就来谈一下我的体会吧。

首先，美术写生对于提高我的绘画能力帮助很大。在写生的过程中，我们需要仔细观察实物的形态、色彩和构图等细节，将其精确地描绘在纸上。这不仅需要我们对笔触、色彩和线条的运用有更高的要求，同时也需要我们对实体的把握更为准确。这样一来，我们的绘画能力必然会得到更好的提高，而且能更加自如地表达自己的创意和想法。

其次，美术写生有助于锻炼我的观察力。在日常生活中，我们经常会被各种表象所迷惑，而很少有机会去认真观察和思考周围的事物。而在写生中，我们必须以审美的眼光去观察现实中的细节和瞬间，不断去寻找这个世界的美和价值。这不仅可以锻炼我们的观察力，同时也能培养我们的敏感性和洞察力。

最后，美术写生对我自身的艺术素养有很大的提升作用。在写生的过程中，我们可以欣赏到实物的韵律和美感，积累更多的艺术实践经验，拓展自己的艺术视野和审美素养。这种锻炼培养了我对美的热爱和感悟，在面对美的时候，我更容易感受到它的真正价值和内涵。

总之，在美术写生的过程中，我收获颇丰，得到了很多关于绘画、观察和艺术素养方面的提升。这种收获可能不会直接反映在我的成绩和荣誉上，但是，它却对我未来的人生和艺术道路起到无限的意义和价值。

美术特长心得体会及收获篇七

我一直在思考：什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。却一直感到迷惘。

通过这次听课，感觉自己的收获很多，13节课，每节课的设计思路不同，可以说是各有特色，这对自己以后的美术教学工作也是一个启发。

新课程理念下的美术课应该如何上?怎样上好?这是一直以来我不断思考的问题。通过这13节课，觉得自己开拓了思路，也明确了大的方向。原来的优质课总是给人感觉太过于形式，花哨的东西太多，不太适合日常的教学工作。而这13节课，就是普普通通，平平实实的课，少了很多修饰。但课堂教学效果却很明显。由此可见：一节好的美术课，并不一定要借助电教设备才能达到更好的教学效果。

其次，这些课不仅设计的巧妙，更多地体现了师生间的互动，课堂气氛异常活跃，兴趣是最好的老师，学生的学习兴趣调动起来了，他们就愿意学，喜欢学。而师生间那种默契的配合也是至关重要的。我就马义老师《有趣的瓶盖》一课来说，老师由易到难，由浅到深，一步一步循序渐进的引导学生，进行设计和制作。同时教师的语言和组织课堂的能力也相当强。课堂气氛活跃而有秩序，他把更多的时间留给了学生，让学生去研究去发现，教师并没有过多的赘述。每一个课堂环节都设计得非常合理。

我觉得这是非常值得我学习的，在每节课前都必须把教材吃透，把握教材重点难点，做到心中有数，这样才能上好每一节课，达到教学目的。

留给我印象最深的另外一节课时年永强老师的《画挂盘》。一开始看到这个课题的时候，我们几位美术老师就说“这节课不好讲”，因为“适型造型“是个难点，学生不容易理解，而年老师采用了一个非常巧妙的方法，他采用游戏的方法，让”小动物找家”，各种小动物找适合自己的家，学生在游戏中轻松的掌握了知识，这一环节，我觉得很有创意。

总之，这13节课，给我们起到了一个引路的作用，给人一种耳目一新的感觉。

美术特长心得体会及收获篇八

在我还是一个小学生时，我就非常向往美术课上老师跟我们一起画画的情景。可是，当我真正踏入美术课堂时，我才发现这并不是我想象中的那么简单。美术课上有许多技法需要掌握，需要我们对光影、色彩等要素有着深刻的理解。如此一来，我特别喜欢写生这项艺术活动。

写生实际上就是在户外或者室内进行临摹。这样的方式能够让我们更深入地了解绘画要素，更加根据实际情况来进行绘画。在写生中，我最喜欢的是户外写生，因为我可以真切地感受到自然的力量，能够亲身感悟自然风光的美。

在写生中，我有许多的感悟。首先，我发现临摹是一件非常考验细致度和耐心的事情。每一笔每一划都需要经过深思熟虑和反复微调，不能马虎任性，不然结果非常令人失望。还有，写生让我意识到了细节在画面中的重要性。细节的出现能够提高画作的真实感，增强画面的艺术效果。此外，我还学会了更加专业的色彩运用，通过写生来让我更加迅速掌握了只能通过时间和大量的实践积累才能掌握的技巧和经验。

通过写生，我还收获了很多美的感受。比如，大自然赋予我们的美。在写生画面中，我能够清楚感受到每一种自然风景的独特之处，有的是寂静，有的是繁华，有的是雄浑，也有的是婉约。不同的景物都独具特色，迥异风格。此外，写生让我重新认识到，一个人想要在写生中取得更好的成就，需要依靠优秀的老师和同学。这一点点滴滴的学习通过和老师和同学相互推敲分析，对我成长的影响非常大。

总而言之，我的美术写生心得体会及收获非常丰富。比如，我学会了用手描细节、颜色运用、提升画面真实感等，收获了很多美的感受，比如，发现了自然世界的美，以及组成绘画的基本要素。虽然写生绘画过程是一个漫长、痛苦却又充实的过程，但我相信，通过不断的学习和实践，我一定能在美术领域取得更大的进步。

美术特长心得体会及收获篇九

作为一名有着美术特长的学生，我长期以来的努力和收获不仅在于成绩的提高，更在于对美术艺术的深刻理解和个人修养的提升。这项特长成为我展示自己的平台，也是我自我价值实现的重要途径。在这个过程中，我学到了很多有关美术特长的心得体会，希望能够跟大家分享。

第一段：着重培养基本功，加强技能训练。

美术作为一门技术性和实践性强的学科，要想在这个领域脱颖而出，必须首先打好基础。因此，特长学生在美术方面的基本功要比其他同学更加扎实。要想打好基础，就需要不断地加强技能训练。我们需要花费更多的时间去画画，去学习各种不同的绘画技法，并且钻研细节和规律。通过练习和试错，我们能够更好地熟悉各种工具和常用材料，善于运用细腻的笔触和色彩搭配，从而提高自己的绘画水平。

第二段：鼓励创新和突破，培养自主性思考能力。

美术领域是一个充满创造力和艺术美感的领域，创新和突破是其中的核心。我们需要不断尝试新东西，不断探索绘画的新领域，从而培养自己的创新精神。更重要的是，我们还需要培养自主性思考能力，培养总结和整合的能力，将学习到的丰富的绘画技巧和美术知识灵活运用，能够从实践中总结和发掘出新的艺术精华，进一步提高个人艺术水平。

第三段：多参加比赛和展示活动，提高艺术水平。

美术比赛和展示活动是特长学生提升自己优势和积累经验的重要途径。通过多次参加各种比赛和展览，我们能够有机会跟其他美术爱好者切磋学习、交流经验，不断提升自己的艺术水平。此外，这也为我们提供了一个展示创作成果和风采的平台，是一种展示自己、彰显个性和美感的重要手段。通过不断参加比赛和展览，我们可以提高自己的认知、扩展艺术眼界，提高自己的艺术表达能力，去刻画出更多的艺术之美。

第四段：多了解学科知识，增强文化修养。

美术领域是一个结合了人文、科技和艺术理念的学科。要想在这个领域获得更高的成就，仅仅有一技之长是不够的，我们还需要更多地去了解美术学科的相关知识和文化背景。要知道，美术的背后有着丰富的文化渊源，只有深入研究和了解其中的文化内涵和美学精髓，我们才能更好地掌握美术的核心突破，更好的提高自己的艺术表现水平，从中汲取美的营养，增强文化修养。

第五段：唯美价值与现实社会的平衡。

特长学生的一份特别之处，在于对于艺术追求与现实事务的平衡。虽然我们热爱美术，对于自己作品的创作有最高的要求，但是也要认识到美术艺术是需要平衡唯美价值和现实社会关联的。在追求美的过程中，我们也需要紧密跟随社会变革与经济发展的步伐，加强融合与创新的能力，注重在自己作品中折射现代人类思想的转变和文化表达方式的转化。最终，我们以自己的美术作品为媒介，表达自己的美好愿景和价值追求，同时为现实社会的发展做出一份贡献。

结语：通过学习、创新、展示与观察，我们特长生可以更好地体会美术给人带来的学习和快乐。在这个过程中，我们并不仅仅是通过绘画和创作来表现自己，更是在不断地学习和成长，有了更深的文化底蕴，和更强的创造力和创新意识。让我们更加努力，不断提高自己的艺术潜力和实现自我价值！

美术特长心得体会及收获篇十

眼下，一部分学生因为文化课成绩不理想，报考高中没有希望，所以想通过艺术生的途径升入高中，而高中学校对于艺术班学生的招生要求学生必须具备一定的专业基础。对于初中美术专业教师来讲，如何提高初中特长生的绘画水平，为高中学校送高质量的艺术人才，成为长期摸索的一个问题。下面就初中美术特长生绘画水平的提高，谈一下我之拙见。

上班至今的兴趣小组辅导工作使我逐渐总结出，初中美术特长生绘画水平的提高不外乎外部因素和内部因素的结合。外部因素是绘画水平提高的基础，内部因素是提高的动力。

一、外部因素是绘画水平提高的基础。

（一）必须有齐全的美术器材。

近几年来，国家对学校教育的大量投资，使许多初中学校的器材设施得以补充。画板、画架、写生静物台、石膏几何体、头像等，为辅导训练奠定了物质基础。而学校提供的画室，添加的静物等为师生学习增加了保障。

（二）良好的艺术氛围。

在环境氛围上，要轻松愉快，不给学生以压力感。营造轻松愉快的学习氛围。整洁的教室、贴满优秀作品的墙壁、时而安静时而放一些轻松的音乐，众多探索绘画的同学，一张张完成的绘画作品，老师耐心的讲解及示范，这一切构成了学习艺术的天堂。

（三）充足的时间保障。

因为毕业班特长生肩负着专业和文化课学习两不误的紧张学习阶段，而且美术辅导必须要保证一定的学习时间，每一次辅导时间大约不能少于半个小时。因此，在辅导教学中，由于科目多，艺术课教师和文化课教师始终存在抢夺时间的矛盾。经过学校领导的精心安排，美术训练时间定在每天早操和下午课外活动的时间，而其他都是文化课，学生有了专业训练时间，时间从容，专业就有提高，中考成绩就有保障。

（四）严谨的管理制度。

画进步的因素。

（五）辅导教师的言传身教。

古人说：师者，所以传道、授业、解惑也。辅导教师的作用对提高学生的绘画水平尤为重要。辅导教师的水平决定着学生的发展水平。业务上的精益求精，作风上的言于律己，敬业、乐业、无私奉献的精神，教学方法的多样性，正确的审美教育，都是学生的楷模。根据几年来的辅导经验，我每一次重新布置静物，都要给学生们做示范，这样既保证了学生在构图方面存在的差异，同时在示范的过程中我都详细的讲解写生时应该注意的问题，学生在短时间内也就更容易找到素描色彩写生的捷径。

二、学生的内部因素是提高绘画水平的动力。

（一）学生对绘画的兴趣和正确认识。

强烈浓厚的兴趣，会使人乐而忘返，如痴如迷。孔子讲：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。让学生对绘画产生兴趣，教师应该引领学生多欣赏一些著名的素描作品，谈谈大学没有作业的美好生活，然后慢慢的引导学生重视画画。兴趣是最好的老师，有了对画画的兴趣和正确的认识，才能明确目标，为之奋斗。

（二）勤奋踏实的求学精神，坚强的毅力。

学习绘画是一个艰苦的过程，尤其是学习素描，更是枯燥无味。“三天打鱼，两天晒网”将会一事无成。从木匠到一代宗师的齐白石，40岁学画，每天坚持作画外，还用功苦读诗书，80岁前后，齐白石制印的篆法、章法、刀法表现出鲜明的个性，被誉为“印坛泰斗”。被誉为“西方现代绘画之父”的塞尚，长年累月研究静物画，并提出现代绘画的理论，为我们当代人学习西方绘画，奠定了理论基础。许多艺术家的求学精神和学画的坚强毅力成为我们的楷模。而我们的有些学生，根本就不具备吃苦的精神，觉得报名美术特长班，就能考上理想的学校，而不注重专业学习。老师稍一放松，就玩个不亦乐乎，而稍一严格，就打退堂鼓。学生只有勤奋踏实，持之以恒，做到“三勤”---眼勤、手勤、心勤，绘画水平才会提高。

（三）找出适合自己的学习绘画的方法。

我们现在高中招考特长生的考试科目素描、色彩、速写，但是要想在一年的时间内学好，也是件不容易的事情。最基本的学习方法有两种，即先欣赏再临摹、先观察再写生的理论和实践相结合法。另外，根据我的经验就是要总结县中老师喜欢的画法，再示范指导学生，这对特长生的成败也是至关重要的因素。

最后培养竞争意识，发挥积极性和学习热情，在教学中适当采用比赛的方式进行作品集中评定。这个评定是非常讲究艺术的。具体操作是这样：由学生自己在内心评定、比较看谁画得好，好在那里，跟自己比较有何差别。通过比较、认识，为下一次的学习总结经验。最后老师总评。总评非常重要，不能只把几个好的同学表扬，这样虽然是对小部分好的同学有积极作用，但也打击了大部分。美术作品各有特色和各有所长，有些技法好，有些构图好，通过老师的评讲，让大多数的同学都得到表扬，既培养了同学们对美术的积极性和热情，也增加了学生们的自信心。

综上所述，初中特长生绘画水平的提高是外部环境因素和本身内部因素的双重结合，失去了外部因素，绘画水平的提高就会走很多弯路;失去了内部因素，绘画水平的提高更无从谈起。我在特长生辅导过程中，积极思考、总结经验、发挥特长，使特长生培养工作取得了点滴成绩。由于我工作的时间不长，认识难免肤浅，也存在一些问题，如知识面不宽、专业学习不能长期坚持等，在今后的工作中，我将继续努力，与学生共同进步、共同成长。