管弦乐队排练心得体会和方法 管弦乐队组织与排练心得体会(6篇)

当我们备受启迪时，常常可以将它们写成一篇心得体会，如此就可以提升我们写作能力了。心得体会对于我们是非常有帮助的，可是应该怎么写心得体会呢？下面我给大家整理了一些心得体会范文，希望能够帮助到大家。

主题管弦乐队排练心得体会和方法一

1、透过学习歌曲《游击队歌》，感受歌曲所描绘的历史背景和塑造的机智、勇敢、紧张、愉快的游击战士形象。

2、能够用轻快有力的声音形象地歌唱，生动表现歌曲资料。

3、借助歌曲展开一次革命传统教育，引发学生对革命历史题材音乐的兴趣。

二、教学重点：

用轻快有力的声音演唱《游击队歌》。

三、教学难点：

掌握弱起节奏的正确演唱。

八、教学方法：

教法：欣赏法、演示法、讲授法

学法：欣赏法、视唱法、练习法

四、教学媒体：多媒体

五、教学过程：

(一)欣赏导入

播放影片《铁道游击队》片段(借助影片熟悉战争年代的特定环境，引发学生学习热情。)

师：同学们明白这是发生在什么时期的影片吗

生：抗日战争时期

师：影片片段讲述的是抗日战争时期的故事。在抗日战争时期，日本侵略者在我中华大地上疯狂掠夺，中国人民在党的领导下深入敌后，广泛地开展游击战争，最后取得了抗战的胜利!这天，我们要学习的就是一首革命题材的歌曲dd《游击队歌》。

(二)新课教学

1、作者简介

贺绿汀(1903d)作曲家，音乐教育家。湖南邵阳人。他有许多著名的作品，被我们所熟知的有《天涯歌女》、《嘉陵江上》、《四季歌》、钢琴曲《牧童短笛》、管弦乐曲《森吉德玛》，还有我们这天将要学习的《游击队歌》。

2、认识节奏型

师：在学习歌曲之前，我们先来认识几个节奏型

xxxxxxx

4分音符8分音符16分音符

请同学们分别用老人，大人和小朋友走路的速度来表现这三个节奏的速度。并模仿出来。

生模仿

师：如果我们把时值和速度用高低快慢来区分的话，时值越高，速度越快，16分音符的速度比8分音符快一倍，8分音符的速度比4分音符的速度快一倍。

3、学唱歌曲

(1)初听歌曲dd《游击队歌》。

师：请同学们仔细听，听这首歌曲在节奏上有什么特点(播放歌曲)

生：弱起

师：十分好，这首歌曲的第一小节是弱起小节，如果乐曲从小节的若拍或弱位置开始，而且第一小节的拍型总时值不完整，就叫做不完整小节或弱起小节。我们这首歌曲的第一小节就是典型的弱起小节。下面，请同学们跟着老师一齐来做下面这一条节奏练习。

(2)节奏练习

师：这条节奏中所包括的节奏型，我们都在以前的音乐课中分开学习过，先在就请同学们个性注意我们第一小节的弱起的节奏。

4/4oxx|xxxxxxxx|||

3、有节奏地朗读歌词

师：很好!在做过节奏练习之后，老师想让同学们根据《游击队歌》的节奏，来朗读我们的歌词，老师先来做个示范。(示范)

生朗读。

4、跟着音乐学唱歌曲

5、歌曲创作背景介绍

师：十分好，同学们此刻已经基本能够掌握这首歌曲的节奏了，但是这还不够，下面老师想将这首歌曲的创作背景介绍给大家，老师期望大家了解歌曲的创作背景之后，能够加入自己的感情，带上情绪来演唱这这首歌曲。那就请同学们看大屏幕。(歌曲创作背景介绍)

6、跟音乐完整演唱(注意歌曲演唱情绪)

7、欣赏合唱版《游击队歌》

《游击队歌》是一首经典的革命歌曲，所以它也被改成了好多不同的版本广为流传，下面老师请大家欣赏一个合唱版的《游击队歌》，在欣赏的过程中请同学们带上以下两个问题去聆听。(提出问题，播放音乐)

十一、课堂小结

正是中国人们智慧的结晶，高潮的作战策略，将日本鬼子赶出了中国的领土，歌曲刻画了游击战士机智、灵活、勇敢、顽强的群体英雄形象，也反映了中国人民反击侵略者的坚强决心。

最后，让我们在歌声中再次重温难忘的历史岁月。

全体演唱《游击队歌》，结束本节课。

主题管弦乐队排练心得体会和方法二

各位领导：

您好！

首先衷心感谢您百忙之中审阅我的推荐信！

我叫赖xx，是广东省潮州市寒山师范学院音乐学专业20xx的本科生。我来自粤北贫困山区，从小被父母淳朴善良的思想感染，养成了自力更生、勤奋上进的性格。进入大学后，我特别珍惜这个来之不易的学习机会。四年来，我一直在努力学习，基础扎实，成绩优秀！

在大学四年的学习中，全面系统地学习了专业文化知识，具备了一定的专业水平和专业素质。声乐、长笛、即兴伴奏、合唱指挥、钢琴等方面有了较大的发展和提高，大学综合评价成绩名列前茅，获人民奖学金二等奖；担任本系民乐队长笛主要演员；在学院学生会导师中心当长笛老师；20xx年，他担任我院外语系合唱队的指导员。20xx年10月，在深圳宝安区省级一级学校荣根学校实习，担任民族管弦乐队指导员，受到学校领导和老师的'高度赞扬，被授予“优秀实习生”称号。通过这些实践，我积累了一些教学经验。在紧张学习的业余时间，积极参加各种社会公益活动，参加过多次校内外演出和比赛，20xx年参加第五届全国校园春晚节目征集评选，获得二等奖和“优秀演员奖”称号；20xx年获广东省第二届青少年(儿童)音乐教育论文评选活动一等奖。四年来，他担任班长，积极做各种工作，使他的领导能力和组织能力得到了很好的锻炼。

“勤教力学，以身作则为人师表”，作为一名师范院校的学生，我非常注重各种师范技能的培养，同时注重自己的艺术修养，尽可能的拓展自己的知识面，努力做到多才多艺，全面提高自己的综合素质。

真诚希望得到您的任命或面试，以进一步考验我的能力，并热切期待您的回复！最后祝你身体健康，工作顺利，家庭幸福！祝贵校事业有成！

推荐者：xxx

xxxx年xx月xx日

主题管弦乐队排练心得体会和方法三

本学期我继续担任初一年级185、187、189、191四个班的音乐常规课堂教学工作，为了完成各项工作，特制定本期教学计划。

认真贯彻党的教育方针政策，坚持新课程标准理念，培养学生的音乐审美情趣，提高学生的音乐综合素质，全面推进学生的素质教育。

我任教185、187、189、191四个班的音乐课。在通过中学一个学期的音乐教育和音乐学习后，对音乐有了一点认识，也能跟着老师唱曲谱和歌曲了，只是有些学生依然胆小。

本册教材是2012年启动的湖南文艺出版社出版的教材。该册教材内容丰富，知识面广，有发声练习，歌曲演唱，音乐欣赏，音乐知识和活动练习。分为八个单元：我们是春天、七彩管弦、美丽的村庄、华夏乐章、泥土的歌、八音和鸣、梨园百花、乡间小路。有些内容相对于我们这里的学生来说有一定的难度，可能在教学实施时会做调整和改变。

1、通过音乐教学，陶冶学生情操，培养学生审美情趣，启迪学生思维。

2、培养学生学习音乐的兴趣，掌握简单的音乐基本知识和基本技能，提高学生的音乐综合能力。

3、了解我国多民族的音乐文化，培养学生的民族自豪感。

4、坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。

注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，学会发现、探究，感受、理解和表现音乐，并在一定基础上能创造音乐。始终把爱国主义教育、集体主义教育、理想与前途教育渗透到音乐教育中，使学生成为一个健康、合格乃至优秀的社会主义公民。

第一、二周: 我们是春天

第三、四周：七彩管弦

第五、六周：美丽的村庄

第七、八周：华夏乐章

第九、十周：泥土的歌

第十一、二周：八音和鸣

第十三、四周：梨园百花

第十五、六周：乡间小路

第十七、八周：期末考试

备注：由于学校活动的临时安排，有些进程会做调整，会体现在教案中。

主题管弦乐队排练心得体会和方法四

第一课时

【教学内容】

唱歌《捧一束鲜花献给你》

【教学目标】

学习歌曲《捧一束鲜花献给你》，体会和表现音乐作品中积极健康的音乐风格，运用深情的歌声表达对老师的感激之情。引导学生运用已有的音乐知识分析音乐作品的特点，设计不同的演唱方式。

【教学过程】

1、导入

播放音乐--歌曲《每当我走过老师的窗前》。

师：六年的小学生活即将结束，谈谈你们印象最深刻的一件事情或者一个人。

2、新授内容

(1)初听歌曲《捧一束鲜花献给你》。歌曲表现了什么内容?

(2)再听：歌曲中你最喜欢哪个部分?

3、学唱歌曲

(1)根据学生情况，或小组学习、或教师教唱、或学生试唱歌谱、或利用课堂乐器演奏旋律等等。

(2)教师应注意把握歌曲的几个重点：切分音的准确、休止符的掌握。歌曲的高潮部分最后，注意演唱方法，不要喊唱，注意保护学生在变声期的用嗓卫生。

4、分析、处理歌曲

引导学生运用已有的音乐知识分析音乐作品的特点，完成教科书上的两个问题。

高潮部分，音区处在高音区，旋律的起伏比较大，表达了学生对老师的一片感激之情。

5、作业

复习歌曲，收集有关感谢老师的歌曲(《绿叶对根的情意》《长大后我就成了你》《我爱米兰》《老师在绿荫中走》)。

第二课时

【教学内容】

欣赏乐曲《老友进行曲》

【教学目标】

1、欣赏《老友进行曲》，感受乐曲轻快、优美的旋律。

2、能够区分乐曲的段落，能够哼唱乐曲的主题;通过想象，描述各段音乐表现的不同情景。

3、小组合作，创编一个乐段或部分旋律的图形谱，为乐曲伴奏。

【教学过程】

1、导入

欣赏乐曲《运动员进行曲》(或者教师播放学生集会、发奖、下操时常用的进行曲风格的乐曲)。

师：乐曲的曲名?乐曲的节奏有什么特点?

2、完整初听《老友进行曲》

师：乐曲的速度、节拍?

生：速度不快不慢，适合行进;四四拍的节拍。

3、介绍乐曲的创作背景

是由德国作曲家卡尔•泰克根据自己儿时的生活经历和感受而创作的管弦乐曲。音乐欢快、活泼，表现了与朋友在一起时欢快的心情。

4、分段欣赏

(1)第一部分

初听提问：乐曲的速度、力度?

再听提问：乐曲的情绪是怎样的?

教师出示谱例，随音乐哼唱主题的第一旋律。

提问：主题的第一旋律在乐曲中出现了几次?

(2)第二部分

初听提问：乐曲的速度、力度与第一乐段有什么不同?情绪上又怎样的变化?

教师出示谱例，了解音乐要素(音型、音区)对音乐的影响。

(3)第三部分

初听提问：乐曲的第三部分与哪一部分相同?

(5)总结曲式结构

三段体：aba

4、补充欣赏

欣赏《我们是共产主义接班人》或者播放建国50周年庆典录像，8000少先队员组成的方阵迈着整齐的步伐走过_广场，背景音乐由1200名军乐团队员吹奏的《我们是共产主义接班人》。提问：同学们看后有什么感受?(骄傲自豪、振奋人心)

欣赏电影片段《闪闪的红星》中的《红星歌》。

学生讨论观看后的感受。

教师播放建国50周年庆典阅兵式录像，解放军海陆空仪仗队、各兵种方阵通过_广场的画面，背景音乐是军乐团吹奏的《中国人民解放军军歌》。

教师总结：这些乐曲都具有进行曲的特点，适合队伍在行进间演奏。还有一类进行曲适合在音乐会上欣赏，除了具有进行曲雄壮的特点外，还具有活泼、轻快、舞蹈性的特征。

欣赏《拉德斯基进行曲》《巡逻兵进行曲》等。

5、小组合作，为乐曲创编图形谱。

可根据学生情况为某一段落创编图形谱。

可以哼唱主题与打击乐伴奏相结合，用打击乐器为乐曲的第一乐段伴奏;可以运用吹奏乐器演奏主题的第一旋律或哼唱主题，用打击乐器为第二乐段伴奏等等。

第三课时

【教学内容】

欣赏歌曲《告别时刻》

【教学目标】

通过欣赏这首歌曲，感受歌曲优美的旋律，记忆哼唱主题部分。了解、认识的音乐剧女王莎拉•布莱曼以及她的代表作品，丰富学生的音乐视野。

【教学过程】

课前要求教师收集许多相关音像资料，组织学生分为四个组：”月光女神--莎拉•布莱曼“生平以及成名作品、韦伯与莎拉•布莱曼--音乐剧、莎拉•布莱曼与世界男高音的合作、莎拉•布莱曼与《告别时刻》等不同主题收集有关资料。

1、欣赏歌曲《告别时刻》

(1)播放歌曲《告别时刻》--莎拉•布莱曼独唱。

提问：歌曲可以分成几个部分?你最喜欢哪个部分?

(2)分析歌曲的结构。

第一部分音乐旋律低回婉转，节奏有张有弛，似乎是在低声地诉说，表达了留恋之情。第二部分音乐旋律高亢、明亮，是对美好生活的向往和憧憬。

2、莎拉•布莱曼与《告别时刻》

年，德国拳王亨利•马斯克即将告别拳坛。为此，他特别邀请他最喜爱的女歌手莎拉•布莱曼在告别会上演唱歌曲。莎拉•布莱曼接受这个光荣的委托之后，再有她挑选了这首意大利歌曲，并指定与原唱者波切利合唱。然而，在这场11月举行的拳赛中，亨利竟意外地落败。当他登台谢幕，《time to say goodbye》动人的旋律同时响起，令巅峰不再、黯然落败的拳王潸然泪下，闻者莫不动容。

此曲又名《永相随》，被bbc选为为戴安娜王妃葬礼上主题音乐的歌曲，由莎拉•布莱曼独唱，震撼了全世界。

3、了解”月光女神“--莎拉•布莱曼生平以及成名作品

莎拉•布莱曼1960年8月14日出生于英国伦敦，3岁开始学跳芭蕾舞，18岁时加入舞团并已由她担任主唱。莎拉•布莱曼21岁的时候，首度参加安德鲁•劳埃德•韦伯的音乐剧演出，崭露头角。 欣赏《猫》中片段--回忆。

4、韦伯与莎拉•布莱曼--音乐剧

1981 年，莎拉•布莱曼首度参加了韦伯的音乐剧《猫》的演出，不过，韦伯第一次注意到她那缥缈细致的女高音音色，是在史卓斯的作品《夜莺》里。其间，莎拉•布莱曼成功诠释了《安魂曲》中的女高音，她同时因为这个演出获得葛来美奖”古典新艺人“提名。1986年，伦敦的”女王陛下剧院“推出了堪称本世纪最音乐剧之一的作品《歌剧魅影》，莎拉•布莱曼主演了最令人难以忘怀的女主角克莉丝汀，这个演出将她的演艺生涯推上了第一个高峰，被drama desk大奖提名为女演员，奠定了其音乐家的地位。

欣赏《歌剧魅影》中片段--《愿你再次出现》。

5、莎拉•布莱曼与世界男高音的合作

(1)莎拉•布莱曼与歌王卡雷拉斯：19巴塞罗那奥运会上莎拉•布莱曼受邀与世界三大男高音之一的拉雷拉斯同台演唱闭幕主题曲《永远的朋友》。

欣赏《永远的朋友》。

(2)莎拉•布莱曼与多明戈：1985年，她担任韦伯古典音乐《安魂曲》的首演及录音，与她一同担纲的男主唱则是当今三大男高音之一多明戈。她同时因为这个演出获得葛来美奖”古典新艺人“的提名。

欣赏《安魂曲》。

(3)莎拉•布莱曼与波切利：1996年德国拳王亨利•马斯克告别拳坛，莎拉•布莱曼与波切利合唱歌曲《告别时刻》。

欣赏歌曲《告别时刻》--莎拉•布莱曼与波切利的二重唱。

5、随音乐哼唱歌曲的主题

第四课时

【教学内容】

唱歌《同一首歌》

【教学目标】

学唱歌曲《同一首歌》，在音乐活动中陶冶情操，培养学生活泼开朗、积极向上的健康心态。

【教学过程】

1、导入

播放歌曲《同一首歌》

提问：这首歌曲的歌名?你听过哪位歌唱家演唱这首歌曲?

2、学习歌曲合唱部分

学生以小组的形式或者利用课堂乐器分声部完成旋律。

3、完整演唱歌曲

背唱歌曲，加入领唱、排成演出队形。

4、讨论运用什么形式完成”毕业晚会“

5、分组准备

主持、导演、化妆、录像、邀请老师、照毕业照等等。

第五课时

【教学内容】

活动：”毕业晚会“

【教学目标】

由学生组织一台”毕业晚会“，在音乐活动中陶冶情操，培养学生活泼开朗、积极向上的健康心态。

【教学过程】

1、合唱：《捧一束鲜花献给你》

2、毕业典礼

(1)校长的讲话，颁发毕业证。

(2)舞蹈：街舞《青春的脚步》。

(3)学生代表讲话。

(4)学生留给学校的礼物：一幅巨画《我们美丽的校园》。

(5)家长代表讲话。

(6)表演唱：《感恩的心》--演唱加手语表演。

(7)老师的临别寄语。

(8)朗诵：《长大后我就成了你》钢琴伴奏。

(9)舞蹈《小旋风》。

(10)大合唱：《同一首歌》

主题管弦乐队排练心得体会和方法五

时间过得很快很快。一转眼，三个月的实习工作就要结束了，非常感谢我所在的实习单位，给我这样一次宝贵的机会。让我在实践中得到锻炼，懂得怎样做人，学会成长。

忘不了初到实习学校报到时校长和指导老师的热情和鼓励;忘不了第一次坐在孩子们身边一起听指导老师讲课时，老师的自信、处乱不惊和教学技能的娴熟;忘不了第一次协助老师指导鼓号队，孩子们能第一次齐心协力完整的吹出旋律时脸上洋溢的开心的笑容;忘不了第一次给孩子们上课时的小小紧张和孩子们对知识的渴求的眼神;忘不了每次上完课后，指导老师给我耐心的指导和无私的帮助;更忘不了在实习过程中超越自我时的激动和振奋。

还记得那时我们初来乍到，眼前的一切都是那么陌生，给孩子们上课的体验和我们脑海里勾勒的情形截然不同。以前总觉得小学的音乐老师最清闲，上课只不过就是教孩子们唱唱歌、跳跳舞、玩一玩、闹一闹就可以了，实际呢?小学的音乐老师绝对不像我们想的那么清闲。除了每天的授课外，兴趣班(合唱队、舞蹈队、器乐队)、鼓号队、宣传栏、课间十分钟的信息窗、为电视台节目的录制训练百余名学生等等，全是小学音乐教师不可推卸的责任。而仅给孩子们上课这一环节都把我们忙的不亦乐乎。于是在心里感叹：我们的指导老师真的很辛苦，很了不起!虽说小学的音乐课内容相比初高中而言浅显易懂，但我们的指导老师却从不懈怠一丝一毫，总是用最艺术化的语言、动作和神情，深入浅出的、潜移默化的感染和熏陶孩子们纯真无邪的心灵，让他们在真善美的小世界中快乐的成长着。身为她们的实习生，我是荣幸的，更是骄傲的!

听课实习完成之后，指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台，我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲，到很自信的自如的和学生沟通，是一个有点小困难但是完整也难忘的过程，就像一朵花，从含苞待放到正直花期一样，是一个美好的过程。同学们很配合我的工作，上课认真听我讲，认真唱歌，积极回答我的问题。作为一个新人，真的让我感动。

在讲课方面，我选择了欣赏课类型，这样的课型可以让学生在很短的时间内通过视听唱等直观的手段吸收他们应该掌握了解的知识。同样抓住孩子的年龄特点，我选择了从动画片入手。因为动画片一直以来都深受孩子的喜爱。国外的一些动画在我小的时候就很受欢迎至今还在热播。说明他们真的很经典，不过这样经典的动画片在现在孩子的眼里不过就是一些没有语言对白的搞笑剧，真的让人心寒，也应该反思一下。子曰“三人行，必有我师”我想不只是这样的，就算一是一部动画片也应该有值得学习的地方。经过反复的思考和斟酌，我找到了一个切入点，就是引用动画片中所用的西方古典时期音乐片断，通过展开让同学了解一些西方古典时期伟大的音乐家及其相关知识。其实，只一支曲子，让人获得的知识也有多方面。比如曲式知识，让学生了解曲子的框架结构;比如作曲知识，告诉学生简单的作曲手法，让同学也试着写写属于自己的旋律;比如配器知识，让学生认识管弦乐队中的乐器及其声音特点和声部安排等等，这样再欣赏管弦乐曲的时候，就不会盲目，稍加提示对曲子会有更多更新更深的认识和理解。但最直接的还是西方音乐历史类的知识，通俗易懂，学生容易接受掌握。

在实习过程中，我有很多收获和反思，概括为以下几个方面，以便在以后的学习和实践中更好的改进和完善：

第一、加强对专业知识、专业技能的巩固和提高。作为教师，如果每节课只能通过放磁带录音的方式来教孩子们学习音乐那该是多么可悲和枯燥!我认为，音乐课的内容应该是丰富多彩的，音乐教师就应该善于利用自己熟练掌握的各种各样的技能引导孩子们爱上音乐、愉悦身心，让孩子们在轻松享受音乐学习的快乐时，有兴趣接受音乐的本身和音乐相关的知识和背景。孩子们的注意力就只有短短的20分钟左右的时间，如果在这期间把握不好，孩子们的收效是不高的。所以，需要老师能唱、能跳、能弹，用美的形式淋漓尽致的表现美的内容，从而通过这些方式吸引和调动孩子们学习音乐的兴趣。只有老师演绎的美，孩子们才乐于、易于接受这种美。

第二、加强对孩子们的了解和沟通。老师和学生应该是有交融点的。只有老师善于关注和挖掘孩子们的内心世界，善于从不同的角度了解他们，贴近他们的生活，知道他们喜好什么，乐于接受什么，并以此为突破点，从而实现更好的教学相长，避免出现老实讲老师的，孩子们各玩各的的尴尬情形。

第三、提高自己的语言表达能力。表扬学生不能仅仅只会用“好”、“很好”、“非常好”等等简单的词语。表达应具体化，比如“你的歌声太美妙了!”、“你的动作很舒展!”、“你的指法很灵活!”批评也应该言之有理，更应该注意不要伤害到孩子的自尊心。对孩子进行情感感化，以情动人、以理服人。课堂授课时，语言的衔接过度也应该是自然而流畅的，语言应生动形象，语气讲究抑扬顿挫，使整个课堂气氛严肃活泼，不压抑、不凝重。

第四、增强随机应变的能力。如果有学生违反了课堂纪律，老师不可以用过激的方式让他颜面扫地。子们的自尊心是很强的，千万不可伤到他们的自尊心!建议用幽默的、委婉的方式提醒其做法不正确。

第五、注重自身多种综合素质的提高。除了在自己的专业方面，还应该注重其他素质的提高：如品行修养。加强了品行的修养，才能谈吐间仪态大方、气质不凡;当出现问题时，应该主动反思自己的过失，而不是一味的指责他人或是把错误都归咎在他人身上。再如加强人文素养。任何一种音乐都有其生长的沃土，而这方沃土就是丰厚的文化积淀和底蕴。知其然知其所以然，为师者讲求深刻，而不应只浮于表面。只有平时老师的学问造诣深了，讲课时才能把自己理解的道理和规律深入浅出的讲给孩子们听，让孩子们易于更乐于接受优秀文化的熏陶和感化，他们才会变得深刻、不浮躁。

实习生活很快就过去了，带着一丝伤感和不舍我离开了实习单位。在实习的日子里，我和指导老师还有学生结下了深厚的友谊。我希望我的指导老师们工作顺利，我人生中第一批学生学业有成。当然，在这次实习工作中，我还有很多做的不尽人意的地方，相信我会尽快端正我的态度，改正我的错误，以便为以后的工作打下坚实的基础。再次感谢我的学校，实习单位，以及我的指导老师和系指导老师。

主题管弦乐队排练心得体会和方法六

时间过得很快很快。一转眼，三个月的实习工作就要结束了，非常感谢我所在的实习单位，给我这样一次宝贵的机会。让我在实践中得到锻炼，懂得怎样做人，学会成长。

忘不了初到实习学校报到时校长和指导老师的热情和鼓励;忘不了第一次坐在孩子们身边一起听指导老师讲课时，老师的自信、处乱不惊和教学技能的娴熟;忘不了第一次协助老师指导鼓号队，孩子们能第一次齐心协力完整的吹出旋律时脸上洋溢的开心的笑容;忘不了第一次给孩子们上课时的小小紧张和孩子们对知识的渴求的眼神;忘不了每次上完课后，指导老师给我耐心的指导和无私的帮助;更忘不了在实习过程中超越自我时的激动和振奋。

还记得那时我们初来乍到，眼前的一切都是那么陌生，给孩子们上课的体验和我们脑海里勾勒的情形截然不同。以前总觉得小学的音乐老师最清闲，上课只不过就是教孩子们唱唱歌、跳跳舞、玩一玩、闹一闹就可以了，实际呢?小学的音乐老师绝对不像我们想的那么清闲。除了每天的授课外，兴趣班(合唱队、舞蹈队、器乐队)、鼓号队、宣传栏、课间十分钟的信息窗、为电视台节目的录制训练百余名学生等等，全是小学音乐教师不可推卸的责任。而仅给孩子们上课这一环节都把我们忙的不亦乐乎。于是在心里感叹：我们的指导老师真的很辛苦，很了不起!虽说小学的音乐课内容相比初高中而言浅显易懂，但我们的指导老师却从不懈怠一丝一毫，总是用最艺术化的语言、动作和神情，深入浅出的、潜移默化的感染和熏陶孩子们纯真无邪的心灵，让他们在真善美的小世界中快乐的成长着。身为她们的实习生，我是荣幸的，更是骄傲的!

听课实习完成之后，指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台，我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲，到很自信的自如的和学生沟通，是一个有点小困难但是完整也难忘的过程，就像一朵花，从含苞待放到正直花期一样，是一个美好的过程。同学们很配合我的工作，上课认真听我讲，认真唱歌，积极回答我的问题。作为一个新人，真的让我感动。

在讲课方面，我选择了欣赏课类型，这样的课型可以让学生在很短的时间内通过视听唱等直观的手段吸收他们应该掌握了解的知识。同样抓住孩子的年龄特点，我选择了从动画片入手。因为动画片一直以来都深受孩子的喜爱。国外的一些动画在我小的时候就很受欢迎至今还在热播。说明他们真的很经典，不过这样经典的动画片在现在孩子的眼里不过就是一些没有语言对白的搞笑剧，真的让人心寒，也应该反思一下。子曰"三人行，必有我师"我想不只是这样的，就算一是一部动画片也应该有值得学习的地方。经过反复的思考和斟酌，我找到了一个切入点，就是引用动画片中所用的西方古典时期音乐片断，通过展开让同学了解一些西方古典时期伟大的音乐家及其相关知识。其实，只一支曲子，让人获得的知识也有多方面。比如曲式知识，让学生了解曲子的框架结构;比如作曲知识，告诉学生简单的作曲手法，让同学也试着写写属于自己的旋律;比如配器知识，让学生认识管弦乐队中的乐器及其声音特点和声部安排等等，这样再欣赏管弦乐曲的时候，就不会盲目，稍加提示对曲子会有更多更新更深的认识和理解。但最直接的还是西方音乐历史类的知识，通俗易懂，学生容易接受掌握。

在实习过程中，我有很多收获和反思，概括为以下几个方面，以便在以后的学习和实践中更好的改进和完善：

第一、加强对专业知识、专业技能的巩固和提高。作为教师，如果每节课只能通过放磁带录音的方式来教孩子们学习音乐那该是多么可悲和枯燥!我认为，音乐课的内容应该是丰富多彩的，音乐教师就应该善于利用自己熟练掌握的各种各样的技能引导孩子们爱上音乐、愉悦身心，让孩子们在轻松享受音乐学习的快乐时，有兴趣接受音乐的本身和音乐相关的知识和背景。孩子们的注意力就只有短短的20分钟左右的时间，如果在这期间把握不好，孩子们的收效是不高的。所以，需要老师能唱、能跳、能弹，用美的形式淋漓尽致的表现美的内容，从而通过这些方式吸引和调动孩子们学习音乐的兴趣。只有老师演绎的美，孩子们才乐于、易于接受这种美。

第二、加强对孩子们的了解和沟通。老师和学生应该是有交融点的。只有老师善于关注和挖掘孩子们的内心世界，善于从不同的角度了解他们，贴近他们的生活，知道他们喜好什么，乐于接受什么，并以此为突破点，从而实现更好的教学相长，避免出现老实讲老师的，孩子们各玩各的的尴尬情形。

第三、提高自己的语言表达能力。表扬学生不能仅仅只会用"好"、"很好"、"非常好"等等简单的词语。表达应具体化，比如"你的歌声太美妙了!"、"你的动作很舒展!"、"你的指法很灵活!"批评也应该言之有理，更应该注意不要伤害到孩子的自尊心。对孩子进行情感感化，以情动人、以理服人。课堂授课时，语言的衔接过度也应该是自然而流畅的，语言应生动形象，语气讲究抑扬顿挫，使整个课堂气氛严肃活泼，不压抑、不凝重。

第四、增强随机应变的能力。如果有学生违反了课堂纪律，老师不可以用过激的方式让他颜面扫地。子们的自尊心是很强的，千万不可伤到他们的自尊心!建议用幽默的、委婉的方式提醒其做法不正确。

第五、注重自身多种综合素质的提高。除了在自己的专业方面，还应该注重其他素质的提高：如品行修养。加强了品行的修养，才能谈吐间仪态大方、气质不凡;当出现问题时，应该主动反思自己的过失，而不是一味的指责他人或是把错误都归咎在他人身上。再如加强人文素养。任何一种音乐都有其生长的沃土，而这方沃土就是丰厚的文化积淀和底蕴。知其然知其所以然，为师者讲求深刻，而不应只浮于表面。只有平时老师的学问造诣深了，讲课时才能把自己理解的道理和规律深入浅出的讲给孩子们听，让孩子们易于更乐于接受优秀文化的熏陶和感化，他们才会变得深刻、不浮躁。

实习生活很快就过去了，带着一丝伤感和不舍我离开了实习单位。在实习的日子里，我和指导老师还有学生结下了深厚的友谊。我希望我的指导老师们工作顺利，我人生中第一批学生学业有成。当然，在这次实习工作中，我还有很多做的不尽人意的地方，相信我会尽快端正我的态度，改正我的错误，以便为以后的工作打下坚实的基础。再次感谢我的学校，实习单位，以及我的指导老师和系指导老师。