古典音乐欣赏经验心得体会实用 中国古典音乐欣赏心得体会(九篇)
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古典音乐欣赏经验心得体会实用 中国古典音乐欣赏心得体会(九篇)

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从某件事情上得到收获以后,写一篇心得体会,记录下来,这么做可以让我们不断思考不断进步。心得体会对于我们是非常有帮助的,可是应该怎么写心得体会呢?下面是小编帮大家整理的优秀心得体会范文,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

有关古典音乐欣赏经验心得体会实用一

刚出校门的我,就像孩子们的大姐姐,凭仗着心底对孩子的酷爱,我经常会不自觉地把孩子当做自己地弟弟mm一样,逼真地爱他们。我相信孩子在幼年时需要更多的爱,在离开家人的时候,老师就是她唯一的信赖对象。特别这次接了低年级,早期有的孩子不适应环境,出现了各种情况,在我的带教老师赵老师的言传身教中,我怀着一颗真实而柔软的心,包容每一个孩子,渐渐地,孩子们和我熟习起来,也乐意来上课了。现在,孩子们和我的感情很好,他们已用他们的行动来与我的感情呼应,从爸爸妈妈口中,也得知孩子们都深深爱上了音乐课,爱上了老师,正如一句话:或许你只给孩子一分,但孩子会汇报你十分,百分,乃至更多。我很兴奋自己走好了第一步。

这次实习令我感受颇多。一方面,我深感知识学问浩如烟海,使得我不能不昼夜苦读;另外一方面我也深深地体会到,要想成为一位优秀的教师,不但要学识渊博,其它各方面如语言、表达方式、心理状态和动作神态等也都是要有讲求的。每上完一节课后我最大的感受就是:当好一位老师真不轻易啊!

试教工作开始以后,我天天的工作就是听优秀音乐教师的课写教案试教修改试教,这样反复练习,完善。直到把一节课要讲的内容练到烂熟于心为止。即便这样,在我第一次深进课堂时,我还是碰到了很多师范学校里没学过、事前也没有料到过的困难。究竟试教的时候和正式往教室上课的时候的心态是很不一样的教学生知识假如我们仅仅只晓得书本上的知识的话,那是远远不够的。俗语说的好要给学生一碗水,自己就要有一桶水。上好一堂课不但要求我们能够旁征博引,而且平时学生也会提一些书上没有触及到的知识,这时候候你不但要自己对这些知识点有所了解,而且更为重要的是你要能够以学生轻易理解的平实的语言将它表达出来。这一点我深有体会,比如有一次我在教授一个小附点节奏,学生怎样也唱不好。我就把每个音符的时值都分解组合,可是到最后,学生还是唱不好。后来只好向指导老师请教此处该如何表达。原来,对小学生来讲,有些知识点是不需要解得太透。让学生模仿就能够了。比如说可以模仿夏天的知了声。

通过这次的经验,我深感不能以自己的思惟来揣度学生的思惟,自己以为很简单的题目,对刚刚触及这一知识的学生来讲极可能就会是一个没法理解的地方,这时候候,我们以何种方式将此知识点向他们表达清楚就显得犹为重要了。因而,在以后的实习进程中,我就不在象之前一样只要自己弄清楚了就了事,而是更加侧重于如何将知识趣味性地向学生表达清楚。我的这一举措果然收到了良好的效果,学生听完课后普遍都说我讲得较有趣。这让我感到很欣慰。

在当实习班主任的进程中,我从他们原班主任那里学到了很多关于班级管理方面的经验,确切让我受益很多。比如如何与学生谈心,如何帮助落后生转化成为先进生等等。固然这些经验都是非常宝贵的,但是我也没有完全照搬,第一是我觉得我的身份究竟与他们原班主任不同。第二是我觉得我与学生年纪相仿,不象原班主任一样与他们或多或少地存在一些代沟,这是我的上风所在,应当加以利用。所以,在与学生的长时间交往中,我渐渐构成了一套既有自己风格,又吸收了原有宝贵经验的行事方法,而且还收到了较好的效果。比如说我和实习班上一名同学谈心的时候,她告知我她读二年级时成绩很好,几近每次考试都是班上的前几名,数学成绩犹为突出,用她自己的话说就是那时侯学数学简直就是一种乐趣,但是现在情况就完全不同了,不但整体成绩直线降落,就连自己的强项数学也到了岌岌可危的地步。

当我问及其中的缘由时,她告知我,由于一次考试的失误,她就失往了信心,再加上高年级的要比低年级要难,使她的成绩更加后退了,以致于现在对读书失往了信心,想一心从事自己的爱好往学舞蹈算了。而这些她都没有和原班主任说过,缘由是班主任太凶了。我听了以后并没有直接反对她的观点,而是从客观条件、学习条件和以后的前程等方面和她分析了她的这类想法,使她明白了学习和爱好之间谁轻谁重,并引导她自觉得把心思放到了学习上来。

做音乐老师的实践心得2

即将开始为期两个月的教育实习,为了让整个实习工作更加顺利地、目标明确地进行,我已经有计划地完成一些准备工作,现将这些工作总结如下。

大三我们音乐教育专业的老师和学院安排了我们到广雅中学,华师附中,五羊小学,奥尔夫教育法培训班等见习,让我们提前了解老师这个教育平台的工作。

广雅中学的学生音乐素质比较高,接受能力也强,所以老师所教的内容会适当加深一点。而且每节课都很精彩。华师附中的听课,又让我了解一些初中这一环节的情况。

初中生和高中生之间是衔接的关系,但毕竟是不同的两阶段,年龄不同,还有思想的转变。相对高中生来说,这些初中生要活跃一些,课堂气氛也活跃,没有高中生那么沉闷。对偶像的崇拜也热衷,明显一些,高中生就内敛多了。知识接受程度而言:初中生简单一些,普通学生(非专业的学生)没有什么音乐基础,只要点到为止,讲一些基本的音乐知识就够了,讲得太深,太复杂,学生不懂,很容易让学生失去了兴趣,导致课堂气氛沉闷,或学生在课堂上干些与音乐无关的,那音乐课就失去它的意义了。

高中生相对来说,有了初中音乐知识作为基础,更注重创作,老师只是引导作用,但初中生就要老师的带领,而且老师的领导也比较重要。五羊小学也是另一阶段的学生,小学生一般都比较天真活泼,什么都敢尝试,求知欲很强,主要就是引起他们的好奇心。

奥尔夫教学法就是比以上三个阶段更早的一个阶段,这个阶段历也会分几个小阶段,整个来说就根据孩子情况拟定教法,让孩子在轻松的情况下学习,不会是一种很硬的教与学的方式,即是玩中学。无论是那个阶段的学生,都要以生为本,从学生出发,让学生在学到课本知识之余,主要是感受音乐。

每次见习下来每个同学都要写见习心得,提醒我们今天学到了什么,有什么的感想,从而有什么启发,为接下来的实习做好准备。

还有教师师范技能方面的努力。粉笔字和普通话的训练。在上个学期末,我们学院以每个班级的学习小组为单位,组织进行微格试讲,从研读教材到编写教案,最后是课堂试讲,由小组成员进行点评,老师个别指导。整个微格试讲训练穿插在专业课的学习过程中,我们的微格教学能力有了一定的提高,试讲训练结束后,每人上交一份试讲视频作为评分作业。上个学期实习选校结束后,我们随即投入到实习队的准备工作中去,与实习学校取得联系,确定实习教材,明确整个实习流程,拟定实习前准备工作的计划。

暑假期间我到母校进行了见习工作。带了音乐主修生,声乐,视唱,乐理等专业课。让学生巩固知识的方式方法。此外,还向老师们请教了教学问题,要求我扣紧新课标的教学理念并根据学生的实际情况进行教学设计,整个见习过程让我受益匪浅,为接下来的具体实习工作打下了良好的基础。

做音乐老师的实践心得3

20____年,我到____中学进行了为期____天的实习工作,非常感谢我的学校和实习单位给我这样一次宝贵的机会。让我在实践中得到锻炼,在实践中学会成长。

刚进入校园,就被优雅的学习环境和良好的学习风气深深的吸引住。每一个学生都那么纯真可爱。初到班级里来自学生热情的欢迎掌声,我真的有一种说不出的幸福感。听指导老师的课,每一幕,每一个瞬间,哪怕是一个小小的细节,对我来说都是那样的深刻,至今还记忆犹新。指导老师非常关心我,细心指导,每次师范讲课之前都要认真备课,上课前把她课上的重点,特点还有需要注意的地方都提示让我牢记。应该用怎样的语言对学生说话,如果与学生沟通,真是面面俱到,着实让我学到不少东西。

听课实习完成之后,指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台,我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲,到很自信的自如的和学生沟通,是一个有点小困难但是完整也难忘的过程,就像一朵花,从含苞待放到正直花期一样,是一个美好的过程。同学们很配合我的工作,上课认真听我讲,认真唱歌,积极回答我的问题。作为一个新人,真的让我感动。

不过,在这样一个怀有叛逆的年龄阶段,难免有一些孩子是不喜欢服从的。对于这样的学生,身为教职人员是不可以用暴力或是过激的语言的手段达到教育的目的。或许会起到反作用,后果不堪设想。在这样一个法制社会里,人人有权利,人人有利益,学生也不例外,如果不尊重学生的利益,他会用自己的权利保护自己的利益,也就会反作用与教师。所以,不尊重学生,不善待学生就等于毁灭自己。不过善待也总是要有度的。对于如此顽皮恶作剧的孩子,同样也要对症下药。最重要的是,不能轻易的放弃他们。

我在初一年级。这些刚刚小升初的孩子,都还是站在童年的尾巴上对着父母撒娇的宝贝。在众人面前却以为自己已经是大人的无邪的天使。他们在上课的过程中会抑制不住自己兴奋的情绪,多变的思想,也控制不住自己的说话欲。所以上课中维持纪律是早在意料之中的。我喜欢用一些显得自己比较人性化的道理压制他们亢奋的情绪。偶尔也会选用一些蕴涵道理的小故事指点他们。这样便会有一个好的开始,整节课下来也有不错的效果。

在讲课方面,我选择了欣赏课类型,这样的课型可以让学生在很短的时间内通过视听唱等直观的手段吸收他们应该掌握了解的知识。同样抓住孩子的年龄特点,我选择了从动画片入手。因为动画片一直以来都深受孩子的喜爱。国外的一些动画在我小的时候就很受欢迎至今还在热播。说明他们真的很经典,不过这样经典的动画片在现在孩子的眼里不过就是一些没有语言对白的搞笑剧,真的让人心寒,也应该反思一下。

子曰“三人行,必有我师”我想不只是这样的,就算一是一部动画片也应该有值得学习的地方。经过反复的思考和斟酌,我找到了一个切入点,就是引用动画片中所用的西方古典时期音乐片断,通过展开让同学了解一些西方古典时期伟大的音乐家及其相关知识。

其实,只一支曲子,让人获得的知识也有多方面。比如曲式知识,让学生了解曲子的框架结构;比如作曲知识,告诉学生简单的作曲手法,让同学也试着写写属于自己的旋律;比如配器知识,让学生认识管弦乐队中的乐器及其声音特点和声部安排等等,这样再欣赏管弦乐曲的时候,就不会盲目,稍加提示对曲子会有更多更新更深的认识和理解。但最直接的还是西方音乐历史类的知识,通俗易懂,学生容易接受掌握。

据调查,80%的学生不喜欢音乐书的内容,15%的学生只喜欢个别章节,5%的学生没有态度。如果我们不能改变大的环境,那么我们只好通过改变自己的方式来改变现状,这样就需要更好的与学生沟通交流,多思考探索更新的教学方式以及灵活运用拓展的外界知识素材。

实习生活很快就过去了,带着一丝伤感和不舍我离开了实习单位。在实习的日子里,我和指导老师还有学生结下了深厚的友谊。我希望我的指导老师们工作顺利,我人生中第一批学生学业有成。当然,在这次实习工作中,我还有很多做的不尽人意的地方,相信我会尽快端正我的态度,改正我的错误,以便为以后的工作打下坚实的基础。

再次感谢我的学校,实习单位,以及我的指导老师和系指导老师。

做音乐老师的实践心得4

音乐实践活动是培养学生表现能力和审美能力的重要途径,能让学生的创造性潜能、表演潜能得到发展,使学生能用音乐的形式表达出个人的情感,从中受到心灵的愉悦、情感的熏陶。

一、运用多种方式,训练歌曲节奏。

小学生年龄小、活泼好动、有兴趣但易转移,情绪不稳定的特点。如果仅让小学生随着教师一遍遍的反复学唱,势必会引起学生的反感,对学唱歌曲失去兴趣,而要完成一首歌曲的教学任务,不能只单单教会学生演唱而达到目的。歌曲具有音乐作品的全部特点,是通过旋律、节奏、力度、速度等多种特性组成的。教师要提高学生的音乐素质,高质量的进行唱歌教学,就必须熟悉和把握音乐艺术的特殊性,运用生动活泼的教学形式,引导学生积极参与音乐活动。因为只有在参与音乐实践的活动中获得能力,受到教育,才能得到发展。从节奏入手对其进行唱歌教学,才能收到好的效果。

二、启发引导,使学生掌握演唱技巧。

表达高兴时要唱得欢快、活泼;抒情时则要连贯、柔和;表达悲伤的心情则要缓慢、低沉。例如:我教演唱《卖报歌》这首歌曲时,启发学生通过自己的感受,寻找处理这首歌的方法。音乐作品所蕴含的情感有时学生难以体验。但当教师启发掌握歌曲性质、处理好演唱技巧后,再进行演唱,情感就会从处理的演唱中自然而然的显现出来,学生也会从中得到情感的体验,并从中受到教育。唱,是一项重要的音乐实践活动,是一首歌曲最重要的表达方式,通过唱可以使学生在音准、吐字、唱词、节奏等方面得到训练和提高。

三、创设情景,激发学习激情。

著名儿童教育家陈鹤琴指出:“音乐可以陶冶人的性格和情感,可以鼓舞人的进取精神,应该为学生创设情景,培养学生对音乐的兴趣。”在进行唱歌教学时,我借用美术、舞蹈、游戏、故事等表现形式,生动直观地把歌曲内容表现出来,以激发学生学习的兴趣。

我始终从调动学生积极性、主动性入手,将音乐活动与其它活动融为一体,让学生在轻松、愉快的气氛中感受音乐的节奏、力度和音色,获得音乐知识。

有关古典音乐欣赏经验心得体会实用二

xxx年,我到xx中学进行了为期xx天的实习工作,非常感谢我的学校和实习单位给我这样一次宝贵的机会。让我在实践中得到锻炼,在实践中学会成长。

刚进入校园,就被优雅的学习环境和良好的学习风气深深的吸引住。每一个学生都那么纯真可爱。初到班级里来自学生热情的欢迎掌声,我真的有一种说不出的幸福感。听指导老师的课,每一幕,每一个瞬间,哪怕是一个小小的细节,对我来说都是那样的深刻,至今还记忆犹新。指导老师非常关心我,细心指导,每次师范讲课之前都要认真备课,上课前把她课上的重点,特点还有需要注意的地方都提示让我牢记。应该用怎样的语言对学生说话,如果与学生沟通,真是面面俱到,着实让我学到不少东西。

听课实习完成之后,指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台,我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲,到很自信的自如的和学生沟通,是一个有点小困难但是完整也难忘的过程,就像一朵花,从含苞待放到正直花期一样,是一个美好的过程。同学们很配合我的工作,上课认真听我讲,认真唱歌,积极回答我的问题。作为一个新人,真的让我感动。

不过,在这样一个怀有叛逆的年龄阶段,难免有一些孩子是不喜欢服从的。对于这样的学生,身为教职人员是不可以用暴力或是过激的语言的手段达到教育的目的。或许会起到反作用,后果不堪设想。在这样一个法制社会里,人人有权利,人人有利益,学生也不例外,如果不尊重学生的利益,他会用自己的权利保护自己的利益,也就会反作用与教师。所以,不尊重学生,不善待学生就等于毁灭自己。不过善待也总是要有度的。对于如此顽皮恶作剧的孩子,同样也要对症下药。最重要的是,不能轻易的放弃他们。

我在初一年级。这些刚刚小升初的孩子,都还是站在童年的尾巴上对着父母撒娇的宝贝。在众人面前却以为自己已经是大人的无邪的天使。他们在上课的过程中会抑制不住自己兴奋的情绪,多变的思想,也控制不住自己的说话欲。所以上课中维持纪律是早在意料之中的。我喜欢用一些显得自己比较人性化的道理压制他们亢奋的情绪。偶尔也会选用一些蕴涵道理的小故事指点他们。这样便会有一个好的开始,整节课下来也有不错的效果。

在讲课方面,我选择了欣赏课类型,这样的课型可以让学生在很短的时间内通过视听唱等直观的手段吸收他们应该掌握了解的知识。同样抓住孩子的年龄特点,我选择了从动画片入手。因为动画片一直以来都深受孩子的喜爱。国外的一些动画在我小的时候就很受欢迎至今还在热播。说明他们真的很经典,不过这样经典的动画片在现在孩子的眼里不过就是一些没有语言对白的搞笑剧,真的让人心寒,也应该反思一下。子曰“三人行,必有我师”我想不只是这样的,就算一是一部动画片也应该有值得学习的地方。经过反复的思考和斟酌,我找到了一个切入点,就是引用动画片中所用的西方古典时期音乐片断,通过展开让同学了解一些西方古典时期伟大的音乐家及其相关知识。其实,只一支曲子,让人获得的知识也有多方面。比如曲式知识,让学生了解曲子的框架结构;比如作曲知识,告诉学生简单的作曲手法,让同学也试着写写属于自己的旋律;比如配器知识,让学生认识管弦乐队中的乐器及其声音特点和声部安排等等,这样再欣赏管弦乐曲的时候,就不会盲目,稍加提示对曲子会有更多更新更深的认识和理解。但最直接的还是西方音乐历史类的知识,通俗易懂,学生容易接受掌握。

据调查,80%的学生不喜欢音乐书的内容,15%的学生只喜欢个别章节,5%的学生没有态度。如果我们不能改变大的环境,那么我们只好通过改变自己的方式来改变现状,这样就需要更好的与学生沟通交流,多思考探索更新的教学方式以及灵活运用拓展的外界知识素材。

实习生活很快就过去了,带着一丝伤感和不舍我离开了实习单位。在实习的日子里,我和指导老师还有学生结下了深厚的友谊。我希望我的指导老师们工作顺利,我人生中第一批学生学业有成。当然,在这次实习工作中,我还有很多做的不尽人意的地方,相信我会尽快端正我的态度,改正我的错误,以便为以后的工作打下坚实的基础。再次感谢我的学校,实习单位,以及我的指导老师和系指导老师。

有关古典音乐欣赏经验心得体会实用三

请参加音乐会的各位观众尽快入座,将手机调至静音或震动。音乐会过程中,请保持会场安静,不要来回走动,谢谢配合。

开场语:

尊敬的各位领导、各位老师,亲爱的同学们,大家晚上好: 欢迎来到上海立信会计学院“放飞梦想,青春起航”交响乐团成立一周年专场音乐会的现场。 上海立信会计学院交响乐团前身为上海立信会计学院轻音乐团,成立于2008年春季,他们曾经是只有9人的室内音乐团体,三年来在学校领导的大力支持与艺术团指导老师的悉心培养下,轻音乐团于2011年11月正式更名为上海立信会计学院交响乐团。一路走来,他们怀揣着美丽的青春梦想,用奋斗谱写着一篇篇五彩的华章;一路走来,他们坚守着美丽的音乐信仰,用执着奏响了一曲曲激昂的乐章。他们追求音乐,怀揣梦想,扬帆起航。 首先请允许我介绍出席今天音乐会的领导嘉宾。他们是校党委书记董金平老师,校长唐海燕老师,校党委副书记、纪委书记楼军江老师,校党委副书记、副校长朱坚强老师,副校长邵瑞庆老师,副校长李延臣老师,校长助理李延绍老师,校长助理赵迎春老师,以及学校各职能部门及二级学院的老师们。让我们再次用热烈的掌声欢迎他们的到来!

下面我宣布,上海立信会计学院“放飞梦想,青春起航”校大学生交响乐团成立一周年专场音乐会现在开始

1、 红旗颂是由中国大陆作曲家吕其明创作的交响诗。该作品于1965年创作并首演成功。全曲以红旗为主题,描绘了1949年10月1日中华人民共和国成立时第一面五星红旗升起的情景。它以宏伟庄严的歌唱性的旋律,表现了中国人民在红旗的指引下,英勇顽强,奋发向上的革命气概,热烈讴歌了伟大祖国蒸蒸日上的繁荣景象。党的十八大的胜利召开,让我们的国家以全新的姿态出现在国人面前,在党和国家的正确领导下,人民的生活更加幸福。交响乐团借这曲雄壮的红旗颂献礼圆满落幕的十八大,让五星红旗随着音乐在心中飞扬。下面请欣赏交响乐《红旗颂》,指挥顾文雷。

2、 《军队进行曲》作品作于1822年前后,是钢琴联弹曲《军队进行曲》中的第一首。用复三部曲式写成,描写了士兵行进时的雄姿和人们在街头欢迎士兵的场面。舒伯特所作的许多钢琴联弹曲全都是深受喜爱的家庭音乐。其中以《军队进行曲》最为著名,这第一号作品也最为流行。下面请欣赏钢琴独奏《军队进行曲》,演奏者刘子桐,指挥倪燕。

3、 这是一部关于童年的电影,一部关于成长的电影,一部关于夏天的电影。轻轻的画面,没有冗长乏味,没有浓墨重彩。听了这首歌,心里愉悦而安全,不再对幸福存疑,无论是过去还是现在,磕磕碰碰也是一种满足。不妄念,不磨折。如果你曾看过《菊次郎的夏天》,或许你会感受到那一种别样的温暖。下面请欣赏交响乐《夏天》 4. 相信大家都有听过歌曲《我和我的祖国》,原作由李谷一演唱,是一首深受人们喜爱的经典之作。如今,交响乐团将优美动人的旋律与朴实真挚的歌词巧妙结合,表达了我们对伟大祖国的衷心依恋,也奏响了对党的十八大胜利召开诚挚的赞歌!下面请欣赏管乐《我和我的祖国》

5、 闻香识女人,是一部于1992年公映的美国电影,片中主题曲中文译名为《一步之遥》,这首弦乐重奏曲,它出现在众多电影配乐中,是阿根廷探戈舞曲的极致代表,也是全世界乐迷所最为熟知而深深爱上探戈旋律。一首曲尽,而脑中的旋律挥之不去,犹如一场没有尽兴的舞蹈,永远只差最后一步,总是怅然若失。听它,永远也只差一遍。下面请欣赏弦乐重奏《闻香识女人》,指挥顾文雷。 6. 路德维希·范·贝多芬的c小调第五号交响曲是所有欧洲古典音乐中最受欢迎和最著名的交响曲之一,是多芬在一生中最痛苦的时期也是创作高潮时写下的。曲目的第四乐章采用奏鸣曲式,从命运的威吓辗转到命运决战的欢乐,全曲高亢、激昂、催人奋进,这是在饱尝人生磨难之后向命运发出的挑战和呐喊。下面请欣赏交响乐《贝多芬第五交响曲第四乐章》

7、 歌剧《猫》自从1981年推出之后,曾在全球150个城市、以14种不同的语言上演,一提起《猫》,相信马上联想起剧中最脍炙人口的一首歌曲——memory。当作曲家韦伯在钢琴上弹奏出他整晚熬夜写出的作品后,导演对旁边的人说:“请你们记住这一刻,因为你们听到的,是一首能被称为传奇的乐曲。”而这首曲子就是后来广为流传的memory。下面请欣赏由倪燕老师带来的歌曲《memory》,指挥应皓同

8、 德梅尔斯曼是位才华洋溢的长笛演奏家及作曲家。他为长笛写了不少曲子。而当阿朵夫萨克斯发明了萨克斯风管,他也为此乐器写了数首幻想曲。这首"创意的主题—幻想曲″是为中音萨克斯风管而写。以协奏曲的方式,呈示主题,变奏再回到主题精采结束。下面请欣赏萨克斯独奏《德梅尔斯曼主题幻想曲》,演奏者吴家梁。 9. 《太空堡垒》是日本动画《超时空要塞》,《机甲创世纪》,《超时空骑兵团》三部动画长片组合后创作的管乐作品。重新编配了所有配乐和插曲,将三部作品组接成为一个统一的整体,跌宕起伏,气势宏大。下面请欣赏管乐《太空堡垒》,指挥顾文雷。

10、 《匈牙利舞曲》第五号,节奏自由,旋律有各种各样的装饰,速度变化激烈,带有一定的即兴性,是勃拉姆斯全部作品中最广为世人所知的乐曲,曲目借用了吉普赛音乐的旋律,加以编辑和整理而成。这种颇具吉普赛乐曲风格的曲目集,不但到处被演奏,而且被改编成各种不同形式的器乐曲。下面请欣赏弦乐重奏《匈牙利舞曲第五号》

11、 《小步舞曲》是阿莱城的姑娘第二组曲的第三乐章, 曲目原为法国古老的宫廷舞曲,速度徐缓,风格典雅,常作为交响组曲的第三乐章,比才的这首小步舞曲将长笛柔美清澈的音色, 高雅悠然的气质完美无遗的体现出来。下面请欣赏长笛独奏《小步舞曲》,演奏者范蔚婷

12、 听完了上面一首优美的长笛独奏小步舞曲,让我们接下来欣赏阿莱城的姑娘第二组曲的第四乐章《法兰多尔舞曲》,此曲为比才的经典名作,主要采用长笛与鼓伴奏,描写了在获得丰收后人民载歌载舞的欢庆场面。下面请欣赏交响乐《法兰多尔舞曲》 此曲结束全体起立,指挥返场奏拉德茨基进行曲

结束语:

一行行五线谱,一个个音符,都是美丽的光辉,美好的生活。是音乐拉近了我们成长的距离,是音乐让我们拥有了快乐的生活。与音乐相伴,与生活相伴,交响乐团从未停下努力向前的脚步,音乐没有停止,我们的梦想依然继续。我宣布“放飞梦想,青春起航”校大学生交响乐团成立一周年专场音乐会圆满结束,让我们相约明天,相约未来!朋友们,再见!

(结束后请校领导上台与乐团全体合照留念)

有关古典音乐欣赏经验心得体会实用四

读书可以净化心灵,扫去灵魂上的灰尘,给心灵注入新鲜的活力。只有崇尚知识的教师,才是堪当时代重任的教师。教师的职责是“教书育人”,决定了教师应该是个读书人,必须成为学生读书的楷模。因此,作为教师,更要重视读书,把读书融入到自己的教育教学工作当中,促进教学实践与理论的结合与反思,提高师德素质和自身修养。现特制计划如下:

一、学习目标:

1、提高自身的理论水平、科研能力和反思能力,指导教育教学工作,提高教育实践能力,以更加适应学校发展的需要。

2、通过读书活动不断提升自己的文化内涵和修养,提高自己运用科学观点看待问题的能力。

二、具体安排:

1、教师的读书将不断地为教师发现问题和解决问题提供“教育的眼光”、“教育的心情”,所以,在读书过程中,随时产生的教育“眼光和心情”应用文字记录下来,保持阅读兴趣和阅读快乐。所以我要求自己要做到不动笔墨不读书。每读一本书或者一篇文章,我都要尽量写好读书笔记--进行要点的摘录,练习写读后感。

2、积极和办公室的教师相互交流,相互启发,共同发展。积极参与读书交流活动。让读书活动与课堂教学效果和相关教学活动相结合。

3、把在读书过程中的感悟及时地上传到个人博客中,做到与他人交流,从而进一步提高自己的认识水平。

4、读书不是心血来潮,是一个长期的过程,我们不能一口吃成胖子,我要求自己平均每天读书时间不少于1小时,天天积累,丰富自己。多利用一些间隙读书,如空课时间作业批完后少聊天,多读书。每周切出一整块时间读书。

5、每学期读3本书,分为名人传记、古典名著、史学类书籍,还有教学专业用书。苏霍姆林斯基说过:“要天天看书,终生以书为友,这是一天也不能断流的潺潺小溪,它充实着思想。作为一名年轻教师,我更需要指引,需要进步。书是我的良师益友,陪伴我走人生之路……教师的读书人格可以感染、熏陶学生人格的积极、健康成长。希望在工作中,通过读书能指导与反思自己的教育实践,不断进行教育创新,丰富自己的教育人生,让教育工作在阅读中更加有活力、更加精彩。

有关古典音乐欣赏经验心得体会实用五

时代不不断更新,世间万物也在不断变化。新的事物不断涌现,代替着老的事物,尘封与古老逐渐消失。

音乐,这个永不落伍的话题,更是成为了今天的主题。新的音乐走进了人们的视眼,融入了人们的心灵。但是却还有许多人排斥着这种新时代的“声音”。或许时间是这一切的制造者。许多人认为:如今的流行音乐很杂乱,完全失去了艺术所拥有的特征,失去了艺术所拥有的高雅。其实,并不是这样。这只是人们带上了有色的眼镜,去看待年轻人所看待的流行乐。

如:现在掀起的这鼓“嘻哈”音乐风尚。许多人认为这sunnyvale是在说歌,毫无艺术价值。但是事实真的是这样吗?这,我对于艺术的诠释看来是大错特错。

不同的人,不同的事,不同的时代,不同的环境,不同的心境造就了人们对于音乐的不同理解。

音乐的风潮在不断的更新,的确,老歌好听可听耐听,但是,新潮流的音乐也未常不是一种艺术经典的起步?那么我们为什么总要去抵制它?

流行乐融合了当今青年人对于艺术的一种崭新独特的诠释:青春,向上,充满真情,活力,真实~~~~这些便是流行乐所拥有的独特的魅力!

新一代的音乐创作者,他们用各自对于音乐的执着与热爱,将自己的想法,以及对生活,对世界,对人性~~~~~的理解,将生活之中平凡的点点滴滴融于音乐,去创作出独具一格的作品,这便是流行乐所体现的创造性。

新歌手,他们用各对于音乐的理解唱出对于音乐的诠释。我想,这些五花八门的音乐诠释是不应该受到排斥的。是的,真正的艺术没有国界,更不应该受到时间的束缚。

古典与流行并没有矛盾,他们是音乐的不同表现类型。古典乐让中国几千年的历史更加辉煌耀眼,而流行乐更让当今的青年人陶醉痴迷。这便是音乐所不可抵制的魅力。追星成为了时尚的潮流,便是流行音乐得到一种大范围普及的体现。这表现音乐的到了大多数人的喜爱。音乐从“高雅”变为了“平凡”。这使得艺术成为了大众化的享受,这便是音乐走近人们的短短几年内取得的硕果。

这足以证明流行乐拥有的魅力与感染力是多么大!它达到了艺术所要达到的大众化,促使越来越多的人投身于艺术,投身于音乐,去用自身对于音乐的理解来陶冶情操。

音乐,走进大众化的时代,流行乐功不可没!

有关古典音乐欣赏经验心得体会实用六

时代不不断更新,世间万物也在不断变化。新的事物不断涌现,代替着老的事物,尘封与古老逐渐消失。

音乐,这个永不落伍的话题,更是成为了今天的主题。新的音乐走进了人们的视眼,融入了人们的心灵。但是却还有许多人排斥着这种新时代的“声音”。或许时间是这一切的制造者。许多人认为:如今的流行音乐很杂乱,完全失去了艺术所拥有的特征,失去了艺术所拥有的高雅。其实,并不是这样。这只是人们带上了有色的眼镜,去看待年轻人所看待的流行乐。

如:现在掀起的这鼓“嘻哈”音乐风尚。许多人认为这sunnyvale是在说歌,毫无艺术价值。但是事实真的是这样吗?这,我对于艺术的诠释看来是大错特错。

不同的人,不同的事,不同的时代,不同的环境,不同的心境造就了人们对于音乐的不同理解。

音乐的风潮在不断的更新,的确,老歌好听可听耐听,但是,新潮流的音乐也未常不是一种艺术经典的起步?那么我们为什么总要去抵制它?

流行乐融合了当今青年人对于艺术的一种崭新独特的诠释:青春,向上,充满真情,活力,真实~~~~这些便是流行乐所拥有的独特的魅力!

新一代的音乐创作者,他们用各自对于音乐的执着与热爱,将自己的想法,以及对生活,对世界,对人性~~~~~的理解,将生活之中平凡的点点滴滴融于音乐,去创作出独具一格的作品,这便是流行乐所体现的创造性。

新歌手,他们用各对于音乐的理解唱出对于音乐的诠释。我想,这些五花八门的音乐诠释是不应该受到排斥的。是的,真正的艺术没有国界,更不应该受到时间的束缚。

古典与流行并没有矛盾,他们是音乐的不同表现类型。古典乐让中国几千年的历史更加辉煌耀眼,而流行乐更让当今的青年人陶醉痴迷。这便是音乐所不可抵制的魅力。追星成为了时尚的潮流,便是流行音乐得到一种大范围普及的体现。这表现音乐的到了大多数人的喜爱。音乐从“高雅”变为了“平凡”。这使得艺术成为了大众化的享受,这便是音乐走近人们的短短几年内取得的硕果。

这足以证明流行乐拥有的魅力与感染力是多么大!它达到了艺术所要达到的大众化,促使越来越多的人投身于艺术,投身于音乐,去用自身对于音乐的理解来陶冶情操。

音乐,走进大众化的时代,流行乐功不可没!

有关古典音乐欣赏经验心得体会实用七

时代不不断更新,世间万物也在不断变化。新的事物不断涌现,代替着老的事物,尘封与古老逐渐消失。

音乐,这个永不落伍的话题,更是成为了今天的主题。新的音乐走进了人们的视眼,融入了人们的心灵。但是却还有许多人排斥着这种新时代的“声音”。或许时间是这一切的制造者。许多人认为:如今的流行音乐很杂乱,完全失去了艺术所拥有的特征,失去了艺术所拥有的高雅。其实,并不是这样。这只是人们带上了有色的眼镜,去看待年轻人所看待的流行乐。

如:现在掀起的这鼓“嘻哈”音乐风尚。许多人认为这sunnyvale是在说歌,毫无艺术价值。但是事实真的是这样吗?这,我对于艺术的诠释看来是大错特错。

不同的人,不同的事,不同的时代,不同的环境,不同的心境造就了人们对于音乐的不同理解。

音乐的风潮在不断的更新,的确,老歌好听可听耐听,但是,新潮流的音乐也未常不是一种艺术经典的起步?那么我们为什么总要去抵制它?

流行乐融合了当今青年人对于艺术的一种崭新独特的诠释:青春,向上,充满真情,活力,真实~~~~这些便是流行乐所拥有的独特的魅力!

新一代的音乐创作者,他们用各自对于音乐的执着与热爱,将自己的想法,以及对生活,对世界,对人性~~~~~的理解,将生活之中平凡的点点滴滴融于音乐,去创作出独具一格的作品,这便是流行乐所体现的创造性。

新歌手,他们用各对于音乐的理解唱出对于音乐的诠释。我想,这些五花八门的音乐诠释是不应该受到排斥的。是的,真正的艺术没有国界,更不应该受到时间的束缚。

古典与流行并没有矛盾,他们是音乐的不同表现类型。古典乐让中国几千年的历史更加辉煌耀眼,而流行乐更让当今的青年人陶醉痴迷。这便是音乐所不可抵制的魅力。追星成为了时尚的潮流,便是流行音乐得到一种大范围普及的体现。这表现音乐的到了大多数人的喜爱。音乐从“高雅”变为了“平凡”。这使得艺术成为了大众化的享受,这便是音乐走近人们的短短几年内取得的硕果。

这足以证明流行乐拥有的魅力与感染力是多么大!它达到了艺术所要达到的大众化,促使越来越多的人投身于艺术,投身于音乐,去用自身对于音乐的理解来陶冶情操。

音乐,走进大众化的时代,流行乐功不可没!

有关古典音乐欣赏经验心得体会实用八

尊敬的朋友们:

作为一个共和国的同龄人,一个西洋古典音乐的演奏者,在中国和北美各渡30余年,我即将退休。

今天我荣幸地受到我的母校的邀请,将于6月10号晚七点,与中央音乐学院的乐队合作演出俄罗斯作曲家普罗科夫耶夫的大提琴交响协奏曲,这首作品几乎是作曲家生前的最后一部他想完成的作品。它在大提琴经典曲目中曾被广泛地公认为最难上的20世纪高峰。

我热爱这部作品是被他的戏剧性和绝无多得的优美旋律所深深感动,我感觉到他是在诉说他压在心底里一生的复杂经历的各种感受,而我似乎也在每天与他分享这些酸甜苦辣„„

自从1960年我被中央音乐学院附小录取后,在长达20xx年的动荡年代里,我从一个无知的小学生成长成音乐学院的教师,这所学校是我的职业生命的最重要的一部分。

在国外30多年,我一直有个奢侈的梦想:总有一天我要回到学校的那个经历过翻天覆地的舞台演出一次,它是我心目中最难上的舞台。

6月10号应该是我第一次也许也是最后一次在这个舞台上的公演。

我虽然不是这所学院的最成功的校友,但我还是想用我的劳动来为我的母校证明她的成功。

我发自内心地希望你们来为我宣传和评论一次,我也希望我的老师同学和军垦的战友来参加这次活动。

我真诚地感谢x教授和x院长给我的这次难得的机会。

有关古典音乐欣赏经验心得体会实用九

尊敬的朋友们:

作为一个共和国的同龄人,一个西洋古典音乐的演奏者,在中国和北美各渡30余年,我即将退休。

今天我荣幸地受到我的母校的邀请,将于7月10号晚七点,与中央音乐学院的乐队合作演出俄罗斯作曲家普罗科夫耶夫的大提琴交响协奏曲,这首作品几乎是作曲家生前的最后一部他想完成的作品。它在大提琴经典曲目中曾被广泛地公认为最难上的20世纪高峰。

我热爱这部作品是被他的戏剧性和绝无多得的优美旋律所深深感动,我感觉到他是在诉说他压在心底里一生的复杂经历的各种感受,而我似乎也在每天与他分享这些酸甜苦辣

自从1960年我被中央音乐学院附小录取后,在长达20xx年的动荡年代里,我从一个无知的小学生成长成音乐学院的教师,这所学校是我的职业生命的最重要的一部分。

在国外30多年,我一直有个奢侈的梦想:总有一天我要回到学校的那个经历过翻天覆地的舞台演出一次,它是我心目中最难上的舞台。

6月10号应该是我第一次也许也是最后一次在这个舞台上的公演。

我虽然不是这所学院的最成功的校友,但我还是想用我的劳动来为我的母校证明她的成功。

我发自内心地希望你们来为我宣传和评论一次,我也希望我的老师同学和军垦的战友来参加这次活动。

我真诚地感谢*教授和*院长给我的这次难得的机会。

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