古典音乐欣赏的心得体会及感悟 对古典音乐的感受(四篇)

心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。那么我们写心得体会要注意的内容有什么呢？以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

主题古典音乐欣赏的心得体会及感悟一

开场语：

尊敬的各位领导、各位老师，亲爱的同学们，大家晚上好： 欢迎来到上海立信会计学院“放飞梦想，青春起航”交响乐团成立一周年专场音乐会的现场。 上海立信会计学院交响乐团前身为上海立信会计学院轻音乐团，成立于2008年春季，他们曾经是只有9人的室内音乐团体，三年来在学校领导的大力支持与艺术团指导老师的悉心培养下，轻音乐团于2011年11月正式更名为上海立信会计学院交响乐团。一路走来，他们怀揣着美丽的青春梦想，用奋斗谱写着一篇篇五彩的华章；一路走来，他们坚守着美丽的音乐信仰，用执着奏响了一曲曲激昂的乐章。他们追求音乐，怀揣梦想，扬帆起航。 首先请允许我介绍出席今天音乐会的领导嘉宾。他们是校党委书记董金平老师，校长唐海燕老师，校党委副书记、纪委书记楼军江老师，校党委副书记、副校长朱坚强老师，副校长邵瑞庆老师，副校长李延臣老师，校长助理李延绍老师，校长助理赵迎春老师，以及学校各职能部门及二级学院的老师们。让我们再次用热烈的掌声欢迎他们的到来！

下面我宣布，上海立信会计学院“放飞梦想，青春起航”校大学生交响乐团成立一周年专场音乐会现在开始

1、 红旗颂是由中国大陆作曲家吕其明创作的交响诗。该作品于1965年创作并首演成功。全曲以红旗为主题，描绘了1949年10月1日中华人民共和国成立时第一面五星红旗升起的情景。它以宏伟庄严的歌唱性的旋律，表现了中国人民在红旗的指引下，英勇顽强，奋发向上的革命气概，热烈讴歌了伟大祖国蒸蒸日上的繁荣景象。党的十八大的胜利召开，让我们的国家以全新的姿态出现在国人面前，在党和国家的正确领导下，人民的生活更加幸福。交响乐团借这曲雄壮的红旗颂献礼圆满落幕的十八大，让五星红旗随着音乐在心中飞扬。下面请欣赏交响乐《红旗颂》，指挥顾文雷。

2、 《军队进行曲》作品作于1822年前后，是钢琴联弹曲《军队进行曲》中的第一首。用复三部曲式写成，描写了士兵行进时的雄姿和人们在街头欢迎士兵的场面。舒伯特所作的许多钢琴联弹曲全都是深受喜爱的家庭音乐。其中以《军队进行曲》最为著名，这第一号作品也最为流行。下面请欣赏钢琴独奏《军队进行曲》，演奏者刘子桐，指挥倪燕。

3、 这是一部关于童年的电影，一部关于成长的电影，一部关于夏天的电影。轻轻的画面，没有冗长乏味，没有浓墨重彩。听了这首歌，心里愉悦而安全，不再对幸福存疑，无论是过去还是现在，磕磕碰碰也是一种满足。不妄念，不磨折。如果你曾看过《菊次郎的夏天》，或许你会感受到那一种别样的温暖。下面请欣赏交响乐《夏天》 4. 相信大家都有听过歌曲《我和我的祖国》，原作由李谷一演唱，是一首深受人们喜爱的经典之作。如今，交响乐团将优美动人的旋律与朴实真挚的歌词巧妙结合，表达了我们对伟大祖国的衷心依恋，也奏响了对党的十八大胜利召开诚挚的赞歌！下面请欣赏管乐《我和我的祖国》

5、 闻香识女人，是一部于1992年公映的美国电影，片中主题曲中文译名为《一步之遥》，这首弦乐重奏曲，它出现在众多电影配乐中，是阿根廷探戈舞曲的极致代表，也是全世界乐迷所最为熟知而深深爱上探戈旋律。一首曲尽，而脑中的旋律挥之不去，犹如一场没有尽兴的舞蹈，永远只差最后一步，总是怅然若失。听它，永远也只差一遍。下面请欣赏弦乐重奏《闻香识女人》，指挥顾文雷。 6. 路德维希·范·贝多芬的c小调第五号交响曲是所有欧洲古典音乐中最受欢迎和最著名的交响曲之一，是多芬在一生中最痛苦的时期也是创作高潮时写下的。曲目的第四乐章采用奏鸣曲式，从命运的威吓辗转到命运决战的欢乐，全曲高亢、激昂、催人奋进，这是在饱尝人生磨难之后向命运发出的挑战和呐喊。下面请欣赏交响乐《贝多芬第五交响曲第四乐章》

7、 歌剧《猫》自从1981年推出之后，曾在全球150个城市、以14种不同的语言上演，一提起《猫》，相信马上联想起剧中最脍炙人口的一首歌曲——memory。当作曲家韦伯在钢琴上弹奏出他整晚熬夜写出的作品后，导演对旁边的人说：“请你们记住这一刻，因为你们听到的，是一首能被称为传奇的乐曲。”而这首曲子就是后来广为流传的memory。下面请欣赏由倪燕老师带来的歌曲《memory》，指挥应皓同

8、 德梅尔斯曼是位才华洋溢的长笛演奏家及作曲家。他为长笛写了不少曲子。而当阿朵夫萨克斯发明了萨克斯风管，他也为此乐器写了数首幻想曲。这首＂创意的主题—幻想曲″是为中音萨克斯风管而写。以协奏曲的方式，呈示主题，变奏再回到主题精采结束。下面请欣赏萨克斯独奏《德梅尔斯曼主题幻想曲》，演奏者吴家梁。 9. 《太空堡垒》是日本动画《超时空要塞》，《机甲创世纪》，《超时空骑兵团》三部动画长片组合后创作的管乐作品。重新编配了所有配乐和插曲，将三部作品组接成为一个统一的整体，跌宕起伏，气势宏大。下面请欣赏管乐《太空堡垒》，指挥顾文雷。

10、 《匈牙利舞曲》第五号，节奏自由，旋律有各种各样的装饰，速度变化激烈，带有一定的即兴性，是勃拉姆斯全部作品中最广为世人所知的乐曲，曲目借用了吉普赛音乐的旋律，加以编辑和整理而成。这种颇具吉普赛乐曲风格的曲目集，不但到处被演奏，而且被改编成各种不同形式的器乐曲。下面请欣赏弦乐重奏《匈牙利舞曲第五号》

11、 《小步舞曲》是阿莱城的姑娘第二组曲的第三乐章， 曲目原为法国古老的宫廷舞曲，速度徐缓，风格典雅，常作为交响组曲的第三乐章，比才的这首小步舞曲将长笛柔美清澈的音色， 高雅悠然的气质完美无遗的体现出来。下面请欣赏长笛独奏《小步舞曲》，演奏者范蔚婷

12、 听完了上面一首优美的长笛独奏小步舞曲，让我们接下来欣赏阿莱城的姑娘第二组曲的第四乐章《法兰多尔舞曲》，此曲为比才的经典名作，主要采用长笛与鼓伴奏，描写了在获得丰收后人民载歌载舞的欢庆场面。下面请欣赏交响乐《法兰多尔舞曲》 此曲结束全体起立，指挥返场奏拉德茨基进行曲

结束语：

一行行五线谱，一个个音符，都是美丽的光辉，美好的生活。是音乐拉近了我们成长的距离，是音乐让我们拥有了快乐的生活。与音乐相伴，与生活相伴，交响乐团从未停下努力向前的脚步，音乐没有停止，我们的梦想依然继续。我宣布“放飞梦想，青春起航”校大学生交响乐团成立一周年专场音乐会圆满结束，让我们相约明天，相约未来！朋友们，再见！

（结束后请校领导上台与乐团全体合照留念）

主题古典音乐欣赏的心得体会及感悟二

我一直担任学校文艺活动和音乐教师的工作。在小学任教三年的过程中，我有过彷徨、失落与痛苦，也有过快乐与高兴，可以说这三年是我人生的一次厚重的洗礼。在这里我有了很多的收获。我自从参加工作以来，一直热爱教育事业，勤勤恳恳，认真做好各项教学工作，如期完成学校布置的各项教学任务，教学成果较好。恪尽职守，全心全意地做好本职工作，得到了领导及师生、家长的一致好评。

近几年来，音乐教师始终坚持教育、教学理论的学习，积极参加各项教研活动、六一活动、艺术节文艺演出活动和探索课堂教学新模式，认真学习先进的教育教学理论和新的音乐课程标准，不断的完善和改进教学方法，为提高我校的音乐教学质量做出了一定的贡献。以下就针对音乐方面的工作做如下总结：

我们在学期初教研活动计划中提到，为了改革课堂结构和教学方法，提高教师的课堂教学水平和课堂教学效益，开展“听、评、说课紧紧跟踪一节课”的教学工作。且把这项工作做为一个重要的教研活动。

加强教师网络技术培训，切实转变教师的教学方式和学生的学习方式，本学期我们全组教师的公开课都采用多媒体的辅助教学，多数老师都能自制教学课件，熟练操作。同时在平时的教学中也能自觉地、经常地使用多媒体教学。并能利用网络技术上网了解教学信息和课改新动态。教育改革，教学研究是教育事业发展的一个永恒的主题。

课堂教学要充分体现新课程标准理念，学生能做的自己做、学生能说的自己说，变“填鸭式”教学为“放鸽式”教学。

在处理唱歌教学中最难处理的发声，要大胆尝试，把发声练习放在了课堂的2／3处，学生在休息期间去感受生活，体验回声，在一种意境中不知不觉的把发声练习完成了，达到了预期的教学目的。学生充分发挥想象力、饶有兴趣地参与其中，避免枯燥的技术练习，培养学生的想象能力、发现能力。让学习内容从生活中来，到生活中去。

课堂教学中教师要把微笑送给了学生，把学习的空间送给学生，又要把说话的权力送给学生，让学生随便说，主动表现自己所思、所想、所感。至于说的对不对，这不重要，关键是先参与进来，然后再研究发展，研究结果，以奏、唱、编等富有创造因素的方式听赏音乐，培养学生听赏的习惯，让学生感到学习音乐离不开认真听音乐。

音乐课的教学内容在建构上要体现新课改精神，突出人文教育与课程资源的挖掘。符合音乐审美、认知规律的教学过程，从头至尾贯穿着浓郁的教学情境。主要表现为：教师要能够抓住学生注意的时间、就在学生注意力变换的一刹那，教师就会用一个新的问题来吸引学生，挖掘学生已有的知识资源，一节成功的音乐课，不是培养音乐家，而是培养人。

每节课的教学设计应引导学生从生活体验入手，从自身音乐经验出发，紧密联系社会生活及音乐现象主动去探索、思考，音乐与人生的关系，使音乐成为一次生动、具体、艺术化的生活体验。

课堂教学还应注重自己角色的转变，要体现良好的师生关系。改变以往教师自始至终以琴带唱的现象，多数时间在无伴奏的情况下进行，依靠师生间的交流，使学生学歌迅速。而在练习期间，担任伴奏的是平时音准不太好的、有自己特长的学生（电子琴、葫芦司等伴奏），增加每位学生的信心，使他们能够勇敢的承担这样的事，使每位学生都获得成功的喜悦。在新理念指导下，音乐课堂教学还有很多急需加强和改进的地方，仍需要我们不断的探索和发现。相信，通过我们努力，音乐课堂一定会百花齐放的。

我们的孩子大都是寄宿学生，我利用自习活动和饭后活动时间教孩子们跳舞、唱歌、学习多种乐器如口风琴、口琴、竖笛、葫芦丝、等。山里娃不比城市的孩子差多少，他们学会了演唱演奏很多歌曲如《黄河大合唱》，还能唱京剧《贵妃醉酒》、跳各种舞蹈如藏舞、蒙古舞、傣族舞、现代舞、古典舞、并学会扭秧歌。校园里让每个孩子在潜能上都得到了最大的发挥，培养了音乐的兴趣。

在这三年的时间中，我积极与当地有经验的教师交流、学习，互相促进，谋求共同发展。对于音乐课新课程以及课改的要求把握到位，能够及时为学生积极的帮助，为学生的学习提供了信心和动力。同时在教学方面也积累了相当多的经验，能够适时的针对学生出现了各种现象给予妥善的处理，让学生跟上学生的进度。可以说工作方面我能够充分胜任学校交给我的多项教学任务，让学校放心，让学生满意。

（1）20xx—20xx年辅导乌金山镇聂店小学合唱获得榆次区二等奖，并个人获得榆次区独唱二等奖。

（2）20xx—20xx年代表高壁小学获得榆次区京剧表演唱三等奖，并个人在峪头小学《优质课》赛讲中荣获二等奖。

（3）20xx—20xx辅导高壁小学合唱获得镇中心校艺术节二等奖，并个人辅导中心校教师组成的合唱队参加乡政府组织的红歌比赛获得一等奖，并担当领唱。

以学生为主体，以教师为主导，充分发挥学生的主动性，把促进学生成长成才作为一切工作的出发点和落脚点；关心每个学生，促进每个学生主动地、生动活泼地发展；尊重教育规律和学生身心发展规律，为每个学生提供适合的教育，明确了教育的方向，拥有爱心和责任，加强自身师德修养，积极参加教育教学研究，不断学习，努力提高教学业务能力，爱岗敬业，爱生如子。忠诚于党和人民的教育事业，把自己的教学工作当做一种事业，做实做好，只有这样才能将《纲要》精神落到实处。

总之，音乐教师注意自身素质的提高，始终以高标准严格要求自己，在教育教学工作中取得了一定的成绩。但是，我们也深深知道，这些成绩的取得是在各级领导的关心、以及学校其他学科老师的大力支持与配合下取得的。我们还知道，我们的工作还有很多需要提高改进的地方，我们将在今后的教学工作中大胆探索，不断创新，让我们的教学工作更上一层楼。

主题古典音乐欣赏的心得体会及感悟三

我一直担任学校文艺活动和音乐教师的工作。在小学任教三年的过程中，我有过彷徨、失落与痛苦，也有过快乐与高兴，可以说这三年是我人生的一次厚重的洗礼。在这里我有了很多的收获。我自从参加工作以来，一直热爱教育事业，勤勤恳恳，认真做好各项教学工作，如期完成学校布置的各项教学任务，教学成果较好。恪尽职守，全心全意地做好本职工作，得到了领导及师生、家长的一致好评。

近几年来，音乐教师始终坚持教育、教学理论的学习，积极参加各项教研活动、六一活动、艺术节文艺演出活动和探索课堂教学新模式，认真学习先进的教育教学理论和新的音乐课程标准，不断的完善和改进教学方法，为提高我校的音乐教学质量做出了一定的贡献。以下就针对音乐方面的工作做如下总结：

我们在学期初教研活动计划中提到，为了改革课堂结构和教学方法，提高教师的课堂教学水平和课堂教学效益，开展“听、评、说课紧紧跟踪一节课”的教学工作。且把这项工作做为一个重要的教研活动。

加强教师网络技术培训，切实转变教师的教学方式和学生的学习方式，本学期我们全组教师的公开课都采用多媒体的辅助教学，多数老师都能自制教学课件，熟练操作。同时在平时的教学中也能自觉地、经常地使用多媒体教学。并能利用网络技术上网了解教学信息和课改新动态。教育改革，教学研究是教育事业发展的一个永恒的主题。

课堂教学要充分体现新课程标准理念，学生能做的自己做、学生能说的自己说，变“填鸭式”教学为“放鸽式”教学。

在处理唱歌教学中最难处理的发声，要大胆尝试，把发声练习放在了课堂的2／3处，学生在休息期间去感受生活，体验回声，在一种意境中不知不觉的把发声练习完成了，达到了预期的教学目的。学生充分发挥想象力、饶有兴趣地参与其中，避免枯燥的技术练习，培养学生的想象能力、发现能力。让学习内容从生活中来，到生活中去。

课堂教学中教师要把微笑送给了学生，把学习的空间送给学生，又要把说话的权力送给学生，让学生随便说，主动表现自己所思、所想、所感。至于说的对不对，这不重要，关键是先参与进来，然后再研究发展，研究结果，以奏、唱、编等富有创造因素的方式听赏音乐，培养学生听赏的习惯，让学生感到学习音乐离不开认真听音乐。

音乐课的教学内容在建构上要体现新课改精神，突出人文教育与课程资源的挖掘。符合音乐审美、认知规律的教学过程，从头至尾贯穿着浓郁的教学情境。主要表现为：教师要能够抓住学生注意的时间、就在学生注意力变换的一刹那，教师就会用一个新的问题来吸引学生，挖掘学生已有的知识资源，一节成功的音乐课，不是培养音乐家，而是培养人。

每节课的教学设计应引导学生从生活体验入手，从自身音乐经验出发，紧密联系社会生活及音乐现象主动去探索、思考，音乐与人生的关系，使音乐成为一次生动、具体、艺术化的生活体验。

课堂教学还应注重自己角色的转变，要体现良好的师生关系。改变以往教师自始至终以琴带唱的现象，多数时间在无伴奏的情况下进行，依靠师生间的交流，使学生学歌迅速。而在练习期间，担任伴奏的是平时音准不太好的、有自己特长的学生（电子琴、葫芦司等伴奏），增加每位学生的信心，使他们能够勇敢的承担这样的事，使每位学生都获得成功的喜悦。在新理念指导下，音乐课堂教学还有很多急需加强和改进的地方，仍需要我们不断的探索和发现。相信，通过我们努力，音乐课堂一定会百花齐放的。

我们的孩子大都是寄宿学生，我利用自习活动和饭后活动时间教孩子们跳舞、唱歌、学习多种乐器如口风琴、口琴、竖笛、葫芦丝、等。山里娃不比城市的孩子差多少，他们学会了演唱演奏很多歌曲如《黄河大合唱》，还能唱京剧《贵妃醉酒》、跳各种舞蹈如藏舞、蒙古舞、傣族舞、现代舞、古典舞、并学会扭秧歌。校园里让每个孩子在潜能上都得到了最大的发挥，培养了音乐的兴趣。

在这三年的时间中，我积极与当地有经验的教师交流、学习，互相促进，谋求共同发展。对于音乐课新课程以及课改的要求把握到位，能够及时为学生积极的帮助，为学生的学习提供了信心和动力。同时在教学方面也积累了相当多的经验，能够适时的针对学生出现了各种现象给予妥善的处理，让学生跟上学生的进度。可以说工作方面我能够充分胜任学校交给我的多项教学任务，让学校放心，让学生满意。

（1）20xx—20xx年辅导乌金山镇聂店小学合唱获得榆次区二等奖，并个人获得榆次区独唱二等奖。

（2）20xx—20xx年代表高壁小学获得榆次区京剧表演唱三等奖，并个人在峪头小学《优质课》赛讲中荣获二等奖。

（3）20xx—20xx辅导高壁小学合唱获得镇中心校艺术节二等奖，并个人辅导中心校教师组成的合唱队参加乡政府组织的红歌比赛获得一等奖，并担当领唱。

以学生为主体，以教师为主导，充分发挥学生的主动性，把促进学生成长成才作为一切工作的出发点和落脚点；关心每个学生，促进每个学生主动地、生动活泼地发展；尊重教育规律和学生身心发展规律，为每个学生提供适合的教育，明确了教育的方向，拥有爱心和责任，加强自身师德修养，积极参加教育教学研究，不断学习，努力提高教学业务能力，爱岗敬业，爱生如子。忠诚于党和人民的教育事业，把自己的教学工作当做一种事业，做实做好，只有这样才能将《纲要》精神落到实处。

总之，音乐教师注意自身素质的提高，始终以高标准严格要求自己，在教育教学工作中取得了一定的成绩。但是，我们也深深知道，这些成绩的取得是在各级领导的关心、以及学校其他学科老师的大力支持与配合下取得的。我们还知道，我们的工作还有很多需要提高改进的地方，我们将在今后的教学工作中大胆探索，不断创新，让我们的教学工作更上一层楼。

主题古典音乐欣赏的心得体会及感悟四

时代不不断更新，世间万物也在不断变化。新的事物不断涌现，代替着老的事物，尘封与古老逐渐消失。

音乐，这个永不落伍的话题，更是成为了今天的主题。新的音乐走进了人们的视眼，融入了人们的心灵。但是却还有许多人排斥着这种新时代的“声音”。或许时间是这一切的制造者。许多人认为：如今的流行音乐很杂乱，完全失去了艺术所拥有的特征，失去了艺术所拥有的高雅。其实，并不是这样。这只是人们带上了有色的眼镜，去看待年轻人所看待的流行乐。

如：现在掀起的这鼓“嘻哈”音乐风尚。许多人认为这sunnyvale是在说歌，毫无艺术价值。但是事实真的是这样吗?这，我对于艺术的诠释看来是大错特错。

不同的人，不同的事，不同的时代，不同的环境，不同的心境造就了人们对于音乐的不同理解。

音乐的风潮在不断的更新，的确，老歌好听可听耐听，但是，新潮流的音乐也未常不是一种艺术经典的起步?那么我们为什么总要去抵制它?

流行乐融合了当今青年人对于艺术的一种崭新独特的诠释：青春，向上，充满真情，活力，真实~~~~这些便是流行乐所拥有的独特的魅力!

新一代的音乐创作者，他们用各自对于音乐的执着与热爱，将自己的想法，以及对生活，对世界，对人性~~~~~的理解，将生活之中平凡的点点滴滴融于音乐，去创作出独具一格的作品，这便是流行乐所体现的创造性。

新歌手，他们用各对于音乐的理解唱出对于音乐的诠释。我想，这些五花八门的音乐诠释是不应该受到排斥的。是的，真正的艺术没有国界，更不应该受到时间的束缚。

古典与流行并没有矛盾，他们是音乐的不同表现类型。古典乐让中国几千年的历史更加辉煌耀眼，而流行乐更让当今的青年人陶醉痴迷。这便是音乐所不可抵制的魅力。追星成为了时尚的潮流，便是流行音乐得到一种大范围普及的体现。这表现音乐的到了大多数人的喜爱。音乐从“高雅”变为了“平凡”。这使得艺术成为了大众化的享受，这便是音乐走近人们的短短几年内取得的硕果。

这足以证明流行乐拥有的魅力与感染力是多么大!它达到了艺术所要达到的大众化，促使越来越多的人投身于艺术，投身于音乐，去用自身对于音乐的理解来陶冶情操。

音乐，走进大众化的时代，流行乐功不可没!