最新音乐教育吴斌心得体会怎么写(模板9篇)

  • 上传日期:2023-11-20 22:12:50 |
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心得体会可以激发我们的思维,帮助我们更好地理解和解决问题。那么,如何写一篇有价值的心得体会呢?首先,我认为要有明确的目标和主题,确保心得体会能够聚焦在某个具体的学习、工作或生活方面。其次,要通过细致观察和深入思考,将自己的经验和感悟转化为具体的文字表达。此外,还要注意语言的简洁、准确和生动形象,让读者能够更好地理解和接受我们的心得体会。最后,不要忘记加上一些实例和案例,以丰富和具体化我们的心得体会,让读者能够更加直观地领会我们的观点和思想。小编为大家推荐一些精彩的心得体会范文,希望能够帮助你们更好地写作。

音乐教育吴斌心得体会怎么写篇一

为期三天的奥尔夫实践学习即将结束,虽然只有三天时间,但是主办方的认真、努力也让我觉得不虚此行!短短的三天,我接触到了美国专家的奥尔夫初级教学,xx老师的安格隆教学,以及马山的会鼓基本演奏教学。

在这个学习过程中,我很多的是想学习到老师的教学方法与教学模式。这些内容都是灵活的,所以方法和模式对于初学奥尔夫的我来说还是很有必要了解一下的!

我非常推崇美国专家的教学,她就是把知识像剥洋葱一样的教给你,但是在这个过程中,又需要加一点个人的创意,刺激学生发挥学习的主动性。六个小时的授课,教授了七个环节的内容,有利于我们的学习,也让我从中总结教学规律!谢谢!

xx专家从历史、乐器构造入手,扫盲式的进行安格隆的教学,从集体演奏,到音阶演奏,到小组演奏,再到乐曲演奏,从一人一个安格隆,到一人两把安格隆,让我们学会了这个xx乐器的基本演奏方法!也让我感受到了中印乐器的演奏差别。在中国很多乐器可以协奏,更可以独奏,但是这种乐器,独奏的可能性不大,真要独奏,难度还是很大的。这个状态跟民族文化也有很大的'关系,“穷则独善其身,达则兼济天下”。乐器也表现出了文人的思想脉路。

再说马山鼓,我们老祖宗的东西,鼓面有鬃毛,鼓声敲震天。我很想学一些敲鼓的特有节奏!但是,老师采用的教学方法就是一句一句的口传心授,面对近百十来号人,显然,老师很累,我们也听不懂,更多的人在那里摆架子胡敲八敲的拍照留念。希望有一天我可以好好学习一下会鼓的基本演奏方法,就学了一个小时,右肩膀就扯着筋了,疼了一个晚上。所以学东西一定要得法。

纵观这次学习,收获还是满满的,回去之后,就是要把学习的内容进行实践,从而提高自己音乐教学。

音乐教育吴斌心得体会怎么写篇二

第一段:介绍吴斌(100字)。

吴斌是一名工科大学生,擅长机械设计和制造。在大学期间,他努力学习专业知识,积极参与各种实践项目。他决心将自己所学应用到实际工程中,追求更深入的学习和专业成长。

第二段:吴斌的实践经历(200字)。

为了增加实践经验,吴斌积极参加学校实践项目并加入了相关的社团。他参与了机械设计竞赛和工程实训等活动,深入了解了机械行业的现状和发展趋势。吴斌也通过实习和兼职工作,进一步了解了企业运作和实际工程项目的流程。这些实践经历使他在理论和实际操作方面都有了较好的基础,同时也积累了宝贵的经验和技能。

通过不断的实践和学习,吴斌渐渐体会到了一个重要的道理-实践是提高技能和知识的最佳途径。通过参与实际项目,他能够将学到的理论运用到实践中,理解知识的实际应用价值。尤其是在工程实训中,他参与了一个公益项目,为贫困地区的学校设计了节能环保的供暖设备。在这个项目中,吴斌切实感受到了自己的工作对于他人和社会的意义,这也进一步激发了他在工程设计方面的热情和动力。

第四段:吴斌的成长与展望(300字)。

随着实践的深入,吴斌逐渐发现自己在专业技能和工程设计方面的不足之处,并开始针对这些问题进行自我提高。他通过大量阅读相关书籍、参加专业培训课程和请教同行,不断地补充自己的知识和技能。吴斌也开始主动寻找与专业相关的实习和工作,以便进一步实践与提高。他深信只有持续学习和实践,才能在这个竞争激烈的行业中不断成长和进步。

从吴斌的经历可以看出,良好的实践经验对于一个学生的成长至关重要。通过实际操作,理论知识才能得到深入的理解和应用。吴斌通过不断积累实践经验和知识,不仅提高了自己的专业技能,还培养了自信心和团队合作能力。在未来,他希望能够继续深耕并发展自己的专业领域,为社会做出更多贡献。吴斌的经历告诉我们,只有通过实践和不断的努力,才能实现人生的价值和成长。

音乐教育吴斌心得体会怎么写篇三

吴斌是我的一位好友,他一直以来很注重个人成长和学习进步。在与他的交流中,我深受启发。他告诉我,成功的关键在于不断提升自己的能力和不断学习。他无论是在工作中还是在生活中,都将这一理念贯彻始终。我由此深刻认识到,个人的心得体会不仅可以为自己提供指导,更可以与他人分享。

吴斌在职场上是一个非常出色的人。他认为,工作质量的提高是通过不断学习和不断思考来实现的。在他的办公桌上,我发现了他标注整理的各种笔记和书籍。他说,这些都是他根据工作中遇到的问题和困惑而整理得来的。每当他遇到问题,他都会仔细思考和研究,寻找解决的方法,并将心得体会进行整理和归纳,以备以后的参考。通过这种不断总结和完善的方式,吴斌的工作能力得到不断提升。

吴斌不仅在工作中注重个人成长,也在生活中努力追求进步。他告诉我,生活中的点滴改变和积累会对个人产生深远的影响。他通过读书、旅行、参加各种培训等方式,不断丰富自己的见识和知识面。吴斌还很注重身体健康和心理调适。他会定期锻炼身体,保持良好的生活习惯,并养成积极乐观的心态。吴斌的生活方式让我明白,无论是事业还是家庭,只有保持一个好的状态,才能更好地应对挑战。

段四:吴斌对他人的影响。

吴斌的成功经验和心得体会不仅仅是自己的知识财富,他也乐于与他人分享。他积极参与社区活动和义工工作,将自己的学习心得与他人分享。他鼓励身边的人积极学习与成长,并帮助他们解决困难。他的真诚和分享精神赢得了他人的尊重和欣赏。通过与他的交流,我明白到一个人的进步和成功不应该是孤立的,我们需要共同成长,互相帮助。

通过吴斌的经历和心得,我深感个人的成长和进步是一种持续努力的结果。他的故事告诉我,只有不断学习和思考,才能不断提升自己。同时,他也让我明白,在人与人之间的交流和分享中,我们可以找到更多的启示和帮助。吴斌的心得体会让我对自己的未来充满信心,也让我意识到,我们每个人都可以成为他人的榜样,为他们带来希望和改变。

结论:

通过与吴斌的交流,我深刻领悟到不断学习和不断总结的重要性。吴斌以自己的实际行动展示了个人成长和进步的过程。同时,他与他人分享心得的乐观积极态度也为我树立了榜样。我相信,只要我们始终保持学习的心态,并将自己的经验分享给他人,就能不断进步并取得成功。

音乐教育吴斌心得体会怎么写篇四

近日,我有幸参加了一场关于音乐教育的报告会,报告人吴斌先生以他多年来从事音乐教育的经验和教育哲学为基础,深入浅出地讲解了音乐教育的重要性和方法。通过听取吴斌先生的报告,我深受启发,对音乐教育的认识有了更深入的理解。在这篇文章中,我将分享我对这次报告的心得体会。

首先,吴斌先生强调了音乐教育在培养学生创造力和综合素质方面的重要性。他指出,音乐是一门综合性的艺术,它能够促进学生的审美能力、情绪表达和协调能力的发展。此外,音乐还能培养学生的协作精神和创造力。在吴斌先生看来,音乐教育不仅仅是培养学生成为音乐家,更是培养他们成为综合素质高的人才。这一观点让我有了新的思考,我开始更加重视音乐教育的综合性,并明白了音乐教育的作用不仅仅体现在音乐本身。

其次,吴斌先生提到了音乐教育在培养学生美好心灵方面的重要性。他强调,音乐能够激发人们内心深处的情感,培养学生的情感敏感性和情商。他认为,只有拥有美好的心灵,学生才能真正意识到自己的责任,尊重他人,关爱社会。这让我重新思考了音乐教育的目标,我明白了音乐教育不仅仅是教授技巧和知识,更是培养学生内心世界的建设。音乐教育不仅仅是培养学生成为音乐家,还是培养学生成为有情感、有责任感的公民。

接下来,吴斌先生分享了他在音乐教育中的教学方法和经验。他认为,教师应该与学生建立良好的互动关系,鼓励学生自主探索和表达。他强调,音乐教育应该注重培养学生的愉悦感,让学生在音乐中找到快乐和成就感。此外,他还提到,音乐教育应该兼顾理论与实践的结合,让学生在实际演奏中学习和提高。这些教学方法和经验让我深受启发,我意识到教师在音乐教育中的角色,不仅仅是传授知识和技巧,更重要的是培养学生的学习兴趣和自主能力。

此外,吴斌先生还分享了他在音乐教育中遇到的一些困难和挑战,并提出了解决的思路。他认为,音乐教育需要得到社会和家庭的支持,只有共同努力才能实现音乐教育的目标。他呼吁社会各界加强对音乐教育的重视和投入,为音乐教育提供更好的资源和条件。这让我思考了音乐教育在现实中的问题,意识到音乐教育需要社会的支持和改革。

最后,通过这次报告,我深刻认识到了音乐教育的重要性和意义。音乐教育不仅仅是培养学生音乐技巧的过程,更是培养学生综合素质和美好心灵的过程。在以后的学习和工作中,我会更加重视音乐教育的综合性和情感培养,通过音乐来拓展自己的视野和修养。同时,我也希望社会各界能够加大对音乐教育的支持和关注,为音乐教育提供更好的资源和条件。只有共同努力,才能让音乐教育发挥更大的作用,为学生成长与社会发展作出更大的贡献。

音乐教育吴斌心得体会怎么写篇五

学习欣赏音乐是一门很重的课程!在这门课程的学习中学到很多东西。

如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器,无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。

在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解,增强了民族的自豪感与自信心,有提升了对祖国的爱。

《命运交响曲》堪称经典,历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运,一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地,成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等,其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏,不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。

中国是有着悠久历史的国度,其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是rap音乐,其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人,但是即使在人们看来如此现代的音乐人,在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素,如在《菊花台》,这首曲子的结尾用的便是我国x的传统乐器葫芦丝。再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《one night in beijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素,受到人们的欢迎。

回归传统是一种趋势,我国是有着深厚文化底蕴。立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。有我国“西部歌王”之称的王洛宾先生是将传统音乐用现代音乐元素演绎的典范,他创作的歌曲脍炙人口,在广大人民群众中传唱。

音乐由人创作自然表达的是人的情感,音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感,从而达到人与音乐的共鸣。《义勇军进行曲》,中国人民内心的坚决,顽强的意志,作曲人满怀的崇高,神圣,庄严都融进那雄壮的旋律之中,无论何时何地听到都热血沸腾,充满希望,让听者蓦地升起对崇高的一团敬畏与仰望。又如在欣赏陈钢、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁祝》中,我们可以深刻的感受到梁祝二人真挚的情感,音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”为情节展开,大提琴与小提琴交相互应的音乐形式让人印象深刻,欣赏者可以从中清楚的体味主人公的情感。

伴随着社会的发展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲,在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来,认真的思索。

音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙,把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉,扩充我们生命的宽度和深度,寻找到生命的精神支柱,找到灵魂的归属。

近年来,我国大学一直在提倡素质教育,其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。因此,素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,每个人都应该从各方面全面的提升自己,而通过各种科学有效的途径,成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”,德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。

素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。于是,我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时,尤其注意了艺术教育的发展。在大学课程里,艺术不再只是艺术系学生的学习内容,也纳入了普系的教程,艺术成为公共必修课程。

当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求,而艺术教育的关注正是人类感情的关注,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式。

音乐教育吴斌心得体会怎么写篇六

现在我想大家都知道一个平凡的英雄---吴斌。

5月29日7点10分,吴斌驾驶大客车从杭州出发开往无锡。在途中,吴斌被一块从天而降的铁块击中腹部和手臂导致肝脏破裂,其肋骨多次骨折,肺、肠挫伤。但在这个危机关头,他强忍伤痛将车辆停下,开启双闪灯,以一名职业驾驶员高度敬业精神完成一系列的安全措施。之后他又顽强的从驾驶座上站起来告诉乘客们不要慌,要有秩序,一个一个排列走下去。说完他倒在了座位上,其中有几位男乘客看见吴斌的伤势越来越厉害,便拨打120。

吴斌被抢救了3天3夜,在此期间,他的家人以及同事们无时无刻的陪他。可是,厄运非常残酷,6月1日凌晨3点,吴斌离开了我们大家。5号,整个杭州的人们向吴斌告别。人们带着悲痛,这一事件给他的家人带来深痛的打击。上级政府也来慰问家属表达了对吴斌的`思念。他的妻子为了纪念买了一个对戒,一个上面刻着520,一个刻着1314。其实,我也不知道这件事情,是当时中国梦想秀上看到的,周立波说,他看了这短片仅仅有5遍,他非常敬佩这位平凡的驾驶员,其中在场的人不禁潸然泪下,就连浙江卫视的主持人华少,一个天生充满快乐的人带给了人们无数欢乐。这次,华少也哭了,人们不仅为了他多么伟大,是问了吴斌这个英雄人们感动。

在此,主持人找来了当时在吴斌车上的24名乘客和他的同事们。其中一个年轻女孩对我印象最深,她说道,如果当时不是吴斌,今天她就不会和肚子里的孩子站在这里讲话,是他,让我和肚子里的孩子活到今天。其中有一个同事向主持人说道,吴斌非常爱自己的孩子和妻子,说好今年暑假要带着他们去旅游,但这个愿望他永远也不能圆梦!

吴斌,一位平凡英雄挽救了24条生命,吴斌一路走好!

音乐教育吴斌心得体会怎么写篇七

《音乐课程标准》强调:“义务教育阶段音乐课的任务.不是为了培养音乐的专门人才,而应面向全体学生使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。”“为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。”我们应该清醒的认识到,音乐教育对青少年学生树立正确的价值观、人生观,培养正确的审美能力、创新精神和实践能力,促进个性健康发展有着不可替代的作用。结合实际,本人谈谈对农村小学音乐教育的几点感想。

1、对音乐教育重要性认识不足。甚至认为音乐教育可有可无。由于长期受应试考试影响,一些教育行政部门和学校相关负责人对音乐教育不够重视,对音乐教育在学校教育中的地位认识也不太清楚,甚至是模糊的。很多教师误认为音乐教育可有可无,只要学好语文、数学就可以了,其它学科教师普遍怀着可上可不上的心理,这样让音乐教育课时很难得到落实.要想完成教学大纲规定的音乐教学更是不可能的。由于音乐考试没有被纳入升学考试之列,许多学校都只关注考试科目,而把一些非考课程搁到一边。课程的安排只是表面,而实质课的质量、完整性却是非常一般。这些倾向,不利于农村音乐教育的健康发展。

此外,大部分农村学生家长艺术素养普遍较低,对音乐不感兴趣。他们只知道让自己的孩子考上大学,然后跳出“农门”。在他们眼里,音乐又不能当饭吃,这给音乐教育带来了很大的负面影响。

2、音乐师资力量严重缺乏。专业音乐教师几乎空白。农村的绝大数中小学校没有专职的音乐教师。音乐教师大都是一些兼职老师,很难对音乐教育花足够的时间进行备课,从而也降低课的质量。由于缺乏教师.大部分学校不能按照音乐教学大纲完成起码的教学内容和任务。据统计.农村中小学的音乐课开课率只有2o%左右,特别是在期末,音乐课常常无端被压缩,甚至改上语文、数学等“主课”,导致学生的音乐素质低下。

3、音乐教育设施极其落后。在许多农村中小学,音乐教育设施极其落后,记得我刚到校报到教书时,全校20个左右的班级只有一个音乐教室,没办法低段学生只能靠风琴在教室上课。教育环境既挤又没有音乐气氛,难免让学生学习兴趣大打折扣。许多的音乐概念对于学生来说,只是纸上谈兵,完全没有实物的演示,所以学生的理解也就很模糊。

4、学校音乐教学的改善。教育是需要投资的,音乐教育更是如此,并且音乐教育的投资远远超出其它学科类的教育投资。音乐教育离不开乐器和一些相关的音乐设备的辅助。我到学校的第二年,学校经政府拨款,又重新造楼,扩大教学面积,增添了一架钢琴和一间音乐教室,缓和了学校的教学压力,使全校每位学生都有机会进“音乐课堂”,目睹钢琴。经济发展飞速,到了第三年,学校投入很大的资金,给每间教室装上了多媒体,这样使我们的音乐课丰富、生动了许多,学生们的学习劲头也随之高了。

5、几点建议:

首当其冲的是要提高教师和家长对音乐教育的认识。为此,学校结合假日活动,开设了相关的音乐兴趣小组,例如:合唱、乐器(二胡、电子琴、笛子、钢琴)、舞蹈等。这不但丰富了校园文化,而且让学生更进一步地了解了音乐,对音乐有了一种新的认识,从而也提高了学生对音乐的学习兴趣。有了上面的基础,学校利用每年的“六一儿童节”都大规模地举行文艺汇演,学生不但有了展示一技之长的地方,校园文化也因此丰富多彩了许多。而最为重要的是,学校在这一天,敞开校门,欢迎所有家长进校欣赏孩子们的精彩表演。看着自己的孩子在舞台上的表演,脸上那灿烂的笑容也随之流露了出来。这笑容意味着学生家长对学校教育的肯定,也意味着音乐教育在他们心中的认可。

农村中小学音乐教师短缺是一个共性问题.通常解决问题的途径是引进新的师资。就目前相当一部分地区的财政状况而言.大量引进专业人才是比较困难的。因此,加强校本培训,培养专兼职音乐教师.不失为一种好的方法。自新课程推行以来,学校每学期组织有关教师培训、听课,以提高教师的专业素养和技能。并结合市教研组的活动安排,积极准备、参加每年的教坛新秀选拔活动,以此来开阔教师的眼界,提高教师的进取心。

除此之外,在现在这个网络极为便捷的时代中,我们还可以以乡镇、学校为单位,为教师搭建一个网上交流的平台,既可以相互观摩教学活动,也可以进行教学研讨。在多元信息的交流中理解新的理念.撞击出智慧的火花.得到更多的启示。通过教师的交流与合作,使他们互相学习、互为补充,用专业教师的“多能”结合兼职教师的“一专”.用兼职教师的相对固定配合专业教师的流动教学。发展具有区域特色的音乐教育教学体系.再辅以多种形式的教学活动,使农村学校的孩子也能享受较高质量的音乐教育。

音乐教育吴斌心得体会怎么写篇八

吴斌是我的好友,他是一位勤奋、踏实而且有见识的人。多年来,他不断努力,不断学习,不断成长。在这个过程中,他积累了很多宝贵的心得体会。下面就让我们一起来听听吴斌的心得体会吧。

首先,吴斌告诉我成功是需要付出努力的。他曾经说过,成功没有捷径可走,没有任何人可以一蹴而就。只有通过不断地努力和坚持,才能够取得自己想要的成就。在面对困难和挑战时,吴斌总是用坚韧的毅力和毫不动摇的决心去迎接。他相信,只要不放弃,不停止努力,就一定可以战胜一切困难,实现自我价值。

其次,吴斌强调了正确的目标设置的重要性。他认为,只有明确了自己想要追求的目标,才能够更好地规划自己的人生。吴斌总是设定切实可行的目标,并将其分解为具体的步骤和行动计划,以便能够更好地实现这些目标。而且,他始终保持对目标的专注,不为其他琐事所干扰。正是因为如此,他在工作、学习和生活中都能够取得很好的成绩。

然后,吴斌告诉我要善于学习和积累。他常常说“学如逆水行舟,不进则退”。他认为学习是一种持续不断的过程,只有不断地学习和积累,才能够跟上时代的步伐,不被淘汰。吴斌经常参加各种培训班和学习活动,积极地扩展自己的知识面。同时,他还善于总结和归纳自己的学习心得,形成完整的知识体系。这样,他不仅能够在工作中更加得心应手,还能够不断地提高自己的核心竞争力。

另外,吴斌认为与人为善是一种重要的品质。他懂得与人为善的重要性,善于与人沟通和合作。他总是保持乐观积极的心态,对待每一个人和事物。在与他人交往中,他尽力帮助他人解决问题,给予他人支持和关心。这样,他不仅能够获得他人的信任和尊重,也能够建立良好的人际关系。正是因为他始终保持着与人为善的态度,吴斌在工作和生活中都得到了很多人的赞赏和帮助。

最后,吴斌告诉我要保持积极的心态。他认为,积极的心态是成功的关键因素。他相信,一个积极的心态能够驱动一个人去拼搏,去吸取经验教训,去面对困难和挫折。吴斌常常告诫我要对待生活中的一切事情都抱着乐观、积极的态度。他认为,无论遇到什么困难和挫折,都要相信自己有能力克服困难,找到解决问题的方法。只有这样,才能够让自己的生活更加充实和美好。

吴斌的心得体会为我树立了一个学习的榜样。通过与他的交流和观察,我深刻地认识到了努力、目标、学习、与人为善和积极心态的重要性。我将以吴斌为榜样,不断学习、不断努力,努力成为一个有见识、勤奋而又有担当的人。相信只要我能够积极应用吴斌的这些心得体会,我一定能够迈向人生的巅峰。

音乐教育吴斌心得体会怎么写篇九

作为素质教育的音乐教学,必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式,必须是使学生在良好的心态,轻松的气氛和愉快环境中潜移默化地实施。

音乐教育是建立在音乐艺术基础上,是在学生参与音乐实践活动中进行的,与其他科目的教育一样,有能力、有责任促进学生在体、智、德、美诸方面得到发展。音乐教学必须引导学生参与唱歌、欣赏、音乐游戏、舞蹈、奏乐等音乐实践活动,在活动中对学生进行教育。如低年级的学生,其年龄特点是好动,注意力不集中,也不易持久。在教学过程中就要细心地、反复地观察学生在音乐活动中的表现,了解他们在接受音乐教育时的特点,把握这些特点才能上好课。

对学生音乐天赋的培养要在学生适当年龄开始。因此,低年级的音乐教育更为重要。学生在入学前,虽然对音高、节奏、节拍已具有一定的认识,但尚未经过听辩、比较等训练,因此在唱歌过程中时常会走音,节拍、节奏也不稳定。在教学中就应针对低年段学生的特点,及时培养学生的音高、时值概念,使他们更好的帮助以后的音乐学习。

人们常说:音乐是听觉的艺术。低年段的孩子喜欢用耳朵听音乐。老师要根据他们的生理、心理以及孩子在学习过程中的感受和理解这一特点,在教学上运用多媒体,使学生即看得懂、听得懂,能在短时间内进入课堂状态,参加到音乐课堂活动中。

在音乐教学中,一切音乐教学任务的完成都必须依赖儿童的听觉能力。因此,听觉训练就显得更为重要了。不论是唱歌、欣赏、音乐知识和技能训练,都应在培养学生听觉感受性的基础上进行。

所以,要培养、提高低年段学生的音乐感受力和表现力,就应该有计划地进行练耳教学,提高学生对音高、节拍、节奏、速度、力度、音色、音程等音乐表现手段的听辨能力。例如:在一年级教学中,如何开发学生对音的高、中、低的听辨力?我通过音乐形象的生动对比,使学生理解和区分高、中、低三个音区的音乐特点。在高音区描绘小鸟、小松鼠等形象,使学生感受到高音区的音色较清澈和明亮;在中音区则可描绘学生自己的活泼形象,让学生感受到中音区的歌唱性;在低音区描绘大象、老牛、狮子、老虎等形象,使学生感受到低音区的音色较厚实、沉重。

还可以利用动作游戏来巩固学生的听辨能力。例如我在高音区演奏时,要求学生做双手向上举的动作;在中音区演奏时,学生则双手放在腰上;在低音区演奏时,学生双手做下垂动作。这些看似简单的动作与教学交叉进行即巩固又发展了对学生听觉的训练。马克思曾说过:“欣赏音乐,需要有辨别音律的耳朵,对于不辨音律的耳朵说来,最美的音乐也毫无意义。”这就说明音乐听觉能力需要早期培养。

音乐是时间的艺术。每一个音符、节奏型、乐句、乐段都能反映音乐的时间性。学生在学习唱歌、舞蹈、器乐等活动中,首先面对的就是节奏,因此,节奏掌握的好坏,直接影响到我们的教学,而单调、乏味的节奏训练抑制了学生的兴趣。我首先开展各种听觉训练,让学生用耳朵听、去感知。孩子们生活在声音的世界中,节奏无处不有,让学生通过听音乐亲自去感受生活中的各种节奏,如火车声:轰隆轰隆;钟表:嘀嗒嘀嗒;小鸡叫:叽叽叽叽;青蛙叫:呱呱呱呱;把生活中形象鲜明的声音,变成生动有趣的节奏训练,让善于模仿的孩子们在愉快中学习。

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