影视照明实训心得体会报告(精选20篇)

心得体会是一个自我反思和自我激励的过程。写心得体会时，要注意节奏的把握与适时的转折，使文章更加丰富有层次感。小编为大家整理了一些精选心得体会范文，希望能够引发大家的思考和共鸣。

影视照明实训心得体会报告篇一

影视照明是电影艺术中不可或缺的一环，它能够在影片中起到烘托气氛、表现剧情的作用。近年来，我国影视产业蓬勃发展，对于有志于从事影视照明工作的人来说，学习影视照明课程标准是非常重要的。在参与学习该课程的过程中，我深刻体会到了其重要性，并从中获得了一些心得体会。本文将从课程内容、教学方法、实践环节、学习收获以及对未来的展望五个方面进行阐述，以此来简要描述我的学习体会。

首先，影视照明课程标准的内容丰富多样，涵盖了从基础理论到实践操作的各个方面。在课程中，我们学习了影视照明的基本概念、器材设备的选择与使用、灯光组合与效果的表现等等。通过这些内容的学习，我增长了专业知识，对于影视照明的工作流程和技术规范有了更加深入的了解。此外，课程还紧密结合实际案例，让我们通过分析和思考，掌握了具体的操作技巧和应对问题的能力。这些内容对于我们从事影视照明工作具有很强的指导意义。

其次，影视照明课程标准采用了多种教学方法，使学习过程更加丰富多样。课程中，老师运用讲解、演示、实践等多种方式进行教学，使我们既能够理论学习，又能够亲身体验实践，更好地融会贯通。我觉得这种教学方法非常有效，不仅提高了我们的学习兴趣，而且使我们能够更快地掌握并应用所学的知识。

第三，影视照明课程标准强调了实践环节的重要性。通过实践环节，我们有机会亲自操作各种灯光设备，实现理论知识与实际操作的结合。在实践中，我们学会如何根据剧本和导演的要求来布置灯光，如何调整灯光的亮度和色温，以及如何合理搭配灯光效果来表达影片的情绪和气氛。这些实践经验不仅提高了我们的技术水平，还培养了我们的动手能力和团队合作意识。

第四，通过影视照明课程标准的学习，我获得了很多宝贵的经验和收获。首先，我明白了影视照明是一个艺术与技术相结合的行业，需要不断学习和实践才能够不断提升自己的水平。其次，我学会了如何应对各种复杂情境，比如不同场景的灯光设置、不同摄影机角度的灯光调整等等。最重要的是，通过与同学和老师的交流与互动，我拓宽了眼界，获取了更多的行业资讯和资源。

最后，展望未来，影视照明课程标准为我打开了进入影视行业的大门，同时也让我明确了自己的职业发展规划。我希望能够通过不断学习和实践，积累更多的经验，不断提升自己的照明技术水平，成为一名优秀的影视照明师。我相信，只有不断学习和努力，才能够在这个竞争激烈的行业中脱颖而出，为电影艺术事业做出更大的贡献。

总之，通过影视照明课程标准的学习，我深刻理解了影视照明的重要性，掌握了相关的理论知识和实践技能，收获了宝贵的经验和体会。希望在未来的职业道路上，我能够不断学习，不断进步，为我国影视产业的发展贡献自己的力量。

影视照明实训心得体会报告篇二

随着时代的发展和科技的进步，影视照明在电影、电视等媒体中起到了至关重要的作用。为了提升自己的专业技能和实践能力，我参加了影视照明的实训课程。通过这次实践，我深刻体会到了影视照明的重要性，并且从中学到了许多知识和经验，下面我将从实训前的准备、实训过程中的体会、实践中的收获以及对未来的展望这几个方面总结我的心得体会。

首先，充分的准备工作是实训的基础和保障。在影视照明实训前，我们首先要了解相关的理论知识和技术要领。阅读相关的教材和文献，了解灯光的原理和照明布局的基本规则。此外，我们还要积极参加相关的培训和讲座，吸收更多的专业知识。在实训前，我们要熟悉各种照明设备的使用方法和技巧，不断练习和实践。只有做好了这些准备工作，我们才能更好地应对实际情况，并取得良好的实训成果。

其次，实训过程中的体会是我们成长和进步的关键。在实训中，我深刻体会到了灯光对于影视作品的重要性。不同的灯光效果可以带给观众不同的感受和情绪，能够有效地表达出导演的意图。因此，我们在实训中要注重对场景氛围和角色形象的把握，灵活运用灯光效果，使得画面更加生动和吸引人。除了技术的运用，我们还要注重与团队的合作和沟通。影视照明是一个需要多个人配合的工作，每个人都有自己的职责和任务。只有团队成员之间的密切配合和良好的沟通，才能顺利完成工作。

第三，通过实践，我获得了许多宝贵的经验和技巧。在实训中，我学会了如何根据不同的场景和情节选择合适的灯光设备和布光方式。根据需要，我们可以运用主光、补光、背光等方式，突出影片的重点和视觉效果。此外，还要注意摆放灯光的位置和角度，使得画面更加立体和丰富。在学习过程中，我还掌握了各种灯光设备的使用方法和技巧，包括调节亮度、色温、光圈等参数。这些经验和技巧都是通过实践积累和总结得出的，对于提高自己的专业水平和实践能力起到了重要的作用。

最后，通过实践，我对未来的发展有了更清晰的认识和展望。影视照明作为一个专业，是一个不断探索和创新的领域。通过实训，我认识到自己还需要不断学习和提高，跟上行业的发展和需求。随着技术的进步和新的设备的推出，我们需要不断适应和掌握新的工具和技术，才能更好地应对挑战。我计划参加更多的培训和活动，了解最新的行业动态和发展趋势，保持对自身的更新和提高。通过努力和实践，我相信自己能够成为一名优秀的影视照明师，在这个行业中发挥自己的才华和能力。

通过这次影视照明实训，我对这个行业有了更深入的了解和认识。我明白了专业技能和实践能力的重要性，并从中获得了宝贵的经验和技巧。我将以这次实训为基础，不断学习和提高自己的技术水平，为影视行业的发展贡献自己的力量。我相信，只要保持热情和努力，我一定能够在这个行业中取得更好的成绩和发展。

影视照明实训心得体会报告篇三

照明在影视制作中扮演着非常关键的角色，它能够为影片制造出各种氛围和元素，帮助导演将故事表达出来。借助照明的异彩纷呈，影片更加生动、有感染力。在我多年的从业经历中，我深深地体会到了影视照明艺术的重要性。在此，我将分享一些自己的心得体会。

第一段：照明风格。

影视照明不仅仅是一种明暗的对比，更是一种风格的展现。照明可以用颜色、亮度以及对比来表达电影中的一种想法或者一种情感，帮助观众更好的理解故事情节。电影《黑衣人》中的冷色调，让人产生一种迷离而紧张的视觉效果，更有力地表达了电影中警察与外星人的对决。电影《霸王别姬》则是采用了大量的暖色调，强调了角色的情感和内心的矛盾。因此，照明风格的选择对于电影的表现力和意义有着至关重要的作用。

第二段：照明设备。

照明设备的选择对于照明效果的实现也有着重要的影响。不同类型的灯具能够产生不同的光线效果，如演员的面部亮度和背景的光源大小以及辐射。这多少会影响到影片的氛围及画面的质量，如果使用恰当的灯具和控制设备，可以让照明效果达到更好的演示效果。比如在我拍摄的《绣花鞋》中，为了展现古代舞台上的氛围，我们选择了特殊的光源，让其亮度较弱，但内部短途强烈，从而表现出了古代舞蹈家用火熏的舞台所呈现的气氛。

第三段：照明的编配。

在编排电影剧本的时候，导演和照明师应该密切合作，遵从故事情节、场景和情感特定需求。在这种情形下，照明的表现是应该有目的、有意义的，既能烘托出场景的气氛，又能表现出角色内心的情感。电影《美丽心灵》中，当主角情绪失落的时候，我们特别注重了在背景设置和照明上的转换，从而产生了阴郁的画面。照明的编排必须同时体现情感和逻辑，遵循剧情，产生共鸣。这一步取决于照明师的经验和专业水准。

第四段：照明选项。

什么区别照明成功和照明失败的关键？是照明师快速选择出适应剧情场景和气氛效果的照明方案。照明师的选项应反映角色和场景的特征，从而产生更细致的效果。比如，在戏剧《哈姆雷特》中的名闻遐迩的“阳光会使凉棚稻草发火的场景”，我们用了带有黄色调的灯光，效果非常棒。在选项方面，照明师需要考虑到片中故事情节、角色的诠释、场景特点，以及时间、空间、甚至天气等因素。

第五段：照明能力。

最后，我发现对于照明师来说，最大的挑战是保持敏感和多样性。更好的培养就是多练习，经过时间反复，体验不同类型的场景的照明应用。这种经验积累是非常重要的，也可以理解影片中时刻变化的场景。照明师的能力需要不断地提高，了解最新的行业趋势和技术应用，并为剧作品提供创意和质量。从我的个人经历中，我了解到注重细节，细心照顾每个元素，是非常重要的。

总结。

照明艺术是影视制作中重要的组成部分，不仅影响到电影的质量，更能让观众更好的理解剧情。对于照明师来说，合作、选择和技术都至关重要。通过不断的学习和努力，照明艺术师可以发挥更大的创意潜力和能力，为电影制作提供更好的照明效果。

影视照明实训心得体会报告篇四

第一段：引言（200字）。

在当今快节奏的社会中，人们对娱乐活动的需求越来越高。影视作为一种受欢迎的娱乐方式，已经融入了人们的日常生活。每当我们观看一部电影或电视剧后，不妨将自己的感受和观点写成一份影视报告。通过撰写影视报告，我们可以更好地理解和分析影视作品的艺术价值，同时也训练了自己对影视艺术的审美能力和批判思维。在撰写多篇影视报告后，我有了一些深刻的心得体会。

第二段：心得1——观点碰撞与拓宽（200字）。

撰写影视报告过程中，与他人的讨论和交流是一种很好的方式。不同的人对同一部影视作品可能有截然不同的看法和评价，这时就会产生观点碰撞，也会对自己的思维方式和表达能力产生挑战。通过与他人的讨论，我发现自己的观点可以更加全面和深入地理解一个问题，也会受到他人的意见和观点的启发，从而对影视作品有更深层次的认识。这种观点碰撞的过程使我对世界的认知更加宽广，也让我明白了自己的观点并不一定是绝对正确的，需要不断调整和修正。

第三段：心得2——审美能力的提升（200字）。

撰写影视报告不仅要关注情节和人物塑造，还需要观察导演的构图和摄影技巧，分析配乐和剪辑的效果等。通过细致入微地观察和分析，我逐渐培养起了较好的对影视艺术的审美能力。我会注意到每一帧画面的细节，体会到导演的意图和表达方式。我学会了欣赏不同风格的影视作品，领悟到不同的视觉语言和艺术手法。这种审美能力的提升使我对影视作品的欣赏不再停留于表面，而能够深入感受其中的情感和艺术价值。

第四段：心得3——批判思维的培养（200字）。

撰写影视报告需要对影视作品进行全面的分析和评价，这就需要培养批判思维。我会思考为什么这个故事能够吸引观众，导演在剧情上的安排是否合理，演员的演技是否能够切合人物的性格等等。这样的思考和分析可以帮助我更好地理解和评价一部影视作品的优点和缺点。通过不断的练习，我逐渐培养出了批判思维的能力，不再盲目地接受一切，而是更具有辨别力和判断力。

第五段：总结和展望（200字）。

通过撰写影视报告，我不仅对影视作品有了更深入的了解和认识，也培养起了一些重要的能力和素质。观点碰撞的过程让我领悟到了不同人的价值观和思维方式，审美能力的提升使我更深层次地欣赏影视作品，批判思维的培养则让我对世界和生活有了更加准确的认知。未来，我会继续保持撰写影视报告的习惯，通过不断的学习和练习，进一步提高自己的影视鉴赏能力，为自己的思维方式和表达能力注入更多新的元素。我相信，这种培养艺术欣赏能力和批判思维的心得体会不仅对于从事相关工作的人来说是一种宝贵的财富，而且对于每个人的生活来说也是一种重要的人生素养。

影视照明实训心得体会报告篇五

影视照明是影片制作中至关重要的一个环节，其在影片视觉效果和情感表达中扮演着至关重要的角色。我在实践中总结出一些照明心得，分享给大家。

第二段：照明技术的重要性。

影片中的每个场景，每个角色所处的环境都要求照明师具有较高的审美和艺术修养，同时还需要具备丰富的灯光构建经验和细致入微的洞察力。照明技术会影响到影片整体的视觉效果、情感表达和氛围的营造，所以需要注意在灯光设计中做到恰到好处，避免过度使用灯光。

影视照明的风格除了基本的自然光、手电筒等常用光源之外，还包括冷色调、暖色调、高对比度、低对比度等不同的风格。让不同的场景、角色拥有不同的灯光氛围，与文字和音乐一起共同完成对电影的情绪营造。不同的照明风格可以适用于不同的风格类型的电影，不同的场景需求也可以根据照明风格进行调整，使照明风格发挥最佳效果。

除了对不同场景、角色和情感的营造之外，影视照明在电影制作上还有其他的应用。例如在拍摄人体肖像的时候，光的柔和度和颜色的温暖度非常重要，需要注重面部的立体感和柔和的脉动。此外，在拍摄空间、道具等其他元素的时候，照明师应该根据不同的要求，将光线投射到不同的位置，达到最好的拍摄效果。

第五段：总结。

影视照明对电影制作有着至关重要的作用，它不仅需要照明师高超的技术，还需要照明师对电影的娱乐性和表现性有着深入的理解。因此，要成为一名优秀的照明师，需要掌握各种不同的照明技术、熟悉影视表达的技巧和形式，多积累经验和素材，在实践中不断学习和总结，以便保持持续的创新和进步。

影视照明实训心得体会报告篇六

影视照明是一门艺术和技术的结合，是电影、电视等作品中不可或缺的一环。作为一名从业者，我深刻体会到好的照明不仅能让影片画面更加鲜明，也能引导观众情感的投入，下面我将从几个方面分享我的心得体会。

一、了解光源的重要性。

光是影视作品中最重要的元素之一，而光的来源就是光源。因此在进行影视照明之前，我们需要充分了解各种光源的区别与特点。例如在室内拍摄中，我们则会针对场景需求选择荧光灯、氙灯、LED灯等光源，同时针对灯光的颜色，清晰明亮或温柔柔和的效果，使用不同材质或颜色的滤镜进行调整。

二、注意光线方向。

合理的光线方向可以让影片画面更加生动形象。例如在人物拍摄中，使用较为侧面的光源可以投射出明暗交织的阴影，突出人物的轮廓和相貌；而为了突出人物眼睛的表情，我们则通常会选用低角度拍摄，使光线投射于人物眼睛上。因此在拍摄中了解光的方向变化也成为了影视照明中不可忽视的一部分。

三、在场景照明中识别重点。

每个场景都有自己的主题和亮点，而照亮主题并弱化次要部分是场景照明中的主要目标。例如在室内拍摄中，我们会通过控制光源的色温、方向、强度等因素营造出不同的氛围。同时在场景的建构中辅助道具和布景的选择也成为了重要的一步，而这些又会反过来影响照明的选择。因此对于场景照明的注意力也是我们需要加强的方面。

四、协调团队合作。

一部影视作品中，照明只是强调了其重要性而已，事实上，照明还需要与摄制组、导演、场务、制作等多个部门合作。在实践操作中，需要精确的时间配合和紧密的联系，并时刻注意整个过程中的安全问题。所以良好协调能力也是一位优秀影视照明师的必备素质。

五、不断突破自己。

最后，作为一个不断成长发展的行业从业人员，学习是必然的道路。在照明方面，能够从其他优秀作品和技术中学习，不断与同行交流分享，优化自己的照明技术，也是提升整个项目品质的关键。

影视照明是综合了艺术和技术并重的一门学问，多年从事照明的我体会最深的不是技术，而是让人心跳加速的创造力。通过不断的学习和实践，不断尝试新的灯光构思和手法，结合自己的风格和剧本要求，去创造最具感染力的光影故事，同时体验到把影视照明搭配音乐、场景、演员等人创造出的极致体验，这也是我一直追求的。

影视照明实训心得体会报告篇七

这次实训我们是一个小组一起制作的，小组工作讲求的就是分工合作和一种团结的精神。实训一开始，我们就开会一起讨论这次实习的工作安排和每个人负责的部分，然后就开始收集资料。因为这次我们做的是一个关于福州景点级美食宣传的视频，资料对于我们来讲是很重要的，一开始收集资料就会了我们三天的时间，主要是因为有些老师提供的资料的可用性不是很高,不能满足设计要求与视频的内容不相符，虽然我们寻求资料的途径和手段较少,同时老师手中的资料也不是很完善，后面我们开始拓宽收集素材的方式和途径,例如:利用网络途径来得到更多有利的相关素材，终于在规定的时间里把我们需要的资料基本上收集好。但是一开始的时候老师对于我们收集资料很支持，给予了我们很多帮助。

这次实训让我最大的体会就是合作的力量。当我开始做视频时，遇到了很多的问题，光是软件就带来很大的麻烦，使用一会就出现很多的问题，但是这都不是主要的，主要的是很多策划书上面的效果，自己做不出来，上课的时候老师都是以讲例子的形式进行教学的，所以对于老师讲过的还能勉强的应付，但是遇到老师没有讲过的的时候就不知道该从何下手了，这也是由于自己平时看的关于这方面的书籍太少了，没有积累一些知识，只知道从老师那里获得，不知道自己找途径去学会更多的知识。但是这次我们是小组，当我们遇到一些自己不能解决的问题时就会向别的组员请教，策划书也是我们一起思考、讨论出来的，这也让我意识到自己以后出生社会，工作时也要学会这样，多积累知识，多向别人请教，注意和别人的配合，要有强烈的团结精神。

这次实训我还学到一些知识，那就是自己做的东西都要有自己的风格，这次实习全都是我们自己写策划，什么片头、特效、转场等都是我们自己拿主意，这样给了我们很多的动脑的机会，让我们了解影视后期制作的基本步骤，如果以后的工作时关于这方面的，这也是一次很好的锻炼机会。这次实训让我了解到一个视频，要完整的从策划、分工然后到制作都要井然有序的，这就像我们学东西一样，要按部就班，一步一步的来完成，不能赶时间就忽略一些细小的步骤，因为往往大错误都是一些小细节。这次实习丰富了我们对于这方面的知识，让我们也积累了一些经验，使我们向更深的层次迈进，对我们在今后的工作当中立足有一定的促进作用。

这次实训主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。

首先十分感谢学校领导、老师给我这么好的机会学习一些我以前没有接触过的新知识，如果没有你们的帮助，作为教育新人的我是绝对没有机会到省里参加一个这么好的培训，学到这么多有用的新知识的。

这次在南京培训尽管时间不是很长，只有短短的七天，但是我却在这七天的时间里学会了三个软件，一个是3d，一个是ae、一个是非编软件，这三个软件的学习主要是针对影视后期制作的。同去培训的老师有60多位，他们来自四面八方，有些都已经是编辑高手，而作为以前没有接触过这个领域的我来说要在这一周之内学会这三个软件可能不是大问题但是要学精却很难，所以去的第一天，当我得知我们要在培训的6天之内学三个软件的时候，我就下定决心要认真学习，因为这个时候我不仅是我自己更代表了我们整个星港学校，因此，可以说我也是带着压力去学习的，但是有压力就会有动力，有动力就会学的好。

还记得刚到南京电教馆的那一天，天空正下着丝丝细雨，但是它并没有削减我对这次培训学习的渴望。第一天的学习主要是听讲座，传授一些理论知识，老师主要让我们欣赏了一些学校自己制作的宣传片，告诉我们在制作时要注意的一些要点。尽管这只是一些入门知识，但是没有接触的我却对它很好奇，因此听得津津有味，还不时把老师讲的要点记录下来。毕竟苏州有句老话说的好，好记性不如懒笔头嘛。

从第二天开始，我们每两天学习一个软件。对于这三个软件，除了3d以前还接触过一点，其他两个在培训之前我还从未听说过呢。不过起码在思想上我已经做好了充分的准备。给我们上3d和ae的是高巍老师，我对这位老师的印象很深，也十分喜欢上他的课，尽管他上课时内容非常多，几乎没有给我们喘息的余地，但是他的教学态度，他讲课的逻辑，让我这个初学者学得很轻松又能在短时间内对这两个软件比较系统的进行学习。很幸运，坐我旁边的两位老师都是高手，我有什么不明白他们都会耐心教我，真的学的很开心。即使我学的没他们那么轻松，尽管我上课时必须把老师讲解的每一步都清清楚楚地记下来，但是学到知识的那一刻，能够做出作品的那一刻的满足感足以让我忘记一切疲劳了。

第三个软件是高国庆老师给我们上的，他是一位很有能力的老师，但是可能是我们这个培训班好多老师的基础很好，所以高老师讲课的时候并不是很系统，因此我对非编这个软件的学习基本是靠问与自学的。因此，自我感觉就稍微差了点。

一周的学习非常快，虽然的确有点疲惫，但是我得到的东西却很多。说实话，对我自己来说总是认为能够多学一点总是好事，无论是以前在上大学的时候，还是现在，我对软件的学习一直都很感兴趣，或许是因为大学主修的是美术师范设计方向专业，所以和电脑软件接触的比较多，自然对软件的学习颇感兴趣，因此，这次的学习机会很难得也很高兴。在一周的学习中，我不能说自己已经学的很好，毕竟我是初学者，但是一些简单的片头我认为自己应该可以应付的来。另外在后期剪辑方面尽管还不是很熟悉但是只要有机会我也会尝试着做做看，因为软件这个东西就是要常常接触才行，要不然很容易什么都忘记的。而且学有所用才有学习的价值嘛!我相信“态度决定一切”这句话。只要我认真踏实的学习，只要我真的是尽力了，我相信自己总有一天会成功的`!

这次培训结束了，留给我的东西却很多。培训期间我不但学习了很多新知识，还认识了很多新朋友，而且因为我代表的是整个星港学校，因此，这次培训还可以让更多人知道我们园区有一所很好的星港学校。我也绝对相信我们学校领导、老师的办学和教育态度定会让我们学校成为明日之星。

最后还是要感谢我们的领导、老师对我的培养，能够得到你们的信任我真的很荣幸。你们放心，我也绝对不会让你们失望的，因为我有一颗真诚的心，我一定会用心做好每一件事。

实习就是将学校里学习的专业理论知识与社会实践有机的结合，在实践检验自已应有的专业水平。根据学校教学计划的安排，我顺利的进入了一家电视台的影视栏目组，开始了影视后期实习。通过实习,使我初步学会了如何将专业知识运用到实践中,增加了社会经验。实习期间，尽管能单独操作的机会不多，但我对栏目的策划、采编、撰稿、制作等也有了新的认识和了解。

首先，要完成一个电视节目，策划总是每个节目的关键,它需要电视栏目编导，通过对题材的确定、构思、拍摄以及对素材的选择、加工，把好的内容组合成优秀的电视节目。

其次，作为节目制作者，要对记者的采访、出镜、拍摄进程和内容进行统筹安排，并要在拍摄现场进行场面调度。摄像师要具备现场构思画面和捕捉镜头的能力，使拍摄的画面要直观生动，同时要充分发挥摄像师的技术水平，尽可能多的拍摄一些能出彩的画面和素材。否则，就难以做出一期优秀的节目。

第三，撰写文稿看是一件较为容易的工作，其实并没有我想象的那么简单。文字稿，旁白(文字稿、报道词、解说词)等要做到文从字顺，通俗易懂，以增强节目的易受性，提高节目的质量水准却是件相当不易的工作!刚开始我写的稿子就不太对路,不论是格式还是内容，后经过老师的指点,我学会了电视节目撰稿的基本格式,还学会了如何把稿子写得更贴切，写作能力也有了较大的提高。

第四，影视后期制作是节目播出前的最后一道工序，把原始的素材镜头编辑成电视节目所必需的全部工作过程，如整理素材镜头、画面声音剪辑、配合语言文稿录音、编配音响效果和音乐、审查与修改，最后把素材镜头组合编辑成播出带。这些工作我能实践的机会相对较少,但通过观看、学习、思考老师们的后期制作,深感在学校学习理论知识和实践能力的时候不够认真。

回顾这些实习日子的点点滴滴，心里充满了感慨。有份成就，有份惶恐。成就是因为自己经受了从理论到实践的过程，有看着自己参与的节目在电视台播放，感觉有成就感。惶恐是因为发现自己还有好多欠缺，发现自己好有好多知识要学，有好多技术没有掌握。还有几点感受：

第一，要善于与别人沟通，学会问。沟通是一种重要的技巧和能力,时时都要巧妙运用。不要因为谁都不认识而感到陌生，更不要在有什么问题的时候因此而害怕问别人。因为人一旦踏入社会,都会融入社会这个团体中,别人给你的意见，你要听取、耐心、虚心地接受，自己有不懂的时候要学会问。没有人会因为你的问题浅显而笑话你的,总而言之,问是你学到东西最重要的途径之一。

第二，要勤于思考问题，学会想。在你问问题之前要先学会思考，否则你的问题是没有意义的。再请教他人的基础之上学会思考如果是自己这个问题应该怎么解决。要学会独立的处理问题。否则光知道有问题去问别人，那你的成长是相当有限的。

第三，要善于总结和发现，学会做。在实习的过程中,充分发挥自己的积极性、主动性，多开动脑筋，从日常的工作中去总结、去发现规律性的东西，使自己尽快的理解和掌握基本的技能，丰富自己的理论水平。要尽量开发我们自己有价值的工作办法，多请教，问出要因，给自己一个提高的机会。

一直认为实习的生活会十分平淡，但没想到会过得如此的充实，虽然没有现金的回报，但是在这个过程中我却收获了比金钱更为重要的东西。影视后期实习是我迈向生活的第一步，实习使我对影视后期工作的更加热忱，对社会有正确的认知，对工作中遇到的问题能妥善处理，懂得更好地与人交往等等都有着非常重要的意义，实习生活让我深切地体会了知识的可贵,在今后的实习中,我会充分发挥自己的能力,展现自我,努力进取，为就业做好准备，努力成为一名合格的影视人!

首先十分感谢学校领导、老师给我这么好的机会学习一些我以前没有接触过的新知识，如果没有你们的帮助，作为教育新人的我是绝对没有机会到省里参加一个这么好的培训，学到这么多有用的新知识的。

这次在南京培训尽管时间不是很长，只有短短的七天，但是我却在这七天的时间里学会了三个软件，一个是3d，一个是ae、一个是非编软件，这三个软件的学习主要是针对影视后期制作的。同去培训的老师有60多位，他们来自四面八方，有些都已经是编辑高手，而作为以前没有接触过这个领域的我来说要在这一周之内学会这三个软件可能不是大问题但是要学精却很难，所以去的第一天，当我得知我们要在培训的6天之内学三个软件的时候，我就下定决心要认真学习，因为这个时候我不仅是我自己更代表了我们整个星港学校，因此，可以说我也是带着压力去学习的，但是有压力就会有动力，有动力就会学的好。

还记得刚到南京电教馆的那一天，天空正下着丝丝细雨，但是它并没有削减我对这次培训学习的渴望。第一天的学习主要是听讲座，传授一些理论知识，老师主要让我们欣赏了一些学校自己制作的宣传片，告诉我们在制作时要注意的一些要点。尽管这只是一些入门知识，但是没有接触的我却对它很好奇，因此听得津津有味，还不时把老师讲的要点记录下来。毕竟苏州有句老话说的好，好记性不如懒笔头嘛。

从第二天开始，我们每两天学习一个软件。对于这三个软件，除了3d以前还接触过一点，其他两个在培训之前我还从未听说过呢。不过起码在思想上我已经做好了充分的准备。给我们上3d和ae的是高巍老师，我对这位老师的印象很深，也十分喜欢上他的课，尽管他上课时内容非常多，几乎没有给我们喘息的余地，但是他的教学态度，他讲课的逻辑，让我这个初学者学得很轻松又能在短时间内对这两个软件比较系统的进行学习。很幸运，坐我旁边的两位老师都是高手，我有什么不明白他们都会耐心教我，真的学的很开心。即使我学的没他们那么轻松，尽管我上课时必须把老师讲解的每一步都清清楚楚地记下来，但是学到知识的那一刻，能够做出作品的那一刻的满足感足以让我忘记一切疲劳了。

第三个软件是高国庆老师给我们上的，他是一位很有能力的老师，但是可能是我们这个培训班好多老师的基础很好，所以高老师讲课的时候并不是很系统，因此我对非编这个软件的学习基本是靠问与自学的。因此，自我感觉就稍微差了点。

一周的学习非常快，虽然的确有点疲惫，但是我得到的东西却很多。说实话，对我自己来说总是认为能够多学一点总是好事，无论是以前在上大学的时候，还是现在，我对软件的学习一直都很感兴趣，或许是因为大学主修的是美术师范设计方向专业，所以和电脑软件接触的比较多，自然对软件的学习颇感兴趣，因此，这次的学习机会很难得也很高兴。在一周的学习中，我不能说自己已经学的很好，毕竟我是初学者，但是一些简单的片头我认为自己应该可以应付的来。另外在后期剪辑方面尽管还不是很熟悉但是只要有机会我也会尝试着做做看，因为软件这个东西就是要常常接触才行，要不然很容易什么都忘记的。而且学有所用才有学习的价值嘛!我相信“态度决定一切”这句话。只要我认真踏实的学习，只要我真的是尽力了，我相信自己总有一天会成功的!

这次培训结束了，留给我的东西却很多。培训期间我不但学习了很多新知识，还认识了很多新朋友，而且因为我代表的是整个星港学校，因此，这次培训还可以让更多人知道我们园区有一所很好的星港学校。我也绝对相信我们学校领导、老师的办学和教育态度定会让我们学校成为明日之星。

最后还是要感谢我们的领导、老师对我的培养，能够得到你们的信任我真的很荣幸。你们放心，我也绝对不会让你们失望的，因为我有一颗真诚的心，我一定会用心做好每一件事。

这次实训我们是一个小组一起制作的，小组工作讲求的就是分工合作和一种团结的精神。实训一开始，我们就开会一起讨论这次实习的工作安排和每个人负责的部分，然后就开始收集资料。因为这次我们做的是一个关于福州景点级美食宣传的视频，资料对于我们来讲是很重要的，一开始收集资料就会了我们三天的时间，主要是因为有些老师提供的资料的可用性不是很高,不能满足设计要求与视频的内容不相符，虽然我们寻求资料的途径和手段较少,同时老师手中的资料也不是很完善，后面我们开始拓宽收集素材的方式和途径,例如:利用网络途径来得到更多有利的相关素材，终于在规定的时间里把我们需要的'资料基本上收集好。但是一开始的时候老师对于我们收集资料很支持，给予了我们很多帮助。

这次实训让我最大的体会就是合作的力量。当我开始做视频时，遇到了很多的问题，光是软件就带来很大的麻烦，使用一会就出现很多的问题，但是这都不是主要的，主要的是很多策划书上面的效果，自己做不出来，上课的时候老师都是以讲例子的形式进行教学的，所以对于老师讲过的还能勉强的应付，但是遇到老师没有讲过的的时候就不知道该从何下手了，这也是由于自己平时看的关于这方面的书籍太少了，没有积累一些知识，只知道从老师那里获得，不知道自己找途径去学会更多的知识。但是这次我们是小组，当我们遇到一些自己不能解决的问题时就会向别的组员请教，策划书也是我们一起思考、讨论出来的，这也让我意识到自己以后出生社会，工作时也要学会这样，多积累知识，多向别人请教，注意和别人的配合，要有强烈的团结精神。

这次实训我还学到一些知识，那就是自己做的东西都要有自己的风格，这次实习全都是我们自己写策划，什么片头、特效、转场等都是我们自己拿主意，这样给了我们很多的动脑的机会，让我们了解影视后期制作的基本步骤，如果以后的工作时关于这方面的，这也是一次很好的锻炼机会。这次实训让我了解到一个视频，要完整的从策划、分工然后到制作都要井然有序的，这就像我们学东西一样，要按部就班，一步一步的来完成，不能赶时间就忽略一些细小的步骤，因为往往大错误都是一些小细节。这次实习丰富了我们对于这方面的知识，让我们也积累了一些经验，使我们向更深的层次迈进，对我们在今后的工作当中立足有一定的促进作用。

这次实训主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。

影视照明实训心得体会报告篇八

影视照明是电影、电视等影视制作中非常重要的一个环节，它可以通过合理的光线安排和灯光效果来表达情感、营造氛围，起到画面增色的作用。在进行了一段时间的影视照明实训后，我深刻体会到了照明对于影视作品的重要性，同时也积累了一些实际操作的经验和心得。以下是我的影视照明实训心得体会总结。

首先，在实际操作中，我深刻感受到了灯光的强弱与影片表现的直接关系。在拍摄不同场景的影视作品时，我们需要根据场景需要来调整灯光的强度。比如，在拍摄悬疑片时，要突出影片的神秘感和紧张氛围，可以减小灯光的亮度，增加画面的对比度，营造出一种朦胧、阴暗的效果，使观众感受到故事中的恐怖与紧迫感。而在拍摄喜剧片或儿童剧时，我们则需要增加灯光的亮度，使画面更加明亮、色彩艳丽，给人带来轻松愉快的感觉。只有合理调节灯光的强弱，才能准确表达出影片所要传达的情感和氛围。

其次，色温的选择对于影视照明也是至关重要的。不同的色温能够给人带来不同的视觉感受和情绪体验。在实训中，我发现使用冷色调的灯光可以营造出冷峻、险恶的环境氛围，适合拍摄惊悚或犯罪片等。而使用暖色调的灯光则可以给观众带来温暖、舒适的感觉，适合拍摄浪漫或亲情片等。我们在拍摄影视作品时，要根据故事的情感和题材来选择合适的色温，使观众更好地融入到影片中去。

第三，照明的构图和布光也是影视照明中需要重点关注的部分。构图和布光的合理搭配可以使画面更加有层次感和立体感。在实训中，我学会了使用主光和补光的技巧。主光是最重要的灯光源，它可以照亮主要的拍摄对象，将其从背景中凸显出来。而补光则可以填充画面的局部，使画面的明暗过渡更加自然平衡。通过合理的构图和布光，可以让画面更加有层次感，给观众以更好的视觉享受。

此外，实际操作中我也注意到了灯光的位置和角度对于影片表现的重要性。灯光的位置和角度的选择会直接影响到物体的形状、纹理和立体感。在实训过程中，我发现将灯光从不同的角度照射到物体上，可以呈现出不同的效果。比如，从上方斜射的灯光可以产生明暗交替的效果，突出物体的纹理和形状；而从侧面斜射的灯光则可以产生阴影，增强画面的立体感。因此，在实际操作中，我们需要根据拍摄对象和场景的需要，灵活调整灯光的位置和角度，为影片提供更加多样化和丰富的影像效果。

最后，从实训中我也认识到了团队合作在影视照明中的重要性。影视照明是一个复杂且琐碎的工作，需要与导演、摄影师、美术师等其他部门密切合作才能完成。在实训中，我与其他同学一起参与了影视制作的全过程，共同商讨、协作解决问题，深刻体会到了团队合作的重要性。只有在一个团结和谐、分工明确的团队中，才能让影视照明更好地发挥作用，为影片的成功创作提供有力的支撑。

综上所述，通过影视照明实训，我深刻体会到了照明对于影片的表现和效果的重要性，并积累了一些实际操作的经验和心得。灯光的强弱、色温的选择、构图和布光、灯光位置和角度的调整，都需要综合考虑和灵活应用，才能使影片表现更加精彩。同时，团队合作也是影视照明实践中不可或缺的一部分，只有在团结合作的氛围中，才能将影视照明发挥到最佳状态。我相信通过这段实训经历，我不仅加深了对于影视照明的理解和认识，也提升了自己在实际操作和团队合作方面的能力。

影视照明实训心得体会报告篇九

照明在电影和电视剧制作中起着非常重要的作用。它不仅影响着画面的效果，还可以营造出不同的氛围和情绪。为了提高自己的照明技术水平，我参加了一次影视照明实训课程。通过这次实训，我深深体会到了照明的重要性和学习照明的乐趣。以下是我对影视照明实训的心得体会总结。

首先，我在实训中学到了照明的基本知识和技巧。照明是一门需要不断学习和探索的艺术。在实训课程中，老师为我们介绍了照明的基本原理和常用的照明设备。我学会了如何使用不同的灯光来打造不同的效果，如柔光和硬光的区别，以及如何调整灯光的亮度和色温等。我也学会了如何布光，如何选择合适的照明角度和照明位置。这些基本知识和技能对于我以后在照明工作中起到了很大的帮助。

其次，实训中我还学到了团队合作的重要性。影视制作是一个集体合作的过程，每个人都扮演着不同的角色，而照明师就是其中之一。在实训中，我和其他同学一起分工合作，共同完成了一部小短片的照明工作。在这个过程中，我们需要互相协作，密切配合，以保证整个照明效果的达到。通过和团队一起工作，我学到了如何与他人一起协作，如何沟通和分享想法。这对于我以后在实际工作中与其他人合作也非常有帮助。

第三，实训中我对照明的理解和创造力也有了提高。照明不仅仅只是掌握一些技巧，更需要根据场景和需要来选择合适的灯光效果。在实训中，我们有机会通过设计和布光来创造不同的照明效果，如室内和室外的不同场景，不同时间段的光线等。通过这个过程，我学到了如何根据剧情和角色来选择合适的灯光效果，如何通过灯光来表达角色的情感和内心世界。这个过程激发了我对照明创作的兴趣和激情，也增强了我的创造力。

第四，实训中我还学到了灯光安全的重要性。照明设备在使用过程中需要注意安全，以防止意外事故的发生。在实训中，老师特别强调了灯光设备的正确使用方法和注意事项，如悬挂和固定设备的稳固性，避免过度使用电压和电流等。我认识到灯光师在工作中需要时刻保持警觉，遵守安全规定，确保自己和他人的安全。这个教训对于我以后在照明工作中严格遵守安全规定有着重要的意义。

最后，通过这次实训，我对照明这一职业有了更加深入的了解。照明不仅仅是一门艺术，更是一种责任和付出。照明师需要有创造力和专业知识，同时也需要有耐心和毅力。在实训过程中我也遇到了一些困难和挑战，如如何应对复杂的场景和如何处理突发状况等。可我通过努力学习和不断的实践，逐渐超越了自己，获得了更多的经验和成长。

综上所述，通过影视照明实训，我学到了照明的基本知识和技巧，学会了与他人合作和沟通，提高了对照明的理解和创造力，认识到了灯光安全的重要性，并对这一职业有了更加深入的了解。我相信这次实训经历对我以后的照明工作会有着深远的影响，并且我将会不断学习和进步，成为一名更优秀的照明师。

影视照明实训心得体会报告篇十

影视照明技术是影视作品制作中非常重要的一部分，它不仅仅能够照亮整个场景，更能够影响情感和氛围的营造，是影视作品中不可或缺的一环。照明是一门技术活动，它需要考虑到各类因素，包括场景、演员、镜头角度和需要表达的情感等。影视照明技术的设计和实现需要精益求精，充分考虑到导演的意图与要求，同时还需要适应当前的技术趋势和观众的口味。因此，掌握影视照明技术非常重要。

作为一个影视工作者，我多年来一直致力于影视照明技术的探索和实践。我发现，影视照明技术的实现需要从多个角度入手，如光源的选择、灯光布置、灯光特效等。在实践中，我发现每一个灯光的位置差异都可以导致不同的效果，而选用不同的灯光还可以达成差异化的特效表现。例如，在拍摄恐怖片时，我喜欢用红色灯光来烘托出整个场景的恐怖气氛，而在浪漫片中则会选用柔和的温馨的灯光，营造出独特的浪漫氛围。

在影视照明技术中，需要注意的重点很多。其中之一便是合理的光线分配，以确保在摄影时拍摄到的效果能够完美呈现出来。例如，拍摄人物时，要确保面部没有过多的阴影，而拍摄场景时又需要达到一定的对比度，以突出场景的主体。这一点同样适用于拍摄特效场景，例如烟雾、爆炸和暴雨等等。此外，在设计灯光时，还需要考虑到颜色的配合和统一性，以达到更好的视觉效果。

影视照明技术和其他领域一样，同样需要跟上技术的发展趋势，以拍摄出更好的影视作品。当前先进的技术，比如虚拟场景和数字技术，正在迅速进步，而这些技术本身就是一个灯光的实现方式。因此，我们需要掌握最新的技术方法，以便在制作影视作品时有效运用。

第五段：结语。

总体来看，影视照明技术在影视制作过程中扮演了至关重要的角色，因此需要不断地加强对其的学习和掌握。常识是，掌握最新的技术和趋势，不断探索和实践，才能使影视照明技术得到不断提高和发展。相信随着科技的不断发展，影视照明技术也将越来越完善，我们影视工作者也要随着这个发展趋势前行，不断提升自个的专业技能，以更好地服务于影视行业。

影视照明实训心得体会报告篇十一

从古至今，影视照明技术一直是电影、电视制作中不可或缺的一环，而随着技术的不断进步，照明技术也愈发重要。在我的职业生涯中，影视照明技术一直是我的关注点之一，我深知影视照明技术在电影、电视制作中所起的重要作用。在这篇文章中，我会分享我在照明技术上的心得体会。

在影视制作中，照明技术的作用十分重要。首先，照明可以改变电影或电视节目的氛围，从而增强观众的感官体验。其次，照明技术是在影片或电视节目中营造特定时期或风格的关键要素。最后，照明技术还可以影响角色的情感表达，从而使故事更加真实感人。

对于影视照明技术，有许多不同种类的设备可供选择。其中，常用的设备包括了不同亮度灯、聚光灯、背景灯以及反射板等。聚光灯用于提高角色的可见度，背景灯用于营造节目的背景气氛。反射板则用于反射阳光的光线，增加背景的自然光照。

然而，照明技术也有其缺陷。其中一项缺陷是成本高昂。因为高质量的影视照明设备十分昂贵，所以必须仔细考虑在使用这些设备时所带来的收益与成本之间的平衡。另一个缺陷是错误的照明将会破坏电影或电视节目的氛围和故事情节。正确的照明可以为电影或电视节目深刻的发挥其主题，而错误的照明则会导致观众错过重要的情节支线，从而削弱整体剧情。

第五段：总结。

影视照明技术的秘诀在于创造出真实的感人故事，而这又离不开对制作所选用的灯具和各种照明设备正确合理的使用。在我所在的领域，影视照明技术依然是我们十分注重的一个方面，因为我们知道，好的照明技术不仅能够增强电影或电视节目的视觉感受，还能够帮助给观众营造出深刻而真实的情感体验。

影视照明实训心得体会报告篇十二

影视照明艺术是影视制作中极为重要的一环，照明的精细和巧妙不仅仅能够改善画面的质量，更能够提高影片的观赏性和吸引读者的眼球。然而，即使在现代科技日新月异的今天，照明的基本原理和技巧依然没有变。在我的工作生涯中，我有幸接触到了许多照明团队，他们的独特眼光和创造性能够使画面变得更有层次感，更具有感染力。在这篇文章中，我将分享一些影视照明艺术的心得体会，希望可以帮助更多的照明从业人员提升自己的技术水平。

第二段：要点一。

在影视照明艺术中，最重要的是要打造独具特色的画面感。一般而言，影片分为两种类型，一种是冷色调画面，一种是暖色调画面。两种画面各有特点，而要打造有层次感的画面，首先要掌握的就是选择色调的技巧。可以通过在月色中使用偏蓝色调，或在夕阳中使用偏黄的色调增加画面的趣味性，同时给予观者触感。另外，色彩饱和度也是进行照明设计时需要特别追求的一个因素。良好的饱和度调整不仅会让画面更加栩栩如生，还有助于消除影片中的暗区域，调整曝光度，并提高画面的细节，万无一失。

第三段：要点二。

另一个关键因素是照明设备的选择。剧组在进行影视照明设备采购时应当非常谨慎，除了要考虑质量，成本和适用对象。团队还需熟悉设备的特点和特点，以便更好地运用和改进照明技巧。例如，许多明星仍在使用传统的投光灯，相比之下，LED设备的优势在于它们可以随时调整色温和饱和度，从而获得更好的效果。还有，在拍摄特别大片时，双机照明是非常必要的。双机照明可以在不破坏画面原始风格的情况下，将演员的脸部轮廓和细节展现的淋漓尽致，提高观众的观赏体验。

第四段：要点三。

最后一个也是一个基本技能是在照明的掌握。光影的掌握在许多艺术领域中都是关键的，影视照明同样如此。在掌握这个技能时，需要注意灯光的转换和细节的把握。例如，在某些场景下，灯光可能需要从集中的角度转换到扩散的角度，这时候需要照明人员将灯光重新定位，实现需要的照明。此外，在掌握细节的时候也需要注重灯光的大小和角度，以使画面产生更加细致的视觉效果。

第五段：结论。

影视照明艺术是整个影视制作的一个重要过程，在提高影片品质和观赏体验方面起着至关重要的作用。通过掌握基本技巧，选择合适的照明设备，掌握光影的转换和细节的把握，我们可以制作出具有独特魅力的画面，为广大观众呈现一个真正的视觉盛宴。我相信，在我们的不断努力和实践下，影视照明的艺术技巧会不断得到改进和创新，为我们的拍摄工作带来更多美的想象和创意，成为影视制作的重要组成部分。

影视照明实训心得体会报告篇十三

第一段：引言段（200字）。

近年来，随着电影、电视剧、综艺节目的繁荣发展，不少人对影视作品表现出了浓厚的兴趣。为了丰富广大观众的视听享受，各大电视台、网络平台竞相推出了一系列精彩纷呈的影视作品。为了更好地了解并分析这些影视作品，提高自身的审美素养，我参加了一个关于影视报告的培训班并撰写了一篇心得体会。

第二段：主体段一（250字）。

在影视报告的撰写过程中，我不仅培养了对影视作品的观察力和分析能力，还提升了自己的写作能力。通过深入剖析一部电影或电视剧的剧情、角色、导演等方面，我能够更全面地掌握作品的核心思想和艺术品质。同时，对于影视作品的理解和感悟也使我能够更好地表达自己的观点和见解。与此同时，报告的撰写也对我的写作能力提出了更高的要求。在报告中，我需要将自己的观点合理、清晰地表达出来，让读者能够理解并与之产生共鸣。通过这个过程，我逐渐发现自己写作能力的提升，思维的敏捷度也得到了锻炼。

第三段：主体段二（250字）。

在参加影视报告的培训班中，我认识到了多样化的影视作品对人们的心灵的启发和关注。影视作品作为文化的重要载体，能够有效地传递各种价值观和价值情感。从波澜壮阔的历史剧到温情浪漫的爱情片，从社会现实的题材到奇幻冒险的科幻片，各类影视作品都能够激发人们对美、善、爱的探索和追求。在我撰写报告的过程中，我意识到了自己在影视作品中找到了沟通和交流的桥梁，通过对作品的分析和解读，我不仅能够提高自身的审美水平，还能够与他人分享和交流对影视作品的感悟和理解。

第四段：主体段三（250字）。

影视报告的撰写不仅仅是对作品进行评价和点评，更是对自身审美能力的提升和培养。在报告中，我需要通过合理的论述和论证，去解构和剖析作品的艺术元素和表现手法。通过这个过程，我对影视作品的欣赏和理解也逐渐得到了提升。同时，撰写报告还对我培养了严谨的思维方式和良好的文科素养。在收集资料、整理观点、撰写结构上，我都要有条不紊地完成，这需要我有较强的逻辑思维和组织能力。

第五段：总结段（250字）。

通过参加影视报告的培训班和撰写心得体会，我深入理解了影视作品的价值和影响力。影视作品不仅是追求艺术和娱乐的产物，更是思想和文化的表达。通过对影视作品的分析和解读，我们能够感悟到生活的真谛和人性的复杂，从而提升自己的文化素养和人生阅历。参加这个培训班让我收益良多，不仅提高了审美能力，还培养了逻辑思维、写作能力等多方面的文化素养。以后，我将继续关注影视作品的发展，不断提高自身对影视作品的分析和理解能力，为更好的写作和表达打下坚实的基础。

影视照明实训心得体会报告篇十四

影视照明是影视制作中至关重要的一环，它直接影响着影视作品的质量和观影体验。为了培养优秀的影视照明师，教育部近期出台了《影视照明课程标准》，并安排了相关的培训课程。在参加这一培训课程并深入学习标准内容后，我深感受益匪浅。本文将围绕“影视照明课程标准心得体会”主题，从理念、教学内容、教学方法、实践环节和评价方式五个方面展开。

  。

作为一名学习者，我对于影视照明课程标准的理念引起了极大的共鸣。课程标准明确提出，“培养具备较强创新精神、实践操作能力和照明艺术修养的专门人才”。这一要求站在了行业前沿，充分关注了技术与艺术的有机结合。照明不仅仅是为了照亮影视拍摄现场，更是为了通过光线的塑造和运用，提升影片的艺术感染力。只有将技术与艺术相结合，才能培养出真正具备创新思维和实践能力的影视照明师。

教学内容是培训课程的核心，对于影视照明的学习来说尤为重要。影视照明课程标准明确了核心要素：“理论知识、技术手段和艺术表达。”这三个层面的内容相辅相成，没有任何一个可以被忽视。理论知识的学习能够帮助学生系统化地掌握影视照明的基本原理和相关概念；技术手段的学习能够使学生熟练掌握照明设备的操作和维护；而艺术表达的学习则重点培养学生对于光线运用的审美能力和创作能力。这样的教学内容设计非常全面，确保了学生能够全面掌握影视照明的知识和技能。

在教学方法方面，《影视照明课程标准》倡导“理论联系实际、实践引导理论、启发式教学。”这一教学方法能够极大地提高学生的学习动力和学习兴趣。理论联系实际的教学能够激发学生的实际应用能力，让他们能够将所学的理论知识应用到实践中去；实践引导理论的教学能够帮助学生对于照明设备的使用和调整有更深入的了解；而启发式教学则能够激发学生的创新思维和观察能力。这样的教学方法可以培养出更具有创新能力和实践能力的学生。

实践环节是影视照明课程不可或缺的一部分。《影视照明课程标准》对于实践环节的安排有着详细的要求，“开展实践教学，以影视拍摄为主线”。这样的实践安排能够使学生在实际拍摄场景中学以致用，真实地感受到影视照明的挑战和乐趣。通过实践环节的学习，学生不仅能够提高自己的实践能力，还能够与其他学生进行互动和合作，从而培养出团队合作意识和沟通能力。实践环节的设置让学生在实际操作中得到了深度的锻炼和提高。

评价方式是对于学生学习成果的一种重要衡量标准。《影视照明课程标准》对于评价方式提出了“理论课程按成绩，实践课程按成绩和作品。”这样的评价方式考虑了理论知识和实践能力的两个方面，既能够对学生的理论知识掌握程度进行客观评价，又能够对学生的实践能力和作品质量进行客观评价。评价方式的合理设计帮助学生全面了解自身的学习状况，为进一步提高提供了参考依据。

总结而言，《影视照明课程标准》是培养优秀影视照明人才的重要指南，它的理念、教学内容、教学方法、实践环节和评价方式都具有很高的价值。通过参与相关培训课程并深入学习标准内容，我更好地理解了影视照明的重要性以及如何进行良好的照明创作。掌握影视照明技能，并将其艺术化的操作，对于提高影视作品的品质和观影体验有着非常重要的作用。我相信，在不断学习和实践中，我能够逐渐成长为一个优秀的影视照明师。

影视照明实训心得体会报告篇十五

首先十分感谢学校领导、老师给我这么好的机会学习一些我以前没有接触过的新知识，如果没有你们的帮助，作为教育新人的我是绝对没有机会到省里参加一个这么好的培训，学到这么多有用的新知识的。

这次在南京培训尽管时间不是很长，只有短短的七天，但是我却在这七天的时间里学会了三个软件，一个是3d，一个是ae、一个是非编软件，这三个软件的学习主要是针对影视后期制作的。同去培训的老师有60多位，他们来自四面八方，有些都已经是编辑高手，而作为以前没有接触过这个领域的我来说要在这一周之内学会这三个软件可能不是大问题但是要学精却很难，所以去的第一天，当我得知我们要在培训的6天之内学三个软件的时候，我就下定决心要认真学习，因为这个时候我不仅是我自己更代表了我们整个星港学校，因此，可以说我也是带着压力去学习的，但是有压力就会有动力，有动力就会学的好。

还记得刚到南京电教馆的那一天，天空正下着丝丝细雨，但是它并没有削减我对这次培训学习的渴望。第一天的学习主要是听讲座，传授一些理论知识，老师主要让我们欣赏了一些学校自己制作的宣传片，告诉我们在制作时要注意的一些要点。尽管这只是一些入门知识，但是没有接触的我却对它很好奇，因此听得津津有味，还不时把老师讲的要点记录下来。毕竟苏州有句老话说的好，好记性不如懒笔头嘛。

从第二天开始，我们每两天学习一个软件。对于这三个软件，除了3d以前还接触过一点，其他两个在培训之前我还从未听说过呢。不过起码在思想上我已经做好了充分的准备。给我们上3d和ae的是高巍老师，我对这位老师的印象很深，也十分喜欢上他的课，尽管他上课时内容非常多，几乎没有给我们喘息的余地，但是他的教学态度，他讲课的逻辑，让我这个初学者学得很轻松又能在短时间内对这两个软件比较系统的进行学习。很幸运，坐我旁边的两位老师都是高手，我有什么不明白他们都会耐心教我，真的学的很开心。即使我学的没他们那么轻松，尽管我上课时必须把老师讲解的每一步都清清楚楚地记下来，但是学到知识的那一刻，能够做出作品的那一刻的满足感足以让我忘记一切疲劳了。

第三个软件是高国庆老师给我们上的，他是一位很有能力的老师，但是可能是我们这个培训班好多老师的基础很好，所以高老师讲课的时候并不是很系统，因此我对非编这个软件的学习基本是靠问与自学的。因此，自我感觉就稍微差了点。

一周的学习非常快，虽然的确有点疲惫，但是我得到的东西却很多。说实话，对我自己来说总是认为能够多学一点总是好事，无论是以前在上大学的时候，还是现在，我对软件的学习一直都很感兴趣，或许是因为大学主修的是美术师范设计方向专业，所以和电脑软件接触的比较多，自然对软件的学习颇感兴趣，因此，这次的学习机会很难得也很高兴。在一周的学习中，我不能说自己已经学的很好，毕竟我是初学者，但是一些简单的片头我认为自己应该可以应付的来。另外在后期剪辑方面尽管还不是很熟悉但是只要有机会我也会尝试着做做看，因为软件这个东西就是要常常接触才行，要不然很容易什么都忘记的。而且学有所用才有学习的价值嘛!我相信 态度决定一切 这句话。只要我认真踏实的学习，只要我真的是尽力了，我相信自己总有一天会成功的!

这次培训结束了，留给我的东西却很多。培训期间我不但学习了很多新知识，还认识了很多新朋友，而且因为我代表的是整个星港学校，因此，这次培训还可以让更多人知道我们园区有一所很好的星港学校。我也绝对相信我们学校领导、老师的办学和教育态度定会让我们学校成为明日之星。

最后还是要感谢我们的领导、老师对我的培养，能够得到你们的信任我真的很荣幸。你们放心，我也绝对不会让你们失望的，因为我有一颗真诚的心，我一定会用心做好每一件事。

影视照明实训心得体会报告篇十六

影视照明是电影、电视等影视作品中不可或缺的重要环节，它扮演着许多角色，如营造氛围、突出重点、表达情感，甚至是诠释作品主题。因此，我在实践中总结出了一些照明心得和体会，希望能够与大家分享。

第二段：设备的选择。

在影视照明中，选择合适的照明设备是至关重要的。例如，选择合适的灯具类型、颜色温度、光线强度等都会影响到最终的效果。同时，对于不同的场景，需要选择不同的照明设备，如特殊的照明道具、色彩过滤器等，这些都需要在实践中不断尝试和探索，以达到最佳效果。

第三段：照明剧本的理解。

照明剧本是前期准备工作中重要的一环。在开始之前，需要对照明剧本进行详细的阅读和反思，了解每个场景的需要以及对应的照明要求。同时，我们也需要理解导演的意图和主题，以此来为照明设计制定合适的方案。因此，在实践中，我们需要注重对照明剧本的理解和探究，以提高对影视照明的掌握。

第四段：照明设计的创新性。

在影视照明设计中，创新的灯光设计可以提高观众的观影体验，使影片更加生动和真实。因此，在日常工作中，我们需要不断的创造性地对照明进行设计。例如，在一些颜色较为单调的场景中添加色彩过滤器，营造出更加多彩的效果，或者在使用简单灯光道具的同时，添加小道具和背景设计等，以增强整个场景的表现力。

第五段：总结。

影视照明是一项充满挑战的工作，但简单的技巧、良好的前期准备、对场景的理解和精心的设计，可以帮助我们在实践中掌握更多照明的技巧和实践经验。正如一句经典的话所说，“由影视照明而来的美，不止来自于整个艺术的性质，它还来自于艺术家创造的自然和表现力，它让观众在那捕捉到了一些他们觉得很亲切的东西。”

影视照明实训心得体会报告篇十七

近年来，影视行业出现了蓬勃发展的趋势。作为影视制作中至关重要的一环，照明在影片的质量和观赏效果上起着举足轻重的作用。为了培养一批优秀的照明师，影视照明课程标准制定出台。在上完这门课程后，我深刻体会到了它的重要性和对我的影响。下面我将从课程内容、教学方法、学习经验和未来发展四个方面，与大家分享一下我的心得体会。

首先，影视照明课程标准的内容非常丰富和全面。这门课程涵盖了从基础理论到实际操作所需的各种知识和技能。比如，课程中详细介绍了不同类型的灯具和其应用场合，以及照明设计的原理和方法。同时，还通过案例分析和实地考察，让我们更好地理解和应用所学的知识。通过这些内容的学习，我对影视照明的整体认识更加清晰，提高了自己的专业素养。

其次，影视照明课程标准采用了多种教学方法，使得学习更加生动和实用。课堂上，老师会结合具体案例进行讲解，通过多媒体和实操演示等方式展示照明效果。这样不仅使我们能够更好地理解和记忆所学的知识，而且还能够及时解决我们在学习中遇到的问题。除了课堂教学，课程还安排了实习和实践环节，让我们能够真正动手实践，提升自己的技能水平。这种多种教学方法的应用，让我们在学习过程中能够更好地学以致用。

再次，通过学习影视照明课程，我积累了一些宝贵的学习经验。首先，需要掌握扎实的理论基础。照明工作虽然看似简单，但背后却需要丰富的专业知识来支撑。因此，我们需要在课堂上认真听讲，做好笔记，并巩固所学的知识。其次，要善于思考和总结。在学习中，我们经常遇到各种问题和困难。在解决问题的过程中，我们要善于思考，不断总结经验，提升自己的反思能力。最后，要有勇于实践的精神。只有通过实际操作，才能够更好地掌握照明技巧和方法。所以，我们需要勇于尝试，敢于实践，不断提高自己的技能。

最后，对于未来的发展，影视照明课程标准给我树立了明确的目标和方向。在学习过程中，我们不仅学到了技术性的知识，也了解到了照明师的职责和要求。随着中国影视产业的全面发展，对于照明师的需求也越来越大。所以，我们作为影视照明专业的学生，要时刻保持对行业的关注和热爱，并不断提高自己的技术水平。同时，还需要具备良好的沟通和团队合作能力，与导演和其他成员紧密配合，共同完成优秀的作品。总之，未来的发展需要我们不断努力和学习，才能够在激烈的竞争中脱颖而出。

综上所述，影视照明课程标准是一门十分重要的课程，它对学生的影响是全面而深远的。通过学习这门课程，不仅使我们掌握了照明的理论知识和实际技能，还培养了我们的专业素养和实践能力。我相信，通过不断的学习和实践，我们会成为一名出色的照明师，在影视行业中创造出一流的作品。

影视照明实训心得体会报告篇十八

电影和电视等影视媒体无疑是当今世界最流行的文化娱乐产品之一，而照明又是影视制作中不可或缺的一部分。为了打造一个让观众留恋的影视作品，照明艺术是必不可少的。本文将分享本人从事影视照明工作多年来，对于影视照明艺术的一些心得和体会。

第二段：影视照明的重要性。

影视照明是影视制作中必不可少的要素之一。照明可以照亮画面、突出色彩、表现人物心理、带来美感和视觉冲击力等。一个好的影视照明设计能够最大限度地表现影片的情节、主题、气氛和画面效果，同时也能够更好地吸引观众的目光。在影视制作中，照明是整个作品的重要组成部分，是整个作品的灵魂所在。

影视照明作为一种艺术表现形式，可以带来不同的视觉震撼和感官体验。通过合理的照明设计，在不同的场景中展现出美丽动人的色彩和异彩纷呈的画面效果。而好的照明不仅能够让影片画面更美丽，更能促进观众产生情感共鸣。它可以让我们感受到影片情节中的情感变化、角色心境等，同时也加强了观众与影片的情感联系，使我们在欣赏影片的同时，也能够沉浸在其中，体验其中的情感和思想内涵。

在影视制作中，如何应用好照明艺术，是影片质量的一个重要保证。在照明设计上，首先需要根据影片场景的氛围、主题、情绪等因素进行合理的安排。在场景照明方面，色彩的使用、光线的变化都应该符合情节的需要和人物的心理变化。特别是对于不同的摄影手法，如追踪镜头、固定镜头等等，需要针对每个场景进行专业而精心的设计。在实际的照明设计中，需要与导演、摄影组、美术部门等密切配合，紧密合作，共同打造一部优秀的影片作品。

第五段：结语。

影视照明艺术是影视制作中不可或缺的一部分，照明可以为影片创造出不同的氛围，带来更丰富的视觉体验，也能够加深观众与影片之间的情感联系。一个优秀的照明设计不仅仅是画面的补充，更是为了使观众能够更好地理解和感受影片的主题和情感内涵。只有深入理解影视照明艺术，不断学习尝试，在实践中不断探索，才能够为观众奉献出更好、更美、更具有魅力的影片作品。

影视照明实训心得体会报告篇十九

影视照明技术是影视拍摄中非常重要的一环。通过精密的调光和灯光，照明师可以将影片中的场景、人物、情感、氛围都呈现得淋漓尽致。作为影视照明师，我在工作中积累了一定的心得体会，今天我将分享一下我的体会。

影视照明技术包括普通场景照明、特效照明和灯光艺术三个方面，每个方面都包含着自己的应用。普通场景照明则包括了基本的主次角色照明、全色灯照明、局部照明和辅助等。而特效照明则涉及了标准的特殊效果照明、挖影照明和霓虹照明等。另外，灯光艺术则是更多以展现意境和气氛为重点的表现手段。

在实际操作中，常见的灯光器材包括头灯、后灯、侧灯、景灯和补光灯等。在掌握器材的同时，根据情景需要选择不同的照明模式，如“两个平面一个强辉照明，剩下的补光照明”等。同时，合理的防抖措施和拍摄角度的选择也能够帮助照明师更好地表现情感和氛围。

第四段：影视照明与拍摄品质的关系。

照明技术直接关系到影片的品质，合理的照明可以让画面更加真实自然、色彩更加丰富、氛围更加饱满，从而帮助剧组成功营造出逼真的场景和情感。同时，影视照明还可以在一定程度上减少后期的后期修剪和调色工作，从而提高整个团队的创作效率。

第五段：总结。

随着科技的进步，影视照明技术也在不断地发展和创新，从而帮助更多的影视创作者在表现场景和情感时拥有更多的因素和选项。掌握影视照明技术是非常重要的，它不仅可以成就一个照明师的职业生涯，更可以让影片达到完美。通过不断的尝试和实践，我相信每个照明师都可以在影视创作中大放异彩。

影视照明实训心得体会报告篇二十

影视作为现代人的日常娱乐方式之一，对于社会文化的传播与塑造起着至关重要的作用。在学习与欣赏影视作品的过程中，我们不仅可以获得知识与思想的启发，还能够感受到艺术的美和情感的触动。近日，我参加了一场关于影视作品的报告会，通过听与讨论，我收获颇丰，不仅对影视作品有了更深入的理解，也对自己的人生有了更加深刻的思考。

作为一个影视爱好者，我对于影视作品的追求不仅仅是局限于形式上的娱乐，更希望通过观影的过程，发现影视作品背后所蕴含的深层次意义。这次影视报告会给了我这样的机会。在报告会的第一段，主讲人提到了一部批判社会问题的纪录片《穹顶之下》，通过记录和讲述个体在大都市的生活状态，揭示了现代社会的剥削和不公。观看这部纪录片，我意识到了社会的种种问题与现实的不尽如人意。人们在寻求个体利益的同时，往往忽视了对他人的关怀和社会的整体发展。这让我深深反思，个体与社会如何相互关联，我们又该如何更好地在这个庞大的社会中落脚。

在报告会的第二段，主讲人引入了一部重口味喜剧电影《废纸厂之歌》。这部电影以其独特的幽默风格和离奇的剧情吸引了我。通过讽刺和夸张的手法，导演让人们反思了世界的荒谬和人性的扭曲。看着屏幕上那些不可理喻的情节和演员们的令人发笑的表演，我不禁陷入了深深的思考。或许，这个世界所谓的正经与荒诞只是因为我们没有找到真正值得追求的东西，或者我们活在了别人期望的人生中。《废纸厂之歌》这部电影给了我勇气去嘲笑世界的固有观念与束缚，以及对于个人价值的思索。

接下来，主讲人提到了一部感人至深的爱情电影《当幸福来敲门》。这部电影以真实的故事情节和细腻的情感描述，打动了无数观众。正如片名所示，幸福总是“敲门而来”，无论处于何种境况，我们都能够抓住幸福的手，而不是等待它的出现。这让我深深明白，在追求物质生活的同时，我们更需要关注和体会身边的人和事，将幸福融入到生活的点滴中。只有这样，我们才能真正领悟到生命的真谛。

此次报告会的最后一段，主讲人针对新时代的影视作品进行了总结，并对未来的影视方向提出了自己的观点。他认为，随着科技的进步和人们审美观的改变，影视作品在内容和形式上都将发生巨大的变化。电影、电视剧等传统媒体将会与新兴的网络平台相互交融，影视作品将更加注重文化内涵与社会价值的表达。这给了我无限遐想，也让我对从事影视创作的未来充满了期待。我相信，在不断变化的时代里，影视作品依然将是我们了解和理解世界的重要窗口，我也希望有一天能够通过自己的努力，为这个世界贡献一份独特的艺术作品。

总的来说，这次影视报告会给了我一次深思熟虑的机会，让我对于影视作品有了更加细致的了解与体悟。通过这些影视作品的思考和交流，我对于社会、人性和幸福有了更深刻的认识。未来，我将更加努力地学习与欣赏影视作品，用有深度和思考的眼光去品味一个个优秀的作品。同时，我也期待在未来的道路上，能够追寻自己的梦想，并用艺术的方式表达内心的声音。