最新舞蹈课社会实践心得体会和方法(大全13篇)

在这段时间里，我学到了很多宝贵的经验与教训。在写总结时，要注重主次分明，突出重点，避免泛泛而谈。小编整理了一些优秀的心得体会范文，希望能给你提供一些思路和借鉴。

舞蹈课社会实践心得体会和方法篇一

近年来，舞蹈课在社会实践中扮演着越来越重要的角色。舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是一种表达情感、展示个性和培养身心健康的方式。通过舞蹈课社会实践，我有幸深入了解了这一领域的魅力和意义，同时也收获了许多宝贵的经验和体会。

首先，舞蹈课社会实践使我深刻认识到舞蹈的艺术性。在课堂上，老师们不仅教授了我们舞蹈技巧和动作，更注重培养我们的美感和表演能力。他们详细解释了每个舞蹈动作的背后意义，以及如何通过舞蹈来唤起观众的情感共鸣。实践中，我们还参观了一些舞蹈演出，欣赏了各种风格的舞蹈，并与舞者进行了交流。这些经历让我对舞蹈的艺术性有了更深入的理解和欣赏，激发了我对舞蹈的热爱。

其次，舞蹈课社会实践增强了我的团队合作意识和沟通能力。在参加舞蹈课社会实践过程中，我与其他学员们组成了一个紧密的团队。在排练过程中，我们需要相互配合、互相帮助，共同完成舞蹈。无论是学习新的舞蹈动作还是排练已经学过的舞蹈，团队的合作都是至关重要的。我们需要互相理解，及时沟通，解决问题，并且相互鼓励和支持。通过这次实践，我深刻认识到一个成功的舞蹈团队需要大家团结一致，发挥各自的特长，并且能够紧密协作。

同时，舞蹈课社会实践也提高了我的身心健康。舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是一种全身性的运动。在课堂上，我们需要通过身体的各个部位来完成舞蹈动作，锻炼了我们的身体协调能力。而且，在舞蹈课上，我感受到了舞动的快乐和放松，也有效地释放了压力和情绪。舞蹈能够让我们不仅仅从事有氧运动，还能增强柔韧度、平衡性和力量。这种身心的健康获得感，使我更加热爱舞蹈，坚持每天练习，提高自己的能力。

再次，舞蹈课社会实践让我充分认识到了舞蹈对个人的培养作用。通过参与舞蹈课社会实践，我不仅仅提高了自己的技能水平，还培养了自己的艺术素养和表达能力。在实践中，我学会了如何准确地表达自己的情感，如何通过舞蹈来传达一种特定的信息。同时，舞蹈也培养了我的耐心和坚持的精神。在排练和学习舞蹈时，我遇到了很多困难和挫折，但通过坚持不懈的努力，我逐渐克服了困难，取得了进步。这种正能量的影响让我受益匪浅，对我未来的成长和发展有着重要的指导意义。

最后，舞蹈课社会实践让我对舞蹈行业有了更多的了解和认识。在实践中，我们不仅仅学习了舞蹈技巧，也了解到了舞蹈行业的发展和前景。通过与一些舞蹈教育机构的交流和参观，我了解到了舞蹈教育的重要性和市场需求。同时，我也认识到，作为一名舞者，除了要具备优秀的舞蹈技巧，还需要良好的实践能力和适应能力。这种认识进一步加深了我对舞蹈行业的热爱和对未来职业发展的期望。

综上所述，舞蹈课社会实践给我带来了很多收获和体会。通过参与实践，我深入了解了舞蹈的艺术性、增强了团队合作意识和沟通能力，提高了身心健康水平，培养了自己的艺术素养和表达能力，加深了对舞蹈行业的了解和认识。这次实践不仅仅是对我个人成长的宝贵经验，更为我未来的发展和职业规划提供了重要的指导。尽管舞蹈课社会实践结束了，但我相信，舞蹈这门艺术形式将永远陪伴着我，成为我生活中不可或缺的一部分。

舞蹈课社会实践心得体会和方法篇二

记得，在教育界批评“注入式教学法”（填鸭式教学法），提倡“启发式教学法”时，舞蹈界“口传身授”这一传统的舞蹈教学方法往往受到怀疑，甚至被置于“注入式”之列，其实，我觉得经过科学地分析和研究当代舞蹈教学方法并对未来进行一番预测，就会发现“口传身授”并非专属“注入式”，它同样可以是“启发式”的一种教学方法，它是符合舞蹈教学特有规律的。应该说，舞蹈是一门特殊的艺术，它需要有特殊的教学方法和手段。在当代和未来的舞蹈教学中，在出现其它科学方法（如电化教学、电脑教学，甚至是网络教育）的时候，“口传身授舞蹈教学法”仍然是一种主要的或重要的教学方法。并将在相当长的一段时间里成为主要的舞蹈教学方法。

那么，“什么是口传身授教学法”？从文字上看，它包括教师的口头讲解和以身示范两个方面，由于舞蹈艺术是一种人体有韵律的运动，人的语言是不可能作出全面解释的，它的“只能意会，不能言传”的特性，已为越来越多的人所承认。因此舞蹈教学自古以来就沿用“身授法”。中外都是如此，包括产生在当代的“现代舞”，也采用这种教学方法。“身授法”中“身授”就是实践，边做边讲，边做边体会。舞蹈教学中，理论永远要伴着实践，边做边讲，边做边体会。在普通教学中，最需要强调理论联系实际，避免从书本到书本的弊病。这一问题在舞蹈教学中恰恰相反，手不舞，足不蹈，不算舞蹈，光说不做不能是舞蹈课。可以说，舞蹈课就是一种实践性很强的课，并且应是理论与实践联系的最紧密的课，因此，我们肯定“口传身授法”，是舞蹈的最基本的教学法，它是符合舞蹈教学规律的。

口传，即口头传递的方式，包含讲述，解释，语言渗透等多方面涵义，这种口头传递包括三个方面的内容：

1、讲解动作。无论是教授新动作，还是复习老动作，舞蹈教师都要通过讲解或伴以讲解。如动作名称，动作要领，动作规格和标准。做这个动作容易犯的毛病，怎样克服与纠正这些毛病等等，这里面包含许多解剖学，动力学，物理学等方面的知识，也有语言方面的知识。

2、传递知识。课堂教学的过程中，舞蹈教师免不了有许多提示和讲解。甚至在学生动作过程中，舞蹈教师也会不时发出许多指令，提示或评论。学生把教师的话连同音乐一起接受过去，这不仅是对学生感观的全面锻炼，同时还是传授各种舞蹈种类的知识，也包含与其它舞蹈种类的比较，还有关于对音乐的理解与感觉等等。

3、渗透思想。所谓思想,包括世界观，品德，艺术观和为人的标准等等。这方面往往不是教师有意准备的，而是下意识的外露，比如在学生发生迟到，不按规定穿戴练功服，舞鞋，不听老师讲话等违反纪律的现象时，教师会说出许多不同的话来。并会同时流露出许多表情。在同学之间发生矛盾，争吵等情况时，教师会把不同的言语说给学生听。这种时候，教师本人的品格、为人，对事物的看法与处理方法，甚至是习惯语言，都会渗透给学生。学生会情不自禁的模仿老师的言行。

由此看来，舞蹈教师在有足够的舞蹈修养之外，也要有相当的语言修养。为了完成“口传”这一任务，舞蹈教师尤其是要使自己具有较高的思想品德，有丰富的舞蹈及各种知识。同时要锻炼自己的口才，使自己具有足够的语言表达能力。

1、准备：无论讲解动作还是传递知识，舞蹈教师的语言最怕似是而非。一个学生完成其动作时长期不得要领，得不到提高，究其原因，常常是因为在最初教学时教师的语言不准确，从而学生产生错觉和误解。在这种情况下，学生越努力越糟，如果教师的语言准备够充分，不仅可以避免误解，而且有助于完成学习进度，能达到事半功倍的效果。教师的语言表述能否准确，除要有扎实的语文基础，善于使用语言外，还要学好舞蹈教学法课。

2、生动：语言的生动性对舞蹈教师来说是非常需要的，因为它可以唤起学生的兴趣，从而减少舞蹈训练中的痛苦成份。舞蹈教师语言的生动，主要是要善于运用形象性语言。比如，舞蹈时，要学生手形漂亮，不要太僵硬，常用“枯树枝”来形容僵硬的手，学生们一听到“注意手”的话时，就会想起“枯数枝”，谁也不愿自己的手像“枯树枝”那样难看，当然在形容难看的动作时，切忌挖苦，以免伤害学生的自尊心，产生逆反心理。假如学生的情绪不好，特别是与教师有某种对立情绪时，更不能挖苦学生。

3、精炼：教师的话要尽量准确、简单，不能罗嗦，否则学生的兴趣就会降低，兴奋不起来，影响教学质量，而且，当学生运动后，热身变冷，肌肉便开始收缩，对训练是十分不利的。

4、亲切：教师的语言要生动，形象不能过于严厉，过于生硬，学生易产生抵触情绪和逆反心理，所以老师要有耐心。

身授：即示范的方法。示范，是由教师亲自塑造让学生可以尽量容易效仿的形象，舞蹈教师的手法，含有两方面的内容，一是舞蹈的动态形象，一是舞蹈老师本人的形象。

舞蹈动态的形象示范，要经过两个过程：

一、第一过程要全面示范，全面把动作做出来，手、脚、身体和面部都同步进行，它给学生的印象应当是美好的总体印象。这样做，不仅让学生对舞蹈动作有全面的理解，同时，也对老师产生尊敬喜爱的心理，使教师的威信一开始就牢固的树立起来。

二、第二个过程要使动作逐步简化，有时可以用手比划。这样做可以锻炼学生的反应能力，对学生智力的提高具有极大好处。开始是模仿，要求学生模仿得越象越好。当学生逐步掌握了身体运动规律后，模仿的对象开始淡化，进一步调动学生的想象。当教师逐步过渡到很简化的示范时，学生可以完全依靠自己的理解去塑造他自己了。

舞蹈课社会实践心得体会和方法篇三

近年来，越来越多的人开始参加各种社会实践活动，其中舞蹈课的社会实践活动正逐渐流行起来。通过参与舞蹈课社会实践，我深刻体会到了舞蹈艺术的魅力与社会意义。在这篇文章中，我将分享我在舞蹈课社会实践中的一些心得和体会。

首先，舞蹈课社会实践让我感受到了舞蹈艺术对身心健康的积极影响。在实践活动中，我们每天要跳几小时的舞蹈，不仅锻炼了身体素质，还让我们的身心得到了很好的放松。舞蹈的旋律让我们忘记了外界的压力和烦恼，身体的舞动则让我们的心灵得到了愉悦和宁静。通过舞蹈课的社会实践，我发现自己的身体变得更健康了，每天的睡眠质量也有了明显的提高。

其次，舞蹈课社会实践带给了我对团队合作的深刻认识。在舞蹈课上，我们需要与队友默契配合，精确地完成各种动作。这需要大家的密切配合和相互信任。通过和队友一起努力练习和排练，我渐渐明白了团队合作的重要性。每个人都有自己的角色，每个人都要尽力发挥自己的潜力。只有我们齐心协力，才能完成一个完美的舞蹈作品。在舞蹈课社会实践中，我学会了倾听，学会了以集体利益为重。这些经历将对我未来的学习和工作中大有裨益。

再次，舞蹈课社会实践让我认识到了舞蹈艺术的社会意义。通过参与社会实践活动，我们有机会接触到各种不同的观众和社会群体。在一次公益演出中，我们去了一所残疾儿童福利院，为那些可爱的孩子们表演舞蹈。他们看到我们优美的舞蹈，眼神里满是喜悦和期待。通过舞蹈表演，我们给予了他们爱的表达，让他们感受到了外界的温暖和鼓励。这让我深深感受到了舞蹈艺术与社会义务的结合，舞蹈不仅是一种娱乐形式，更是可以传递正能量和温暖他人的一种表达。

最后，舞蹈课社会实践让我对自己的职业规划有了更明确的目标。通过与舞蹈老师和专业演员的交流和学习，我对舞蹈行业有了更深入的了解，并对自己的未来发展有了更清晰的认识。我意识到，舞蹈不仅是一种艺术形式，也可以成为一种职业。通过不断学习和努力，我相信自己有能力成为一名优秀的舞者，并为观众带来更多的艺术享受和感动。

综上所述，舞蹈课社会实践活动对我产生了深远的影响。舞蹈艺术的身心健康影响、团队合作的认识、社会意义的体悟以及对自己职业规划的整合，这些心得和体会都将伴随我成长，并对我的未来产生积极的影响。我深信，通过参与舞蹈课社会实践，我已经迈出了追求艺术梦想的重要一步。

舞蹈课社会实践心得体会和方法篇四

作为一名大学生，我一直认为社会实践是提高社会意识和实践能力的重要途径。近期，我参加了舞蹈室的社会实践活动，并深感到这次体验对我个人成长的意义。下面将从五个方面分享我的心得体会。

一，团队协作意识的建立。

在舞蹈室社会实践活动中，我参与了一些团队合作的活动。在整个活动过程中，我与其他队员进行着密切的沟通和协作，共同解决问题。在与其他成员相处中，我体会到了集体的力量。一名人类的力量渺小，但如果团结一致就能做出惊人的成果。

二，责任感和自主学习能力的提高。

在活动中，我参与了一个小组项目。虽然我们在经验和知识上有所差距，但是我们始终保持负责和积极的态度去解决问题。我也依靠着自己的力量，去主动学习相关的知识和技能。这种自主学习的能力不但提高了自己的专业素养和实践能力，也有助于培养个人的进取精神和自信心。

三，交流能力的提升。

在活动中，我参与了和其他团队沟通的环节。通过交流，我了解到了各团队的观点和意见，并从那些集体的智慧中吸取经验和教训，从而更好地为自己的团队服务。同时，为了使沟通更加顺畅，我也锻炼了自己的表达和倾听能力，换而在后面的学习和实践中更好的运用。

四，孝道情怀的熏陶。

此次社会实践活动，我们还进行了公益活动，为安老院的老人们表演舞蹈。通过与老年人互动和的沟通，我意识到我们应该尊重并照顾好身边的老人，让他们老有所为，在社会中更加有尊严地活着。

五，学以致用的实践心态。

在活动中，我不仅获取了相关经验和知识，也将它运用到了实践中。在与其他成员沟通时，我落实了学习知识的同时，也在实践中巩固了自己的学习成果。在经历了一段时间的实践后，我感到自己的实践能力有了较大的提高，更有信心在自己的职业生涯中发挥出自己的最大潜力。

总之，参与了这次色舞蹈室社会实践活动，让我感受到了集体合作和自我成长的重要意义。在接下来的日子里，我将更加富有热情、自信，热爱现实生活，尽自己所能，为更多的人做出自己的力量贡献。

舞蹈课社会实践心得体会和方法篇五

近年来，少儿舞蹈创作越来越受到关注。作为一名舞蹈爱好者，我在长期的实践中总结了一些少儿舞蹈创作方法心得体会，希望能与大家分享。本文将基于自身的经验，从五个方面，探讨一下少儿舞蹈创作。

少儿舞蹈创作过程中，首先需注意的是注重个性化。由于每个孩子的性格、气质不同，所以在编排舞蹈时，必须考虑到每个孩子的个性。可以从孩子的兴趣点出发，继而引导他们去发挥自己的特长，为孩子们提供更多展示自我、展示自己特长的空间。

在实践中发现，少儿舞蹈创作的技巧必须简单易学。作为机构指导，要注意到孩子们年龄小、学习能力尚不成熟，所以一些过于复杂的舞蹈动作是难以被孩子们掌握的。在创作中，不要过分追求高难度的舞蹈动作，而应该注重孩子能否学会和表演的舞蹈动作。

在创作过程中，还需要统筹安排时间和空间。少儿需要充足的时间和属于自己的空间练习和表现舞蹈。所以，当我们为少儿编排舞蹈时，要考虑到孩子们的个人时间安排和舞蹈场地的安排，尽量让少儿有足够的时间和空间来练习。

少儿舞蹈创作的过程中，还需要特别关注孩子的身体健康。我们需要为孩子们设计一些健康、有趣的舞蹈动作，以充分考虑到孩子们日常生活中的身体特点，同时也尽可能地提高他们的身体素质。这可以通过采用低强度舞蹈动作来达到疗愈的效果。

最后，少儿舞蹈创作，也需要满足审美需求。少儿舞蹈不仅是为了活动身体、增加趣味性，同时也是为了激发孩子们的艺术审美能力。在创作时，切忌流于平庸，应该注重细节和情感表达，达到更高的审美效果。

总之，少儿舞蹈创作方法需要注重个性化，技巧需简单易学，时间和空间要统筹安排，同时要关注孩子的身体健康和艺术审美能力的培养。希望这些少儿舞蹈创作方法的心得体会可以为广大的少儿舞蹈创作者提供一些有益的启示。

舞蹈课社会实践心得体会和方法篇六

随着舞蹈艺术的不断发展，少儿舞蹈创作已经逐渐成为一个独立的艺术门类，越来越受到广大少儿家长、老师和孩子们的重视和喜爱。但要想把一个优秀的少儿舞蹈创作呈现在观众面前，并不是一件轻松的事情，需要以艺术的眼光去思考和创作，同时也需要有科学的方法和技巧去辅助。本篇文章旨在分享笔者作为一名少儿舞蹈教师和舞蹈创作者的一些心得和体会，以供大家参考。

1.舞蹈风格的选择。

作为一名舞蹈创作者，首先要确定的是舞蹈的风格。不同的舞蹈风格有着不同的内涵和表达方式，需要根据舞蹈的主题和受众的特点来选择合适的舞蹈风格。比如，对于儿童而言，应尽量选择节奏明快、动作轻盈、形象活泼的舞蹈，以便吸引他们的注意力和兴趣。

2.舞蹈形态的构思。

在确定好舞蹈风格之后，接下来需要对舞蹈的形态进行构思。即从整体上考虑编排的顺序、动作的设计、形体的表现等方面，使之更具有艺术表现力和观赏性。在此过程中，作为一名舞蹈创作者需要不断地参考和借鉴其他优秀的作品，不断的试错和修改，直到达到自己所想要的效果。

3.舞蹈音乐的选择和配合。

与音乐的配合是少儿舞蹈创作中非常重要的一环。正确选择合适的音乐和与舞蹈动作精确配合，是保证作品成功的重要因素之一。同时，舞蹈的音乐必须能够引起孩子们的共鸣，并让他们感受到音乐表达的情感和信息。

少儿舞蹈创作是一个不断实践和改善的过程。推陈出新、不断的尝试和学习，才能不断提升舞蹈创作的水平和素质。作为一名舞蹈教师，不仅要有舞蹈创作的能力，还需要不断的引导和鼓励孩子们去发掘自己的舞蹈才华，培养他们对舞蹈艺术的兴趣和热爱。

少儿舞蹈创作的意义和价值在于，它不仅能够培养孩子们的审美情趣、艺术素养和心灵文化，同时还能够促进孩子们的身心健康、增强他们的自信心和表达能力，培养其良好的品格和情感素质。更为重要的是，通过参与少儿舞蹈创作，孩子们能够更好地了解自己，发掘自己的潜能，成为更加自信、独立和自觉的个体。

第五段：结语。

总之，少儿舞蹈创作需要舞者和舞蹈创作者共同努力，积极探索和创新。作为一名舞蹈教师和创作者，我们需要注重育人、以人为本的原则，注重培养孩子们的舞蹈素养和审美素质，促进和谐人际关系的形成，让孩子们成为更加优秀和完整的人。

舞蹈课社会实践心得体会和方法篇七

作为一门艺术形式，舞蹈具有独特的魅力和能力，它能够完美地传达情感和思想。在大学的社会实践活动中，我有幸参加了一门舞蹈课程，不仅进一步了解了舞蹈的魅力，还深刻体会到了舞蹈课对我个人的成长和发展的意义。本文将从舞蹈的艺术魅力、强身健体效果、情感表达、团队合作以及自我表达五个方面探讨我在舞蹈课社会实践中的心得体会。

首先，舞蹈作为一门艺术形式有着独特的魅力，能够让人沉浸于其中。在舞蹈课上，我目睹了舞者们的优雅舞姿和精湛技巧。他们每一个动作都渗透着冲击人心的力量，让人仿佛看到了生命的力量。通过学习和观摩，我对舞蹈有了更深刻的了解，同时也激发出我对舞蹈艺术的兴趣。在课堂上，我往往会被老师的引导所感染，充满了对舞蹈的热情。

其次，舞蹈课对强身健体的效果是显而易见的。舞蹈可以锻炼人的力量、灵活性和耐力。在舞蹈课上，我们每个人都需要用尽全身力气跳舞，同时也要控制好身体的平衡和舞蹈的节奏。这些动作既锻炼了我们的肌肉，又提高了我们的协调能力。在长期的舞蹈训练中，我感到自己的体力明显增强，身体也变得更加健康有活力。

第三，舞蹈课也是一种情感表达的方式。舞蹈能够传递情感，让人们通过舞动来表达内心的感受。在舞蹈课上，我们经常被要求通过肢体语言传达故事和情感。舞蹈中有喜悦和悲伤、爱情和友情，每个动作都是情感的表达。在学习舞蹈的过程中，我学会了将内心的情感融入到舞蹈中，用肢体表达出来。这种经历让我更加懂得了情感的力量，也提高了我对情感的敏感度。

第四，舞蹈课也让我体会到了团队合作的重要性。在舞蹈团队中，每个人都扮演着重要的角色，只有紧密合作才能完成一场完美的演出。在舞蹈课上，我们需要互相配合，互相帮助，共同协作，才能展现出最好的效果。通过和舞蹈伙伴们的配合，我学会了倾听和沟通，懂得了集体利益的重要性。这种团队合作的经验对我日后的工作和生活中都大有裨益。

最后，舞蹈课给了我一个自我表达的平台。舞蹈是一种非常个性化的艺术形式，每个人在舞台上都能找到独特的风格和表达方式。在舞蹈课上，我被鼓励去发展自己的舞蹈风格，去表达自己的个性。这种自由和自信的氛围让我敢于尝试新的动作和创新的舞蹈步伐。从中我学会了敢于展现自我、敢于接受挑战的精神，这对我来说是非常宝贵的财富。

总之，通过这门舞蹈课的社会实践，我深刻体会到了舞蹈的艺术魅力、强身健体效果、情感表达、团队合作以及自我表达的重要性。舞蹈课不仅仅是一门艺术形式，更是一种富有教育意义的学习方式。我相信这门课程对于我个人的成长和发展将会产生深远的影响。

舞蹈课社会实践心得体会和方法篇八

舞蹈是一种能够表达情感、展现美感、凸显个性的艺术形式。随着人们对于身心健康的重视，舞蹈活动也逐渐成为了现代都市生活的一种热门选择。然而，身处于舞蹈室中，我们更应该留意的不仅是身体的活动，更重要的是心灵的领悟。在参与了本学期的舞蹈室社会实践后，我体会到了舞蹈之美与社交之精华，深感此次实践对于我人生的意义和价值。

第一段：舞蹈之美。

在我们的实践中，舞蹈给我们带来了美的享受。舞蹈表演在不同的风格和动作之间，充满了当下的情感，而这种情感又将原本平凡的动作，往往提升到了另一个层级。我对于舞蹈早已热衷，常常参与学校的舞蹈俱乐部，学习一些基本功和舞技。但是，在这次实践中，我深感舞蹈之美并不仅仅体现在我们的身体活动之中，更体现在我们心灵的升华之处。学习下来，我明白了一句话：身体的活动，是心灵戏剧的表现。

第二段：舞蹈之感。

在舞蹈室的学习中，人与人之间的互动也让我收获了很多。悄悄地，我发现了每个小组内，每个人的舞蹈表演都有着自己的感受和理解。这种感性认知能够与个人的价值观紧密相连，每个人都从中获取了对于自我和世界的新认识。在社会实践过程中，我们共同营造了一个充满爱、真诚和尊重的团队氛围，彼此的付出和努力，相互间的鼓励和支持，也使我深感到了当代社交中真正意义的人文关怀。

第三段：舞蹈之人生。

在过往的生活中，我常常感到迷茫和困惑，不知道生命的意义何在。然而在此次舞蹈室社会实践中，我体会到舞蹈之美，皆因我开始真正地寻找和发现生命的意义。新的气息和新的思维方式让我感到神清气爽和兴致勃勃，也让我对未来充满了期望与希望。舞蹈之美也让我更深刻感受到科学思维在日常生活中发挥着的重要作用。

第四段：舞蹈之创新。

在本次社会实践中，我体会到了舞蹈与创新和前沿科技之间的高度结合。学习的一些舞蹈动作，通过前沿科技的支持，在演示中得到了更加优美和精彩的修饰。我深信，这种结合并不会仅仅停留在实验阶段，更将推动舞蹈艺术的辉煌发展。在新型文化的深度呈现下，我也始终留意到了技艺和人性的二元区别，并尝试将其结合到一起，在自己所经营的领域里，创新并展现出更为深刻人文的特质。

第五段：舞蹈之自我。

在舞蹈活动中，我发现学习舞蹈并不仅仅只是身体活动和技能培养的训练，更有着重要的自我发现和个性表达的价值。仔细感受自己的身体动作，放松自己的身体肌肉，配合着身体的运动，领略自己在舞台上所呈现的风采；包容和感受周围人的存在和关怀，在学习中拥有自己的信仰。所有的这些，都值得我深入地思考，并在自己的人生中，更加深入的思考和领悟。舞蹈，已经成为了我人生道路上一个重要的选择，更是为我开启了关于自我和生命的探究之旅。

总之，在这次的舞蹈室社会实践中，我完全领略到了舞蹈艺术所必须的深层次价值，更感受到了团队合作的温暖和社交之精华。我对于自我和生命也有了更深的领悟，在之后的生活中，我会定期参加舞蹈和体育活动，成长、学习并充实自己。我期望，在未来的努力里，我能用自己的力量去实现所追求的幸福和价值。

舞蹈课社会实践心得体会和方法篇九

音乐感受力是指幼儿对音乐的高低、长短、强弱、快慢、音色的明暗及音乐所表达的思想感情等感受能力。教师应当让幼儿多听音乐，幼儿听了各种不同性质的音乐后、便产生了与音乐节奏、音乐内容相适应的感情（感受音乐、理解音乐），然后通过身体的动作来表达他们对音乐的感受。

教师要面向现代化，必须重视培养幼儿的创造性能力。因此，在听音动作、歌表演、舞蹈与音乐游戏等各种活动中，都要考虑到如何启发幼儿的想象，发挥幼儿的创造性。

让幼儿创编舞蹈时，教师要给他们创造一些条件。

1、让幼儿在轻松活泼的气氛中动脑筋想动作、想情节。

2、对幼儿的提问要启发式，涉及的面要广，鼓励幼儿发表不同的意见。

3、教师要鼓励幼儿动脑筋，并给成功者（想出来的动作必须和音乐节奏、音乐形象相吻合）一定的奖励，增强他们的兴趣。例如用微笑、点头、称赞等。

（二）培养兴趣。

培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣，在幼儿园音乐教学中占有很重要的地位。培养兴趣的方法之一，可让幼儿多欣赏、多参加活动，活动的内容要丰富多彩，循序渐进。

（三）形象化教学。

幼儿的思维具体、形象，对所学动作的兴趣又常常能决定学习的效果。所以教幼儿动作时要多用形象的比喻，使幼儿能体会生动、形象的舞蹈动作的特点和领会其方法，尤其是在较枯燥的基本步法和复杂的基本动作时，必须用形象化的方法，才能教的生动有趣，幼儿也能乐于接受。

（四）基本动作的训练。

（五）个别教育和辅导。

三、总结。

本节课通过案例观摩，最终目的是要学生掌握在幼儿园音乐舞蹈活动课时应注意的五个问题，并能够学以致用，为将来的实际教学打好基础。

四、作业。

舞蹈课社会实践心得体会和方法篇十

作为一名大学生，在人生的道路上，我们不仅要接受理论教育，更要通过社会实践来拓宽自己的人生经验。近期，我参加了一次舞蹈室社会实践，对我的人生和舞蹈技能有了很大的提升。接下来，我将从实践前的准备、实践过程中的经历、实践带来的收获、实践对于未来的影响等几个方面阐述我的心得体会。

一、实践前的准备。

在舞蹈室社会实践的报名前，我有着很多疑虑和顾虑，因为这是我第一次参加这样的活动。我首先在网上查找了一些相关资料，并向老师和学长进行询问。在实践前，我有了一些简单的准备，包括：了解舞蹈室的环境、了解实践的目的、了解实践的安排等等。这样，我就有了一个初步的印象，准备去面对实践中可能出现的问题。

二、实践过程中的经历。

实践开始后，我首先与其他实践成员一起练习舞蹈，并且和他们交流了很多关于舞蹈的心得。我发现，在他们的指导下，我的舞蹈技能得到很大的提高。不仅如此，我们在实践的过程中还开展了拓展、助人为乐等活动，这使我更多地了解了舞蹈室的文化和社会责任。实践中，我们还参加了一些表演，比如说在一家餐厅表演舞蹈等等。在实践表演的过程中，我学会了如何与观众进行互动，让观众感受到我舞蹈中所表现的情感。这些经历使我更加坚定了自己的舞蹈梦想，也让我感受到了自己在社会实践中的价值。

三、实践带来的收获。

在这次实践中，我收获了很多，首先我提高了自己的舞蹈技能。其次，我通过实践了解了社会，也学会了如何与他人进行交流与沟通，让自己融入团队之中。此外，参与实践赋予了我更多责任感以及社会责任感，让我认识到自己在社会中的存在感并不仅仅局限于自我庇护，更应当在舞台上为观众们传递快乐和美好。

四、实践对于未来的影响。

这次舞蹈室社会实践也给了我更多的启示，让我认识到了自己未来的方向。我发誓要为了自己的舞蹈梦想不懈努力，并且在未来的社会实践中，传递跳舞所体现的爱与快乐。

五、总结。

对我的舞蹈室社会实践心得体会的总结，是让我更加深入的了解了自己的梦想、加强了责任和社会责任感。这次实践让我认识到了未来的方向和社会所需要的价值观，我相信，通过不断的学习和实践，我一定可以在未来成为一名优秀的舞者和为社会做出贡献的人。

舞蹈课社会实践心得体会和方法篇十一

舞蹈是一门充满魅力的艺术，而少儿舞蹈更是充满活力和创造力。在少儿舞蹈教学中，培养孩子的创造性思维，开花结果舞蹈创作能力，既促进了身体的快速发展，也激发了孩子的艺术潜能。本文将分享我在少儿舞蹈创作中的体会与方法。

第二段：发掘孩子的创造性思维。

少儿舞蹈创作需要有孩子的主动参与和创造性思维。教师可以通过引导、激发孩子的灵感，帮助他们挖掘自己的想法。我在教孩子编舞的过程中，常常通过例如感官刺激、语言提示等方法，让孩子自己创造，并向他们介绍各种不同的舞蹈语言，从而提高他们的创造力。

第三段：采用小组合作方式。

在少儿舞蹈创作中，采用小组合作方式进行编排也是一种有效的方法。孩子们可以相互交流，分享创意，并集思广益，协同完成一次创作任务。同时，这种方式还可以让孩子们了解个体与整体的关系，明白在舞蹈创作中团队合作的重要性。

第四段：重视孩子反馈。

在少儿舞蹈创作的过程中，教师需要关注孩子的反馈。因为孩子的创意和喜好都是十分独特的，教师可以透过了解孩子的反馈，找到最优秀的创意，并予以加以应用在创作中。同时，也可以改变原来的设计思路，更好地适应孩子的需求，使作品更加符合实际。

第五段：教师的角色。

在创作过程中，教师扮演了重要的角色。除了引导创作，还需要帮助孩子解决问题，及时调整节奏，以便完成作品。同时，需要在舞蹈创作中注重孩子个性化的表现。教师要尊重孩子的思想和需求，给孩子充分的发挥自己想象力的空间，并在艺术视觉上给孩子提出指导意见。

结尾：

总之，在少儿舞蹈创作当中，需要保持创意思路的开阔，结合多方面因素，发挥孩子的天赋和想象力。教师需要将多种方法结合起来，能够提高教学的效果，让孩子体验到教学的美好。作为教师，重要的是要给予学生自由的发挥空间，并在教学过程中引导学生，引领他们成为一名优秀的舞者。

舞蹈课社会实践心得体会和方法篇十二

无论是在生活中还是在学习中我们都会有自己的心得体会，把自己在一段时间内做的事总结一下，内化成自己的经验是在工作和学习中很重要的事情，本站为您提供很多心得体会范文，欢迎阅读参考。

这个暑假，怀着一份让自己的暑期生活变得更充实的心态，我加入了学院的社会实践。在刚刚入学的时候，就听师兄师姐不断得在说他们实践过程中的开心而又难忘的故事，让我好羡慕。现在，终于有机会亲自体会一番了。

现在已经在家了，可每次吃饭的时候却还是会想起在惠来等待开饭的日子。不是因为我们贪吃，而是因为等待开饭的时间都是我们自娱自乐的时间。在这段时间，会有很多开心的事会发生，有很多时刻都将让我铭记一生。最难得是和言川、其灌那一顿真正的“大餐”，现在即使有一模一样的饭菜放在我面前，恐怕也很难吃出那种感觉来了。永远得怀念那一句：“老板，开饭啦!”

回忆准备工作阶段，辛苦的排练伴随着紧张的复习。这个阶段我的工作算是比较多的。有《歌舞青春》要排练，另外要负责教会那些男生《青花瓷》。一下子要记好多舞蹈动作，对我这个记性差的人来说还真不是件容易的事。但是自己没有放弃过，一直坚持着把两个节目都搞定了，虽然辛苦，却觉得很充实，很值得。

在文娱工作的准备阶段，我和很多队友都培养了深厚的友谊。因为跟进了多个节目，跟每个节目的成员都有接触，所以很快就跟整个实践团的人混熟了，看来文娱工作还帮了我不少忙。在文娱工作方面还德到了很多人的帮助，在这里要谢谢他们了。至于文娱组那群家伙就更不用提了，大家打成了一片，一起工作，很是开心。

实践的最后一个晚上，就是我们的文娱晚会了。晚会在《街舞》秀中开场了,虽然演员都不是专业,但是动感的舞姿却赢得了观众的片片掌声。双胞胎姐妹用她们优美的歌喉展示她们《手心的太阳》，《鸿门宴》和《青花瓷》将晚会推向了高-潮，在一曲《朋友》歌声中，所有惠来的朋友们一起高歌，一起铭记我们曾经相聚在惠来这个美丽的海滨城市。晚会由此落下了帷幕，但我们的友情却得到了升华。

在惠来，我还负责了去敬老院的演出工作。当时决定了要迎合老人家的兴趣，发挥我们在广工学习太极拳的优势，表演一个太极拳。结果到了前一天晚上，发现几乎没有人记得太极拳是怎么打的。当时晓通很想帮我，很努力得回忆动作。最终这个节目还是被取消了，仍然很感谢晓通帮忙。去敬老院之前，我还被团长派去买水果慰问敬老院。但当时买水果的时候也很为难，觉得各种水果都不适合，有得水果过酸，有得水果过硬，有得容易上火。当时考虑到老人牙齿不好，所以特地买了香蕉。结果回来后，团长告诉我，有些老人不能吃香蕉的。虽然说水果只是我们对老人们的一片心意，但事实上意义并不是很大。而且老人们还说不希望我们这些学生为他们破费什么，能来和他们聊聊天就已经很好了。老人们虽然年纪大了，却还能为我们着想，值得我们敬佩啊。在敬老院，由于语言上的不通，虽然我很想做点什么，却似乎帮不上什么忙。只能帮忙打扫一下卫生，其他的也做不了。刚好我们打扫完后不久便是老人们的冲凉时间，所以之前准备的小表演也就取消了。只有那些会讲潮汕话的队友能跟老人沟通了一段时间，我在旁边听他们交谈，听得是一头雾水。

在义教方面，我收获颇大。与我一起搭档的是来自华农的yc，她是学商务英语的，所以在英语方面也特别厉害。她的讲课也非常的精彩，我从她身上学到了不少的东西。当然，我自己也有投入到义教工作当中去。第一次义教，由于一些临时的变动，剩下给我的时间并不是很多，所以临时又对我要讲课的内容作了一些调整，只是利用前面的教学内容，跟小朋友们玩了个游戏，结果效果是很好的，至少充分调动了小朋友开口说英语的积极性。希望他们以后也会多开口，这样对他们的英语提高会有很大的帮助。英语，我实在不怎么擅长，但是这一次，我不仅大胆得说英语，更大胆得去教学生说英语，这种感觉实在是太棒了。

第二次，我是以教小学生唱歌的形式，教他们以另外一种方式来记忆单词。因为我之前听说小朋友们记单词都只是死记硬背，所以想到希望以此教会小朋友们学会记单词不仅仅是死记硬背，记单词需要的更多的是方法: 联想记忆法、归类记忆法、图物记忆法、比较记忆法等等。这样以后单词多了，才不会措手不及啊。

但是，第三次主题班会的时候，尽管yc在上面讲得很精彩，但小朋友们还是不买她的帐。一个上午下来，气氛都不是很好，但是我觉得在场的每一位“老师”都已经尽力了。在下面，我也向其中一个同学了解到，这个班是刚刚组织起来的画画班，学生彼此间都不熟悉，有一批比较活跃的学生还被调到隔壁班去了，想要调动学生们的积极性，的确不容易啊。

在最后一天去葵春学校教那些高一的学生，我们进行的是一对二的辅导。临走之前，有个男生说我讲解得特别好，他有一种豁然开朗的感觉。听到这些，我真的很高兴，因为我的付出得到了认可。

义教结束，很怀念当老师的那份感觉。在惠城这边是每天每天都给不同的学生上课，与学生的感情，自然不如其西埔那边的好。但是，当第二天听到前一天的学生叫我的名字的时候，我感到发自内心得高兴。至少，有学生记得我的名字，至少我讲的课，给学生留下了深刻的印象。在学生一个个找我签名的时候，真的特别自豪。

长期以来，社会实践活动一直被作为培养德、智、体、美、劳全面发展的跨世纪合格人才的重要途径。2012年暑假我院团委根据上级有关文件精神，继续在全院同学中开展形式多样、丰富多彩的实践活动，取得了令人可喜的成绩。现将总结汇报如下：

一、高度重视、认真组织

假期前，院团委向全院广大同学发出了《关于开展暑假社会实践活动的通知》，并印发人手一份的社会实践活动登记表，各系学生会(分团委)积极响应、认真落实，根据自身专业特点，确定实践方向，作好动员工作。广大同学都以认真的姿态对待这次大学生社会实践活动，热情的参加了社会实践活动，从而锻炼了广大同学的社会交往能力，培养了广大同学的综合能力。

二、 紧密结合实际，多形式开展社会实践活动

今年我院的"三下乡"社会实践活动在坚持以往成功做法的基础上，充分考虑各社会实践点的实际情况，各系因地制宜，根据实际需求开展不同的社会实践活动。

(一) 从组织形式上看，主要有两种形式：

1.分散活动。其内容丰富多彩，涉及到社会方方面面。从区域划分，有农村的、有城市的、有内地、有沿海的;从内容上划分，有希望工程的，有金融保险的，有房地产开发的，有市场营销的，有厂矿、企业的内部管理机制的，有科技扶贫、文化教育的，有家教、生产劳动的等等。

2.集体组织。组成社会实践小分队，分赴各地开展社会实践活动。今年共派出6个小分队和1个大篷车，他们分别是桂林工学院党员大学生赴河池地区的"三个代表"实践服务团，电计系赴荔浦县社会实践小分队，旅游学院赴阳朔县社会调查小分队，资环系赴桂林柘木镇社会实践小分队，土木系赴兴安县白石村社会实践小分队，材料系赴三街村社会实践小分队以及由桂林工学院大学生艺术团组成的文艺大篷车。

(二)从社会实践的类型看，主要有以下几种：

1.开展便民服务。各小分队利用当地的圩日在市场上设立家电维修、单车修理、理发等便民服务点，尽己所能，不怕脏、不怕累，以优质的服务赢得当地群众的称赞和好评，同时也努力实践着青年志愿者的精神。

2.开展文化辅导活动或者是法律宣传与咨询活动。暑期不仅中小学放假，而且正是夏收农忙时节，中小学生处于无人管理的状态之中，大学生们将这些学生集中起来，对他们进行文化辅导。

3.开展社会调查活动。如电计系赴荔浦县社会实践小组对荔浦县部分镇、村产业现状进行了调查，来分析农村产业结构的调整，并写出几分调查报告。

4.开展义务劳动，帮助缺少劳动力的军烈属、五保户收割庄稼。下乡期间，正值夏收时节，许多军烈属和五保户因家里缺少劳力，庄稼熟在地里而无人收割，同学们积极帮助这类家庭，为他们解决了燃眉之急。

5.文艺下乡。由学院大学生艺术团组成文艺大蓬车到村镇各社会实践基地进行巡回演出，丰富农民群众的精神文化生活。

6.开展大学生勤工俭学活动。不少假期未回家的同学在学院的组织下开展各种各样的勤工助学活动，一方面了解社会，另一方面也解决了自身的生活需要。

7.环境保护。组织学生积极参与"保护母亲河"行动，进行生态环境调查，宣传倡导环抱观念，治理环境污染，装扮母亲河。

8.考察实践。我院集中部分学生党员(干部)、入党积极分子组成"三个代表"服务团，赴河池地区开展考察实践活动，加强对党史、革命史的学习和教育，牢固树立跟党走的信心和决心。

9.开展大学生科技活动。今年全院共确定了大学生科研课题一百多项，为迎接11月份我院的科技活动周，提高我院科技学术水平，各个课题小组纷纷利用假期时间收集数据，抓紧实验。

总之，今年的社会实践的内容是丰富的，形式是多样的，以提交报告的总体情况来看，今年暑期社会实践有几个特点：(1)社会热点问题调查;(2)结合专业进行社会实践。

三、 总结经验，评比表彰

写经验总结、相互交流。提高我院大学生社会实践的层次和水平。8月份院团委下发了关于暑假大学生社会实践总结的通知。要求各系分团委、学生会在内部交流的基础上，对今年大学生社会实践的内容、方式、特点、规模、效果、存在的问题及对今后大学生社会实践的意见，提交一分总结报告。同时，在全院将对表现突出的社会实践先进集体和先进个人进行评比表彰。并要求各系评选出优秀的社会实践报告，召开社会实践交流会，同时，全院共推荐出60多篇不同内容和形式，具有一定层次和水平的社会实践报告。

四、经验和收获

1.学院各级领导的重视，广大同学的积极参与，是我院大学生社会实践活动得以成功的重要保证。多年来，学院党政领导把社会实践活动作为大学生素质教育的重要形式，每年拨出专项经费用于社会实践，并组成社会实践领导小组，指导社会实践活动的展开，并把社会实践列入教学计划，形成制度加以保证。全院广大同学自觉把社会实践作为了解社会、接触社会、投身改革、锻炼才干的重要渠道，积极深入生产第一线，体验生活。

2.各级地方政府和社会各界的.大力支持，是社会实践活动顺利进行的有力保证。多年来，各级地方政府把接受大学生社会实践作为自身的一项重要工作，给予了我们极大的支持。在食宿、安全及活动的开展方面尽量为大学生提供各种便利，保证了社会实践活动的顺利进行。同时学院注重社会实践的基地建设，与地方开展长期结对合作，把扶贫工作、科技服务、文艺下乡等活动与大学生接受锻炼、成长培养紧密结合在一起取得良好效果，受到当地干部群众的一致好评。

3.大学生的思想素质有了明显的进步和提高。通过深入农村，使不少同学真正认识到我国广大农村的落后状况和改革开放给农村带来的巨大变化，认识到国有企业改革的艰巨性和帮助下岗职工解决再就业问题的必要性。虽然是短短的二十天，但是客观现实给同学们的教育却是课堂教学所无法比拟的，实践使他们多了一份成熟，少了一份幻想和不现实。同学们在向社会提供服务的同时，使自己所学的理论知识得以运用于实际，提高了自身的工作能力，培养了吃苦耐劳的精神。

2016年舞蹈老师社会实践心得体会总结及社会实践心得体会范文精选(推荐)#e#

大学是一个小社会,步入大学就等于步入半个社会。我们不再是象牙塔里不能受风吹雨打的花朵,通过社会实践的磨练,我们深深地认识到社会实践是一笔财富。下面小编为您整理了《2016年舞蹈老师社会实践心得体会总结及社会实践心得体会范文精选(推荐)》，希望对您有帮助。

时光飞逝，一转眼我们已经迎来了大学里的第一个暑假，有人说，进入大学可以算是我们进入社会的第一步路，也是我们成长的必经之路。我们已经是大学生了，已经成年了，所以很多事情，我们也必须自己去亲身经历自己去解决，不能再依靠父母朋友，我们需要自己去面对这个社会，自己去应付这个社会给我们带来的种种考验，那么，要想真正的了解这个社会，我们必须亲身经历到社会中来。大学是我们在求学道路上的最后一站，而社会是我们独立生存的开始之所与最终奋斗之地。所以在大学生活中，我们不仅要钻研书本知识，也得学习融入社会。而兼职则是学习融入社会和探索人生的一个重要途径。

大一刚结束，老师就给我们布置了一份社会实践报告的作业，社会实践是大学生课外教育的一个重要方面，也是大学生自我能力培养的一个重要方式，因此对于我们在校大学生来说，能够在暑假期间进行充分的实践活动，是我们了解社会，认识社会，提高自我能力的重要机会。其实，我本身就一直有这样一个想法，想利用暑假根据自己的专业知识找一份暑期工，希望早一点体现自身的价值，和锻炼自己的能力，如我所愿的是，我很幸运的找到了暑期舞蹈培训老师这个职业。我的工作很简单，就上午一个半小时的课，可是，除了上课把知识教给她们外，其实最重要的是培养她们学习的兴趣，得根据她们不同的自身条件，制定一份适合她们的教学程序，让她们对我上的课感兴趣，就是我最重要的目标，当然，也必须规定在一定的时候里学会多少东西。

代课的地方离家里有点远，在湖北，所以就得在这边吃住，第一天来到这个城市的的时候心其实有点凉，因为城市很小，条件一般，不过，转念想想暑假本来就是来锻炼的也就觉得没什么了。人生地不熟的来在这里，其实有时候压力挺大的，我的工作量不大，就每天上午一节课，的时间都是比较自由的，因为舞种不一样，其他的老师一天都有两节课，有时候周天还要补课，还有一些吃住条件方面的问题，不是很好，大家对于老板都非常的有意见，本来说好是包吃包住，来了以后需要自己买各种日用品，床上用品，还有早餐也不包，刚开始早餐都是吃的面，最后都改成吃包子了，好心酸，再加上天气很炎热，上一节课都要喝掉两瓶水，本来都是买的一块钱一瓶的冰水，最后都自己买了水杯烧的热水喝的，本来是来挣钱的，一个月不到的时间就花去了很多，饭菜里面都是些清淡的菜，一点油水都没有，有时候在街上看到自己喜欢吃的烧烤阿，面包零食啥的，都舍不得买，加上工作的压力和老板给的压力有时候就感觉好委屈，觉得自己在很认真的去教，老板却还各种不满意，觉得自己的劳动成果被否任，心情很不好，但是很快，我对待教学工作的态度就变的越来越积极了、我想起自己当时最根本的那个想法——锻炼。我对自己说，就算现在的情况比想象的艰苦，我也不能忘记当时自己来这里的根本原因阿，我觉得做好自己是最重要的，不管别人怎么想你，对的就去听，听了就去改正，不对的，就不要去在意。不能因为别人而影响了自己的心情。暑期上班差不多有50天的时间，短短的50天却让我学到了很多东西。

舞蹈课社会实践心得体会和方法篇十三

赵爱丽。

舞蹈作为八大艺术之一，早在《诗·大序》写到：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故咏歌之。咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”诗，是人表现志向所在的，在心里就是志向，用语言表达出来就是诗。情感在心里被触动必然就会表达为语言，语言不足以表达，就会吁嗟叹息，吁嗟叹息不足以表达，就会长声歌咏，长声歌咏不足以表达，就会情不自禁地手舞足蹈。可以看出舞蹈是一种集多种语言于一体的综合性艺术。然而想把舞蹈学好又非一朝一夕所能达到的，对于刚开始学习舞蹈的学生应该从哪些方面入手呢？作为一名职业教育的舞蹈教师对此我有以下几点心得体会：

一、多听多看提高意识。

首先要了解学生的基本情况，我所带的这个专业的学生大都没有接触过舞蹈，即使在电视上看到过也只是简单的一点点印象，一个字“美”。那什么样的美才是真正的美，要怎样去诠释的这种美，同过什么样的体态表达美。对此，学生全然不知，刚开始上课时全是，驼背含胸、身体伸展不开，简单的站姿，学习起来掌握起来很慢，没有很好的站，就没有很好的走，那又怎样形成很好的舞姿。不是做不到，是没有意识。对于这种情况，我认为除了在舞蹈房练习的时候要求学生之外，还有重要的一点就是多看。学生学习内容以古典舞和民族民间舞为主，而平时学生接触到的又很少，意识不到自己所要表达的是一种什么姿态。所以要多看，多看作品中舞蹈演员的体态，举手投足之间所流露出来的漂亮的舞姿。仔细揣摩进行学习、模仿。

二、教学内容的安排合理。

舞蹈的学习包括理论知识和技能训练，两者相辅相成，同样都很重要。在教材中前几节课都是舞蹈史的内容，起初在备课时同样也是按课本先准备的理论讲解。学生在开学后对舞蹈课充满了神秘感，非常想上舞蹈课，想跳，向动，这时我也对多数学生进行调查，第一节课时在教室上理论还是去舞蹈房训练？几乎所有的学生都选择的在舞蹈房上课。那第一节课，是先安排论论知识还是先基本训练成效较好呢？所以，我认为趁热打铁何乐而不为呢。事实证明，这样的效果非常好，如果一连几堂的理论知识，学生学习舞蹈的激情大减，反而理论知识的学习也起不到一个较好的作用。所以，教师在安排教学内容上可根据实际情况调节，采取行之有效的方法达到事半功倍的效果。

三、

音乐与舞蹈风格的选择。

学生正青春期阶段，对街舞和古典舞学习更倾向于前者，而学习内容又大都以古典舞为主，兴趣是学习的动力源泉，怎样才能引导学生喜欢上古典元素。除了多看外，最初上课时我做准备的音乐伴奏比较有流行风格，贴近学生内心，这样听着自己的音乐，学习舞动更能提高兴趣。

四、建立学生学习进度信息卡。

每个学生的身体素质都不一样，有的学生跨比较开，还有的学生腰比较软。学生人数较多，教师一时摸不透，我就给学生建立一个进度卡，哪些地方不足，哪些地方进步较快，那些动作不到位等，这样才能更好的根据学生个人情况因材施教。

总之，只有创新才能有更大的进步，在探索中不断学习，不断进步。