最新中世纪艺术心得体会范本(模板13篇)

心得体会是对自身经验和收获的总结，也是对改进和提升的思考和建议。在写心得体会时，要注意逻辑清晰、思路连贯的表达方式。这些心得体会范文或许能够启发你的思考，给你带来一些有益的启示和灵感。

中世纪艺术心得体会范本篇一

听了老师的《幸福的艺术》以后我深有感触，下面谈谈我的一些体会。

作为老师，他的幸福感更多来自专业和事业的成功。的专业成长有两大方面的因素：一是教师成长发展必要的外部条件、环境因素，二是教师自身的努力、成长的内部要求。教师成长的外部条件，主要来自于各级领导的支持和帮助。首先领导应成为教师专业成长的支持者、合作者、引导者，要知人善任、量才配岗，做到真正意义上的与下属一条心。这就要求领导要了解教师的气质、个性，了解教师情绪的需要，如自尊、安全感、自信心等，还要了解教师心理的需要，如友情、亲情、同事关系等，要了解教师智力需要，如新的想法、知识、经验等。举简单的例子，每个朝代都有象诸葛亮一样聪明的人，为什么只有一个诸葛亮流芳百世?那是因为刘备太少的缘故。量才配岗，知人善任，人尽其才，这样老师们才能找到自己的位置，发挥自己的作用，才有成就感，才有创造性的工作欲望。领导还要构建和谐的人际关系，为教师专业成长营造氛围。一方面应着力建设民主、平等、尊重的精神环境，形成活泼团结、向上温暖的集体，注重集体的荣誉感，突出向心力，增强凝聚力，树立健康、向上、协调一致的良好校风、班风、教风和学风，使教师在一个健康、积极的心理环境中工作和生活，让群体氛围带动和融化个体偶尔出现的心理压力和心理问题。另一方面要通过多种活动，促进教师间相互交流、沟通，增进了解、信任，缓解人际关系的紧张状况，营造管理者与教师、教师与教师、教师与学生共同成长的和谐氛围。比如旅游、节日庆祝活动、谈心活动等，同时也要做好心理疏导工作，比如做好公平公正的教师评价工作及疏通好教师的家庭矛盾等。

教师专业水平的提高需要时间和过程，只有在宽松、愉悦的氛围中，教师才能感受到彼此的尊重、信任、赏识、关心，才能拥有愉悦的心情，才能有士为知己者死的激情，自身的主动性和创造性才能充分发挥出来。

当我们在学校搭建的平台上自由起舞，成为最优秀的舞者之时，我们也就享受到了最真实的幸福。

一个幸福的教师，他的人际关系是最简单的，他只认真理，不迷权威，他的理想就是实现孩子们的理想，他的苦与乐和学生们一致。在同事面前，他的心态是：我有最好的方法，与你分享。教师之间，有一个共同的理想支撑——为了孩子们成功，只有我们携起手来，才能实现我们共同的理想。只有学生、自我、同事、领导之间有着最纯粹的关系时，我们的工作才是自由、宽松的、和谐幸福的!

人生的幸福来自于你对三种关系的认识，人与物、人与人、人与心，前两者都来自于外部，最后来自于自我，所以幸福更多地是一种感觉，你为你做过的事感到满足、快乐，你感受到这些，你就是幸福的人啦。教育的最高准则是培养幸福的人。所以，我们自己必须是一个幸福的人!

中世纪艺术心得体会范本篇二

任何一个领导者在他的职业生涯中，都不可能总是处在正职的位置或者副职的位置，一个领导者今天他是一个岗位的副职，过一段时间他又可能成为这个岗位的正职，总是处在这种正副职不断交替的状态。因此，任何一个领导者都应该学习和掌握当好领导正职和副职两种本领。领导正职无论是在委员会体制的班子里头，还是在行政首长负责制的班子里头，有一个共同的特点，就是起着核心作用，发挥着主导作用。所以，当好领导正职的艺术，最重要的就是要把握发挥主导作用的艺术。

一个领导班子的成员，因有正职和副职之分，决定了二者的职位、权力范围、承担的责任和领导人才层次等方面是不同的。正职是帅才，执掌全面，统揽全局，具有明显的自主性特征；副职是将才，负责某个方面的具体执行工作，处于被正职领导和领导下属的地位，具有明显的中介性特征。班长只有一个，占多数的总是副职。许多实践表明，搞坏一个单位，往往一把手就够了；而搞好一个单位，靠一个一把手是远远不够的，必须把副职及其下属的积极性充分调动起来。

目前在各单位里，正职与副职存在矛盾是一个常见现象，除了是由于全局与局部利益的矛盾、会上决定与临时处置的矛盾、处理功过荣誉不当、认识分歧、权力较量等主观因素外，导致二者矛盾的`产生还取决于一个无法回避的客观因素，那就是正职与副职工作内容的不同。正职是做领导工作的，副职是做管理工作的，领导与管理之间天然存在着微妙冲突：领导是做正确的事情，管理是把事情做正确了；领导是让人们去想他想做的事情，管理是让人们去做他想做的事情；领导强调思维变革，管理强调机制延续。当组织运行到一定程度后，原有的成功规范管理往往会成为领导事业发展的最大障碍。因此，正职与副职在工作中容易产生矛盾摩擦是情有可原。处理好正职与副职关系的关键，在于正确使用组织赋予的权力，角色到位，各负其责。

一个班子中，每个成员都占据着特定的位置，担任着特定的角色，分管着一个或几个方面的工作。副职应当各就其位，认清角色定位，出力而不越位，并且密切配合，注意把所分管的工作纳入全局来谋划部署。要以正职为核心形成一个团结的集体。领导集体中的第一副职尤其负有这方面的责任。

副职对自己的职责应这样理解：在职务上是配角，但在对下属的管理和协调中就是主角了；在班子内的决策上是配角，但在实过程中就是主角了；在领导集体中的地位是配角，但在相互沟通中就应该是主角了。总之到该出力的时候就是主角了。在出力的同时，副职必须克服名利思想，这是特别重要的。副职要甘愿做出自我牺牲，甘当无名英雄，甚至“为他人作嫁衣裳”，没有这种修养，就不可能当好副职。

因此，要自觉做到配合不争权，用权不专断，处事不越位，尽责不争功，核心的问题是处处尊重、维护正职的领导地位。在公共社交场合、开会、讲话以及顺序、座次等方面都要留心留意，显示出与正职的区别，自觉突出正职。

副职首先是要全力做好自己分管的本职工作，让正职不操心、分心；其次是尽力多做那些分工不甚明确的交叉边缘工作、脏乱和费力琐碎的工作，起到拾遗补缺的作用；再次是善于起到缓冲作用。

总之，副职一身而二任，既是下属的领导，又是正职的助手，在一定意义上也可以说是正职的下级。所以，当好配角，是对副职的基本要求。

中世纪艺术心得体会范本篇三

随着时间的流逝，艺术走过了漫长的历史路程。其中，中世纪艺术是艺术发展历史上的重要时期之一。在我走进博物馆，欣赏中世纪艺术展品的时候，我深深感受到了那种古典而神秘的气息，也被中世纪艺术所包含的文化内涵所折服。本文将从五个方面探讨中世纪艺术心得体会。

首先，中世纪艺术是一种与宗教密不可分的艺术，它表达了中世纪社会的信仰和精神内涵。中世纪的基督教信仰总是贯穿于人们的日常生活中，因此中世纪艺术作品中总是充满了宗教元素。例如，大量崇拜耶稣基督的雕塑和绘画，反复描绘圣经中的神话中心事件等。在观赏这些作品时，我深深感受到了中世纪人们对神的虔诚和敬畏之情。

其次，中世纪艺术的工艺技术也是其独特之处。中世纪的艺术家们不像现代人那样可以依靠电脑和机器进行创作，他们完完全全依靠自己的双手。他们的手法技艺不仅在艺术上表现得淋漓尽致，而且在工艺方面也十分说得过去，比如用特定的颜料、画笔制作出充满生动感的画面、雕刻出准确的人物形象等等。观看那些用手工制造的雕塑品时，我暗自佩服，那种技艺和纯熟程度是非常不容易得到的。

另外，我还体会到了中世纪艺术作品的一些特点。比如，中世纪艺术作品常常给人一种建议小和沉稳的感受，勾勒出神秘和深刻的艺术气息。这一点体现在中世纪教堂的建筑风格和内部装饰上面，人们用大理石、石膏、经典纹理，和丰富的色彩来表达出当时人们的生活方式和文化水平。中世纪受到的艺术风格和欧洲人文主义时期的艺术设计影响非常大。

第四段：中世纪古籍和人物。

此外，中世纪的文学和人物也是中世纪艺术展览的极富魅力的内容。玛丽女王、亚瑟王、加塔羅和阿里斯托芬等人的布道和传说出现在戏剧、文学和艺术中。通过讲述中世纪传说故事，人们也能了解到中世纪社会和政治背景下的感性和智性商砼。在博物馆参观的时候，我看到了中世纪的一些写本原本，这些古籍经过漫长的岁月沉淀，其间被保存得收藏完好，证明了中世纪文化的庞大。

第五段：总结。

总的来说，中世纪艺术紧密融合了宗教、文学、历史和政治背景，这体现了古代和现代的不同和融合特性。中世纪艺术简练、平等、活力四射地呈现出独特的文化之美，使我们更加热爱生活。此外，中世纪艺术也在艺术创作和工艺技术方面有很多创新和突破，这些艺术方式和工艺技巧深深地反映出当时人们对美的热爱和建造胆力。中世纪艺术丰富多彩，耐人寻味，值得我们细心欣赏，体会并且传承。

中世纪艺术心得体会范本篇四

中世纪是一个充满着战争、疾病和黑暗的时代，而艺术正是这个时代中一盏明亮的灯，为人们带来一丝希望和安慰。这些作品非常影响了人们的思想和生活方式。我在研究和欣赏中世纪艺术的过程中，学习到了很多知识和体会。本文将介绍五个方面的中世纪艺术心得体会，希望能对你有所启发。

第一，中世纪艺术的表现手法多样性很大，像是各种建筑风格、绘画、雕塑等。其中，在教堂的建筑和装饰上，我们可以看到许多惊人之处。这些作品是在一个巨大的语汇里表现出来的，其中有不同的形式、颜色、图案和主题。我从这些表现手法中得到的启示是，我们应该尝试更多的方式来表达自己。在表达任何事情时，我们应该考虑到使用不同的语言和形式，以便让观众更好地理解和欣赏。

第二，中世纪艺术呈现了宗教的影响和力量，它帮助人们了解传统和信仰。大多数作品都是基于基督教的主题，如圣母、耶稣、天使等等。与此同时，许多教堂也被建造出来，以供人们聚集并宣扬教义。中世纪艺术把重点放在宗教传统和信仰上，这使得观众可以通过艺术了解到传统宗教和信仰。我从中世纪艺术中得到的启示是，在表达自己的信仰和传统时，我们应该更加自信和深入。我们应该更加坚定地坚持自己的信仰，并努力通过不同的方式来表达它，正如中世纪艺术所做的一样。

第三，中世纪艺术作品中的细节非常细致，画面中出现的生物和其它元素令人惊叹。例如，在不少教堂的壁画中，我们可以看到以极其细致的方式组成的场景。每个生物和元素都有特定的意义和象征，包括天使、恶魔、马和鸟等等。我从这些细枝末节中得到的启示是，在表达自己的故事和想法时，我们应该花费更多的时间来关注细节。我们可以在他们中间增加符号和象征，使他们变得更加深刻。

第四，中世纪艺术作品中大多数表现出了生命的短暂，并强调了生命的虚弱，是因为他们的时代是在黑暗重重、充斥着战争和疾病的年代。这种表现方式让人对存在的自我思考，更加感受到人性与世界的关系。中世纪艺术向我们展示了生命的短暂，这让我建立了更加深刻的感悟意识，就是要珍惜和体验每一个时刻。同时，在自己的作品中也应该注重强调生命与时间的紧密连结。

第五，中世纪艺术作品的时间范围和地理范围非常广泛，涵盖了大约千年的时间，以及欧洲、中东、北非等地。它们代表了广泛的区域和文化，并为我们展示了这些地区在这个时期的生活和风俗。我从中世纪艺术中得到的启示是，我们应该在尊重文化差异的同时，更加关注文化的广度和历史意义。我们应该尝试多了解、多体验和多接触各种文化，并从中学习并汲取创作的灵感。

总之，中世纪艺术是一个独特的时期和一个特殊的艺术时代。我在这个时期的学习和欣赏的过程中收获了很多的体会和启示，这些体会和启示都为我创作和生活方面提供了很大的帮助。我相信中世纪艺术也会对未来的我们和我们的下一代产生深远的影响。

中世纪艺术心得体会范本篇五

构成中国古典园林的基本造园要素，不外乎植物、石材、水流与建筑四种。其中，除了建筑是第二自然的产物，植物、石材与水流都是直接取材于第一自然，这从一个侧面证实了“外师造园，中得心源”的中国园林与自然保持着不可磨灭的亲密关系。

植物对于园林有着非同一般的重要性，这在中国古典园林中有着明显的体现。首先，中国古典园林起源于存在大量植物的环境，这个传统被延续了下来，然后在此基础上确定了中国在植物布置时所需要遵循的原则。具体来说，中国古典园林植物的配置特别注重两点：

一是植物的物质特性；

二是将植物拟人化，使之在中国传统文化中被赋予的文化意蕴，更具有生命的活力。植物的物质特性包括色、香、形，以及自然声息和光线作用于花草树木而产生的艺术效果。在视觉效果的体现上，植物繁而不乱，搭配巧妙。繁指品种繁多。搭配是因地制宜。嗅觉与听觉自然不必多说，一是植物与生俱来的天然芳香令人陶醉，一是在一定场合中植物随风发出的声响别有氛围。除此而外，赋予植物个性并能因此而表达情感是中国古典园林的另一特色，如“岁寒三友”之松、竹、梅，“出污泥而不染，濯清涟而不妖”之荷花，这种拟人化的艺术手法使得单棵植物可以单独成为园林中的景致，供游人品赏亦烘托场景氛围。香花、硕果、攀藤、纤草姹紫嫣红，鲜嫩欲滴，千姿百态，生气盎然，这就是中国古典园林植物所追求的自然美。

关于中国园林中的水，主要有湖泊、吃糖、溪流、瀑布和喷元这些形态，这些都贵在有源，贵在有与自然水系想通的生机，贵在于其他远景特别是山石的呼应，贵在曲折的自然形态，贵在以少胜多的意境。不同的植物的四时缓慢变换，假山的矗立不语，活水给中国古典园林带来生机，给有人带来神清气爽的感受。这些大片水面带来辽阔的视野与心胸，不失人工开凿却不漏半点痕迹。湖、池、溪、瀑、泉这些水的心态承载着自然的水元素，充沛这绿树丛林，香花仙草，同时与膳食构成绝妙的组合，一动一静，一树一柔，即使与建筑，亦能够相映成趣。

园林中的石材也是多种多样的，玲珑多姿的太湖石、空透晶莹的昆山石等等。这些都是中国古典园林中的常用石材，被用来制作园林中的假山石，形成“虽由人作，宛自天开”趣味。

假山可分为仿真性、写意型、实用性、盆景性五大类。仿真型要有真实的自然山形，山景如同真山一般。写意型则特意夸张山体动势，寓意其中。透漏性是有许多穿眼的奇形怪石堆叠而成，极具有观赏价值。实用型如庭院山石屏风等。盆景型是布置大型山水盆景，让人领略咫尺千里的山水意境。

园林中的建筑不同于一般建筑，它是园林的重要组成部分。中国古典园林建筑风格独特，文化氛围浓厚。就取材和造型而言，中国古典园林以木材质为主，建筑通透灵巧。就作用而言，中国古典园林在低调中显出不可或缺的真谛。

这学期的课程学习，使我认识到中国古典园林作为人类文明的重要遗产，充分反映了中华民族对自然美的深刻的理解力和鉴赏力。我们应从历史中汲取传统的精华，为人类造出更加美好的生存环境，让人们生活在如诗如画的地球上。

中世纪艺术心得体会范本篇六

中世纪是欧洲历史上的一个时期，从公元5世纪到公元15世纪。在这个漫长而复杂的时期里，欧洲社会经历了许多变革和发展，也出现了一系列的政治、经济、文化和宗教变化。作为现代人，我们可以通过学习和研究中世纪历史，得到许多心得和体会。在这篇文章中，我将分享我对中世纪历史的一些观察和思考。

首先，中世纪是一个充满黑暗和苦难的时期。在这个时期，人们经历了许多战争、疾病和饥荒的折磨。贫穷和不平等普遍存在，农民和劳动者生活在极端的艰辛中，而贵族和教会却享受着特权和豪华。人们经历了许多不可想象的痛苦和磨难，这让我深感敬佩和珍惜现代和平的生活。

其次，中世纪也是一个充满创新和发展的时期。尽管存在许多困难和挑战，但人们在科技、农业和文化方面取得了一些重要的进展。在这个时期，发明了许多重要的工具和工艺，如农业机械、桥梁和城堡建筑等。这些创新为欧洲的进一步发展和现代社会的形成打下了基础。

第三，宗教在中世纪扮演了非常重要的角色。天主教成为统治者和人民的信仰，教会在政治和社会生活中拥有巨大的权力和影响力。随着宗教改革的兴起，新的教派和信仰出现，这进一步加剧了欧洲社会的分裂和紧张。我认为，宗教在中世纪的历史中起到了极其重要的作用，它塑造了欧洲的文化和价值观。

第四，中世纪的文学和艺术非常繁荣。许多著名的作家和艺术家通过他们的作品揭示了社会和人类的本质。在中世纪，骑士文化和传说被广泛传播，故事和史诗成为人们凝聚情感和表达思想的重要方式。同时，建筑和雕塑艺术也迅速发展，许多精美的教堂和雕像至今仍然令人叹为观止。中世纪的艺术和文学提供了一个窗口，让我们了解过去的人们是如何思考和表达的。

最后，中世纪教育的重要性不容忽视。在这个时期，教育主要是由教会掌控，教会学校成为传播知识和训练精英的重要场所。虽然教育的范围和机会受到限制，但它为欧洲社会带来了一些重要的进步，如文字和数学的推广。中世纪的教育制度给我们提供了一个反思现代教育的机会，我们可以从中汲取一些宝贵的经验和教训。

总之，中世纪历史是一个充满复杂和多样性的时期。无论是暗黑的苦难还是创新的进步，都塑造了现代欧洲和世界的面貌。通过学习和研究中世纪历史，我们可以从中汲取许多宝贵的经验和教训，以指导我们更好地处理当代社会中的挑战和问题。在深入了解中世纪心得的同时，我们也更加珍惜现代社会的和平、繁荣和自由。

中世纪艺术心得体会范本篇七

读完《教师语言艺术》我感触颇深，受益非浅，原以为语言是和语文联系在一起的，是和朗诵联系在一起的，《教师语言艺术》读后感。殊不知，每一位教师的语言都是需要一定的艺术的，艺术性的语言对学生的教育有着无可想象的力量。

整本书分二十节归纳了教师语言的艺术。其中第十二节：激励很好的鼓槌和第十四节：表扬时常使用的法宝，这两节使我获益最深。在平时的教学中，很多学生都没有明确的学习目标，没有学习兴趣。其实很大原因是教师缺乏激励的语言。如果平时我们多讲一些："自然科学的皇后是数学，数学的皇冠是数论。歌德巴赫猜想是皇冠上的明珠"。我想很多学生都像少年陈景润一样，激起研究数学的浓厚兴趣，为摘取"皇冠上的明珠"而苦下功夫。为了能做到多讲一些激励的名人事迹，今后，我要多搜集材料，多看书。

心理学家威廉。詹姆士说过："人类本质中最殷切的需求是：渴望被肯定。"因此，表扬应当成为教师时常用到的法宝。书中举了一个例子：南昌三中特级教师张福同志说得很风趣："我都50多岁了，上班去早了一点，校长说'张老师，你来得真早啊'，我也很高兴，第二天会去得更早一点。人都爱听表扬话，何况是十来岁的孩子呢！"所以，今后我也经常使用'表扬'这个法宝。书中还介绍了"表扬三部曲"：发现闪光点――表扬闪光点――升华闪光点。这三部曲，可以奏出悦耳的赞歌，可以拨响学生的心弦。

苏霍姆林斯基指出："教育的艺术首先包括谈话的艺术。"教师的教学效果很大程度上取决于他的语言表达能力，这就给教师的语言修养提出了很高的要求。教师的语言是在教育教学实践过程中逐步形成的符合教育教学需要、遵循语言规律的职业语言。

语言是人类沟通的桥梁。教师与学生沟通是其中一种特殊的沟通关系。因为教师扮演不仅仅是单一的"知识传授者"的角色。教师还应该是一个组织者，引导者，评价者。但是这几个角色必须围绕一个中心——"学生的发展"。

语言作为思想的载体，在课堂教学中起着举足轻重的作用。课堂是一个心理场，有不同的心理镜像在课堂中活动。教师不仅要关心学生的学习，更应关心学生的心理状态。这是教师更像一个心理医生。教师说的每一个字每一句话都体现了你希望扮演的角色，是一个权威，引导者还是共同学习进步的研究者。

课堂教学中语言的运用也很关键。说什么，怎么说，似乎都有着非常重要的作用，读后感《《教师语言艺术》读后感》。在英语课堂上，经常会有一部分同学在底下做小动作，批评过很多次，都没有任何效果。这次，我没有正面批评他们，只是用非常平和的语气让他们主动站起来。顿时教室里鸦雀无声，所有学生都以为我要批评他们了。我相信那几位学生也在思考要不要站起来。30秒之后，有一个学生站起来了。我没有批评他，相反，我表扬了他的诚实和勇敢，相信他如果能改掉作小动作的坏习惯的话将来一定能做大事。我的话出乎学生的意料，我注意到没站起来的另两位学生的表情变化。一个脸已红得像红富士，另一个则低下了头。我的效果达到了，就继续上课。之后，这三位学生上课明显比以前认真了。我想，教师的语言艺术是在每次教学实践中磨砺出来的。同样是教育上课开小差的学生，怎么说才能达到应有的效果为什么我那样说没有效果呢我觉得这是需要我们平时注意思考和积累的。

"人才未必有口才，有口才的人一定是人才。"虽然这只是一句俗语，却真切地道出了"说话"的重要性。作为教师，语言是完成教学任务、培养学生最主要的工具之一，也是人际交往不可缺少的重要工具。我们常说，有水平的教师不一定就是会讲课的教师，其最关键的原因，就是空有满腹经纶，却如"葫芦里煮汤圆——倒（道）不出来"，这实在是一件非常令人惋惜和遗憾的事情。

会说话的老师不一定能成为优秀的老师，但优秀的老师一定是会说话的人。要想在普通的教师中脱颖而出，攀上你心中的顶峰，你就必须学会说话，这也就是要掌握教师的语言艺术。

中世纪艺术心得体会范本篇八

20xx年11月21日，我校第五届艺术节在汤显祖大剧院拉开了序幕。全校师生无不兴奋激动，经过了一个多月辛苦排练，大家都铆足了劲，希望演出能取得圆满成功。

晚上七点左右，汤显祖大剧院内灯火辉煌，剧场内人头攒动，座无虚席。后台的小演员们、老师们正在为演出做最后的准备。

随着一阵清幽的乐曲声响起，剧场内的灯光暗了下来。刚才还嘈杂的剧场顿时寂然无声。大幕徐徐拉开，灯光打亮，顿时舞台上亮如白昼。校铜管乐队的同学们身着鲜艳的服装，精神抖擞，严阵以待。顿时台下一片寂静，只有同学们手中的铜管闪着耀眼的光芒。

指挥沉着地走上舞台，微微向台下一鞠躬，转身抬手，只见指挥棒在空中划过一道优美的弧线。激昂嘹亮的旋律在场内奏响。那号声如同冲锋的号角，让全场观众都心潮澎湃，激动不已。合唱团的同学声音整齐化一，气势恢宏，展现了我们少年儿童蓬勃的朝气。铜管乐队与合唱团的精彩演出博得了观众一阵阵热烈的掌声。

后面的节目也各具特色，精彩纷呈。有诙谐幽默的小品，有活力四射的健美操表演，有韵味十足的临川吟诵，有行云流水的钢琴表演，有龙飞凤舞的书法表演，有豪气冲天的武术。我最喜欢的还是我校自创情景剧——《王献之学书》。

它讲述的是东晋年间王羲之一家在文昌桥边发生的一段历史故事。清澈的抚河水碧波荡漾，可爱的小白鹅在水中嬉戏，它们时而引吭高歌，时而戏水波浪。王羲之一家来到洗墨池旁，聪明调皮的王献之想和父亲学写毛笔字，开始有点浮躁，后来在父母语重心长的教导下认真练字，把洗墨池的水都变黑了，成为一位大书法家。真是“不经一番彻骨寒，哪得梅花扑鼻香”啊！

快乐的时光总是那么短暂，幸福的时刻总是令人留恋，让我们把短暂化为永恒，让我们把艺术节的热情化为学习的动力，在学习的生涯中，取得更加辉煌的成就！

中世纪艺术心得体会范本篇九

中世纪艺术始于公元500年左右，跨越了大约一千年的时间。在这一段时间里，欧洲大陆经历了无数政治、社会、宗教和文化的变革，而这些事件都直接或间接地影响了中世纪艺术发展的方向、风格和主题。在参观各大博物馆和教堂之后，我对中世纪艺术的心得体会如下。

中世纪的大部分时间里，文盲率非常高。殆无法形成普遍的文字系统然而象征这一语言却是广泛被使用且讲解易懂，因此多数中世纪艺术作品都富于象征意义和图像性。例如，教堂中的花窗玻璃对不识字的大众来说，色彩和图案相互结合，传递出耶稣基督的降世和复活等基督教主题。

中世纪艺术被刻意限制，它的材料和主题大多围绕着基督教和王权展开。雕塑和绘画往往表现出圣徒、天使和基督的传奇历史事件。典型的中世纪主题也集中在教堂的建筑上，如“大教堂”，它是由政治和教会领导人员在经济资源和技术力量的帮助下建造而成。艺术作品旨在赞美上帝、教会、国王以及贵族，宣扬他们的权威和价值观，而在书法、音乐和建筑领域，很多艺术作品流传下来并成为文化遗产。

在大多数中世纪社会中，上帝在日常生活中起到非常重要的作用，因此教会和信仰对中世界艺术的发展起到了重要作用。天主教会是所有中世纪艺术作品的主要赞助人，包括教堂的设计、建造和装饰等。中世纪尤其是罗马和拜占庭阵营还产生了一种特殊的艺术形式称作“贵族教堂”，其风格上基本上是中世纪罗马式建筑特色的混合，展现了广大贵族群体对于基督宗教信仰的热爱。

在近代史上，意大利文艺复兴期间，中世纪艺术被贬低为黑暗、原始和庸俗。令人惊讶的是，现代文化学者和艺术家却重新审视和褒扬了中世纪时期的艺术作品。人们意识到，中世纪艺术是精神文化、信仰和权力之间互动的产物。这一感悟推动了后来的艺术运动，这些运动让艺术家和文化爱好者逐渐重视中世纪艺术的价值。

尽管中世纪艺术往往被认为是作为艺术的起点，但是它的影响仍然非常显著。它为皮萨罗、达芬奇等艺术家提供了灵感，使他们在视觉上寻求意义和图像性。作为一种跨学科的艺术形式，中世纪艺术带给我们很多的启示，其中最重要的部分是对历史瑰宝和文化资产的了解和保护。

中世纪艺术心得体会范本篇十

利用假期时间，我拜读了《把上课当做一门艺术》这本书。静下心来细细品味，在那些朴实无华的文字背后蕴涵的是如涓涓细流般的教学理念和反思。读完之后顿觉耳目一新，受益匪浅。本书立足于学校教育与管理，理论结合实践，是多位教育界专家、学者以及校长、一线教师们集思广益、辛勤笔耕的结晶。本书以“传统的教学理论，最新的教学方法”为立足点，把教育教学理论和教育教学实践有机地结合起来，通过系统地研究课堂教学的规律和实践，解决教学过程中的各种实际问题。在阅读中使我深刻感受到：作者力图将学生如何学习以及教师如何有效地教导学生、管理课堂的方法和信息提供给教育工作者，使我们能更易于把握新的研究成果和教学发展趋势，有效地形成和学生的互动，共同成长。在这本书中，作者可谓是站在教师的角度，推心置腹的和我们在讨论一个个教学管理中常会遇到的问题，细致地帮助每一位阅读者从问题入手剖析平时的管理。一遍通读，仿佛也在经历着一次重新认识自己、审视自己的过程。试问自己的工作中有没有在匆忙的工作中停下来看一看自己，看一看自己为工作的付出是不是有效的教育手段??在阅读中，发现原来在面对同样问题时它为我们提供了一种更有效的解决方法，开拓了新的思路，使原来觉得无从下手解决的问题处理起来也有章可循。读着这些专家、名师们留下的著作，惊叹于他们的睿智和胸怀的同时，更多的是反省自己的过失，自身的不足。

通过解读《把上课当做一门艺术》这本书，我不仅获得教学的新理念，基本的教学策略，真正把上课当做一门艺术，还使我的内心获得了充实，教育工作也有了更大、更远的目标。教师只有通过广泛的阅读，拓宽专业知识，获得深厚的学识和素养，提高教育教学能力，才有助于充分提高教育教学效果，才有助于教师用更广阔的视野来思考和实践新课程，用更为厚实的文化底蕴来支撑教育教学，用更完善的人格魅力去熏陶和感染下一代。古语说得好：“腹有诗书气自华”。教师只有成为真正意义上的“知识人”，才能领略到“教育者的尊严”。因此，作为一名教师，首先必须是一名读书人，尤其是我们处在一个需要不断学习的时代，只有坚持读书，并学以至用，才能提升自己，才能不断提高自己的教学艺术。

中世纪艺术心得体会范本篇十一

中世纪是一个充满黑暗与荒凉的时代，而在这个时代，教育起到了至关重要的作用。中世纪的教育体制虽然与现代的教育制度有很大的差异，但其中也包含了许多值得我们借鉴的经验和教训。在回顾这段历史时，我对中世纪的教育心得有了一些体会。

首先，我认为中世纪的教育注重培养学生的综合素养。在那个时代，学生不仅仅学习基础知识，还要接受道德、宗教和伦理的熏陶。这种注重全面发展的教育理念在现代教育中也是非常重要的。现代社会对人才的要求越来越高，仅仅掌握一门专业知识是远远不够的，我们还需要具备很多其他方面的能力。因此，中世纪的教育理念告诉我们，只有全面发展，才能成为一个有用的人。

其次，中世纪的教育注重个性和品格的培养。中世纪的教育并不像现代教育那样强调考试成绩和竞争。相反，它更加注重个体的成长和品格的塑造。教师们关注学生的内心世界，注重培养学生的品行和道德修养。在现代教育中，我们常常忽略了学生的个性和品格的培养，更多地关注于知识和技能的传授。我们应该借鉴中世纪的教育经验，注重培养学生的个性和品格，这对于学生成长和社会适应能力的提高有着非常重要的意义。

此外，中世纪的教育给予学生更多的实践机会。在那个时代，人们相信实践是提高技能和能力的最好方法。因此，学生会被派去做一些实际的工作或参与到社会活动中去。这种实践教育的理念在现代教育中仍然非常重要。书本知识很重要，但实践经验更能锻炼学生的动手能力和解决问题的能力。我们应该重视实践教育，帮助学生将所学的知识运用到实际生活中去，这样才能更好地应对社会的挑战。

最后，中世纪的教育强调师生之间的密切互动。教师非常了解学生的情况，能够给予他们个别的指导和帮助。这种师生互动不仅可以提高学生的学习效果，还可以培养他们的独立思考能力。在现代教育中，由于教师数量庞大，师生之间的互动往往比较有限。我们应该借鉴中世纪的教育经验，重视师生互动，关注学生的个别需求，这样才能更好地发挥教育的作用。

总结起来，中世纪的教育经验虽然与现代不同，但其中蕴含的一些理念和实践是我们值得借鉴和学习的。注重全面发展、培养个性和品格、重视实践教育、师生互动，这些都是中世纪教育的精髓所在。在未来的教育实践中，我们应该学习中世纪的教育心得，为学生提供更加全面、个性化的教育，帮助他们成为有能力、有品质的人。

中世纪艺术心得体会范本篇十二

不知不觉中一学期的中国戏曲艺术赏析课程接近了尾声，还清楚地记得，在教务处网站上查到自己可以选修到+++老师的课的时候开心的样子，当时我对于这么课程充满了好奇与期待，现在我对这门课程更多的则是的回味与不舍。

在三个月前，“戏曲艺术”对于我来说还是一个遥远而陌生的概念。就像老师开玩笑时说过的，“每次看到电视上有戏曲表演就会毫不犹豫的换台”，但是经过老师十次课上对戏曲知识的细心讲解，和对几部经典序曲作品的`介绍和评析，我对戏曲艺术有了更多的了解，也渐渐的对它产生了浓厚的兴趣。

在短短十堂上，我不仅学到了生旦净丑、各大行当等戏曲常识《三；岔口》、《智取威虎山》等经典剧目；许仙、白娘子等等的戏剧人物，更重要的是我对中国的传统文化，尤其是传统美学有了一个全新的认识。

还记得老师在课堂上为我们做的精彩示范，让我第一次零距离接触了戏剧，老师一举一动，一颦一笑的美让我被戏曲艺术的古典美感所征服。最令我记忆犹新的是有一次课上，老师将校艺术团的优秀学生演员带到课堂上为我们演出，近距离地欣赏到如此精彩的表演，使我被深深地震憾，尤其是那段《贵妃醉酒》，堪称经典，让我认识到戏曲艺术其实离我们并不遥远，只是我没有用心去体会，去欣赏。

欣赏戏曲艺术的过程是一个荡涤心灵的过程，也是一个享受美的过程，在这个过程中我对我为之自豪传统文化有了更深的理解与感悟，所以我想对余老师表示我最真挚的谢意。

最后我想对戏曲艺术赏析课提出一个小小的建议：老师在以后的授课过程中能不能抽出一些时间来教授我们一些基本的戏曲表演动作或简单的唱段，因为我相信大家都对戏曲的学习充满了好奇，希望能够亲身体会戏曲艺术的魅力。

中世纪艺术心得体会范本篇十三

读了《教师语言艺术》这一本书，我的感触很深，书中一个个生动的例子，体现了老师们在运用语言时的艺术，在解决问题时的机智、幽默。我从中收益匪浅，下面就简单谈谈我的几点体会：

一、教师的语言要具有规范性。

只有规范的语言才能把要表达的意思讲清楚、明白，只有规范的语言才能谈到语言美。作为一名教师，只有语言规范，才能使所讲的概念、原理、规则做到准确、完整、周密。

以五年级教学的《小数的性质》为例，“在小数的末尾添上0或去掉0，小数的大小不变，这是小数的性质。”在教学这个内容时，我将“小数的末尾”这几个字用红色粉笔着重写出，让学生说说对它的理解。所以之后的练习中出现了这样的判断题“在小数点的后面添上0或去掉0，小数的大小不变”学生都知道是错误的，完成情况较好。

二、教师的语言要具有鼓励性。

教师语言的主要对象是学生，学生正处于成长时期，他们的自尊心很强，因此教师必须爱护他们，注意保护他们的自尊心，时时鼓励他们积极上进。

新学期，我发现其中一些学生的课堂作业书写很不认真，家庭作业更是如此。我刚开始非常生气，批评他们学习态度不端正，让书写不认真的同学重写，可是收效甚微，大多数同学还是书写马虎，以至于作业的正确率也不高。换新本时，我提醒学生是新的课堂本，让同学们认真书写，在学生刚开始写作业时，我还特别在教室中转一圈，表扬了几个平时书写马虎，但这次认真的同学，这几个同学就更加认真了。我还表扬了全班同学，表扬他们的书写都很认真。批改作业时，我发现学生的书写认真了，正确率也大有提高。于是我又抓住时机，评讲作业时，肯定了全班同学学习态度的转变，指出学习态度是决定学习成绩的关键，希望他们在今后的作业中都能这样认真。学生们受到了鼓励，之后的作业书写确实比之前进步不少。我也在反思，教学中如果一味对学生进行批评，反而容易让学生对老师产生反感，也会对所教学科失去兴趣；相反，如果教师能够很好的鼓励学生，对学生多几分耐心和爱心，就会在教学中起到事半功倍的效果。

三、教师的语言要具有教育性。

作为一名教师不仅要教好书，还要育好人，平时要注意对学生进行思想教育。对学生进行思想教育也要讲究艺术：说服、疏导、鼓动、表扬、批评。可以针对教育对象的不同和教育内容的不同，选用不同的表达方式，就可以起到良好的教育效果。

《教师语言艺术》这本书中丰富的教师语言范例给了我不少启发，要做到用生动的语言吸引学生，掌握教师的语言艺术不容易，但我们只要认认真真、扎扎实实地在日常平凡的教育教学工作中进行积累，我们的语言一定会日渐丰富并充满艺术性的。