艺术的共谋读书心得体会范文(精选8篇)

心得体会有助于我们思考和总结经验，进而改进自己的行为方式。不同的心得体会可以选择不同的角度和视角来展开，以增加文章的多样性和深度。推荐大家阅读下面这些心得体会范文，或许能给大家的写作带来一些新的思路。

艺术的共谋读书心得体会篇一

《艺术哲学》这本书在我们学习西方文论史有被提及过，主要是背了丹纳的“种族、时代、环境”三大要素是制约艺术发展的理论。种族是内部原因，环境是外部压力，时代则是后天动力。揭示了文艺发展的普遍规律。丹纳的《艺术哲学》则不仅仅是从文学出发而涉及艺术的多个方面。

全篇主要以三个部分展开，即艺术的定义、艺术的产生与发展、艺术品的价值判断。他认为艺术品的最初启蒙是对事物或多或少的模仿，“整个艺术就在于正确与完全的模仿”，这其实跟西方一直流传的“模仿说”有所呼应。艺术源于对自然的模仿、对生活的模仿，一切事物的产生、发展、演变和消亡，都有其内在规律，艺术等精神方面的东西亦是如此，而这一规律在他那里被归纳为“种族、时代、环境”对文学艺术的影响。

“我们所谓的种族，是指天生的和遗传的那些倾向。人带着它们来到这个世界上，而且它们通常更和身体的气质与结构所含的明显差别相结合，这些倾向因民族的不同而不同”。种族是一个民族区别于其它民族的原始标志。种族自身通过血统和遗传建立的联系不会被时间、地域轻易改变，人们总是对世界上的民族有一些“刻板”印象：法国人浪漫、德国人严谨、中国人勤劳智慧、非洲土著热情野性……也正是这些“刻板”的印象使得民族的传统文化得以保存，也使得世界文化丰富多元，异彩纷呈。就像书中希腊从艺术的才能，从乐观的天性，精敏的感官生发出来，进而成就发达的希腊艺术。

但种族天性本能的形成却与环境分不开。环境既有地理、气候等自然环境，又有文化、思想、政治等社会环境。“因为人在世界上不是孤立的，自然界环绕着他，人类环绕着他。”地域环境上的差异会影响一个种族的性格，像海洋民族，环抱海洋便有了开拓冒险的气质。内陆民族只能守着土地耕织，性格必定保守。像史达尔夫人论证有南北文学就是如此，欢愉优美的南方文学与崇高深沉的北方文学就是社会自然环境的差异所致。再如政治等社会环境影响。丹纳以古希腊悲剧的发展消亡为例，表明不同政治政策下，文学、艺术的不同发展。中国亦是如此，样板戏和报告文学的兴起与政治不无关系。

时代则是一个更为宽泛的概念。包括社会生活的方方面面，是一种精神气候。悲观绝望的精神状态占统治地位的时代就会产生悲哀的艺术。艺术创作要符合社会精神大气候，同一个时代，不同的人都会有着相似的社会体悟。同时代相顺，作品才会符合审美要求，才会被接受，才能引起共鸣。李白的盛世繁华放在安史之乱后是无法想象的。同样，杜甫沉重“诗史”放在盛唐之时也是无稽之谈。但这里同样值得思考，在一个时代就必须顺从这个时代吗？也许不一定。19世纪现实主义作家，就是身处金钱至上，欲望无限的社会中反思社会，批判现实，促进社会变革、为时代而发声。

而关于艺术品的价值评判特征主要有三，一为特征重要的程度，二是特征有益的程度，三是效果集中的程度。这三个标准是基于他艺术表现事物主要特征这一基本观点出发而得来的。“现实不能充分表现特征，必须由艺术家来补足。”这就需要作家的创造力、想象力了。所以艺术创作看的也是一种创造力。像为了突出激愤和悲痛的感觉，故意吧躯干和四肢加长，眼眶特别凹陷等。

总之，《艺术哲学》集艺术、历史、文化等多方面内容于一体，以意大利、尼德兰和古希腊绘画、雕塑为例，对艺术进行了全方面剖析，文笔极好。同时对黑格尔哲学、牛顿力学、达尔文进化论等多学科知识，读完使人获益匪浅。

艺术的共谋读书心得体会篇二

暑假的时候，有幸认识了教育学院的一位教授，她推荐了一部好书——法国史学家与批评家丹纳所著的《艺术哲学》。于是细细的读了起来。本书辑录了1865—1869年期间在巴黎美术学院的教学讲稿，是按教学进程陆续印制发行的有着强烈讲授特征的教学事实。

丹纳运用具体事例说明抽象概念的能力早已被世界学术界公认，他讲述条理明晰、充满形象、富有热情，把艺术（美术）中难缠的问题清楚、明确的讲个通透，被称为逻辑家兼诗人。本文特意将《艺术哲学》中阐述“艺术品的本质”这个论题作为典型案例，重点分析丹纳讲授方法的理性特征，努力使讲授建立在准科学的基础之上而非感觉和兴趣的基础之上，借鉴有效之法于美术教学中。

丹纳受十九世纪自然科学界的影响极深，特别是达尔文的进化论，在哲学上同时受着德国的黑格尔的影响。丹纳认为一切事物的发生、发展、演变、消灭都有规律可寻。艺术研究的过程就是“从事实出发，不从主义出发，不是提出教训，而是提出规律，证明规律”。“我唯一的责任是罗列事实，说明在这些事实面前艺术是如何产生”。科学而严谨的治学方式奠定了丹纳在艺术史学研究领域的地位。

丹纳常常用到一个富有特色的词组“精神气候”。气候作用于笼罩期间的所有事物，强调这个大因数的影响，艺术研究就处在了一个复杂而立体的多维空间中，一切贯穿于艺术、自然、人文的主要特征和因果逻辑都有了一个必然的联系，这样就建构了一个和谐共生论、进化论的研究平台。他说：“我的方法的出发点是在于认定一件艺术品不是孤立的，在于找出艺术品所从属的，并且能解释艺术品的总体”，“由此我们可以定下一条规矩，要了解一件艺术品、一个艺术家、一群艺术家，必须正确的设想他们所属的时代精神和风俗概况，这是决定一切的基本原因”。

丹纳讲授的进程通篇都是由各个主要特征之间的网络关系与因果关系构建的。他强调：发现和控制主要特征是人类的高级形态，是人类区别于动物的值得尊敬的才能。科学与艺术这对人类进程的双翼表现的也是主要特征，科学以定义和公式表现，艺术以审美与情感表现。

通过细读该书，当真是一个过程！

艺术的共谋读书心得体会篇三

艺术与读书，是两种看似不同却又密不可分的领域。艺术是人类情感与创造的表达方式，读书则是人类智慧与思维的积淀。然而，当艺术与读书结合，两者的魅力竟能共融，共同展现出崭新的韵味。在我阅读一本名为《艺术的共谋》的书籍后，我深刻认识到了艺术、读书与人生的意义，也更加明白了艺术与读书的默契共鸣。

艺术与读书之间的共谋在于它们都是一种交流的方式。艺术家通过自己的作品传递着情感和思想，读者在阅读作品时，能够通过艺术家的创作感受到作者的内心世界。在这个过程中，读者与艺术家之间形成了一种默契的共鸣。无论是欣赏一幅画作，还是读一本书，我们都能感受到艺术家或作家内心的情感流露，从而与他们建立起一种奇妙的联系，仿佛置身于他们的心灵世界中。

第三段：艺术与读书的相互启迪。

艺术与读书的共谋不仅仅在于共鸣，更重要的是它们彼此之间的相互启迪。艺术作品的观赏可以激发读者的想象力，提供新的视角与思考方式。而读书则拓宽了我们的知识面，增加了我们对世界的了解。当艺术与读书相结合时，读者能够更好地理解艺术作品所传递的含义，而艺术作品则可以通过读者的思考与解读得到新的启发，进一步发挥作品的魅力与深度。

第四段：艺术与读书的人生反思。

艺术与读书的共谋也促使人们对自己的人生进行反思。艺术作品通过艺术家的独特视角与思考，启示着我们对于人生的理解与追求。读书则提供了各种不同的人生故事与经验，帮助我们更好地认识自己，思考人生的意义。当我们在欣赏艺术作品、阅读名著时，往往会被其表达的情感所触动，进而激起对自己过去、现在以及未来的思考。艺术与读书成为了我们思考人生的重要媒介，引导着我们寻找人生的目标和价值。

第五段：结尾。

在艺术与读书的共谋中，我们可以看到无穷的美和无限的智慧。它们不仅是我们思考人生的媒介，更是我们内心情感的表达方式。通过欣赏艺术作品、阅读名著，我们能够找到追求美与真理的路径，也能够从中汲取力量与智慧，让自己的人生变得更加意义非凡。因此，艺术与读书的共谋应该得到更多的关注与推崇，让艺术与读书的魅力持续传承下去，为人们的心灵带来永恒的感动。

艺术的共谋读书心得体会篇四

1828年是一个伟人辈出的年代。那一年，法国科幻家凡尔纳出生在法国南特市一个法官家庭;也是那一年，挪威剧作家易卜生出生在一个普通家庭;同样是那一年，俄国革命家、哲学家、作家车尼尔雪夫斯基出生于俄罗斯。而这本书的作者——丹纳，也是于那一年出生于法国的一个律师家庭。因为经济、文化条件较为优越，丹纳从小就接受了良好的教育，为其以后的成长和发展打下了良好的基础。

童年时，丹纳就表现出过人的素质。他似乎比别的孩子更早成熟，在他们还处于懵懂无知的时候，丹纳却已经阅读大量的书籍，他不仅读的书多，而且还可以大段大段的背诵书中的内容。丹纳还特别擅长哲学思辨。因为自幼深受西方的哲学传统的熏陶，他对柏拉图、亚里士多德、斯宾沙诺、笛卡尔、康德、黑格尔等哲学大师十分敬仰。在青年时期就立志要发现真理，去探索宇宙万物的最终本质。他的想法常常另周围的人惊叹，称其为为思想而活的人。

丹纳一生著述宏富，我所看的《艺术哲学》共分为五大编，第一编《艺术品的本质及其产生》，第二编《意大利文艺复兴时期的绘画》，第三编《尼德兰的绘画》，第四编《希腊的雕塑》，第五编《艺术中的思想》。第一编和第五编属于艺术概论，第二、第三、第四编属于艺术史。

个人的特色是由社会生活决定的，艺术家创造的才能是以民族的活跃的精力为比例的。在丹纳的《艺术哲学》一书中，通过许多的实例诠释了这句话，无论是意大利的绘画艺术，还是希腊的雕塑艺术的创作都是脱离不了种族、环境和时代等大背景条件之下的。

丹纳以为：在人类创造的事业中，艺术品好像是偶然的产物;我们很容易认为艺术品的产生是兴之所至，既无规则，亦无理由，全是碰巧的，不可预料的，随意的;的确，艺术家创作的时候，只凭他个人的幻想，群众赞许的时候也只凭一时的兴趣;艺术家的创造和群众的同情都是自发的，自由的，表面上和一阵风一样变化莫测。虽然如此，艺术的制作与欣赏，也像风一样有许多确切的条件和固定的规律：揭开这些条件和规律应当是有益的。

简单地讲，哲学思想是人类对世界的基本看法，这个看法就是我们的世界观。每个人的世界观都不同，这就出现了社会上不同的生存方式。比如，能人，才人，好人，坏人等等。

人类对世界的探索仍然没有个不确定的结果，所谓的智慧，那是暂时的真理和理论，也是前人总结的经验，需要我们后人来补充和添加，同时我们还要进行正误对比，辨别地吸收。

艺术的共谋读书心得体会篇五

艺术读书是一种独特而愉悦的阅读方式，通过文学、音乐、绘画等艺术形式，将书中的文字与想象力相结合，给人以舒适而深刻的感悟。在我个人的读书体验中，艺术读书不仅丰富了我的想象力和情感，还启发了我对于艺术与人生的思考，更让我对艺术充满了热爱。

首先，艺术读书让我的想象力得到了极大的提升。艺术作品往往以独特的艺术形式展现作者对世界的理解和感受，而我通过阅读这些作品，融入到作者的想象世界中，拓宽了自己的思维边界。例如，读小说《鲁滨孙漂流记》，我仿佛置身于荒岛之上，和鲁滨孙一同面对飓风的袭击、寻找食物的困惑，感受着他内心的挣扎与成长。这样的阅读体验，让我逐渐拥有了创造、想象未来的能力，让我对世界充满了无限的发现和期待。

其次，艺术读书也让我充分感受到了情感的饱满。艺术作品往往通过辞章、音符和画面，表达作者内心的喜怒哀乐，唤起读者心中的共鸣。当我读到《红楼梦》中贾宝玉念及迎春的动人诗句时，感受到了他的深情厚意，也被其所包含的情感所打动。艺术读书的过程中，我会情不自禁地放纵自己，跟随文字的节奏和画面的情绪，尽情地感受和沉浸其中。这些丰富的情感经历，让我对人性有了更深层次的理解，也让我更加真实地审视自己的情感世界。

此外，艺术读书还启发了我对于艺术与人生的思考。艺术作品是艺术家的灵魂流露，是他们对世界以及人生的独特观察和思考。通过与艺术作品亲近，我能够看到不同艺术家对于人性、社会、命运等问题的各自见解。例如，欣赏音乐家贝多芬的作品，我能够感受到他对人生坎坷和苦难的表达，而这也让我更加深刻地思考了人生的真谛与价值。艺术读书不仅让我体验到了艺术家们的创作思维，也启迪了我对于自身人生的思考，使我得以更加积极地面对困境和挑战。

最后，艺术读书让我对艺术产生了热爱。通过与艺术作品的接触，我逐渐被它们的美所吸引，逐渐对艺术产生了浓厚的兴趣。我开始主动去了解绘画、音乐、雕塑等艺术形式，通过学习和欣赏艺术作品，我能够更加深入地理解艺术家的创作心境，也可以通过自己的实践来尝试艺术的创作。在这个过程中，艺术的美和创造的乐趣让我沉醉其中，也让我不断追求和追逐更高的艺术境界。

综上所述，艺术读书为我打开了一扇通向无限想象和情感表达的大门，让我在阅读的同时充实了内心，启发了对艺术、人生的思考，更让我陷入了对艺术的热情追求之中。通过艺术读书，我不仅开拓了视野，还拥有了愉悦和成长的机会。我相信，在以后的人生中，艺术读书将继续为我带来无尽的欢愉和启示。

艺术的共谋读书心得体会篇六

艺术与读书是两个极具独特魅力的领域，它们相互交织，互为补充，为我们带来了无尽的乐趣和思考。通过艺术读书，我深深地领悟到了艺术之美，读书之乐，这不仅是纸上谈兵，更是身临其境的体验。下面，我将从三个方面分别介绍我的艺术读书心得体会。

首先，艺术读书让我开启了一扇通向美的大门。艺术是一种对美的追求和呈现，而阅读艺术书籍就像是一种心灵的洗礼，让我感受到了多种形式的美。在我读完《荷马史诗》后，我被史诗中的英雄主义和浩荡壮丽的场景所吸引，仿佛置身于古希腊神话的世界。而当我翻阅《名画赏析》时，我被画家们精心构思的色彩和线条所震撼，每一张画都仿佛是一部故事，让我沉浸其中。通过艺术读书，我更加敏感地感受到了美的力量，也增加了对艺术作品的欣赏和理解。

其次，艺术读书让我拓宽了思维的边界。艺术作品中蕴含着丰富的情感和深刻的思想，通过阅读艺术书籍，我能够深入了解艺术家们的创作理念和背后的文化背景。例如，当我读完毕《苦行僧》后，我对艺术家在作品中探索人性和宗教的主题有了更深的理解。而在阅读《茶馆》时，我深深感受到了中国社会的变革和人民生活的沧桑巨变。艺术读书不仅让我拓宽了对艺术的认知，更让我深入思考人类的情感和观念，拓展了我的思维边界。

最后，艺术读书让我提升了自己的审美素养。通过阅读艺术书籍，我学习到了如何欣赏和评价艺术作品。艺术读书让我学会用丰富的词汇和独到的观点来表达我的感受和见解。读完《骆驼祥子》后，我能够准确地描述作品中所呈现的社会现象和人物形象，对于小说中的意象和象征也有了深入的理解。艺术读书不仅提高了我的语言表达能力，更让我学会了独立思考和独立判断，培养了我的审美品味。

总结起来，艺术读书是一种身心的享受和丰富的精神追求。通过艺术读书，我开启了通向美的大门，拓宽了思维的边界，提升了自己的审美素养。在未来的学习和生活中，我将继续保持阅读艺术书籍的习惯，更深入地领略艺术之美，读书之乐。同时，我也希望能够通过自己的文字和作品，传达出对艺术的热爱和欣赏，让更多的人走进艺术的殿堂，感受到艺术之美的魅力。

艺术的共谋读书心得体会篇七

艺术是人类灵魂的表达，是感知和理解世界的一种方式。而阅读艺术类书籍，则是进一步领悟和鉴赏艺术的重要途径之一。通过阅读不同类型的艺术书籍，我有了许多关于艺术的新的认识和感悟。在阅读过程中，我体会到艺术的广阔和深邃，深感艺术与生活的密切联系，也深刻领悟到艺术对于个体灵魂的滋养与陶冶。本文将结合个人阅读心得，从艺术的世界观、艺术形式与技巧、创作源泉、艺术与生活的关系以及身心的艺术修养这五个方面，来探讨艺术读书的心得体会。

艺术的世界观是艺术创作的核心。在艺术类书籍中，我深刻体会到艺术家对于世界的独特观察力和思考方式。例如，在读到梵高的日记时，我发现他经常以一种独特的视角来观察自然景物，捕捉到其中蕴涵的情感和生命力。而在读到佛洛伊德的《艺术创作之福》，我又感受到他通过对艺术创作的解读，提出了艺术对于心灵治愈和个体理性发展的重要作用。这些读书经历让我了解到艺术家们通过自己的艺术实践，打开了一扇通向人类心灵深处的窗户，开启了一种独特的世界观。

艺术形式与技巧是艺术创作中的重要组成部分。通过阅读艺术类书籍，我了解了不同艺术形式的起源和特点。例如，在读到《西游记》时，我了解到中国古代小说的独特形式，以及其所蕴含的哲学思想和文化底蕴。而在阅读《画的语言》这本书时，我又了解到绘画的表现方式和技巧，以及艺术家们如何通过画笔和色彩，表达自己的情感和思想。通过这些阅读体验，我深刻体会到不同的艺术形式和技巧所带来的不同艺术感受和审美体验。

创作源泉是艺术创作不可或缺的灵感之源。通过阅读艺术类书籍，我了解到艺术家们创作的灵感来源多种多样。例如，在阅读雨果的《悲惨世界》时，我深受其对人类苦难和梦想的关怀所感动。而在阅读张爱玲的作品时，我又感受到她对于生活琐事的细腻触动和对于人性欲望的深入剖析。通过这些阅读体验，我认识到艺术家们的创作源泉既来自于他们对于现实的观察和思考，又来自于他们对于自己内心世界的发掘和表达。

艺术与生活是紧密相连的。通过阅读艺术类书籍，我深感艺术与生活的关系密切。例如，在阅读龙应台的《口是心非：说导演不是空谈》时，我了解到电影艺术是导演对于生活的理解和表达。而在阅读文学名著时，我又体会到文学作品中的人物和情节是作者对于社会生活和人性命题的刻画和探索。通过这些阅读体验，我明白了艺术是创作者对于生活的反思和表达，同时又是观众从中获得共鸣和启示的来源。

身心的艺术修养在阅读艺术类书籍的过程中也得以培养。通过阅读艺术类书籍，我享受到了心灵的安宁和滋养。例如，在读到海明威的《老人与海》时，我深受主人公在面对挫折时所展现出的坚韧和勇气所感动。而在阅读米开朗基罗的《我所经历的》时，我又体会到他通过艺术实践所得到的满足和快乐。通过这些阅读体验，我逐渐明白了艺术创作对于个体成长和心灵修养的重要意义，也学会了通过艺术欣赏来调节情绪和追求内心的宁静。

总之，艺术读书让我深入了解了艺术的世界观、形式与技巧、创作源泉、艺术与生活的关系以及身心的艺术修养。这些心得体会让我更加热爱艺术，更加欣赏艺术，也更加深入地领略到艺术的价值和意义。通过不断地阅读和思考，我相信我将继续在艺术读书的道路上成长，并从中获得更多的启示和洞见。

艺术的共谋读书心得体会篇八

艺术观念是指对于艺术的认识、理解和评价的观念，它不仅反映了一个人的艺术修养和审美素质，更关乎一个人对于人生态度和价值观的把握。读书是我们获取知识和养成思考习惯的重要途径，通过阅读名著，我们可以更深入地了解艺术，使我们的艺术观念不断升华。下面我将分享一些读书心得和体会，谈谈我们如何通过读书提高自己的艺术观念。

第二段：提升审美境界。

阅读名著是提升艺术观念的有效途径。例如，阅读鲁迅的《朝花夕拾》，关注作者对于写实主义与表现主义的探讨和思考，塑造出了丰富的人物形象和生动的场景。通过阅读，我们可以深入了解文化底蕴、历史沉淀、人文情感等方面，提升自己的审美境界，使我们对于艺术的认识更加广泛、深入、全面。

第三段：增强交流能力。

阅读名著还可以增强我们的交流能力。读书可以扩宽我们的知识面，开拓我们的视野，使我们在交流中更加自信、深入、灵活。例如，阅读梁启超的《中国近三百年学术史》，了解中国文化传统和学术思想渊源，可以与不同背景的人进行更加深入的交流与讨论，尤其在跨文化交流时，我们的阅读经历可以起到积极的作用。

第四段：塑造自我性格。

通过阅读，我们可以塑造自我性格和提升自我做人的素质。读书不仅能够提高我们的表达能力和思维能力，更能够帮助我们明确自己的道德标准和价值观念，愈加坚定自己的人生方向。例如，阅读巴金的《家》和冯唐的《路》，可以深刻地理解人性的复杂性和生命的脆弱性，从而对生活和人生有更深刻的认识，更好地塑造自我性格。

第五段：结语。

总之，阅读名著是提高艺术观念的有效途径，它可以扩宽我们的知识面，提升我们的审美境界，增强我们的交流能力和塑造自我性格。读书需要耐心和毅力，需要我们有思辨和领悟的能力，也需要持续不断地思考和实践。让我们一起从今天开始，不断拓展自己的阅读领域，不断提升自己的艺术观念，让艺术和阅读成为我们生命中不可或缺的一部分。