音乐表演收获和心得体会及感悟 音乐演出心得体会(三篇)

心中有不少心得体会时，不如来好好地做个总结，写一篇心得体会，如此可以一直更新迭代自己的想法。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗？下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文，我们一起来了解一下吧。

有关音乐表演收获和心得体会及感悟一

指导思想：本学期，我校音乐教研组将根据区教研室、学校和教导处的工作计划要点，结合本学科的特点，以课堂教学改革和师资队伍建设为重点，以提高全组教师群体专业化水平为目标，以社会主义科学发展观为指导，从创新思路、注重实效、科学管理入手，大力加强了具有本教研组特色的管理建设，努力在创新教学，创新学习、创新管理工作方面取得新突破！本学期，本教研组要紧紧围绕区教研中心提出的“导、学、议、练”课堂教学模式，认真、扎实地搞好教学教研工作，以此来不断促进每位教师的专业化成长，全面、高效地提高我校音乐课堂教学质量！

工作目标：

1、认真落实教研组工作计划，严格按照学校要求按时进行教研活动，不走过场，保证备好、上好本教研组的每一节单元研究课，新学期音乐组工作计划。

2、充分发挥“组织结构”的作用，创新思路抓好管理促教学。本学期本组教师要立足音乐学科特点，充分调动班级音乐爱好者和特长生的积极性，利用孩子们争先进、求进步、爱表扬的心理，各班组建音乐课自己独立的班委会，建立音乐学科自己的班级管理、学习型组织。

3、用心练习教学和音乐专业基本功，积极加强现代教育技术理论和技能的培训和学习，不断提高和完善自身专业化素质，为我校音乐教育教学工作服务。

4、立足课堂，加强本教研组教师之间的交流与研讨，反思与总结，扎实有效的进行校本课程研究。

5、认真领悟音乐新课程标准的精神，掌握新教材的编写意图，把握重点和难点，用好、用活教材。

工作重点：

1、带领合唱队、舞蹈队认真排练，准备好“六项技能”大赛，争取在大赛中取得优异成绩。

2、积极准备“市教师基本功大赛”，全员参加，并争取最好成绩。

3、以“常态教学要关注——听与奏”为主题，11月举行园区音乐教研组主题展示。

4、立足教材，用活教材，开创鲜活的“常态”教研活动。

5、充分发挥我组教师自身专业优势，自编我校音乐学科校本教材，开发好音乐学科的校本课程。

6、针对1、2年开展小木琴，3-6年开展竖笛课堂器乐教学研究。认真组织和训练本校学生，参加全校课堂乐器比赛。

主要工作及措施：

1、加强教研组团队思想觉悟建设，明确目标，统一思想，形成合力，做好本职工作。思想态度是事情成败的关键！一个人只有端正了思想态度，明确了奋斗的目标方向，才能在工作中形成动力，能力，合力，产生工作的积极性和热情，以及克服困难的决心和坚韧不拔的毅力。平时我经常提醒全组教师在工作中要克服懒惰、畏难情绪，树立自尊、自爱、自强和自信的思想观念，以饱满的热情投入到工作学习中去！

我们的具体做法是：

（1）传统引路。继续弘扬音乐教研组多年来形成的“团结协作、群帮互助”的优良传统！形成良好工作氛围。要干好一项事业，没有一个众志成城的团队是万万不行的。只有靠大家的共同努力，才能把工作做好，一个人纵有再大的能耐，也只能形如大海里的一滴水。一滴水只有放进大海，才能产生惊涛骇浪的力量！

（2）名言明理。就是借助一些催人奋进的和有教育意义的名言和哲理来帮助大家明白工作和人生的事理，工作计划《新学期音乐组工作计划》。

（3）行动感召。组长率先垂范，用行动唤起行动。

（4）目标激励。明确每个人在工作中的目标和职责，不断用目标来检测、激励自己。开学之初，组内每位老师要交流新学期在教育教学方面自己的新思路、工作目标和打算，对教研组工作、音乐校队训练和音乐才艺大赛的组织程序等方面提出自己的建议和想法。

2、建立音乐学科特有的班级管理、学习型组织。本学期音乐组要充分发挥“组织结构”的作用，创新思路抓好管理促教学。本组教师要立足音乐学科特点，充分调动各班音乐爱好者和特长生的积极性，利用孩子们争先进、求进步、爱表扬的心理，组建音乐课自己独立的班委会，建立音乐学科班级管理、学习型组织。根据学科特点，调动班级音乐爱好者的学习积极性，建立音乐课的班委会，组建班级音乐学习兴趣小组，要求班委会的成员要站在管理者的高度上，率先垂范，发挥各自的模范带头作用，遵守纪律，认真听课，刻苦学习。然后发挥带动作用，以点带面，帮助老师管理好课堂纪律、学生每学习和完成一个新授内容后，班长和组长要帮助老师课下检查本班本组同学的学习情况，并帮助老师辅导差生，达到全班同学共同进步的目的。从而全面提高我校音乐教学质量。个班班委会的同学还有一项任务那就是：在各班级墙壁上开辟音乐小专栏，每个学习小组按组轮流每周办墙报，以便宣传和推广音乐知识，丰富学生的视野。这样每个组不仅可以让其他组的同学了解和掌握了更多的音乐知识，自己在收集资料和办墙报的同时，也掌握和丰富了自己的音乐知识。

3、创新性管理和使用教研组档案资料。教研组档案资料是教研组和组内个人走过的成长足迹，是大家智慧的结晶。我校音乐教研组的档案分为常规档案和电子档案。

（1）建立教研组和本组教师的电子档案。具体做法是：将本教研组和本组教师的计划总结、论文反思、教学教研活动，以及平时外出学习、排练演出、比赛获奖等照片、文字资料进行了分类管理和储存，全部输入本组电脑，形成本组电子档案。

（2）继续完善本教研组电子备课资源库。具体方法是：我们教研组按年级根据组内教师个人所教教材进行分工，每人针对自己所教教材内容有目的、按课题有计划地收集有关背景文字、图片、课件、视频、教案、反思、音乐等，然后由各位教师将搜集到的资料汇总，分类存入电脑，形成本组的的电子资料库。这样就使本组教师在备课、学习和研讨时，能够做到快捷、实效和资料共享。组建教研组电子资源库是为了极大的方便本教研组老师的备课、学习和研讨。

（3）建立音乐特长生档案。具体方法是：通过我校每年一届举办的的“金色童年”音乐才艺大赛以及老师们的平时调查摸底，把我校具有较高艺术水准的优秀音乐才艺学生掌握起来，建立我校音乐特长生档案。并且把特长生档案按照声乐、器乐、舞蹈和曲艺进行分类。建立了音乐特长生档案，从而就形成了我校音乐人才库，这样既便于我们排练出高质量的文艺节目，又发挥了这些学生的专业引领作用，促进和繁荣了我校音乐文化生活。此外，通过建立音乐特长生档案还可以帮助我们及时了解和掌握我校音乐特长生在全校各班级的分布，才艺进步，发展动态，以及家长在培养孩子学习音乐才艺的心理取向等。

4、鼓励和发动全组教师积极投稿发表文章。 没有投稿的习惯和不敢投稿是我们教研组的一大不足。教师撰写教学论文，随笔和反思等，对于教师自身总结教学、改进教学，促进和提高业务理论学习，教科研能力、理清思路，积淀文采具有重要作用。因此，本学期我们要积极鼓励和发动本组教师撰写文章，踊跃投稿，争取文章发表或获奖。

5、大力加强听、评课活动。听、评课活动是一种非常有利于老师们之间对音乐课堂教学工作进行观摩、学习、交流，取长补短，提高自己的教研活动方法。它对于快速培养教师教学能力，提高教学质量，促进教师专业化成长的起着重要作用。为了切实提高我校的音乐教学质量，本学期，我们教研组将积极开展同学科和跨学科教师之间的听、评课活动！

6、进一步提高本组教师的语言能力。语言能力和语言基本功是教师从事教育教学工作的一项重要基本功和能力。我们都知道教学语言包括：导入语言，启发语言、激励语言、评价语言和组织语言等，我们的课堂教学常规也要求教师的语言要做到准确、精炼、生动。因此，下一步我们全组老师要通过加强业务理论学习、主题研讨、上课和评课活动等多种形式，在全组积极开展“想好了，你再说！”活动，努力提高自身的语言修养和能力！

7、进一步提高课堂多媒体操作能力，以及课件设计和制作能力。上学期，我校教学硬件设施又有了质的飞跃，基本上实现了多媒体班班通。而且不少班级已安装了在全国都比较先进的电子白板。这么先进的教学设备如果我们不会用，或用不好，那就是资源的浪费，对学生的犯罪。因此本学期，我们教研组要努力培训提高每位老师的课件设计和制作能力，使我们制作的课件设计更合理、更实用、更美观，符合学生的认知规律和学科特点。让它真正成为辅助我们音乐教学和提高我校音乐教学质量的重要媒介和手段。

有关音乐表演收获和心得体会及感悟二

各位领导，各位老师，您们好，今天我要说课的课题是选自九年义务教育（人教版）小学音乐第（ ）册第（ ）课《 》

教学内容

本课的教学内容有：（根据乐曲特点选择）

１、学唱歌曲《 》

２、感受歌曲的（ ）情绪

３、利用（ 乐器）为歌曲伴奏和学生自由表演

４、让学生明白（ ）道理

5、齐跳集体舞去表现歌曲

6、全体学生表演（ ）的动作

8、让学生自由创编歌词，创造性的表现歌曲

教学分析（首先我来做下教材分析）

……

教学目标（根据教学内容和教材分析，我制定了以下三个教学目标）

1、 技能目标：根据新课标要求，要指导学生有感情的演唱歌曲，并唱好歌曲中的（力度对比/依音/八分音符）。

2、 思想目标（教育）：通过教唱歌曲及表演歌曲向学生渗透（ ）的思想。

3、 情感目标：要特别注重对学生学习兴趣的培养，理解歌曲。用（ ）声音演唱歌曲/用创编舞蹈/用歌曲表演的形式引起学生的兴趣，培养学生的情感。

1、情景导入法：播放两幅画面来进行对比，以此来导入（ ）这一主题。

2、旋律摸唱法：引出难点之后，先让学生跟教师朗读歌词，再通过教师准确的范唱解决，这样有利于训练学生的音准和节奏。

3、自由创编，大胆放手让学生成为课堂的主人，指导学生在学习歌曲的过程中能够根据歌曲的音准和节奏去演唱，解决较难乐句，分析试唱，化难为易，从而完整表现歌曲。

4、群体合作法：全体师生表演，参加音乐舞会/让学生上来自由表演的情景让每个学生都动起来，发挥其独特的才华，鼓励他们自由发挥想象。

1、 情境导入：组织教学，让学生在放进教室时就充分感受到音乐氛围的浓厚。

通过播放幻灯片，让学生充分感受到（ ）的重要性，并谈谈自己以前做过哪些（ ）。引出主题。

听着《 》的伴奏音乐，（ ）地进教室，歌曲以伴奏带的形式，让学生在刚开始就对歌曲的旋律有所熟悉，学生刚开始还没有注意这首歌，所以老师就再给学生放一遍，同时教师在黑板上展示画面，让学生边听边看，听后，再讲出歌曲都讲了些什么？这样为了学生在开头就从视觉和听觉上理解歌曲。

让学生听《 》伴奏音乐走进教室，在开始让学生看两幅画面，产生一定的对比，请小朋友们说说哪里不同。这样就可以自然的引入这一主题。然后教师借此机会向学生灌输（ ）的重要性，并以此印发学生对音乐的兴趣。

师：可是你们知道吗，一位音乐老师把所有的音乐都收集在音乐小屋里了，包括我们前面学过的好听的歌曲，可是，现在谁都不能打开这扇门，钥匙丢了，但是音乐老人说了“只有一个办法才能打开这扇门，他以前在门里设置了一道密码，是一条节奏，只要你把它念对了，门自然就开了，小朋友你们有信心吗？（课件出示节奏）

２、引出歌曲难点：视听结合，学唱歌曲难点部分。

让学生从视觉听觉上理解歌曲，充分达到寓教于乐的效果，根据本课设置的难点。

出示：节奏……

先跟教师有节奏的朗读歌词，在唱歌词，使难点得到解决，借此机会教师对学生说：小朋友真厉害，你们看音乐小屋的门开了，（多媒体展示门开的画面）进了音乐小屋，我们当然要先学会唱《 》这首歌，这是我们跟音乐老人的暗号，以这首歌曲作为暗号，学生肯定感兴趣，以此来激发学生的情感，现在请小朋友们一起来学习，

３、新歌教学，学生有感情地演唱歌曲，根据本课所设置的重点，大胆的尝试，指导学生用（ ）声音去演唱歌曲。充分发挥学生的演唱才能。

在教歌过程中，我是这样来安排的，听录音机两遍，不同的要求：一、初听歌曲，让学生听出用怎么样的感情去唱。二、复听歌曲，熟悉歌曲的旋律，让学生在心里默唱，并且用手指着书本上的歌词。这样的两遍下来可以快速地让学生学会歌曲。三、学生跟琴轻声唱。四、放声唱。五、学生提出难点，并一起解决难点。六、齐唱、七、歌曲情感处理。这样的程序下来，学生对歌曲的掌握就比较扎实了，也解决了本课的中难点。

４、教学重难点：

重点：１、学生用（ ）声音去演唱歌曲，2、培养学生创造性的表现歌曲，要让学生成为课堂的主人，自由发挥想象，培养学习能力。

难点：

音乐老师看我们表现这么好，打算送每位小朋友 一份礼物，（发下白纸）为了感谢音乐老师，你想对音乐以及自己说什么话，把它写下来，个别作品展示，更加深化了主题，以此达到了本课的教学目的，使昂过程变得非常完整。

同学们，今天我们跟音乐老师玩的开心吗？音乐老师说了希望我们的小朋友天天能表现这么好，平时多听音乐，能做得到吗？

本课我是根据新课标要求，特别注重培养学生对（ ）的情感，在情境导入和律动环节，设置悬念，让学生摸索，激发学生的求知欲望，进而引发学生对音乐的兴趣，对学生而言是特别具有挑战性的。

这样轻松了课堂，实现了主题，并且更加容易对学生进行思想教育，以便达到最后的教学目的。

有关音乐表演收获和心得体会及感悟三

20__年12月11至12月30日，我有幸参加了国培计划福建省薄弱学科小学音乐教师的培训学习，这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座，与专家及本省的同仁面对面的观点交流，经验分享，使我在教育科研方法、课堂教学艺术、教研活动形式等方面都获益匪浅。

一、更新观念摆正心态

这次培训每天的日程安排得很充实。期间共听了15场专题讲座;5节典型的课例观摩。无论是讲座还是授课，都让人耳目一新，让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟，为我们的教育科学理论注入了源头活水。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了陈秀鸿老师的《教师师德新探》、张含功老师的《音乐教师与教育科研》及林家凌老师的《音乐教育新体系》，令我们受到一次教育的洗礼，精神的震撼。张老师的语言幽默、诙谐、生动，从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风，听他们讲座真的是一种精神享受。

二、专业知识，得以提高

在转变观念，丰富理论知识的同时，老师们从实际工作中大家经常遇到的问题入手，主要讲解了音乐教育教学等方方面面的内容。我们印象最深的是吴老师的《音乐教学设计及片段教学研究》、刘老师的《多媒体课件制作》、李小瑜老师的《图谱教学法》的讲座。李__针对如何上好结合图谱进行音乐教学课，把自己多年来所积累的宝贵经验毫无保留的倾授给我们，让我们做学生感受、体验音乐课的一些经验和做法。吴蔚老师为大家讲解了的教学设计流程，通过观看片段教学的录像，让大家对教学设计的手段和方法有了更多的了解。

三、同行交流，共同成长

印象最深的是林家凌老师指导的三位参加中央音乐学院国培回来的厦门老师为我们带来的三节不同课型的音乐课为我们传授了许多音乐教学方法受益极大。她们让全班同学全面参与、体验、实验。把这些知识变化性地运用到我们的音乐课堂中，收到很好的教学效果。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，她们多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。在教学中，她们尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练，而是从学生出发，多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间，以激发起他们热爱美、传播美的热情，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。

这些鲜活生动的教学课例，让我们受益匪浅。课例背后的思考与解读，更是让我们教师深受启发，大开了眼界。最后，就是老师们高深独到的理论见解，丰富的实践经验和各具特色的授课风格，深深地吸引了我们学员。

学员之间的互动交流成为每位培训人员提高自己业务水平的一条捷径。在本次培训中，我们音乐班学员共上了5堂片段教学和2节完整课进行交流与学习，我也有幸在福州市钱塘小学上了一节省级音乐公开课《快乐的小熊猫》，这节课得到了与会专家的高度评价。通过这些实际演练，我们不断的交流，真正做到彼此之间的“教学相长”。在讨论中，学员们畅所欲言，提出的许多观点和问题都是教学中的实际问题，这些问题得到了与会老师们的重视，他们的回答给了我们很好的启示，对我们今后的音乐教育教学有着积极的促进作用。

培训是一个反思进步的过程。二十天的培训学习是短暂而辛苦的，但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训，我进一步提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到的体现。作为一名音乐教师，我们要努力发挥自己的专业素质，把爱与知识播送给每一位孩子，让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐;给他们富于旋律的人生，享受人生的旋律。

音乐教学培训心得最新6

20__年8月3日,我有幸参加了“沂南县小学音乐教师暑期培训”活动。此活动由沂南县教研室组织主办、沂南县教育体育局、沂南县小学教研室承办，活动在沂南县第一职业中学拉开帷幕。来自全县各学校教育一线的67名音乐教师参加了培训。受县教研室的委托在培训中我和老师们一起学习了《怎样听课、评课》，在听评课中应注意的问题及与之相对应的教学案例，更为形象直观的让老师们了解学习。培训中观摩了我县参加临沂市小学音乐优质课评比的三位老师执教的公开课，还观摩了三节第五届全国小学音乐优质课评比一等奖的优质课等。一天的培训内容紧张而充实，使我受益匪浅，感触颇深。现将自己的几点体会总结如下：

一、培训规格高

这次暑假培训学习县教体局安排在沂南县第一职业中学举行，学校为了搞好培训活动，配备了先进的教学设备，电脑，多媒体电子白板等。本次培训中我们音乐学科充分利用这些先进的教学设备，把整个培训内容制作了ppt课件，让培训的老师们形象直观的学习记录。还观摩了三节第五届全国小学音乐优质课一等奖课例，我想这是历届培训历史上没有过的。县里培训学习观摩省级市级的课就已经很不错了，可以说国家级的讲课比赛老师们是从来没有听过的，培训中老师们都认真听，认真记。学习兴趣很高。

二、学习内容丰富

首先，我领着老师们学习了《怎样听课评课》，我把这部分内容制作了ppt课件，在讲的过程中让老师们清晰地记录听课评课的步骤及要点，注意事项等，并针对内容展开讲解，用外出学习和自己教学中的实际教学案例，教学课件形象生动的展示给老师们，与他们互动交流，老师们听得非常认真，笔记也很详细，特别是年龄大的老教师学习兴致更高，我很受感动。

其次，观摩了我县三位老师执教的优质课，由于培训在假期中，这次执教和以往有所不同，不同的是培训的老师来客串做学生，进行了角色转变，台上的老师和台下的“学生”配合的非常默契，跟随老师做律动表演，优美的歌声，在听课学习的同时感受到了音乐课带给自己的乐趣，把自己融入到了其中，仿佛又回到了自己的学生时代，不仅学会了歌曲，通研了教材，更重要的是学习了优秀的教学方法。

再次，观摩了第五届全国小学音乐优质课评比课例，《噢!苏珊娜》、《匈牙利舞曲》、《雨中》这三节课，我看到了一种崭新的教学理念，开放式教学理念，让学生自主的进行学习，孩子们在玩中学，非常的开心。这些课，教师注重异国风情的音乐教学情景创设，引导学生体验生活，教学富有激情和美感，赢得评委和全场观摩人员的赞赏，带给孩子们艺术的享受与快乐，并获得音乐审美与表现能力的发展。

三、互动评课扎实有效

在此环节中，老师们各抒己见，畅所欲言，交流经验，真正做的了音乐教研的“真”评课。这次互动评课中我对三节优质课谈谈自己的看法。

1、参加第五届全国中小学音乐课现场评比的浙江省杭州市学军小学音乐教师高荣带来小学三年级的《噢!苏珊娜》，就对这种开放式音乐课堂教学做了尝试。

这种开放式教学首先体现在她的设计理念之中。高荣老师通过提供开放性的、多通道的学习素材、精心设计体验活动和学习方法，引导学生运用听觉、视觉和肢体律动，以及即兴创作和综合表演，以期达到激发学生学习兴趣，鼓励学生积极参与创造性歌唱、开放性表达并享受音乐学习的快乐和成功的教学目的。

为了达到此目的，高荣老师并未囿于课本中所提供的教材歌曲《噢!苏珊娜》的简单学唱，而是精心挑选不同版本、不同语言的《噢!苏珊娜》歌曲音像和音响资料，通过感知欣赏，为学生营造一种具有特定氛围的情境渲染，体验特定情境;之后，又分别选用了吉他弹唱、黑鸭子合唱组合的录音、录象，并运用吉他、牛仔帽与美国乡村周末晚会的(形式)产生联系，开放性地引导学生积极主动参与其中，获得音乐学习的愉悦和成功体验。

我们可以通过阅读高荣老师的《噢!苏珊娜》的教案，对她的教学活动设计及设计意图有所了解，但我这里特别想通过这个教案设计和她的现场教学对教师、学生和课堂活动在开放式音乐课堂教学中的内在关系进行探讨。

首先，教师要有开放性的理念和开放性的设计，其理念基础是学生的学，而不是限于教师一人的单向设计和教授。要首先考虑到学生的学，考虑到学生如何能有效地运用教师提供的教学内容;其次是通过师生沟通与合作，以开放动态的方式参与教学活动。因此说，学生已有的学习经验是教师教学设计的基础，而课堂活动的有效性不仅成为影响学生学习兴趣的因素，更成为推进学与教活动不断深入的动力。

我们可以设想，如果这堂课只是机械地遵照传统的教学环节去学唱《噢!苏珊娜》，如发声、基训、解决难点，读歌词，读谱，演唱，将会是产生一种什么样的教学效果。而高荣老师这堂课创设的课堂活动和所运用的教学素材似乎早已超出了学唱这首歌曲本身。且不说高荣老师的以歌唱为主、以舞蹈、律动、节奏声势为辅的多元教学手段;也不论她从拍手、跺脚、模仿到组合的节奏填空式的歌曲伴奏以及对音乐节奏符号意义的立体体验学习;我们仅从她设计的通过学生讨论而得的出“黑鸭子合唱组合演唱特点”和引导学生对比“断唱”与“连线”的不同演唱效果和力度强弱的音响对比，以及对美国乡村周末晚会中交际舞礼仪常识的体验都远远超出了《噢!苏珊娜》传统教学的常规内容。

可以说，通过高荣老师这堂课的教学，可以使我们对开放式音乐课堂教学有如下理解：那就是开放式课堂教学要真正成为学生学习生活的一部分;学习材料的来源要丰富多样化;有效的课堂教学活动应该成为学生参与课堂教学的主要形式;教师成为学生学习的指导者;体现合作型、分享型的师生关系，学生能以享受学习的乐趣作为学习的动力。

2、北京市西城区黄城根小学储百春老师执教三年级上册《匈牙利舞曲》，本节课尽管只用了一个音乐材料(匈牙利舞曲)，但深入挖掘了作品内涵，从速度、力度再到旋律，从演唱、表演到学谱，教学形式丰富多样并切实有效。

如体会匈牙利舞曲的特点，速度时快时慢，力度时强时弱;体会带附点的旋律对音乐有一种向前推动的感觉;还有关于作曲家勃拉姆斯及乐曲的创作背景了解等。

教学中渗透音乐文化“你们听过音乐会吗，同学们?谁能告诉大家听音乐会时应该注意什么?”学生回答不能随意讲话……待学生交流完后，老师又补充，听音乐时你可以随音乐轻轻摇摆，每个节目演出结束的时候要以热烈的掌声表示对演员的尊敬。当音乐会的录像欣赏完后，老师又带领大家热烈鼓掌。如此几句短短的话语导入，一次热烈的鼓掌，让学生感受到了一种音乐文化的气息，真诚而友善，提高了

学生的欣赏品位。除此之外，教师在介绍曲家勃拉姆斯时也是这样说的，“我要隆重地向你们介绍一个人，他就是这首乐曲的作者一勃拉姆斯。”随后介绍了作曲家的创作经历，让学生对乐曲的创作背景有了更深入的理解。

一切艺术实践体验为旋律进行特点做隐性埋伏在乐曲分段赏析过程中，通过配声势，肢体参与等多种形式，有效地进行了对音乐要素、主题旋律的分析，充分调动了学生的听觉能力，记忆能力和感受能力。《匈牙利舞曲》尽管只有二部分，但第一部分中却包含二个主题音乐，而第二部分旋律也有时快时慢，时强时弱的音乐变化，因此对三年级的学生来说要充分完整的欣赏不是那么容易，更别说是记忆旋律。但储老师设计的第一环节从开始的听辨情绪，主题哼唱，过渡到附点节奏的对比视唱(要求视唱时身体坐直，眉毛竖起来，喉咙打开，把声音放出来)，让学生充分体验匈牙利舞曲音乐热烈、开放的情绪。第二环节欣赏第一部分主题b，引导学生听辨主题并在乐曲热烈时拍手，速度变化时点手心，简单的动作立刻有效地让学生关注了音乐的发展变化。第三环节聆听第二部分主题时，采用了听音排序的游戏，既让学生克服了听觉疲劳，又了解了旋律的每个乐句。第二部分欣赏中，为了帮助学生记忆歌曲旋律，又通过自编歌词演唱、舞蹈等教学活动，既吸引了学生注意力，又简单化了主题读谱的难度。第四环节整体欣赏时，用卡片红、黄颜色表示乐段也是非常有效。，本节课真是“层层包着，节节推新”。

3、重庆市人民小学谢晓梅老师执教的五年级课《雨中》，教师以沉稳、老练的教学经验及良好的个人素质，紧扣音乐作品的音乐性和教学的审美性，及时调控课堂，不断适应学生的学习水平，引导学生感受合唱艺术的美感，在培养学生初步的合唱能力方面收到明显效果。

以上举不胜举的精彩教学，让我们回味无穷，惊叹不已。

四、培训学习体会

1、国家级音乐优质课的优点是：

⑴、思路开阔，方法创新，突出了音乐为本，以人为本。

⑵、课型多样，有唱歌、欣赏、综合课等。

⑶、风格多样，从国内到国外，从高山到平原，从汉族到少数民族等，多姿多彩，

⑷、教学方法丰富，有特色，有创新，教学有效。

我被执教教师的课堂教学所折服。体现了执教者出色、高超的教育教学水平。每位教师，都有绝活，器乐、声乐、舞蹈、创作以及驾驭课堂的能力等，十分出色，令人叫绝。现代化的教学手段、合理多样的教学方法、高水平的个人素质、互动式的课堂教学模式、教师高超的课堂教学驾驭能力……让我看到了自身素质的不足。

2、我们的音乐课与国家级课的差距

观摩中，我们也看到了我们设计教学环节与国家级讲课教师的差距。听我们的课感觉执教老师一节课非常累，一节课一直领着孩子们学习，教师不放手的现象;国家级优质课老师们教材挖掘的深，一节课游刃有余，那就是开放式课堂教学，学习材料的来源丰富多样化;有效的课堂教学活动成为学生参与课堂教学的主要形式;教师成为学生学习的指导者;体现合作型、分享型的师生关系，学生能以享受学习的乐趣作为学习的动力。从学生的收获和表现上看到，课堂教学效果是如此地令人感动和信服。在这种思路指导下，学生在音乐课堂上不再是盲目的表演，而是在教师巧妙设计的活动中一步步走进音乐，师生共同在一次次音乐感受中获得新体验。相信，从这样课堂走出来的孩子，会一天天地更加热爱音乐，更加懂得音乐，更加愿意创造音乐。

我们看到各地区的差异和不均衡性，各地教师自身素质和教学能力的不齐，所以我们要学会“拿来主义”，加速自己的成长。教师的成长离不开学习，多向发达地区学习、向优秀教师学习、向身边的榜样学习;教师的成长离不开听和看，多听专家讲座、多看杂志论坛、多听优秀教师的课、多看优秀课例;教师的成长最关键还是要学会思考，课前思考如何上好一堂课、课中面对突发问题要学会思考处理、课后的教学反思更不能少。这是一个教师成长的必由之路。要使学生体验成功喜悦，提供“适合”学生兴趣，有“价值”的东西，鼓励学生发表意见，以情感人，以情动人，以情塑人。相信，好的教育是相对的，没有绝对的，好的教育，不能通过模仿来获得，是创新的。综观这些课堂教学，教师们运用自己的语言艺术给我们创设了一堂堂好的课堂气氛，令学生和听课的老师如沐春风，如饮甘泉。

总之，我们就应该广开思路，把专家的点评看作是对教学的一种“诊断”，使我们了解每一节课中的优点与不足，从中提升自己的认识与教学水平。不断加强自身音乐方面的专业技能，要与时俱进。学习最后我想与大家分享这次全国现场评比课评委王安国教授和曹理教授的话。王安国教授提出“教师应该不断提高自身的职业操守与音乐修养从而进一步提高音乐专业水平”;曹理教授说“创新、再创新、在创新中进步;反思、再反思、在反思中寻求突破”。让我们用这几句话共勉吧!