音乐与人生讲座心得体会及感悟 音乐与人生讲座心得体会及感悟作文(九篇)

我们在一些事情上受到启发后，可以通过写心得体会的方式将其记录下来，它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。我们想要好好写一篇心得体会，可是却无从下手吗？下面是小编帮大家整理的优秀心得体会范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

对于音乐与人生讲座心得体会及感悟一

作为一名音乐教师，首先要明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成健康的音乐审美本事。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。仅有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而对音乐有更深一步的了解。所以在音乐课教学上，我注重对学生两方面的培养：

1、根据学校现有的乐器，经过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，让学生不仅仅对乐器有了进一步的接触，并且还对我国的各种音乐产生兴趣，从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

2、经过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用电子琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、在音乐欣赏课上，有些乐曲能够利用学校现有的乐器，多媒体课件，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美本事。

2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。

3、利用多媒体教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践本事，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

如何调动每一个学生学习音乐的进取性，是今后教学的重点。

对于音乐与人生讲座心得体会及感悟二

今天上午第二节课我试讲了一年级音乐课《牧童谣》。本课题主要围绕着音体美组的活动主题“在实践活动中激发兴趣，努力打造高效课堂”开展教学。说到“高效”是我们一直努力追求的目标，能达到“有效”是我们需要完成的第一要务。

结合本组的主题和课标的要求，以“激发学生的兴趣为出发点、注重音乐实践、鼓励音乐创造”为理念，我设计了几个实践活动，如“师生编创歌曲演唱活动，讲故事演奏活动，纸杯游戏等活动，在活动中，在教师的指导，引导下主动培养学生学习音乐，表现音乐的能力。在活动中内化孩子的对音乐的体验能力和感知能力，再创造能力，和对音乐要素的感受和理解能力，在活动中充分调动学生的积极性。

整节课我注重了学习的过程，当然有了恰当的引导过程和讲解过程，孩子们就会在良好的氛围中努力学习音乐，教学效果就可想而知。体验音乐对学生来说是最重要的，老师的体会和学生的体会是不一样的，一定要以孩子们的感受再启发，启迪，不能用老师的感受去说明给学生，而是老师是帮助学生建立良好的学习态度和学习音乐的方法是最重要的，所以本节课，注重活动的创设，方法的引导，这也是我的理念之一。在这样的理念之下，孩子们在愉快的氛围中快乐的学习音乐，感受音乐，享受音乐，同时也学会了表现音乐。

通过一系列的环环相扣教学环节完成了教学目标，解决了重难点处，如：教学目标和重点之一：引导孩子用自然明亮的声音来演唱。通过教师范唱，模唱，用动作表演唱，创编唱等环节，让学生在教师的引导下明确的了声音的演唱方法，握了正确的演唱情绪，唱起来孩子们也能表现的特别优秀。又如，教学目标和难点之二：培养创编能力，合奏能力，通过教师和学生的合作编创充分调动了学生的积极性，同时激发了创编欲望，看着孩子们编创的歌曲，真是为他们高兴，再通过讲故事演奏，纸杯游戏来培养孩子们对乐器的演奏能力，同时在演奏中体会节奏和节拍，培养了孩子们的韵律感。

结合薛主任和李主任的点评，本节课也发现了很多需要修正的地方：

1、随律动走进教室环节，孩子没有以前活泼，可能孩子们对新换的曲子不熟，我想经过不断尝试孩子们会在不同的音乐中提高节奏感，以后加强孩子们的练习。

2、时间安排问题上稍稍长了些，可以在某个环节节省下时间，如：“创意之星”的奖状颁发，需要用语言去说明一下就行，起到鼓励作用就可以。

3、讲故事环节再精彩些，形象些，效果会更好！

明天下午还有一节公开课，期待孩子们在明天的音乐课堂上快乐的学习和成长，也期待各位领导和老师提过宝贵的意见。

对于音乐与人生讲座心得体会及感悟三

金秋十月，我非常荣幸地参加了第一期小学音乐教师培训。此次培训，虽然时间短暂，但培训内容较为丰富。我们跟着老师从《音乐课程标准》的解读入手，学习了小学音乐教学的设计与实施、学校文艺活动的组织与管理、手风琴的初级教程、彝族歌舞和小学合唱教学等内容，参加了小学音乐教学实践活动。丰富的理论知识与多彩的活动使我受益匪浅。

通过十天紧张而有意义的学习，使我对小学音乐教学知识有了一些粗浅的了解，感觉到小学音乐教学与语文、数学教学的不同，认识到音乐教学的重要意义。因此，在以后的音乐教学中，我将遵循新的课程理念：以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地“动”起来。我将根据学生的年龄特点，开展一些轻松有趣的游戏活动，为学生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境，让学生在玩中认识、体验、创造音乐，培养各种能力。

通过观摩专业的音乐教师执教的音乐课，让我对小学音乐教学有了更直观的认识。在她们身上，我学习到了如何上好小学的音乐课，怎样做一个合格的小学老师。通过听课，让我看到了老师们扎实的基本功，自然而亲切的教态、流畅优美极富感染力的语言，为学生插上了想象的翅膀，激发了学生的学习兴趣。老师们良好的课堂调控能力和敬业精神深深地打动了我。在今后的工作中，自己也要向她们学习，争取做一名学生喜欢和热爱的老师。

我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习，我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。我认为可以从以下几方面努力：

1、终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。

2、提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的小学教师。

3、热爱学生， 真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢?在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。

4、不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少不了这个环节——不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。

十天的时间转迅即逝，此次学习无论是内容还是活动，都安排得井井有条，让我享用了一次精神大餐，经历了一次心灵的洗礼。在这段时间里，我努力学习着怎样做好一个小学音乐老师，回首这段时间，感觉收获很多，相信自己在新的工作岗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各种挑战，不断充实完善自我、热爱音乐、热爱教育，为提高全体学生的音乐素质，改进音乐教学尽其所能。

对于音乐与人生讲座心得体会及感悟四

本学期紧紧围绕音乐课程标准，以校本课程的开发和课堂教学改革为主着手，使校本研修成为实现学校发展目标的重要手段，通过一系列的校本研修活动，培养学生对音乐的兴趣，提高全体学生的音乐素养及综合素养。积极组织学生参加各项丰富的艺术活动，浓厚学校艺术氛围，进一步提高我校音乐教育教学质量，促进学生健康和谐快乐的成长，推进学校艺术教育工作再上新台阶。从而为学校长远发展，教师专业化发展提供可靠保证。

1、树立科学发展观，切实落实校计划精神，不断提高学校研训工作的质量和教师自主发展意识。 

2、以自我反思、集体备课、同伴互助、专业引领为核心要素，创新校本研修的模式，开拓校本研修之路，完善校本研修制度、拓展校本研修途径、健全校本研修机制。 

3、以加强师德修养为核心，以提高教育教学实践能力、创新能力为重点，努力铸就一支师德修养高、业务素质优，教学技能全，教学基本功硬，具有一定的教育科研能力、适应新世纪课程改革需求的师资队伍，为学校的可持续发展提供有力的智力和人力保障。

4、通过调查研究，立足实际，切实解决教师在教育教学中的各种具体问题,努力实现课改理念向教学行为的转化，促进教师的专业化发展。 三、研修内容： 

1.大力实行推门听课评课制度，寻找自身差距，提高教师的课堂授课艺术。 

2.通过开展听课评课、集体备课、以老带新、同伴互助等研修活动，促进教师学科知识与教学技能同步提高。 

3.通过微型题研究推动教育理论学习和运用，解决课堂教学中的现实问题。 

1.对教师进行专业引领式培训，并结合我校的校园文化主题，对全体师生进行高尚品德的教育，并促使教师改变传统的教学方式，适应新课程改革理念。 

2、开展公开课和示范课活动，组内教师评课议课，交流研讨，通过这项活动的开展，让全体教师得到锻炼、学习、提高。 

3、积极探索集体备课制度改革。教师以教研组形式备课，课后必须要有反思。反思课堂中的闪光点与失败处、学生的错例、二次教学建议等。这样既加强了教师之间的学习交流，做到资源共享，同时又减轻了老师的工作负担，提高了备课实效。 

8月：制定本学期教研的活动计划 9月：如何实施“音乐课程标准”的内容 10月：教研组集体备课 

11月：讨论议题如何上好一堂音乐课  12月：音乐教学与信息技术的有机结合 1月：讨论如何评价一节课的教学质量 

3 月：对“怎样提高学生学习音乐的兴趣”进行研讨交流 4月：高中音乐教学中，怎么提高高中生的鉴赏能力 5月：教师自主研修，加强基本功的训练 6月：教研组积极开展听课评课活动。 六、具体措施 

1.备好课是上好课的关键，我在教学中做到认真备好每一堂课，仔细发掘教材，及时写好教学心得(即教学反思)。 

2.教师之间在平时的教学中，互相合作听听彼此的家常课，多交流，多讨论，努力做到互相帮助，扬长避短，共同进步。课后进行说课，评课并邀请其他教师听课指导。 

3.在研修期间，认真听课，课后对任课教师进行交流、指导，并作好课堂记录和评课要点。

对于音乐与人生讲座心得体会及感悟五

作为一名音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。

为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列三个方面对学生进行教育和培养：

1、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

3、通过打节拍的方法，记住基本节奏，培养学生乐感。课堂注重音准与节奏，能够完成每一首歌曲。

二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。

针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。

2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。下面就《阿凡提骑驴》一课，谈一下我的想法。

利用熟悉的歌曲欣赏，激发学生兴趣。

“兴趣是最好的老师。”在本堂课的教学中，为了避免音乐课教学中单一传受知识、枯燥无味的教唱等，老师用“听音乐式步步深入导引学生进行学习，让学生的思维随着“阿凡提骑倒驴”这根主线进行和发展，在学习过程中又充分采用激励性学习方法，使教学环环相扣，紧凑而不散乱，整个教学过程显得较为科学合理，使学生能积极主动的通过观察发现、感受到生活的美，并觉得学习也是一种乐趣。

对于音乐与人生讲座心得体会及感悟六

上课铃响过。

师生问候

师：同学们，我们昨天学过了《闻一多先生的说和做》，记得里边是怎么评价闻一多先生的吗？

生：口的巨人，行的高标。

生：他，是口的巨人。他，是行的高标。

师：两者有什么不同吗？

生：强调的程度不同。也更能体现作者对闻一多先生的尊敬和赞美。

师：说的真好，这样的学习才是真正的学习。希望大家能够向他一样。那麽今天我们将认识另一位巨人，一位音乐巨人－－－－贝多芬。（板书）谁愿意来介绍贝多芬？

生：我来介绍贝多芬。 贝多芬是德国音乐家，著名作品有《第三交响曲》（英雄）、《第五交响曲》（命运）、《第六交响曲》（田园）和《第九交响曲》（合唱）。

生：贝多芬耳聋是在28岁以后。（师补充：实际上在他26岁时听力就出现问题了）

师：刚才同学们说得很好。贝多芬德国作曲家，被称为乐圣。他一方面有着卓 越的音乐天斌、炽热的叛逆气质和巨人般的坚强性格；另一方面 他那百折不挠的意志和对社会的责任感而产生的崇高思想，形成 他作为一个音乐家的特殊品质。在他所有重要的作品中，都表现了从斗争到胜利、 从黑暗到光明、从苦难到快乐的精神历程。尽管命运对他如此不公，可他却从没有屈服。他说：“我要扼住命运的咽喉！”（显示大屏幕）这句话是什么意思呢？让我们通过对课文的阅读来理解。

师：现在伴着音乐来自由朗读课文。给每一个段落写上一个序号。（播放《月光曲》）一会儿朗读你最喜欢的段落，并说明理由。师：请大家速读课文，了解生活中的贝多芬是一个什么样的人？并在文中找出相关的语句。（生速读课文）

生：我喜欢第9个自然段。

师：为什么呢？

生：因为这一段是对贝多芬的外貌进行了描写。不仅写出了贝多芬的外表的特征，而且更能够体现出其坚忍无比的生的意志。

师：文中是怎样描写贝多芬的肖像的？

生：他的内心非常坚强，因为文中写道“他仿佛要挑起整个生命的重荷及命运的担子，而他给人的印象就是他能担负得起。”

生：从他的外表描写中，我可以看出他的生活很穷苦，因为他的耳机失效了。

生：外表描写显示着他对于不幸遭遇不妥协不屈服的抗争意志。文中写道：他有一双有力的大手，“有一种凝视不可逼视的光”“深邃的眼睛”，“紧闭的嘴唇”。

师：从课文的描述中，我们已经感知了贝多芬这位音乐大师的外貌特征，对人物的描写，我们应该做到以下两点：

1：要以形传神，忌面面俱到。

2：忌“脸谱化”，要反映出人物的内心和思想。

师：从这里你能够看出贝多芬是怎么样的一个人？

生1：是一个坚强的人，从作者的描写来看，可以看出这一点。从前边的彩图来看，更能够看出他的内心。

师：够详细的。而且能结合书中的插图，不错！

生2：我读第18段。从这段里边，我可以看出贝多芬的“真实好的灵魂”。外表上显示着孤独。但是内心里却是希望与人交流，内心里却是希望自己能够被人了解而不是误解。而从“一滴泪在大音乐家的 眼里闪光。”说明贝多芬师多么的高兴能够有人来拜访他，更希望有人能够了解他。而“在这里我孤零零地坐着，写我的音符－－－我将永远听不见音乐，但是在我的心里发出的回响，比任何乐器上演奏的都美。……一个音乐家最大的悲剧是丧失了听觉。”我更看到了贝多芬的乐观和追求。

生：（抢着）我认为贝多芬是一个热爱生活的人。第20段中这样说：“你可能想到我――一座已倒落了的火山，头颅在熔岩内燃烧，拼命巴望挣扎出来。”更说明贝多芬是一个身残志坚的热爱生活的人。虽然自己是一个残疾人了，但是自己的内心里却是像熔岩一样的激情澎湃。这句话反映了贝多芬与命运斗争的决心心。

师：说得很好。这里用了一个比喻句，“已倒落了的火山”指什么？

生：贝多芬自己。

师：“头颅在熔岩内燃烧”指什么？

生：贝多芬的耳聋。

师：即使被燃烧，仍然“巴望挣扎出来”说明什么？

生：不屈服于命运，而要与命运斗争。

师：你还知道哪些人身处逆境，却不沉沦，取得了卓越的成就？

生4：张海迪，半身瘫痪，可在轮椅上自学成才，写了《生命的追问》、《轮椅上的梦》。

生5：海伦.凯特，双目失明，可成了一位著名的作家。

师：人的一生如云卷云舒，潮起潮落，相信大家在今后的人生之路上也会正确对待厄运。

生：我喜欢第五段。从这一段里可以知道贝多芬师一个非常独立的人，因为女佣说过很多事情贝多芬都不喜欢别人帮忙。

生：我更喜欢这个段落。“一个人到田野去，有时候我想，一株树也比一个人好……” 虽然简短，但是能够看出来，他是很想接近自然的。他渴望与轻风流水唱和，渴望与青山绿水为伴，更能够看出他对自然的热爱。

师：还有其他的解释吗？

生：我觉得能不能是说树也比人好呢！可以没有那么多的烦恼。

师：你有什么做例证吗？

生：有啊，课文里不是说“那些孩子，嘲笑我，捉弄我，模仿我的样子。”吗！

师：很独到的见解。还有谁吗？

生：我喜欢这个段落。“命运加在贝多芬身上的不幸是将他的灵魂锁闭在磐石一样密不通风的“耳聋”之中。这犹如一座不见天日的囚室，牢牢地困住了他。……可是有“永恒”为伴。 ”这段文字用比喻的方法说明了贝多芬的耳聋给他带来的不仅有不幸，还有好的一面。更让我知道凡事都有两面性。

生：我想读最后一段：贝多芬对客人大声地说：“听我心里的音乐！你不知道我心里的感觉！一个乐队只能奏出我在一分钟里希望写出的音乐！”我认为这句话的不仅揭示了文章的中心，还告诉我们，乐队只能奏出音符，但不能奏出贝多芬内心的热情和生命。不能演奏出他对命运的抗争。

师：说的太好了！看来你读懂了这篇文章。说了这么多，你认为贝多芬是怎么样的一个人？

生：一个坚强不屈的人。

生：一个不幸的人。

生：一个暴躁的人。脾气不好，经常发火。

生：一个不整洁的人。他的衣着、生活习惯都表现出不整洁。

生：一个孤傲的人。

生：一个与不幸的命运斗争，不屈服于命运的人。

生：一个外表严肃但内心却是如同火山岩浆般热情，对生命充满热爱的巨人。

师：课文里说贝多芬并不是很高大的，却用了“巨人”来形容他，那你知道题目中的“巨人”的含意吗？

生：那就是指在音乐方面做出了别人所不能做到的贡献吧！应该是指他的成就而言。尤其是在身体残疾以后还能够做出那麽惊世骇俗的作品来，更应该是对他的反抗命运的坚韧无比的生的意志的赞颂吧！

（掌声响起来）

师：大家说得都很好。对于一位音乐家来说，最大的打击莫过于耳朵听不见音乐，但贝多芬并没有在这巨大的打击之下消沉下去，而是敢于面对困难，用“心”去观察和思考人生，并把这种思考付诸音乐，使音乐成为思想的载体，心灵的归宿。可以说。正是苦难，炼就了贝多芬的灵魂，也正是苦难，成全了贝多芬的不朽。老师总结一句：贝多芬――与苦难和命运顽强斗争的人。这让我想起来一段话，我国古代的孟子的话：“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能……”（齐读）

师(小结)：苦难越多，给人的磨练也越多，从而也培养了人坚强的意志。贝多芬用他坚强的意志战胜了不幸的命运。现在，让我们再一次聆听伟大的音乐巨人的不朽乐章《命运》，再一次深入到贝多芬的灵魂深处，进一步感受贝多芬的精神世界。（结束）

对于音乐与人生讲座心得体会及感悟七

以《绍兴市教育局名师工作室实施意见(试行)》为指南，新课程理念为导向，以名师为核心，以研修组成员为主体，关注当前音乐教育发展中的热点、教育教学中的难点问题，关注青年教师专业发展，对有能力、有潜质的青年教师的培养，努力造就一批区域内的知名音乐教师，通过三年的实践研修，促进成员成为具有师德高尚、教育理论水平先进、专业素养厚实、教学风格鲜明、具有一定教育科研能力的音乐教师。同时充分发挥示范、辐射作用，促进我校音乐教育教学的和谐发展。

1、制定个人计划

长城中学2名中学音乐教师，每位成员在自我规划的基础上，根据自身特点，提出发展性建议，制定好个人三年发展计划，每学年制定个人专业发展研修计划。

2、开阔音乐视野。

2名音乐教师要经常性地相互听课，还要定期组织观摩音乐会，交响乐、民族管弦乐，交流感受，养成聆听的好习惯，扩大自己的音乐视野，提高自身的音乐修养。

3、开展教学研讨

多参加教研员组织的专家学者专题培训，使各成员能学习和了解国内外先进的教育理论、教育思想、教育方法，掌握先进的教学手段，了解关注音乐教育发展的新动态，不断提高和完善自身的教育教学能力。定期和兄弟学校老师组织教学研讨，注重积累经验丰富课堂教学，制订提高课堂教学质量的对策，形成独特的教学风格，并通过工作室网站等信息平台展示，对区域内音乐教学起到示范和引领作用。

4、提升专业技能

音乐是一门情感艺术，也是一门技能学科，对于将情感表现和技能掌握传递给学生的音乐教师来说，自身对音乐的正确感悟是十分重要的，否则就无法真正让学生感受到音乐带来的无限乐趣。以常规教研活动为载体，通过合唱集训的方式提升音乐教师的专业素养，目前我校两位音乐教师均为绍兴爱乐教师合唱团员，在常年的合唱业务培训中已积累了很多的学科专业知识，有效提升了自己的专业技能，执着、坚持是继续提升的前提，团结、合作是后续发展的保障，如何渗透到平时的课堂教学是大家一直在思考研究的课题。

5、加强课题研究

增强研修组成员的教育科研意识和能力，开展课题研究，切实解决音乐教学中存在的实际问题，并有效渗透教师的教学行为，提高教科研的实效性，努力使各成员发展成为学习型、研究型、专家型音乐骨干教师。

①每位成员每学年研读一本音乐教育教学专著。撰写一篇读书笔记或教育教学研究管理札记、随笔。

②每位成员三年内参加一次及以上送教下乡或送教到薄弱学校活动。

③每位成员三年内要上两次校内教学展示课;提交两份以上优秀教学设计或课例实录;参加一次市属级及以上的教学展示或研究课。

④每位成员三年内完成两篇教育教学论文，有一篇论文及以上在公开刊物上发表或教育部门评比中获奖。

⑤每位成员主持一项学科教改项目或其他教育教学专题研究，三年内参与完成一项市属级及以上科研课题研究。

⑥发挥好学科研修网页的纽带作用，保证其正常运行，并不断进行内容充实。

⑦每位成员在现有基础上都有明显的专业提升，三年内参与五次及以上专场音乐会展示。

对于音乐与人生讲座心得体会及感悟八

1、乐以道和:乐:音乐。音乐能够表现中和之气。

2、靡靡之声：指柔弱、颓靡的音乐。同“靡靡之音”。

3、五音六律:五音:指宫商角徵羽五个音阶;六律:定乐器的标准。指古代音律。后也泛指音乐。

4、一板三眼:板眼:戏曲音乐的节拍。比喻言语行动有条理或合规矩。有时也比喻做事死板，不懂得灵活掌握。

5、知音识曲:指通晓音乐。

6、狗马声色:良犬骏马音乐女色。泛指养狗骑马听歌狎妓等剥削阶级行乐的方式。借指穷奢极侈的享乐。

7、乱世之音:指扰乱世道和人心的音乐。

8、金鼓喧阗:金鼓:金钲和鼓。喧阗:声音大。形容音乐演奏的声音嘈杂热闹。亦形容军威壮盛或战况激烈

9、肠回气荡：回：曲折，迂回;荡：摇荡。形容好的音乐、文章缠绵悱恻，感人极深的样子。

10、郑声乱雅:郑声:郑国的音乐。郑国靡乱的音乐扰乱了优雅的音乐。比喻邪扰乱了正。

11、游鱼出听:形容音乐美妙动听。

12、钟鼓之乐:钟鼓;钟与鼓，乐器。指钟鼓一类的音乐。

13、绕梁三日:形容音乐高昂激荡，虽过了很长时间，好像仍在回响。

14、余音缭绕:优美动听的音乐长久地回荡。形容悦耳的歌声或乐曲使人听了不能一下子忘掉。

15、一片宫商:宫商:都是古代五音之一。一片和谐的音乐声。形容文辞如乐声一样优美悦耳。

16、顿挫抑扬:形容诗文作品或音乐声响等高低起伏停顿转折，和谐而有节奏。

17、不一样凡响:凡响:平凡的音乐。形容事物不平凡，很出色。

18、千部一腔:部:唐代管音乐的机构，按所管音乐的性质，区分为若干部。演奏的都是一个声调。比喻都是老一套，没有变化。

19、余音绕梁，三日不绝:绕梁:环绕屋梁。优美动听的音乐长久地在屋梁上回荡。形容歌声优美，给人留下难忘的印象。

20、弦而鼓之:弦:琴弦，装上弦;鼓:弹。装上弦开始弹奏音乐。

21、顾曲周郎:原指周瑜业于音乐。后泛指通音乐戏曲的人。

22、丝竹八音:丝竹:弦乐和管乐，泛指音乐;八音:金石丝木竹匏土革等八种乐器。指音乐。

23、靡靡之乐:指柔弱颓靡的音乐。

24、丝竹管弦:丝:指弦乐器;竹:指管乐器。琴瑟箫笛等乐器的总称。也指音乐。

25、朱弦玉磬:弦:乐器上的丝弦;磬:一种打击乐器。借指用乐器演奏的优美音乐。

26、独自乐乐:乐乐:欣赏音乐。独自一个人欣赏音乐的欢乐。比喻自我享乐必然导致脱离群众。

27、郑卫之音:郑卫:指春秋时的郑国和卫国。指春秋战国时郑卫等国的民间音乐。

28、吹竹调丝:竹:管乐器;调:调弄;丝:弦乐器。指管弦乐合奏。泛指音乐活动。

29、囚拧浚好音:囚牛:胡琴头上所刻的兽。刻在胡琴头上的兽，表现出一副喜爱音乐的样貌。比喻冒充内行。

30、击节称赏:节:节拍;赏:赞赏。形容对诗文音乐等的赞赏。

31、龙言凤语:比喻简便悠扬的音乐之声。

32、驷马仰秣:驾车的马驻足仰首，谛听琴声。形容音乐美妙动听。

33、戛釜撞翁:戛:敲击;釜:陶器;翁:通“瓮”，陶器。敲打锅子，碰撞陶器。比喻粗俗的音乐。

34、举酒作乐:举:举办;乐:音乐。举行酒宴，奏起乐曲。

35、弦歌之声:弹琴和唱歌吟诗的声音。古时学校重视音乐教育，也泛指教育或教学活动。

对于音乐与人生讲座心得体会及感悟九

音乐是一种感情艺术，音乐的魅力取决于您给大家一个纵横驰骋想象的空间。一首好的音乐创作或者有着1个美妙的蕴意，或者表达一种舒心的心曲，或者描绘出一个美丽的梦幻，或者展现一片炙热的情结。这种立意与意象之美对人具有难以忘怀的诱惑力，会在内心刻下美的印记。

坚持不懈以审美教育为价值体系，重视培育学生对音乐的兴趣爱好、兴趣及感情。加倍努力通过音乐教育修身养性、启迪智慧、激起学生对美的嗜好与追求。重视以学生为行为主体，让学生在愉悦的音乐实践活动主题(听、看、唱、探讨、联想、想象及律动)中，积极地去察觉、去研究，去体会音乐、了解音乐、表现音乐，并在一定基础上造就音乐。抒发自身艺术理念的实践活动，这也使学生的能力素质获取了锻炼。课堂教学工作已经结束。在此对其通过如下总结来反思自己、发觉欠缺而求发展。

1、 教学课中，在专心备课的基础上，采用范唱，跟录音唱，表演唱等形式用音乐艺术风格感染学生启迪学生的艺术形象思维，使他们做到有情感地唱歌，利用艺术风格的感染来完成品德教育。

2、 在唱歌教学中，不仅教育引导学生歌唱要有优良的体位、恰当的呼吸、精确的发音、清楚的咬字、吐词;与此同时是逐渐要求学生做到自然、音色圆润，不停加强歌唱的艺术诀窍，在明白音准和旋律的基础上提升对音乐形象的

3、在教唱一首最新歌曲时，为了使学生能达到学会全歌，充分利用示范性教学方式。都要先将歌唱一遍，当作一次示范，然后教唱歌谱，最后讲授歌曲歌词主旨，教唱歌词，这样有益于音乐水平的加强，有益于多样化歌曲的学习塑造学生以后自修的能力素质。

音乐课还要情感的投入，从而，必须构建宽松快乐的良好氛围，而擅于为学生构建宽松、开心的个人成长环境，甚至比才学是不是渊博更为重要，因为老师与学生彼此以灵魂感受灵魂，以情感赢得情感。

小学音乐教育应当通过教育引导学生积极参加音乐主题活动，提升学生的音乐表现和鉴赏力，使其得到审美的体验和享受取得成功的欢愉，以培育学生的音乐求知欲和兴趣爱好，并奠定其终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础;与此同时，通过音乐教育，着力培育和发展学生的创造力和创新意识，并为其余方面的学习创建有利条件，以提高学生的全面发展。因此我们提倡“把音乐还给学生，把艺术还给学生”，新课程理念下的音乐课堂应当是一种有组织、有目的、师生平等参与的课堂。

总之，老师必须擅于走入学生的情感生活，把自己当作学生的朋友，与学生平等相处，感受他们的喜怒哀乐，并让美的音乐去拨动他们的心弦，让音乐与孩子的灵魂靠得再近一些吧!继续努力，再做出更好的成绩。

述职人：

20xx年xx月xx日