艺术团会议心得体会简短(汇总14篇)

撰写心得体会可以促进我们对自己和他人行为的审视，反思自身的优点和不足，提高个人能力。在写心得体会时，需要注重逻辑性和条理性，将思路和观点有机地串联起来。接下来是一些我个人的心得体会，欢迎大家分享讨论。

艺术团会议心得体会简短篇一

艺术导论是一门探讨艺术本质和艺术创作方法的学科。作为一位艺术家，我对艺术导论有着深刻的体会。通过学习和实践，我逐渐认识到艺术的力量和意义。在这篇文章中，我将分享我对艺术导论的心得体会。

第二段：艺术导论的启迪和激励。

艺术导论为我提供了广泛且多元的艺术观念和思维方式。通过学习不同的艺术流派和风格，我能够更好地理解艺术的多样性和复杂性。例如，在学习洛可可艺术时，我深深感受到了浪漫主义和自由表达的力量。这种启发激励了我在创作中敢于冒险和表达自我。

第三段：艺术导论的创作方法与技巧。

艺术导论还教会了我创作的方法和技巧。通过学习不同的绘画和雕塑技法，我能够更好地选择和运用适合自己创作目的的手法。例如，在学习素描时，我意识到细致观察和构图的重要性。这种技巧使我的作品更加准确和生动。

第四段：艺术导论的哲学思考与内涵。

艺术导论还涉及艺术的哲学思考和内涵。通过学习艺术哲学和美学理论，我开始思考艺术的本质和它对人类的意义。艺术是人类对生活、情感和美的反思和表达。无论是绘画、音乐还是舞蹈，艺术都能触动人们心灵的深处。通过对艺术的深入思考，我开始追求创作中的意义和价值。

第五段：我对艺术导论的感悟与展望。

通过学习艺术导论，我对艺术有了更深层次的理解和体验。我明白了艺术的多样性和无限可能性，并意识到艺术是一种独特而强大的表达方式。未来，我将继续学习和探索，不断进一步提升自己的艺术修养和创作能力。我希望通过我的作品，能够触动观众的内心，传递情感和思想，为现实世界带来一份美的力量。

总结：

通过学习和实践艺术导论，我对艺术有了更深刻的理解和体会。艺术导论启迪了我的创作灵感和思维方式，指导了我的创作方法和技巧，让我更加专业和自信。艺术导论还教会了我思考艺术的哲学内涵和意义，让我更加珍视艺术在人类文化中的重要性。通过我的作品，我希望能够影响和启发更多的人，让艺术成为人们生活中的一部分，为这个世界带来更多的美和思考。

艺术团会议心得体会简短篇二

任何一个领导者在他的职业生涯中，都不可能总是处在正职的位置或者副职的位置，一个领导者今天他是一个岗位的副职，过一段时间他又可能成为这个岗位的正职，总是处在这种正副职不断交替的状态。因此，任何一个领导者都应该学习和掌握当好领导正职和副职两种本领。领导正职无论是在委员会体制的班子里头，还是在行政首长负责制的班子里头，有一个共同的特点，就是起着核心作用，发挥着主导作用。所以，当好领导正职的艺术，最重要的就是要把握发挥主导作用的艺术。

一个领导班子的成员，因有正职和副职之分，决定了二者的职位、权力范围、承担的责任和领导人才层次等方面是不同的。正职是帅才，执掌全面，统揽全局，具有明显的自主性特征；副职是将才，负责某个方面的具体执行工作，处于被正职领导和领导下属的地位，具有明显的中介性特征。班长只有一个，占多数的总是副职。许多实践表明，搞坏一个单位，往往一把手就够了；而搞好一个单位，靠一个一把手是远远不够的，必须把副职及其下属的积极性充分调动起来。

目前在各单位里，正职与副职存在矛盾是一个常见现象，除了是由于全局与局部利益的矛盾、会上决定与临时处置的矛盾、处理功过荣誉不当、认识分歧、权力较量等主观因素外，导致二者矛盾的`产生还取决于一个无法回避的客观因素，那就是正职与副职工作内容的不同。正职是做领导工作的，副职是做管理工作的，领导与管理之间天然存在着微妙冲突：领导是做正确的事情，管理是把事情做正确了；领导是让人们去想他想做的事情，管理是让人们去做他想做的事情；领导强调思维变革，管理强调机制延续。当组织运行到一定程度后，原有的成功规范管理往往会成为领导事业发展的最大障碍。因此，正职与副职在工作中容易产生矛盾摩擦是情有可原。处理好正职与副职关系的关键，在于正确使用组织赋予的权力，角色到位，各负其责。

一个班子中，每个成员都占据着特定的位置，担任着特定的角色，分管着一个或几个方面的工作。副职应当各就其位，认清角色定位，出力而不越位，并且密切配合，注意把所分管的工作纳入全局来谋划部署。要以正职为核心形成一个团结的集体。领导集体中的第一副职尤其负有这方面的责任。

副职对自己的职责应这样理解：在职务上是配角，但在对下属的管理和协调中就是主角了；在班子内的决策上是配角，但在实过程中就是主角了；在领导集体中的地位是配角，但在相互沟通中就应该是主角了。总之到该出力的时候就是主角了。在出力的同时，副职必须克服名利思想，这是特别重要的。副职要甘愿做出自我牺牲，甘当无名英雄，甚至“为他人作嫁衣裳”，没有这种修养，就不可能当好副职。

因此，要自觉做到配合不争权，用权不专断，处事不越位，尽责不争功，核心的问题是处处尊重、维护正职的领导地位。在公共社交场合、开会、讲话以及顺序、座次等方面都要留心留意，显示出与正职的区别，自觉突出正职。

副职首先是要全力做好自己分管的本职工作，让正职不操心、分心；其次是尽力多做那些分工不甚明确的交叉边缘工作、脏乱和费力琐碎的工作，起到拾遗补缺的作用；再次是善于起到缓冲作用。

总之，副职一身而二任，既是下属的领导，又是正职的助手，在一定意义上也可以说是正职的下级。所以，当好配角，是对副职的基本要求。

艺术团会议心得体会简短篇三

20xx年11月21日，我校第五届艺术节在汤显祖大剧院拉开了序幕。全校师生无不兴奋激动，经过了一个多月辛苦排练，大家都铆足了劲，希望演出能取得圆满成功。

晚上七点左右，汤显祖大剧院内灯火辉煌，剧场内人头攒动，座无虚席。后台的小演员们、老师们正在为演出做最后的准备。

随着一阵清幽的乐曲声响起，剧场内的灯光暗了下来。刚才还嘈杂的剧场顿时寂然无声。大幕徐徐拉开，灯光打亮，顿时舞台上亮如白昼。校铜管乐队的同学们身着鲜艳的服装，精神抖擞，严阵以待。顿时台下一片寂静，只有同学们手中的铜管闪着耀眼的光芒。

指挥沉着地走上舞台，微微向台下一鞠躬，转身抬手，只见指挥棒在空中划过一道优美的弧线。激昂嘹亮的旋律在场内奏响。那号声如同冲锋的号角，让全场观众都心潮澎湃，激动不已。合唱团的同学声音整齐化一，气势恢宏，展现了我们少年儿童蓬勃的朝气。铜管乐队与合唱团的精彩演出博得了观众一阵阵热烈的掌声。

后面的节目也各具特色，精彩纷呈。有诙谐幽默的小品，有活力四射的健美操表演，有韵味十足的临川吟诵，有行云流水的钢琴表演，有龙飞凤舞的书法表演，有豪气冲天的武术。我最喜欢的还是我校自创情景剧——《王献之学书》。

它讲述的是东晋年间王羲之一家在文昌桥边发生的一段历史故事。清澈的抚河水碧波荡漾，可爱的小白鹅在水中嬉戏，它们时而引吭高歌，时而戏水波浪。王羲之一家来到洗墨池旁，聪明调皮的王献之想和父亲学写毛笔字，开始有点浮躁，后来在父母语重心长的教导下认真练字，把洗墨池的水都变黑了，成为一位大书法家。真是“不经一番彻骨寒，哪得梅花扑鼻香”啊！

快乐的时光总是那么短暂，幸福的时刻总是令人留恋，让我们把短暂化为永恒，让我们把艺术节的热情化为学习的动力，在学习的生涯中，取得更加辉煌的成就！

艺术团会议心得体会简短篇四

利用假期时间，我拜读了《把上课当做一门艺术》这本书。静下心来细细品味，在那些朴实无华的文字背后蕴涵的是如涓涓细流般的教学理念和反思。读完之后顿觉耳目一新，受益匪浅。本书立足于学校教育与管理，理论结合实践，是多位教育界专家、学者以及校长、一线教师们集思广益、辛勤笔耕的结晶。本书以“传统的教学理论，最新的教学方法”为立足点，把教育教学理论和教育教学实践有机地结合起来，通过系统地研究课堂教学的规律和实践，解决教学过程中的各种实际问题。在阅读中使我深刻感受到：作者力图将学生如何学习以及教师如何有效地教导学生、管理课堂的方法和信息提供给教育工作者，使我们能更易于把握新的研究成果和教学发展趋势，有效地形成和学生的互动，共同成长。在这本书中，作者可谓是站在教师的角度，推心置腹的和我们在讨论一个个教学管理中常会遇到的问题，细致地帮助每一位阅读者从问题入手剖析平时的管理。一遍通读，仿佛也在经历着一次重新认识自己、审视自己的过程。试问自己的工作中有没有在匆忙的工作中停下来看一看自己，看一看自己为工作的付出是不是有效的教育手段??在阅读中，发现原来在面对同样问题时它为我们提供了一种更有效的解决方法，开拓了新的思路，使原来觉得无从下手解决的问题处理起来也有章可循。读着这些专家、名师们留下的著作，惊叹于他们的睿智和胸怀的同时，更多的是反省自己的过失，自身的不足。

通过解读《把上课当做一门艺术》这本书，我不仅获得教学的新理念，基本的教学策略，真正把上课当做一门艺术，还使我的内心获得了充实，教育工作也有了更大、更远的目标。教师只有通过广泛的阅读，拓宽专业知识，获得深厚的学识和素养，提高教育教学能力，才有助于充分提高教育教学效果，才有助于教师用更广阔的视野来思考和实践新课程，用更为厚实的文化底蕴来支撑教育教学，用更完善的人格魅力去熏陶和感染下一代。古语说得好：“腹有诗书气自华”。教师只有成为真正意义上的“知识人”，才能领略到“教育者的尊严”。因此，作为一名教师，首先必须是一名读书人，尤其是我们处在一个需要不断学习的时代，只有坚持读书，并学以至用，才能提升自己，才能不断提高自己的教学艺术。

艺术团会议心得体会简短篇五

听了老师的《幸福的艺术》以后我深有感触，下面谈谈我的一些体会。

作为老师，他的幸福感更多来自专业和事业的成功。的专业成长有两大方面的因素：一是教师成长发展必要的外部条件、环境因素，二是教师自身的努力、成长的内部要求。教师成长的外部条件，主要来自于各级领导的支持和帮助。首先领导应成为教师专业成长的支持者、合作者、引导者，要知人善任、量才配岗，做到真正意义上的与下属一条心。这就要求领导要了解教师的气质、个性，了解教师情绪的需要，如自尊、安全感、自信心等，还要了解教师心理的需要，如友情、亲情、同事关系等，要了解教师智力需要，如新的想法、知识、经验等。举简单的例子，每个朝代都有象诸葛亮一样聪明的人，为什么只有一个诸葛亮流芳百世?那是因为刘备太少的缘故。量才配岗，知人善任，人尽其才，这样老师们才能找到自己的位置，发挥自己的作用，才有成就感，才有创造性的工作欲望。领导还要构建和谐的人际关系，为教师专业成长营造氛围。一方面应着力建设民主、平等、尊重的精神环境，形成活泼团结、向上温暖的集体，注重集体的荣誉感，突出向心力，增强凝聚力，树立健康、向上、协调一致的良好校风、班风、教风和学风，使教师在一个健康、积极的心理环境中工作和生活，让群体氛围带动和融化个体偶尔出现的心理压力和心理问题。另一方面要通过多种活动，促进教师间相互交流、沟通，增进了解、信任，缓解人际关系的紧张状况，营造管理者与教师、教师与教师、教师与学生共同成长的和谐氛围。比如旅游、节日庆祝活动、谈心活动等，同时也要做好心理疏导工作，比如做好公平公正的教师评价工作及疏通好教师的家庭矛盾等。

教师专业水平的提高需要时间和过程，只有在宽松、愉悦的氛围中，教师才能感受到彼此的尊重、信任、赏识、关心，才能拥有愉悦的心情，才能有士为知己者死的激情，自身的主动性和创造性才能充分发挥出来。

当我们在学校搭建的平台上自由起舞，成为最优秀的舞者之时，我们也就享受到了最真实的幸福。

一个幸福的教师，他的人际关系是最简单的，他只认真理，不迷权威，他的理想就是实现孩子们的理想，他的苦与乐和学生们一致。在同事面前，他的心态是：我有最好的方法，与你分享。教师之间，有一个共同的理想支撑——为了孩子们成功，只有我们携起手来，才能实现我们共同的理想。只有学生、自我、同事、领导之间有着最纯粹的关系时，我们的工作才是自由、宽松的、和谐幸福的!

人生的幸福来自于你对三种关系的认识，人与物、人与人、人与心，前两者都来自于外部，最后来自于自我，所以幸福更多地是一种感觉，你为你做过的事感到满足、快乐，你感受到这些，你就是幸福的人啦。教育的最高准则是培养幸福的人。所以，我们自己必须是一个幸福的人!

艺术团会议心得体会简短篇六

第一段：引言（200字）。

近日，我作为艺术团代表参加了一次艺术团会议。这次会议对我来说是一次难得的经历，给我带来了很多感悟和启示。在这次会议中，我不仅学到了许多有关艺术创作和团队合作的知识，更重要的是进一步认识了自己，发现了自己的不足之处，并得到了团队成员们的鼓励和支持。以下是我对这次会议的一些心得体会。

第二段：提升创作能力（200字）。

这次艺术团会议中，我们有幸邀请到了一位知名艺术家作为培训导师，他为我们讲解了艺术创作的一些技巧和方法。通过听他的讲座和参与实际操作，我对于艺术创作有了更深刻的理解。他强调了观察力和想象力的重要性，并鼓励我们多进行实践和尝试，不断突破自己的创作边界。我在这次会议中意识到，提升艺术创作能力需要不断学习和实践，只有通过不断的尝试和勇于面对失败，才能在艺术创作中不断进步。

第三段：团队合作的重要性（200字）。

除了艺术创作的技巧，这次会议还特别强调了团队合作的重要性。艺术团的每个成员都有自己的特长和个性，而能够充分发挥团队成员的优势，并协调好彼此之间的关系，才能创作出更加完美的作品。在这次会议中，我们进行了许多团队合作的实践活动，通过共同解决问题、交流和合作的过程，我们更加亲密地了解彼此。我深深体会到，只有建立良好的团队合作关系，才能真正发挥团队的力量，并取得更好的成果。

第四段：发现自己的不足（200字）。

在与其他艺术团的成员互动的过程中，我逐渐认识到自己的不足之处。与其他成员的交流中，他们纷纷展示自己的创造力和才华，而我觉得自己相对较为平庸。但是，这不是打击我的动力，反而激起了我提升的欲望。我决定更加努力地学习和创作，不断丰富自己的艺术修养，并向其他优秀的艺术家学习。在这次会议中，我学到了要认识自己的不足，才能更好地进步。

第五段：团队的鼓励和支持（200字）。

这次会议最让我感动和难忘的是艺术团成员们的鼓励和支持。在我提出自己的不足后，团队的其他成员并没有指责我，而是用友善的态度鼓励和帮助我。他们对我的作品给予了积极的评价，并提出了一些建设性的建议。这种互帮互助的氛围让我深受感动，同时也更加坚定了自己的信心。我感谢这次会议给了我一个展示自己和交流的机会，也感激团队成员们在这个过程中对我的支持。我深深体会到，一个团队的凝聚力和友谊是无价的，只有在大家相互鼓励和支持下，我们才能取得更好的成绩。

总结部分（100字）。

通过这次艺术团会议，我不仅学到了许多有关艺术创作和团队合作的知识，更重要的是提升了自己的意识和素质。我明白了提升创作能力和团队合作的重要性，并通过发现自己的不足和团队成员们的鼓励与支持，坚定了自己的信心。我相信，只要不断努力和学习，我一定能够取得更好的成绩，在艺术创作的道路上不断前行。

艺术团会议心得体会简短篇七

近期，我有幸参加了一场艺术理论会议，会议的主题是“当代艺术的发展与趋势”。作为一名艺术爱好者，我非常期待能够通过这次会议，了解当代艺术的最新动态和未来发展趋势。会议采用了多种形式进行交流，包括演讲、座谈和展览等，会议的组织者邀请了来自国内外的多位权威专家，给我们带来了精彩纷呈的演讲和讨论。在这次会议中，我深入参与了各项活动，并且与一些专家进行了交流，收获颇多。下面我将结合自己的体会，总结出几点启示。

第二段：艺术理论的多样性与创新。

在会议的演讲环节中，我对于艺术理论的多样性有了更深的认识。不同国家和地区之间的文化差异和艺术表现形式的差异，使得艺术理论在全球范围内呈现出了丰富多样的面貌。一些专家通过介绍国外的艺术流派和风格给我们打开了视野，也让我们认识到了今后发展艺术的更多可能性。同时，会议也强调了创新对于当代艺术发展的重要性。艺术家需要不断探索新的创作思路和表现形式，才能使艺术作品更贴近当代社会，引起观众的共鸣。

第三段：探讨当代艺术与大众文化的关系。

在座谈环节中，我们对于当代艺术与大众文化之间的关系进行了深入的探讨。一些专家认为当代艺术应该在传承传统与追求创新之间找到平衡点。艺术家应该既能够吸收传统的艺术元素，又能够与大众文化相结合，以便更好地传达作品的内涵。此外，一些专家还强调了当代艺术与大众文化之间的相互渗透和影响。艺术作品应该能够引起广泛观众的共鸣，而观众的喜好和审美标准也会对艺术创作产生一定的影响。

第四段：面临的挑战与机遇。

会议中，专家们对当代艺术面临的挑战和机遇进行了深入探讨。一方面，虽然当代艺术在全球范围内得到了越来越多的认可和重视，但依然存在一些困扰。例如，一些商业化和市场化的因素对于艺术的创作和发展产生了不利影响。另一方面，随着科技的发展，新媒体艺术和数字艺术逐渐崭露头角，为艺术创作提供了新的平台和表达方式。会议上，专家们鼓励艺术家们要勇于面对挑战，把握机遇，不断创新，为当代艺术的发展做出更多的贡献。

第五段：对未来的展望和自我反思。

通过这次艺术理论会议，我对于当代艺术的发展和趋势有了更准确的把握。我深刻认识到，作为艺术爱好者，我应该不断学习和积累，关注国内外艺术的动态，保持开放的思维，并勇于接受新的观念和理念。同时，我也意识到，要想更好地传达艺术作品的内涵，我还需要提高自己的艺术素养和欣赏能力，不断提升自己的审美水平。希望以后还能有更多这样的机会，参加更多关于艺术理论的会议，拓宽自己的艺术视野，提升自己的艺术修养。

总结：

通过参加这次艺术理论会议，我对于当代艺术的发展趋势有了更深入的了解。艺术理论的多样性与创新对于艺术发展至关重要，而当代艺术与大众文化之间的相互关系也需要得到充分的重视。同时，艺术家们也面临着挑战与机遇，需要积极应对。我将把会议上学到的知识和启示融入我的日常生活和艺术爱好中，不断提高自己的艺术修养，为当代艺术的发展做出自己的贡献。

艺术团会议心得体会简短篇八

读完《教师语言艺术》我感触颇深，受益非浅，原以为语言是和语文联系在一起的，是和朗诵联系在一起的，《教师语言艺术》读后感。殊不知，每一位教师的语言都是需要一定的艺术的，艺术性的语言对学生的教育有着无可想象的力量。

整本书分二十节归纳了教师语言的艺术。其中第十二节：激励很好的鼓槌和第十四节：表扬时常使用的法宝，这两节使我获益最深。在平时的教学中，很多学生都没有明确的学习目标，没有学习兴趣。其实很大原因是教师缺乏激励的语言。如果平时我们多讲一些："自然科学的皇后是数学，数学的皇冠是数论。歌德巴赫猜想是皇冠上的明珠"。我想很多学生都像少年陈景润一样，激起研究数学的浓厚兴趣，为摘取"皇冠上的明珠"而苦下功夫。为了能做到多讲一些激励的名人事迹，今后，我要多搜集材料，多看书。

心理学家威廉。詹姆士说过："人类本质中最殷切的需求是：渴望被肯定。"因此，表扬应当成为教师时常用到的法宝。书中举了一个例子：南昌三中特级教师张福同志说得很风趣："我都50多岁了，上班去早了一点，校长说'张老师，你来得真早啊'，我也很高兴，第二天会去得更早一点。人都爱听表扬话，何况是十来岁的孩子呢！"所以，今后我也经常使用'表扬'这个法宝。书中还介绍了"表扬三部曲"：发现闪光点――表扬闪光点――升华闪光点。这三部曲，可以奏出悦耳的赞歌，可以拨响学生的心弦。

苏霍姆林斯基指出："教育的艺术首先包括谈话的艺术。"教师的教学效果很大程度上取决于他的语言表达能力，这就给教师的语言修养提出了很高的要求。教师的语言是在教育教学实践过程中逐步形成的符合教育教学需要、遵循语言规律的职业语言。

语言是人类沟通的桥梁。教师与学生沟通是其中一种特殊的沟通关系。因为教师扮演不仅仅是单一的"知识传授者"的角色。教师还应该是一个组织者，引导者，评价者。但是这几个角色必须围绕一个中心——"学生的发展"。

语言作为思想的载体，在课堂教学中起着举足轻重的作用。课堂是一个心理场，有不同的心理镜像在课堂中活动。教师不仅要关心学生的学习，更应关心学生的心理状态。这是教师更像一个心理医生。教师说的每一个字每一句话都体现了你希望扮演的角色，是一个权威，引导者还是共同学习进步的研究者。

课堂教学中语言的运用也很关键。说什么，怎么说，似乎都有着非常重要的作用，读后感《《教师语言艺术》读后感》。在英语课堂上，经常会有一部分同学在底下做小动作，批评过很多次，都没有任何效果。这次，我没有正面批评他们，只是用非常平和的语气让他们主动站起来。顿时教室里鸦雀无声，所有学生都以为我要批评他们了。我相信那几位学生也在思考要不要站起来。30秒之后，有一个学生站起来了。我没有批评他，相反，我表扬了他的诚实和勇敢，相信他如果能改掉作小动作的坏习惯的话将来一定能做大事。我的话出乎学生的意料，我注意到没站起来的另两位学生的表情变化。一个脸已红得像红富士，另一个则低下了头。我的效果达到了，就继续上课。之后，这三位学生上课明显比以前认真了。我想，教师的语言艺术是在每次教学实践中磨砺出来的。同样是教育上课开小差的学生，怎么说才能达到应有的效果为什么我那样说没有效果呢我觉得这是需要我们平时注意思考和积累的。

"人才未必有口才，有口才的人一定是人才。"虽然这只是一句俗语，却真切地道出了"说话"的重要性。作为教师，语言是完成教学任务、培养学生最主要的工具之一，也是人际交往不可缺少的重要工具。我们常说，有水平的教师不一定就是会讲课的教师，其最关键的原因，就是空有满腹经纶，却如"葫芦里煮汤圆——倒（道）不出来"，这实在是一件非常令人惋惜和遗憾的事情。

会说话的老师不一定能成为优秀的老师，但优秀的老师一定是会说话的人。要想在普通的教师中脱颖而出，攀上你心中的顶峰，你就必须学会说话，这也就是要掌握教师的语言艺术。

艺术团会议心得体会简短篇九

构成中国古典园林的基本造园要素，不外乎植物、石材、水流与建筑四种。其中，除了建筑是第二自然的产物，植物、石材与水流都是直接取材于第一自然，这从一个侧面证实了“外师造园，中得心源”的中国园林与自然保持着不可磨灭的亲密关系。

植物对于园林有着非同一般的重要性，这在中国古典园林中有着明显的体现。首先，中国古典园林起源于存在大量植物的环境，这个传统被延续了下来，然后在此基础上确定了中国在植物布置时所需要遵循的原则。具体来说，中国古典园林植物的配置特别注重两点：

一是植物的物质特性；

二是将植物拟人化，使之在中国传统文化中被赋予的文化意蕴，更具有生命的活力。植物的物质特性包括色、香、形，以及自然声息和光线作用于花草树木而产生的艺术效果。在视觉效果的体现上，植物繁而不乱，搭配巧妙。繁指品种繁多。搭配是因地制宜。嗅觉与听觉自然不必多说，一是植物与生俱来的天然芳香令人陶醉，一是在一定场合中植物随风发出的声响别有氛围。除此而外，赋予植物个性并能因此而表达情感是中国古典园林的另一特色，如“岁寒三友”之松、竹、梅，“出污泥而不染，濯清涟而不妖”之荷花，这种拟人化的艺术手法使得单棵植物可以单独成为园林中的景致，供游人品赏亦烘托场景氛围。香花、硕果、攀藤、纤草姹紫嫣红，鲜嫩欲滴，千姿百态，生气盎然，这就是中国古典园林植物所追求的自然美。

关于中国园林中的水，主要有湖泊、吃糖、溪流、瀑布和喷元这些形态，这些都贵在有源，贵在有与自然水系想通的生机，贵在于其他远景特别是山石的呼应，贵在曲折的自然形态，贵在以少胜多的意境。不同的植物的四时缓慢变换，假山的矗立不语，活水给中国古典园林带来生机，给有人带来神清气爽的感受。这些大片水面带来辽阔的视野与心胸，不失人工开凿却不漏半点痕迹。湖、池、溪、瀑、泉这些水的心态承载着自然的水元素，充沛这绿树丛林，香花仙草，同时与膳食构成绝妙的组合，一动一静，一树一柔，即使与建筑，亦能够相映成趣。

园林中的石材也是多种多样的，玲珑多姿的太湖石、空透晶莹的昆山石等等。这些都是中国古典园林中的常用石材，被用来制作园林中的假山石，形成“虽由人作，宛自天开”趣味。

假山可分为仿真性、写意型、实用性、盆景性五大类。仿真型要有真实的自然山形，山景如同真山一般。写意型则特意夸张山体动势，寓意其中。透漏性是有许多穿眼的奇形怪石堆叠而成，极具有观赏价值。实用型如庭院山石屏风等。盆景型是布置大型山水盆景，让人领略咫尺千里的山水意境。

园林中的建筑不同于一般建筑，它是园林的重要组成部分。中国古典园林建筑风格独特，文化氛围浓厚。就取材和造型而言，中国古典园林以木材质为主，建筑通透灵巧。就作用而言，中国古典园林在低调中显出不可或缺的真谛。

这学期的课程学习，使我认识到中国古典园林作为人类文明的重要遗产，充分反映了中华民族对自然美的深刻的理解力和鉴赏力。我们应从历史中汲取传统的精华，为人类造出更加美好的生存环境，让人们生活在如诗如画的地球上。

艺术团会议心得体会简短篇十

艺术理论会议是学术研究者们交流成果、分享观点与思考的重要平台。我有幸参加了一场有关艺术理论的会议，并从中获得了很多启发。会议不仅增长了我的知识，还深化了对艺术理论的理解，让我更加坚定了继续从事艺术研究的决心。在这篇文章中，我将从会议的主题、演讲者、讨论、交流和启示五个方面来分享我的心得体会。

首先，会议的主题是艺术理论。主题的选择是非常重要的，它直接决定了会议的定位和参与者的兴趣。这次会议的主题是艺术理论的新视角和新思路。这个主题有着广泛的涵盖面，包括艺术的起源、发展、形式、表达以及与文化、历史背景的关系等方面。这个主题引起了我浓厚的兴趣，让我期待能够从中学到更多新的知识和见解。

其次，会议的演讲者也是会议的重要组成部分。演讲者的专业水平和观点对于会议的成果产生重要影响。这次会议的演讲者来自不同的学术背景，他们都是艺术研究领域的权威人士。他们的演讲内容既有理论分析，也有实证研究。他们的观点独到而深入，让我对艺术理论有了更深层次的理解。在听他们的演讲过程中，我感受到了学识的力量，也受益良多。

第三，会议的讨论环节是与会者相互交流和深入思考的重要环节。我觉得这次会议的讨论环节非常活跃、富有启发性。与会者们有的提出了问题，有的分享了自己的见解和观点。在讨论环节中，我学到了很多新的观点和方法。与会者们的热情与专业精神激发了我的思考，让我对艺术理论的研究产生了新的热情。

第四，会议的交流是会议的重点和亮点之一。会议期间，与会者们互相交流彼此的研究成果和思考。不仅有正式的演讲和讨论，还有茶歇和社交环节。参加会议的人员来自不同的领域和地区，他们的交流给予了我很多新的启示。通过和他们的交流，我不仅学到了很多新的知识，还结交了很多志同道合的朋友，为我今后的学术研究提供了宝贵的资源和支持。

最后，会议给我带来的最大的启示是坚定了我从事艺术研究的决心。在与会者们的交流和讨论中，我感受到了他们对艺术研究的热情和探索的决心。他们的研究成果和见解让我认识到，艺术是一个无穷的领域，它具有无限的可能性。我深知从事艺术研究是一个持久而艰辛的过程，但我相信通过不断的努力和学习，我能够为艺术理论的发展做出自己的贡献。

总而言之，这次艺术理论会议让我受益匪浅。通过主题的选择、演讲者的分享、讨论的交流和启示的获得，我对艺术理论有了更深入的理解和认识。我相信这次会议将对我未来的学术研究产生积极的影响，让我更加坚定地投身于艺术研究，不断探索艺术的奥秘和美丽。

艺术团会议心得体会简短篇十一

艺术是人类表达思想和情感的媒介，是一种源于内心的创造力的产物。在艺术导论课程中，作为一位学习艺术的学生，我通过学习和思考，对艺术家的心得体会逐渐加深。在此，我将分享我的一些思考和体验，以便更好地理解艺术的本质和艺术家的心态。

第二段：艺术家的灵感来源。

艺术家创作的灵感来源丰富多样。一方面，他们可能受到自然景观、人类生活、历史事件等外部事物的启发。例如，弗朗西斯科·戈雅的作品《第三五月》描绘了1628年马德里饥荒的情景，表达了他对社会不公和人们苦难的关注。另一方面，艺术家也可能受到内心世界的驱动，通过直觉和感觉来创作。文艺复兴时期的画家米开朗基罗通过思考和想象塑造了他的作品《大卫像》，并赋予了它一种超越现实的气息。这些例子表明，艺术家的灵感可以来自外部世界，也可以来自内在的思考和感受。

第三段：艺术家的感知和表现能力。

艺术家有一种特殊的感知和表现能力，他们能够用各种形式和媒介表达他们的创造力和情感。这就是为什么有时我们会被某幅画所吸引，或是会为一首音乐而感动。艺术家通过颜色、线条、音符等元素来创造出作品的美和情感。在创作过程中，他们也可能会面对挑战和难以克服的困境，但通过不断思考和尝试，他们可以将自己的创作表达得淋漓尽致。例如，梵高的绘画作品《向日葵》以其丰富的色彩和强烈的笔触展现了他内心的激情和不安。艺术家通过他们独特的感知和表现能力，将抽象的思想和情感转化为具体的形式。

第四段：艺术家的价值观和思维方式。

艺术家的创作不仅受到他们的感知和表现能力的影响，还受到他们的价值观和思维方式的影响。艺术家可能会通过作品来表达他们对社会问题、人类生活和道德价值的思考。例如，毕加索的作品《格尔尼卡》反映了他对西班牙内战的悲痛和愤怒。同时，艺术家的思维方式也会影响他们的创作风格和创作方法。一些艺术家可能更偏向于传统的技巧和形式，而另一些可能更注重实验和创新。例如，杰克逊·波洛克以他的滴画技法创造了抽象表达主义的新风格。艺术家通过他们的价值观和思维方式，以及对不同风格和技巧的运用，塑造了艺术的多样性和丰富性。

通过学习艺术导论和思考艺术家的心得，我深刻地理解到艺术是一种源于内心的创造性表达。艺术家通过他们独特的灵感、感知和表现能力，以及价值观和思维方式，将他们的创造力和情感转化为具体的形式。艺术不仅仅是一个物质对象，更是一种思想和情感的传达。通过欣赏和理解艺术，我们可以从艺术家的视角去思考和感受世界。无论我们是创作艺术还是欣赏艺术，都可以从艺术家的心得中不断探索和学习，从而更好地理解艺术的魅力和意义。

艺术团会议心得体会简短篇十二

20xx年12月3日至4日，全国名师小学数学有效课堂教学观摩会在z举行，非常感谢学校给我们提供这么好的学习机会。在这次活动中，我领略了几位名师的教学风采，欣赏了他们高超的教学艺术，同时也感受到了他们对数学教学执着的追求，使我受益匪浅。无论是从他们的课堂上还是报告中，我都能深切地体会到数学教学是一门创造性的艺术。

在第一天上午的教学观摩活动中，我们就欣赏到了杭州特级教师z的课，让我们一饱眼福。刘老师幽默的语言，独特的教学风格不仅深深地吸引了学生，也吸引了在座的各位老师，当课堂结束，孩子们坐着还不想走的时候，我就被感动了，刘教师正是通过自己的“创造”，让他们“感觉”乘法分配律的本质，为学生展现出“活生生”的思维过程。李老师的鸡兔同笼以巧妙创新的设计让学生沉浸在探索研究的氛围中，真正达到了其乐融融的'课堂效果。

李老师是一个爱数学的老师，是一个爱钻研教材的老师，也正是如此，她可以用创造性的教学设计将抽象的概念具体化，可以在互相地配合与协作中，使师生关系变得融洽，创设民主和谐的学习活动气氛。李老师在数学教学中，大量地运用丰富多彩的多媒体素材辅助教学，还有他的20个课堂教学主张，都让我大开眼界，数学教学不仅仅是科学，更是一门创造性的艺术。

在深刻理解教材的基础上，创造性的使用教材才是最高境界。数学从表面上看来是枯燥乏味的，然而却具有一种隐蔽的、深邃的美，一种理性的美。数学美是数学科学本质力量的感性与理性的显现，是一种人的本质力量通过宜人的数学思维结构的呈现。是一种真实的美，是反映客观世界并能动地改造客观世界的科学美。最后李老师的《图形的旋转》将数学的这种美呈现的淋漓尽致，使数学教学过程成为了对数学美的一个反映过程。

在今后的教学中，我会学习各位名师的方法、经验，以富有审美价值的独特的方式方法，创造性地组织教学，使教与学双边活动协调进行，使学生能积极、高效地学习，使学生感受数学教学美的教学技能技巧。

艺术团会议心得体会简短篇十三

不知不觉中一学期的中国戏曲艺术赏析课程接近了尾声，还清楚地记得，在教务处网站上查到自己可以选修到+++老师的课的时候开心的样子，当时我对于这么课程充满了好奇与期待，现在我对这门课程更多的则是的回味与不舍。

在三个月前，“戏曲艺术”对于我来说还是一个遥远而陌生的概念。就像老师开玩笑时说过的，“每次看到电视上有戏曲表演就会毫不犹豫的换台”，但是经过老师十次课上对戏曲知识的细心讲解，和对几部经典序曲作品的`介绍和评析，我对戏曲艺术有了更多的了解，也渐渐的对它产生了浓厚的兴趣。

在短短十堂上，我不仅学到了生旦净丑、各大行当等戏曲常识《三；岔口》、《智取威虎山》等经典剧目；许仙、白娘子等等的戏剧人物，更重要的是我对中国的传统文化，尤其是传统美学有了一个全新的认识。

还记得老师在课堂上为我们做的精彩示范，让我第一次零距离接触了戏剧，老师一举一动，一颦一笑的美让我被戏曲艺术的古典美感所征服。最令我记忆犹新的是有一次课上，老师将校艺术团的优秀学生演员带到课堂上为我们演出，近距离地欣赏到如此精彩的表演，使我被深深地震憾，尤其是那段《贵妃醉酒》，堪称经典，让我认识到戏曲艺术其实离我们并不遥远，只是我没有用心去体会，去欣赏。

欣赏戏曲艺术的过程是一个荡涤心灵的过程，也是一个享受美的过程，在这个过程中我对我为之自豪传统文化有了更深的理解与感悟，所以我想对余老师表示我最真挚的谢意。

最后我想对戏曲艺术赏析课提出一个小小的建议：老师在以后的授课过程中能不能抽出一些时间来教授我们一些基本的戏曲表演动作或简单的唱段，因为我相信大家都对戏曲的学习充满了好奇，希望能够亲身体会戏曲艺术的魅力。

艺术团会议心得体会简短篇十四

最近参加了一次艺术团的会议，聚集了来自不同学校的成员，大家一起分享和交流了自己的心得体会。在这次会议中，我学到了很多新知识，也收获了很多宝贵的经验。以下是我对这次会议的一些心得体会。

二、会议前的准备。

会议前我花了很多时间准备，我重新审视了自己在艺术团的职责和角色，并制定了自己的目标。我通过研究和阅读，提前了解了一些有关艺术团管理和组织的知识，为会议做好了充分的准备。我还主动邀请了一些有经验的艺术团负责人，向他们请教和咨询，以便更好地发挥自己在会议中的作用。

三、会议中的交流与学习。

在会议中，我们进行了各种形式的交流和学习。首先，我们进行了主题演讲，每个学校的代表都分享了自己在艺术团管理和组织方面的经验和方法。这些演讲不仅让我们了解了其他学校的情况，也给了我们很多启发和思考。其次，我们进行了小组讨论和互动，每个小组都有一个特定的话题，让我们集中讨论和交流，思考解决方案。最后，我们还进行了实践操作和演示，通过模拟情景和角色扮演的方式，让我们更直观地感受到了一些具体问题和挑战。

四、会议中的收获与感悟。

在这次会议中，我学到了很多实用的知识和技巧。首先，我深刻体会到了团队合作的重要性。艺术团是一个充满创意和灵感的地方，需要大家的共同努力和配合才能实现更好的成绩。通过和其他成员的交流，我明白了只有团结一心，凝聚力量，才能取得良好的团队效果。其次，我学到了良好的沟通技巧和处理问题的方法。在小组讨论中，我发现不同的意见和观点会给问题的解决带来更多的可能性。我学会了倾听和理解他人的观点，并提出自己的想法和建议，以达成更好的共识。最后，我明白了学习的重要性。艺术是一个不断发展和更新的领域，只有不断学习和跟进最新的潮流，才能保持自己的竞争力。我决定在以后的学习中更加注重实践和探索，不断提升自己的艺术素养。

五、总结与展望。

通过这次艺术团会议，我不仅收获了很多宝贵的经验和知识，也结识了很多志同道合的朋友。我深刻体会到了团队合作和沟通的重要性，也明白了只有不断学习和进步，才能在艺术领域中有所突破。我对未来的艺术团活动充满期待，我会继续努力，发挥自己的优势，为艺术团的发展贡献自己的力量。我相信，通过这样的努力，我们的艺术团会越来越好，为更多的人带来快乐和启示。