2023年音乐与教育感悟心得体会简短(实用11篇)

心得体会既可以用于个人成长，也可以用于单位或团体的发展。合理运用归纳总结、比较分析、思考思维等方法可以提升心得体会的质量。这些心得体会或许能激发大家写心得体会的灵感，帮助大家更好地总结和概括自己的学习和工作经验。

音乐与教育感悟心得体会简短篇一

第一段：引入音乐的魅力和重要性（200字）。

音乐是人类共同的语言，它有着令人陶醉的力量。它不仅能够让人们沉浸在美妙的旋律中，还能够唤起人们内心深处的情感和思考。有时，只需要一首歌曲，我们就能找到与之共鸣的感情和故事。在我的人生中，音乐扮演着不可或缺的角色，它给予了我许多宝贵的经历和启发。最近，我读了一本书《感悟音乐》，这本书让我对音乐产生了更深层次的理解和认识。

第二段：音乐的表达和沟通（200字）。

音乐是一种特殊的艺术形式，它能够通过音符和旋律表达情感和思想。然而，音乐所能表达的远不止这些。通过音乐，我们能够与他人沟通，建立起一种无需语言的联系。有时候，当我感到无法用言语表达自己的情绪时，我会选择去演奏一首我喜欢的曲子，这样我能够将自己的情感通过音乐释放出来。音乐具有穿透语言和文化的力量，它能够在不同的人群中建立起情感的共鸣。

第三段：音乐的启发和思考（200字）。

音乐是一种让人平静下来思考的艺术形式。每当我沉浸在音乐中时，我能够更加专注于自己内心的世界，并思考一些深层次的问题。音乐给予了我独特的灵感和启发，它能够让我对生活中的琐事和挫折有着更宽广的视野。对我来说，音乐不仅是一种欣赏的对象，更是我与自己内心对话的方式。通过音乐，我能够反思自己的行为和价值观，并找到一种更好的生活方式。

第四段：音乐的治愈和安慰（200字）。

音乐有时也被称为灵魂的药方，因为它能够治愈我们的内心创伤并带来安慰。在我人生低谷的时候，音乐成为我最好的伴侣。每当我感到伤心或孤独时，我会倾听一些悲伤的曲子，这样我能够释放自己的情绪，并得到精神上的安慰。音乐有时候也能够改变我们的情绪，当我感到疲惫和沮丧时，一些节奏欢快的音乐会让我重新振作起来。无论是什么情绪，音乐永远都能够给予我力量和安慰。

第五段：音乐的陪伴和人生意义（200字）。

音乐是我生活中最好的伴侣之一。无论是在我最孤独的时候还是我最快乐的时刻，音乐都陪伴在我身边。它不仅在我心情低落时给予我安慰，在我最喜悦的时候也能陪我一起分享快乐。音乐给予了我愉悦的体验和美好的回忆，它成为了我人生中重要的一部分。通过音乐，我也认识到生活的真谛并体会到真正的幸福。音乐教会了我如何去倾听和感受，它让我更加敏感和理解他人，并从中汲取智慧。

总结一下，音乐给予了我许多宝贵的经历和启发。它是一种无法用言语表达的艺术形式，它能够启迪思考、沟通和表达情感。音乐具有治愈的力量，它能够安慰我们的内心并带来力量。在我人生中，音乐是我最忠实的伴侣，它陪伴着我度过高低起伏的时刻，并让我体会到生活的真谛。通过音乐，我认识到自己和世界的更多层面，它给予了我独特的思考和启发。无论是何时何地，我都无法想象没有音乐的生活。

音乐与教育感悟心得体会简短篇二

苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……”

我爱音乐、孩子们更爱音乐，他们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性，在唱唱跳跳中感受音乐的美，产生愉快的心情。一直以来，我对幼儿音乐教育进行了一些探索和实践，下面是我的一些做法和体会。

兴趣是产生学习动机的重要心理因素，由于幼儿年龄小，学习动机与活动本身就有着更为直接的联系，因此，我经常用幽默的语言、生动的比喻使音乐活动充满情趣，尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。

我在选择教材时，总是尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生活、体现儿童情趣的教材。有些教材要经过改编、加工以后才有趣味，孩子们感到十分有趣，这样既是唱歌，又有游戏，同时还能培养幼儿的节奏感。

教育活动设计的好坏，往往决定着这次活动的成败，因此我对每一个音乐教育活动，都要根据教材对结构内容进行精心设计，使之情节化、承上启下、自然过渡，这样就能使幼儿从一个音乐意境走向另一个意境。

孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境，在音乐意境中孩子们不仅感受了音乐，而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的精心安排，使幼儿感到有趣味。

“好奇”是幼儿的心理特征，“形象”是幼儿的思维方式。在教学过程中，我努力将两者有机的结合起来，使我的教育方法力争生动形象，充满情趣。

达尔克洛有句名言：“对音乐的理解，与其说是一种智力过程，不如说是情感过程”。因此我将音乐教育的重点着眼于引导幼儿对音乐情感因素的体验。那么，怎样利用音乐手段达到情感交流、让幼儿轻松愉快地投入到音乐活动中呢？我认为关键是一个“爱”字，因为老师的感情对 幼儿具有强大的感染力。和我接触过的人都说我非常爱笑，确实我是个很快乐的人，尤其和孩子们在一起的时候，我的脸上总是挂着笑容，我在事业、孩子和生活中总感受到无穷的乐趣。

在音乐教学中，我特别注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发幼儿对音乐活动的兴趣。比如说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范；用表情、动作等去调整幼儿的心理状态（如：当孩子们很兴奋时，我就说：“天黑了，小动物要睡觉了。”并带头假装睡觉。）同时，我还以各种不同的身份与幼儿进行情感交流，在音乐活动中，我不仅仅是老师，还可能是其他角色，如兔姐姐、鸭妈妈、小鸟、风等，通过扮演角色、逼真地表演，就把幼儿带入到音乐作品特定的意境之中。

在每一次音乐活动前，我对教材都要做详尽的研究和分析，领会每首歌所要表达的情感内容。如：在《娃娃家》这首歌，我就根据歌词内容分析出歌曲所要表达的自豪、温柔、高兴、自信等几种感情。由于我对教材的感情做了详尽的分析，并将这些感情充分表现在其中，所以使一首简单的歌曲有了丰富的情感体现，使一首较为平淡的歌曲显得耐人寻味了。试想一下，如果没有这些情感的投入，只是老师说轻就轻、说响就响，通过反复练唱来把这些要求强化下来，那效果肯定是可想而知的。

奥尔夫体系的核心观念之一就是在不断创新中获得新的生命力。对！在大力推行素质教育的今天，我们应该培养幼儿在自我探索中获取知识，在自我探索中增强创造力。作为老师，就要做孩子潜在能力的发掘者、引导者。因此，在音乐活动中，我注意启迪幼儿的形象思维来创造性地表达歌曲的音乐形象。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》，当孩子们会唱后，我就问孩子们：“怎样才能把这首歌唱好呢？”有的孩子主张，第一段要唱得快，因为小乌鸦急急忙忙赶回家啊；第二段要唱得慢点，因为小乌鸦的妈妈年纪大，小乌鸦呀要一口一口地喂妈妈，所以这部分要唱得慢些，要唱出小乌鸦很喜欢妈妈，小心地喂着妈妈。这首歌我就是根据他们的构思引导他们进行表演的。在充满稚气的童声中，我感受到了孩子们的音乐想象力和创造力。在愉快的情绪中我也给以技能技巧上的指导，如发生、咬字、口形方面的指导、示范，但这些指导的目的是让幼儿更好地按自己的意愿表达音乐。

其次，我让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词，这既能提高幼儿唱歌的兴趣，也有 利于对幼儿创造力的培养。如针对中班幼儿年龄特点，创编时需要的有关生活经验等事先在其它活动中进行准备，以便幼儿能将注意力集中于音乐的要求和创造的乐趣上。

在创编歌曲中幼儿的“求异思维”得到了发展，孩子们常常会叫“老师，我又想出来了”。他们不模仿别人编的，也不满足自己编的，这种创造性，就需要老师去发现、鼓励培养和发展。

音乐与教育感悟心得体会简短篇三

近日有幸与幼教同行们相聚在x幼儿师范学院，聆听了x师范大学教育科学院博士生导师许卓娅教授《游戏精神与幼儿园音乐教育游戏研究》的专题讲座，感受颇深。

感受一：敬佩许卓娅教授独特的人格魅力

见到许教授，着实让我有些吃惊，这哪像一个全国闻名的音乐教授?分明是一个在人群里最不起眼的老太太。但是许老师一开口，就显示了她的魅力，她的声音清亮悦耳，语言表达清晰流畅，她的舞蹈动作活泼可爱，没有拘谨与做作，极具感染力。她一会儿带着大家倾听音乐，一会儿带着我们做游戏，一会儿……三个小时的讲座，许老师一直站着做报告，真的让人敬佩。

感受二：感受音乐之美，体验游戏之快乐

“教育追求的是结果——促进儿童的全面发展，游戏注重的是过程——是快乐、积极的参与、是不断的体验与感受”许教授开场的一段话给我留下了极深的印象。《新纲要》颁布实施以来我们一直在强调教育要重视过程，可是在日常教学中我们还是过多的追求教育的结果而忽视学习的过程、游戏的过程。

紧接着许教授与在场教师互动进行《打鼓对舞》、《木头人》、《喜洋洋与灰太郎》等有趣的音乐游戏。她循序渐进的教授，从倾听音乐学习动作表演，到边听音乐边做动作表演，再到会听音乐创编动作表演，不断增加音乐游戏的难度。让我们在玩音乐游戏的过程中，体验安静倾听音乐的重要；明白只有培养良好的学习态度，才能有好的学习能力；领悟动作是幼儿认识音乐的工具；懂得一个作品要让孩子易接受，必须在愉快的情景中设置阶梯一点一点让孩子学会，不断反复，不断提升。

欢乐的音乐声中，大家听听、玩玩，整个会场笑声不断。她还用自己夸张的肢体动作不断启发我们去创编表演，挑战自我是发展的需要；用突如其来的点名发言让我们感受孩子突然被迫回答的尴尬感受，只有自在安全的教育氛围才能促进孩子好好学习，所以我们要让孩子知道“我们在干什么”“准备干什么”。她不断的启发我们如何在音乐活动中去教孩子，少一些理性的分析，多一些感性的体验，少一些尴尬的提问，多一些快乐的游戏。在她的身上我感受到了游戏的精神。

许卓娅教授的讲座听来如沐甘霖、激动人心，丝毫没有厌倦与疲惫，是听觉与心灵的享受，她对音乐的热情与投入深深地感染着现场400多位幼儿教师，她让我们感受了音乐之美，体验了游戏的快乐。我们将好好学习，和孩子们一起天天向上。

音乐与教育感悟心得体会简短篇四

学习欣赏音乐是一门很重的课程！在这门课程的学习中学到很多东西。

如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。

在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。

《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。

中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是rap音乐，其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人，但是即使在人们看来如此现代的音乐人，在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素，如在《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国x的传统乐器葫芦丝。再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《one night in beijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素，受到人们的欢迎。

回归传统是一种趋势，我国是有着深厚文化底蕴。立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。有我国“西部歌王”之称的王洛宾先生是将传统音乐用现代音乐元素演绎的典范，他创作的歌曲脍炙人口，在广大人民群众中传唱。

音乐由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。《义勇军进行曲》，中国人民内心的坚决，顽强的意志，作曲人满怀的崇高，神圣，庄严都融进那雄壮的旋律之中，无论何时何地听到都热血沸腾，充满希望，让听者蓦地升起对崇高的一团敬畏与仰望。又如在欣赏陈钢、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁祝》中，我们可以深刻的感受到梁祝二人真挚的情感，音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”为情节展开，大提琴与小提琴交相互应的音乐形式让人印象深刻，欣赏者可以从中清楚的体味主人公的情感。

伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。

音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。

近年来，我国大学一直在提倡素质教育，其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。因此，素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，每个人都应该从各方面全面的提升自己，而通过各种科学有效的途径，成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”，德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。

素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。于是，我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时，尤其注意了艺术教育的发展。在大学课程里，艺术不再只是艺术系学生的学习内容，也纳入了普系的教程，艺术成为公共必修课程。

当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求，而艺术教育的关注正是人类感情的关注，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式。

音乐与教育感悟心得体会简短篇五

音乐是一种语言，一种跨越时空的交流方式。它能够触动人们最深层的情感，传递出无限的力量与美好。而著名作曲家尔南多·戴维斯的《感悟音乐》正是对音乐的深度思考与探索。读了这本书，我深深地被其中所蕴含的智慧所感动，也对音乐产生了新的认识与体会。

首先，在《感悟音乐》中，作者通过对音乐的剖析和解读，让我明白了音乐的内涵远远超出了听觉的感受。音乐是一种情感的表达，它透过音符和节奏，穿透心灵，唤起人们最深沉的情感。音乐不仅可以表达欢乐与悲伤，还可以传达对美的追求、对生活的思考和对人生的态度。通过音乐，我们可以感受到作者的情感、创作的意图以及背后所蕴含的思想。例如，在贝多芬的《第九交响曲》中，宏大的音乐旋律展示了对人类命运的思考和对人类团结的追求，令人感到无比震撼和激励。

其次，通过《感悟音乐》的阅读，我了解到音乐的力量不仅限于表达情感，还可以改变人的心情和思维方式。在作者的论述中，我看到了许多例子，让我对此有了更深的认识。例如，有些音乐可以帮助人们放松身心，缓解压力，提升工作和学习效率。而另一些音乐则能够唤醒人们对自然、艺术、生活的热爱，激发创造力和灵感。因此，我们在选择音乐时，要根据自己的需要和心境来进行选择，以达到更好的效果。音乐不仅具有情感表达的功能，更是一种艺术和心灵的指导。

再次，书中对音乐创作的探讨给我留下了深刻的印象。音乐创作是一种艺术，是作曲家灵感与技艺的结晶。在书中，作者介绍了一些著名作曲家的创作思路和方法，对于想要从事音乐创作的人来说，具有很大的参考价值。同时，作者还强调了创作的重要性，提醒读者创作是一种独特和个人化的过程。通过自己的创作，我们可以找到自己的音乐风格和表达方式，展示自己的独特性和个性。音乐创作是艺术家与世界的互动，是心灵与外界的交流，更是对音乐语言的创新和探索。

最后，在《感悟音乐》中，作者通过对音乐历史和文化的追溯，使我对音乐的发展和演变有了更加清晰的认识。音乐是具有丰富多样的文化内涵的，它凝聚了人类在不同历史时期和地域的智慧和情感。不同的文化背景和历史背景下，音乐呈现出不同的风格和特征，但却有着相同的力量和共通之处。通过了解音乐的历史与文化，我们才能更好地理解音乐，从而更好地欣赏和表达音乐。

总之，《感悟音乐》这本书给了我很大的启发和思考。音乐是一门美学，是一种超越语言的艺术。通过音乐，我们可以感受到美、思考人生、表达情感。读完这本书后，我对音乐有了更加深刻的认识，对音乐创作和演奏有了更深的兴趣。希望能在未来的学习和生活中，更加用心去欣赏和体验音乐，用音乐去传递和表达内心的情感，用音乐去创造美好的未来。

音乐与教育感悟心得体会简短篇六

音乐作为一门艺术课程，在中学阶段的主要任务是让学生在掌握一定音乐知识的基础上使其具有理解音乐的基本能力，从而使精神受到陶冶，心理素质得到提高。具体来说，中学音乐教学的主要任务应当是让学生具有较为准确的感觉和感受音乐的能力。

按理说，凡具有听觉的生物就应该具有感觉音乐的能力，但这种感觉未必准确，因为音乐并非指声音而言，它不仅包括声音的高低、长短、强弱、还包括声音所表达气氛、情感、形象，平常所说的“对牛弹琴”即指对音乐所表现的气氛、感情、形象的不理解，让学生对各种音乐符号的学习、记忆，以及视唱、听写练习等等，都是为了让学生对声音的高低、长短、强弱具有较为准确的感觉，这是音乐的基本常识，是理解音乐的基础。对音乐所表现的`气氛、情感、形象的感觉属于理解音乐的范畴，是感受音乐，因为只有理解音乐才有可能使精神受到陶冶，故在中学音乐教学中应视为重点任务去完成，这方面的任务主要体现在欣赏教学中，在全国统编的中学音乐教材中，在欣赏教学中基本上是让学生按照教材的规定，在教师引导下去听、去想。对于理解能力还不太强的学生来讲，这样做当然是必要的。但由于人们对音乐的感受能受环境和心情等因素的影响，所以，同一段音乐不同心情的学生来说，完全有可能引发出不同的心里反应，特别在不公开作品标题和不进行引导的情况下更是如此。

因此，在音乐欣赏教学中，应当允许学生对相同音乐有不同的理解和感受。只要学生听后所产生的心理反应是有道理的，而且的确引发出了符合本人心情的联想与想象，教师就应当给予承认，因为音乐的作用就在于引发听者的心理反应，而这种反应并非仅仅局限于该段音乐的标题，值得注意的是，由于听者的心情不同，引发出的心理反应有别是可能的，但对音乐所表现的感情的理解是不应该有分歧的(因为正常人产生感情的心理基因是相同的)，如果有个别学生对感情的理解与大家出现了分歧，必定是由于某种特殊原因因而导致产生了特殊的心理障碍，切莫轻易否定，要仔细地诱导并研究，说不定会有新发现。

音乐与教育感悟心得体会简短篇七

很荣幸参加了学习组织的，骨干教师给我们新任教师带来的培训活动。为我们培训的是我们学校优秀的骨干教师王路路老师，她为我们带来的是有关幼儿园的音乐教育活动。虽然半个小时的培训时间有些短暂，但是我的感触颇深，现选取其中的一部分和大家分享一下。

《3～6岁儿童发展指南》中指出，艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式每个幼儿心里都有一颗美的种子，幼儿艺术领域学习的关在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼几学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美幼儿对事物的感受和理解不同于成人，他们表达自己认识和情感的方式也有别于成人。幼儿独特的笔触、动作和语言往往蕴含着丰富的想象和情感，成人应对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重，不能用自己的审美标准去评判幼儿更不能为追求结果的“完美”而对幼儿进行千篇一律的调练，以免据杀其想象与创造的萌芽。

培训过程中，王老师给我们讲述了幼儿园音乐教学活动的总目标及各年龄段幼儿学习音乐的特点，结合教学实际给我们补习了节拍、节奏的音乐知识。重点教会我们幼儿园音乐图谱的.设计与运用。详细讲解什么是幼儿园音乐图谱及音乐图谱的特征、使用原因、功能，还有音乐图谱的设计方法。边讲边举例演示，结合音乐指挥大家读图谱，体会到图谱能帮助幼儿更好地理解、记忆歌词、掌握节奏、感知韵律。

通过这次培训活动，让我知道，原来音乐活动可以上的如此精彩。通过老师的精心设计，通过游戏、情景等方式让幼儿在轻松愉悦的环境中，欣赏音乐，感受音乐活动乐趣，学习音乐知识。

以上就是我这次培训活动的感受，它使我对音乐教学活动有了新的认识。在今后的教育教学活动中，我一定会潜心学习，认真探索，把学到的知识运用到课堂中去，让幼儿真正体会到音乐活动的乐趣。

音乐与教育感悟心得体会简短篇八

工作快一年了，回头想想，其实时间过的真的是好快，感觉前几天还在做开学新生接待工作！班主任工作给我一个全新的感觉，也给了我一个更广阔的舞台！因为是幼师专业班，所以班上全都是女孩子，有的时候女孩子发起难来比男孩子还难管，不免有头疼的时候。其实话说回来，做一个班主任，不管是小学班主任中学班主任还是高中班主任，也不管你是什么专业的班主任，工作起来可累可闲，因为我觉得，你要想做一个称职的为学生着想的班主任的确是很累，而如果班主任想偷闲的话，也是非常容易的事，这也就是一个老师，一个班主任的觉悟了，说到底是责任心的问题！

我从去年的暑期培训的时候调到师范学校就直接开始新生接待工作。那个时候看到一个个来报到的本班同学，说实话，根本就没有什么实际的概念，一个因为当时对工作还不是很熟悉，再一个就是新生接待工作很烦琐。其中只有一个环节我是记忆最深刻的，就是让每位来报到的学生自己填写家庭资料，有的学生是很认真的填写，而有的学生扭扭捏捏，更有甚者是家长都叫几次她都不愿意写，写了之后还把笔一扔。当时我在脸上虽然没有表现出来，但是我知道这样的学生以后在班级管理工作中肯定是很难管教的，但是作为班主任就应该面对形形色色的学生啊，也有的学生是看着一个幼师班竟然是男班主任，总感觉好象有点不好意思似的，这种情况也有，但是我们07级三个幼师班，班主任全都是男的，另两位只不过是美术老师。

一年来，我觉得最难的倒不是问题学生的个别辅导，而是一个班级的凝聚力的强化，和学生学习目标的树立。凝聚力的强化和学习目标的树立，我觉得这是最终衡量一个班级体好坏的标准！个别学生我们可以坐下来慢慢谈，可以和家长沟通慢慢做工作，但是一个班级体没有凝聚力没有目标，那就真的是像行尸走肉了。

所以我在平时有针对性的培养学生的班级荣誉感，在学校乃至校外的个大赛事上，我亲历亲为争取班上取得最好的成绩。因为我觉得一个班级体提升班级荣誉感和班级凝聚力，靠的最主要的不是班上得力的班干部，而是要全体同学共同参与到各项赛事中，在各项赛事活动中提升自己的凝聚感，同时也让学生对自己的学习有个检测和目标！

我班从开学到现在拿到的奖次倒是非常多，几乎每次大型活动我班上都不含糊，这也是让我最感欣慰的地方。跑操比赛，体操比赛，读万卷书行万里路的远足活动，红歌会的比赛，我们班都名列前茅。在活动开展中，大部分的同学也表现出了比平行班更团结的力量，但是我却觉得还不是很够。有小部分同学对自己班上的集体比赛，对自己的学习还是表现出漠不关心的样子，这是最让我痛心的地方，个别找她们谈话，也没有什么好的结果，这最主要还是自己的习惯问题和自己的心态。像这样的学生只有委以重任让她们感觉有压力或许才会主动的参与进来。

一年的班主任工作给我最大的感觉就是——累！！！但是班主任工作却让老师这个职业更有成就感！我相信，只要是班主任和全班同学的共同努力，一个班级绝对会强大起来的！而我也会继续监守在班主任的岗位上，努力争取培养更多的优秀人才！

一年的班主任工作，其实想说的话很多，但总结起来，却很简单，那就是——责任、良心、信心、恒心！

音乐与教育感悟心得体会简短篇九

从事幼教工作以来，对于长期在工作、生活、幼儿的谆谆教育、呵护、吩咐，想必幼教人的同感就是每天的“唠唠叨叨”，不停的说话引发“咽炎”“声音嘶哑”等职业病。但由于每天面对的是一群天真得意的`“调皮包”，学习、饮食、需要充分照看的孩子们来说想让嗓子得到充分休息是不行能的。我由于自身的缘由加上说话过多，嗓子常常疼，声音嘶哑，嗓音也不如以前好听了。

鉴于综上所述，好多和我一样的幼教人求医问药，探讨良方，想从根本上医治好嗓子。就连教授、专家对于怎样爱护好嗓子这件“小事”也在当成关注安康的事来探讨，像吃口含片、喝蜜水等效果也不明显，从根本上也不解决问题，对此我也有同感。

我首先在电子琴上找了一曲节奏快一点的音乐让孩子们喝水、如厕或洗手用点、用餐；针对给幼儿们发课本逐个叫名子的现状我又选了一曲节奏明显的音乐让幼儿找自己的名字和课本，令人欣慰的是被“逼”出来的方法受到了成效。

现在我们班里的孩子们已经适应了“音乐指挥”，只要放上一曲“积木曲”孩子们井然有序地整理好积木，换一曲孩子们就入厕、喝水，教师讲完故事放一曲音乐孩子们就去找自己的课本。我内心欣喜，这样的“音乐指挥”法不但削减了我们少讲话，让嗓子略微休息，而且还培育了幼儿的良好行为习惯。

一举两得也可谓“歪打正着”，使我找到了一条爱护嗓子的途径，同时也让我感悟到对于培育幼儿良好行为习惯的形成，音乐有着无法估量的魅力。音乐进入教学生活可以大大提高幼儿感受美、表现美的欲望和意识，使幼儿在音乐中熏陶中健壮成长。

音乐与教育感悟心得体会简短篇十

《幼儿园教育指导纲要》中明确指出，“根据我国的教育方针和总的工业部门培养目标，紧密结合幼儿的年龄特点，幼儿园的教育任务应是向技术难题幼儿进行体、智、德、美全面推进的教育，使其身心健康活泼的成长，为入小学打好基础，为造就一代新人打好基础。”对幼儿进行的音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科，是对幼儿进行美育幼儿的首要手段；同时，音乐教育所包含的主题鲜明，也是发展幼儿个性、兴趣、能力的最好途径。

苏霍姆林斯基说：“音乐是一种使人痴迷善良、美和人道主义的相当美妙、最精细的手段……”在唱唱、跳跳中使幼儿受到美的熏陶、形成活泼开朗的天性，同时感受音乐的和美、产生愉快的心情是笔者一直以来在幼儿音乐教育中的感受。

的孩子自我控制和约束能力较差，具有好动、注意力开始集中时间短等特点，同时，处于这个阶段的幼儿以形象思维为主，抽象思维发展得尚未成熟。因此，幼儿在这一阶段的特点是形象思维和无意注意占优势。

在音乐教育中，结合幼儿这一阶段的发展特点，充分运用讲故事、做游戏等各种各样以“动”为主、吸引幼儿注意的活动形式，充分调动婴儿的兴趣，幼儿从而培养孩童对音乐学习的积极性，达到使幼儿想学、爱学、肯学音乐的目的。

兴趣是产生学习动力的重要心理因素。尤其在幼儿阶段，在进行音乐教育的'时候，在教材、课堂活动设计等方面都要以激发幼儿的兴趣为主要手段。首先，在选择教材的时候，尽量从指定教材中选取能引来中均幼儿强烈兴趣的内容来教授，无论歌词、题材、节奏、形式，或是音乐作品本身形变的构造和风格，都要符合幼儿的实际生活，只有和实际生活相结合的教材内容，才能真正引起幼儿自学的兴趣。如《手指歌》，无论在上才歌词内容方面还是音乐作品本身的乐句上，甚至很符合幼儿年龄阶段的特征，幼儿能在音乐中均找到共鸣，歌词记忆起来也更加容易、简洁。又如，将一些乐曲中的节奏适当改编，使其变得活泼、明快，这样也能够吸引幼儿的注意力，使其感兴趣。这样的音乐音乐教学活动既是弹琴的教授，又是幼儿的游戏，同时还能更好地培养幼儿的节奏感。

在课堂活动的设计方面，要将教法趣味化。教师要知道，好奇心是幼儿在这一年龄阶段的心理特征，幼儿会经常通过形象的思维方式去满足他们的好奇心。作为教师，要时刻谨记保护并培养幼儿的好奇心，这样的幼儿教育才是优秀的、为幼儿一生负责的教育。因此，在教学过程中，教师应将形象教学和的好奇心很好地结合起来，或使教学方法更生动、形象、充满乐趣。

在课堂教学中，及时、到位地创设与教授内容相符的意境，能更好地提高音乐作品的较好表现力，从而使幼儿更加喜欢流行歌曲。

歌词，也可以称作是音乐作品的一种文学表现形式。虽然歌词本身的字数不多，且篇幅较为短小，建立关系但是幼儿必须要通过接触歌词，进而接触到整个乐曲。因此，音乐作品中，歌词所描绘出的包括人物、情节、动作以及所运用的语法，都对幼儿有着直接的印象和影响。但是在这一年龄阶段中会，幼儿思考对歌词本身没有抽象理解的能力，若采用单纯、传统的灌输式新课程，会起到适得其反的效果。因此，在实际教学中，我努力将歌词内容改编成有时间、地点、人物、事件，幼儿容易接受的故事讲给他们容易接受听，这样并使幼儿能更清晰、明确地理解歌词参考资料，而且，通过教师的生动演示，幼儿对经典歌曲也更加有音乐作品了兴趣，可谓“一举两得”。如在教授《春天来了》这首歌时，我会声情并茂地向幼儿勾勒出一幅春天绿意盎然的的往画面：“春天来了，外面的世界真美啊！瞧……听……美丽的花儿、嫩绿的草儿、可爱的布谷鸟……春天的脚步近了，世界都变得不一样了！”幼儿在认真听我讲故事的同时，情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣，因此学习音乐作品的热情随之高涨起来。如在教学《找朋友》的音乐游戏，通过一段游戏的培训，孩子们不仅对此游戏乐此不疲，而且在半个学期里记下了所有的音节、字母，并能熟练地拼出各种组合成不同的汉字读法，基本达到了小学二年级的拼音水平。

新的课程改革目的更在于以幼儿的活动为中心的知识、技能的运用过程，重视幼儿的自主设计、自主探索、自主决策、自主交流，让幼儿在积极参与游戏活动中轻松愉快地获得知识，这就充分显示了寓教于乐的较多巨大威力。另一方面，寓教于乐十分有助于幼儿的能够帮助智力开发，如我们常常开展幼儿猜拳游戏，能让幼儿迅速了解数与数小学生间的关系，增强其心算自主性及反应的敏捷能力，让幼儿的智力创造力得到较好的联合开发，为打下其今后的学习创新奠下良好的基础。

总之，新的指导纲要要求如今对幼儿的音乐教育，说白了是让幼儿唱唱、跳跳、玩玩那么简单，而是要地与培养人的各项目标联系起来。因此，作为幼儿音乐教师，我们要能在实践中渐次总结经验，在教法和不断更新创设课堂方面推陈出新，同时遵循幼儿在这一年龄阶段的特点以及他们的思维发展规律，利用多种形式，将音乐教育教“活”，在实践中积累更多的经验，从而更好地激发幼儿对音乐课外的兴趣。第十二位最末使幼儿通过对音乐作品的学习，培养他们对音乐的感受力、节奏感以及表现力，同时提高他们对音乐知识的兴趣和热爱，进一步为他们的艺术之路一份宝贵的力量。

音乐与教育感悟心得体会简短篇十一

从事幼教组织工作以来，对于长期在工作、生活、幼儿的谆谆教导、呵护、叮咛，想必幼教人的同感就是每天的“唠唠叨叨”，不停的说话引发“咽炎”“声音嘶哑”等职业病。但由于每天面对的一大群是一群天真可爱的“淘气包”，学习、饮食、必须充分照检到教育工作教学都要说，民间组织那么把组织孩子们收拾积木、入厕等琐碎的事让音乐代替我说话行不行呢？我首先在上时找了一曲节奏快一点的音乐让孩子们喝水、如厕或洗手用点、用餐；针对给幼儿们发课本逐个叫名子的现状我又选了一曲节奏明显的音乐让幼儿找自己的名字和课本，令人欣慰的是被“逼”出来的方法遭受了成效。

现在我们班里的孩子们已经适应了“音乐指挥”，只要放上一曲“积木曲”孩子们井然有序地整理好积木，换一曲孩子们就入厕、喝水，老师讲完故事放一曲音乐孩子们就去找自己的课本。我内心欣喜，这样的“音乐指挥”法不但减少了我们少讲话，让嗓子稍微休息，而且还行为习惯养成了幼儿的良好行为习惯。一举两得也可谓“歪打正着”，使我找到了一条保护这条嗓子的解决之道，同时也让我感悟到对于培养幼儿良好的形成，音乐有着无法估量的魅力。音乐进入教学生活可以大大提高幼儿感受美、表现美的欲望和自我意识，促使幼儿在音乐茁壮中熏陶中茁壮成长。

教学基本功是教师教学工作必需掌握的基本技能，是专业课程教师专业成长的重要标志，关注教师教学悟性关注的修炼，可以帮助教师努力实现专业专业发展，促进教学质量的全面提高。

基本功的修炼不是多余的，而是十分必要的，势在必行的。只有修炼好训练方法，才能很好的使用，指导自己的教学，才会取得良好的教育教学效果。

音乐技术基本功就是音乐学科的理论和技术水平，是一个达标音乐教师的基础和前提，具体说来就是大中专学校音乐教育专业所开设的课程：如声乐，钢琴，舞蹈，合唱与指挥，视唱，练耳，乐理，欣赏，音乐史，教学法还有层次高一点的和声，曲式，分析，作曲，配器等等音乐理论和技术弦乐课程，这对于今天的中小学音乐老师来说，不存在主课和副通识，修读和选修的要求了，即使在这些期间由于种种原因没有选修的课程今天也不得不补上读书必备的科目。

音乐教师的教学创造基本功我是从两个各方面认同来理解的，一方面是音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导，另一方面是指教师在课堂教学中会表现出来的创意和灵性。音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导，实际就是排节目，第二课堂北伸延是课堂教学的伸延，中小学音乐老师在学校通过课外时间给学生排练节目是的推辞不可责任，这件极富创造性的组织工作曾使很多音乐老师妙笔生花，乐不可言。另一方面，课堂教学中会表现出来的创意和灵性，教学模式被传统的教学模式严刑拷打了很久很久。音乐，是具有抽象性，多解性和模糊性的艺术，它的特征给人们对音乐的想像与演绎提供了想象、联想的广阔空间。长期以来，教师习惯于看成把学生当作教学的对象，知识的承载体。在音乐课堂上，一味的至于学生进行枯燥的'知识知识训练，不厌其烦的、长时间的讲解乐理知识，要略去学生记住大量音乐家的生辰年月，代表作品等。这种做法，极大大大的损害了学生的主观能动性和创造积极性，影响了学生个性的健康发展。

因此，训导主任首先要重新调整自己的环上位置，变支配者、管理者为协助者，确立学生的主体地位。营造和谐、民主的教学氛围，通过组织、点拨，引导学生参与到活动中来，拓宽学生的音乐民俗视野，提高学生身体健康的审美意识，为幻想学生创设一个高度自由的想象与创造的空间，通过对音乐的创造和再创造（音乐表现）更充分地推论音乐，热爱音乐。例如：音乐教学中的即兴写作与即兴创造：可以是节奏、旋律的即兴问答、接龙、重组等，也可以是渗透在音乐教学的各个环节：为歌曲配节奏，乐句填空，为旋律即兴填词，命题创作、为歌曲、曲目编配新的演唱、演奏形式及为歌曲、乐曲配伴奏，音乐小制作，为诗歌朗涌选配音乐，为舞蹈表演选配音乐等。小学生在创作活动中培养学生敏锐的听觉；迅速的反应；富有表现力的节奏感；对音乐结构、形式的感知；对音乐的形象、自我感觉的理解与表达；高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是说，音乐课中创造并不是过分偏重于的指导，也不难理解不全是有些人所理解的学作曲，以学生作了多少曲作为创造性的标志。这一切确实要求教师本身所具备的创造基本功来完成。