2023年认识中国画心得体会(大全8篇)

  • 上传日期:2023-11-18 14:14:46 |
  • ZTFB |
  • 10页

心得体会是对过去的回顾,可以对我们的行动和决策进行审视和反思,以便更好地调整未来的方向。那么,怎样才能写一篇较为完美的心得体会呢?首先,要明确总结的目的和主题,清楚自己需要总结的内容和重点。其次,要结合实际情况,客观地分析和评价自己的表现和经验,不偏不倚地反映自己的真实想法和感受。接下来,我们一起来看看一些优秀的总结范例,希望能给大家带来一定的启发和借鉴。

认识中国画心得体会篇一

认识是人们对周围事物的了解和理解的过程,是人与世界建立联系的桥梁。通过认识,人们逐渐明确自己的身份和目标,并能够更好地适应环境和处理问题。在我的成长过程中,我深刻认识到了认识的重要性,也体会到了认识所带来的力量和价值。在这篇文章中,我想分享一下我对认识的心得体会。

认识自我是认识的起点,也是最重要的环节之一。只有真正了解自己,我们才能清楚自己的优点和不足,找到适合自己的方向,并为之努力奋斗。在我成长的过程中,我通过自我反省和不断探索,逐渐认识到了自己的个性、兴趣和价值观。这种自我认识不仅帮助我更好地理解自己,还让我更加坚定地为我的目标努力。

除了认识自己,我们还需要认识他人。与他人相处,了解他人的思维方式、感受和需求,可以促进人际关系的发展,增进合作和理解。通过与他人交流和互动,我学会了倾听和关心他人,学会了从他人的角度看问题,这不仅帮助我更好地与人相处,还为我提供了更多的学习和成长机会。

社会是我们生活的舞台,了解社会的规律和现象,对我们更好地生活和工作都至关重要。通过学习和实践,我逐渐认识到社会是复杂而多变的,需要我们具备适应和变通的能力。而这种认识不仅在我面对工作和生活的挑战时帮助我保持积极的心态,还促使我去关注社会问题,积极参与社会实践。

认识世界是人类追求智慧和进步的源泉。从古往今,人们通过不断探索和学习,逐渐认识到了自然、科学、艺术等各个领域的奥秘。而在我个人的经历中,通过阅读、旅行和参与各种文化活动,我对世界的认识也在不断拓展。这种对世界的认识让我感受到人类智慧的无边界,也更加坚定了我不断学习和成长的信念。

总结:

通过对自我的认识、对他人、社会和世界的认识,我深刻体会到了认识的重要性和力量。认识不仅是人类进步的基础,也是每个人实现自身目标的重要支持。通过不断地增加自己的认识,我们可以更好地面对人生的挑战,实现自己的理想和价值。因此,我将继续努力学习和探索,不断扩展自己的认识,为自己和社会做出更多的贡献。

认识中国画心得体会篇二

我认为,人的认识是一个不断发展的过程。在这个过程中,我们通过感知、思考和体验来认识世界和自己。从我认识到现在的经历中,我深深体会到了认识的重要性和价值。下面我将从五个方面来探讨我的心得体会。

首先,认识是人与世界相互作用的基础。人们通过感官获取信息,经过思考和推理来理解这些信息。认识的过程是一个主观与客观相互作用的过程。通过主观的思维和客观事物的不断碰撞,我们才能更好地认识到现实世界的本质和规律。曾经,我对于许多事物的认识都是模糊的,甚至错误的。但是通过不断学习和实践,我逐渐明白了认识的重要性,并且意识到只有通过对事物本质的深入了解,才能做出准确的判断和决策。

其次,认识是人类进步的推动力。人的认识能力决定了人类的发展。正是因为人们对于现有认识的不满足,不断地追求新的认识,才有了人类进步的历史。在我的经历中,我也深刻体会到了这一点。当我在学习中遇到困难和挑战时,我不断地寻找解决问题的方法,并不断地学习新的知识,提高自身的认识能力。正是这种对于新认识的追求和付出,让我在学业和生活中不断进步,取得了许多成绩。

再次,认识是一个不断修正的过程。人的认识是有限的,而世界的复杂性是无穷的。我们的认识往往是片面和不准确的。然而,只有不断修正我们的认识,才能更好地理解世界和自己。在我个人的发展过程中,我也经历了一次又一次的认识修正。每当我发现自己的认识有偏差或错误时,我都会主动反思和修正,并不断更新自己的认识。通过不断地修正,我的认识变得更加准确和全面,为我在各个方面的发展提供了坚实的基础。

此外,认识需要持之以恒的努力。认识是一个渐进的过程,需要我们付出大量的时间和努力。在我的学习生涯中,我深深感受到了这一点。无论是学习科学知识还是学习艺术技巧,都需要我反复阅读、实践和思考。没有坚持和努力,就不可能有深刻的认识。正是通过不断地学习和努力,我才慢慢地提高了我的认识能力,并获得了更多的成就和进步。

最后,认识是一个持续不断的过程。认识不是一蹴而就的,它是一个无止境的探索和追求。无论是个人认识还是科学研究,都需要不断地深入和拓展。在我的认识过程中,我也深感到了这样的阶段。每当我达到一个新的认识层次时,我总能发现更多的未知和待发现的领域。正是这种持续不断的探索和追求,让我对于认识充满了无限的热情和动力。

总之,认识是一个不断发展的过程,它是人与世界相互作用的基础,是人类进步的推动力。在认识的道路上,我们需要不断修正和完善自己的认识,需要持之以恒的努力和不断的探索。只有通过持续的努力和实践,我们才能更好地认识世界和自己,并取得更加辉煌的成就。

认识中国画心得体会篇三

BIM被誉为建筑行业的一项革命性技术,它将传统的建筑设计制图和施工管理方式进行极大的优化和革新。作为一个拥抱高新技术的建筑行业从业者,我一直追随并应用着BIM技术。在这个过程中,我深深地感受到这项技术的独特魅力,这是一种不同于传统的思维方式和操作方法,具有非常重要的意义。在本文中,我将探讨我在BIM认识心得体会方面的一些思考和感受。

第二段:BIM的优越性。

无论是建筑的设计,施工还是后期的维护,BIM都有着非常显著的优势。BIM可以将所有参与方的信息处理和整合起来,建立一个全面的信息库和数据中心,从而能够更好地认识建筑的三维模型及其属性特征。通过BIM技术,我们可以准确地模拟建筑的内部和外部环境,优化建筑的结构设计,提高施工效率,缩短工期,降低建筑成本。此外,BIM还可以帮助建设方和业主对建筑进行后期的维护管理,提高建筑生命周期管理的有效性和可持续性。

第三段:BIM的难点。

在BIM的认识过程中,我们也遇到了一些困难和挑战。首先,BIM的学习曲线相对较陡峭,需要大量时间和精力进行学习和掌握。其次,BIM的应用需要设计师、施工方和业主之间的高度协作和配合,这需要各方都有一定的技术素养和团队合作精神。最后,如果没有一个完善的BIM标准和规范,BIM的应用也面临着很多不确定因素和风险。

第四段:BIM的应用前景。

随着社会和科技的不断发展,BIM技术将在建筑行业中扮演越来越重要的角色。BIM将成为建筑行业中“数字化时代”的核心应用,并对建筑的设计、施工、运营等方面产生深刻的影响。在未来,BIM技术将可能实现更加精细化、自动化的数字化建模,并形成新的BIM应用生态圈,如BIM+拓展产业等。

第五段:结语。

BIM是一种综合性的技术,已经在国内各级建筑工程的设计、施工、运营维护中得到广泛应用。正因为如此,我对BIM的使用和使用意义有了更加深刻的认识,并进一步理解了数字建筑发展的过程和未来趋势。在我个人和团队的实践中,BIM不仅帮助我们提高工作效率和质量,更为重要的是让我们能够与技术同行保持同步,并走在其前列。希望行业中的更多人可以学习和应用BIM技术,因为这是建筑业未来发展的重要趋势。

认识中国画心得体会篇四

众所周知,人们的每一次认识,都会因为环境、经历和态度等不同因素而产生不同的心得体会。而随着时间、经历、成长和学习的不断累积,每个人的心得体会都会愈发丰富和深刻。在长期的走过中,各种类型、不同背景的人们所获得的认识心得各有特点。那么今天我想通过本文分享我的心得体会,讲述我对认识的理解和感悟,也希望每个读者都能从中有所收获。

第二段:如何获得更有效果的认识。

在认识的过程中,获得更有效果的认识显得十分重要。我认为要获得更有效果的认识,首先要保持积极正向的态度,不论面对任何困难都应该勇敢面对,从而可以获得更多的发展和成长。其次,要拥有敏锐的观察力和思考能力,善于通过各种方式来寻求真相,并且不断扩大视野,不断汇聚和汲取各行各业的知识。最后,认真倾听并接受不同的意见和建议,不断反思和总结自己的认识过程,这会帮助我们积极面对各种挑战并且找到更好的解决办法。

第三段:关于认识的限制。

尽管每个人都拥有独特的思考和看待问题的方式,但是在认识的过程中,我们同样会面临很多限制。其中之一便是主观性的限制,我们往往会受到自我意识、偏见和预设观念的影响,从而导致我们无法全面和真实地看待事物。另一方面,我们还会被一些客观因素所限制,例如知识和信息的不足、环境和经历等等。因此,在让自己开放并不断吸收各个方面的知识和信息的同时,我们也要保持谨慎的心态,做到遵循逻辑和常识,从而不断完善自己的认识体系。

第四段:认识和人际关系的互动。

我们无法独立存在,认识和人际关系之间也存在紧密的联系。在与他人交往的过程中,我们会不断汲取各种资源和潜力。通过与他人交流和分享,我们可以了解不同的观点和生活体验,从而发掘更多的认识之路。而且我们应该尊重和理解每个人独立的价值和思想,培养对其他人的好奇心和同情心,在这个过程中可以帮助我们更好的理解和感悟生命。

第五段:结论。

总体来说,我们不断拓展自己的认识,不断探索生命的意义和价值是一件十分重要的事情。只有这样,我们才会拥有更加独到的想法和实现更好的人生价值。与此同时,我们应该始终保持开放和谦虚的心态,扩大自己的视野并且不断吸取各种知识和信息,只有这样才能在自我发展和对人类社会的贡献中实现自身的全面成长和全面发展。

认识中国画心得体会篇五

第一段:引入概念,解释认识和体会的概念和区别(200字)。

认识和体会是我们日常生活中常用的两个词汇,尤其在学习和人生经验中更是不可或缺的。然而,这两个词的含义却有着明显的区别。认识强调对事物本质性质的理解和把握,是通过学习和观察对外界事物的认知。而体会则更加强调对于人的内心、情感和心境的感知和经验。认识可以通过学习来获得,而体会是通过亲身经历来获得的。认识可以是客观的,普遍适用的,而体会则是主观的,个人的。

第二段:论述认识和体会的重要性(200字)。

无论是在学习上,还是在工作和生活中,认识和体会都是非常重要的。认识可以帮助我们更好地理解事物的本质和规律,可以让我们明确目标并制定合理的行动方案。通过对事物的认识,我们可以更好地应对挑战和解决问题,提高解决问题的能力。而体会则可以让我们更加深刻地感受和理解事物,增强对事物的感知和洞察力。通过对事物的体会,我们可以更好地认识自己的内心和情感,提高自己的情商和智商。

第三段:通过举例介绍认识和体会的应用领域(200字)。

认识和体会在各个领域都有广泛的应用。在学习上,我们需要通过对知识的认识来理解和掌握各个学科的核心概念和原理。而通过对学科的体会,我们可以更加深刻地理解学科的意义和影响。在工作上,我们需要通过对工作环境和工作内容的认识来提高工作效率和质量。而通过对工作的体会,我们可以更好地理解和调整自己的态度和行为,提高工作满意度和幸福感。在生活中,我们需要通过对人际关系和情感的认识来建立良好的人际关系和健康的情感。而通过对生活的体会,我们可以更好地理解人生的意义和追求真正的幸福。

第四段:总结认识和体会的相互关系和共同特点(200字)。

虽然认识和体会有着明显的区别,但是它们又有着相互依存与相互促进的关系。认识是体会的基础,没有足够的认识,就无法有深刻的体会。而体会则可以进一步加深对事物的认识,使认识更加具体和实践化。认识和体会有着共同的特点,即需要积极主动地去获取和提升。我们需要通过学习和观察来获得认识,通过亲身经历和感知来获得体会。同时,我们也需要不断地反思和总结自己的认识和体会,不断地调整和完善自己的认知和体验。

第五段:总结观点,强调认识和体会的价值和重要性(200字)。

综上所述,认识和体会不仅是学习和工作的必备元素,也是我们人生中不可或缺的。通过认识,我们可以更好地理解事物的本质和规律,更好地把握机遇和应对挑战。通过体会,我们可以更加深刻地感受和理解事物,提高自己的情商和智商。无论是在学术研究、工作领域还是人际关系中,认识和体会都发挥着重要的作用。因此,我们应该积极主动地去获取和提升自己的认识和体会,不断完善自己的认知和体验,以实现个人成长和进步。

认识中国画心得体会篇六

中国画的认识误区,近代以来,许多人包括专业人士,对于传统中国画、中国画传统,其标准、价值和发展,认识上存在诸多误区,值得注意。下面是小编给大家带来的对中国画认识的误区,希望能帮到大家!

多数中国画的从事者和欣赏者,都以为“传统中国画”就是苏东坡所提倡的、董其昌全面阐述的、青藤、八大、郑板桥等所表现的“文人画”。其实不然。“文人画”仅仅是传统中国画的一部分,因而不能代表中国画全部。之所以后代产生这样的误解,其根源来自历代史论家(有些是画家自己)的提倡和误导。

中国画家,在国人面前大都很自信,动辄自编、自立、自封门户;而在西方艺术面前,又不太自信,不是做他们的“搬运工”,就是他们的“拿来主义” 者。这是一种轻浮,一种焦躁,是民族虚无主义的表现。解决这个问题,要靠艺术标准的建立。艺术的标准与地位的高低、名气的大小、市场价格的高低混在一起,处于交织状态。这种现象的根源,来自对中国文化的误解,误以为中国在近代史上发展的过程中落后了,就不得不放弃我们原有的中国画的核心价值,而以西方强势国家的文化观念取而代之。所以,当代中国画家学来学去没能成就出大师,至多算出了些“名家”。不过,名家也有好坏之分,名副其实是“名家”,名不副实则是 “伪名家”。时下“名家”不足,“伪名家”有余。

“传统中国画”即传统的中国画,其侧重点在中国画,与之相对应的是西洋画,是具体的形而下的东西。“中国画传统”即中国画的传统,重点在传统上,即服从于文化的大传统,是中国画内在精神气象的无形脉络,是抽象的形而上的东西,也是我们民族的艺术精神所在。两者既有区别,又有联系,类似于“道在器中,器不离道”。

对“五四”新文化运动的误解,使我们在相当长的时间里,在对中国画的价值问题的认识上,存在着观念上的误区。中国画领域,“五四”精英们进行的 “美术革命”,在西方苦苦寻找并带回的“学院的写实绘画”,加之上世纪八十年代开始的“85新潮”,又一次对西方现代艺术进行零碎的切割式引入。这些表面性的革新,都是非学理式的,导致中国画创新的混乱。传统中国画以书法为基础,重书画同源与笔墨,以“骨法用笔”达到“气韵生动”并以此作为最高标准,拥有自己独特的价值体系。其审美价值在于艺术家内心世界和精神面貌的主观表现,具有超越时空的永恒的精神价值。中国画和西洋画的目标有本质性的区别,不仅不能覆盖,也无法覆盖。中国画发展的道路,只能“移步移形”,而不能“移步换形”。

随着现代化浪潮和全球经济一体化的推进,中国画艺术的发展,同样面临国际化的问题。由于全球文化交流的影响,许多艺术家总喜欢把目光盯在西方,这是对中国画未来发展方向的认识误区。

中国画不能迎合西方艺术的发展路数,我们必须有自己的发展理念,必须整合自己、健全自己,而不是忽略自己、消亡自己。中国艺术的独具一格,不仅不是累赘,而是对世界的一种贡献,当下世界尤为明显。中国画传统的更新与创建,是民族血脉在当代的一种沟通、延续。

中国画的发展,应从大处着眼,准确定位,要寻求艺术理念上的突破,而不应是形式上的模仿。突破的可能性虽不一定局限于本土,但必须坚守中国画艺术的基本属性,创造出新的融合多种元素的、与众不同的表现方法。本土的、开放的中国画才能走向世界前沿。

首先,画画的工具材料。其实很多网站和书本都有介绍,国画的工具材料较多,但对初学的朋友来讲,只要准备一些必须的就行了。 买什么工具材料就要看你先确定学什么,工笔的工具和写意的工具材料是有区别的,主要体现在笔和纸张上。

(1),工笔首先要选1、2支左右的勾线笔(一般为硬毫),要求 有笔锋、有弹性,比较细。比如一般店里的衣纹笔、叶筋笔之类的,以能画出流畅而细匀的线条为好。其次工笔还需要2、3支晕染用的笔,买一般的白云笔(兼毫)就可以了,当然也可以用一些羊毫笔,如果需要大面积的晕染可以准备一支底纹笔!纸张工笔以熟宣为主。

(2),写意画的毛笔相对要求并不严,勾线笔可选长锋的,比工笔用的要粗,根据习惯可选羊毫和狼毫都可以,一般初学的选硬毫为好,比较容易把握;其他可备3支左右大小不一样的笔用来点写晕染,以兼毫和羊毫为宜。纸张写意以生宣为好!

(3),不管工笔还是写意,选笔的时候都要把握“尖、齐、圆、键”的原则。“尖”就是要有笔锋;“齐”就是笔锋的毛打开后看起来比较平齐,不会参差不齐;“圆”就是笔锋聚拢后比较圆润,“健”就是笔锋要有弹性,不能软弱无力。其中的“尖”和“齐”尤其重要。当然,还有一条就是笔杆要直,不要弯曲。

(4),还要准备:国画教材、国画顔料、调色磐,墨、宣纸、毡垫(旧毯子也可)、笔记本,铅笔。

书画中的基本功较多,但最基本的基本功,就是画交叉线和圆线.

为什么要画交叉线、圆线和波浪线?中国画的基本笔法就是线条,线条造型舍弃了光源、明暗和体面,重在表现物象的形状和结构关系,并通过这些表象去表现物象的本质特征,这就是通常所说国画的“以线立骨”。中国画中的“骨”,乃是支撑艺术形象,使之富有精、气、神的本质表现。单纯以线立骨的骨架而言,即是指线的运用要强调线的表现力,利用线的长短、粗细、转折、顿挫、轻重、疾徐、刚柔、强弱、浓淡、光毛等变化去表现物象的神态、形体、质感、动势、节奏、空间等等造型因素的各个方面。使线融于形象之中,才能完成富有个性的造型形式的营造。这是以线立骨最基本的具体体现。

国画是中国的传统国粹之一,经过数千年历史的熔治,形成了一套特有的表现形式。它经古往今来无数画家师法造化,并以自我的审美理想意趣加以熔铸而成。这为中华民族所特有,因而具有鲜明强烈的民族色彩。如线描中的高古游丝描、钉头鼠尾描、铁线描等,是最初为了表现不同质地的衣着、花鸟等,经过画家长期的'潜心体察、琢磨,或从表现其他对象获得启发借鉴而形成的一些表现手段,是以客观对象为依据的主观创造。其本身已具审美价值,不因时空关系而独立存在。它便于人们应用这些程式进行艺术的再创造,由于人有性格、趣味、修养的差别,应用时便出现千差万别,不尽相同。又有人不满足现成的程式,并加以变化创造,于是又出现各种新的表现程式。如能经得起历史的考验并为人们所确认,那么老的程式被取而代之,成为历史的陈迹,而新的程式又将为以后的人们接受或改变创造。因此,程式不是一成不变的,传统的中国绘画正是如此不断地交替往复向前发展着。只要是符合当时人们的审美观点、审美标准,通俗的讲就是大家认为好看漂亮的作品,就能在历史的大浪淘沙中保存流传下来,这就是国画数千年流传下来的客观规律。

我们讲绘画有程式的表现方法,即表现某个画材,应当这样画而不应当那样画,这是前人为我们提供宝贵的作画经验,也是艺术的结晶,为我们学习绘画带来借鉴之便。有借鉴与无借鉴的艺术品,就有高雅粗俗的区别。所以,学习掌握传统绘画的表现程式,就成为入中国画之门的“敲门砖”了。对于一个真心喜欢国画的初学者来说,有效的捷径当推“临摹入手”。古往今来,所有的国画大师均是从 “临摹入手”,才得以成为一代大师的。临摹是初学画者入门的主要途径,特别是对名家名作的临摹。学画者通过临摹可以学会和掌握艺术特色特点与技巧。临摹名家作品,要先观察作品的表现手法和艺术技巧,耐心揣摩作品的运笔方式,掌握作品的事物表现形态,认真研究作品的精神气质。

“临摹入手”就必须要有样画,有条件的初学者能直接对照老师的真迹揣摩临写最为理想,但没有条件的用复制品或印刷品也是可以的。总之要选择艺术水平较高,有临摹价值的古今作品,用以学习掌握传统笔墨技巧,体察古人今人的用心。但对待临摹不能抱实用主义态度,一般从临摹到掌握及至应用,都有一定的距离,不可能有现成的拿来套用。根据自己的亲身体会,临摹一个完整的作品,难在上色阶段,最少要画一百张以上,才能真正基本初步掌握临摹技巧。

面对一件临摹范本,首先要认真进行读画。分析一下范本的技法特点,是属于苍劲刚健一路还是圆润浑厚一路,找出其笔墨有哪些规律,进而研究临本的布局以及程式因素,做到心中有数,闭目如在眼前。具体作画时,不可看一眼画一笔,因水墨写意画笔势连贯,虽笔断而气连,拘泥每笔皆与临本吻合,必定斤斤以形似,而忽视领略临本作者如何冶心情流动与笔墨生发寄兴对象于一炉的精神所在。就是工笔画也一样,特别是一些必须一气呵成的笔划,如花的叶片、鸟的形线,都必须如行云流水一样的一笔画出,不能有一点犹豫,更不能出现停顿.通过临摹掌握一定的笔墨技法,仅仅依靠临得象是解决不了的。关键在于入我心境,变成自己的东西。古人的治学精神是值得今人学习的,每看到一佳作,但不能拿回临摹,身上又没纸笔,无法面临就只有用心默记,回到家后一一加以追摹,直至感到有所得而方休。只有反复细心琢磨,不如我自为我,才能从临摹中收到应有的效果。

什么是读画就是先要认真仔细观察范画,看这张画的整体构图是什么画中的主体和背衬各用的是什么笔法画中主要用了哪几种颜色如要对临应当从哪个部位画等等.下来就要先给作品定位,就是找出主体部分,确定在画中的位置。然后看是用的什么笔法,各种笔法之间是如何连接的。最后看有几种颜色,各颜色之间是用什么颜色过渡的,就是我们常说的过渡色。

唐代张彦远说:"夫物象必在于形似,形似须全其骨气,骨气形似皆本于立意而归乎用笔。"张彦远在此强调了用笔与立意造型的关系。立意须造型、造型须用笔,用笔便成了中国画基础的基础。

1.笔与线

中国画的用笔实即用线,线是中国画最基本的造型手段。线在形体的塑造中绝不是一种对轮廓线的描摹,还能表现出物体的质感、量感和动感。

用墨,是中国画的基本技法。历来的画家都讲究用墨,大写意画的崛起和生宣的普遍应用,用墨与用笔便成为中国画的基本特色。

中国画的用墨,主要是运用墨色变化的技巧。由于笔中含水墨量的差异,便产生干、湿、浓、淡的变化“画是无声的音乐”!就是指好的画一笔一划就象一个一个动人的音符,组成美妙动人的质韵乐章。有质是对描绘的客观对象的“真”的追求,即能神形兼备;有韵是指通过客观对象以表达主观的精神,即能传神写意。中国画要求主观和客观的统一,“外师造化,中得心源”是中国画毕生追求的世术境地。用笔有“三忌”,宋代韩纯全《山水纯全集》中提出:“用笔有三病:一曰板;二曰刻;三曰结。”所谓“板”,是指没有腕力,用笔不灵活,画出来的笔线平扁,没有圆浑的立体感;所谓“刻”,是说笔划过于显露,甚至妄生圭角,不自然,没有生气;所谓“结”,是指落笔僵滞,欲行不行,当散不散,笔线不流畅。用笔犯了这三个毛病,就谈不上线条的美感。别外,还其禁忌如“枯、弱、光滑、草率等等是也。中画书画历来就有“书画同源”、“书法通于画法”的理论。要避免上述的三忌,最好的办法就是练习书法,真、篆、草都练一点,才能掌据各种用笔的技巧。要克服笔病,一要增强腕力,做到“笔为我使”。二要顺应自然,不矫揉造作。三要在行笔之前做到“胸有成竹”。

常有人对我说:老师,您真接给我们教一下画画的技巧。不可否认,做任何事情都有技巧。国画技巧有二:第一就是多画,正可谓“熟中生巧”!第二才是技巧理论。就是将教科书上的理论技巧倒背如流,也不一定会画;只要天天临摹几张样画,就是没学过一句理论技巧也会画的.

为什么这样说呢?有人为证。画坛巨匠齐白石,幼年酷爱国画,但因家贫,迫于生计,就以木匠为生,每晚临物自画。30岁时,随师外出干活,见到一客人家有一部乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》 ,仔细翻阅之后,发现自己原先所画用笔,多不合章法,故如获至宝,遂借来用勾影雷公像的方法,画了半年之久,竟然临出了16本《芥子园画谱》。从此,他以所学画的笔法和技巧为据来做木匠雕花木活,既能花样出新,画法又合规则,为其后来绘画打下良好基础。据说真到晚年,白石老人还念念不忘此事。

画坛巨匠齐白石一生练过多少画我没有统计,但是就按我画室就有的这种清代线本的《芥子园画谱》来计算,书中约400页码,样画就有360多页,也就是700多幅,半年临出了16本总计12000张画,每天要画多少张呢每天大约要画70多张。当然《芥子园画谱》中的图画有的较小,但就算是画一朵兰花,每天画70朵是多大的量呀!

著名书画大家李可染,是"李可染学派"创始人。一次,有名学生问他画画有什么捷径技巧,他说:我有一方图章,叫做"废画三千",是我在画坏了三千张画后为自己刻的,就是要鼓励自己不要怕画坏,只有画的多了才能摸索出画的技巧。书上说的技巧,不亲自去画,是永远也体会不到的。

有几位学员说:老师举例的2位大师距离我们太远了,举个我们身边的例子我们才好对照学呀!这可有点难度了。哪就只有来简要说说自己在书画中的体会吧,因我也是名师指点自学的。且不说我自幼酷爱书画画过多少,就是在创作注册版权的中国字谜画“年年有余”时,就画了近千次.整个创作中除过朋友送的宣纸外,我自己就买过12卷,这才初步摸索出了水、墨、纸三者之间的关系,若想要完全掌握,不知还要画多少张?!真想找一本此类技巧的书,可惜找了多年,真正能替代人作画的技巧却从没找到。

古人云:师傅领进门,修行在个人!我自己的深切体会是:国画的真正技巧就在自己的多学多看多想多练多悟之中!

认识中国画心得体会篇七

认识自己,是一个人一生中最重要的事情之一。真正深入了解自己,可以使我们更好地把握人生的方向和目标。在对自我的认识中,从他人、团队、生活、时间、机会等多个方面进行思考和总结,可以让我们更好地认识自己,提升个人的成长和发展。

第一段:通过与他人的互动和交流,我们可以更好地认识自己。人是社会性动物,无法独立存在和生存。与他人的互动,可以让我们看到自己在集体中的角色和能力。从他人的反馈和评价中,我们可以了解到自己的不足和优点,进而认识到自己在人际交往中的不足之处,从而进一步完善自己。

第二段:通过团队合作,我们可以更好地认识自己。在团队中,每个人都有不同的角色和责任。通过与他人的合作和协调,我们可以发现自己的团队合作能力和领导能力,也可以意识到自己在协作中的不足之处。通过团队合作,我们可以更好地了解自己的潜力和发展方向,同时也可以通过与他人的互补,达到更好的团队目标。

第三段:通过生活的经历和感悟,我们可以更好地认识自己。生活中的各种经历,都是对我们自身的一种启发和教育。在困难和挫折面前,我们可以看到自己的韧性和坚持不懈的勇气。在幸福和成功的背后,我们可以发现自己的能力和创造力。通过不断地思考和总结,我们可以更好地认识自己的优点和不足,进而在生活中不断地追求进步和成长。

第四段:通过对时间的观察和利用,我们可以更好地认识自己。时间是公平而珍贵的资源,每个人都有相同的24小时,但是每个人利用时间的方式和效果却不同。通过对时间的观察和总结,我们可以发现自己在时间利用上的不足和盲点,进而调整自己的时间安排和行动方式,提高自己的效率和自律。通过充分利用时间,我们可以更好地认识自己的能力和潜力,以及自身的价值和目标。

第五段:通过抓住机会和挑战,我们可以更好地认识自己。机会和挑战是人生中的重要机遇和试验。面对机会,我们需要敢于冒险和挑战,发现自己的潜力和机智。在挑战面前,我们需要勇敢地迎接和挑战自己,从而了解到自己的能力和成长的潜力。通过抓住机会和挑战,我们可以更好地认识自己,提升自我,实现更高的目标和理想。

总结:通过对他人、团队、生活、时间、机会等多个方面的思考和总结,我们可以更好地认识自己。认识自己并不是一朝一夕的事情,它需要我们不断地思考和实践。通过对自己的认识,我们可以更好地规划自己的人生方向和目标,实现个人的成长和发展。所以,我们要时刻关注自己的内心世界,不断地思考和总结自己的认识,提升个人的认识水平和素质。只有真正认识到自己的优点和不足,才能更好地成长和进步。

认识中国画心得体会篇八

Word是一款广泛使用的文字处理软件,几乎每个人都曾接触过它。自从Word问世以来,它为我们提供了极大的便利,可以轻松创建和编辑文档。然而,要真正了解并运用Word,了解它的功能和操作方法是非常重要的。在我使用Word的过程中,我积累了许多经验,并对此有了一些心得体会。

首先,关于Word的基础操作,我们需要熟练掌握。Word的界面相对简洁明了,功能区、标签栏和任务栏等各种元素都有明确的用途。要想快速而高效地完成工作,我们需要了解每个功能区的具体功能,熟悉各种按钮之间的关系。例如,任务栏中的“文件”按钮可以打开“新建”、“打开”、“保存”和“另存为”的功能,这是我们在处理文档时必不可少的操作。而“插入”功能区可以让我们插入图片、表格和图表等多种多样的元素。熟练掌握这些基本操作,可以使我们在使用Word时事半功倍。

其次,对于Word文档的格式调整,我们需要灵活运用。Word提供了丰富的格式设置选项,可以调整字体、字号、颜色、对齐方式等等。在编辑一份文档时,合理的格式调整可以增强文章的可读性,使得读者更容易理解。在我的实践中,我发现保持段落统一缩进、适当调整标题文字大小和行间距等,都是提高排版质量的有效方法。此外,对于一些特殊的格式要求,如插入页眉页脚、添加目录或建立文档模板等,我们也需要深入了解Word的高级功能和操作技巧。

第三,利用Word的查找和替换功能可以提高工作效率。当我们编辑一篇较长的文档时,有时会遇到需要修改某个词或短语的情况。手动逐字逐句查找这些需要修改的内容会浪费大量的时间和精力。而Word提供了“查找”和“替换”功能,可以快速准确地定位和修改。通过设置检索条件,我们可以一次性搜索到所有需要修改的内容,并选择是否批量替换,极大地提高了工作效率。

另外,Word的自动保存功能也是非常重要的。在编辑文档时,我们不可避免地会遇到突发情况,比如电脑意外关机或软件崩溃,如果没有及时保存,在重新打开时所有之前的努力就会付诸东流。为了避免这种情况的发生,我们可以在Word中设置自动保存的时间间隔。这样,即使出现了意外情况,我们也能够恢复到之前的编辑状态,不至于造成大量的工作损失。

最后,使用Word时要注意文档的安全性。Word文档通常包含着我们的个人信息、工作内容或机密文件,为了防止泄露或无意中被他人篡改,我们需要加强文档的保护。Word提供了多种保护措施,如设置密码、启用只读模式等。在保存敏感信息的文档时,通过设置密码可以有效防止他人的非法访问,保障个人信息的安全。而在发送或共享文档时,启用只读模式可以防止他人对文档进行修改,保证了文档内容的完整性。

综上所述,通过学习、掌握Word的功能和操作方法,我们能够更高效地进行文档处理工作。了解基础操作、熟悉格式调整、善用查找替换、设置自动保存和保护文档安全,都是在使用Word时需要注意的方面。只有深入理解Word的工作原理,发挥其强大的功能,我们才能更好地完成我们的工作任务,提高工作效率。Word作为一款万能的文字处理工具,为我们的工作和学习提供了便利和支持,使我们的生活更加方便。

您可能关注的文档