学习合唱课心得体会(汇总8篇)

  • 上传日期:2023-11-11 17:43:04 |
  • ZTFB |
  • 7页

通过写心得体会,我们可以加深对所学知识的理解和应用,提高工作和生活的效率。写心得体会时,如何让读者感受到自己的成长和收获?下面是一些写心得体会的示例,供大家参考,希望能对大家有所帮助。

学习合唱课心得体会篇一

合唱指挥的基本任务指挥是乐团的灵魂。指挥的工作几乎决定着团队的全局。下文小编为大家准备了关于学习合唱与智慧的。

欢迎阅读!

5月14、15日是辽宁省合唱协会举行的第一届合唱与指挥培训班,我很荣幸的参加了这次培训。这次举行培训的三位大师分别是林枢(辽宁省合唱协会会长、指挥家、作曲家)程明秦(辽宁省合唱协会副理事长、国家一级指挥、指挥家)孟欣(辽宁省合唱协会副理事长,辽宁省歌剧院副院长、国家一级指挥,指挥家),通过这次的培训,我获益匪浅。

14日上午为我们讲课的是林枢老师,合唱团是我校的女子合唱团。他们精彩的配合,给我感触很深。一个合唱团重要的是共性,而不是个性,所以不论是发声还是演唱作品,都要把自己融入到这个团体里。合唱团里三个声部都同等重要,所以声音要平均,高声部不能因为自己是主旋律就不管别的声部。同时,在合唱时,一定要注意咬字,因为合唱是很多张嘴,一定要把字咬好了,才会唱的更齐。

下午是程明秦老师的课。他通过指挥的《南泥湾》,讲解了对比性复乐段的曲子如何去挥,这首曲子有抒情,也有活泼,所以在处理的时候要有变化,右手基本是单位拍,左手是表情,要把线条打出来,在连与断之前要给合唱团提示,指挥要走在音乐的前面。

15日上午是孟欣老师的指挥图式课。他给我们纠正了一些在指挥中的错误,也教会了我们当遇到二拍子三拍子等等的时候该怎样处理,怎样去表现。起拍是衡量一个指挥是否受过良好的教育,所以起拍非常重要。

下午是林老师带这百万市民的合唱团为我们培训,通过《有了共产党就有了强大的祖国》,明白合唱的声音要柔和,不能太硬,即使是这种有力的歌曲,也要刚中带柔,作为指挥,要懂得判断那样的声音是正确的。

总之,作为指挥要有敏锐的耳朵、正确的判断力和对作品恰到好处的处理,才能带好一个团。如果以后有机会我会多多参加这样的培训,学习更多的知识来充实自己,为合唱协会尽自己的微薄之力。

合唱是凭借人声所表达的一种艺术形式,而合唱作品则是需要这一特定音响来反映的,而不同时期的合唱作品也具有其不同的风格,因此作为一名合唱指挥应具有处理各种不同作品的能力,这就需要在学习的过程中先从指挥的基本功训练开始。保持一个良好的合唱指挥基本姿势是非常重要的,双手的动作是最主要的指挥手段,在运用这一指挥手段指挥合唱作品时,双手的动作要能够做到有紧有松、有收有放。在本学期一共学习了6个合唱曲,现在我就选取其中三首,分析一下各自的指挥与合唱要点所在:

1、《阿拉木汗》是作曲家谢功成根据新疆维吾尔族民歌改编的一首混声四部合唱作品。此曲为单三部的曲式结构,图式:a+b+a’前奏部分的力度术语为强,要求进入时要轻快同时连贯性要强,律动感要分明,而很明显的节奏感则给人以热烈而又欢腾的舞蹈感受。在指挥这个部分时应注意将音乐放在手腕处,用这个手腕处的点来带动手的指挥状态,使音乐能在手的语言运用上给出轻快而又富有动感的、带有跳跃性的舞蹈般的感觉。

在练习击拍的过程中,手腕的放松是非常重要的,手腕如果不放松,就会造成手指不必要的紧张,也因此会影响指挥动作的美观、大方和感情的表达。在指挥过程中,当手腕放松时向上击拍,则手掌的动作也随之向上,而向下击拍时,则手掌的动作也随之向下。所以在指挥中只有保持放松状态,才能使指挥动作表现得美观而又落落大方。当时我是作为这曲目的指挥,因此对此曲作了比较深刻的了解。

而合唱部分这首曲跳跃感较强,所以必须要求合唱队员声音要立起。而且歌词是用了一问一答的形式,因此要突出问和答,必须要求队员们把语气也做到位,才能突出此歌曲的风格。

2.《四渡赤水出奇兵》为《长征组歌——红军不怕远征难》的第四曲,由两大部分组成。第一部分,先用女声领唱及女领众合的形式表现行军路途的艰难情景。随后,用二部合唱及四部混声合唱的形式表现人民群众支援红军的情景,并歌颂了军民间的鱼水之情,旋律欢快而亲切。歌曲的第二部分集中歌颂了毛主席用兵如神,战士乐观自豪的现实。这部分由男声齐唱开始,然后由男中音领唱,其内容乐观自豪,其旋律风趣幽默,表现了战士们高度乐观的革命精神。最后,领唱与合唱相互呼应,将前面的内容再次重复,直至音乐推向高潮结束。

而指挥部分,因为该曲男女衔接部分比较多,所以必须指挥能更到很到的提示,而且曲目节奏性强,指挥一定要很好控制速度,要不就会越唱越快。特别在后半部分,先有男中领唱,再加上男女高和男女低混合,这里指挥必须要做到指挥手势到位,要有点的感觉,才使合唱队员更有气势可言!

3.冼星海作曲的《在太行山上》是抗日战争时期的歌曲,在当时起到了振奋人心、抗日救国的不可估量的作用。因此,歌曲应处理成坚定、热情的情绪。全曲分为两大部分。准确把握作品的风格。第一部分,开始“红日照遍了东方”用较慢的速度,又要控制音量,音色柔和饱满但积蓄着无穷的力量,好似太阳徐徐升起,这里“红日”比喻党和人民强大的力量,音量应渐渐加强。指挥动作注意不要太大,开始是弱起的起拍指挥动作,从“看吧”起,情绪渐渐激动,指挥动作比开始明显大。到第一部分结束音“场”的延长音唱够时,指挥者给予明确的收拍动作,收齐音乐,顺势给出第二部分开始拍的预示指挥动作。第二部分,从前面的抒情性、慢节奏急转至坚定有力、快节奏的歌唱。开头重复了两遍的“我们在太行山”几个字,要处理得短促有力,指挥动作要与第一部分明显对比,用带有弹跳的、直上直下的动作,但“上”字动作不要弹跳,为使它唱满两拍子。后面的“山”、“兵”和“壮”字音量要大以突出人民军队力量的壮大,要加大指挥动作来突出这几个字。另外,在这首歌曲中有许多低音声部在高音声部唱长音时的填充音乐部分,如“照遍了东方”、“纵情歌唱”、“太行山上”、“千万丈”等地方需要注意,指挥者一定要在这些地点用单手或双手的起拍动作给予提示,确保进入得整齐。总之,这首歌曲的气势大、对比幅度大,因此指挥动作要简洁大气,对比幅度要大。

合唱者必须根据指挥的手势的起伏而演唱,这就使得曲目听起来不会过于机械化,而是倾听音乐本身所具有的个性倾诉。

综上所叙,要把一个作品演绎出色,不可以当当靠指挥或者单靠合唱队员,他们两是一个不可分割的整体,是相辅相成的!合唱是一门严谨协调的艺术,是要在互相倾诉的情况下达到和谐,互相融合,求得共性,即唱声又唱情,这样,才能有统一的音色,层次分明的和声;才能有和谐美,合唱才具有表现力,才能给人以感染力,才能充分表现歌曲的思想内涵。

记得以前还没学过合唱指挥课时,觉得合唱指挥是件很容易的事以为只要会唱歌的就可以参加合唱觉得有手的就可以指挥有种“站着说话不腰疼”的感觉以为指挥很简单只要手随便划划几下就是指挥了,自从学了这个课我才知道合唱指挥是一门多么有学问的一门课程。

递给合唱队员,在合唱指挥中指挥的地位是很重要的。

2、节省:提倡以最节省的指挥动作来达到最好的演出效果,没有过。

多的花样和无目的的多余的指挥动作。

3、美观:一方面在外型上应保持整洁和大方,另一方面在指挥动。

作上不应该有丝毫的夸张和拘束,扭捏作态和滑稽式的动作。总之,要把合唱作品的内在情感反应出来就要求合唱指挥具备高度的热情,丰富的音乐修养,充沛的思想感情,敏锐的听觉,有很好的声乐鉴赏能力,掌握正确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等有关知识,熟练地指挥技巧,很强的理解能力,丰富的想象力,鲜明的节奏感,很好的记忆能力,善于内在的交流,赋予表情的眼神和有潜伏的能力。

学习合唱课心得体会篇二

即使你对音乐没有过多的了解,学习合唱指挥法将是一个令人充满乐趣的经验。作为合唱团的指挥是一项非常艰巨的工作,因为你需要不仅学会指挥,还要了解和谐和节奏,并将整个团队与你一起协作。在过去的几个月中,我参加了一些合唱团活动并且尝试学习合唱指挥法,在这个过程中我感受到了很多挑战,也有许多有关音乐和团队合作的收获。在下面的文章中,我将分享我学习合唱指挥法的体会和体验。

第一段:初试牛刀。

当我开始探索和学习合唱指挥法的时候,我非常兴奋。我带着着迫切的心情去了音乐学校,并兴致勃勃地学习合唱指挥法的基础知识。我掌握了一些基础的指挥信号和基本的听力技巧。虽然很累人,但我一直在练习和学习,终于在感受到自己的努力得到了相应的回报,我也更加喜欢这个过程。

第二段:挑战和磨炼。

实际上,学习合唱指挥法需要耐心和毅力。这些技巧需要长时间的实践和训练才能掌握。我也遇到了一些挑战,比如时刻保持团队的协作和准确度非常困难,还有如何克服任何混乱状态并保持乐曲的平稳有序。然而,随着不断的练习和对自己的追求,我发现自己的指挥技巧可以变得更加自信和精准,这给了我更多信心,并且挑战也变得更加容易。

第三段:音乐和谐感。

学习合唱指挥法不仅涉及到指挥技巧,还要对音乐和谐感有深入的理解。我通过学习音乐理论,更好地理解了和弦和节奏的作用和运作方式。我意识到,指挥需要了解所有声部的和谐程度,以使团队乐曲的整体声响更加悦耳,同时也能让团队的成员更加臻于完美,因为每个人都可以感受到音乐的和谐感。

第四段:团队协作。

学习合唱指挥法是一项协作工作,我们需要集中精力并和团队一起共同合作,才能让合唱曲目像一件成功的、充满艺术价值的作品一样。这种协作需要所有团队成员的倾听和合作。指挥需要注意每个成员的声音并在进行调整或修改时保持耐心和细致。只有通过巨大的合作才能取得最佳结果。

第五段:个人的成长。

总的来说,学习合唱指挥法给我带来了很多上述的部分所提到的精神经历。我成为一个更好的指挥者和音乐家,这使我能够更好地理解音乐的工作方式,并在集体合作中获得信心和自我认知。我还学到了如何倾听他人和沟通合作所需的技巧。最重要的是,我相信这将有助于我在未来成为一个更好的团队领导者。

总之,我认为学习合唱指挥法是一项非常有意义的经历。它需要学生尽可能地重视音乐,了解和谐的方式并与整个团队进行融洽的合作。这不仅提高了音乐素养,还使学生学会了其他方面的工作和生活技能。通过这个过程,我们可以成为一个更优秀和有价值的个体,为整个社区做出贡献。

学习合唱课心得体会篇三

合唱是一种集体合作的音乐表演形式,每个人都需要默契地协作,共同创造出美妙的声音。我有幸参与了合唱团的学习,并从中获得了许多宝贵的经验和体会。在过程中,我逐渐领悟到了合唱艺术的魅力,感受到了团队协作的重要性,并提升了自己的音乐素养。以下是我学习合唱的心得体会。

首先,合唱让我更加注重团队协作。在合唱中,每个人都必须发挥自己的最大能力,准确地把握自己的音部,同时也需要与其他人保持同步。我们必须相互倾听和相互信任,以确保整体的和声效果。在排练过程中,我们经常分成不同的小组,互相倾听对方的声音,并进行互动和合作。我发现,当每个人能够积极参与,合作无间的氛围就会营造出来,合唱效果也会得到极大的提升。

其次,合唱让我更加注重音乐技巧和音乐素养。在学习合唱的过程中,我们需要掌握一定的基本唱法和技巧,如气息的控制、发音的准确和喉咙的放松等。这些技巧不仅仅对合唱有帮助,也可以在其他音乐表演形式中得到运用。此外,合唱演唱的曲目通常是经过精心编排的经典作品,这需要我们具备一定的音乐素养和对音乐理论的了解。在学习合唱的过程中,我学到了很多关于音乐的知识和技巧,这让我对音乐有了更深入的认识和理解。

再次,合唱让我更加注重团队的力量。在学习合唱的过程中,我深深感受到了团队的力量是无穷无尽的。每个人都有自己的特点和优点,但只有团队合作才能发挥最大的潜力。在排练中,我意识到,只有当每个人都全身心地投入到合唱当中,才能创造出真正完美的声音。团队中的每一个成员都需要做到相互尊重、相互支持,以及充分发挥自己的专长,这样才能使合唱团达到最好的演唱效果。

最后,合唱让我更加注重个人素质的提升。学习合唱不仅仅是为了能够演唱一首好听的歌曲,更重要的是在这个过程中不断完善自己。我们必须认真对待每一次排练和演出,尽可能发挥出自己的最佳水平。同时,我们也会面临一些挑战,如困难曲目的演唱、音域的拓展等,但正是这些挑战让我们变得更加坚强和自信。通过合唱的学习,我学会了如何面对压力和困难,不断挑战自己,以及如何克服困难并取得进步。

总结起来,学习合唱是一次难忘的经历,它不仅丰富了我的音乐知识和技巧,也培养了我在团队中的合作精神。通过与他人的合作,我学会了倾听和理解,并体验到了团队合作的力量。同时,学习合唱也提醒我个人素质的重要性,只有通过不断的努力和挑战自己,我们才能不断进步。合唱团让我学会了如何发挥自己的特长,付出自己最大的努力,为整个团队做出贡献。我相信,在未来的学习和成长中,合唱的经历将继续给予我宝贵的启示和指引。

学习合唱课心得体会篇四

合唱,作为一种集体音乐形式,凭借其多声部的和声和合奏的方式,能够给人带来无限的音乐魅力和艺术享受。在校园中,许多学校都设有合唱团,为学生提供学习和展示音乐才艺的平台。作为合唱团的一员,我在学习合唱过程中获得了许多收获和体会。

第一段:合唱的艺术魅力。

学习合唱的过程让我深深感受到合唱的艺术魅力。合唱才能展示出人声的丰富性和多样性,使人们能够一同创造出美妙的音乐效果。当整个合唱团的声音融为一体,和谐地奏响时,会给人带来强烈的听觉冲击和情感共鸣。无论是激昂的合唱曲还是柔美的合唱曲,合唱都能发出迷人的音色,唤起每个人的心灵共鸣。合唱能够传达出深沉的情感和丰富的内涵,充分展示音乐的魅力。

第二段:团队合作的重要性。

学习合唱还让我深刻体会到团队合作的重要性。在合唱团中,每个成员都扮演着不可或缺的角色,每个人的声音都是整个声音体系的一部分。合唱需要每个人都有良好的音乐素养和纯熟的演唱技巧,同时需要全体成员紧密协作,配合默契。只有每个人都充分了解和承担自己的角色,团队才能真正发挥出合唱的最佳效果。通过合唱,我学会了倾听,学会了站在集体的角度思考问题,懂得了尊重他人,并且培养了与他人合作的能力。

第三段:音乐修养的提升。

学习合唱对我的音乐修养有着积极的影响。合唱曲目的学习需要对音乐的基本要素和曲式结构有深入的了解,这促使我进行了大量的音乐素养学习。通过学习合唱,我不仅加深了对音乐基本元素的理解,还提高了自己的音准和音乐表达能力。唱歌需要掌握音准、节奏和咬字等基本功,合唱更需要将个人声音与合唱团的声音相配合,因此对声音的技巧和表达也有要求。在学习过程中,我不断提高自己的音悦,进一步提升了自己的音乐修养。

第四段:个人成长的意义。

学习合唱的过程中,我不仅感受到了音乐的魅力,还在其中不断成长。合唱不仅提高了我对音乐的理解,更培养了我的音乐能力和审美情趣。通过与合唱团的集体活动,我培养了自己的团队意识和协作能力。在排练中,合唱团的指挥老师不断给予我们指导和帮助,我也学到了许多关于音乐的知识和技巧。在合唱表演中,我要时刻注意与合唱团的合拍,保持音准和表达上的一致。这种要求让我更加注重细节和个人表演的完美,使我在不断的学习中不断成长。

第五段:合唱带来的快乐和成就感。

学习合唱的过程不仅让我成长,还给予了我快乐和成就感。在排练中,我能够与老师和同学们一同探讨音乐,互相鼓励和帮助,这是一种十分愉悦的学习过程。而在合唱表演中,当演唱出最完美的声音时,我感受到了巨大的满足感和成就感。与合唱团一同奏响的华丽乐章,让我对音乐表演充满了热爱和向往,更加坚定了我在音乐道路上前行的信心。

总结:

通过学习合唱,我深刻感受到合唱的艺术魅力、团队合作的重要性,提升了音乐修养与个人成长。同时,合唱也带给我快乐和成就感。学习合唱不仅仅是音乐的学习,更是一种全面发展的体验。我相信,在合唱的道路上,我会继续不断努力,用音乐展现自己的才华和激情。

学习合唱课心得体会篇五

合唱指挥是一项需要高度集中和精准指挥的工作。在我担任学生合唱团指挥时,我意识到我需要更深入的了解合唱指挥方法和技巧。因此,我开始参加有关合唱指挥法的课程和学习活动。经过一年的努力学习,我对合唱指挥法有了更深刻的理解,也掌握了更多有益的技巧。以下是我的一些心得体会。

第二段:基本的指挥动作和技巧。

合唱指挥的一个重要部分是合理运用基本的指挥动作和技巧。正确的指挥姿势,精准的指挥节拍和明确的指挥动作是成功指挥的基础。在进行指挥时,要确保一手拿着指挥杖,另一只手要进行支撑,以保持身体的平衡。此外,确保使用适当的姿势来表达指挥目标和意图。同时,坚持节拍和指挥动作的一致性也是提高合唱效果的重要手段。

第三段:熟悉歌曲和声乐要素。

合唱指挥的另一个重要方面是对歌曲和声乐要素的熟悉度。指挥者需要对演唱的歌曲进行深入的了解和分析,掌握每个声部的节奏、旋律和和声。此外,了解声乐原理是至关重要的。了解歌曲和声乐要素,可以帮助指挥者更好地理解合唱技巧和演唱技巧,从而更好地指导团队的演唱。

第四段:个性化和沟通。

良好的合唱指挥需要与合唱团成员建立良好的个性化和沟通。指挥者需要了解每个团员的音乐技能和个性,以便更好地引导他们在演唱中发挥作用。此外,指挥者还需要倾听每个人在音乐和演唱方面的想法和意见,以共同制定演唱计划并最终达到良好的合唱效果。

第五段:案例分析和实践。

尝试应用之前所学到的知识,我组织了一个关于赛尔玛海娜”(CeramaHenna)的合唱团演唱。我与合唱团成员密切合作,了解他们的声乐技能和个性,并借助合唱指挥法提高他们的演唱质量。我在指挥过程中,精准的指挥动作和对歌曲和声乐要素的熟练掌握,有效的实现了演唱计划。表现出的音乐的表现力,感染了听众。

结论:

学习合唱指挥法是一项长久的过程,需要不断的努力和实践。对于合唱团指挥者来说,合理运用基本的指挥动作和技巧,对歌曲和声乐要素的熟练掌握,个性化和建立良好的沟通都是非常重要的。在实践中运用所学知识,可以帮助合唱团的演唱提高素质,提升合唱家对音乐的情感表现。

学习合唱课心得体会篇六

第一段:介绍学习背景和学习目的(200字左右)。

我是一名合唱团成员,很喜欢合唱艺术,因此我决定学习合唱指挥法。在众多的音乐培训机构中,我选择了专业的音乐学校。我的学习目的是想提高自己的音乐素养和合唱技能,能够更好地领导合唱团进行演出。

第二段:介绍合唱指挥法学习的方法和内容(200字左右)。

在我的合唱指挥法课程中,老师首先讲解了音乐的基础知识,如调式、节奏、速度等,这些都是合唱指挥的基础。我们通过课堂上的讲解和视听教学,掌握了不同的指挥姿势和动作,学会了如何指挥合唱团进行排练和演出。此外,老师还为我们做了许多实践演示,这种直观的演示非常有利于我们理解和掌握合唱指挥法。

通过学习,我认为合唱指挥法具有以下几个特点:一是指挥动作要简明,能够清晰地表达指挥者的要求;二是要掌握好整体节奏和节拍,保证合唱团的演出同步;三是要善于发掘合唱团中不同成员的音乐特长,分配好演唱任务;四是要通过排练,更好地协调演唱团,提高演出的质量。

在学习合唱指挥法的过程中,我认为一个合格的指挥者需要具备以下几个方面的素质:一是对音乐有深刻理解,要明白曲子中的情感变化,以此调整指挥动作;二是要有良好的人际沟通能力,能够理解合唱团成员的心理需求,给予支持和帮助;三是要有更高的人员管理能力,以此挖掘团队潜力,提高合唱团的整体水平。通过不断的学习,我渐渐地认识到作为一名合唱指挥者需要具备的丰富素质,这将帮助我们更好地服务合唱团,并夯实我们为人指挥的能力。

第五段:总结并展望未来(300字左右)。

合唱指挥法的学习并不是短期内就可以掌握的技能,需要经过不断的学习和实践才能深入理解。学习过程中,我们需要与老师交流,多加思考,不断总结,力争将所学知识融会贯通。同时,我们可以通过多参加音乐比赛和演出,从实践中找到问题,进一步加深我们的指挥思路,不断提高自身的合唱技能。我相信,在不断地学习和提高中,我们可以成为一名优秀的合唱指挥者,为艺术事业做出自己的贡献。

学习合唱课心得体会篇七

合唱是一种集体合作的音乐表演方式,每个人都需要根据自己的声部和角色去契合和融入整个音乐团队。在学习合唱这一过程中,我积累了不少心得和体会。通过与他人的合作和不断的锻炼,我逐渐成长,不仅提高了自己的音乐素养,还培养了自信、团队合作和专注力。以下是我关于学习合唱的心得体会。

首先,合唱让我意识到音乐不只是技术和声音的结合,更是每个人情感的流露。在排练中,指挥老师会告诉我们如何通过音乐去表达不同的感情。比如,在悲伤的曲目中,我们的声部要更加温柔、缓慢,以表达出深情;而在欢快的曲目中,我们的声部则要轻快、有活力,以展现出喜悦。通过对音乐情感的悟性和理解,我懂得了音乐的内涵,更加有助于我理解作曲家的意图,并将其转化为音乐表演的力量。

其次,合唱让我明白了合作的重要性。在合唱团,每个人都需要准时到达排练现场,遵循指挥老师的指导,与其他成员一同配合演唱。这需要我们相互理解和包容,不断进行沟通和协作。只有当每个人都尽自己的最大努力去成为团队的一部分时,才能创造出完美的音乐表现。通过与他人的合作,我学会了在集体中发挥个人的优势,也理解了团队的力量远超于个人的能力。

再次,合唱让我树立了自信心。刚开始学唱的时候,我感到害羞,不敢发出声音。但随着时间的推移,我发现只有大声地唱,才能让每个声部彰显出自己的特色,使整个合唱团的声音更加饱满。于是,我开始积极主动地表达自己的声音,不再害怕被他人听到。通过与合唱团的演出和比赛,我不断得到肯定和赞赏,这使我更加有信心去面对困难和挑战。自信心的培养不仅在合唱团的演练中有所体现,更在我的日常生活中带来了积极的影响。

最后,合唱激发了我对音乐的热爱和对艺术的追求。合唱不只是一种技能的学习和表演,而是一种情感的流露和精神的追求。通过学唱不同的曲目,我能够感受到音乐的魅力和无限的创造力。合唱团的演出也给我提供了与观众分享音乐之美的平台,这使我充满了对音乐的热爱,并激发了我对音乐学习和艺术追求的兴趣。

综上所述,学习合唱是一种很有收获的经历。通过合唱,我不仅提高了音乐素养,更培养了自信、团队合作和专注力。合唱带给我很多不同的体验和感悟,并成为我人生中重要的一部分。我相信,在今后的学习和成长中,合唱将继续陪伴我,带给我更多的快乐和启发。

学习合唱课心得体会篇八

记得以前还没学过合唱指挥课时,觉得合唱指挥是件很容易的事以为只要会唱歌的就可以参加合唱觉得有手的就可以指挥有种“站着说话不腰疼”的感觉以为指挥很简单只要手随便划划几下就是指挥了,自从学了这个课我才知道合唱指挥是一门多么有学问的一门课程。

递给合唱队员,在合唱指挥中指挥的地位是很重要的。

2、节省:提倡以最节省的指挥动作来达到最好的演出效果,没有过。

多的花样和无目的的多余的指挥动作。

3、美观:一方面在外型上应保持整洁和大方,另一方面在指挥动。

作上不应该有丝毫的夸张和拘束,扭捏作态和滑稽式的动作。总之,要把合唱作品的内在情感反应出来就要求合唱指挥具备高度的热情,丰富的音乐修养,充沛的思想感情,敏锐的听觉,有很好的声乐鉴赏能力,掌握正确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等有关知识,熟练地指挥技巧,很强的理解能力,丰富的想象力,鲜明的节奏感,很好的记忆能力,善于内在的交流,赋予表情的眼神和有潜伏的能力。

您可能关注的文档