美术雕塑讲座心得体会(汇总9篇)

  • 上传日期:2023-11-18 23:40:14 |
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心得体会是我们在学习和工作生活中得到的宝贵经验和感悟,值得总结。怎样写好一篇心得体会是我们需要思考和探索的问题。看看以下小编为大家收集的一些精彩心得体会范文,或许可以给大家的写作提供一些新的思路和观点。

美术雕塑讲座心得体会篇一

2013年12月26日在杜桥小学我参加了毕业班教材解读、复习辅导报告会活动,这次报告会很成功,我聆听了专家张珍珍老师的精彩报告后,可谓是受益匪浅。下面从以下几个方面来说一下自己的感受:

一、争做一个智慧的人,懂得坚持,会反思,有多层次的思维方式,从而提高教育效率。

听了张珍珍老师的讲座后,我发现张老师是一个十足细致的人,她认真。

总结。

和概括三年来的小学毕业班试卷,仔细研读自己孩子的毕业试卷,分析和解读教材,进而设计复习计划,对学生进行复习辅导。从她身上,我学会了作为教师要不断积累总结,将灵感转化成一种经验,做一名真正的智慧教师。

二、发现与名师张老师的差距。

看到张老师自己出的试卷,我发现自己根本没有认真做很多事情,更别提通过研读教材和毕业班试卷然后自己出卷考查学生了。张老师很有心,把自己的总结和分析,在试卷中体现出来了。从本次学习后我也要做个有心人,及时收集资料以提高教学质量。

1填空中失分更是相当惨重的,尤其是连词成句。一直以来,对于学生的这一错误我都手足无措,无可奈何。听了张老师的讲座后,我的条理清晰多了,首先,在对待学生的错误的态度上应是:理智、冷静、淡定。其次,在孩子身上找原因,在自己身上找原因,最后再找出对策,相信孩子都是聪明的,会学好的。

通过这次听讲座,观念得到了更新,学得一些有用的方法,在今后的教学及管理工作中,我会把专家的理论与自己的教育实践相结合,生成自己的见解,创造适合学生的教育。我力争使自己的工作再上新台阶,再登新高度。

美术雕塑讲座心得体会篇二

很荣幸的在2009年12月10日这一天听了由进修校王瑛老师开的一节精彩生动的讲座,收益匪浅。现在,针对“指导——自主学习”结合本人实际教学谈谈个人的感受:

一、课前导读是基础。

首先在课题开始实施之前,我把重点放在课前导读上。因为学生也是首先接触自主学习,他们对自主学习更是陌生。所以,我让学生先学会怎么读教材,我做到以下两点:

1、让学生逐字逐句的读文本,对一些结论的重点字词标明,如果出现两个例题,可让学生进行对比,把课后的一些练习坐在课本上。

2、对于“几何概念的教学”文本,可让学生一边动手操作,一边解读文本,看看课本中提的问题你是否会解决,如果不会可以用问号标明,待到课上解决。

二、导学提纲的设计。

通过一段时间的训练,大多数学生能够进行自主读教材。接着设计“导学提纲”,我根据本班的实际特点设计、修改导学提纲,让学生在自学的基础上,完成导学提纲。在导学提纲的设计上我认为要以基础为主,满足大部分学生的学习需求,再设计一些开放的灵活性题目满足部分超前学生的学习需求。在“导学提纲”上还出现“问题小站”,我对问题小站很重视,从这里我可以看出学生对这节课的理解程度,但发现学生提的问题不够好,过于肤浅或应付,所以,下学期要在学生提问题上多培养与训练。

三、检查学生的自学情况很重要。

在学生提前预习的基础上,教师要对学生的自学情况做一个了解。通过多种渠道的学习,我认为可以从以下几点做好检查工作:

1、如果第一节课有课,教师可以提早进班,抽样检查自学笔记,或与部分学生谈话,教师对学习后进生要关注“做一做”;对中等生要关注“问题的解答”;优生关注“提的问题”。

2、如果第一节没课,教师可收取两组学生的自学笔记,查阅并调整教学设计。

四、课堂教学是关键。

在做好前面一系列的工作后,教师开始进行课堂教学,在课堂教学的过程中,我认为教师还是要继续保持课堂教学的时效性,把课堂还给学生,让学生真正成为课堂教学的主体。虽然“教无定法”,但我觉得在实施该课题的懵懂时期,也可以采取以下的教学环节:

1、合作交流,汇报心得。

教师可以采取小组讨论或全班交流的形式,让学生按照导学提纲,逐题的进行交流,让学生根据自己自学的情况提出疑难问题,同学帮忙解决。

2、共同研讨,解决疑难。

教师应通过师生间和学生间的互动,以讨论、解答或辩论等形式,探讨和解决学生在阅读教材过程中的疑难问题,教师不能泛泛地讲解教材中已有的现成结论,应该注重对学生的启发和引导,鼓励学生争论甚至辩论,来培养学生的思维能力和创新能力。

3、对问题的补充和提升。

教师要针对课程的知识点和重难点提出有针对性的问题,或者根据教材的特点,提出知识背后的思想方法,培养和提升学生的思维能力。

4、巩固应用,启思导法。

在练习的呈现上要有层次性,例如:第一步,模仿练习,巩固学生的基础知识和基本技能;第二步,变式练习,让学生理解方法和发展学生的思维;第三步,综合应用,培养学生的能力。

5、总结反思,完善结构。

不管是学生还是教师都要对本节课的学习进反思,特别是要让学生记住什么经验和获得什么教训。

总之,听了这节讲座,我感触很深。当然,也存在着一些问题,比如说,学生提出的问题还不够深刻,教师应该怎样培养学生的问题意识?在课堂上如何更为有效地指导学生的学法?怎样更好地促进学生的发展?希望在接下来教学生活里,能够学习更多的理论知识,并把理论知识结合实际,运用到课堂中。相信,只要经过我们的学习一定会把自主学习做到最好。

美术雕塑讲座心得体会篇三

第一段:引言(150字)。

上周末,我参加了一场关于美术的讲座。这是我第一次参加这样的讲座,而且我对美术也非常感兴趣,因此对此充满了期待。这场讲座以"美术的魅力"为主题,通过一系列精彩的演讲和案例分析,展示了美术对于我们生活的重要性和它所能带来的愉悦和启发。

第二段:美术的表现形式和价值(250字)。

在讲座中,演讲者详细介绍了美术的不同表现形式,包括绘画、雕塑、摄影等。他解释了每种形式的特点和价值,给观众带来了全新的视野。通过讲解名家的作品,演讲者带领我们欣赏了不同风格和时期的艺术作品,并展示了艺术家们对现实和情感的精准捕捉。我被这些作品所震撼,深深感受到了艺术所包含的力量和无尽的创造力。

第三段:美术与生活的关系(250字)。

讲座中,演讲者强调了美术与生活之间的密切联系。他指出,美术不仅仅是表达艺术家个人的情感和审美,更是一种与时代和社会息息相关的表达方式。通过示范现实主义绘画、风景画和抽象艺术等,演讲者向我们展示了艺术如何通过形式和色彩表达出不同的情感和观点。我深以为然,意识到美术在我们的日常生活中扮演的角色远远超出了我所想象的。

第四段:美术启发思考和创造力(250字)。

另一个让我印象深刻的部分是演讲者关于美术如何激发思考和创造力的讲解。他用实例解释了艺术家如何观察和表达自然界的变化、人类的情感和人文价值观。他们的作品启示我们用不同的眼光看待世界,引导我们排除传统思维的限制,勇于创新和挑战。通过这场讲座,我开始思考如何将美术的灵感融入到日常生活中,以更富创造力和独特性的方式思考问题。

第五段:结尾(200字)。

通过这场精彩的讲座,我对美术有了更深入的了解。我重新认识到美术对于个人和社会的重要性,它是一种文化和历史的表达形式,也是思考、创新和启发的源泉。我决心把更多时间和精力投入到欣赏和学习美术中,不仅仅是为了满足自己的兴趣,更是为了提升自己的思考能力和创造力。我相信,通过对美术的学习和理解,我能够享受到更多的艺术欣赏和更广阔的人生视野。

总结:这场关于美术的讲座深深地引发了我对美术的兴趣和热情。通过介绍美术的表现形式和价值、美术与生活的关系以及美术启发思考和创造力,我重新认识到了美术的重要性和它所能带来的乐趣和意义。讲座激发了我进一步探索、学习和欣赏美术的慾望,希望能够在未来的日子里得到更多美术的启发。

美术雕塑讲座心得体会篇四

近日,我参加了一场雕塑相关的讲座,主题为“探索雕塑的艺术之美”。这是一场由知名雕塑家主讲的活动,旨在帮助观众更深入地了解雕塑艺术的内涵和创作过程。作为一个对艺术充满兴趣的人,我对此充满期待。

第二段:讲座内容介绍及感受。

在这次讲座中,主讲人首先向我们介绍了雕塑的分类和发展历史。他讲述了从古代石雕、青铜雕塑到现代装置艺术的变迁过程,让我见识了不同时期的雕塑艺术形式和技巧。尤其是他深入浅出地解析了一些著名雕塑作品的创作思路和艺术表达手法,使我对雕塑艺术的奥妙有了更深刻的理解。

在讲座的互动环节,主讲人鼓励我们观众提出问题和分享个人体验。这使得讲座更加生动有趣,我们可以和雕塑家进行面对面的交流。通过听到他的现场解答,我对雕塑创作的挑战和灵感来源有了更加清晰的认识。这也启发了我对雕塑的创作灵感,激发了我进一步研究和尝试的热情。

第三段:讲座中收获到的知识和启示。

这次讲座让我对雕塑的艺术之美有了更多的了解。雕塑作为一种立体艺术形式,通过雕刻、造型和构造,能够将艺术家的情感和思想以独特的方式呈现在观众面前。它不仅仅是物质的形态,更是艺术家对于生活、社会和人性的感悟。雕塑作品的韵律、比例和线条都是艺术家对于美的追求的体现,能够感染观众的心灵,引起共鸣。

此外,讲座还启示了我雕塑创作的重要性。在雕塑的创作过程中,要有对材料的熟悉和把握,要有创作思路和完整的构图。同时,创作要有创新性和独特性,能够唤起观众的想象和审美体验。雕塑艺术需要艺术家用自己独特的手法来表达,与众不同的作品往往更容易引起观众的关注和记忆。

第四段:对雕塑艺术的进一步探索和实践。

鉴于这次讲座给我带来的收获和启示,我决定进一步探索和实践雕塑艺术。我计划参加一些雕塑艺术的培训课程,提升自己的雕塑技巧和审美能力。我还将走进艺术馆、雕塑公园等场所,亲身欣赏和体验各种不同风格和题材的雕塑作品,以提升自己的艺术素养和审美意识。同时,我也计划挑选一些题材来进行自己的雕塑创作,用自己的方式来表达对生活和世界的理解。

第五段:总结讲座心得以及对未来发展的展望。

通过这次雕塑相关的讲座,我对雕塑艺术有了更深刻和全面的认识。这不仅丰富了我的艺术鉴赏能力,也激发了我探索和实践雕塑艺术的热情。我相信,在不断学习和实践的过程中,我能够逐渐成长为一个具有独特创新能力的雕塑艺术家,并用自己的作品传达对生活和艺术的理解和感悟。我对未来充满期待,期待能够在雕塑艺术的道路上不断前行,为文化艺术事业做出自己的贡献。

美术雕塑讲座心得体会篇五

美术雕塑,作为一种艺术形式,已经存在了数千年。它不仅是记录历史的重要载体,更是人们表达内心情感,传承文化记忆的方式。作为一名学习美术雕塑的学生,我有幸接触到了这门神奇的艺术,从中体悟到了许多人生的道理和智慧。

在学习美术雕塑的过程中,我最深刻的收获是制作纪念碑。作为一种宣告历史的形式,纪念碑通常被放置在公共场合,供大家观看。而我所学习的纪念碑,更应该被视为一种文化传承的手段。在雕刻过程中,我体会到了精益求精的精神,尤其是在刻画细节方面。这需要耐心和专注,并不是一朝一夕就能完成的。而当手中的作品完成,当我看到自己的劳动成果被大家瞩目,我觉得非常开心和骄傲。

另一种让我深受启发的美术雕塑经验是学习雕刻人像。尽管我并不是一个专业的雕刻家,但是在这个领域里,我受益匪浅。创作人像需要不仅需要塑造技巧,也需要与被雕刻人的情感进行沟通。这需要对人性的理解和深入研究,使我更好地理解和感知自己,也能更好地交流和理解别人。

第四段:风景美学的体会。

除了雕像之外,我也从美术雕塑中汲取了大量的风景美学的灵感。美术雕塑可以通过精致的雕塑和细致的绘画,将壮丽的自然景色刻画得惟妙惟肖。我喜欢通过参观艺术展览和画册来了解大师的创作灵感,这让我意识到在自然中寻找灵感对于一位艺术家或多或少都是必要的。

第五段:总结。

美术雕塑是一门古老而又神奇的艺术形式,经过千百年的发展,已经成为全人类文化的重要组成部分。在学习美术雕塑的过程中,我受益匪浅。我学到了耐心和专注的精神,了解人性情感,并锻炼了艺术创作的技巧和技能。更重要的是,美术雕塑让我意识到艺术和生活是息息相关的,它可以为人的心灵带来美好的体验。

美术雕塑讲座心得体会篇六

参加了一场以主题为“讲座心得体会美术”的艺术讲座,通过这次讲座,我对美术有了更深入的了解,也收获了许多心得体会。美术是一门细腻而富有创造力的艺术,它能够借助形状、色彩、线条等元素,把艺术家的情感和思想转化为具体的艺术作品。这次讲座不仅让我重新审视了美术的重要性,而且对我个人的艺术创作也有着很大的启发和指导。

第二段:美术的重要性。

美术在人类历史上占据着重要的地位,它不仅是一种艺术形式,更是人类文化的瑰宝。通过艺术作品,我们可以了解到不同时期的社会文化、思想观念和审美价值。同时,美术也是一种表达情感和传递思想的方式,艺术家通过他们的作品,可以向观众传达出深思熟虑的主题和观点。美术的重要性也体现在它对个人的培养上,通过学习美术,可以提高观察力、想象力以及创造力,培养对美的敏感和审美意识。

第三段:艺术家的创作灵感和技巧。

讲座中,主讲人讲解了艺术家的创作灵感和技巧。艺术创作需要艺术家有丰富的灵感和独到的观察力。他们可以从生活中的点滴细节、大自然的美丽景色、甚至是内心深处的情感中获取创作灵感。而技巧则是将这些灵感转化为具体的艺术作品的工具。讲座中,我们了解到了素描、水彩画、油画等不同的绘画技法,以及雕塑、陶瓷等其他艺术形式。这些技巧不仅仅是工具,更是艺术家表达自己想法和情感的媒介。

第四段:美术的观赏与鉴赏。

仅仅了解艺术家的创作灵感和技巧是不够的,我们还需要学会欣赏和鉴赏艺术作品。美术的观赏与鉴赏需要我们具备一定的相关知识和观察力。主讲人在讲座中向我们介绍了常见的美术元素和原则,如形状、色彩、线条、质感、对比等。通过这些元素和原则,我们可以更全面、深入地理解和欣赏艺术作品。同时,主讲人还给我们分享了一些鉴赏艺术作品的方法和技巧,比如如何分析作品的构图、色彩运用、线条表现等。这些都为我们提供了更好地欣赏和鉴赏艺术作品的角度和方式。

第五段:个人艺术创作的启示。

通过这次讲座,我不仅对美术有了更深入的了解,也对我的个人艺术创作有了一些启示。美术的创作需要我们保持敏感的观察力和丰富的想象力,不断积累创作灵感并尝试不同的技巧。同时,美术的观赏与鉴赏也对我的创作有着很大的影响,我学会了更全面地观察、分析和理解艺术作品,这将对我个人的艺术创作产生积极的影响。在今后的创作过程中,我将更加注重观察周围的事物,灵感随时启发,同时也会不断学习和提升自己的艺术技巧。

总结:

通过这次关于“讲座心得体会美术”的艺术讲座,我对美术的重要性、艺术家的创作灵感和技巧、美术的观赏与鉴赏以及个人艺术创作的启示有了更深入的了解。美术不仅是一种艺术形式,更是人类文化的瑰宝,它可以通过艺术作品传递出艺术家深思熟虑的主题和观点。在今后的生活和艺术创作中,我将更加注重观察和理解美术作品,提升自己的艺术修养,创造出更具创意和表现力的作品。

美术雕塑讲座心得体会篇七

这些天我参加了一场关于雕塑的讲座,通过听讲座并观摩一些雕塑作品,我对雕塑艺术有了更深入的理解和欣赏。在讲座中所学到的知识让我感受到了雕塑的魅力和无穷的可能性,让我深深地被艺术的力量所感动和震撼。

第二段:雕塑的表现形式和艺术手法。

在讲座中,我了解到雕塑是一种以立体形式表现艺术形象的艺术,它通过刻制、塑造或构筑材料等手法来营造视觉、触觉和空间的感受,从而让观者产生共鸣。雕塑的表现形式多种多样,既有人物雕塑、动物雕塑,也有抽象雕塑、装置雕塑等等。不同的艺术家使用不同的艺术手法和材料来创作,例如石雕、木雕、铜雕等。这些形式和手法为艺术家提供了广阔的创作空间,也使雕塑的艺术更加多彩和丰富。

第三段:雕塑作品的背后故事。

在讲座中,我得知许多著名的雕塑作品背后都有一段与之相关的故事,通过这些故事,雕塑作品的意义和内涵更加深刻。例如,米开朗基罗的《大卫像》,它展示了大卫在战胜巨人哥利亚的瞬间,展示了勇气和力量的美。还有《自由摆渡》这座纪念乌尔班·劳的雕塑,它讲述了一位展示自由和博爱的英雄的故事。这些故事不仅让我们对雕塑作品产生更深入的理解,还更新了我们对历史和文化的认识。

第四段:雕塑的艺术价值。

雕塑是艺术的一种表现形式,它具有独特的艺术价值。首先,雕塑作品能够给人以美的享受,它们通过艺术家的心灵与技巧的结合,创造了形态美、动态美和心灵美。其次,雕塑作品也具有文化和历史的传承功能,它们展示了不同文化和历史时期的特征,让我们能够了解和思考不同的艺术观念和审美趋势。最后,雕塑作品还能够激发人们的情感和思考,它们带给我们的不仅仅是视觉上的享受,更是让我们思考和体验到生活的深度和内涵。

第五段:对雕塑艺术的思考。

通过参加雕塑讲座,我对雕塑艺术有了更深刻的理解和欣赏。雕塑作为一种独特的艺术形式,它能够通过形状和空间的变化,表达艺术家的情感与思想。在观赏雕塑作品的过程中,我深深地感受到艺术的魅力和力量,因此,我对艺术有了更为深刻的认识和赞叹。我相信,通过不断学习和欣赏,我会进一步了解雕塑艺术的奥秘,也会在这个美好的艺术领域中不断提升自己的修养和欣赏能力。

总结。

参加这场关于雕塑的讲座,让我对雕塑艺术有了更深刻的认识和理解。通过了解雕塑的表现形式和艺术手法,了解雕塑作品背后的故事,以及思考雕塑的艺术价值,我对雕塑艺术的欣赏和认识有了更深入的了解。雕塑艺术让我感受到了艺术的力量和魅力,激发了我的思考和表达欲望。我相信,通过持续的学习和欣赏,我会越来越熟悉艺术的语言,也会在雕塑的世界中不断发现美的奇迹。

美术雕塑讲座心得体会篇八

雕塑作为一门独特的艺术形式,在人类文明历程中扮演着重要的角色。为了更好地了解和欣赏雕塑,我参加了一场关于雕塑的讲座,从中我收获颇多。在这场讲座中,讲者详细介绍了雕塑的起源、发展以及艺术家们的创作理念,给我留下了深刻的印象。以下是我在讲座中的心得体会。

首先,讲座中介绍了雕塑的起源和发展。我了解到,雕塑作为一种艺术形式起源于远古时期的人类历史。早期的雕塑主要以石、骨等材料制作,用于祭祀和纪念。随着社会的发展,雕塑也逐渐从实用的功能转变为更加注重艺术性的表现形式。讲者通过丰富的图片资料展示了不同时期的雕塑作品,让我更加直观地感受到了雕塑的发展脉络。

其次,讲座还介绍了雕塑家们的创作理念。讲者通过分析多位雕塑家的作品,深入剖析了他们的创作思想和表达方式。例如,雕塑家罗丹以“真实的艺术”为理念,他的作品以真实的人体形态和情感表达为特点,引人深思。而雕塑家米开朗基罗则通过雕塑展现了人类艰辛奋斗的精神,他的作品充满了力量和动感。通过了解这些雕塑家的创作理念,我更加懂得了雕塑艺术的内涵与意义。

此外,讲座还探讨了雕塑的材料和技术。雕塑的材料和技术对作品的呈现方式和效果起着重要的影响。讲者详细介绍了石膏、铜、大理石等常用的雕塑材料,以及雕琢、粘结、浇铸等常见的雕塑技术。通过生动的示范和详细的解说,我对这些材料和技术的运用有了更深入的了解。这不仅让我对雕塑制作过程有了更直观的认识,也为我在欣赏雕塑作品时提供了更多的视角和理解。

同时,讲座还强调了雕塑与当代社会的关系。雕塑不仅是艺术形式,也与社会、文化、历史等方面密切相关。讲座中,讲者以一些当代雕塑作品为例,探讨了雕塑在当代社会中的多元表达和功能。例如,公共雕塑作品可以丰富城市文化,增加居民的审美享受;抽象雕塑则可以激发观众的想象力和思考能力。通过这些讨论,我认识到雕塑不仅仅是观赏对象,它还承担着传递文化、表达思想和反映社会的重要使命。

最后,这场雕塑相关讲座让我对雕塑产生了更深入的兴趣和热爱。在讲座的结束,我深入沉思了雕塑这门艺术形式的独特魅力。雕塑通过艺术家的创作,将静止的材料“活”了起来,赋予其生命和灵魂。雕塑作品通过形象的塑造和情感的表达,与观众产生了深厚的情感共鸣。这种独特的体验让我愈发欣赏并喜爱雕塑艺术。

通过这场雕塑相关讲座,我对雕塑的起源、发展和创作理念有了更加深入的了解。同时,我也明白了材料和技术对雕塑作品的重要性,以及雕塑与当代社会的关系。这次讲座让我对雕塑产生了新的认识和体验,丰富了我的艺术观。我相信,在今后的生活中,我会更加关注和欣赏雕塑作品,并通过它们与艺术家的思想对话,丰富自己的内心世界。

美术雕塑讲座心得体会篇九

美术雕塑是一门需要极高审美力与手工艺术的艺术形式,它属于实践性较强的艺术形式,需要我们不断地实践与体验。在我参加过的美术雕塑课程中,我深深地感受到了美术雕塑的魅力和不易。在这里,我想分享我在美术雕塑实践中学到的心得和体会。

第二段:审美力的培养。

美术雕塑的核心是审美力的培养,它需要我们不仅能够欣赏美,更需要我们能够创造美。而要创造美,我们就需要先学会欣赏美。在美术雕塑的实践中,不停地观察、揣摩和模仿是培养审美力的有效方式。只有当我们对事物有足够的了解、深刻的认识,才能更好地创造美。同时,我们还需要注重细节,细节决定成败。一个简单的疏忽可能会导致整个作品的失败。

第三段:手工艺术的提升。

手工艺术是美术雕塑的重要组成部分。它是绘画、雕塑等艺术形式的先决条件。我们需要不断地通过实践不断地磨练手工艺术的技能。一个好的作品不仅需要创意,还需要精湛的技巧。通过大量的练习,我们可以更加熟练地掌握技能,更好地为自己的创意服务。同时,手工艺术的提升也需要我们的耐心。在这个过程中,我们需要承受失败和挫折,不断尝试,直到最终取得成功。

第四段:人生哲理的启示。

美术雕塑是一门非常精密的艺术形式,需要我们具备良好的沟通能力、执行力和判断力。我们需要在创作的过程中与他人进行不断的交流和讨论,不断改进和完善自己的作品。这启示我们在人生中需要积极地参与社交活动,与他人进行沟通交流,帮助他人解决问题,让自己的才华为社会做出贡献。

第五段:结尾。

在我的美术雕塑实践中,我学到了很多东西。美术雕塑需要我们全方位的能力,而这些能力不仅包括审美力、手工艺术技巧、沟通能力等,同时还包括坚定的意志、勇气和决心。通过学习美术雕塑,我相信不仅可以帮助我们一步步提升自己的艺术成就,还可以帮助我们在人生中更加成功。因此我希望能够继续优化自己的创作能力,将更多美好的事物呈现给大家。

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