学艺术心得体会范本(大全15篇)

通过总结心得体会，我们可以为他人提供宝贵的参考和借鉴。在写心得体会时，要注重文字的简明扼要，避免啰嗦和冗长。以下是一些经典的心得体会范文，希望可以给大家写作带来一些新的思路和角度。

学艺术心得体会范本篇一

20xx年4月16日我参加了由县教育局组织的学习讲座——中国上海师范大学谢利民教授《课堂教学艺术与教学发展》培训，通过培训让我耳目一新，对此我认为教师课堂教学艺术的重要性与必要性，这是一门很深的学问，也是一门需要深思的艺术，教师和学生之间应该构建起健康、和谐的师生关系。在这样一种关系下，才能教学相长，师生共同进步。怎样上好一节课呢？我觉得必须掌握好课堂的教学艺术。

上好一节课最基础的是课堂导语。课堂导语的设计多种多样，大体上可以分为两大类：

一是知识的导入；二是以情景导入。

一知识导入的导语，或联系旧知，进行对比，激发学生思维的“热点”：或开宗明义，直接提示本课的学习要求，让学生在“先入为主”的基础是哪个逐步深入新课文的学习中一节好的课堂有了一个好的开始，接下来就是课堂讲授了。课堂讲授的基本要求有以下几点：

1、语言简洁，个性突出，具有直观性。

2、科学准确，真实可信。具有说服力。

3、设疑激趣，引发思维，具有启发性。

4、感情充沛，情理交融，富有教育性思想政治课教学永远具有教育性。

5、形象直观，生动有趣，富有感染力。

6、时间巧配，难度巧定，具有协调性。一节好的课堂上完了，在结束课堂的时候，怎么做一个好的结尾呢。怎样才能设计出好的结语呢？下面几个方面说说：

1、概括总结，神话题旨。

2、延伸话题，引来活水。

3、设置悬念，激发欲望。

4、反弹琵琶，逆向引导。

教学有法，而无定法，贵在得法。因此，讲究不讲究，追求不追求课堂教学艺术，结果大不一样。追求了，教师青春常在，课堂春意盎然，学生如浴春风。托尔斯泰说：“艺术是感情传递的桥梁”，课堂教学上的'艺术化教学一方面可以感染学生，另一方面可以通过艺术这个桥梁不知不觉地向学生传递知识、智慧和技能。没有艺术的教学只会传授知识，而传授知识也是大折扣的。可以说，得法就是一种教学艺术，就是一种成功的教学。所以，要做就做一个刻苦钻研业务的教师，做一个课堂教学艺术高超的教师。

学艺术心得体会范本篇二

学艺术，是一个追求美的过程。艺术有无穷的魅力，它可以激发人们的感知力和创造力，让人们的生活更加丰富多彩。通过学习艺术，我深切体会到艺术的重要性和价值。在艺术的世界中，我不仅尝试了不同的表达方式，还得以发掘自己内心深处的情感和想法。下面我将分享几点学艺术的心得体会。

第二段：培养审美眼光。

学艺术可以培养审美眼光，提高对美的敏感度。在学习绘画时，我学会了观察事物的细节和色彩，发现平凡的物品也可以变得美丽。在学习音乐时，我学会了聆听音乐的旋律和情感，体验到了音乐给人带来的愉悦和快乐。通过不断的练习和学习，我的审美眼光逐渐得到了提升，我能够发现周围的美，也能够创造更多美的事物。

第三段：丰富情感表达。

学艺术可以帮助人们更好地表达自己的情感。在学习舞蹈时，每一个动作都是情感的传递，通过舞蹈我可以将内心的喜怒哀乐展现出来，释放情感的同时也得到心灵的宣泄。在学习写作时，文字成为了我表达思想和感受的工具，我可以用文字将我所见所闻、所思所想表达出来。学习艺术让我懂得了情感的丰富性，也学会了更好地与他人沟通和交流。

第四段：培养创造力和想象力。

学艺术可以培养人们的创造力和想象力，激发人们的思考和创新能力。在学习戏剧时，我演绎角色，创造故事情节，学会了在舞台上展示自己的独特性。在学习摄影时，我学会了捕捉瞬间的美，用镜头记录生活的点滴，展现独特的视角。学习艺术让我学会了细心观察，勇于创新，培养了独立思考的能力，这些都是在解决现实问题时极为重要的技能。

第五段：提升人文修养。

学艺术可以提升人们的人文修养，丰富内在的精神世界。许多艺术作品蕴含着深刻的思想和哲理，通过学习艺术，我能够更好地理解和欣赏这些作品。在学习文学时，我读到了很多优秀的作品，从中感受到了人性的美好和复杂，也学会了思考人生的意义和价值。在学习观影时，我欣赏到了电影带给人们的震撼和启迪，体验到了别样的情感和思考。通过学习艺术，我不仅拓宽了视野，更加丰富了自己的内心，成为了一个更全面、有趣的人。

结尾段：总结。

学艺术是一条通向美和自由的道路，在这个过程中，我们可以发现自己的独特性，培养自己的审美眼光，表达内心的情感，培养创造力和想象力，丰富自己的人文修养。通过学艺术，我们可以与世界更好地对话，用更多元的方式理解和表达自己。因此，学习艺术是一个不断发现和探索的过程，也是一个持续成长与提升的过程。让我们勇敢地踏上学艺术的旅程，让艺术的光芒照亮我们的心灵。

学艺术心得体会范本篇三

学习艺术是让我们学会欣赏美，学会做创意的人。对于许多人来说，艺术不仅仅是一种生活方式，更是一种思考方式。从学习艺术中，我们可以看到世界上更加美好的一面。这篇文章将分享我近期学到的几个艺术技巧以及我对于学习艺术的体会。

第二段：学习艺术的技巧。

学习艺术需要不断创新，学习新的技巧和方法，因此，一些艺术技巧也是很关键的。其中，比较重要的包括绘画、雕塑、摄影等学科。我正是通过学习这些学科打好了自己的艺术基础，并在此基础上不断充实自己。关于绘画和雕塑，需要我们掌握一些重要技巧如线条、色彩搭配、构图等。而在摄影领域，拍摄技巧乃至于后期处理都需要我们多加学习。

第三段：艺术学习的好处。

艺术的学习路径可能比较曲折，但是，这是一个充满了探索挑战的领域。充分学习艺术能够让我们不断发现生活中的美好。在我的学习中，我发现艺术学习给我的收获远远超过了我所想象的。首先，我学会了欣赏美以及发现这个美所在。对于身处都市的我来说，这个发现特别重要，让我慢下来，关注生活的每个细节。其次，通过艺术的学习，我发现自己的创意能力得到了提高。很多时候，意识可能不被准确的表达出来，而艺术提供了另一种表达方式。

第四段：艺术学习的意义。

在我了解的艺术世界中，我一直认为学习艺术的最终目的并不是成为一位艺术家。反之，学习艺术能够让我们更好的认识自己，理解自己以及探索自己的潜能。学习过程中，我们会面对失败、挑战和不确定性，但是，这个过程中我们也会从自己的错误中不断成长。在艺术学习中，我也学会了耐心和珍惜机遇。不断的练习和深化，最终能够让我们掌握自己想要的技能以及自由表达自己的创作。

第五段：结语。

最后，我希望通过这篇文章，让更多的人了解艺术的魅力，从而迈向这个充满惊喜和挑战的领域。艺术之路充满不确定性和风险，在走这条路的过程中，不要忘了自己的初心，一步一步靠着自己的积累努力前行。我相信，只要坚定自己的信念，勇敢去面对挑战，我们就会在艺术的道路上享受到自己的美好人生。

总之，学习艺术是一条充满惊喜和挑战的道路，我们需要持续不断去探寻和学习。无论是为了欣赏美还是自我提升，学习艺术都是一次非常有价值的旅程。

学艺术心得体会范本篇四

白庙中心小学。

保岚。

本学期我读了《教师课堂教学技术与艺术》这本书，知道教师课堂教学艺术的重要性与必要性，这是一门很深的学问，也是一门需要深思的艺术，教师和学生之间应该构建起健康、和谐的师生关系。在这样一种关系下，才能教学相长，师生共同进步。怎样上好一节课呢？我觉得必须掌握好课堂的教学艺术。

上好一节课最基础的是课堂导语。课堂导语的设计多种多样，大体上可以分为两大类：一是知识的导入，二是以情景导入。知识导入的导语，或联系旧知，进行对比，激发学生思维的“热点”：或开宗明义，直接提示本课的学习要求，让学生在“先入为主”的基础是哪个逐步深入新课文的学习中。

一节好的课堂有了一个好的开始，接下来就是课堂讲授了。课堂讲授的基本要求有以下几点：

1．语言简洁，个性突出，具有直观性。

2．科学准确，真实可信。具有说服力。

3．设疑激趣，引发思维，具有启发性。

4．感情充沛，情理交融，富有教育性思想政治课教学永远具有教育性。

5．形象直观，生动有趣，富有感染力。

6．时间巧配，难度巧定，具有协调性。

2．延伸话题，引来活水。

3．设置悬念，激发欲望。

4．反弹琵琶，逆向引导。

通过学习《课堂教学艺术》的培训，我获益良多，从这个培训学习中让我知道了如何让自己的课堂教学富有艺术感，也学习了应该从哪些方面来着手提高课堂教学艺术。当然，这一个培训学习也让我自己进行了反思，在平日的课堂教学中，我自己有哪些不足之处，需要改进的地方有哪些，等等方面，都是需要鞭策我自己学习进步的动力。以下是我自己的学习心得和所思所想：

一、精彩的开始是一节课成功的奠基石。一节成功的课堂教学，首先要有一个精彩的开头，而我们的课堂教学中最重要的就是我们的课堂导入。课堂导入不仅是一节课的序幕，揭示本节课我们所需要学习的内容，也是抓住学生胃口的“头菜”。如何吸引学生来进入我们的课堂，怎样激发学生的兴趣来投入参与课堂，这都是我们在设计课堂导入需要着重思考的地方。自然流畅、富有吸引力、直切主题、生动有趣，这都是课堂导入的艺术魅力所在。我们在日常教学中，可以采取设置一定的课堂情境，引导学生走进所预设的环境中来顺其自然进入课堂教学；也可以采取设置疑问的方法，给学生留下悬念和思考，让学生带着问题走进课堂教学；还可以通过一些活动比赛来引导学生，让学生在兴趣盎然的情绪下走进课堂教学……这些都是成功的课堂教学艺术，而这些成功的课堂导入需要我们教师在备课的时候根据课堂教学目标和学生的学情来因地制宜，制定相适宜的课堂导入方案。

二、精彩的提问是一节课成功的催化剂。课堂教学的主体是学生，而不是教师，因此我们教师在课堂教学的时候需要引导学生自主地参与到课堂学习中来，让他们成为课堂的主人。因此课堂上的提问能很好地促进学生全面多形式地参与到课堂教学中来，通过课堂上的提问，我们可以检查到学生的学习掌握情况，可以引导学生自主思考问题解决问题，也可以激发学生的灵感思维，还可以提高学生学习的兴趣积极性，甚至可以推动促进学生的生化，达到课堂生成。当然课堂提问也是一门学问，不是每个环节每个内容都需要提问，也不是每个学生都进行提问，而是要抓住重点和关键处来提问，需要学生思考掌握的地方来生成问题，根据每个问题的实际情况来选择适宜的学生来提问，让每个层次的学生都能得到表现的机会和思考的余地。因此，我们教师在备课的同时，需要在对课堂教学每个环节进行预设生成，设置科学合理的问题，并且层层深入，达到最佳的教学目标和教学效果。

三、

富有艺术感的语言是一节课成功的润滑剂。课堂教学的成功实施，需要教师来作为引导者指导学生进入每个环节的学习，而在这其中教师的语言就起到关键的作用。每个环节的实施需要教师的语言准确地描述，让学生能清楚明了地知道每一个环节是怎样的内容，自己应该如何去做；每个细节需要教师的语言生动地表达，能吸引住学生跟着教师走，激发学生的兴趣；每个内容需要教师的语言形象地点拨，鼓励学生自主探究学习，提高学生的自信心。因此，教师在实施课堂教学的时候，需要对自己的语言进行准备地把握，精炼准确、生动而又形象、富有激情而又优美、标准而又诙谐幽默，点燃整个课堂的气氛，提升课堂教学质量。

反思自己的课堂教学，发现自己的很多不足之处。而要达到理想的课堂教学效果，富有课堂教学的艺术性，需要自己在许多细节上进行精琢细炼，不断地学习充实，才能达到自己所要达到的教学艺术效果。

2016年4月16日我参加了由县教育局组织的学习讲座——中国上海师范大学谢利民教授《课堂教学艺术与教学发展》培训，通过培训让我耳目一新，对此我认为教师课堂教学艺术的重要性与必要性，这是一门很深的学问，也是一门需要深思的艺术，教师和学生之间应该构建起健康、和谐的师生关系。在这样一种关系下，才能教学相长，师生共同进步。怎样上好一节课呢？我觉得必须掌握好课堂的教学艺术。

上好一节课最基础的是课堂导语。课堂导语的设计多种多样，大体上可以分为两大类：

一是知识的导入；二是以情景导入。

一知识导入的导语，或联系旧知，进行对比，激发学生思维的“热点”：或开宗明义，直接提示本课的学习要求，让学生在“先入为主”的基础是哪个逐步深入新课文的学习中一节好的课堂有了一个好的开始，接下来就是课堂讲授了。课堂讲授的基本要求有以下几点：

1、语言简洁，个性突出，具有直观性。

2、科学准确，真实可信。具有说服力。

3、设疑激趣，引发思维，具有启发性。

4、感情充沛，情理交融，富有教育性思想政治课教学永远具有教育性。

5、形象直观，生动有趣，富有感染力。

6、时间巧配，难度巧定，具有协调性。一节好的课堂上完了，在结束课堂的时候，怎么做一个好的结尾呢。怎样才能设计出好的结语呢？下面几个方面说说：

1、概括总结，神话题旨。

2、延伸话题，引来活水。

3、设置悬念，激发欲望。

4、反弹琵琶，逆向引导。

教学有法，而无定法，贵在得法。因此，讲究不讲究，追求不追求课堂教学艺术，结果大不一样。追求了，教师青春常在，课堂春意盎然，学生如浴春风。托尔斯泰说：“艺术是感情传递的桥梁”，课堂教学上的艺术化教学一方面可以感染学生，另一方面可以通过艺术这个桥梁不知不觉地向学生传递知识、智慧和技能。没有艺术的教学只会传授知识，而传授知识也是大折扣的。可以说，得法就是一种教学艺术，就是一种成功的教学。所以，要做就做一个刻苦钻研业务的教师，做一个课堂教学艺术高超的教师。

学艺术心得体会范本篇五

随着社会的飞速发展，教育的重要性越来越凸显。而教师作为教育行业的重要组成部分，其教学质量直接关系到学生的学习效果和发展。为了提升自己的教学水平，我阅读了《教学艺术》这本书，同时也获得了许多心得体会。

一、关注学生个体差异。

在教学过程中，教师应该关注每个学生的个体差异。每个人都是独特的，其认知方式、学习兴趣、学习习惯等方面都有所不同。因此，教师应该根据学生的个体差异进行有针对性的教学，以达到最佳的教学效果。

二、激发学生兴趣。

学生的兴趣是促使他们积极主动学习的动力之一。而教师可以通过教学设计、教学方式等方面来激发学生的兴趣。例如，教师可以通过多媒体课件、小组活动等方式，营造积极活跃的课堂氛围，让学生产生浓厚的学习兴趣和探究欲。

三、注重教学过程。

教学过程是教学的精髓，而教师应该在教学过程中注重教学效果。首先，教师应该清晰明确地表达教学目标和要求，让学生知道自己需要学什么和达到什么水平。其次，在教学活动中，教师应该注重引导学生思考，让学生自主探究、独立思考。最后，在教学结束时，教师应该进行及时的反馈和总结，让学生及时纠正错误和加强记忆。

四、突显教师风采。

作为一名教师，除了专业素养和教学能力，教师个人素质也很重要。教师应该在教学中体现自己的风采和魅力，让学生认可、信任和尊重自己。例如，教师应该在应对突发情况时保持镇静自若，展现自己的应变能力和组织能力，同时在课堂上展现自己的幽默风趣和深厚学识，增强学生对自己的好感度和信任感。

五、不断提升自己。

教育是一个不断变化和发展的行业，教师应该不断学习和提升自己，以适应未来教育的需求。教师可以通过研读书籍、参加教育培训、与同行交流等方式，不断增强自己的教学能力和知识储备，从而提高自己的教学水平和专业素质。

通过阅读《教学艺术》一书，我深刻认识到了作为一名教师需要具备的素养和能力。只有不断提升自己、关注每个学生、注重教学过程、激发学生兴趣并展现自己的风采，才能做出更出色的教育工作。我会将这些理念和方法付诸实践，并不断努力提高自己的教学水平和专业素质，为学生的发展奠定坚实的基础。

学艺术心得体会范本篇六

3月21日至23日，在县教育局领导的带领下，我和来自全县50多位语文老师去郑州参加了省举办的第三期新课标暨当代名家教学艺术培训会。本次活动的主旨是学习名师新课程教育理念下的现代语文教育思想和课堂教学模式，创建高效课堂，开阔教师视野，提升教育理念。通过学习，引领教师有效施教，实现教学效果的最优化。通过近三天的观摩学习，我们参会的老师收获颇多。为我们上示范课及做报告的老师都是耳熟能详的教育界名师及教育家。他们分别是立志献身教育的当代教育家魏书生；清华附小校长语文特级教师窦桂梅和小学语文界名师赵志祥老师。

我们首先聆听了魏书生老师的学术报告并欣赏了他的优质课《给善良插上翅膀》。魏书生老师的报告主要阐释了两个方面的问题：其一是他的“班级即社会”的班级管理思想；其二就是他所倡导并践行的“松、静、匀、乐”的教育人生观。魏书生老师虽然没有研究过教育社会学，但他却对班级的社会化管理运用的如此彻底。给我们这些做班主任的老师很大的启示。那就是教师要大胆放权，走到学生管理的背后，让学生们自行管理。我们所要学习的是辩证的吸收他的理论的合理之处，在小学高年级大胆尝试这种方法。学生在集体中既锻炼了管理能力，也受到了教育。他的“四字”教育观给我们的启发是，作为教师，我们应该以一个平和的心态看待生活中的一切，不能遇到挫折就怨天尤人。只有摆正心理，保持“空杯”心态，才能容纳下学生，容纳下学校的生活琐事。记住“放松心情，静下心来，均匀呼吸，乐观生活”。教师要养成“闲时吃紧，忙里偷闲”的时间观；要保持“每日三省吾教”的平静心理；要学会欣赏周围成长着的一切；教师要具备乐观豁达的心态。我们就会享受一种有智慧的人生，就会体会的教育所带给我们的幸福。

第二天我们有幸目睹了窦桂梅老师带个我们的另一场教学盛宴。她带给我们的主要观点有：“问题式语文教学法”并以示范课《皇帝的新装》进行了解读。即在教学的前面的环节，让学生提出诸多问题，窦老师接下来就把这些问题穿插到后面的教学过程中，体现了教学围绕“学生的问题展开”，这样既保证了学生学习的主体地位，又能在后面的教学中生成更多的`知识。她的“教育性教学思想”也是值得我们学习的。她常说的一句话就是“我是教语文的，我是教人学语文的，我是用语文教人的”。我们的很多老师只知道教书，而忽略了对人的“情感、态度和价值观”的教育。这一点对大多数教师的有很强的现实意义。

最后我们又分享了语往往文界名师赵志祥老师的教学理念。他所倡导的对语文教材“不求甚解”的观点对于我们的教学有一定的指导意义。新课标要求我们教师“用教材教”而不是“教教材”。小学生作为课程文本的使用者肯定有自己的认识和见解，过分相信课本，往往事与愿违。一百个读者就有一百个哈姆雷特，我们应该允许学生对课程为本有自己的解读。

三天的学习时间虽短，但对我的影响很大，对于大师们的教育思想和教学方法我只是择其重点进行总结，在以后的教育教学中，我会不断反思个人教学中的困惑和不足，以期有机会与教育界的同仁们分享。

学艺术心得体会范本篇七

法。让学生在学习扎染的过程中，进一步认识这一中国特有的民间艺术形式，激发学生的.民族自豪感。践能力。积极参与区、市艺术节及各类艺术活动，配合学校德育工作，注重工作实效，推进艺术教育。具体工作表现如下：

公开教学等活动，将“两纲精神“落实于课堂教学中。耿坚老师还作为区特长教师，在市导工作中接受领导听我校三团一队由合唱团、舞蹈团、文学书画团、口风琴队组成，由相关专业的教师来担当各艺术团队的指导老师。各团冶情操。

队每周都有固定的活动时间，除了这些活动我校还积极组织指导学生参加各类艺术表演活动，以提高学生的兴趣及水平，陶在艺术节活动中，我校开展了以“奥运在我心中”为主题的一系列活动，主要有：舞动奥运梦想；绘、制奥运梦想唱出奥运梦想等。另外，我校的舞蹈团还参加区“上小杯”校园集体舞、舞台表演舞比赛。这次主题活动的主要分为宣传动员阶段和实践阶段，在宣传阶段中，学校利用校会课由艺术总指导老师向学生介绍奥运与艺术之间关联的内容并播放相关音活动学生兴趣高涨、充分显示了自己的才能，，从而更好的提高了我校学生的舞蹈素养和艺术修养。

这学期是我校在艺教工作中取得了一些成绩，据不完全统计。

在市教育局组织的“真彩杯”中小学现场作画比赛中我校学生获得一个二等奖、一个三等奖。在区教育局组织的“真彩杯”中小学现场作画比赛中我校学生获得三个一等奖。

学艺术心得体会范本篇八

学习艺术，或许对一些人来说意味着跳出舒适圈接触新事物；或许对另一些人来说，这是爱好、追求和兴趣。无论出于什么原因，我在学习过程中获得了很多启示和体验。

第二段：培养审美意识。

学习艺术似乎可以让人的眼界变得更宽广。当你在欣赏艺术作品时，你会学会如何感知、分辨和评价艺术品，培养审美能力。艺术不仅仅是美的视觉享受，更是艺术家对世界的思考和表达。凡事都有它的内在含义，只是我们往往需要通过学习，才能更好地理解。

第三段：提高创造力。

学习艺术有助于提高我们的创造力。对于艺术家来说，创造力是生命之源。绘画、音乐、舞蹈等艺术形式都是在让我们了解艺术家创造的美的过程，并在这个过程中不断努力探索和提高自己的创造力。在创造的过程中，你或许会遇到很多挑战和困难，但正是这些挑战和困难让你变得更有创造性和创新力。

第四段：对人生有启示。

在学习艺术的道路上，我学到了很多在人生道路上同样适用的经验和方法。对于我来说，学习艺术首先是一种探索精神，需要学习者有意愿和基础。其次是需要耐心和细心，需要不断的实践和探索，因为成果永远是来自于坚持不懈的努力。再者是要有多元化的思考，因为艺术是无尽的可能性和维度。学习艺术并不是一蹴而就的过程，但是在这样的过程中，我们学会了如何面对挫折，如何保持热情，如何从自己的失败中学习。

第五段：结论。

总之，学习艺术不仅是一种文化底蕴，更是探索人性、人文精神和审美情趣的过程。学习艺术并非终有所得，但在这个过程中，我们获得了独一无二的体验和成长，逐渐发现了更多美的秘密和内涵，这样的收获是无价的。最后，学习艺术不仅仅是为了培养自己，更是为了让我们能够更好地欣赏、理解和传承艺术，传承人类精神财富。

学艺术心得体会范本篇九

语言是教学思想的直接体现，是教师使用最广泛、最基本的信息载体。数学课堂教学过程就是数学知识的传递过程，在整个课堂教学过程中，数学知识的传递、学生接受知识情况的反馈，师生间的情感交流等，都必须依靠数学语言，教师的语言表达方式和质量直接影响着学生对知识的接受，教师语言的情感引发着学生的情感，所以我们说教师的语言艺术是课堂教学艺术的核心。数学课堂教学的语言艺术基本上体现在下述几个方面。

数学教师对定义、定理的叙述要准确，不应使学生发生疑问和误解，为此，教师要做到如下两条：一是对概念的实质和术语的含义必须自己有个透彻的了解，比如“整除”与“除尽”、“数位”与“位数”等，绝对不能混为一谈；又如在讲“圆锥的体积等于圆柱体积的三分之一”时，就绝对不能忽略“等底等高”的条件；同时在指导学生画图时，说“这两条平行线画得不够平行”或“这个直角没画成90°”等，都是自相矛盾的；二是必须用科学的术语来授课，特别是对于一些数学名词，不能使用自己生造的土话和方言来表达。比如，不能把“垂线”讲成“垂直向下的线”，不能把“最简分数”说成“最简单的分数”等。

严谨，除了具有准确性之外，还应有规范化的要求。如吐词清晰，读句分明，坚持用普通话教学等。简约，就是教学语言要干净利索，简捷概括，有的放矢；要根据不同学生的年龄特点，使用他们容易接受和理解的话语；要准确无误，不绕圈子，用最短的时间传递最大量的信息。有的教师“口头禅”太多，分散了学生的注意力，破坏了教学语言的连贯和流畅，浪费了课堂有限的时间，影响了学生表现自己的积极性。

首先，要用形象化语言去解释抽象的数学概念，一般地说，对人的感官富有刺激性的语言，最能引起学生的兴趣。

其次，要精心锤炼描述性的语言，把学生带入美的意境，数学教学偶尔出现几句诗情画意的语言，效果更是不同凡响。据说陈景润的老师曾经用诗一般的语言向学生介绍了哥德巴赫猜想：自然科学的皇后是数学，数学的皇冠是数论，而哥德巴赫猜想则是皇冠上的明珠，他还意味深长地说：“昨天晚上，我做了一个梦，梦见你们中的一位同学了不得，他证明了哥德巴赫猜想”。这句话产生的神奇的力量，激励陈景润开始摘取皇冠明珠的万里长征，他矢志不渝，百折不回，终于创造了数学的辉煌。

幽默是一种较高的言语境界，它富有情趣，意味深长，数学教师的语言幽默，其作用是多方面的：

一是可以激活课堂气氛，调节学生情绪，学生心情舒畅地学习与惶恐畏惧地学习，其效果是大不相同的，教师要善于借助幽默的语言去创造有利于师生情感沟通的课堂气氛。

二是可以提高批评的效果，让课堂违纪地同学心悦诚服，教师在课堂上遇到某些特殊情况时，假如控制不住自己的情绪和理智，动辍对学生发火训斥，其弊端是众人皆知的，如果用幽默的语言来处理，其作用和效果就大不一样。

三是幽默可以开启学生的智慧，提高思维的质量，课堂教学的幽默，应和深刻的见解、新鲜的知识结伴而行，教给学生理智，学生会产生会心的微笑，获得美感享受。

值得一提的是，运用幽默语言时，应该注意将幽默与无聊的插科打诨和耍贫嘴区别开来，不能人为地穿插一些与教学无关的笑料，不可滥用幽默讽刺挖苦学生，因为不管幽默批评多么高明，都难免不带有讽刺意味，如果有意或无意地贬损了学生人格，挫伤了学生的'自尊，那就会产生极大的负面效应了。

四、无声语言要使用得当，恰到好处。

数学中的无声语言包括教师的表情语言、手势语言和体态语言等，这些无声语言可辅助有声语言实现教学目的。作为一名教师，不能没有表情，不善于运用表情的人就不能做一个好教师，一名教师只有在他学会在面部、姿势和声音各方面做出不同的表情时，才能成为一名真正的教师，我们常说“眼睛是心灵的窗口”，就是说眼睛可表示出各种各样的感情，如高兴、气愤、赞成、反对等，课堂上师生之间的学习交流常常靠眼睛来联系，都是用和蔼亲切的目光去捕捉学生的视线，让眼光洒遍教室的每个角落，使每个学生都感到老师在注意自己，这样无形中就起到了控制课堂的作用，教师可以用严肃和警告的目光去批评课堂中的违纪同学，同大声训斥相比，这种无声的批评学生更容易接受，且不影响大部分同学的注意力。

事实上，教师的课堂语言艺术多种多样，远非上述四点所包罗，语言艺术既体现了教师的教学能力，又和教学效果的好坏紧密相连，数学教师应该按照素质教育的要求，在教学实践中不断探索，不断总结，不断完善自己的教学语言，达到数学教学语言的科学性、艺术性的辩证统一。若如此，我们的教学水平自然就会不断地得以提高。

学艺术心得体会范本篇十

学生是学习的主人，课堂是教学的主阵地，教师是学生学习的组织者、引导者和合作者。如何打造魅力课堂，提高课堂教学质量呢？下面谈谈几点拙见。

在课堂教学中我们要积极创设生动的情境，吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣，引发学生的认知冲突，点燃学生心中探究激情，促进学生进行较为深刻的数学思考。我们可根据低年级学生好玩、好奇的心理特点，在课堂上开展一些竞赛活动，如：“口算大王”、“夺红旗”、“小青蛙跳远”等，增强数学课的趣味和魅力，让全体同学都动起来，不知不觉地投入到学习中来。

心理学研究表明：良好的心境可以使人联想活跃、思维敏捷、激情勃发。师要创设民主、平等的`师生关系，营造宽松、和谐的课堂氛围。努力做到“教得轻松，学得愉快”，让课堂充满情感的碰撞，情绪的体验和生命的交流。师生共同打造一个“享受快乐”的课堂，将有助于培养学生的创新精神和实践能力。

学生的学习鲜活而生动，知识体系的构建也自然水到渠成。要做到这些就需要教师课前精心准备，认真钻研教材，为学生提供丰富的学习活动。无论是例题还是练习，可以设计成学生愿意且乐于参与的活动，通过看一看、摸一摸、画一画、量一量、折一折、拼一拼等方式，让学生充分动起来，体验学习数学的乐趣。例如，在教学“三角形的内角和”过程中，指导学生用剪刀把三角形的3个角剪下来拼在一起，让学生发现每个三角形的3个角恰好组成一个平角，得出三角形的内角和是180°。这样学生获得了充分从事数学活动的机会，经历观察、操作、思考、交流、应用等，从中感受到数学的力量，促进数学的学习。总之教师要让学生多想一想、多看一看、多做一做、多说一说。帮助学生在自主探索和合作交流的过程中真正理解和掌握基本的数学知识与技能，数学思考和方法，获得广泛的数学活动经验，进一步树立学好数学的信心！

在新的课程改革精神引领下，我们教师要与时俱进，刻苦钻研教学业务，创新思维，努力打造魅力课堂，让课堂充满灵性和活力，全面提高教育教学质量！

学艺术心得体会范本篇十一

教育始终是人类社会发展的重要环节，而教育的核心便是教学。在大量的教育活动中，教师作为教育的核心力量，教学技能的高低直接关系到教育质量的高低。而《教学艺术》则为教师的教学艺术提供了重要的参考，下面将从理论、实践、感受三个方面谈谈我的心得体会。

一、理论篇。

教学艺术的观点虽简单易懂，但其包含的深意却颇具学问。其中最基本的观点便是“教学即交往”，这个观点将教学视作一种人际关系的交流过程，正如书中所言“教和学的伙伴关系”。仅仅把知识点灌输给学生显然是远远不够的，为帮助学生获得自我价值认同、建立良好的人际关系，教师更应该注重和学生的交流，关注学生的情感紧张和跨越文化交际。简言之，教师必须做到为学生倾听，为他们提供必要的支持和帮助，促使学生能够更好地融入社会。

二、实践篇。

教学艺术的理念必须在实践中得到体现，而我所敬仰和学习的一位教师便是教学艺术中所谓的优秀教师。优秀教师有如下特点：一、兴趣爱好广泛，能够关注学生不同的情感需求；二、具有强大的授课能力，能根据不同情况进行针对性教学；三、拥有较高的人际关系能力，善于接纳和关注学生。对这些特点的体现，或许需要花费更多的心思，但它们可以让教师以更崇高的姿态出现在学生面前。

三、感受篇。

我们知道，优秀的教学在很大程度上在于教师与学生的互动，因此，作为一名教学艺术的追求者，我个人有了越来越明显的感受。首先，理论是支撑实践的重要基础。如果理论不够扎实，教师在实践中就难以有深度、有高度，无法从中获得快感，更难在教育中实现优良的教学效果。其次，作为教学者，教师的角色不仅仅是讲解课程，更是要关注学生。为此，教师必须要学习如何自我修养和自我管理，增强抵抗诱惑的能力，避免过于情感化和强制化。

也许在对教学艺术的理解和实践中，我还有很大的提升空间，但我相信，只要始终将学习提升教学能力视作一个不断追求完美的过程，发扬教育的文化优良传统，一定会取得成功。因为教育的内容是宏大的，让学生成长，让世界天花乱坠。

学艺术心得体会范本篇十二

《艺术哲学》是法国历史学家、文学家、哲学家丹纳的名著。本书最初是丹纳在巴黎美术学习讲述美术史的讲义，包括艺术品的本质及产生、文艺复兴时期的意大利绘画，尼德兰绘画和希腊雕塑。全书条分缕析，富有热情，内容丰富精彩，不是一般理论文章的枯索沉闷，更像是在读有趣历史，因为所学的是美术，对本书所讲述的西方艺术了解的并不多，书中所提到的大量画家并不认识，例举的大量例证也不了解，所以很多细节不能很好的记住，所以对整本书的理解不是很完整，然而读的过程中会联想到艺术与现代设计的联系，感受到书中所提及的意大利、希腊、尼德兰当时的绘画、建筑、雕塑等艺术对现代设计的影响，当时的绘画、雕塑、建筑等各种艺术形态都相互影响互有联系，比如现在流行的室内及家具风格中的“北欧风格”、“洛可可风格”、“巴洛克风格”、“地中海风格”等，都是这些不同的艺术形式在设计中的反映，这些艺术风格虽然过去多年但还在影响着现代的设计风格。设计应该不断的向前看，走在时代的前端，但是经过时间推敲的经典却永远不会退出潮流。这又让我想到在室内设计中，很多人对中国传统的设计风格的影响是“古板”、“老旧”，认为是年纪大的人才会用的设计风格，其实是在很长时间以来我们没有对中国传统的东西进行创新，传统文化不光要“传承”，还要“创新”。丹纳认为物质文明与精神文明的性质面貌都取决于种族、环境、时代三大因素。种族、环境、时代三大因素影响着艺术和艺术品，中国的设计在经历了模仿、抄袭的过程之后，也在思考着对中国传统文化和艺术的传承与创新，在这样的环境和时代的影响下，带有中国元素的设计在国际上也越来越散发出光芒，中国设计师在20xx年米兰国际家具展上展出的“请坐，米兰”系列家具，这一系列家具运用了中国传统的梅瓶、花鼓、万花筒等加以现代手法的设计，得到了很大的关注度。

艺术是有共通性的，设计包含在艺术当中，只有看清楚艺术的本质，才能更了解了解艺术的重要。我们感觉到艺术的重要，但那只是处于本能而非根据思考。我们只重视艺术，对艺术感到敬意，但不能解释我们的重视和敬意。我知道很多设计风格，但不了解这些风格的起源和发展，如今我们能说出我们赞美的根据，指出艺术在生活中的地位。

艺术还有这样一个特点，就把最美好最深处的内容传达给大众，而设计也是如此。每个人对美的理解不同，因为不是所有人所处的环境都一样，个人的性格爱好不一样，审美也就不一样，所以我认为艺术本身很难有定论，每个人因为环境、身份、审美不同，对事物都有自己的看法，都有自己对事物的分析角度，欣赏思维。而丹纳认为“艺术品的目的是使一个显著的特征居于支配一切的地位”，因此，他所认为的对艺术的判断规则是：“一件作品越接近这个目的越完善；换句话说，作品把我们提出的条件完成得越正确越完全，占的地位就越高。”这条件是什么呢？丹纳在书中也列出了：“我们的条件有两个，就是特征必须是最显著的，并且是最有支配作用的。”接下来丹纳进一步论述了“特征的重要程度”，用来说明作品的重要程度取决于特征的重要程度。之后在论及“特征的有益程度”，仍然同上文论述的部分相当，先从精神生活，再提文学作品，继而是肉体生活，最后才是造型艺术。丹纳在序文中还提到了人们对于艺术品产生的想法：“我们很容易认为艺术品的产生是由于兴之所至，既无规则，亦无理由，全是碰巧的，不可预料的，随意的。”是的，也许艺术家在创作的时候只凭个人的幻想、个人的经历、个人的情感，而群众赞美艺术品的时候也只凭一时的兴趣，也加入了自己的感受；艺术家的`创造和群众的同情都是自发的，自由的，也许和一阵风一样变化莫测。虽然如此，艺术家的艺术创作和群众的艺术欣赏也像风一样有许多有依可循的条件和固定的规律：揭露这些条件和规律应当是有益的。”在我看来，虽然我对书中所提到的人物、事物等还不是理解的很清晰，但是通过这本书，他给予了我有益的东西，开启了我的思维，例如各种门类艺术的有怎样的起源和发展，传承和进化，也许他的目的已经达到了。傅雷先生对此作了较辩证且全面的分析：“有人批评他只采用有利于他理论的材料，抛弃一切抵触的材料。这是事实，而在一个建立某种学说的人尤其难于避免。要把正反双方的史实全部考虑到，把所有的例外和变格都解释清楚，决不是一个学者所能办到的，而有待于几个世代的人的努力，或者把研究的题目与范围缩减到最小限度，也许能少犯一些这一类的错误。”

学艺术心得体会范本篇十三

今天有幸听了莱州一中教研室主任潘智明老师作的关于语文教学艺术方面的报告，收获很大。现将自己的一点心得体会总结如下：

潘老师在报告中指出要想上好语文课，首先要做一名让学生喜欢的老师。我觉得确实是这样。古人云“亲其师,信其道”。从教14年来，在教学实践中，我一直在尝试、一直在努力，向做一名学生最喜欢的老师去发展自己。作为一名初中语文教师，具有较高的业务素质，渊博的专业知识是最基本的要求；同时，还要靠人师的魅力。教师对学生有潜移默化的影响，教师本身就是一本非常珍贵的无形教科书，大到世界观、人生观，小到言谈举止，都渗透在每一次教育过程中，如果我们能以自己的人格品质吸引学生，亲近学生，肯定令学生钦佩，那么，我们的教育成效就已经向成功迈进了一步。其次，教师要能够以宽广的胸怀爱每一位学生。但是，爱并不意味着迁就放松，而是严而有爱，爱而从严。只要充满爱，学生们一定会喜欢。在工作中，我会继续努力地实现着自己的目标：那就是做一名学生最喜欢的老师。

潘老师在报告中从六个方面介绍了他独到的教学理念：把一个45分钟变成有多少个学生就有多少个45分钟；把老师备课的过程变成学生备课的过程；把老师讲解的过程变成学生讲解的过程；把老师命题的过程变成学生命题的过程；把老师批改的过程变成学生批改的过程；把老师总结的过程变成学生总结的过程。同时，通过小组教学培养学生的团队精神、合作意识和竞争意识。

在报告中潘老师还提到好的环境对孩子成才的重要性。在社会这个复杂的大环境里，学校的文化氛围，身边的朋友，父母的教育都会潜移默化地影响着人的`成长，正应了这样一句俗话"近朱者赤，近墨者黑"，强调了周边环境对一个人成长的重要影响，孟母三迁的故事作为一个正面例子对其提供了佐证，很有说服力。由此可见，环境对一个人的成长起着非常重要的作用，良好的环境是孩子形成正确思想和优秀人格的基础。

会上潘老师通过一个个具体生动的例子对如何识记字词，怎样学好文言文等问题都做了指导。总之此次报告会为我们了解、学习最新的教育理念，借鉴有价值的教学方法，解决教学中的疑难，提供了思路和对策。我会在今后的教学工作中实现着教学理念和教学行为的逐步提高和发展。

学艺术心得体会范本篇十四

艺术是人类文明的结晶，是人类表达情感、思想和价值观的媒介。通过学习艺术，我受益匪浅，获得了深刻的体会。在探索艺术的过程中，我发现了艺术的魅力，提高了我的审美能力，培养了我的创造力，并且发现了艺术创作对我的心灵和个人成长的重要性。本文将从这几个方面展开，探讨学艺术的心得体会。

首先，学艺术让我看到了艺术的魅力。在学习绘画时，我深深地被画笔在画布上划过的痕迹所吸引。每一次作画，我都能沉浸在其中，忘却时间的流逝。通过绘画，我能够表达内心的情感，将它们显现在画布上，与观众分享我的感受。另外，在学习音乐方面，我发现音符的变化可以唤起不同的情绪和感受。每一个音符、每一个乐句，都是音乐家用心铸造的。通过演奏音乐，我感受到了音符的生命，也可以让观众感受到。艺术的魅力在于它可以激发人们的想象力和创造力，让人们感受到美好的情感和思想。

其次，学艺术提高了我的审美能力。通过学习美术，我学会了欣赏不同风格和流派的作品。艺术作品可以是现实主义的、印象派的、抽象的等等。每种风格都有其独特的特点和表达方式，让人们产生不同的感受。在欣赏艺术作品的过程中，我认识到对于艺术作品的理解是主观的，每个人都有自己的审美标准。在学习音乐方面，我了解到不同的乐曲有不同的风格和情感表达。音乐的美感可以体现在旋律的张力、和声的变化和节奏的跳跃。通过学习艺术，我不仅能够欣赏他人的作品，也能够深入思考和分享自己的观点，提高了我的审美能力。

学习艺术还培养了我的创造力。艺术家是创造者，他们通过艺术创作将他们的思想、观点和想象力表达出来。在学习艺术的过程中，我开始尝试创造属于自己的作品。通过绘画，我创造了不同的场景和形象，通过音乐，我创作了属于自己的旋律和乐曲。通过尝试和实践，我开始理解到创造力是一种发散的思维方式，需要我们敢于尝试、敢于突破传统的束缚。创造力的培养使我更加勇于表达自己的独特想法，从而在日常生活中更富有创造性。

最后，学习艺术对我的心灵和个人成长具有重要意义。在学习艺术的过程中，我不仅提高了技巧，还锻炼了自我的耐心和毅力。艺术是需要耐心和坚持的，每个细节都需要我们精心打磨。在画画和演奏音乐的时候，我也学会了静下心来，专注于当下的每一个笔触和每一个音符。这种全神贯注的经历让我感到宁静和平和。同时，艺术也是一种可以与他人分享的方式，通过艺术创作我能够让他人了解我的内心世界，也能够与他人建立起一种情感的连接。这种连接使我感到温暖和满足，也让我意识到人与人之间的联系是宝贵的。

总而言之，学艺术让我看到了艺术的魅力，提高了我的审美能力，培养了我的创造力，并且对我的心灵和个人成长产生了积极的影响。通过艺术，我不仅能够找到表达自己的方式，还能够了解他人的情感和价值观。学习艺术是一个不断探索和成长的过程，它让我更加理解和感受到人类的文明和情感。

学艺术心得体会范本篇十五

从初中开始，我就对艺术产生了极大的兴趣。高中以来，我一直在艺术方面努力探索和学习，最近刚参加了大学艺术比赛。在这场比赛中，我得到了很多收获和体会。

首先，参加比赛让我体验到了压力和挑战。在比赛前，我调整心态，制定计划，尽全力准备。但是在比赛时，突然遇到了意想不到的困难，感觉时间特别紧张，居然一度有些慌张。我意识到自己平时虽然有预习、练习，但是在情绪和心态方面还存在一些欠缺。因此，参加比赛让我明确了认识自己、扬长避短的重要性，提高自我管理和调节能力。

其次，比赛还让我认识了更多同龄人以及优秀的学长学姐。在比赛期间，我结识了很多志同道合的同学，他们也都是对艺术充满热情和才华的人。我从他们身上学到了很多，不仅是技艺和表现力方面的知识，更多的是心态和生活中观察、体验、表达的方法。

此外，比赛还让我意识到自我的定位。在比赛中，有些同学展示的作品很成熟、精致、自然，和我的作品相比显得逊色。我曾经有些想法是否得到评委和观众的认可，是否足够优秀，是否该做出改变等等。但是后来我想通，这些问题都是次要的。更重要的是，我要找到自己的独特性和个性外在表现的方式，坚定自己的信念，并在不断探索和实践中不断进步。

此次大学艺术比赛让我获得了很多收获和体会。比赛不仅仅是一次展示自我的机会，更是一次深刻的自我发现、认知和提高的过程。这也让我更加坚定了通过艺术表达自我，丰富人生的信念和决心。